Перейти к содержимому



Нечто по Хичкоку


Ответов в теме: 90

#31 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 15 Август 2011 - 20:44:04

Хороший фильм, во многом по тем временам новаторский. Но не лучший! :)
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#32 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 28 Август 2011 - 03:36:23

Суббота, 3 сентября

3.20 — 5 канал


ВЕРЕВКА (Rope)

США. 1948. 80 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологический триллер по пьесе Патрика Хэмилтона "Конец веревки", основанной на реальном уголовном деле 1920-х годов.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Гость, который смертельно пунктуален.

Ничто никогда не привяжет вас к себе так, как "Веревка" Альфреда Хичкока.

Это его самый скручивающий нервы триллер!

Это начинается с вопля... Это заканчивается выстрелом!

Самый драматический фильм Альфреда Хичкока.

Классика саспенса!

Это начинается с вопля — это заканчивается выстрелом! От начала до конца — ничто никогда не привяжет вас к себе так, как "Веревка" Альфреда Хичкока.


Два молодых приятеля, Брэндон Шоу и Филлип Морган, решают проверить на практике ницшеанскую теорию своего бывшего учителя, профессора Руперта Кэделла. Задушив веревкой своего школьного товарища Дэвида Кентли, они прячут его труп в сундуке, на котором накрывают обед. А затем приглашают отца, тетушку и невесту убитого, а заодно и профессора Кэделла на вечеринку — чтобы испытать острейшие ощущения нервного напряжения в ситуации, когда их ужасающее преступление может раскрыться в любой момент...

Впечатляющий, новаторский, напряженный, но несколько излишне театральный киноэксперимент от великого Хичкока.

Заявленный бюджет фильма — $1,500,000.

Производство — "Трансатлантик Пикчерс".
Заказчик — "Уорнер Бразерс".
Права — "Трансатлантик Пикчерс Корп.".

Съемочный период: май 1948 — июнь 1948.
Павильонные съемки — студия "Уорнер Бразерс Бурбанк" (Бурбанк, штат Калифорния, США).

Цветоустановщик — Натали Кэлмус.
Грим — Перс Уэстмор (а также Эд Войт — без указания в титрах).

Костюмы Джоан Чендлер — Адриан.
Художник — Перри Фергюсон.
Декораторы — Эмиль Кури и Говард Бристоль.
Операторы — Джозеф Валентайн и Уильям Ви Сколл.
Монтаж — Уильям Эйч Зиглер.

Композитор — Дэвид Баттольф (без указания в титрах).

"Вечное движение №1" (Mouvement perpйtuel no. 1): музыка — Франсис Пуленк.
"Я не могу найти четырехлистный клевер" (I'm Looking Over a Four-Leaf Clover): музыка — Гарри М. Вудс, исполнение — группа "Три Санс".

Музыкальный руководитель — Лео Ф. Форбштейн.

Продюсеры (без указания в титрах) — Альфред Хичкок и Сидни Бернштейн.

Адаптация — Хьюм Кронин.
Сценарист — Артур Лорентс (при участии Бена Хекта — без указания в титрах).

Режиссер — Альфред Хичкок.

В главной роли — Джеймс Стюарт (профессор Руперт Кэделл).

В ролях: Джон Долл (Брэндон Шоу), Фарли Грейнджер (Филлип Морган), сэр Седрик Хардвик (мистер Генри Кентли, отец Дэвида), Констанс Кольер (миссис Анита Этуотер, тетя Дэвида), а также Дуглас Дик (Кеннет Лоуренс, соперник Дэвида), Эдит Эвансон (миссис Уилсон, экономка), Дик Хоган (Дэвид Кентли) и Джоан Чендлер (Джанет Уокер, девушка Дэвида).


Камео

Режиссер и продюсер фильма Альфред Хичкок — в роли мужчины, проходящего по улице с женщиной сразу после титра "режиссер Альфред Хичкок" (без указания в титрах).

Кроме того, во второй половине фильма, когда начинают сгущаться сумерки, за окном, справа внизу, появляется мигающая красная неоновая реклама, верхняя часть которой представляет из себя один из вариантов знаменитого карикатурного штрихового профиля Альфреда Хичкока, нарисованного им самим.


Номинация

Номинация на премию "Эдгар" (США) за киносценарий (Патрик Хэмилтон и Артур Лорентс — уступили Квентину Рейнольдсу, Леонарду Хоффману, Джею Дрэтлеру, Джерому Кэди, Генри Хэтауэю и Отто Лэнгу за фильм "Звонить Нортсайд 777").


Оригинальная пьеса

Сюжет оригинальной пьесы Патрика Хэмилтона частично основан на реальной истории бессмысленного убийства, совершенного студентами Чикагского университета Натаном Леопольдом и Ричардом Лоэбом, которые в 1924 году ради развлечения убили в Чикаго 14-летнего Бобби Фрэнкса. Эта же история легла в основу романа очевидца событий Майера Левина "Насилие" (1956), в 1957 году переработанного автором в пьесу, а позже ставшего основой фильма Ричарда Фляйшера "Насилие" (1959). Кроме того, эти события получили прямую художественную интерпретацию в фильме Тома Кэлина "Обморок" (1992).

Пьеса Патрика Хэмилтона была написана в 1929 году и первоначально называлась "Веревка". Она была впервые представлена британской театральной компанией "Репертори Плэйерс" в Лондоне в постановке Реджинальда Денхема. Премьера состоялась 3 марта 1929 года в театре "Стрэнд". Постоянная постановка на Уэст-Энде открылась 25 апреля 1929 года в театре "Амбассадорс", где шла 6 месяцев.

В том же году спектакль переехал на Бродвей. Для бродвейской постановки пьеса была переименована в "Конец веревки" — под этим названием она и была впоследствии издана.

Премьера бродвеской версии спектакля в постановке того же Реджинальда Денхема состоялась 13 сентября 1929 года в театре "Маск" (ныне театр Джона Голдена). Постоянная постановка на Бродвее открылась там же 19 сентября 1929 года и выдержала 100 представлений.

16 декабря 2009 года пьеса была возрождена на Уэст-Энде в театре "Альмейда" в постановке Роджера Мичелла.

Существуют также 3 телевизионных постановки пьесы "Веревка": британский телефильм канала "Би-би-си" 1939 года в адаптации самого Патрика Хэмилтона и в постановке Далласа Бауэра; еще одна британская телеверсия коммерческой сети "Ай-ти-ви" 1957 года; и бельгийский телефильм 1968 года в постановке Лоде Ферстрэте.

Единственной киноверсией пьесы до сих пор остается фильм Альфреда Хичкока.


Интересные факты

Для создания киноверсии оригинальная пьеса Патрика Хэмилтона была адаптирована американскими драматургами Хьюмом Кронином, Артуром Лорентсом и Беном Хектом.

По сравнению с оригинальной версией в пьесу были внесены изменения: действие перенесено из Чикаго 1920-х годов в Нью-Йорк 1940-х, а кроме того, изменены имена персонажей. Неизменным осталось только имя Руперта Кэделла, но сам герой превратился из 29-летнего ветерана I мировой войны, ходящего с тростью, в 40-летнего профессора и издателя.

Для Альфреда Хичкока экранизация пьесы "Веревка" стала этапной работой: режиссер не только впервые снимал фильм в цвете, но и впервые — после разрыва творческого союза с Дэвидом Селзником — сам был одним из продюсеров своей картины.

Сценарист Артур Лорентс утверждал, что первоначально Хичкок заверил его, что убийство Дэвида в фильме показано не будет, чтобы у зрителей были сомнения относительно того, действительно ли главные герои совершили преступление и спрятан ли в сундуке труп.

Считается, что "Веревка" Альфреда Хичкока — первый в истории кино фильм, визуальный ряд которого представляет собой единый план, снятый одним кадром без монтажных склеек. Сам режиссер впоследствии не раз говорил о своем намерении снять этот фильм именно так. Но на самом деле снять весь фильм одним кадром в те времена было технически невозможно: максимальное количество экранного времени, на которое хватало кинопленки в бобине, — немногим более 10 минут.

Так что на самом деле 80-минутный фильм состоит из 10-ти долгих кадров и содержит, соответственно, 9 монтажных склеек. Продолжительность самого короткого кадра — 4 минуты 37 секунд, а самого длинного — 10 минут 6 секунд.

Считается, что с целью создания эффекта единого плана все монтажные склейки в фильме были искусно "спрятаны". Однако на самом деле, вопреки распространенному заблуждению, из 9 монтажных склеек замаскированы были только 3 или 4 — например, когда камера совершает наезд на спину Брэндона, затянутую в черный пиджак. А помимо них, картина содержит 5 самых обычных монтажных склеек.

Впоследствии Альфред Хичкок признал, что долгие кадры послужили хорошим трюком, но не более того, и решил не повторять этот эксперимент.

В настоящее время современные цифровые технологии позволяют снимать целые фильмы одним дублем в режиме реального времени без всякого монтажа — таким способом снят, например, фильм Александра Сокурова "Русский ковчег" (2002).

Для создания долгих планов требовалась мастерская кропотливая работа на съемочной площадке. Чтобы обеспечить максимальный простор для камеры во время съемок "Веревки", большая часть декорационной мебели и даже некоторые из стен декорации квартиры были установлены на ролики, и монтировщики во время съемок постоянно передвигали их, освобождая дорогу камере, а затем возвращая их обратно. Для того чтобы при этом предметы возвращались точно на свое место, стены квартиры перемещались по специально проложенным рельсам, а мебель — по направляющим линиям, прочерченным мелом на полу павильона.

Во время съемок актерам приходилось внимательно смотреть себе под ноги, так как весь пол павильона был окутан проводами, идущими к передвижным камерам и осветительскому оборудованию.

Так как съемки одного кадра длились очень подолгу (подчас по 10 минут), любая ошибка грозила запороть весь план — поэтому все члены съемочной группы изо всех сил старались не допускать никаких накладок. Однажды нога одного из операторов попала под тележку с камерой, и парень получил перелом; однако съемки не были остановлены — бедолаге зажали рот, чтобы он криком не запорол запись звука, и унесли на руках с площадки. В другой раз одна из актрис, ставя бокал на стол, промахнулась и уронила его. Тогда один из рабочих площадки мгновенно бросился вперед и успел поймать бокал, так как если бы тот упал и разбился, съемка эпизода также была бы сорвана. В результате, оба эти дубля вошли в окончательный монтаж картины.

Действие фильма развивается непрерывно в реальном времени и длится 80 минут. Но на самом деле события, происходящие в фильме, должны занимать несколько большее время — немногим более 100 минут. Сокращение времени было достигнуто при помощи метода ускоренного действия: званый обед занимает всего 20 минут, солнце садится слишком быстро, etc. В научно-популярном журнале "Сайентифик Америкэн" за сентябрь 2002 года опубликован подробный анализ этого метода, включающий результаты опроса зрителей фильма "Веревка", у подавляющего большинства которых сложилось впечатление, что продолжительность фильма — никак не менее 100 минут.

Альфред Хичкок снимал примерно по одному эпизоду в день.

Фильм был полностью снят в студийном павильоне — за исключением уличных кадров, на фоне которых идут начальные титры.

Обратите внимание на вид из огромного окна: живописный ландшафт мегаполиса — это тоже декорация, искусно "оживленная" художниками и техниками. Между прочим, эта декорация узнаваемо и скрупулезно воспроизводит вид Нью-Йорка из западного окна некой квартиры, расположенной приблизительно в районе Второго авеню и 54-й улицы.

Облака, которые видны в небе за окном, были сделаны из стекловолокна.

Поскольку действие длится ровно день, работа всей техники, освещающей декорацию Нью-Йорка за окном, была хронометрирована по секундам, чтобы создать эффект рассвета, дня, заката и сумерек.

Последние четыре или пять эпизодов пришлось полностью переснимать, так как Хичкок был недоволен цветом заката.

Для создания звукового эффекта сирены полицейской машины, приближающейся к дому в финале фильма, Хичкок использовал машину "скорой помощи", которая на максимальной скорости и с включенной на всю мощь сиреной мчалась к студии "Уорнер Бразерс" с расстояния в несколько кварталов. Звук сирены был записан на микрофон, установленный на воротах студии.

Альфред Хичкок отснял вводный эпизод романтической встречи Джанет Уокер и Дэвида Кентли в Центральном парке. Этот эпизод был использован в рекламном трейлере 1948 года, однако в окончательный монтаж картины не вошел.

Какой-то счетовод не поленился подсчитать, что имя убитого Дэвида разные персонажи фильма произносят в общей сложости 73 раза. При этом двух из героев фильма вообще ни разу не называют по имени — это миссис Уилсон и, как ни странно, Филлип!

Это первый из четырех фильмов Альфреда Хичкока с участием актера Джеймса Стюарта: "Веревка" (1948), "Окно во двор" (1954), "Человек, который слишком много знал" (1956) и "Головокружение" (1958). И это единственный из этих фильмов, который Джеймсу Стюарту не понравился. Позже актер признавался, что чувствовал себя совершенно не подходящим для своей роли.

Полуминутное появление в роли Дэвида Кентли стало 40-й и последней ролью в кино клубного певца и актера Дика Хогана. После съемок в этом фильме он вернулся на родину в штат Арканзас и стал там страховым агентом.

В том же 1948 году издательством "Делл Паблишинг" была выпущена новеллизация фильма, автором которой был указан Альфред Хичкок.

Декорации квартиры в несколько обновленном виде были использованы для съемок фильма Майкла Кёртица "Мои сны — твои" (1949).

Фильм "Веревка" в течение нескольких десятилетий был недоступен для зрителей, так как права на эту картину (вместе с четырьмя другими более поздними лентами) были выкуплены Альфредом Хичкоком, а после его смерти перешли по наследству его дочери Патриции Хичкок. На протяжении многих лет среди кинолюбителей эти пять фильмов были известны как печально знаменитая "Потерянная пятерка Хичкока" или "5 потерь Хичкока". Лишь в 1984 году — после 30-летнего перерыва — все пять картин были вновь выпущены на экраны. 4 другие картины – это "Окно во двор" (1954), "Неприятности с Гарри" (1955), "Человек, который слишком много знал" (1956) и "Головокружение" (1958).


Скрытая гомосексуальность

Герои фильма Брэндон и Филлип, также как герои оригинальной пьесы Патрика Хэмилтона и их реальные прототипы Натан Леопольд и Ричард Лоэб, являются любовниками. В картине отношения Брэндона и Филлипа прямо не раскрываются, но содержится ряд намеков на их близость.

Сценарист Артур Лорентс, сам открытый гей, не только неоднократно подтверждал факт гомосексуальных отношений Брэндона и Филлипа, но и утверждал, что в оригинальной пьесе Патрика Хэмилтона ясно подразумевается, что у Руперта Кэделла была любовная связь с одним из убийц во время их учебы в школе.

Актеры, сыгравшие Брэндона и Филлипа, также были мужчинами нетрадиционной сексуальной ориентации: Джон Долл (Брэндон Шоу) был геем, а Фарли Грейнджер (Филлип Морган) — бисексуалом.

Кроме того, музыка, которую Филлип играет на фортепиано, принадлежит перу французского композитора Франсиса Пуленка — одного из первых открытых геев среди профессиональных композиторов.

В 1940-х годах в США гомосексуальность была очень спорной и опасной темой. Печально знаменитый кодекс Хейса запрещал показывать в кинофильмах любые, даже косвенные намеки на однополые отношения. Однако создателям фильма удалось обойти цензурные запреты, соблюдая предельную осторожность. Во время производства фильма о подразумевающихся любовных отношениях героев даже не говорили вслух: вместо слова "гомосексуальность" говорили "это".

Тем не менее, намеки на любовные отношения между Филлипом и Брэндоном все-таки были поняты, и фильм был запрещен к показу во многих городах США.


Интересные цитаты, реминисценции, совпадения, etc.

На использование долгих кадров Альфреда Хичкока вдохновила телевизионная постановка оригинальной пьесы Патрика Хэмилтона — фильм телеканала "Би-би-си" "Веревка" (1939), режиссер которого Даллас Бауэр специально использовал продолжительные планы, чтобы в каждом кадре присутствовал сундук, в котором спрятан труп.

Когда Джанет и миссис Этуотер обсуждают с Рупертом Кэделлом своих любимых киноактеров, то они обе называют Кэри Гранта и говорят о том, как великолепен он был в "этом новом фильме с Бергман" (в русских переводах часто ошибочно говорится "в фильме Бергмана"), — при этом никто не может вспомнить название картины. Речь идет о более раннем фильме Альфреда Хичкока "Дурная слава" (1946) с участием Кэри Гранта и Ингрид Бергман.

Кстати, именно Кэри Грант был первоначальным выбором Хичкока на роль Руперта Кэделла.

Ранее Джанет и миссис Этуотер упоминают актера Джеймса Мейсона — и говорят о нем как об идеальном кинозлодее. 11 лет спустя Альфред Хичкок наконец пригласил Джеймса Мейсона на роль злодея в свой фильм "К северу через северо-запад" (1959), в котором также снимался Кэри Грант.

Знаки Зодиака кинозвезд, о которых говорит миссис Этуотер, названы в фильме правильно: Джеймс Мейсон действительно Телец, Кэри Грант — Козерог, а Ингрид Бергман — Дева.

На телевизионном экране это разглядеть невозможно, но нижняя часть появляющейся за окном во второй половине фильма мигающей красной неоновой рекламы — это логотип вымышленного средства для похудания "Редуко", ранее появлявшегося в фильме того же Альфреда Хичкока "Спасательная шлюпка" (1944), где его реклама в газете также была своеобразным режиссерским камео.

Отредактировано: Эрик, 28 Август 2011 - 03:46:41

Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#33 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 07 Сентябрь 2011 - 20:09:13

Суббота, 17 сентября

1.30 — 5 канал


ПСИХОЗ (Psycho)

США. 1960. 109 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Детективно-психологический триллер/хоррор по одноименному роману Роберта Блоха, частично основанному на реальной истории психопата-убийцы Эда Гина (1906 — 1984).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Молодая секретарша Мэрион Крейн в порыве отчаяния похищает у своего босса 40 тысяч долларов. Преследуемая полицией, она попадает в уединенный мотель и знакомится с его владельцем Норманом Бейтсом — симпатичным молодым человеком. Всё это — только начало загадочных и кpовавых событий...

Пеpвый фильм классической тетралогии, вошедший в десятку самых страшных фильмов всех времен и народов и названный лучшим триллером за сто лет киноискусства (вместе с фильмом Стивена Спилберга "Дуэль" (1971)), а также признанный одним из ста этапных фильмов мирового кинематографа.

Заявленный бюджет фильма — $806,947.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $50,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $32,000,000.

Производство — "Шеймли Продакшнс".
Заказчик — "Парамаунт Пикчерс".
Права — "Шеймли Продакшнс, Инк." (1960) / "Юниверсал Сити Студиос, Инк." (1988).

Съемочный период: 30 ноября 1959 — 1 февраля 1960.
Дополнительные съемки: 15 февраля 1960 и 1 марта 1960.
Натурные съемки — Феникс (штат Аризона, США); бульвар Лэнкершим, дом 4270, и долина Сан-Фернандо (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); трасса 99 шоссе Фресно — Бейкерсфилд и Горман (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).

Дизайнер титров и иллюстративный консультант — Сол Басс.
Специальные эффекты — Кларенс Шампань (а также Уолтер Хэммонд — бз указания в титрах).
Грим — Джек Бэррон и Роберт Доун.

Костюмы — Рита Риггс (без указания в титрах).
Художники — Джозеф Хёрли и Роберт Клэтворти.
Декоратор — Джордж Майло.
Оператор — Джон Л. Расселл.
Монтаж — Джордж Томазини.

Композитор — Бернард Херрманн.

Продюсер — Альфред Хичкок (без указания в титрах).

Сценарист — Джозеф Стефано.

Режиссер — Альфред Хичкок.

В главных ролях: Энтони Перкинс (Норман Бейтс), Вера Майлз (Лайла Крейн), Джон Гэвин (Сэм Лумис) и Джанет Ли в роли Мэрион Крейн.

А также: Мартин Болзам (детектив Милтон Арбогаст) и Джон Макинтайр (шериф Аль Чемберс).

В фильме также снимались: Саймон Оукленд (доктор Фред Ричмонд), Фрэнк Альбертсон (Том Кэссиди), Вон Тэйлор (Джордж Лаури), Лурен Таттл (Элиза Чемберс), Джон Андерсон (Чарли), Морт Миллс (патрульный офицер на шоссе) и другие.

Озвучание (без указания в титрах): Вирджиния Клегг (голос Нормы Бейтс).


Камео

Продюсер и режиссер фильма Альфред Хичкок — в роли мужчины в ковбойской шляпе за окном офиса Мэрион (без указания в титрах).

Дочь Альфреда Хичкока Пэт Хичкок — в роли Кэролайн.

Модный фотограф и дизайнер, близкий друг Энтони Перкинса Пол Джасмин — озвучил голос Нормы Бейтс (без указания в титрах).

Жена актера Джона Макинтайра, актриса Жанетт Нолан — озвучила голос Нормы Бейтс (без указания в титрах).


Награды

Премия "Золотой глобус" (США) за женскую роль второго плана (Джанет Ли).

Премия "Эдгар" (США) за сценарий (Роберт Блох — автор, Джозеф Стефано — сценарист).

2 премии "Золотой лавр" (США): фильм в жанре драмы (3-е место) и актриса второго плана (Джанет Ли — 2-е место).


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Альфред Хичкок — уступил Билли Уайлдеру за фильм "Квартира"), актриса второго плана (Джанет Ли — уступила Ширли Джонс за фильм "Эльмер Гэнтри"), оператор черно-белого фильма (Джон Л. Расселл — уступил Фредди Фрэнсису за фильм "Сыновья и любовники") и художники черно-белого фильма (Джозеф Хёрли, Роберт Клэтворти и Джордж Майло — уступили Александру Тронеру и Эдварду Джи Бойлу за фильм "Квартира").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Альфред Хичкок — уступил Билли Уайлдеру и Хэлу Даблъю Полэру за фильм "Квартира").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий драмы (Джозеф Стефано — уступил Ричарду Бруксу за фильм "Эльмер Гэнтри").


Биографическая справка

ЭД ГИН (1906 — 1984)

Эдвард Теодор Гин, известный также как Плэйнфилдский Мясник, родился 8 августа 1906 года в семье фермера близ Плэйнфилда, штат Висконсин. Главой семьи Гинов фактически была мать Эда Августа Гин, властная, жестокая и очень религиозная женщина. Отец Эда Джордж Гин умер от пьянства в 1940 году, а старший брат Генри Гин погиб при странных обстоятельствах в 1944 году (есть предположение, что Эд убил брата, из-за того что ревновал к нему мать).

Эд вырос "маменькиным сынком", и после внезапной смерти Августы, последовавшей в 1945 году от удара, 39-летний Гин оказался в полном одиночестве в совершенно чуждом ему мире. Как и многие мужчины, взращенные и воспитанные женщинами, Эд неоднозначно оценивал свою сексуальность, часто думал о кастрации и даже мечтал сменить пол, однако средств на операцию у него не было.

В 1950 году он впервые отправился на кладбище и с помощью своего соседа-дурачка по имени Гас выкопал труп недавно погребенной женщины. С 1950 по 1954 год Эд похитил таким образом около 10 трупов с трех местных кладбищ — в том числе труп своей матери Августы. В 1954 году Гас был помещен в лечебницу, и Эд продолжил свое дело один. При этом, отрезав нужные ему части, некоторые трупы он впоследствии возвращал обратно в их могилы. Гин делал чаши для питья из черепов, абажуры для ламп из кожи, а также различные другие бытовые предметы из разных частей человеческих тел. Кроме того, из частей женских тел он сделал себе несколько предметов женского туалета и по ночам неоднократно надевал их, выходил во двор своей фермы и танцевал в лунном свете, ощущая себя в эти мгновения настоящей прекрасной женщиной.

Первое официально признанное свое убийство Эд Гин совершил 8 декабря 1954 года, второе — 16 ноября 1957 года. В обоих случаях это были взрослые женщины, тела которых Гин разделал как говядину и частично употребил в пищу. На вторую женщину он напал прямо в ее магазине и утащил ее тело в свой грузовичок, припаркованный неподалеку. В обоих случаях убийце удалось остаться незамеченным. Однако сын второй жертвы, давая показания полиции, вспомнил, что непосредственно перед исчезновением его матери к ней приезжал Эд Гин. Обыск на ферме Гина поверг в ужас даже видавших виды полицейских: помимо обезглавленного тела последней жертвы, были найдены различные предметы быта, сделанные из человеческих тел, а также большой холодильник, полный человеческих органов. Эд был арестован и немедленно во всем признался. Несмотря на ужасающие обстоятельства двух убийств, большая часть уголовных материалов по его делу была связана не с убийствами и не с каннибализмом, а с похищениями трупов.

На суде, состоявшемся 16 января 1958 года, Эд Гин был признан невменяемым и направлен в Центральную государственную больницу в Вопуне, штат Висконсин. Через 10 лет, в ноябре 1968 года, он был судим повторно, был признан неизлечимым хроническим шизофреником и возвращен в вопунскую больницу. Позже возникли предположения, что Эд Гин убил двух мужчин, которые наняли его в качестве охотничьего проводника и которых больше никто не видел, а также двух неопознанных женщин, части тел которых были найдены на его ферме, но доказать это никто не смог.

Еще через 10 лет, в 1978 году, Гин был перемещен в Мендотский Институт умственного здоровья, где и прожил до самой своей смерти, последовавшей 26 июля 1984 года. Все годы заключения Эд Гин был образцовым заключенным и тихо умер во сне от отказа сердца и дыхательной системы в своей гериатрическо-психиатрической палате-камере на исходе 78 года своей жизни. Эд был похоронен рядом со своей матерью на Плэйнфилдском кладбище — одном из тех самых кладбищ, где он добывал трупы.

Несмотря на то что фактически Эд Гин убил только двух человек, в массовом сознании он считается серийным убийцей с многочисленными жертвами.

Помимо "Психоза" (1960), по мотивам истории Эда Гина были сняты фильмы "Трое на мясном крюке" (1972), "Тронутый" (1974), "Техасская резня бензопилой" (1974), "Мотель "Ад" (1980), "Маньяк" (1980) и "Эд и его мертвая мама" (1993). Из них только фильм "Тронутый" воспроизводит события довольно близко к реальным.

В 2000 году на экраны вышел фильм Чака Парельо "В свете луны" (в фестивальных версиях и на видеорелизах — "Эд Гин"), представивший собой художественную реставрацию подлинной истории Эда Гина. Сыгравший главную роль Стив Райлсбак был признан лучшим актером на "Фантафестивале" в Италии и на Каталонском международном кинофестивале в Испании. На Каталонском фестивале картина также была признана лучшим фильмом.

Еще один знаменитый литературно-кинематографический маньяк, одним из прототипов которого частично был Эд Гин, — доктор Ганнибал Лектер, герой бестселлеров Томаса Харриса "Красный дракон", "Молчание ягнят", "Ганнибал" и "Ганнибал: Восхождение", также перенесенных на киноэкран.

Эд Гин также стал прототипом еще одного героя Томаса Харриса — маньяка-убийцы Джейма Гамба из романа "Молчание ягнят" (и одноименного фильма), который шил себе платье из кожи убитых им женщин.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#34 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 12 Сентябрь 2011 - 16:18:01

(повтор — понедельник, 19 сентября, 3.40)
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#35 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 07 Октябрь 2011 - 02:03:32

Суббота, 15 октября

0.00
— телеканал ТВ3

(повтор — воскресенье, 16 октября, 2.15)

БОЙЦОВСКИЙ КЛУБ (Fight Club)

США — ФРГ. 1999. 139 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологический триллер/притча по одноименному роману Чака Паланика.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Интриги. Хаос. Мыло.

Что ты можешь знать о себе, если ты никогда не дрался?

Когда ты просыпаешь в другом месте в другое время — можешь ли ты проснуться другим человеком?

Утрата всякой надежды — это свобода.

Дерись, чтобы узнать, кто ты.

Это твоя жизнь, и она может оборваться в любую минуту.

Я хочу, чтобы ты ударил меня сильно... Сильнее...

Хотелось уничтожить что-нибудь красивое!

Правила Бойцовского клуба.
1-е правило: Не болтай о Бойцовском клубе.
2-е правило: НЕ БОЛТАЙ о Бойцовском клубе.
3-е правило: Если кто-то сказал "стоп" или перестал сопротивляться — руки прочь, бой ОКОНЧЕН.
4-е правило: Бьются только двое.
5-е правило: Один бой за один раз.
6-е правило: Без футболок, без обуви.
7-е правило: Бой длится СТОЛЬКО, сколько нужно.
8-е правило: Если это твоя первая ночь в Бойцовском клубе, ты ОБЯЗАН биться.


Джека терзает хроническая бессонница, и он отчаянно пытается вырваться из мучительно скучной жизни клерка. Именно тогда он и встречает Тайлера Дардена — харизматического торговца мылом с извращенной философией. Тайлер уверен, что самосовершенствование — удел слабых, а саморазрушение — единственное, ради чего стоит жить! Пройдет немного времени — и вот уже Джек и Тайлер лупят друг друга почем зря на стоянке перед баром, и очищающий мордобой доставляет им высшее блаженство. Приобщая других мужчин к простым радостям физической жестокости, Джек и Тайлер основывают тайный Бойцовский клуб, который имеет огромный успех. Но Джека ждет шокирующее открытие, способное изменить всё...

Сногсшибательная экранизация самого знаменитого романа культового писателя с мастерским сценарием, мощной режиссурой и потрясающими актерскими работами.

Заявленный бюджет фильма — $63,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $100,853,753.
Из них в США — $37,030,102.

Производство — "Линсон Филмз" в ассоциации с "Торус Филм".
Заказчики — "ФОКС 2000" и "Ридженси Энтерпрайзис".
Права — кинокорпорация "Двадцатый век Фокс", "Монэки Энтерпрайзис Би-Ви" и "Ридженси Энтертэйнмент (Ю-эс-эй), Инк."

Съемочный период: 1 июня 1998 — 11 декабря 1998.
Натурные съемки — театр "Олимпик", театр "Тауэр", ресторан "Кораблекрушение Джоуи", католическая церковь Святого Брендона, Сан-Педро (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — Лос-анджелесская Цетральная студия (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США) и студия "Двадцатый век Фокс" (Сенчери-Сити, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Майкл Раньярд (а также Джефф Имада — без указания в титрах).
Боевая хореография — Деймон Каро (без указания в титрах).

Дизайн заглавных титров — Макела.

Супервайзер визуальных эффектов — Кевин Тод Хауг.
Координатор специальных эффектов — Клифф Уэнгер.
Макетная пиротехника — студия "Стёрбер Визьюэл Нетворк, Инк.": супервайзер — Джон Кэй Стёрбер.
Специальные зубные эффекты — Рик Глассман.
Специальные гримэффекты — Роб Боттин и студия "Роб Боттин Продакшнс, Инк.".
Грим — Джули Пирс.
Грим Брэда Питта — Джин Эй Блэк.

Костюмы — Майкл Каплан.
Художник — Алекс Макдауэлл.
Декоратор — Джей Ар Харт.
Оператор — Джефф Кроненвет.
Монтаж — Джеймс Хэйгуд.

Музыка — группа "Даст Бразерс": Майкл Симпсон и Джон Кинг.

"Еду на запад" (Goin' Out West): музыка и текст — Том Уэйтс и Кэтлин Бреннан, исполнение — Том Уэйтс.
"Ни любви, ничего" (No Love, No Nothin'): музыка — Гарри Уоррен, текст — Лео Рубин, исполнение — Марлен Дитрих.

Исполнительный продюсер — Арнон Милькан.
Продюсеры — Арт Линсон, Кеан Чеффин и Росс Грэйсон Белл

Сценарист — Джим Алс.

Режиссер — Дэвид Финчер.

В главных ролях: Брэд Питт (Тайлер Дарден), Эдвард Нортон (Рассказчик) и Хелена Бонем-Картер (Марла Сингер).

В ролях: Мит Лоуф (Роберт "Боб" Полсон), Джаред Лито (Ангельское Личико), Зак Гренье (Ричард Чеслер — региональный менеджер), Хольт Макколлани (Механик), Эйон Бэйли (Рики).

В фильме также снимались: Ричмонд Аркетт (интерн в больнице), Дэвид Эндрюс (Томас), Джордж Магуайр (лидер группы), Эжени Бондюран (плачущая женщина), Кристина Кэбот (лидер группы), Сидни "Биг Дог" Колстон (оратор), Рейчел Сингер (Хлоя), Питер Иаканджело (Лу) и другие.

Роли дублировали: Петр Семак (Тайлер Дарден), Евгений Дятлов (Рассказчик), Татьяна Иванова (Марла Сингер), Вадим Гущин (Ричард Чеслер — региональный менеджер / комиссар полиции Джейкобс / детектив Эндрю), Евгений Иванов (Рики), Валерий Соловьев (интерн в больнице), Валерий Захарьев (Томас), Сергей Паршин (Лу / детектив Уокер), Анатолий Дубанов (инспектор Бёрд), Алексей Гурьев (инспектор Дент / оратор на банкете / детектив Кевин), Николай Федорцов (детектив Штерн), Геннадий Смирнов (Ирвин) и другие.

Режиссер дубляжа — Мария Соловцова.


Камео

Сестра оператора фильма Кристи Кроненвет — в роли дежурной авиалинии.

Лидер-вокалист группы "Лайв" Эдвард Ковальчик — в роли официанта в "Клифтонсе".

Супервайзер визуальных эффектов студии "Диджитал Домен" Кевин Скотт Мак — в роли испуганного пассажира в очках в эпизоде авиакатастрофы (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм посвящен памяти Рэймонда Бонджованни (1954 — 1996) — человека, первым обнаружившего оригинальный роман "Бойцовский клуб", когда он был еще в наборе, и до самой смерти неустанно работавшего, чтобы поднять этот проект. Рэймонд Бонджованни умер от последствий СПИДа 5 июня 1996 года. Его последние желание состояло в том, чтобы этот роман был превращен в фильм.

Также фильм посвящен памяти дизайнера заглавных титров фильма Пи Скотта Макелы (1960 — 1999).


Награды

Премия "Эмпайр" (Великобpитания) за игpу британской актрисы (Хелена Бонем-Картер).


Избранные номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за звуковые эффекты (Рен Клайс и Ричард Химнс — уступили Дейну Эй Дэвису за фильм "Матрица").

Номинация на кинопремию MTV (США) за схватку (Эдвард Нортон за драку с самим собой — уступил Кеану Ривзу и Лоренсу Фишбёрну за фильм "Матрица").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#36 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 18 Февраль 2012 - 00:39:06

Пятница, 24 февраля

0.55
— телеканал Россия-1

ОКОНЧАТЕЛЬНЫЙ АНАЛИЗ (Final Analysis)

США. 1992. 124 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологический триллер по оригинальной идее Роберта Бергера и Уэсли Стрика.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Психиатр и две прекрасные сестры, играющие в окончательную игру разума.

Кто-то был обольщен. Кто-то был подставлен. И прежде, чем это всё закончилось... кто-то был мертв.

Кипящая в крови страсть. Хладнокровное убийство.

Обольщение, махинации... убийство в конце.

Кого-то соблазнили. Кого-то подставили. А пока разбирались... Кого-то убили.


Преуспевающий психоаналитик Айзек Барр возглавляет отделение судебной психиатрии в больнице "Оверлент" и, кроме того, ведет частную практику с душевнобольными. Одна из его пациенток, болезненная и хрупкая девушка Дайана, считает себя виновной в гибели своего отца. Постепенно доктор проникается семейными проблемами пациентки и начинает интересоваться делами ее сестры — красавицы Хедер. Думая, что помогает справиться с недугом, врач сам не замечает, как влюбляется в роковую красотку. И когда Хедер в приступе болезненной ненависти убивает своего мужа Джимми, мафиозного подонка, Барр прикладывает все усилия, чтобы красавица была оправдана на суде. Однако вскоре мозгоправ начинает догадываться, что стал игрушкой в чужих руках...

Замечательный психологический триллер, по недоразумению оставшийся в тени своего "брата по жанру", картины "Основной инстинкт", вышедшей в том же году.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $28,590,665.

Производство — "Уитт/Томас" в ассоциации с "Ровен-Кавальо Энтертэйнмент".
Заказчик — "Уорнер Бразерс".
Права — "Уорнер Бразерс, Инк.".

Съемочный период: 23 апреля 1991 — 17 июля 1991.
Натурные съемки — штат Калифорния (США).

Постановщик трюков — Джефф Смолек.

Специальные визуальные эффекты — студия "Дрим Квест Имиджис".
Супервайзер визуальных эффектов — Хойт Йетман.
Супервайзер специальных эффектов — Джим Фредбург.
Грим — Боб Миллс, Роберт Райан, Джек Фриман, Джейн Инглиш и Минди Холл.

Костюмы — Од Бронсон-Хауард.
Художник — Дин Тавуларис.
Декоратор — Боб Нельсон.
Оператор — Джордан Кроненвет.
Монтаж — Том Нобль.
Дополнительный монтаж — Крис Пеппе.

Композитор — Джордж Фентон.

Исполнительные продюсеры — Ричард Гир и Мэгги Уайлд.
Продюсеры — Чарльз Ровен, Пол Джангер Уитт и Тони Томас.

Сюжет — Роберт Бергер и Уэсли Стрик.
Сценарист — Уэсли Стрик.

Режиссер — Фил Жоану.

В главных ролях: Ричард Гир (доктор Айзек Барр), Ким Бейсингер (Хедер Эванс), Ума Турман (Дайана Бэйлор).

В ролях: Кит Дэвид (детектив Хаггинс), Пол Гуилфойл (Майк О'Брайен), Роберт Харпер (Алан Лёвенталь) и Эрик Робертс (Джимми Эванс).

В фильме также снимались: Агустин Родригес (Пепе Карреро), Рита Зохар (доктор Грусин), Джордж Мёрдок (судья Костелло), Ширли Престиа (окружной прокурор Кауфман), Тони Дженаро (Гектор), Кэтрин Кортес (спикер), Вуд Мой (доктор Ли), Кори Фишер (судебный врач), Джек Ширер (страховой врач-консультант), Ли Энтони (судья), Дерик Александр (водитель машины "скорой помощи") и другие.

Роли дублировали: Валерий Сторожик (доктор Айзек Барр), Анна Каменкова (Хедер Эванс), Наталья Казначеева (Дайана Бэйлор), Владимир Вихров (Джимми Эванс), а также Борис Быстров, Виктория Радунская, Владимир Конкин, Владимир Ферапонтов, Дальвин Щербаков, Дмитрий Филимонов, Юрий Маляров и другие.

Режиссер дубляжа — Владимир Черненко.


Камео

Известный актер Харрис Юлин — в роли представителя обвинения (без указания в титрах).


Номинации

Номинация на кинопремию MTV (CIF) в категории "самая желанная женщина" (Ким Бейсингер — уступила Линде Хэмилтон за фильм "Ликвидатор-2: Судный день").

3 номинации на антипремию "Золотая малина" (США): худший фильм ("уступил" фильму Дэвида Зельтцера "Свет во тьме"), худший сценарий (Уэсли Стрик и Роберт Бергер — "уступили" Блейку Снайдеру, Уильяму Осборну и Уильяму Дэвису за фильм "Стой! Или моя мама будет стрелять") и худшая актриса (Ким Бейсингер, также за фильм "Параллельный мир" — "уступила" Мелани Гриффит за фильмы "Свет во тьме" и "Чужой среди нас").


Интересные факты

Сюжет фильма перекликается с сюжетами классических триллеров Альфреда Хичкока "Завороженный" (1945) и "Головокружение" (1958), а визуальный ряд картины содержит ряд реминисценций к этим лентам.

Когда Дайана в беседе с Айзеком оговаривается и произносит слово "насилие", в оригинале присутствует непереводимая игра слов, основанная на созвучии английских слов violence (насилие) и violets (фиалки).

Фильм, весьма неплохо принятый многими критиками, тем не менее, оказался в числе номинантов на антипремию "Золотая малина".

В 1993 году фильм прошел в российском кинопрокате — под названием "Ледяная страсть".

Ричарда Гира в российской кинопрокатной версии дублировал Андрей Толубеев.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#37 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 20 Март 2012 - 12:12:00

Пятница, 23 марта

2.35 — 5 канал


ПТИЦЫ (The Birds)

США. 1963. 119 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Хоррор-притча по мотивам pассказа Дафны дю Морье.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Саспенс и шок, превосходящие всё, что вы когда-либо видели или воображали!

Возможно, это самый страшный из всех моих фильмов! — Альфред Хичкок.

Ничто из того, что вы видели прежде, не подготовило вас к такому чистому пронзающему шоку!

Птицы приближаются!

...И помните: следующий крик, который вы услышите, может оказаться вашим собственным! — Альфред Хичкок.

Угроза приходит сверху.

Я полагаю, что более впечатляющего фильма я уже никогда не выпущу. — Альфред Хичкок.


Молодая аристократка Мелани Дэниелс прогуливается по магазинам Сан-Франциско. От скуки она забредает в зоомагазин, где встречает красавца Митча Бреннера. Митч выбирает пару птичек — подарок на день рождения младшей сестре. Он делает вид, что не узнает Мелани. Уязвленная таким пренебрежительным отношением, Мелани покупает птиц и отправляется на уик-энд в маленький приморский городок Бодега-Бэй в Калифорнии. Там одиноко живут мать и сестренка Митча. Вскоре после приезда с Мелани происходит странный случай — на нее неожиданно нападает чайка. А затем яростным атакам птиц начинают подвергаться и другие жители поселка. Для подобной агрессии "мирных пташек" нет никаких видимых причин, но кошмар продолжается — и с каждым днем число жертв кровожадных монстров неумолимо растет...

Впечатляющая и пугающая притча о способности природы нанесты сокрушительный удар в ответ на насилие со стороны человека.

Заявленный бюджет фильма — $2,500,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $11,403,529.

Производство — "Юниверсал Пикчерс".
Заказчик — "Юниверсал Пикчерс".
Права — "Альфред Джей Хичкок Продакшнс, Инк.".

Съемочный период: 5 марта 1962 — 10 июля 1962.
Натурные съемки — Бодега-Бэй, Блумфилд, Вэлли-Форд и округ Колуза (штат Калифорния, США); дом номер 17110 по Бодега-Лейн (Бодега, штат Калифорния, США); площадь Союза (Сан-Франциско, штат Калифорния, США); район Венецианские Каналы (округ Венеция, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).

Дрессировщик птиц — Рэй Бервик.

Каскадеры — Леонард Пи Джир, Сол Горсс и Дин Смит (без указания в титрах).

Консультант по специальным съемкам — Аб Айверкс.
Художник комбинированных съемок — Альберт Уитлок.
Визуальные эффекты — Боб Браутон (без указания в титрах).
Специальные эффекты — Лоуренс Эй Хэмптон (а также Дейв Фляйшер и Чак Гаспар — без указания в титрах).
Грим — Говард Смит.

Костюмы — Рита Риггс.
Костюмы Типпи Хедрен — Эдит Хед.
Художник — Роберт Бойл.
Декоратор — Джордж Майло.
Оператор — Роберт Бёркс.
Монтаж — Джордж Томазини.

Электронное озвучание — Реми Гассман и Оскар Сейла.
Консультант по звуку — Бернард Херрманн.
Саунд-дизайнер — Бернард Херрманн (без указания в титрах).

Продюсер — Альфред Хичкок (без указания в титрах).

Сценарист — Эван Хантер.

Режиссер — Альфред Хичкок.

В главных ролях: Род Тэйлор (Митч Бреннер), Джессика Тэнди (Лидия Бреннер), Сюзанн Плешетт (Энни Хэйворт) и впервые на экране Типпи Хедрен (Мелани Дэниелс).

Также в ролях: Вероника Картрайт (Кэти Бреннер), Этель Гpиффис (миссис Банди, орнитолог), Чарльз Макгроу (Себастьян Шоулс, рыбак в закусочной) и Дорин Лэнг (истеричная мать в закусочной).

В фильме также снимались: Рут Макдевитт (миссис Макгрудер, продавщица в зоомагазине), Лонни Чепман (Дики Картер, владелец закусочной), Джо Мэнтелл (коммивояжер в баре закусочной), Дудлс Уивер (рыбак, помогающий с лодкой), Малкольм Аттербери (помощник шерифа Аль Мэлоун), Джон Макговерн (почтовый клерк), Карл Свенсон (пьяный фаталист в закусочной), Ричард Дикон (городской сосед Митча), Элизабет Уилсон (Хелен Картер), Уильям Куинн (Сэм, мужчина в закусочной).


Камео

Режиссер фильма Альфpед Хичкок — в роли мужчины, выгуливающего собак у зоомагазина (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Золотой глобус" (США) в номинации "наиболее обещающая актриса-новичок" (Типпи Хедpен — на тpоих с Уpсулой Андpесс за фильм "Доктоp Но" и Элке Соммеp за фильм "Пpиз").


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за специальные визуальные эффекты (Аб Айверкс — уступил Эмилю Козе-младшему за фильм "Клеопатра").

Номинация на премию "Эдгар" (США) за киносценарий (Эван Хантер — уступил Питеру Стоуну за фильм "Шарада").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#38 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 28 Март 2012 - 16:47:12

Среда, 4 апреля

1.00
— телеканал СТС

ПРОЩАЙ, ДЕТКА, ПРОЩАЙ (Gone Baby Gone)

США. 2007. 114 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Детективно-психологическая драма/триллер по одноименному pоману Денниса Лихейна.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Всем нужна правда... пока они ее не находят.

Надежда начинается, когда заканчиваются секреты.


В Дорчестере, одном из самых криминогенных районов Бостона, бесследно исчезает четырехлетняя Аманда Маккриди. Когда официальные власти прекращают попытки найти пропавшую девочку, ее тетя с огромным трудом уговаривает двух частных детективов, Патрика Кензи и Анджелу Дженнаро начать расследование. Понимая, что дело почти безнадежно, они всё же отправляются в злачный район. Только чем дальше они влезают в это дело, тем больше в нем возникает странностей...

Мощная притча о том, чем зачастую выстлана дорога в ад.

Заявленный бюджет фильма — $19,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $34,619,699.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $20,300,218.
Кассовые сборы в кинопрокате России (ограниченный прокат) — $46,500.

Производство — "Лэдд Компани".
Заказчик — "Мирамакс Филмз".
Права — "Мирамакс Филм Корп.".

Натурные съемки — Бостон, Кембридж, Челси, Медфорд, Линн, Шерборн, Уолтхем и Винчестер (штат Массачусетс, США), Карьеры Квинси (Квинси, штат Массачусетс, США).
Павильонные съемки — студия "Джи-эм-ти" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США) и студия "Даблъю-си-ви-би" (Нидхем, штат Массачусетс, США).

Постановщик трюков — Корт Хесслер.

Супервайзер визуальных эффектов "Модерн видеофильм" — Эндрю Миджли.
Визуальные эффекты — студия "Лук Эффектс, Инк.".
Продюсер визуальных эффектов — Марк Дрисколл.
Супервайзер визуальных эффектов — Хенрик Фетт.
Координатор визуальных эффектов — Энди Симонсон.
Координатор специальных эффектов — Конрад Ви Бринк.
Грим — Джон И. Джексон.
Грим Моргана Фримана — Нэнси Уортен-Хэнкок.

Костюмы — Аликс Фридберг.
Художник — Шерон Симор.
Декоратор — Кайра Фридман Куркио.
Оператор — Джон Толл.
Монтаж — Уильям Гольденберг.

Композитор и дирижер — Гарри Грегсон-Уильямс.

Музыкальный супервайзер — Ник Харкурт.

Исполнительный продюсер — Дэвид Крокетт.
Продюсеры — Алан Лэдд-младший, Дэн Рисснер и Шон Бэйли.

Сценаристы — Бен Эффлек и Аарон Стокард.

Режиссер — Бен Эффлек.

В главных ролях: Кейси Эффлек (Патрик Кензи) и Мишель Монагэн (Энджи Дженнаро), а также Морган Фриман (Джек Дойл) и Эд Харрис (Реми Брессан).

В ролях: Джон Эштон (Ник Пул), Эми Райан (Элин Маккриди), Эми Мэдигэн (Би Маккриди), Тит Уэлливер (Лайонел Маккриди).

А также: Майкл Кеннет Уильямс (Девин), Эди Гатеги (Сыр), Маpк Маpголис (Леон Третт).

В фильме также снимались: Мэделин О'Брайен (Аманда Маккриди), Труди Гудман (Роберта Третт), Мэтью Мэер (Корвин Эрл), Джилл Куигг (Дотти), Шон Мэлоун (Рэй Ликанский по прозвищу Тощий Рэй), Брайан Скэннелл (Ленни), Джей Джанноне (Стив Пентерудакис), Уильям Ли (Большой Дейв) и другие.


Камео

Рэпер Слэйни — в роли Буббы.

Дочь продюсера Алана Лэдда-младшего Челси Лэдд — в роли бостонской девушки.


Награды

Пpемия "Сателлит" (США) по разделу драмы за женскую pоль втоpого плана (Эми Райан).

Премия "Призма" (США) за игру актера или актрисы в полнометражном кинофильме (Кейси Эффлек).

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в независимом фильме в жанре драмы или комедии (Донна Моронг и Кэролин Пикман).

2 премии Национального Совета кинокритиков (США): режиссерский дебют и актриса второго плана (Эми Райан).

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан — также за фильм "Прежде чем дьявол узнает, что ты умер" ("Игры дьявола")).

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Сан-францисского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): новый фильммейкер (Бен Эффлек) и актриса второго плана (Эми Райан).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающий фильммейкер" (Бен Эффлек).

Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за режиссерский дебют (Бен Эффлек).


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан — уступила Тильде Суинтон за фильм "Майкл Клэйтон").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за игру актрисы второго плана (Эми Райан — уступила Кейт Бланшетт за фильм "Меня там нет").

Номинация на премию "Призма" (США) за полнометражный кинофильм, выпущенный в широкий прокат (уступил фильму Гарри Маршалла "Крутая Джорджия").

Номинация на премию "Эмпайр" (Великобритания) за лучший триллер (уступил фильму "Квант милосердия").

Номинация на премию IFTA (Ирландия) за игру международного актера (Кейси Эффлек — уступил Роберту Дауни-младшему за фильм "Железный Человек").

Номинация на премию "Актер" (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан — уступила Руби Ди за фильм "Американский гангстер").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за актерский ансамбль (уступили актерам фильма "Лак для волос").

Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за прорыв фильммейкера (Бен Эффлек — уступил Саре Полли за фильм "Вдали от нее").

Номинация на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в категории "лучшая актриса второго плана" (Эми Райан — уступила Кейт Бланшетт за фильм "Меня там нет").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#39 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 01 Июнь 2012 - 17:59:29

Понедельник, 4 июня

23.45
— телеканал РЕН Петербург

БОЙЦОВСКИЙ КЛУБ (Fight Club)

США — ФРГ. 1999. 139 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологический триллер/притча по одноименному роману Чака Паланика.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Интриги. Хаос. Мыло.

Что ты можешь знать о себе, если ты никогда не дрался?

Когда ты просыпаешь в другом месте в другое время — можешь ли ты проснуться другим человеком?

Утрата всякой надежды — это свобода.

Дерись, чтобы узнать, кто ты.

Это твоя жизнь, и она может оборваться в любую минуту.

Я хочу, чтобы ты ударил меня сильно... Сильнее...

Хотелось уничтожить что-нибудь красивое!

Правила Бойцовского клуба.
1-е правило: Не болтай о Бойцовском клубе.
2-е правило: НЕ БОЛТАЙ о Бойцовском клубе.
3-е правило: Если кто-то сказал "стоп" или перестал сопротивляться — руки прочь, бой ОКОНЧЕН.
4-е правило: Бьются только двое.
5-е правило: Один бой за один раз.
6-е правило: Без футболок, без обуви.
7-е правило: Бой длится СТОЛЬКО, сколько нужно.
8-е правило: Если это твоя первая ночь в Бойцовском клубе, ты ОБЯЗАН биться.


Джека терзает хроническая бессонница, и он отчаянно пытается вырваться из мучительно скучной жизни клерка. Именно тогда он и встречает Тайлера Дардена — харизматического торговца мылом с извращенной философией. Тайлер уверен, что самосовершенствование — удел слабых, а саморазрушение — единственное, ради чего стоит жить! Пройдет немного времени — и вот уже Джек и Тайлер лупят друг друга почем зря на стоянке перед баром, и очищающий мордобой доставляет им высшее блаженство. Приобщая других мужчин к простым радостям физической жестокости, Джек и Тайлер основывают тайный Бойцовский клуб, который имеет огромный успех. Но Джека ждет шокирующее открытие, способное изменить всё...

Сногсшибательная экранизация самого знаменитого романа культового писателя с мастерским сценарием, мощной режиссурой и потрясающими актерскими работами.

Заявленный бюджет фильма — $63,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $100,853,753.
Из них в США — $37,030,102.

Производство — "Линсон Филмз" в ассоциации с "Торус Филм".
Заказчики — "ФОКС 2000" и "Ридженси Энтерпрайзис".
Права — кинокорпорация "Двадцатый век Фокс", "Монэки Энтерпрайзис Би-Ви" и "Ридженси Энтертэйнмент (Ю-эс-эй), Инк."

Съемочный период: 1 июня 1998 — 11 декабря 1998.
Натурные съемки — театр "Олимпик", театр "Тауэр", ресторан "Кораблекрушение Джоуи", католическая церковь Святого Брендона, Сан-Педро (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — Лос-анджелесская Цетральная студия (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США) и студия "Двадцатый век Фокс" (Сенчери-Сити, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Майкл Раньярд (а также Джефф Имада — без указания в титрах).
Боевая хореография — Деймон Каро (без указания в титрах).

Дизайн заглавных титров — Макела.

Супервайзер визуальных эффектов — Кевин Тод Хауг.
Координатор специальных эффектов — Клифф Уэнгер.
Макетная пиротехника — студия "Стёрбер Визьюэл Нетворк, Инк.": супервайзер — Джон Кэй Стёрбер.
Специальные зубные эффекты — Рик Глассман.
Специальные гримэффекты — Роб Боттин и студия "Роб Боттин Продакшнс, Инк.".
Грим — Джули Пирс.
Грим Брэда Питта — Джин Эй Блэк.

Костюмы — Майкл Каплан.
Художник — Алекс Макдауэлл.
Декоратор — Джей Ар Харт.
Оператор — Джефф Кроненвет.
Монтаж — Джеймс Хэйгуд.

Музыка — группа "Даст Бразерс": Майкл Симпсон и Джон Кинг.

"Еду на запад" (Goin' Out West): музыка и текст — Том Уэйтс и Кэтлин Бреннан, исполнение — Том Уэйтс.
"Ни любви, ничего" (No Love, No Nothin'): музыка — Гарри Уоррен, текст — Лео Рубин, исполнение — Марлен Дитрих.

Исполнительный продюсер — Арнон Милькан.
Продюсеры — Арт Линсон, Кеан Чеффин и Росс Грэйсон Белл

Сценарист — Джим Алс.

Режиссер — Дэвид Финчер.

В главных ролях: Брэд Питт (Тайлер Дарден), Эдвард Нортон (Рассказчик) и Хелена Бонем-Картер (Марла Сингер).

В ролях: Мит Лоуф (Роберт "Боб" Полсон), Джаред Лито (Ангельское Личико), Зак Гренье (Ричард Чеслер — региональный менеджер), Хольт Макколлани (Механик), Эйон Бэйли (Рики).

В фильме также снимались: Ричмонд Аркетт (интерн в больнице), Дэвид Эндрюс (Томас), Джордж Магуайр (лидер группы), Эжени Бондюран (плачущая женщина), Кристина Кэбот (лидер группы), Сидни "Биг Дог" Колстон (оратор), Рейчел Сингер (Хлоя), Питер Иаканджело (Лу) и другие.

Роли дублировали: Петр Семак (Тайлер Дарден), Евгений Дятлов (Рассказчик), Татьяна Иванова (Марла Сингер), Вадим Гущин (Ричард Чеслер — региональный менеджер / комиссар полиции Джейкобс / детектив Эндрю), Евгений Иванов (Рики), Валерий Соловьев (интерн в больнице), Валерий Захарьев (Томас), Сергей Паршин (Лу / детектив Уокер), Анатолий Дубанов (инспектор Бёрд), Алексей Гурьев (инспектор Дент / оратор на банкете / детектив Кевин), Николай Федорцов (детектив Штерн), Геннадий Смирнов (Ирвин) и другие.

Режиссер дубляжа — Мария Соловцова.


Камео

Сестра оператора фильма Кристи Кроненвет — в роли дежурной авиалинии.

Лидер-вокалист группы "Лайв" Эдвард Ковальчик — в роли официанта в "Клифтонсе".

Супервайзер визуальных эффектов студии "Диджитал Домен" Кевин Скотт Мак — в роли испуганного пассажира в очках в эпизоде авиакатастрофы (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм посвящен памяти Рэймонда Бонджованни (1954 — 1996) — человека, первым обнаружившего оригинальный роман "Бойцовский клуб", когда он был еще в наборе, и до самой смерти неустанно работавшего, чтобы поднять этот проект. Рэймонд Бонджованни умер от последствий СПИДа 5 июня 1996 года. Его последние желание состояло в том, чтобы этот роман был превращен в фильм.

Также фильм посвящен памяти дизайнера заглавных титров фильма Пи Скотта Макелы (1960 — 1999).


Награды

Премия "Эмпайр" (Великобpитания) за игpу британской актрисы (Хелена Бонем-Картер).


Избранные номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за звуковые эффекты (Рен Клайс и Ричард Химнс — уступили Дейну Эй Дэвису за фильм "Матрица").

Номинация на кинопремию MTV (США) за схватку (Эдвард Нортон за драку с самим собой — уступил Кеану Ривзу и Лоренсу Фишбёрну за фильм "Матрица").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#40 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 21 Июль 2012 - 00:58:26

Воскресенье, 29 июля

23.00
— телеканал ТВ3

ИДЕАЛЬНОЕ УБИЙСТВО (Perfect Murder)

США. 1998. 108 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, арабский.

Криминальный триллер по мотивам пьесы Фредерика Нотта "В случае убийства набирайте "М".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Влиятельный муж. Неверная жена. Ревнивый любовник. У всех есть мотив. У каждого есть план.

Муж. Жена. Любовник. Опасное дело. Идеальное убийство.

Муж. Его жена. Ее любовник. Опасный треугольник. Идеальное убийство.


Молодой красавице Эмили наскучил постылый муж, влиятельный бизнесмен средних лет Стивен Тэйлор. Случайно познакомившись с бедным художником Дэвидом Шоу, романтичным красавцем, Эмили отдается новому страстному чувству и закручивает головокружительный роман. Но вместе с прекрасными эмоциями приходит и чувство вины перед мужем — и Эмили начинает искать повода, чтобы во всем признаться Стивену и обсудить развод. Однако Стивен Тэйлор не достиг бы влиятельного положения в обществе, если бы был идиотом, согласным довольствоваться незавидной ролью обманутого мужа. Без особого труда вычислив Дэвида, Стивен разрабатывает план идеального убийства...

Впечатляющий, захватывающий и мрачный, отлично разыгранный триллер — вовсе не римейк классического фильма Хичкока, как почему-то пишут в СМИ, а еще одна киноверсия популярной пьесы Фредерика Нотта.

Заявленный бюджет фильма — $55,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $128,038,368.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $67,638,368.

Производство — "Копельсон Энтертэйнмент".
Заказчик — "Уорнер Бразерс".
Права — "Уорнер Бразерс".

Съемочный период: 14 октября 1997 — 13 января 1998.
Натурные съемки — Сейлютейшн-Хауз (Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк, США), Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США) и штат Нью-Джерси (США).

Создатель картин Дэвида Шоу — Вигго Мортенсен.
Владелец предоставленной мастерской — Деннис Хоппер.

Постановщик трюков — Майкл Раньярд (без указания в титрах).
Трюковой дублер Майкла Дугласа — Майкл Раньярд (без указания в титрах).
Трюковой дублер Гвинет Пэлтроу — Дана Хи (без указания в титрах).

Координатор специальных эффектов — Джеффри С. Бринк.
Специальные гримэффекты — Роб Беневидес (без указания в титрах).
Грим — Наоми Донн.
Грим Майкла Дугласа — Том Лукас.

Костюмы — Эллен Мирожник.
Художник — Филип Розенберг.
Декоратор — Дебра Шутт.
Оператор — Дариуш Вольский.
Монтаж — Деннис Вирклер и Дов Хёниг.

Композитор — Джеймс Ньютон Хауард.

Исполнительный продюсер — Стивен Браун.
Продюсеры — Арнольд Копельсон, Энн Копельсон, Питер Макгрегор-Скотт и Кристофер Манкевич.

Сценарист — Патрик Смит Келли.

Режиссер — Эндрю Дэвис.

В главных ролях: Майкл Дуглас (Стивен Тэйлор), Гвинет Пэлтроу (Эмили Брэдфорд Тэйлор) и Вигго Мортенсен (Дэвид Шоу).

В ролях: Дэвид Суше (Мохамед Караман), Саpита Чаудхуpи (Ракель Мартинес), Констанс Тауэрс (Сандра Брэдфорд), Новелла Нельсон (посол Элис Уиллс), Майкл Пи Моран (Бобби Фэн), Джерри Бекер (Роджер Брилл), Уилл Лайман (Джейсон Гейтс) и другие.

Роли дублировали: Сергей Сазонтьев (Стивен Тэйлор), Екатерина Стриженова (Эмили Брэдфорд Тэйлор), Сергей Варчук (Дэвид Шоу), Алексей Сафонов (Мохамед Караман), Ольга Машная (Ракель Мартинес) и другие.

Режиссер дубляжа — Геннадий Иванов.


Награды

Пpемия "Блокбастеp" в номинации "любимая актриса" (Гвинет Пэлтpоу).


Номинации

2 номинации на премию "Блокбастер" (США) по разделу саспенса: любимый актер (Майкл Дуглас — Николасу Кейджу за фильм "Глаза змеи") и любимый актер второго плана (Вигго Мортенсен — уступил Брюсу Уиллису за фильм "Осада").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#41 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 24 Август 2012 - 20:52:37

Пятница, 24 августа

22.45
— телеканал ТВ3

(повтор — суббота, 25 августа, 1.45)

ПОДСТАВНОЕ ТЕЛО (Body Double)

США. 1984. 114 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Иронический триллер — парафраз на темы классических триллеров Альфреда Хичкока "В случае убийства набирайте М" (1954), "Окно во двор" (1954) и "Головокружение" (1958).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Соблазнение. Тайна. Убийство.

Брайан Де Пальма, современный мастер саспенса, приглашает вас стать свидетелями — соблазнения. Тайны. Убийства.

Не верь всему, что видишь.


Актер-неудачник Джейк Скалли, страдающий клаустрофобией, снимается на вторых ролях в дешевых хоррорах про вампиров. Однажды он возвращается домой после съемок фильма и обнаруживает свою подружку с другим мужчиной. Джейк вынужден искать себе новое жилье. Его знакомый Фрэнк, тоже актер, предлагает Джейку пожить у него, пока он будет в отъезде, а заодно и присмотреть за домом. Чтобы Джейк не скучал в одиночестве, Фрэнк рассказывает ему о маленьком развлечении: в здании напротив живет сексапильная красавица Глория, которая каждый вечер раздевается у незанавешенного и хорошо освещенного окна. Джейк остается жить в квартире Фрэнка и убеждается, что рассказ друга о стриптизе в окне — чистая правда! Но вот однажды вечером вместо полюбившегося шоу Джейк видит через окно, как Глорию убивают. Однако на следующий вечер стриптиз снова начинается как ни в чем не бывало! Джейк пытается разгадать эту загадку и выяснить, что же он видел накануне, не подозревая, что рискует попасть в хитроумную смертельную ловушку...

Великолепный иронический триллер — признание в любви к творчеству классика жанра Альфреда Хичкока от его ученика Брайана Де Пальмы.

Заявленный бюджет фильма — $10,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $8,801,940.

Производство — "Коламбия-Дельфи Продакшнс".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период: 8 февраля 1984 — 18 апреля 1984.
Натурные съемки — Лос-Анджелес, Беверли-Хиллз, Западный Голливуд, Лонг-Бич и полуостров Палос-Вердес (штат Калифорния, США).

Постановка трюков — Джерри Брутше.

Оптические эффекты — студии "Модерн Филм Эффектс" (Лос-Анджелес) и "Компьютер Оптиклс, Инк." (Нью-Йорк).
Специальный грим — Том Бурман и Бари Дрейбанд.
Грим — Барбара Гедель.

Костюмы — Глория Гришем.
Художник — Ида Рэндом.
Декоратор — Клаудия.
Оператор — Стивен Эйч Бурум.
Монтаж — Джерри Гринберг и Билл Панков.

Композитор — Пино Донаджо.

"Расслабься" (Relax): музыка и текст — Питер Гилл, Холли Джонсон и Марк О'Тул, исполнение — группа "Фрэнки едет в Голливуд".

Видеоклип "Дом горит": исполнение — группа "Вивабит".

Дирижер — Натале Массара.

Исполнительный продюсер — Говард Готтфрид.

Сюжет — Брайан Де Пальма.
Сценаристы — Роберт Джей Эвреч и Брайан Де Пальма.

Продюсер и режиссер — Брайан Де Пальма.

В главных pолях: Крэйг Уоссон (Джейк Скалли), Грегг Генри (Сэм Бушар), Мелани Гриффит (Холли Боди), Дебора Шелтон (Глория Ревелл), Гай Бойд (детектив Джим Маклин), Дэвид Хэскелл (преподаватель актерского мастерства Уилл), Деннис Франц (режиссер Рубин), Аль Израэль (режиссер Корсо), Ребекка Стэнли (Кимберли Хесс).

В фильме также снимались: Дуглас Уорхит (продавец видеокассет), Би-Джей Джонс (Дуглас), Расс Марин (Фрэнк), Лейн Дейвис (Билли), Барбара Крэмптон (Кэрол), Ларри "Флэш" Дженкинс (ассистент режиссера), Монте Лэндис (Сид Гольдберг) и другие.


Камео

Порнозвезда Линда Шоу — в роли самой себя.

Группа "Фрэнки едет в Голливуд" — в роли группы в ночном клубе.

Актер Стивен Бауэр — в роли ассистента режиссера фильма "Холли уделывает Голливуд" (без указания в титрах).


Награды

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Мелани Гриффит).


Номинации

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за женскую роль второго плана (Мелани Гриффит — уступила Пегги Эшкрофт за фильм "Поездка в Индию").

Номинация на антипремию "Золотая малина" (США) за худшую режиссуру (Брайан Де Пальма — "уступил" Джону Дереку за фильм "Болеро").


Интересные факты

Первоначально режиссер Брайан Де Пальма планировал, что это будет первый голливудский фильм с эпизодами реального, а не имитированного секса. Студия эту идею не поддержала.

Первоначально на роль Холли Боди была утверждена порнозвезда Аннетт Хейвен. Однако после того как боссы студии "Коламбия Пикчерс" увидели, в какого рода фильмах она снимается, они решили заменить ее на Мелани Гриффит.

Позже Аннетт Хейвен заявила, что была только рада тому, что ее не взяли в этот фильм, потому что ей не нравился сценарий и вообще ей не нравилось участвовать в фильме со сценами кровавого насилия.

Тем не менее, Аннетт Хейвен не ушла из проекта совсем: она выполняла функции технического консультанта и тренера для Мелани Гриффит.

На роль Холли также пробовались Татум О'Нил, Джейми Ли Кёртис и Кэрри Фишер — однако, осознав на пробах характер материала, все эти актрисы отказались от роли.

Роль Холли предлагали Брук Шилдс, но она предпочла вместо съемок уехать в Принстонский университет изучать французскую литературу.

Роль Холли также предлагали Линде Хэмилтон, но она предпочла вместо этого заняться подготовкой к роли Сары Коннор в фильме "Ликвидатор" ("Терминатор") (1984).

Роль Деборы Шелтон была дублирована другой актрисой. Какой именно — точно выяснить не удается, но возможно, что это была Аннетт Хейвен.

Роман Брета Истона Эллиса "Американский психопат" содержит ряд реминисценций и прямых упоминаний картины "Подставное тело" (1984), так как это любимый фильм главного героя книги Патрика Бейтмана.

Однако при создании экранизации романа Брета Истона Эллиса, фильма Мэри Хэррон "Американский психопат" (2000), почти все ссылки на фильм Брайана Де Пальмы были вымараны — по причине коммерческого провала картины и разгромных отзывов критики.


Интересные цитаты и реминисценции

Когда кинопродюсер спрашивает Джейка Скалли, в каких фильмах он снимался, тот отвечает: "Я снимался в "Семейке Хартов", это было неплохо". Крэйг Уоссон, который играет Джейка Скалли, действительно снимался в популярном сериале "Семейка Хартов" (1979-84) — в роли Стивена Максвелла в "пилотном" эпизоде.

Деннис Франц, создавая образ режиссера Рубина, основывал его на внешности и манерах режиссера фильма Брайана Де Пальмы.

В квартире будущей экс-подруги можно заметить висящий на стене постер классического фильма Виктора Флеминга "Волшебник страны Оз" (1939) с изображением Оловянного Человека (Железного Дровосека).

Эпизоды погонь на высоте поставлены как реминисценция к комедийному триллеру Колина Хиггинса "Грязная игра" (1978).

Помимо этого, фильм содержит целый ряд отсылок к классическим триллерам Альфреда Хичкока "В случае убийства набирайте М" (1954), "Окно во двор" (1954) и "Головокружение" (1958).


Римейк

"Неудачник из Бомбея" (Индия, 1993) Режиссер Ашутош Говарикер, в главных ролях Дипак Тиджори (Дипак Бакши), Джаянт Крипалани (друг Дипака), Пуджа Бхатт (Моника), Пареш Раваль (инспектор Мазумдар), Джалал Агха (Махеш Ахуджа).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#42 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 26 Август 2012 - 20:55:39

Среда, 29 августа

1.00
— телеканал Перец

БОЙЦОВСКИЙ КЛУБ (Fight Club)

США — ФРГ. 1999. 139 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологический триллер/притча по одноименному роману Чака Паланика.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Интриги. Хаос. Мыло.

Что ты можешь знать о себе, если ты никогда не дрался?

Когда ты просыпаешь в другом месте в другое время — можешь ли ты проснуться другим человеком?

Утрата всякой надежды — это свобода.

Дерись, чтобы узнать, кто ты.

Это твоя жизнь, и она может оборваться в любую минуту.

Я хочу, чтобы ты ударил меня сильно... Сильнее...

Хотелось уничтожить что-нибудь красивое!

Правила Бойцовского клуба.
1-е правило: Не болтай о Бойцовском клубе.
2-е правило: НЕ БОЛТАЙ о Бойцовском клубе.
3-е правило: Если кто-то сказал "стоп" или перестал сопротивляться — руки прочь, бой ОКОНЧЕН.
4-е правило: Бьются только двое.
5-е правило: Один бой за один раз.
6-е правило: Без футболок, без обуви.
7-е правило: Бой длится СТОЛЬКО, сколько нужно.
8-е правило: Если это твоя первая ночь в Бойцовском клубе, ты ОБЯЗАН биться.


Джека терзает хроническая бессонница, и он отчаянно пытается вырваться из мучительно скучной жизни клерка. Именно тогда он и встречает Тайлера Дардена — харизматического торговца мылом с извращенной философией. Тайлер уверен, что самосовершенствование — удел слабых, а саморазрушение — единственное, ради чего стоит жить! Пройдет немного времени — и вот уже Джек и Тайлер лупят друг друга почем зря на стоянке перед баром, и очищающий мордобой доставляет им высшее блаженство. Приобщая других мужчин к простым радостям физической жестокости, Джек и Тайлер основывают тайный Бойцовский клуб, который имеет огромный успех. Но Джека ждет шокирующее открытие, способное изменить всё...

Сногсшибательная экранизация самого знаменитого романа культового писателя с мастерским сценарием, мощной режиссурой и потрясающими актерскими работами.

Заявленный бюджет фильма — $63,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $100,853,753.
Из них в США — $37,030,102.

Производство — "Линсон Филмз" в ассоциации с "Торус Филм".
Заказчики — "ФОКС 2000" и "Ридженси Энтерпрайзис".
Права — кинокорпорация "Двадцатый век Фокс", "Монэки Энтерпрайзис Би-Ви" и "Ридженси Энтертэйнмент (Ю-эс-эй), Инк."

Съемочный период: 1 июня 1998 — 11 декабря 1998.
Натурные съемки — театр "Олимпик", театр "Тауэр", ресторан "Кораблекрушение Джоуи", католическая церковь Святого Брендона, Сан-Педро (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — Лос-анджелесская Цетральная студия (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США) и студия "Двадцатый век Фокс" (Сенчери-Сити, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Майкл Раньярд (а также Джефф Имада — без указания в титрах).
Боевая хореография — Деймон Каро (без указания в титрах).

Дизайн заглавных титров — Макела.

Супервайзер визуальных эффектов — Кевин Тод Хауг.
Координатор специальных эффектов — Клифф Уэнгер.
Макетная пиротехника — студия "Стёрбер Визьюэл Нетворк, Инк.": супервайзер — Джон Кэй Стёрбер.
Специальные зубные эффекты — Рик Глассман.
Специальные гримэффекты — Роб Боттин и студия "Роб Боттин Продакшнс, Инк.".
Грим — Джули Пирс.
Грим Брэда Питта — Джин Эй Блэк.

Костюмы — Майкл Каплан.
Художник — Алекс Макдауэлл.
Декоратор — Джей Ар Харт.
Оператор — Джефф Кроненвет.
Монтаж — Джеймс Хэйгуд.

Музыка — группа "Даст Бразерс": Майкл Симпсон и Джон Кинг.

"Еду на запад" (Goin' Out West): музыка и текст — Том Уэйтс и Кэтлин Бреннан, исполнение — Том Уэйтс.
"Ни любви, ничего" (No Love, No Nothin'): музыка — Гарри Уоррен, текст — Лео Рубин, исполнение — Марлен Дитрих.

Исполнительный продюсер — Арнон Милькан.
Продюсеры — Арт Линсон, Кеан Чеффин и Росс Грэйсон Белл

Сценарист — Джим Алс.

Режиссер — Дэвид Финчер.

В главных ролях: Брэд Питт (Тайлер Дарден), Эдвард Нортон (Рассказчик) и Хелена Бонем-Картер (Марла Сингер).

В ролях: Мит Лоуф (Роберт "Боб" Полсон), Джаред Лито (Ангельское Личико), Зак Гренье (Ричард Чеслер — региональный менеджер), Хольт Макколлани (Механик), Эйон Бэйли (Рики).

В фильме также снимались: Ричмонд Аркетт (интерн в больнице), Дэвид Эндрюс (Томас), Джордж Магуайр (лидер группы), Эжени Бондюран (плачущая женщина), Кристина Кэбот (лидер группы), Сидни "Биг Дог" Колстон (оратор), Рейчел Сингер (Хлоя), Питер Иаканджело (Лу) и другие.

Дубляж — студия "Невафильм" (1999).

Режиссер дубляжа — Мария Соловцова.

Роли дублировали: Петр Семак (Тайлер Дарден), Евгений Дятлов (Рассказчик), Татьяна Иванова (Марла Сингер), Вадим Гущин (Ричард Чеслер — региональный менеджер / комиссар полиции Джейкобс / детектив Эндрю), Евгений Иванов (Рики), Валерий Соловьев (интерн в больнице), Валерий Захарьев (Томас), Сергей Паршин (Лу / детектив Уокер), Анатолий Дубанов (инспектор Бёрд), Алексей Гурьев (инспектор Дент / оратор на банкете / детектив Кевин), Николай Федорцов (детектив Штерн), Геннадий Смирнов (Ирвин) и другие.


Камео

Сестра оператора фильма Кристи Кроненвет — в роли дежурной авиалинии.

Лидер-вокалист группы "Лайв" Эдвард Ковальчик — в роли официанта в "Клифтонсе".

Супервайзер визуальных эффектов студии "Диджитал Домен" Кевин Скотт Мак — в роли испуганного пассажира в очках в эпизоде авиакатастрофы (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм посвящен памяти Рэймонда Бонджованни (1954 — 1996) — человека, первым обнаружившего оригинальный роман "Бойцовский клуб", когда он был еще в наборе, и до самой смерти неустанно работавшего, чтобы поднять этот проект. Рэймонд Бонджованни умер от последствий СПИДа 5 июня 1996 года. Его последние желание состояло в том, чтобы этот роман был превращен в фильм.

Также фильм посвящен памяти дизайнера заглавных титров фильма Пи Скотта Макелы (1960 — 1999).


Награды

Премия "Эмпайр" (Великобpитания) за игpу британской актрисы (Хелена Бонем-Картер).


Избранные номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за звуковые эффекты (Рен Клайс и Ричард Химнс — уступили Дейну Эй Дэвису за фильм "Матрица").

Номинация на кинопремию MTV (США) за схватку (Эдвард Нортон за драку с самим собой — уступил Кеану Ривзу и Лоренсу Фишбёрну за фильм "Матрица").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#43 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 12 Сентябрь 2012 - 23:49:49

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!

Воскресенье, 16 сентября

23.35 — 1 канал


КОЖА, В КОТОРОЙ Я ЖИВУ (La piel que habito)

Испания. 2011. 117 минут. Цветной.

Язык оригинала: Испанский.

Психологический триллер/драма по pоману Тьерри Жонке "Таpантул".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Неплохо (5 из 7)

Безумие. Гнев. Страсть.

Все мы знаем, что обычно бывает, когда сапоги начнет тачать пирожник, а режиссер, прославившийся мелодрамами, вдруг пытается преуспеть с триллером. Сапоги, как правило, оказываются всмятку, а постановщику приходится выслушивать объяснения критиков, почему принципы фэн-шуя отвергают присутствие свиного рыла в калашном ряду. Не стал исключением и фильм Педро Альмодовара "Кожа, в которой я живу", представляющий собой попытку доказать маловерам, что выход за пределы амплуа не всегда ведет к катастрофе.

На главную роль мэтр испанского кино позвал Антонио Бандераса, не снимавшегося в его проектах аж двадцать лет. И это жирный плюс фильма — харизматичный испанский мачо, заматеревший за океаном, с явным удовольствием вернулся на родину вновь поработать с режиссером, когда-то давшим ему путевку в большое кино. И мастерски дает джазу в роли сумрачного доктора Роберта Ледгарда, совершившего прорыв в области создания искусственной кожи. Благое дело, что и говорить, — однако наш гений явно нарушил на пути к открытию все мыслимые принципы врачебной этики. Так, публике дают понять, что успех протагонисту во многом обеспечили незаконные эксперименты над таинственной молодой женщиной Верой, живущей в доме ученого на правах пленницы.

Болезненные отношения Ледгарда и загадочной пациентки составляют главную тайну триллера, к раскрытию которой Альмодовар деликатно и неспешно подталкивает зрителя с помощью флэшбэков. Эти экскурсы в прошлое освещают драматические события из жизни дока, превратившие его из светила медицины в маньяка, одержимого планом изощренной мести. На этом, пожалуй, стоит остановиться, дабы не сказать лишнего и не испортить припасенный режиссером сюрприз...

Видимо, автор "Кики" и "Высоких каблуков" понял, что его последние картины не дотягивают до уровня хитов 1990-х. Вот и попробовал себя на поприще угрюмой психологической страшилки, адаптировав для экрана роман Тьерри Жонке. И всё же сломать рамки амплуа так и не смог: при всех соблюденных жанровых условностях "Кожа, в которой я живу" в считанных кадрах похожа на заявленный чиллер — на деле мы лицезреем всё ту же альмодоварскую мелодраму с ее типичными родимыми пятнами: трансгендерными мотивами, неоднозначным образом матери, довлеющим над героями бременем былых трагедий и сентиментальной жестокостью. А попытки Альмодовара нагнетать саспенс вызывают лишь нездоровую усмешку — очевидно, что маэстро просто не умеет снимать в потребном для этого специфическом ключе.

Мастерство, конечно, не пропьешь, и постановщик выдает ряд отдельных сильных сцен на протяжении фильма. Беда в том, что на выходе всё равно получается крайне неровное кино, в котором поставленные задачи достигаются неверными средствами. Как будто Альмодовар хотел натянуть на себя чужую кожу и притвориться Хичкоком, а его тут же разоблачили. Максима про сапоги и пирожника в его отношении остается актуальной. К сожалению.

Заявленный бюджет фильма — $13,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $30,842,353.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $3,185,193.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,960,741.

Производство — "Блю Лейк Энтертэйнмент" и "Филмнейшн Энтертэйнмент" при поддержке Института кинематографии и аудиовизуальных искусств, при финансировой поддержке Института официального кредита и при участии "ТВЕ" и "Канал Плюс" (Испания), "Хакобео" (Галисия) и "Кихот" (Кастилия — Ла-Манча).
Заказчик — "Эль Десео".
Права — "Эль Десео".

Съемочный период: 23 августа 2010 — 19 ноября 2010.
Натурные съемки — Толедо (провинция Толедо, автономное сообщество Кастилия — Ла-Манча, Испания), Мадрид (Испания), Ла-Эстрада (провинция Понтеведра, автономное сообщество Галисия, Испания), Сантьяго-де-Компостела и Понте-Улла (провинция А-Корунья, автономное сообщество Галисия, Испания).

Научный консультант — доктор Бенхамин Эррерос Руис.
Психолог-специалист по транссексуальности — Эстер Гомес (Барселонская клиника).
Консультант по хирургии — доктор Салим Чами (клиника "Исадора").
Консультант по коже — Грегорио Гарридо.

Картины и специальный реквизит — Таня Уолбек и Сандра Уолбек.
Преподаватель йоги и тренер Елены Анайи — Марта Р. Маху.

Постановщик трюков — Сесар Солар.
Каскадеры — Пабло Аморос и Камино Х. Капеллин.

Супервайзер визуальных эффектов — Эдуардо Диас.
Визуальные эффекты и обработка кожи Елены Анайи — Эль Ранчито.
Механические эффекты — Рейес Абадес.
Специальные гримэффекты — Дэвид Марти и Монце Рибе (студия "ДДТ").
Грим — Кармеле Солер.

Костюмы — Пако Дельгадо.
Некоторые платья — Жан-Поль Готье.
Художник — Антхон Гомес.
Декоратор — Висенте Диас.
Оператор — Хосе Луис Алькаине.
Монтаж — Хосе Сальчедо.

Композитор и дирижер — Альбеpто Иглесиас.

"Ради любви, чтобы любить" (Por el amor de amar): музыка и текст — Жан Манзон и Хосе Толедо, исполнение (кастильская версия) — Конча Буйка и Иван "Мелон" Льюис (фортепиано), исполнение (бразильская версия) — Ана Мена.
"Маленький цветочек" (Petite fleur): музыка — Сидней Беше.
"Это было легко" (Se me hizo fácil): музыка и текст — Агустин Лара, исполнение — Конча Буйка, Иван "Мелон" Льюис (фортепиано), Фернандо Фавьер (батарея и перкуссия), Дани Ноэль (контрабас и хоры), Карлитос Сардуй (труба), Инойдель (тенор-саксофон), Хульен Феррер (тромбон).
"Оттенки мрамора" (Shades of Marble): музыка, текст и исполнение — Андерс Трентемоллер, струнные — Давиде Росси.
"Между баров" (Between the Bars): музыка и текст — Стивен Пи Смит, исполнение — Крис Гарно.

Музыкальные продюсеры — Альбеpто Иглесиас и Хавьер Касадо.

Фортепиано — Хавьер Касадо.
Скрипка — Висенте Уэрта.
Виолончель — Энтони Плит.
Контрабас — Мэри Скалли.
Труба — Энди Кроули.
Альт — Питер Лейл.
Первая скрипка оркестра — Эвертон Нельсон.

Продюсеры — Агустин Альмодовар и Эстер Гарсия.

Сценарист — Педро Альмодовар при участии Агустина Альмодовара.

Режиссер — Педро Альмодовар.

В главных ролях: Антонио Бандерас (Роберт Ледгард), Елена Анайя (Вера Крус), Мариса Паредес (Марилия), Ян Корнет (Висенте), Робеpто Аламо (Сека), Эдуард Фернандес (Фульдженцио), Хосе Луис Гомес (президент Института биотехнологий).

В ролях: Бланка Суаpес (Норма Ледгард), Сюзи Санчес (мать Висенте), Барбара Ленни (Кристина), Фернандо Кайо (врач).

В фильме также снимались: Чема Руис (полицейский), Ана Мена (молодая Норма), Тереса Манреса (Касильда Эфраис), Фернандо Иглесиас (эпизод) и другие.

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Наталья Углицких.

Роли дублировали: Владимир Антоник (Роберт Ледгард), Ирина Киреева (Вера Крус), Любовь Германова (Марилия), Диомид Виноградов (Висенте), Денис Беспалый (Сека), Константин Карасик (Фульдженцио), Александра Остроухова (Норма Ледгард), Анастасия Нестеренко (Кристина), Василий Дахненко (врач) и другие.


Камео

Известная испанская певица Конча Буйка — в роли певицы.

Брат Педро Альмодовара, сосценарист и продюсер фильма Агустин Альмодовар — в роли Агустина.

Сын Агустина Альмодовара Мигель Альмодовар — в роли сына Агустина.

Преподавательница йоги Марта Р. Маху — в роли преподавательницы йоги по ТВ.

Продюсер фильма Эстер Гарсия — в роли дикторши (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Сатуpн" (США) за иностpанный фильм.

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за неанглоязычный фильм.

Пpемия "Бензопила" издания "Фангоpия" (США) за мужскую pоль (Антонио Бандеpас).

4 пpемии "Гойя" (Испания): актpиса (Елена Анайя), новый актеp (Ян Коpнет), музыка и гpим/пpически (Давид Маpти, Каpмеле Солеp и Маноло Каppетеpо).

Пpемия "Сеpебpяный кадp" (Испания) за женскую pоль (Елена Анайя).

Премия "Сан-Хорди" (Испания) — премия публики за фильм.

Премия Союза испанских актеров "Новичок" (Испания) за мужскую роль (Ян Корнет).

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за иноязычный фильм.

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за иноязычный фильм.

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за иноязычный фильм.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#44 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 18 Октябрь 2012 - 00:04:25

Четверг, 25 октября

23.00
— телеканал ТВ3

(повтор — пятница, 26 октября, 2.15)

5 НЕИЗВЕСТНЫХ (Unknown)

США. 2006. 85 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологический триллер по оригинальной идее Мэтью Уэйни.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Не верь никому. Бойся всех.

Похититель. Жертва. Кто ты?

Раскройте его тайну.

Кто вспоминает первым... выживает.

Похититель... Жертва... Убийца... Приманка? Кто ты?


Как создать сюжет триллера, который сразу же захватит зрителя и не отпустит до самого конца? Один из проверенных рецептов — отнять у героя память и заставить зрителя вспоминать вместе с ним. Но, как говорил Джон Рональд Руэл Толкиен, придумать зеленое солнце легко — гораздо труднее придумать мир, в котором оно было бы естественным. Создать более-менее правдоподобную историю, основанную на потере памяти, не так-то просто. Но авторам нового психологического триллера Саймона Брэнда "5 неизвестных" это, в целом, удалось.

Итак, пятеро мужчин приходят в себя в каком-то заброшенном техническом помещении. Никто из них не помнит не только того, как они сюда попали, но и того, кто они такие и как их зовут. Помещение довольно большое, но наглухо запертое — так что выбраться нет никакой возможности. В этой неординарной ситуации герои сразу же начинают вести себя по-разному. Парень в джинсовой куртке и парень в рубашке ранчера сохраняют спокойствие и пытаются понять ситуацию. Парень со сломанным носом психует и кидается на всех подряд. Пожилой мужчина привязан к стулу, но никто не спешит его освобождать. И наконец парень, прикованный наручником к поручню, ранен и истекает кровью.

Параллельно начинает развиваться история полицейской охоты на преступников во главе с колоритным Стефаном Бурианом, похитивших двух человек с целью выкупа. Постепенно выясняется, что заброшенное помещение — то самое место, где преступники держали заложников. Следовательно, кто-то из героев — жертвы, а кто-то — похитители. Герои пытаются разобраться, что же с ними произошло, и понять самое главное: кто же из них кто?

Сюжет, основанный на потере памяти, дает замечательную возможность поиграть со зрителем в перевертыши: вот наконец что-то стало понятно, но тут герой вспоминает что-то еще — и оказывается, что "в реальности всё не так, как на самом деле". Перевертыши фильма "5 неизвестных" начинаются еще до просмотра: рекламный ролик и завязка сюжета обещали нам мрачный хоррор, что-то вроде "Пилы", — а фильм оказывается психотриллером, в котором очень мало крови и совсем нет отпиленных конечностей. Зато есть захватывающий сюжет и мощный саспенс, вполне способные заставить любого зрителя на полтора часа забыть обо всем и не отрываться от экрана — до самой развязки, которая, конечно же, не обойдется без финального перевертыша!

Конечно, совсем избежать логических натяжек авторам картины не удалось. Но, во-первых, таковых совсем мало, а во-вторых, оные с лихвой компенсируются отличной игрой целого созвездия замечательных актеров. При этом забавно отметить, что в фильме можно увидеть двух "Иисусов Христов" в одном кадре: Джим Кэвизел играл Иисуса в кинохите Мела Гибсона "Страсти Христовы", а Джереми Систо — в телефильме Роджера Янга "Иисус"! Но это так, к слову. А мне остается лишь поздравить сценариста Мэтью Уэйни и режиссера Саймона Брэнда с отличным дебютом в большом кино. Хотя и не могу сказать — удачным, так как в прокате фильм закономерно провалился: что делать — массовый зритель ходит в кино с желанием отдохнуть и не любит, когда его заставляют думать...

Так что фильм, скорее всего, разочарует тех, кто привык в кинозале хрустеть поп-корном и болтать по мобильнику. Но всем любителям психотриллеров типа "Помни", не разучившимся думать, — смотреть обязательно!

Заявленный бюджет фильма — $3,700,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $3,338,228.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) — $144,397.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $311,750.

Производство — "Рик Лэшбрук Филмз" и "Элевен Элевен Филмз".
Заказчик — "Гринстрит Филмз Интернэшнл" в ассоциации с "Рик Лэшбрук Филмз" и "Элевен Элевен Филмз".
Права — "Броукен Ноус Продакшнс".

Съемочный период: март 2005.
Натурные съемки — Орлиная Гора, Центр Пустыни, Сан-Бернардино, Индио и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Бен Брэй.
Пиротехник — Альберт Ланнутти.

Специальные эффекты — студия "Алтимет Эффектс".
Грим — Скотт Уилер.

Костюмы — Джейн Андерсон.
Художник — Крис Джонс.
Декоратор — Джеймс Макгоуэн.
Оператор — Стив Йедлин.
Оператор дополнительных съемок и второй группы — Алекс Вендлер.
Монтаж — Пол Трехо и Луис Карбальяр.

Композитор — Анджело Милли.

"Деньги из воздуха" (La Moneda Esta En El Aire): музыка и текст — Луис Херардо Нино, исполнение — Рухидо Нортеньо.
"Неизвестные" (Unknown): музыка, текст и исполнение — Джо Стэнсберри, перкуссия — Майкл Майли.

Исполнительные продюсеры — Ариэль Венециано, Седрик Джинсон, Рэндольф Де Лано, Тамара Де Лано и Фредерик Леви.
Продюсеры — Дарби Паркер, Рик Лэшбрук и Джон С. Шварц.

Сценарист — Мэтью Уэйни.

Режиссер — Саймон Брэнд.

В главных ролях: Джим Кэвизел (Джинсовая Куртка (Митч Возняк)), Грег Киннир (Сломанный Нос (Ричард Маккэйн)), Бриджет Мойнахэн (Элиза Коулз), Джо Пантолиано (связанный (Брокман)), Барри Пеппер (Ранчерская Рубашка (Уильям Коулз-младший)), Джеpеми Систо (прикованный наручниками (Бобби Кинкейд)), Петер Стормаре (Ботинки из Змеиной Кожи (Стефан Буриан)).

Также в ролях: Кевин Чепман (детектив Макгейхи), Клэйн Кроуфорд (детектив Андерсон), Вилмер Кальдерон (детектив Молина), Дэвид Селби (капитан полиции Паркер), Кpис Малки (детектив Джеймс Кёртис), Маpк Бун Джуниор (бородач (Хуарес)).

В фильме также снимались: Адам Родригес (окружной доктор), Джефф Дэниел Филлипс (Железный Крестик (Рэй)), Томми Розалес (Конский Хвост), Мел Родригес (одинокий коп (Лэмб), Пол Шорт (охранник), Патриция Белчер (сторож), Бритт Де Лано (полицейский секретарь), Адриана Янес (женщина (жена)), Виктория Джастис (дочь (Эрин)), Ампаро Кризалес де Тессароло (барменша), Пит Васкес (игрок в карты), Люсия Морелла (юная Эрин), Трей Миддлбрукс (мальчик), Кэти Пил (полицейский диспетчер).

Озвучание: Андрес Ньето Молина (1-й футбольный радиокомментатор), Альфредо Кастро (2-й футбольный радиокомментатор).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Роли дублировали: Сергей Бурунов (Джинсовая Куртка (Митч Возняк)), Валерий Сторожик (Сломанный Нос (Ричард Маккэйн)), Никита Прозоровский (связанный (Брокман)), Василий Дахненко (Ранчерская Рубашка (Уильям Коулз-младший)), Петр Иващенко (прикованный наручниками (Бобби Кинкейд)), Александр Гаврилин (детектив Андерсон) и другие.


Камео

Постановщик трюков фильма Бен Брэй — в роли парня с "узи" (Леона).

Продюсер фильма Рик Лэшбрук — в роли дежурного по отделению полиции.

Режиссер фильма Саймон Брэнд — в роли врача "скорой помощи".
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#45 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 323 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 18 Октябрь 2012 - 04:13:28

Пятница, 26 октября

01.35 — 1 канал


ФОТО ЗА ЧАС (One Hour Photo)

(под названием "Срочное фото")

США. 2002. 96 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологический триллер/драма по оригинальной идее Марка Романека.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Всё то, чего мы боимся больше всего, уже случилось с нами...

Нет ничего опаснее, чем знакомое лицо.

Он знает, где вы живете!

Он знает, кто вы. Он знает, где вы живете. Он знает, что вы делаете.

Он знает твою жизнь лучше, чем кто-либо... Ты ничего не знаешь о нем.


Сай Пэрриш — одинокий, пожилой и очень несчастный человек, много лет возглавляющий фотолабораторию крупного супермаркета. Единственное, что у него есть в жизни, — это работа, в которую он вкладывает всю душу. Сая очень ценят постоянные клиенты. В особенности семейство Йоркинов, которое каждую неделю приносит ему новые снимки. Проявляя для них фотографии на протяжении многих лет, Сай давно привязался к этой семье, и очень внимательно следит за тем, что происходит в их жизни. И однажды тайные страсти, скрытые за вежливой улыбкой этого маленького и безобидного человека, вырываются наружу...

Потрясающий фильм, за психопатическим сюжетом которого проступает пронзительная притча о человеческом одиночестве. Одна из лучших ролей Робина Уильямса.

Заявленный бюджет фильма — $12,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $52,223,306.
Из них в США — $31,597,131.

Производство — "Киллер Филмз" и "Лохлин Парк Пикчерс" (а также "Маджак Филмз" — без указания в титрах).
Заказчик — "Фокс Сёрчлайт Пикчерс" в ассоциации с "Кэтч Твенти-Фри Энтертэйнмент".
Права — корпорация "ХХ век Фокс".

Съемочный период: 30 октября 2000 — январь 2001.
Натурные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США) и Лейси-парк (Сан-Марино, штат Калифорния, США).

Постановка трюков — Бен Ар Скотт и Уолтер Скотт.

Визуальные эффекты — студия "Метод".
Супервайзер визуальных эффектов — Крис Стейвс.
Дополнительные визуальные эффекты — студия "А52".
Компьютерная графика — студия "Буф".
Цифровые мультипликационные эффекты — студия "Имидж Сэвнт".
Цифровая мультипликация — Ричард "Доктор" Бэйли.
Координатор специальных эффектов — Дэвид Питерсон.
Специальные гримэффекты — студия "Мастерс-Эффектс".
Пластический грим — Тодд Мастерс (без указания в титрах).
Грим — Чери Миннс.

Костюмы — Эрианн Филлипс.
Художник — Том Фоуден.
Декоратор — Тесса Познански.
Оператор — Джефф Кроненвет.
Монтаж — Джеффри Форд.

Композиторы — Райнхольд Хайль и Джонни Климек.

Музыкальный супервайзер — Крис Дуридас.

Исполнительные продюсеры — Роберт Би Штурм, Джереми Даблъю Барбер и Джон Уэллс.
Продюсеры — Кристин Вашон, Памела Коффлер и Стэн Влодковский.

Сценарист и режиссер — Марк Романек.

В главной роли — Робин Уильямс (Симор "Сай" Пэрриш).

В ролях: Конни Нильсен (Нина Йоркин), Майкл Вартан (Уилл Йоркин), Гэpи Коул (Билл Оуэнс), Эpин Дэниелс (Майя Бёрсон), Кларк Грегг (детектив Пол Аутербридж), Ник Сирси (ремонтник), Дилан Смит (Джейкоб "Джейк" Йоркин) и Эpик Ла Саль (детектив Джеймс ван дер Зи).

В фильме также снимались: Пол Хансен Ким (Ёси Араки), Ли Гаpлингтон (официантка), Мэрион Кэлверт (миссис фон Унверт), Дэвид Морленд (мистер Сискайнд), Робеpт Клотвоpти (глазной хирург) и другие.


Награды

Пpемия "Сатуpн" (США) за мужскую pоль (Робин Уильямс).

3 пpемии на МКФ в Довиле (Фpанция): специальный пpиз жюpи, пpемия публики и пpемия "Пpемьеpа".

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за режиссерский прорыв.


Номинации

4 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Сэма Мендеса "Проклятый путь"), сценарий (Марк Романек — уступил Скотту Фрэнку и Джону Коэну за фильм "Особое мнение"), актриса второго плана (Конни Нильсен — уступила Саманте Мортон за фильм "Особое мнение") и музыка (Райнхольд Хайль и Джонни Климек — уступили Дэнни Эльфману за фильм "Человек-паук").

2 номинации на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: актер (Робин Уильямс — уступил Майклу Кэйну за фильм "Тихий американец" и Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "Банды Нью-Йорка") и монтаж (Джеффри Форд — уступил Тельме Скунмейкер за фильм "Банды Нью-Йорка").

Номинация на премию "Роберт" (Дания) за американский фильм (уступил фильму Роберта Альтмана "Госфорд-Парк").

Номинация на премию "Юный артист" (США) за игру юного актера второго плана в полнометражном кинофильме (Дилан Смит — уступил Марку Донато за фильм "Белый олеандр").

Номинация на премию Международной Гильдии хоррора за фильм (уступил фильму Билла Пэкстона "Порок").

Номинация на премию Гильдии кинохудожников (США) за совершенство в художественном оформлении полнометражного кинофильма по разделу современности (Том Фоуден и Тесса Познански — уступили Жаннин Клодии Оппеваль, Саре Ноулз, Питеру Рогнессу, Мишель Лалиберте, Джону Варнке и Мигелю Лопесу-Кастильо за фильм "Поймай меня, если сможешь").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за мужскую роль (Робин Уильямс — уступил Джеку Николсону за фильм "О Шмидте" и Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "Банды Нью-Йорка").

Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль (Робин Уильямс — уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "Банды Нью-Йорка").


Интересные факты

Первоначально роль Сая Пэрриша предложили Джеку Николсону, но актер отклонил предложение.

Робин Уильямс первоначально был приглашен на роль Билла Оуэнса, менеджера, но, прочитав сценарий второй раз, актер попросил себе роль Сая Пэрриша.

Для съемок в этом фильме Робину Уильямсу приходилось постоянно брить не только лицо, но и большую часть рук и груди, так как актер от природы обладает феноменально волосатым телом.

Кстати, замечено, что когда Робин Уильямс играет в комедиях, трагикомедиях или триллерах, его лицо гладко выбрито, а для ролей в драмах он отпускает усы и бороду.

Готовясь к роли Сая Пэрриша, Робин Уильямс два с половиной дня посещал специальный учебный семинар в Южной Калифорнии, обучаясь работать на машине для проявки и печати фотографий фирмы "Агфа" модели MSC 101-D.


Интересные цитаты и реминисценции

Когда вскоре после начала фильма семья Йоркинов рассматривает новые фотографии за китайской едой, можно заметить открытое "печенье с предсказанием", пророчество которого гласит: "Кто-то хочет, чтобы вы были счастливы". Режиссер Марк Романек действительно перерыл 30 пачек "печенья с предсказанием", прежде чем нашел внутри пророчество, подходящее к сюжету фильма.

Несколько героев фильма названы в честь знаменитых фотографов из разных стран: детектив Джеймс ван дер Зи — в честь известного нью-йоркского фотографа-новатора Джеймса ван дер Зи; офицер Дэн Лайон — в честь влиятельного американского фотографа Дэнни Лайона; Ёси Араки — в честь известного японского фотографа Нобиёси Араки; Майя Берсон — в честь известной женщины-фотографа Майи Берсон; миссис фон Унверт — в честь известной немецкой женщины-фотографа Эллен фон Унверт; Билл Оуэнс — в честь фотографа Билла Оуэнс; мистер Сискинд — в честь фотографа Аарона Сискинд; детектив Пол Аутербридж — в честь фотографа Пола Аутербриджа.

Отель, в котором встречаются Уилл и Майя, называется "Эджертон". Он назван так в честь Гарольда Эджертона — знаменитого фотографа, изобретателя высокоскоростной электронной фотовспышки.

На некоторых из семейных фотографий, мимо которых Сай Пэрриш проходит на барахолке, изображены режиссер фильма Марк Романек в детстве, его родители и его тетя.

В фильме несколько раз появляется или обыгрывается число 23.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди





ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МАТЕРИАЛОВ САЙТА ВОЗМОЖНО ТОЛЬКО С РАЗРЕШЕНИЯ АВТОРОВ И УКАЗАНИЯ ССЫЛКИ НА САЙТ Стивен Кинг.ру - Творчество Стивена Кинга!
ЗАМЕТИЛИ ОШИБКУ? Напишите нам об этом!
Яндекс.Метрика