
В "Сигаретном ожоге" Карпентера была в корень поставлена идея о беззащитности зрителя, сидящего в кинозале перед режиссером. Ведь он мог обрушить на зрителя практически все, что захотел бы. Кино в таком случае - сильнейшее оружие, способное сильно повлиять на разум зрителя.
Доль Торо продемонстрировал эту идею наглядно. Пришли себе ребятки на сказку, а там вдруг БАМ! - эпизод с бутылочкой. Как удар. И ребятки обижаються - они не были готовы к такому, они попали не на то, за что платили. Ребятки начинают злиться, не замечая что смысл работы режиссера от них ускользает. Неудивительно, что при воспоминании о ЛФ ребятки вспоминают именно этот эпизод, по сравнению с которым и фильм, и впечатления от фильма (по сравнению с впечатлениями от эпизода) бледнеют. Режиссер дал зрителю выбор: каждый сам должен решить для себя, что смотрел: военную драму со сказкой в качестве фона или сказку на фоне войны. Дель Торо даже не ставит вопрос о том, что фашизм - это плохо, у него это аксиома (в фильме нет хороших фашистов), он не говорит о любви, мире и прекрасном - в качестве альтернативы - просто другой мир (и не важно, существует он на самом деле, или в сознании одной девочки, одной из многих девочек, сгоревших в жерле гражданских войн). Режиссер честно начал фильм со смерти, ею же и закончил. Он разочаровал многих, но сказал что хотел. Может, лучше бы он снял чистое фэнтези... Может быть.
Но за одно Дель Торо можно поаплодировать: он прошел не просто хоженной - вытоптанной тропой, сумев сделать что-то по-настоящему свое.