Перейти к содержимому



Байопики


Ответов в теме: 107

#61 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 29 Июнь 2012 - 03:28:17

Пятница, 29 июня

2.20 — 1 канал


ПЕРЬЯ (Quills)

(под названием "Перо маркиза де Сада")

США — ФРГ — Великобритания. 2000. 124 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, латынь.

Биографическая фантазия по пьесе Дага Райта "Перья".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Не бывает плохих слов... только плохие дела.

Знакомьтесь — маркиз де Сад. Для него удовольствие — всё!

Познакомьтесь с маркизом де Садом. Он — воплощение греха.

Искушение. Возбуждение. Экстаз и... Боль.


"Если грязь — это то, что доставляет удовольствие во время акта любви, то, соответственно, чем больше грязи, тем больше должно быть удовольствия". — Маркиз де Сад.

Франция, начало XIX века, психиатрическая клиника Шарантон. Маркиз де Сад, объявленный сумасшедшим, без устали продолжает писать свои извращенные сочинения. Юная прачка Мадлен Ле Клерк, считающая маркиза гением, тайком от смотрителя лечебницы, аббата дю Кульмье, помогает ему переправлять рукописи в типографию. Творениями "безумца" зачитывается вся Франция. Наполеон в ярости и требует пресечь безобразие и положить конец распространению этих ужасных книжонок. Присланный в Шарантон с высочайшей инспекцией доктор Ройе-Койар, человек злобный и жестокий, распоряжается приготовить для маркиза камеру пыток...

Мрачная, глубокая и жестокая притча о цене свободы слова и духа.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $17,989,227.
Из них в США — $7,065,332.

Производство — "Индастри Энтертэйнмент" и "Уолрус энд Ассошиэйт, Лтд." в ассоциации с "Холливуд Партнерс".
Заказчик — "Фокс Сёрчлайт Пикчерс".
Права — "Твентит Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".

Натурные съемки — замок Лутон-Ху (Лутон, графство Бедфордшир, Англия), Лондон (Англия), Оксфорд (графство Оксфордшир, Англия).
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Постановка трюков — Джим Даудолл, Энди Брэдфорд, Нриндер Дхудвар и Ричард Хэммэт.

Супервайзер визуальных эффектов — Тим Филд.
Супервайзер цифровых эффектов — Ангус Кэмерон (без указания в титрах).
Координатор специальных эффектов — Стюарт Брисдон.
Супервайзер пластического грима — Конор О'Салливан.
Прически и грим — Питер Кинг.

Костюмы — Жаклин Уэст.
Художник — Мартин Чайлдс.
Декоратор — Джилл Квертье.
Оператор — Рогьер Стофферс.
Монтаж — Питер Бойл.

Композитор и оркестровщик — Стивен Уорбек.

Исполнительные продюсеры — Дес Макануфф, Сандра Шульберг и Рудольф Висмайер.
Продюсеры — Ник Векслер, Джулия Чесман и Питер Кауфман.

Сценарист — Даг Райт.

Режиссер — Филип Кауфман.

В главных pолях: Джеффри Раш (маркиз де Сад), Кейт Уинслет (Мадлен Ле Клерк), Хоакин Феникс (аббат дю Кульмье) и Майкл Кэйн (доктор Ройе-Койар).

В ролях: Билли Уайтлоу (мадам Ле Клерк), Патрик Малахайд (Дельбене), Амелия Уорнер (Симона), Джейн Менелаус (Рене Пеляжи).

В фильме также снимались: Стивен Мойер (Пруи, архитектор), Тони Притчард (Валькур), Майкл Дженн (Клеант), Дэнни Бэбингтон (Питу), Джордж Йиасуми (Дофин), Стивен Маркус (Бушон), Элизабет Беррингтон (Шарлотта), Эдвард Тюдор-Поул (Франваль), Гарри Джонс (Орволь), Бриджет Макконнел (мадам Буживаль), Полин Маклинн (мадемуазель Клервиль), Ребекка Палмер (Мишетт), Тоби Сойер (Луизон), Дэниел Энсли (Герен), Алекс Эйвери (аббат дю Мопа), Терри О'Нилл (Гэйон), Дайана Моррисон (мадемуазель Ренар), Кэрол Макриди (сестра Нуарсей), Том Уорд (всадник), Ричард Малхолланд (франт), Рон Кук (император Наполеон Бонапарт) и другие.

Роли дублировали: Валерий Кухарешин (маркиз де Сад), Евгения Игумнова (Мадлен Ле Клерк), Александр Баргман (аббат дю Кульмье), Геннадий Богачёв (доктор Ройе-Койар), Елена Ставрогина (мадам Ле Клерк), Сергей Паршин (Дельбене), Анжелика Неволина (Симона), Светлана Шейченко (Рене Пеляжи), Владимир Маслаков (Пруи, архитектор), Олег Куликович (Клеант), Геннадий Смирнов (Питу), Станислав Концевич (Дофин), Анатолий Азо (Бушон), Анна Геллер (Шарлотта), Вадим Гущин (Франваль), Татьяна Михалевкина (Мишетт), Дмитрий Витов (Луизон / аббат дю Мопа), Александр Машанов (Герен/всадник), Анатолий Петров (Гэйон/франт), Алексей Гурьев (ростовщик) и другие.

Режиссер дубляжа — Наталья Федотова.


Награды

2 премии "Золотой сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе драмы: адаптированный сценарий и актер (Джеффри Раш).

Премия издания "Ивнинг Стандард" (Великобpитания) за женскую роль (Кейт Уинслет — также за фильмы "Энигма" и "Айрис").

Премия зрительского жюри на МКФ "Фантаспорто" (Португалия).

Почетная премия имени Пола Селвина Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий.

3 премии Национального Совета кинокритиков (США): фильм, актер второго плана (Хоакин Феникс — также за фильмы "Гладиатор" и "Ярды") и премия "Свобода выражения".

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): адаптированный сценарий и актер (Джеффри Раш).

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (Лас-Вегас) за мужскую роль (Джеффри Раш).

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Джеффри Раш).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Джеффри Раш).

Премия Общества кинокритиков СМИ (США) за мужскую роль второго плана (Хоакин Феникс — также за фильмы "Гладиатор" и "Ярды").

Специальная премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) в номинации "тело дела" (Хоакин Феникс — также за фильмы "Гладиатор" и "Ярды").


Избранные номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): актер (Джеффри Раш — уступил Расселлу Кроу за фильм "Гладиатор"), художники (Мартин Чайлдс и Джилл Квертье — уступили Тимми Йипу за фильм "Крадущийся тигр, таящийся дракон") и костюмы (Жаклин Уэст — уступила Джанти Йейтс за фильм "Гладиатор").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: сценарий (Даг Райт — уступил Стивену Гэану за фильм "Траффик") и актер (Джеффри Раш — уступил Тому Хэнксу за фильм "Изгой").

3 номинации на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Стивена Содерберга "Траффик"), режиссер (Филип Кауфман — уступил Стивену Содербергу за фильм "Траффик") и актриса второго плана (Кейт Уинслет — уступила Дженнифер Эль и Розмари Харрис за фильм "Вкус солнечного света").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): актер (Джеффри Раш — уступил Джейми Беллу за фильм "Билли Эллиот"), художник (Мартин Чайлдс — уступил Артуру Максу за фильм "Гладиатор"), костюмы (Жаклин Уэст — уступила Тимми Йипу за фильм "Крадущийся тигр, таящийся дракон") и грим/прически (Питер Кинг и Нуала Конвей — уступили Рику Бейкеру, Казухиро Цудзи, Тони Джи, Гэйл Рауэлл-Райан и Сильвии Наве за фильм "Как Гринч украл Рождество").

2 номинации на премию "Актер" (США): актер (Джеффри Раш — уступил Бенисио дель Торо за фильм "Траффик") и актриса второго плана (Кейт Уинслет — уступила Джуди Денч за фильм "Шоколад").


Интересные факты

Все фрагменты произведений маркиза де Сада, которые звучат в фильме, на самом деле не принадлежат перу де Сада — они целиком написаны Дагом Райтом.

В начале фильма в корзине с отрубленными головами аристократов можно заметить восковую голову королевы Марии-Антуанетты, которая была предоставлена Лондонским Музеем восковых фигур Мадам Тюссо.

Роль жены маркиза де Сада исполнила австралийская актриса Джейн Менелаус — жена актера Джеффри Раша, исполнителя роли де Сада.

Актеры, сыгравшие пациентов Шарантона, все до одного получили четкие консультации профессионального психиатра относительно точного диагноза умственного расстройства их персонажей.

Обувь аббата дю Кульмье выглядит кожаной — но на самом деле она сделана из специального пластика: актер Хоакин Феникс, будучи веганом (строгим вегетарианцем), наотрез отказался носить кожаную обувь.

Спектакль, который играют пациенты Шарантона, поставил Джеффри Раш.

Все реплики оригинального сценария, выброшенные в результате работы над фильмом, всё же нашли в нем свое место — будчи написанными на одежде, простынях и стенах камеры маркиза де Сада.

Отдел реквизита запрашивал детали пищи маркиза де Сада таким образом, чтобы можно было получить состав смеси "чернил" в финальном эпизоде.

"В роли" Шарантона выступил знаменитый замок Лутон-Ху (Лутон, графство Бедфордшир, Англия).


Интересные цитаты и реминисценции

Мелодия, которую маркиз де Сад напевает на протяжении всего фильма, — это мелодия французской фривольной песенки "В лунном свете". Ее вторая строчка по мере развития сюжета фильма становится всё более и более актуальной для героя: "Дайте мне перо, чтобы я мог написать слово".

Кроме того, постоянное нарочитое использование этой мелодии — это отсылка к культовой хоррор-драме Мервина Ле Роя "Дурное семя" (1956).

Во время спектакля, который играют пациенты Шарантона, за кулисами лежит маска, идентичная той, которую носит Роберт Меривел (Роберт Дауни-младший) в фильме "Реставрация" (1995).


Интересные исторические неточности

Реальный маркиз де Сад в последний период своей жизни был чрезвычайно тучен.

Реальный аббат дю Кульмье был горбуном ростом в 4 фута (1.22 метра).

На самом деле вторая жена маркиза де Сада, Мари-Констанс Кене, жила вместе с ним в Шарантоне — ей удалось получить камеру, расположенную рядом с камерой возлюбленного. Там же жила и их дочь.

Реальной Мадлен Ле Клерк во время ее "тюремного романа" с маркизом де Садом было всего 13 лет.


Биографическая справка

ДОНАСЬЕН-АЛЬФОНС-ФРАНСУА де САД
(1740 — 1814)

Маркиз де Сад, имени и творчеству которого мы обязаны печально известным термином садизм, привлекает внимание прежде всего тем, что в его личности тесно переплелись две ипостаси — писатель и сексуальный извращенец. Ему действительно пришлось немало пострадать за распущенность и разврат, так называемый либертинаж: треть жизни де Сад провел в тюрьме. Но в том-то и парадокс: если бы он всю жизнь оставался свободным человеком, то никогда из него не получилось бы писателя. Так что тюремной жизнью пропитан весь его талант.

Маркиз де Сад родился 2 июня 1740 года в Париже, Франция, в семье богатых и знатных аристократов. Его отцом был граф Жан-Батист-Жозе-Франсуа де Сад, а матерью — графиня Мари-Элеонора де Сад, урожденная де Мэй-Брезе де Карман. Родители хотели назвать наследника Луи-Альфонсом-Донасьеном, однако ошибка в свидетельстве о крещении привела к тому, что ребенок был записан как Донасьен-Альфонс-Франсуа.

Писать маркиз де Сад начал лишь в 1779 году — в возрасте почти 40 лет, — будучи заключенным в одиночную камеру в тюрьме Венсеннского замка. В 1784 году узника перевели в Бастилию, где и были созданы почти все его сочинения, включая первую редакцию главного труда его жизни — романа "Сто двадцать дней Содома, или Школа разврата". 2 июля 1989 года де Сад из окна своей камеры стал кричать, будто бы в Бастилии режут заключенных, что в немалой мере способствовало уличным волнениям, вылившимся в начало Великой Французской буржуазной революции. 14 июля того же года Бастилия была взята и разрушена, однако де Сада в ней уже не было: еще 4 июля за ту самую выходку его перевели в психиатрическую лечебницу Шарантон, не позволив ему взять с собой книги и рукописи, которые были уничтожены во время взятия Бастилии. Однако легенда о том, что маркиз де Сад был освобожден из Бастилии восставшими 14 июля, жива до сих пор.

29 марта 1790 года, согласно декрету Конституционного собрания об освобождении "лиц, незаконно содержащихся в заключении, а также заключенных по причине сумасшествия", гражданин Сад был выпущен на свободу. Объявив себя врагом старого режима, он восторженно приветствовал Французскую революцию, выступал с политическими памфлетами, посещал "секцию копьеносцев". Почти лишенный средств, бывший маркиз принужден был жить своим пером. Дебютом его как драматурга стала написанная еще в Бастилии пьеса "Граф Окстьерн, или Последствия беспутства", поставленная в театре Мольера и имевшая успех. В 1791 году состоялась анонимная публикация одного из самых известных произведений де Сада — романа "Жюстина, или Злоключения добродетели". В 1793 году под своим именем он напечатал сочинение "Алина и Валькур, или Философский роман".

13 января 1793 года гражданин Сад был назначен первым присяжным революционного трибунала. Парадоксально — но будучи на столь влиятельном посту, бывший маркиз де Сад не только не был замечен в каких-либо проявлениях того, что впоследствии будет названо "садизмом", но и напротив: испытывая глубочайшее отвращение к террору, развязанному правительством Робеспьера, он неоднократно оправдывал обвиняемых. "Умеренность" бывшего маркиза привела тому, что в том же году он вновь оказался в тюрьме — его арестовали как аристократа по распоряжению Комитета общественной безопасности. 5 декабря 1793 года де Сад был заключен в тюрьму Мадлонетт, из которой 13 января 1794 года был переведен в тюрьму Карм, а 22 января того же года — в тюрьму Сен-Лазар.

Благодаря заступничеству и покровительству одного влиятельного члена Конвента, 27 марта 1794 де Сад был переведен из тюрьмы Сен-Лазар в закрытый лечебный пансион Пикпюс.

15 октября 1974 года, после термидорианского переворота и падения режима Робеспьера, де Сад получил свободу. В 1795 году свет увидела его знаменитая книга "Философия в будуаре", а через два года была напечатана "Новая Жюстина".

6 марта 1801 года, то есть уже после прихода к власти Наполеона Бонапарта, де Сад был вновь арестован — как предполагаемый автор запрещенной "Жюстины", "самого ужасного из всех непристойных романов", хотя на самом деле причиной было авторство скандального политического романа "Золоэ и ее два спутника", направленного против Жозефины Богарне, Наполеона Бонапарта и его ближайшего окружения. Книги де Сада были конфискованы и уничтожены, а сам он был брошен в тюрьму Сент-Пелажи, откуда впоследствии переведен в тюрьму Бисетр.

27 апреля 1803 года по настоянию тюремщиков маркиз де Сад был переведен в клинику для душевнобольных Шарантон, куда за ним последовала его возлюбленная Мари-Констанс Кене. Ей удалось получить камеру рядом с той, в которой самый скандальный писатель прожил до самой своей смерти. Маркиз де Сад умер в Шарантоне 2 декабря 1814 года в возрасте 74 лет, отказавшись от исповеди и причастия.

Перед смертью маркиз де Сад написал завещание, в котором раскаивался в своих заблуждениях и просил ни в коем случае не производить над его телом вскрытия, а похоронить его в лесу и посеять на месте погребения желуди, чтобы дорога к его могиле была забыта, а само имя его стерлось из памяти людской. Однако последняя воля де Сада не была исполнена: тело маркиза было вскрыто, а затем захоронено по католическому обряду на кладбище Сен-Морис. Погребение состоялось 4 декабря (по другим данным — 5 декабря) 1814 года.

Как можно видеть, вся жизнь маркиза де Сада была вереницей поразительных несчастий и бед. Но самое непостижимое — он всегда мужественно противостоял всем ударам судьбы.

Скрупулезный анализ собственного извращенного сознания делает маркиза де Сада предвестником Зигмунда Фрейда. Благодаря написанному в Бастилию великолепному сборнику повестей "Преступления любви, или Безумства страстей" Морис Гейне называет де Сада предтечей всей "литературы ужасов". Шарль Бодлер считал маркиза родоначальником модернизма. Альбер Камю называл его "первым теоретиком абсолютного бунта". Гийом Аполлинер — "самым свободным духом из всех, когда-либо живших".

Популярность личности, философии и творчества де Сада неоднократно находила свое отражение на театральных подмостках, а затем и на киноэкране. На данный момент насчитывается около 20 экранизаций произведений маркиза де Сада, а самого Донасьена-Альфонса-Франсуа играли в кино и на телевидении такие звезды, как Патрик Мэджи ("Марат/Сад", 1967), Серж Генсбур ("Вальми", 1967, ТВ), Мишель Пикколи ("Млечный путь", 1969), Кир Дулли ("Де Сад", 1969), Клаус Кински ("Маркиз де Сад: Жюстина", 1969), Брюно Кремер ("Донасьен-Франсуа, маркиз де Сад", 1983, ТВ), Роберт Энглунд ("Ночные кошмары Тоба Хупера", 1993), Ник Манкузо ("Маркиз де Сад", 1996), Даниэль Отой ("Маркиз де Сад", 1999), Джеффри Раш ("Перья", 2000).

Свобода маркиза де Сада зиждется на формуле Ивана Карамазова: если Бога нет — то всё позволено! Маркиз де Сад считался опасным преступником не столько из-за своих сексуальных похождений и скандальных сочинений, сколько из-за откровенно богоборческой окраски всех своих эскапад. Раз за разом, и в жизни, и в творчестве, он как бы бросал вызов Господу: вот, смотри — и вмешивайся! Вмешивайся — если ты есть...


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Маниакальное стремление аббата дю Кульмье заставить маркиза де Сада замолчать, карательные меры аббата против маркиза, включая отрезание языка, а также любовь дю Кульмье к Мадлен Ле Клерк — всё это только художественный вымысел, как и самоубийство маркиза де Сада.

Четки, с помощью которых маркиз де Сад в фильме совершает самоубийство, были сделаны из светлого и темного шоколада.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#62 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 02 Июль 2012 - 03:49:21

Понедельник, 2 июля

0.30
— телеканал СТС

1 серия: понедельник, 2 июля, 0.30
2 серия: вторник, 3 июля, 0.30
3 серия: среда, 4 июля, 0.30
4 серия: четверг, 5 июля, 0.30

1814: ВОСЕМНАДЦАТЬ — ЧЕТЫРНАДЦАТЬ

Россия. 2007. 101 минута (телеверсия — 4 серии по 45-50 минут). Цветной.

Языки оригинала: Русский, французский.

Исторический детектив/триллер по одноименному роману Дмитрия Миропольского.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Старшему — восемнадцать, младшему — четырнадцать.

Россия, 1814 год. Русская армия во главе с самим императором далеко в Европе добивает Наполеона. А в Царском Селе постигают науку жизни первые лицеисты, среди которых Александр Пушкин, Константин Данзас, Антон Дельвиг, Иван Пущин, Алексей Горчаков и Вильгельм Кюхельбекер. Но их имена обретут свое гордое звучание в истории России лишь в будущем. А пока они — Обезьяна да Медведь, Тося да Жанно, Франт да Кюхля... Они не только изучают науки да пишут первые стихи, но и влюбляются, устраивают розыгрыши, дерутся на дуэлях, пробуют спиртное и постигают еще более пьянящие радости жизни с заезжими прелестницами...

Но вот, отправившись на ночное свидание, Жанно-Пущин обнаруживает свою юную возлюбленную с перерезанным горлом. Не иначе, как под сенью царскосельских парков завелся маньяк-душегубец! Для расследования этого загадочного дела прибывает следователь Ананий Борзюк. Тем временем скоропостижно умирает директор Лицея Малиновский, потакавший вольнодумствам воспитанников, и на его место приходит ставленник графа Аракчеева — совершенно "деревянный" подполковник Фролов, и в "обители муз" начинают "закручивать гайки"...

После позорно-раболепного "1612" фильм "18-14" воспринимается настоящим глотком свежего воздуха! Исторической правды, возможно, и здесь не очень много, а вот правды характеров, взаимоотношений, сюжета и настроения не в пример больше. Для меня было очевидно, что главным в фильме будут не сценарий, и не режиссура, и не оформление — а то, получится или нет создать интересные и убедительные образы юных героев у юных же актеров.

Честно говоря, у меня были на этот счет определенные сомнения. Особенно после того, как я узнал, что большинство молодых лицедеев до получения ролей понятия не имело о своих героях, а некоторые, по их же собственным трогательным признаниям, неспособны были отличить Данзаса от Дантеса! Однако оказалось, что мои опасения были напрасны: ребята просто потрясли меня, с блеском справившись со всеми трудностями, и сумели за то небольшое количество экранного времени, которое отведено каждому из героев в отдельности, создать яркие и живые образы. Добавьте к этому отличный сценарий, крепкую режиссуру и — изумительные виды Царского Села. Плюс целое созвездие в ролях второго плана. Не оправдались и опасения, что фильм окажется сколько-нибудь перекошен в сторону Пушкина, — "наше всё" и смотрится, и действует наравне с остальными героями. А детективная интрига — между прочим, достаточно интересная и не очень предсказуемая — добавляет картине острый привкус, позволяя получить полное и истинное наслаждение.

И уж конечно — фильм просто обязателен к просмотру всем тем, кому, как и вашему покорному слуге, "целый мир — чужбина", потому как "отечество нам — Царское Село"!

Заявленный бюджет фильма — $3,500,000.

Производство — кинокомпания "Нон-Стоп Продакшн", телекомпания СТС, компания "Твин" и компания "Вирибус".
Дистрибьютор — "Каропрокат".
Права — кинокомпания "Нон-Стоп Продакшн", телекомпания СТС, ООО компания "Твин", TRIAMEN film и ООО "Вирибус".

Натурные съемки — Пушкин (Санкт-Петербург, Россия).

Постановка трюков — Тарас Кашинский, "Экшн Арт".
Постановщики трюков — Александр Самохвалов, Александр Иванов и Вячеслав Иванов.

Педагог по сценической речи — Лариса Шуринова.
Преподаватель французского языка — Валерий Кислов.

Дизайн титров и компьютерная графика — студия "Электрофильм".
Художник-фотограф — Елизавета Брагинская.
Пиротехник — Павел Маркин.
Специальный пластический грим и реальные эффекты — студия Петра Горшенина "Эф Икс Дизайн Групп Инт.".
Художник по пластическому гриму — Кирилл Потапов.
Грим — Наталья Грачева.

Костюмы — Татьяна Пояркова.
Художник — Константин Пахотин.
Декораторы — Юрий Родовский и Геннадий Голубев.
Оператор — Юрий Райский.
Режиссер монтажа — Дмитрий Месхиев.
Монтаж — Марина Васильева.

Композитор — Дмитрий Янов-Яновский.

Оригинальный саундтрек "18-14"DJ Грув.
Фрагмент оперы "Американцы": музыка — Евстигней Фомин, либретто — Иван Крылов, переложение — Игорь Пономаренко.
Фрагмент оперы "Ямщики на подставе": музыка — Евстигней Фомин, либретто — Николай Львов, переложение — Игорь Пономаренко.
Фрагмент оперы "Скупой": музыка — Василий Пашкевич, либретто — Яков Княжнин, переложение — Игорь Пономаренко.
Исполнение оперных арий — Вера Егорова, Мария Рубинштейн, Алексей Сазонов и Дмитрий Лавров.

Исполнительный продюсер — Наталия Горина.
Продюсеры — Сергей Мелькумов и Александр Роднянский.

Идея — Александр Роднянский.
Сценарист — Дмитрий Миропольский при участии Наталии Гориной.

Режиссер — Андрес Пуустусмаа.

В главных pолях: Стас Белозёров (Обезьяна — Александр Пушкин), Александp Быковский (Тося — Антон Дельвиг), Степан Балакшин (Князь — Александр Горчаков), Иван Маpтынов (Кюхля — Вильгельм Кюхельбекер), Сеpгей Дpузьяк (Медведь — Константин Данзас), Иван Макаревич (Жанно — Иван Пущин).

В ролях: Наталья Суркова (княгиня Волконская, придворная фрейлина Екатерины II), Игоpь Чеpневич (следователь Ананий Борзюк), Александp Лыков (профессор Куницын, преподаватель нравственных и политических наук), Сергей Барковский (дядька Пилецкий), Леонид Гpомов (дядька Фома), Евгений Дятлов (профессор Кошанский, учитель словесности), Юpий Ицков (Аракчеев), Александp Башиpов (Прокофьев), Юрий Нифонтов (Карцов, учитель химии), Игоpь Яцко (доктор Франц Пешель).

А также: Сергей Гармаш (дядька Сазонов), Алексей Гуськов (второй директор Лицея Фролов), Федоp Бондаpчук (граф Варфоломей Васильевич Толстой) и Богдан Ступка в роли профессора Василия Малиновского, первого директора Лицея.

В фильме также снимались: Роман Ярославцев (Лис — Сергей Комовский), Иван Пачин (Малина — Иван Малиновский, сын директора Лицея), Маpия Луговая (Настасья), Нина Рогозина (Машенька Малиновская), Наталья Наумова (Феклуша), Кирилл Кяро (Денисов), Магдалина Баурова (Дуняша), Елизавета Нилова (Наталья Овошникова), Эмилия Спивак (Ольга), Наталья Пуустусмаа (Мария).

Озвучание: Константин Хабенский (текст).


Камео

Режиссер фильма Андрес Пуустусмаа — в роли профессора фон Гауэншильда.


Интересные факты

Это второй в России игровой фильм о первом выпуске Царскосельского Лицея и восьмой игровой фильм об Александре Пушкине.

В названии фильма (и оригинального романа) цифры "1814" обозначают год, ибо в этом году происходит действие картины. А слова "Восемнадцать — четырнадцать" означают возраст, ибо таков был возрастной разлет между героями фильма — воспитанниками первого набора легендарного Царскосельского Лицея.

До появления Стаса Белозёрова на роль Пушкина пробовался Иван Макаревич, в результате сыгравший Ивана Пущина.

Все натурные съемки проходили в Царском Селе (ныне — город Пушкин, пригород Санкт-Петербурга).

Для съемок фильма не было создано ни одной крупной декорации — были использованы реальные интерьеры и экстерьеры Лицея, Екатерининского дворца, Камероновой галереи, парковых павильонов и других исторических помещений, а также пейзажи Екатерининского парка.

В качестве "тайного места" лицеистов, где они устраивают пикники при свечах, сходки и т.п., был выбран павильон Пирамида. На самом деле очень маловероятно, чтобы лицеисты могли устроить там "тайное место", так как Пирамида действительно использовалась как гробница, в которой хранились урны с прахом домашних любимцев царской семьи.


Правда и вымысел

События фильма (и оригинального романа) основаны на исторических фактах, которые вольно скомпанованы в единый сюжет и прихотливо переплетены с художественным вымыслом. Автор романа и сценария Дмитрий Миропольский по поводу историчности совего творения сказал буквально следующее: "Каждый факт, приведенный в романе, по отдельности можно проверить; всё описанное — исторично и документально. А вот комбинацию из достоверных фактов я сложил необычную и, скорее всего, недостоверную".

Несмотря на это заявление, не все факты, фигурирующие в фильме, соответствуют историческим реалиям.

Так, кровавая история Царскосельского Душегубца действительно имела место, но длилась она два года — с 1814 до 1816, а вовсе не в течение одного лишь 1814 года.

Другие исторические события, показанные в картине, в действительности также развивались на протяжении вовсе не одного года, а целых пяти лет.

Граф Алексей Аракчеев никак не мог самолично назначить нового директора после внезапной смерти Василия Малиновского. Во-первых, потому что на самом деле во время описываемых событий графа Аракчеева в Царском Селе попросту не было — и быть не могло: он неотлучно находился при императоре вплоть до окончания войны с Наполеоном, а затем отправился в длительный отпуск на водах. А во-вторых, по закону Царскосельский лицей находился в ведении министра просвещения Алексея Разумовского, и только он мог решать столь кардинальные вопросы. Что он, собственно, и сделал, назначив в апреле 1814 года исполняющим обязанности директора Лицея профессора Николая Кошанского — а вовсе не отставного подполковника артиллерии Степана Фролова, который на самом деле был назначен надзирателем по учебной и нравственной части.

Справедливости ради следует отметить, что впоследствии Фролов действительно некоторое время управлял Лицеем, а Аракчеев действительно приложил руку к назначению директора — но происходило это уже совсем в другое время и в других исторических условиях.

Преподаватели Лицея, за исключением директора, почему-то не носят мундиров, хотя по уставу они были обязаны носить форменную одежду. Конечно, эпоха Александра I была весьма либеральной, и отсутствие формы строго не каралось, — однако явиться без мундира перед такой одиозной личностью, как граф Аракчеев, ни один служащий в здравом уме никогда бы не решился.

Фролов не мог появиться в Лицее в военном мундире с эполетами — отставным офицерам их носить не полагалось. Более того, став, согласно фильму, директором лицея, он обязан был сменить военную форму на соответствующий гражданский мундир.

В фильме отражено зафиксированное в "особой книге" Лицея и впоследствии описанное в повести Льва Рубинштейна "В садах Лицея" (1969) реальное происшествие, имевшее место 5 сентября 1814 года, когда лицеисты Александр Пушкин, Иван Пущин и Иван Малиновский достали через дядьку по имени Фома рому, яиц и сахару и сварили "гогель-могель". Слухи об устроенной ими пирушке дошли до исполнявшего обязанности директора Федора фон Гауеншильда, который пожаловался министру Разумовскому. Было проведено разбирательство, в результате которого дядька Фома был уволен, а трое провинившихся лицеистов в течение двух недель должны были стоять на коленях во время вечерней молитвы.

По воспоминаниям Пущина, по поводу этой истории Пушкин однажды выдал экспромт от имени Малиновского, пародируя стихи поэта Ивана Дмитриева:
Мы недавно от печали,
Пущин, Пушкин, я, барон,
по бокалу осушали,
и Фому прогнали вон.


Эпизоду дуэли предшествует сцена, в которой Вильгельм Кюхельбекер, оскорбленный насмешками Пушкина, бросается в пруд. Это тоже основано на реальной истории, впоследствии описанной в книге Викентия Вересаева "Спутники Пушкина" и в повести Рубинштейна "В садах Лицея". В действительности Кюхля убежал и попытался утопиться в пруду возле Скрипучей беседки, оскорбленный не Пушкиным, а Малиновским, который за обедом вылил Вильгельму на голову тарелку щей. Однако пруд летом сильно обмелел (по словам Вересаева, "в пруду не могла бы утопиться и мышь"), и Кюхельбекер, извлеченный из воды гувернером и караульным солдатом, лишь заслужил новые насмешки.

После этой истории в рукописном журнале "Лицейский мудрец" появилась карикатура другого лицейского товарища и друга Пушкина Алексея Илличевского "Спасение утопающего Кюхельбекера или Поэт, упавший в Лету" ("Лицейские профессора, спасающие Кюхельбекера") (1815), которую в настоящее время можно видеть в экспозиции Мемориального Музея-Лицея.

Далее в фильме обыграна известная легенда о том, как Вильгельм Кюхельбекер, обидевшись на эпиграмму, вызвал своего друга Пушкина на дуэль. Писатель и историк Юрий Тынянов в своей статье "Пушкин и Кюхельбекер" характеризует историю с дуэлью как "не совсем выясненный эпизод". И действительно, дуэль фигурирует в нескольких воспоминаниях и анекдотах, но все версии ощутимо разнятся между собой и содержат противоречивые детали, а отдельные моменты носят черты откровенного вымысла. Более того, есть свидетельство дочери Кюхельбекера Юстины Косовой, согласно которому, ее отец дрался на дуэли не с Пушкиным, а с Пущиным, а автора воспоминаний просто "сбила схожесть фамилий". "Тем не менее, — пишет Тынянов, — факт какой-то ссоры Пушкина и Кюхельбекера, так или иначе связанный с дуэлью, приходится считать установленным вследствие наличия прямых свидетельств..." Однако история с дуэлью имела место вовсе не в 1814, а (согласно разным источникам) в 1818 или 1819 году — то есть уже после окончания Лицея. Тогда же Пушкиным была написана и сама эпиграмма, ставшая причиной ссоры и фигурирующая в фильме.

Создавая эпизод дуэли, Дмитрий Миропольский взял за основу воспоминания одного из воспитанников Благородного пансиона, историка, этнографа и писателя Николая Маркевича, который писал об этом происшествии буквально следующее: "Кюхельбекер был очень любим и уважаем всеми воспитанниками... В его стихах было много мысли и чувства, но много и приторности. Пушкин этого не любил; когда кто писал стихи мечтательные, в которых слог не был слог Жуковского, Пушкин говорил: "И кюхельбекерно, и тошно". При всей дружбе к нему Пушкин очень часто выводил его из терпения; однажды до того ему надоел, что вызван был на дуэль. Они явились на Волково поле и затеяли стреляться в каком-то недостроенном фамильном склепе. Пушкин очень не хотел этой глупой дуэли, но отказаться было нельзя. Дельвиг был секундантом Кюхельбекера, он стоял налево от Кюхельбекера. Решили, что Пушкин будет стрелять после. Когда Кюхельбекер начал целиться, Пушкин закричал: «Дельвиг! Стань на мое место, здесь безопаснее». Кюхельбекер взбесился, рука дрогнула, он сделал пол-оборота и пробил фуражку на голове Дельвига. «Послушай, товарищ, — сказал Пушкин, — без лести — ты стоишь дружбы; без эпиграммы — пороху не стоишь», — и бросил пистолет".


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Основой сюжета стала реальная история серийного убийцы и грабителя, орудовавшего в 1814-16 годах в Царском Селе и получившего прозвище Царскосельский Душегубец. За два года он совершил 8-9 разбоев и 6-7 убийств — считая только доказанные следствием. Преступник был разоблачен и арестован 18 марта 1816 года: им оказался Константин Сазонов, служивший дядькой в Царскосельском лицее. Дальнейшая его судьба неизвестна — никаких документов, свидетельствующих о суде и приговоре, не сохранилось. Возможно, убийца покончил с собой.

Лицейский дядька Сазонов упоминается в эпиграмме Пушкина (в 2005 году, между прочим, положенной на музыку популярным российским музыкантом, композитором, автором песен и певцом Павлом Кашиным):
Заутра с свечкой грошевою
явлюсь пред образом святым:
Мой друг! остался я живым,
но был уж смерти под косою:
Сазонов был моим слугою,
а Пешель — лекарем моим.


Кроме того, Сазонову посвящена коллективная лицейская пародийная поэма "Сазоновиада" отличающаяся, по мнению литературоведов, крайне слабой конструкцией стиха и низким содержанием.

Считается, что и эпиграмма, и поэма были созданы после того, как дядька Сазонов был разоблачен как Царскосельский Душегубец, что вроде бы подтверждает и содержание данных произведений. Однако имеет место странное несовпадение дат: эпиграмма датируется серединой января 1816 года, а поэма появилась и вовсе в последнем номере "Лицейского мудреца" за 1815 год — тогда как Константин Сазонов, согласно всем источникам, был разоблачен и арестован лишь в марте 1816 года. Объяснения этому несоответствию мне найти не удалось. Буду благодарен за любую информацию!

Образ дядьки Сазонова в фильме является плодом художественного вымысла и не соответствует историческим реалиям: в действительности Константин Сазонов, несмотря на должность дядьки, был ненамного старше своих воспитанников. Подробности деяний Сазонова, его отношения с воспитанниками, равно как и сама история расследования и разоблачения Душегубца лицеистами, также являются полностью вымышленными. Автор сценария и оригинального романа Дмитрий Миропольский рассказал на эту тему буквально следующее:

"В Царскосельском лицее действительно служил два года (1814-16) вольноопределяющийся Константин Сазонов. Вольноопределяющийся — значит, с образованием. То есть, скорее всего, не крестьянин, а мещанин. Под конец службы Сазонову было лет двадцать, то есть разница в возрасте между ним и лицеистами не слишком существенная — пара-тройка лет. За два года он совершил восемь или девять разбоев и убийств в Царском Селе (то, что доказали). Последним от его руки погиб извозчик, на нем Сазонов и "погорел": пожадничал из-за оброненного полтинника. Часы — моя выдумка. Вернее, аллюзия на другой случай, когда под конец учебы Пушкин написал стихи, прославляющие одну из царевен и ее будущего мужа (девушка как раз собиралась выйти замуж, а лицеистов постоянно приглашали на придворные мероприятия — элитная школа-то!). Стихи понравились, и Пушкин получил два подарка — от самой невесты и от ее матушки, вдовствующей императрицы Марии Федоровны. Обе подарили ему золотые карманные часы. И он грубо и цинично шутил по этому поводу".

Художественным вымыслом является и тот факт, что орудием убийства оказывается элемент древней славянской игры в "чижа". О "чиже" Дмитрий Миропольский рассказал следующее:

Всю историю с "чижом" я выдумал от начала до конца. Прелесть этой выдумки в том, что такое вполне могло произойти... "Чиж" у славян в самом деле был многофункциональной штуковиной. Узор — кроме обязательных цифр — наносили на него всегда индивидуальный, со значением. Служил "чиж" и в качестве календаря, и для игры, и для магических ритуалов, и для ближнего боя — мастера владели специальными "волчьими ударами", позволявшими распороть мягкие ткани противника. Так что заточенная щепка в руках воина представляла собой серьезное оружие и вполне могла оказаться орудием преступлений. Хотя, повторю, наверняка дело обстояло намного примитивнее: резал Сазонов своих жертв обычным ножиком, и всё. Деталей я не нашел, да и не слишком усердствовал. С "чижом" интереснее.

(На самом деле в качестве орудия преступления Царскосельского Душегубца, по крайней мере, в случае последнего убийства, фигурировал топор. — Эрик.)

Играть в "чижа" лицеисты тоже вполне могли: в их дневном расписании довольно много времени отводилось на подвижные игры на свежем воздухе. Хотя, наверное, всё же их первоочередными развлечениями были игры в мяч и серсо, а не простонародные "алтайский кол" с "чижом". Но мне захотелось, чтобы так, а не эдак. К тому же немало лицеистов были детьми помещиков, а значит, росли в деревне и знали о деревенских играх не понаслышке. "Казаки-разбойники" — вообще супер-игра... Хорошая тема для исследования!

А игру в "чижа" я вроде в общих чертах описал в книге.

Деревянный брусочек длиной сантиметров 15-20 и шириной 2-2.5 (возможны варианты). Концы заточены наподобие стамески. На каждой боковой плоскости метки — 1, 2, 3, X.

После удара битой "чиж", лежащий в специально очерченном квадрате, подпрыгивает — и его выбивают как можно дальше. Реально расстояние может быть и 30, и 40 метров. Задача водящего (или голящего, как говорят в Сибири и не только) — тем же манером забить "чижа" обратно в квадрат. Количество ударов — в соответствии с меткой, которая нанесена на обращенной к водящему стороне "чижа": 1, 2 или 3. Если "чиж" лежит меткой Х кверху — водящий может кинуть его в квадрат рукой. Попал — ход перешел к нему.

Игроки набирают очки, стараясь коснуться "чижа": это называется "чеканить". Кон до 40 очков или как договорились. Набранные очки могли сгореть... И так далее. Тренируются сила, ловкость, глазомер, сообразительность... Довольно развивающая игра!

Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#63 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 23 Июль 2012 - 22:06:58

Понедельник, 30 июля

5.10
— телеканал СТС

1814: ВОСЕМНАДЦАТЬ — ЧЕТЫРНАДЦАТЬ

1 серия: понедельник, 30 июля, 5.10
2 серия: вторник, 31 июля, 4.25
3 серия: среда, 1 августа, 3.55
4 серия: четверг, 2 августа, 4.05
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#64 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 01 Август 2012 - 22:11:23

Пятница, 3 августа

21.00
— телеканал ТВ3

(повтор — суббота, 4 августа, 12.30)

ВЛЮБЛЕННЫЙ ШЕКСПИР (Shakespeare in Love)

США — Великобритания. 1998. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Романтическая фантазия на темы творчества и биографии самого загадочного Автора всех времен и народов — Уильяма Шекспира.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

...Комедия о величайшей истории любви, о которой почти ничего не известно...

Любовь — это единственное вдохновение.

Много шума из-за любви.

Самый романтичный, самый интересный, самый трогательный фильм года — теперь ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ ГОДА!


1594 год. Молодой драматург Уилл Шекспир находится в творческом кризисе: муза покинула его, денег нет, хозяин театра Филип Хенслоу требует от автора новую пьесу в кратчайший срок. И когда, казалось бы, у писателя не остается никакой надежды на обретение нового вдохновения, в его жизнь вторгается сама Любовь — в лице обворожительной аристократки Виолы Де Лессепс. Под видом молодого актера Томаса Кента девушка нанимается в труппу театра, чтобы сыграть главную мужскую роль в пьесе "Ромео и Джульетта". Виола не только преданная поклонница маэстро Шекспира, но и прекрасная актриса. Существует лишь одна загвоздка: Виола обручена с важным дворянином, лордом Уэссексом, который планирует отвезти будущую супругу в далекую английскую колонию. Огонь взаимной, но несчастной любви постепенно переплавляет яркий талант молодого драматурга в настоящий блистающий гений...

Уникальный киноприкол — мистификация на материале величайшей мистификации всех времен и народов. Великая Игра, начатая 4 века назад, продолжается и сейчас! В конце ХХ столетия в нее включились создатели этой блистательной фантазии. Сценаристы Том Стоппард и Марк Норман, безудержные фантазеры и насмешники, остроумно обыграли легенду об Уильяме Шекспире и насытили ее массой откровенно выдуманных, но при этом изумительно точных деталей!

Заявленный бюджет фильма — $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $289,317,794.
Из них в США — $100,317,794.

Производство — "Мирамакс Филмз", "Юниверсал Пикчерс" и "Бедфорд-Фоллз Продакшнс".
Заказчики — "Мирамакс Филмз", "Юниверсал Пикчерс" и "Бедфорд-Фоллз Компани".
Права — "Мирамакс Филмз Корп." и "Юниверсал Студиос".

Съемочный период: 2 марта 1998 — 10 июня 1998.
Натурные съемки — Лондон (Англия), Браутонский замок (Бэнбери, графство Оксфордшир, Англия), Итонский колледж (Итон, графство Беркшир, Англия), особняк "Хэтвилд-Хауз" (поместье Хэтфилд, графство Хертфордшир, Англия), поместье Холкхем и особняк Холкхем-Холл (графство Норфолк, Англия).
Павильонные съемки — студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия).

Конные эпизоды — Дебби Кэй.

Обувь — фирмы "Помпеи" и "Гамба".
Ювелирные изделия — фирма "Джойелли Л.А.Б.А" (Рим).
Костюмы — фирмы "Энджелс энд Берманс", "Корнехо" и "Костюми Д'Арте" (Рим).
Сервировка блюд — Дебби Броуди и Кэтрин Тайди.

Визуальные эффекты — студия "Мэджик Камера Компани".
Супервайзер визуальных эффектов — Энтони Хант.
Специальные эффекты — студия "Юнайтед Спешиэл Эффектс".
Супервайзер специальных эффектов — Стюарт Брисдон.
Дизайнер грима и причесок — Лиса Уэсткотт.
Дизайнер грима Гвинет Пэлтроу — Тина Эрншоу.

Костюмы — Сэнди Пауэлл.
Художник — Мартин Чайлдс.
Декоратор — Джилл Квертье.
Оператор — Ричард Грейтрекс.
Монтаж — Дэвид Гэмбл.

Композитор — Стивен Уорбек.

Хореограф — Квинни Сакс.
Сопрановые соло — Кэтрин Ботт.

Исполнительные продюсеры — Боб Вайнштейн и Джули Гольдштейн.
Продюсеры — Дэвид Парфитт, Донна Гильотти, Харви Вайнштейн, Эдвард Цвик и Марк Норман.

Сценаристы — Марк Норман и Том Стоппард.

Режиссер — Джон Мэдден.

В главных pолях: Гвинет Пэлтроу (Виола Де Лессепс / Томас Кент), Джозеф Файннс (Уильям Шекспир), Джеффри Раш (Филип Хенслоу), Колин Фёрт (лорд Уэссекс), Бен Эффлек (Нед Эллейн) и Джуди Денч (королева Елизавета).

В ролях: Саймон Кэллоу (Тилни, мастер кутежей), Джим Картер (Ральф Бэшфорд), Мартин Кланс (Ричард Бёрбедж), Энтони Шер (доктор Мот), Имельда Стонтон (служанка), Том Уилкинсон (Хью Фенниман), Марк Уильямс (Уобаш)

В фильме также снимались: Стивен О'Доннелл (Ламберт), Тим Макмаллен (Фрис), Стивен Бирд (Мейкпис, проповедник), Патрик Барлоу (Уилл Кемпи), Сандра Ринтон (Розалина), Николас Баултон (Генри Конделл), Дезмонд Макнамара (глашатай), Барнаби Кэй (Нол), Пол Бигли (Питер, помреж), Джейсон Раунд (актер в таверне), Руперт Фарли (бармен), Джо Робертс (Джон Вебстер) и другие.

В фильме снимался хор школы Святого Георгия (Виндзор).


Камео

Известный актер Рупеpт Эвеpетт — в роли Кристофера Марло (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм посвящен памяти Джейн Аннакин и Матильды Сандберг.


Награды

7 премий "Оскар" (США): фильм, оригинальный сценарий, актриса (Гвинет Пэлтроу), актриса второго плана (Джуди Денч), оригинальная музыка в комедии или мюзикле, художники и костюмы.

3 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм, сценаpий и актpиса (Гвинет Пэлтроу).

Пpемия "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за фильм.

3 пpемии BAFTA (Великобритания): фильм, актpиса втоpого плана (Джуди Денч) и монтаж.

Пpемия "Сеpебpяный медведь" за выдающиеся индивидуальные достижения (сценаристы Марк Норман и Том Стоппард) и премия жюри читателей издания "Берлинер Моргенпошт" (2-е место) на МКФ в Беpлине (ФРГ).

Кинопpемия MTV (США) за поцелуй (Джозеф Файннс и Гвинет Пэлтpоу).

Пpемия "Блокбастеp" в номинации "любимый актеp-новичок" (Джозеф Файннс).

Пpемия "Эмпайp" (Великобритания) за женскую pоль (Гвинет Пэлтроу).

Премия издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания) за сценарий.

Премия "Золотой овен" (Россия) за иностранный фильм.

Пpемия "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм.

2 премии издания "Кинема Дзунпо" (Япония): премия редакции за иноязычный фильм и премия читателей за иноязычный фильм.

Премия издания "Хоти Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия издания "Маинити Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

2 пpемии "Актеp" (США): актpиса (Гвинет Пэлтроу) и актеpский состав.

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий.

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за музыку.

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) — премия Дэвида Ленема за совершенство (оператор камеры Филип Синдолл).

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Джуди Денч).

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): оригинальный сценарий и актерский прорыв (Джозеф Файннс — также за фильм "Елизавета").

3 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): сценарий, актриса (Гвинет Пэлтроу) и наиболее обещающий актер (Джозеф Файннс).

3 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): фильм, сценарий и актриса (Гвинет Пэлтроу — также за фильм "Осторожно, двери закрываются!").

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): сценарий и наиболее обещающий актер (Джозеф Файннс).

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): актриса (Гвинет Пэлтроу) и актриса второго плана (Джуди Денч).

2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): режиссер и специальная премия за последовательное актерское совершенство (Гвинет Пэлтроу — также за фильм "Осторожно, двери закрываются!").

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за сценарий.

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за оригинальный сценарий.


Избранные номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): режиссер (Джон Мэдден — уступил Стивену Спилбергу за фильм "Спасти рядового Райана"), актер второго плана (Джеффри Раш — уступил Джеймсу Кобурну за фильм "Скорбь"), оператор (Ричард Грейтрекс — уступил Янушу Каминскому за фильм "Спасти рядового Райана"), монтаж (Дэвид Гэмбл — уступил Майклу Кану за фильм "Спасти рядового Райана"), грим (Лиса Уэсткотт и Вероника Макалир — уступили Дженни Ширкор за фильм "Елизавета") и звук (Робин О'Донохью, Доминик Лестер и Питер Глоссоп — уступили Гэри Ридстрому, Гэри Саммерсу, Энди Нельсону и Роду Джадкинсу за фильм "Спасти рядового Райана").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: режиссер (Джон Мэдден — уступил Стивену Спилбергу за фильм "Спасти рядового Райана"), актер второго плана (Джеффри Раш — уступил Эду Харрису за фильм "Шоу Трумана") и актриса второго плана (Джуди Денч — уступила Линн Редгрейв за фильм "Боги и монстры").

7 номинаций на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: оригинальный сценарий (Марк Норман и Том Стоппард — уступили Гэри Россу за фильм "Плезантвилль"), актриса (Гвинет Пэлтроу — уступила Кристине Риччи за фильм "Противоположность секса"), актер второго плана (Джеффри Раш — уступил Биллу Мюррею за фильм "Академия Рашмор"), оператор (Ричард Грейтрекс — уступил Джону Толлу за фильм "Тонкая красная линия"), художник (Мартин Чайлдс — уступил Деннису Гасснеру за фильм "Шоу Трумана"), костюмы (Сэнди Пауэлл — уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета") и монтаж (Дэвид Гэмбл — уступил Майклу Кану за фильм "Спасти рядового Райана").

12 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): премия Дэвида Лина за режиссуру (Джон Мэдден — уступил Питеру Уиру за фильм "Шоу Трумана"), оригинальный сценарий (Марк Норман и Том Стоппард — уступили Эндрю Никколу за фильм "Шоу Трумана"), актер (Джозеф Файннс — уступил Роберто Бениньи за фильм "Жизнь прекрасна"), актриса (Гвинет Пэлтроу — уступила Кейт Бланшетт за фильм "Елизавета"), актер второго плана (Джеффри Раш — курьезно уступил самому себе за фильм "Елизавета"), актер второго плана (Том Уилкинсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Елизавета"), премия Энтони Эсквита за музыку (Стивен Уорбек — уступил Дэвиду Хиршфельдеру за фильм "Елизавета"), оператор (Ричард Грейтрекс — уступил Реми Адефаразену за фильм "Елизавета"), художник (Мартин Чайлдс — уступил Деннису Гасснеру за фильм "Шоу Трумана"), костюмы (Сэнди Пауэлл — курьезно уступила самой себе за фильм "Бархатная золотая жила"), грим/прически (Лиса Уэсткотт — уступили Дженни Ширкор за фильм "Елизавета") и звук (Питер Глоссоп, Джон Даунер, Робин О'Донохью и Доминик Лестер и — уступили Гэри Ридстрому, Роду Джадкинсу, Гэри Саммерсу, Энди Нельсону и Ричарду Гимнсу за фильм "Спасти рядового Райана").

2 номинации на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму братьев Фаррелли "Кое-что о Мэри" ("Все без ума от Мэри")), актриса (Гвинет Пэлтроу — уступила Кэмерон Диас за фильм "Кое-что о Мэри") и мужская роль-прорыв (Джозеф Файннс — уступил Джеймсу ван дер Бику за фильм "Студенческая команда").

3 номинации на премию "Актер" (США): актер (Джозеф Файннс — уступил Роберто Бениньи за фильм "Жизнь прекрасна"), актер второго плана (Джеффри Раш — уступил Роберту Дюволлу за фильм "Гражданский иск") и актриса второго плана (Джуди Денч — уступила Кэти Бейтс за фильм "Основные цвета").

Номинация на премию "Давид Донателло" (Италия) за иностранный фильм (уступил фильму Раду Михайляну "Поезд жизни").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#65 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 24 Август 2012 - 21:31:51

Суббота, 25 августа

0.30 — 1 канал


ГЕНСБУР: ГЕРОИЧЕСКАЯ ЖИЗНЬ (Gainsbourg: Vie héroïque)

(под названием "Генсбур: Любовь хулигана")

Фpанция — США. 2010. 130 минут. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Французский.

Биографический комикс по графическому роману Жоанна Сфара.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Скандалы утихают... Легенда остается.

Невысказанная история музыкальной иконы.

Я люблю тебя... я тоже...


Биографический комикс — жанр своеобразный и крайне редкий: до сей поры навскидку вспоминался всего один пример — "Эд Вуд" Тима Бёртона. Ныне в этом полку прибыло на один фильм — это режиссерский дебют французского художника Жоанна Сфара, адаптировавшего для экрана свой собственный графический роман.

В оригинале фильм называется "Генсбур: Героическая жизнь" — и в какой-то степени это действительно комикс о супергерое, рассказывающий о превращении простого еврейского мальчика Люсьена Гинзбурга в легенду андеграунда и икону богемы Сержа Генсбура (1928-1991). Он был поэтом, композитором, шансонье, актером и режиссером. А по совместительству — хулиганом, алкоголиком и дебоширом! И на сей раз история реального человека становится лишь основой для захватывающией, визуально изысканной комикс-фантазии о незаурядном человеке, который был настоящим чудовищем, но в его объятия падали самые прекрасные красавицы — такие, как Джейн Биркин и Брижитт Бардо!

Конечно, можно придираться к тому, что фильм вольно трактует жизнь Сержа Генсбура и не отвечает фактам биографии. Но лично мне в данном случае вспоминается строчка из одной хорошей песни: "Не отвечает — и черт с ним!" Потому что фильм просто потрясает виртуозно выстроенным визуальным рядом и яркими образами — чем выгодно отличается от пресных кинобиографий типа "Стать Джоном Ленноном". Жоанн Сфар, еще в юности ставший фанатом Генсбура, создает на экране фантасмагорический мир, наполненный яркими красками и странными образами, столь же иррациональными, как выходки самого Генсбура. Интересно отметить концептуальное операторское решение: когда действие доходит до 1960-х годов, классическая манера съемки сменяется ручной камерой, символизируя преображение и освобождение героя от всех творческих оков.

Но самой удачной находкой Жоанна Сфара стало раздвоение главного героя. Мы видим на экране не только реального Генсбура в изумительном исполнении Эрика Эльмонино — похожего настолько, что кажется, будто шансонье восстал из гроба и сыграл сам себя! Перед нами предстает также альтер эго Генсбура, являющееся герою в виде эксцентричного двойника — Шнобеля (в дублированной версии его почему-то зовут Рожа). Этот сногсшибательный образ, пришедший прямиком из комиксов, воплощает в себе одновременно и демона-искусителя, и темную сторону самого Генсбура. Изысканный и изящный, несмотря на гипертрофированную внешность, Шнобель творит на экране настоящую симфонию искушения и резонерства, насмешливо кивая огромным еврейским носом и зловеще поигрывая полуметровыми пальцами. Стопроцентным попаданием было пригласить на эту роль актера-мима Дага Джонса, известного ролями таких фантасмагорических персонажей, как Фавн и Бледный Человек из фильма "Лабиринт Фавна" и Эйб Сапиен из фильмов о Хеллбое. И вновь Дагу Джонсу удалось создать сногсшибательный образ, используя только свою гениальную пластику и сложнейшие технические эффекты, созданные кудесниками из студии "ДДТ". И если я, как бывший кукольник, еще могу себе представить, каково это — играть с надетой на плечи огромной головой, то как актер умудрялся управлять этими длиннющими сегментированными пальцами и даже изображать ими игру гитаре и пианино, этого я совершенно не понимаю — это просто что-то потрясающее! Похоже, скоро у Дага Джонса — как когда-то у Роберта Энглунда! — будет армия поклонников... не знающих, как выглядит их кумир!

В заключение необходимо упомянуть, что российские прокатчики пригласили в команду дубляжа скандального рокера и телеведущего Сергея Шнурова: он озвучил по-русски и Сержа Генсбура, и Шнобеля-Рожу. И должен признать — первый опыт Шнура в великом искусстве дубляжа очень даже удался: хриплый голос российского хулигана идеально лег на внешность хулигана французского, добавив фильму перца в восприятии русского зрителя.

Производство — "Уан Уорлд Филмз", "Студио Трант Сетт", "Фокус Фичерс Интернэшнл", "Франс Ту Синема", "Ксилям Фильм" и "Лилу Фильм" при участии "Каналь Плю", "Франс Телевизьон" и "Оранж Синема Серье" в ассоциации с "Юни Этуаль Сис" при поддержке региона Иль-де-Франс.
Заказчик — "Уан Уорлд Филмз".
Права — "Уан Уорлд Филмз", "Студио Трант Сетт", "Юниверсал Пикчерс Интернэшнл Франс", "Франс Ту Синема", "Лилу Фильм", "Ксилям Фильм".

Съемочный период: 19 января 2009 — март 2009.

Постановщик трюков — Доминик Фуасье.

Визуальные эффекты — студия "Микро Имаж".
Супервайзер визуальных эффектов — Седрик Файоль.
Мультипликационный эпизод в начале — студия "Ксилям": режиссер — Жереми Перен, мультипликатор — Каролин Пьошон.
Создание макета Парижа — Жеральдин Гонсалес, Ксавье Карон и студия "Элько", Жиль Тринке.
Координатор специальных эффектов — Грегуар Деляж.
Координация специальных эффектов, механических и цифровых — студия "Ксилям".
Специальные эффекты / создание креатур — студия "ДДТ": Давид Марти и Монце Рибе.
Дизайн аниматроники — Крис Кларк и Жюли Ромера.
Специальные гримэффекты — Давид Марти и Монце Рибе.
Специальный возрастной пластический грим — Флорис Шуллер.
Грим — Жиль Робияр.
Грим Летиции Касты — Кристоф Оливера.

Костюмы — Паскалин Шаванн.
Художник — Кристиан Марти.
Оператор — Гийом Шиффман.
Монтаж — Марилин Монтье.

Композитор, аранжировщик и музыкальный руководитель — Оливье Давио.

Преподаватель вокала — Натали Дюпюи.
Хореограф — Глэдис Гамби.
Концепция хореографии номера "Завтрак" — комик-группа "Квартет": Жан-Клод Камор, Лоран Веркамбр, Пьер Ганем и Жан-Ив Лакомб.

Исполнительный продюсер — Мэтью Гледхилл.
Продюсеры — Марк дю Понтавис и Дидье Люпфе.

Сценарист и режиссер — Жоанн Сфар.

В главных ролях: Эрик Эльмонино (Серж Генсбур), Люси Гордон (Джейн Биркин), Летиция Каста (Брижитт Бардо) и Даг Джонс (Шнобель).

В ролях: Анна Мульяли (Жюльетт Греко), Сара Форестье (Франс Галь), Милен Жампаной (Бамбу), Йоланда Моро (Фреэль), Кейси Мотте-Кляйн (Люсьен Гинзбург).

В фильме также снимались: Разван Василеску (Жозеф Гинзбург (отец)), Динаpа Дpукаpова (Ольга Гинзбург (мать)), Филипп Катpин (Борис Виаль), Дебора Граль (Элизабет), Офелия Кольб (модель), Франсуа Морель (директор интерната), Филипп Дюкень (Лаки Сарсель), Анджело Дебарр (цыганский гитарист), Алис Карель (Жюдит), Орфе Силяр (Лилиан Гинзбург / Шарлотта Генсбур), Люсиль Везье (Жаклин Гинзбург / Кейт) и другие.

Озвучание (в оригинале, без указания в титрах): Эрик Эльмонино (Шнобель).

Дубляж — студия CPIG.

Переводчик — Дарья Мозель.

Режиссер дубляжа — Александр Вартанов.

Роли дублировали: Сергей Шнуров (Серж Генсбур / Рожа), Полина Филоненко (Джейн Биркин), Ирина Гринёва (Брижитт Бардо), Светлана Камынина (Жюльетт Греко), Ольга Кузьмина (Франс Галь), Равшана Куркова (Бамбу), Ольга Лапшина (Фреэль), Руслан Кулешов (Люсьен Гинзбург), Алексей Багдасаров (Жозеф Гинзбург (отец)), Динаpа Дpукаpова (Ольга Гинзбург (мать)), Алексей Жуйков (Борис Виаль), Наталья Сапецкая (Элизабет), Юлия Волкова (модель), Анатолий Хропов (Лаки Сарсель) и другие.


Камео

Автор оригинального романа-комикса, сценарист и режиссер фильма Жоанн Сфар — в роли Жоржа Брассана.

Легендарный режиссер, сценарист, продюсер и актер, "французский Хичкок" Клод Шаброль — в роли музыкального продюсера Генсбура.

Знаменитый французский комик Грегори Гадебуа "из Комеди Франсез" — в роли Фифи.

Комик-группа "Квартет" — в роли комик-группы "Братья Жаки".

Знаменитый французский актер Роже Мольян "из Комеди Франсез" — в роли отца Франс Галь.

Продюсер фильма Марк дю Понтавис — в роли 1-го полицейского Виана.

Продюсер фильма Дидье Люпфе — в роли 2-го полицейского Виана.

Мастер гримэффектов фильма Монце Рибе — в роли маленького Шнобеля.

Актриса Хлоя Дюма — в роли Натали Вуд (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм посвящен Люси — актрисе Люси Гордон (1980-2009).


Интересные факты

Серж Генсбур (настоящее имя Люсьен Гинзбург) родился 2 апреля 1928 года в Париже. Умер также в Париже 2 марта 1991 года от сердечного приступа. Похоронен на парижском кладбище Монпарнас.

Актриса и модель Люси Гордон, сыгравшая Джейн Биркин, покончила с собой 20 мая 2009 года, спустя два месяца по окончании съемок.

В русском дубляже роль Джейн Биркин озвучила Полина Филоненко, прославившаяся ролью Сони Мармеладовой в телесериале "Преступление и наказание" (2007) и ролью Кати в скандальном фильме "Все умрут, а я останусь" (2008).

В роли матери Сержа Генсбура снялась бывшая петербурженка Динара Друкарова, прославившаяся ролями в фильмах "Замри-умри-воскресни" (1989) и "Про уродов и людей" (1998). Актриса сама озвучила свою роль по-русски.

Жоанн Сфар показал предварительный вариант сценария детям Сержа Генсбура, которые пришли от него в восторг.

Эпизод с Сержем Генсбуром и Джейн Биркин на пляже — это реминисценция к знаменитому фильму Жан-Люка Годара "Безумный Пьеро" (1965).

По настоянию композитора Оливье Давио все исполнители, которые поют в фильме, записали свои вокальные партии сами.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#66 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 25 Август 2012 - 21:51:26

Воскресенье, 26 августа

22.25 — 1 канал


АНОНИМ (Anonymous)

Великобритания — ФРГ. 2011. 130 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский, итальянский, древнегреческий.

Биографическая фантазия на тему авторства произведений Уильяма Шекспира.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Был ли Шекспир мистификацией? Заговор будет наконец раскрыт.

Кто создал Шекспира? Тайна наконец будет раскрыта.

Был ли Шекспир обманом? Заговор наконец будет раскрыт.

Шекспир — обман, длящийся века. Величайший заговор будет раскрыт.

Был ли Шекспир обманщиком? Заговор наконец раскрывается.

ШЕКСПИР. Был или не был? Вот в чем вопрос. Величайший миф в истории человечества.

Что скрывает имя Шекспир? Тайна наконец будет раскрыта.


Шекспир, конечно, гений. Но он допустил непростительную для гения ошибку, не оставив веских доказательств того, что Великий Бард и известный актер-ростовщик — одно и то же лицо. В результате есть веские основания полагать, что под именем Уильяма Шекспира творил кто-то другой. Фильм "Аноним" как раз основан на одной из популярных версий альтернативного авторства шекспировских пьес.

Все были удивлены, когда Роланд Эммерих, представляя пару лет назад в России свой фильм-катастрофу "2012", заявил, что его следующей лентой станет кино о том, кто на деле написал "Гамлета". В самом деле, известный блокбастерами об эпических разрушениях постановщик никак не походил на парня, увлеченного загадками классической литературы. А меж тем он, как оказалось, годами вынашивал идею "Анонима" по сценарию Джона Орлоффа, драматурга с русскими корнями. Но лишь обвальный успех "2012" помог нехарактерному для него проекту пойти в работу. Эммерих на сей раз обошелся без суперзвезд, что позволило снизить бюджет ленты до скромных $30 млн, и снял ее в родной Германии, где киношникам полагаются налоговые поблажки.

Следует признать — режим экономии не повредил зрелищности картины. "Аноним" радует роскошной картинкой с 350 спецэффектными планами и не обходится без любимого Роландом дестроя (сцена гибели в огне театра "Глобус"). Сценарий, отстаивающий кандидатуру Эдварда (Эдуарда) де Вера, 17-го графа Оксфорда, в качестве реального создателя главных литературных шедевров елизаветинской эпохи, искусно увязывает вымысел с историческими событиями — заговором Эссекса и династическими придворными интригами. При этом Орлофф смело разрушает реноме Елизаветы I как королевы-девственницы, рисует самого Уилла Шакспера прожженым плутом, а якобы посвященного в тайну де Вера драматурга Бена Джонсона — единственным, кто понимает значение его шедевров для эпохи. Ведь именно Бен находит для автора гениальных текстов точное определение: "душа мира". Актеры — помимо названных отметим Джоэли Ричардсон, Ванессу Редгрейв, Ксавьера Сэмюела и Дэвида Тьюлиса — играют безупречно. И хотя сама история полна излишне мелодраматических и антиисторических поворотов сюжета в духе романов Дюма, это ее не портит. Ибо такой подход вполне гармонирует со стилем и условностями пьес Шекспира. А где еще более уместны конспирологические излишества, как не в кино о загадках прошлого?

Критики, конечно, на Эммериха взъелись. И носы такие не носили, и доказательства у него не той системы, и вообще "нэ так всо это было". И несмотря на то что во многом они правы (особенно касательно убийства Кита Марло — тут в картине действительно ощутимый перебор!), многие за частными придирками не увидели, что режиссер снял лучшую (пока) картину в карьере. Которая на самом-то деле не столько вербует сторонников красивой литературоведческой гипотезы, сколько отстаивает простую истину: перо сильнее меча, и поэтому история — это, прежде всего, история культуры.

Заявленный бюджет фильма — $30,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $15,395,087.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) — $4,463,292.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $2,554,501.

Производство — "Центрополис Энтертэйнмент" в ассоциации со студией "Бабельсберг".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Релэтивити Медиа.
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период: 22 марта 2010 — 18 июня 2010.
Павильонные съемки — студия "Бабельсберг" (Потсдам, земля Бранденбург, ФРГ).

Художник-концептуалист — Аксель Айхгорст.

Постановщик трюков — Райнер Вернер.

Супервайзеры визуальных эффектов — Фолькер Энгель и Марк Вайгерт.
Визуальные эффекты и цифровое окружение — студия "Анчартид Терретери".
Координатор визуальных эффектов — Гвидо Медерт.
Супервайзер специальных эффектов — Герд Фейхтер.
Грим — Бьорн Ребейн.

Костюмы — Лизи Кристл.
Художник — Себастьян Кравинкель.
Декоратор — Саймон Бучери.
Оператор — Анна Джей Фурстер.
Монтаж — Питер Ар Адам.
Дополнительный монтаж — Кристоф Стротйоганн.

Композиторы — Томас Уондер и Гаральд Клозер.

"Ночь длинных ножей" (Night Of The Long Knives): музыка и текст — Бёрд и Хиршфельдер, исполнение — Дэвид Хиршфельдер.

Оригинальная историческая музыка — Клэр ван Кампен.
Дополнительная музыка — Маркус Трумпп.
Виолончель — Дейв Эггар.
Колесная лира — Маттиас Лойбнер.
Вокальные соло — Ана Мария Ломбо.

Хореограф — Габриэла Думитреску.

Исполнительные продюсеры — Фолькер Энгель, Марк Вайгерт и Джон Орлофф.
Продюсеры — Роланд Эммерих, Ларри Франко и Роберт Легер.

Сценарист — Джон Орлофф.

Режиссер театральных эпизодов — Тамара Харви.

Режиссер — Роланд Эммерих.

В главных ролях: Рис Иванс (Эдуард де Вер, 17-й граф Оксфорд), Ванесса Редгрейв (королева Елизавета I), Джоэли Ричаpдсон (юная королева Елизавета I), Дэвид Тьюлис (Уильям Сесил, 1-й барон Бёрли), Завьер Сэмюэл (Генри Ризли, 3-й граф Саутгемптон), Себастьян Аpместо (Бен Джонсон), Рейф Сполл (Уильям Шекспир), Эдвард Хогг (Роберт Сесил, 1-й граф Солсбери), а также Марк Райленс (Генри Конделл) и Деpек Джейкоби (Пролог).

В ролях: Сэм Рид (Роберт Деверо, 2-й граф Эссекс), Джейми Кэмпбелл Бауэp (юный граф Оксфорд), Тpистан Гpавель (Кристофер Марло), Хелен Баксендейл (Анна де Вер, графиня Оксфорд).

В фильме также снимались: Паоло Де Вита (Франческо), Роберт Эммс (Томас Деккер), Тони Вэй (Томас Нэш), Джулиан Блич (капитан Ричард Поул), Алекс Хэсселл (Эдмунд Спенсер), Джеймс Гарнон (Джек Хеминдж), Джаспер Бриттон (папа), Майкл Браун (Слай), Нед Деннехи (следователь), Джон Кеог (Филип Хенслоу), Ллойд Хатчинсон (Ричард Бёрбедж), Вики Крипс (Бесси Вавасур), Пола Шрамм (Бриджет де Вер), Эми Кволек (юная Анна Сесил), Люк Тэйлор (граф Оксфорд в мальчишестве), Исайя Михальский (Роберт Сесил в мальчишестве), Тимо Губер (граф Саутгемптон в мальчишестве), Ричард Дардэн (архиепископ), Шон Лотон (лакей), Детлеф Боте (Джон де Вер, 16-й граф Оксфорд), Джеймс Клайд (король Иаков I) и другие.

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Василий Дахненко (граф Оксфорд), Наталья Гурзо (королева Елизавета I), Лина Иванова (юная королева Елизавета I), Владимир Зайцев (молодой Уильям Сесил / Роберт Сесил), Артем Карапетян (пожилой Уильям Сесил), Даниил Эльдаров (граф Саутгемптон), Радик Мухаметзянов (Бен Джонсон), Сергей Бурунов (Уильям Шекспир), Пётр Иващенко (Генри Конделл), Олег Форостенко (Пролог), Иван Жарков (граф Эссекс), Николай Быстров (юный граф Оксфорд), Петр Тобилевич (Франческо), Дмитрий Курта (Томас Деккер), Константин Карасик (Томас Нэш), Алексей Иващенко (капитан Ричард Поул), Прохор Чеховской (карлик/эльф), Лиза Мартиросова (граф Оксфорд в мальчишестве) и другие.


Награды

6 золотых кинопpемий ФРГ: опеpатоp, художник, костюмы, монтаж, гpим (Бьоpн Ребейн и Хайке Меpкеp) и звук (Манфpед Банах и Хубеpт Баpтоломей).


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Лизи Кристл — уступила Марку Бриджесу за фильм "Артист").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за костюмы (Лизи Кристл — уступила Александре Бирн за фильм "Тор").

2 номинации на премию "Сателлит" (США): художники (Себастьян Кравинкель и Стефан О. Гесслер — уступили Лоренсу Беннетту и Грегори С. Хуперу за фильм "Артист") и костюмы (Лизи Кристл — уступила Жаклин Уэст за фильм "Воды слонам!").

Номинация на золотую кинопремию ФРГ за фильм (уступил фильму Андреаса Дрезена "Остановка на перегоне").

Номинация на премию Гильдии художников (США) за совершенство художественном оформлении по разделу исторического фильма (уступил фильму "Юго" ("Хранитель времени")).

2 номинации на премию Общества визуальных эффектов (США) по разделу полнометражного кинофильма: цифровое окружение (Роберт Фрайтаг, Грег Штрас, Андре Кантарель и Рони Суссан за Лондон — уступили Тому Мартинеку, Джону Хансену, Джайлсу Хэнкоку и Скотту Янкину за дом 155 по Уокер-драйв в фильме "Трансформеры-3: Темная сторона Луны") и визуальные эффекты второго плана (Фолькер Энгель, Марк Вайгерт, Андре Кантарель и Рони Суссан — уступили Роберту Легато, Алексу Хеннингу, Карен М. Мерфи и Бену Гроссману за фильм "Юго").

Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "британская актриса года" (Ванесса Редгрейв, также за фильм "Кориолан" — уступила Оливии Колман за фильмы "Железная Леди" и "Тиранозавр").


Интересные факты

Это первый крупный полнометражный кинофильм, снятый на высококачественную цифровую камеру "Арри АЛЕКСА".

Фильм впеpвые пpедставляет на киноэкpане нестpатфоpдианскую теоpию автоpства пьес Уильяма Шекспиpа.

Джон Орлофф написал сценарий еще в 1998 году, но тогда никто не взялся поднимать проект, потому как только что вышел другой фильм, обыгрывавший факты биографии и творчество Великого Барда — биографическая фантазия Джона Мэддена "Влюбленный Шекспир" (1998), имевшая колоссальный успех и получившая 7 премий "Оскар".

Проект был "снят с полки" в 2005 году, когда сценарий попал в руки немецкого режиссера Роланда Эммериха, однако запустить проект в производство удалось лишь в начале 2010 года — после дополнительных изысканий и переработок.

Роланд Эммерих сам профинансировал весь фильм — доходы от его предыдущих успешных проектов (прежде всего фильма-катастрофы "2012" (2009)) позволили режиссеру вложить необходимую сумму и получить полный контроль над производством, исключив любое вмешательство студии.

Когда репортер Национального общественного радио указал Джону Орлоффу на тот факт, что фильм полон исторических несоответствий (самые яркие касаются смерти драматурга Кристофера Марло, который быт убит не так, не там и вообще задолго до событий, фигурирующих в картине), сценарист ответил, что вписал эти неточности в сценарий сознательно — как дань уважения к Уильяму Шекспиру, который, как известно, сам весьма вольно обходился с фактами в своих исторических пьесах.

Пожилую и молодую королеву Елизавету I сыграли соответственно мать и дочь — актрисы Ванесса Редгрейв и Джоэли Ричардсон.

Отец Рейфа Сполла (Уильям Шекспир), замечательный актер Тимоти Сполл, ранее снимался в двух фильмах Кеннета Брэны, поставленных по пьесам Шекспира: "Гамлет" (1996, Розенкранц) и "Бесплодные усилия любви" (2000, Армадо).

Рис Иванс (граф Оксфорд) ранее озвучил Лизандра в англоязычной версии испанского мультфильма Анхеля де Ла Круса и Маноло Гомеса "Сон в летнюю ночь" (2005), снятого по одноименной комедии Шекспира.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#67 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 26 Август 2012 - 15:37:40

Воскресенье, 26 августа

23.35
— телеканал ТВ Центр

БОЕЦ (The Fighter)

США. 2010. 116 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Спортивно-биографическая драма, основанная на реальной истории боксера Джорджа Майкла "Мики" Уорда (р. 1965) и его старшего брата Ричарда "Дики" Эклунда-младшего (р. 1957).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Каждая мечта имеет шанс на бой.

Правдивая история триумфа.

Фильм основан на реальных событиях.


Фильм рассказывает о нелегкой судьбе реальных людей — боксера Мики Уорда по прозвищу Ирландец и его старшего единоутробного (а не сводного, блин!) брата Дики Эклунда. Когда-то брат сам был подающим надежды боксером и до сих пор рассказывает, как отправил в нокдаун чемпиона... Увы, всё это в прошлом: Дики давно спустил свою карьеру в унитаз, променяв тренировки на тусовки, а ринг на наркотики.

Однако Мики еще не утратил надежд вырваться из неудачников и стать чемпионом. Но на пути к пьедесталу ему предстоит победить серьезных соперников, главный из которых — он сам. Преодолеть самого себя и обрести волю к победе Мики Уорду помогут девушка из бара Шарлин, заботливая мамочка Элис, целый выводок лахудр-сестер и главный тренер — непутевый брат Дики...

До чего же все-таки американцы любят бокс! Ну казалось бы — что еще можно сказать в кино об этом виде спорта после "оскароносных" "Рокки" и "Бешеного быка"?! А они всё находят... Конечно, фильм в целом страдает главным недостатком всех спортивных драм — излишне серьезным отношением к теме. Оно конечно, "о спорт, ты — мир" и всё такое... Но неужели набить кому-то морду под выстрелы фотовспышек и торжествовать с кровавой улыбкой на бледном лице — это высшая цель?

К счастью, на сей раз потрясающий состав актеров в поддерживающих ролях с успехом справился с миссией снижения пафоса. Очень жаль, что "Оскар" вновь миновал Эми Адамс — узнайте-ка в этой сексапильной девице затянутую в чопорный чепец монашку из "Сомнения"! Но надо было выбирать — а изумительная Мелисса Лео в роли эксцентричной мамаши более чем достойна полученных наград.

Но ради кого точно стоит посмотреть этот фильм даже тем, кто так же, как я, далек от спорта вообще и от бокса в частности, — так это Кристиан Бейл, создавший яркий и неоднозначный образ. Специально для этой роли актер вновь не побоялся изменить себя: где холеная мордашка Брюса Уэйна? где рельефная мускулатура Бэтмена?.. Однажды Бейл уже превратил себя в "живой скелет" — играя в фильме "Машинист", который был испанским и не попал в поле зрения Киноакадемии. Теперь справедливость восторжествовала, и наш любимый Бэтмен получил свой "Оскар"!

Заявленный бюджет фильма — $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $129,190,869.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $93,617,009.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $910,942.

Производство — "Релативити Медиа", "Мандевилль Филмз" и "Клозест Ту Дзе Хоул".
Заказчики — "Парамаунт Пикчерс" и "Релативити Медиа" в ассоциации с "Вайнштейн Компани".
Права — "Файтер".

Съемочный период: 13 июля 2009 — 26 августа 2009.
Натурные съемки — Лоуэлл и Лексингтон (штат Массачусетс, США).
Дополнительные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).

Постановщики трюков — Рэй Сигле и Бен Брэй.
Постановщики боев — Рэй Сигле и Бен Брэй (без указания в титрах).
Трюковой дублер Дики — Адам Харт.
Трюковой дублер Шарлин — Кэтрин Кулавски.

Визуальные эффекты и титры — студия "Комен Ви-эф-экс": супервайзер — Тим Каррас.
Координатор специальных эффектов — Стив Риччи.
Грим — Дональд Моуэт.

Костюмы — Марк Бриджес.
Художник — Джуди Бекер.
Декоратор — Джин Сертена.
Оператор — Хойте ван Хойтема.
Монтаж — Памела Мартин.

Композитор — Майкл Брук.

Музыкальные супервайзеры — Хэппи Уолтерс и Сизон Кент.
Аранжировки струнных и скрипичные соло — Джули Роджерс.

Исполнительные продюсеры — Такер Тули, Даррен Аронофски, Харви Вайнштейн, Боб Вайнштейн, Лесли Варрельман, Кит Доррингтон и Эрик Джонсон.
Продюсеры — Дэвид Хоберман, Тодд Либерман, Райан Кавана, Марк Уолберг, Дороти Ауфьеро и Пол Тамази.

Сюжет — Кит Доррингтон, Пол Тамази и Эрик Джонсон.
Сценаристы — Скотт Сильвер, Пол Тамази и Эрик Джонсон.

Режиссер — Дэвид О. Расселл.

В главных ролях: Марк Уолберг (Мики Уорд), Кристиан Бейл (Дики Эклунд) и Эми Адамс (Шарлин Флеминг).

Также в ролях Мелисса Лео (Элис Уорд) и Джек Макджи (Джордж Уорд).

В фильме также снимались: Мелисса Макмикин ("Крошка Элис" Эклунд), Бьянка Хантер (Кэти "Свинка" Эклунд), Эрика Макдермотт (Синди "Смоль" Эклунд), Джилл Куигг (Донна Эклунд Джейнс), Дендри Тэйлор (Гэйл "Рыжая Собака" Эклунд), Кейт О'Брайен (Филлис "Бобриха" Эклунд), Дженна Ламия (Шерри Уорд), Фрэнк Рендзулли (Сэл Ланано), Пол Кэмпбелл (Гэри "Бу-Бу" Джуффрида), Кэйтлин Дуайер (Кейси Уорд), Шанти Сок (Карен), Тед Арчиди (Лу Голд), Росс Бикелл (Мийк Тома), Шон Мэлоун (Вольфи), Хосе Антонио Ривера (Джильберто Браун, он же Хосе), Мэтью Муцио (2-й оператор телеканала "Эйч-би-оу"), Стивен Баркхаймер (продюсер телеканала "Эйч-би-оу"), Джексон Николл (маленький Дики) и другие.

Комментаторы боев: Майкл Баффер, Ларри Мерчант, Джим Лэмпли, Эммануэль Стюард, Рой Джонс-младший, Джордж Форман и Дон Данфи.

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Наталья Углицких.

Роли дублировали: Василий Дахненко (Мики Уорд), Леонид Белозорович (Дики Эклунд), Ирина Савина (Элис Уорд), Никита Прозоровский (Мики О'Кифи), Борис Быстров (Джордж Уорд), Вероника Саркисова (Шерри Уорд), Михаил Георгиу (Сэл Ланано), Борис Токарев (II) (Лу Голд), Илья Бледный (Джимми, муж Лори) и другие.


Камео

Наставник Мики Уорда, сержант департамента полиции Лоуэлла (штат Массачусетс) Мики О'Кифи — в роли самого себя.

Журналист, писатель, режиссер и оператор теленовостей, создатель документального фильма о Дике Эклунде Ричард Фаррелл — в роли самого себя (1-го оператора телеканала "Эйч-би-оу").

Владелец Лоуэллского спортзала Арт Рамальхо — в роли самого себя.

Знаменитый боксер Шугар Рэй Леонард — в роли самого себя.

Племянник Мики Уорда и Дики Эклунда Шон Эклунд — в роли парня в закусочной.

Тренер Марка Уолберга Брайан Нгьен — в роли Брайана.

Технический консультант фильма по боксу Джозеф Лупино — в роли рефери Митча Хэлперна.

Прототип одного из главных героев фильма Джордж Майкл "Мики" Уорд — в роли 3-го мужчины на улице.

Прототип одного из главных героев фильма Ричард "Дики" Эклунд-младший — в роли 4-го мужчины на улице.

Тренер Лоуэллского спортзала Дэвид Эй Рамальхо — в роли тренера.

Ассистент Марка Уолберга Эрик Вайнштейн — в роли друга Мики.

Известный кикбоксер Питер Каннингем — в роли Майка "Пулемета" Манджина.

Известный боксер Мигель Эспино — в роли Альфонсо Санчеса.

Каскадер Брайан Кристенсен — в роли пьяного парня.

Девушка-каскадер Джен Вайссенберг — в роли пьяной девушки.

Юный актер Сальваторе Сантоне — в роли юного Мики Уорда (без указания в титрах).


Награды

2 премии "Оскар" (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино: актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

Премия "Сателлит" (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

2 премии Гильдии киноактеров "Актер" (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

Премия Американского киноинститута (США) в номинации "фильм года".

Премия в номинации "режиссер года" на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

Премия "Капри" (Италия) в номинации "актриса" (Мелисса Лео — также за фильм "Приговор").

3 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): актер второго плана (Кристиан Бейл), актриса второго плана (Мелисса Лео) и актерский ансамбль (Марк Уолберг, Кристиан Бейл, Эми Адамс, Мелисса Лео и Джек Макджи).

3 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): актерский ансамбль (Марк Уолберг, Кристиан Бейл, Эми Адамс, Мелисса Лео и Джек Макджи), актер второго плана (Кристиан Бейл — 2 место после Джеффри Раша за фильм "Речь короля" ("Король говорит!")) и актриса второго плана (Мелисса Лео — 2 место после Хэйли Штейнфельд за фильм "Железная хватка").

3 премии Национального Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл — 2 место после Джеффри Раша за фильм "Речь короля"), актриса второго плана (2 премии: Эми Адамс — 2 место после Оливии Уильямс за фильм "Призрак", и Мелисса Лео — 3 место после Оливии Уильямс за фильм "Призрак", пополам с Джеки Уивер за фильм "Царство зверей" ("По волчьим законам")).

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл — 2 место после Джеффри Раша за фильм "Речь короля") и актриса второго плана (Мелисса Лео — 2 место после Хэйли Штейнфельд за фильм "Железная хватка")..

2 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актерский ансамбль (Марк Уолберг, Кристиан Бейл, Эми Адамс, Мелисса Лео и Джек Макджи).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "британский актер года" (Кристиан Бейл).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#68 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 08 Сентябрь 2012 - 17:53:08

Среда, 12 сентября

23.50
— телеканал Россия-К

ПРОЕКТ 281 (RKO 281)

США — Великобритания. 1999. ТВ. 83 минуты. Черно-белый/цветной.

Язык оригинала: Английский.

Историко-биографическая драма, частично основанная на документальном фильме Томаса Леннона и Майкла Эпштейна "Битва вокруг "Гражданина Кейна" (1996) из серии "Американский жизненный опыт".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Гражданин Уэллс.

То, что вы видите на экране, не сравнится с тем, что творилось за кулисами...

Битва за "Гражданина Кейна".

Чтобы добиться славы, часто приходится спускаться в ад...


В начале сороковых годов прошлого века молодой и талантливый режиссер Орсон Уэллс вступает в схватку с крупнейшим медиамагнатом Уильямом Рэндольфом Хёрстом. Получив постановочный карт-бланш от крупнейшей киностудии, Уэллс решает снять фильм о всесильном магнате, для которого человеческие жизни и судьбы — лишь пешки в его большой игре с миром за деньги и власть...

Несколько по-документальному холодноватый, но впечатляющий телебайопик с отличными актерскими работами, рассказывающий историю создания киношедевра Орсона Уэллса "Гражданин Кейн" — новаторской картины, долгие годы считавшейся западными критиками лучшим фильмом всех времен и народов.

Заявленный бюджет фильма — $12,000,000.

Производство — "Скотт Фри" и "Лабрадор Филмс (Ю-кэй) Лтд.".
Основной дистрибьютор — "Эйч-би-оу Пикчерс" в ассоциации с "Даблъю-джи-би-эйч Бостон" и "Би-би-си Филмз".
Права — "Хоум Бокс Оффис (Эйч-би-оу)".

Визуальные эффекты — студия "Мэджик Камера Компани": супервайзер — Стив Бегг.
Специальные эффекты — Стюарт Мёрдок.
Грим — Роузэнн Сэмюэл.
Грим Мелани Гриффит — Эйлин Ситон.

Костюмы — Стюарт Мичем.
Художник — Мария Дюркович.
Декоратор — Татьяна Лунд.
Оператор — Майк Саутон.
Монтаж — Алекс Мэки.

Композитор — Джон Альтман.
Хореограф — Куинни Сакс.

Исполнительные продюсеры — Ридли Скотт и Тони Скотт.
Продюсер — Сью Армстронг.
Сценарист — Джон Логан (частично на основе сценария Томаса Леннона и Ричарда Бена Крамера).

Режиссер — Бенджамин Росс.

В главных pолях: Лив Шрайбер (Орсон Уэллс), Джеймс Кромвелл (Уильям Рэндольф Хёрст), Мелани Гриффит (Мэрион Дэвис) и Джон Малкович (Герман Манкевич).

В ролях: Лиам Каннингем (Грегг Толанд), Дэвид Суше (Луис Би Майер), Фиона Шоу (Гедда Хоппер), Анастасия Хилли (Кэрол Ломбард), а также Бренда Блетин (Луэлла Парсонс) и Рой Шайдер (Джордж Шейфер).

В фильме также снимались: Роджер Эллам (Уолт Дисней), Симеон Эндрюс (Джон Хаусман), Джей Бенедикт (Дэррил Занук), Рон Берглас (Дэвид О. Селзник), Аарон Килинг (юный Орсон Уэллс), Оливье Пьер (Сэм Голдвин), Керри Шейл (Бернард Херрманн), Тим Вудворд (Джек Уорнер) и другие.


Награды

Премия "Золотой глобус" (США) по разделу ТВ за фильм.

3 премии "Эмми" (США) по разделу мини-сериала, телефильма или специальной программы: композитор (Джон Альтман), звук (Клайв Дербишир, Марк Тэйлор и Майк Даусон) и подбор актеров (Лора Кеннеди и Джойс Неттис (натурные съемки)).

Премия "Артиос" (США) по разделу ТВ за подбор актеров (Лора Кеннеди).

Премия "Сертификат Мерит" по разделу телевиозионной драмы МФ в Сан-Франциско (США).

Премия "Крис" (США) в номинации "зрелище".

Премия Гильдии сценаристов Америки по разделу адаптированного телефильма большой формы за сценарий (Джон Логан — пополам с Томасом Рикманом за фильм "Вторники с Морри").


Интересные факты

В заглавие фильма вынесен номер, под которым значился проект фильма "Гражданин Кейн" на студии "Ар-кэй-оу".

Изначально "Проект 281" задумывался как полнометражный кинофильм. Режиссером картины должен был стать Ридли Скотт, а главные роли должны были играть Эдвард Нортон (Орсон Уэллс), Марлон Брандо (Уильям Рэндольф Хёрст), Мадонна (Мэрион Дэвис), Дастин Хоффман (Герман Манкевич) и Мерил Стрип (Луэлла Парсонс). Но киностудии одна за другой отказывались взять проект из-за планировавшегося бюджета в $40.000.000. Первым проект покинул Ридли Скотт. Затем отказались от участия Марлон Брандо и Дастин Хоффман. Предполагалось, что их заменят соответственно Джин Хэкман и Аль Пачино. Однако в конце концов проект был сокращен до телевизионного фильма, и весь состав был полностью обновлен.

Некоторые из актеров, взятых на главные роли, доставили создателям фильма некоторые проблемы, связанные с несоответствием габаритов актеров с реальными габаритами людей, которых они играли.

Так, Джона Малковича, который на 7 см выше реального Германа Манкевича (1.85 м против 1.78 м), пришлось снимать так, чтобы он казался ниже и тоньше.

Уильям Рэндальф Хёрст был очень высоким человеком — его рост составлял 1.91 м. Однако взятый на роль Хёрста двухметровый Джеймс Кромвелл всё равно слишком возвышался над остальными актерами. Так что в эпизодах с участием Кромвелла других актеров пришлось снимать на специальных подставках.

А вот Лив Шрайбер хлопот оператору не доставил: рост актера — 1.91 м, он всего на 4 см выше Орсона Уэллса (1.87 м).

В оригинальном сценарии были и другие различные повествования о работе Орсона Уэллса в его театре "Меркюри" и о его пути от нью-йоркских театральных подмостков до голливудских кинофильмов — главным образом, в исполнении закадрового голоса.


Интересные цитаты и реминисценции

В эпизоде, в котором Орсон Уэллс редактирует сценарий "Гражданина Кейна", Орсон произносит: "Кто знает, что таится в сердцах злых людей? Тень знает!". Эта фраза — классическое вступление, звучавшее в начале каждого выпуска знаменитой радиопередачи Орсона Уэллса "Тень".

Отредактировано: Эрик, 08 Сентябрь 2012 - 18:08:39

Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#69 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 23 Сентябрь 2012 - 21:49:55

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!

Воскресенье, 23 сентября

22.00 — 1 канал


СОЦИАЛЬНАЯ СЕТЬ (The Social Network)

США. 2010. 120 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский.

Биографическая драма по роману Бена Мезрича "Случайные миллиардеры".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Нельзя завести 500 миллионов друзей, не нажив ни одного врага.

Лузер. Гений. Предатель. Миллиардер.


Стандартная история успеха, которую любят повторять на все лады в голливудском кино, такова: вопреки давлению обстоятельств главный герой сохраняет свою личную Американскую Мечту и, упорно преодолевая препятствия, борясь с оппонентами, осуществляет ее, став крутым и посрамив маловеров. Всё, хэппи-энд. Вопрос же о том, какую цену приходится платить за триумф, — режиссеры обычно игнорируют. Ибо в этом случае им пришлось бы рассказывать, что в предъявленный счет часто входят одиночество, разочарование, опустошенность и несвобода. К счастью, Дэвид Финчер — из тех постановщиков, кто не ищет простых путей в творчестве. Взявшись описать в драме "Социальная сеть" историю появления популярного интернет-ресурса "Фейсбук", сделавшего его автора, студента Марка Цукерберга самым молодым миллиардером в мире, мужик копнул глубоко.

Парадная версия биографии Марка гласит, что он всегда был равнодушным к деньгам бессребреником. Слава и богатство, дескать, лишь закономерный результат работы его интеллекта, примененного для благородной цели облегчить людям общение в сети. В киноварианте всё не так радужно. Марк Цукерберг (великолепный Джесси Айзенберг!) предстает на экране социопатом, не умеющим нормально коммуницировать с людьми. Болезненно обидчивым гиком, который терпит полное фиаско с девушкой, выставляя себя перед нею параноиком. Под таким углом изобретение "фейсбука" уже не выглядит удачной идеей, пришедшей на досуге юному гению, а смахивает на сознательную попытку изобрести программный костыль для общения. Трактовка свежая, необычная и... очень похожая на правду!

Что касается упоминавшейся выше цены успеха, здесь Финчеру не пришлось особо прибегать к художественной экстраполяции. И так известно, что "Фейсбук" поссорил Марка со всеми, кто помогал ему поднимать проект. Цукерберг "кинул" нанявших его делать схожий ресурс братьев Уинклвоссов, что позволило им потом отсудить у него более $60 млн. Затем оттер от управления компанией финансировавшего продвижение сайта друга Эдуардо Саверина (изумительный Эндрю Гарфилд!). Подобная участь постигла и пионера музыкального файлообмена Шона Паркера (в этой роли — поп-идол Джастин Тимберлейк). Так герой остался без друзей, девушки — зато наедине со своими миллиардами, зубастыми конкурентами и судебными исками — тянет на счастливый финал, а?

Кстати, Марк вовсе не изображен беспринципным злодеем. Умный, целеустремленный, обладающий развитым чувством юмора, он просто в силу устройства своей личности не мог поступить иначе, чем поступил. А это уже не драма, а настоящая трагедия, которую смог разглядеть в тривиальной истории успеха один из лучших режиссеров Голливуда, превративший ее в один из самых значительных фильмов года. Горячо рекомендуем!

Заявленный бюджет фильма — $40,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $224,920,315.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $96,962,694.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $4,596,851.

Производство — Скотт Рудин, Майкл Де Лука и "Триггер Стрит".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Релативити Медиа".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк." и "Беверли-бульвар".

Натурные съемки — парк и особняк Грейстон (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США); университет Джона Хопкинса (Балтимор, штат Мэриленд, США); Пасаденская масонская ложа и Пасаденский исторический музей (Пасадена, штат Калифорния, США);
Лос-Анджелес, Глендейл (штат Калифорния, США); Андовер, Бостон, Кембридж, Медфорд и Сомервилль (штат Массачусетс, США); Санта-моникский женский клуб (Санта-Моника, штат Калифорния, США);
Озеро Дорни (Виндзор, графство Беркшир, Англия), Хенли-на-Темзе (графство Оксфордшир, Англия),

Постановщик трюков — Мики Джакомацци (без указания в титрах).

Визуальные эффекты — студия "Лола | Ви-эф-экс": супервайзер визуальных эффектов — Эдсон Уильямс.
Визуальные эффекты — студия "Сэвидж Визьюэл Эффектс": супервайзер визуальных эффектов — Джеймс Пасториус.
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Аутбэк Пост", "Иден Эффектс", "Оллин Ви-эф-экс" и "а52".
Координатор специальных эффектов — Стив Кремин.
Грим — Фелисити Бауринг.

Костюмы — Жаклин Уэст.
Художник — Дональд Грэм Бёрт.
Декоратор — Виктор Джей Зольфо.
Оператор — Джефф Кроненвет.
Монтаж — Ангус Уолл и Кёрк Бакстер.

Композиторы — Трент Резнор и Аттик Росс.

Исполнительный продюсер — Кевин Спейси.
Продюсеры — Скотт Рудин, Дана Брунетти, Майкл Де Лука и Шон Чеффин.

Сценарист — Аарон Соркин.

Режиссер — Дэвид Финчер.

В главных ролях: Джесси Айзенберг (Марк Цукерберг), Эндрю Гарфилд (Эдуардо Саверин), Джастин Тимберлейк (Шон Паркер), Эрми Хаммер (Кэмерон Уинклвосс / Тайлер Уинклвосс), Макс Мингелла (Дивья Нарендра), Джош Пенс (Тайлер Уинклвосс).

В ролях: Бренда Сонг (Кристи), Рашида Джонс (Мэрилин Дельпи), Джон Гетц (Сай), Дэвид Селби (Гейдж), Дениз Грэйсон (Гретхен), Дуглас Урбанский (Ларри Саммерс), Руни Маpа (Эрика Олбрайт).

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали: Прохор Чеховской (Марк Цукерберг), Денис Яковлев (Эдуардо Саверин), Илья Бледный (Шон Паркер), Юрий Брежнев (Кэмерон Уинклвосс), Юрий Деркач (Тайлер Уинклвосс), Радик Мухаметзянов (Дивья Нарендра), Вероника Саркисова (Кристи), Александра Фатхи (Мэрилин Дельпи), Олег Форостенко (Сай), Сергей Бурунов (Гейдж), Александр Новиков (Ларри Саммерс), Наталья Фищук (Эрика Олбрайт) и другие.


Камео

Сценарист фильма Ааpон Соpкин — в роли продюсера.

Культовый актер Джейсон Флеминг — в массовке среди зрителей регаты (без указания в титрах).


Награды

3 пpемии "Оскаp" (США): адаптиpованный сценаpий, музыка и монтаж.

4 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий и музыка.

3 пpемии "Сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp и сценаpий.

3 пpемии BAFTA (Великобpитания): pежиссеp, сценаpий и монтаж.

Пpемия "Сезаp" (Фpанция) за иностpанный фильм.

Премия "Эдди" (США) за монтаж.

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в крупнобюджетном кинофильме в жанре драмы (Ларай Мэфилд).

5 премий Бостонского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий, актер (Джесси Айзенберг) и использование музыки в фильме.

4 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий и использование музыки в фильме.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и адаптированный сценарий.

3 премии Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и сценарий.

Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за сценарий.

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за адаптированный сценарий.


Интересные факты

На главную роль до утверждения Джесси Айзенберга претендовали Шайя Ла Баф ("Трансформеры") и Майкл Сера ("СуперПерцы").

Режиссер не смог найти на роль Уинклвоссов реальных близнецов. Оттого их играют похожие лишь телосложением Эрми Хаммер и Джош Пенс. Потом на компьютере лицо Пенса заменили на лицо Хаммера, закрыв вопрос идентичной внешности братьев.

Учитывая критический взгляд в фильме на создателей "Фейсбука", неудивительно, что ни один из работников этой компании не пожелал участвовать в съемках.

Ранняя версия картины получила прокатный рейтинг "нежелателен просмотр лицам до 16". Пришлось вырезать ряд сцен, чтобы снять это ограничение.

Первая же сцена ленты (разрыва Марка с девушкой) заняла 8 страниц текста в сценарии и потребовала 99 дублей для воплощения.

Актриса Натали Портман училась в Гарварде одновременно с Марком Цукербергом и консультировала режиссера Дэвида Финчера по поводу тогдашней обстановки в университете.

Джастин Тимберлейк сбросил 10 кг для роли в фильме, чтобы выглядеть моложе, как того требовал его образ.

Отредактировано: Эрик, 23 Сентябрь 2012 - 21:52:19

Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#70 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 18 Ноябрь 2012 - 00:09:18

Вторник, 20 ноября

2.15 — 1 канал


СМЕРТЕЛЬНЫЙ НОМЕР (Death Defying Acts)

Великобритания — Австралия. 2007. 97 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, венгерский.

Биографическая фантазия о жизни, любви и смерти легендарного американского иллюзиониста и эскаписта Гарри Гудини (1874-1926, настоящее имя Эрик Вайс), ставшего героем мюзиклов Уилфреда Уайлэма (1966), Стивена Флаэрти и Линн Аренс (1998) и Стивена Шварца (2012), а также цирковой оперы Петера Шата (1977).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Сбежать невозможно.

Любовь неизбежна.

Магия неизбежна.

Удивительная жизнь великого Гудини.

Реальность — это всего лишь иллюзия.

Его лучший трюк будет последним.


Когда-то в юности ваш покорный слуга мечтал стать иллюзионистом. И моим кумиром, конечно же, был великий Гарри Гудини. Ну, как вы можете видеть, великого мага из меня не вышло — и слава богу. Потому как если бы я стал профессиональным иллюзионистом, то потом увидел бы всё то, что вытворяет Дэвид Копперфильд, — и, скорее всего, пошел бы и повесился... А так вот живу — и не перестаю радоваться жизни и, хочется верить, радовать вас своими обзорами.

Итак, Шотландия, Эдинбург, середина 20-х годов прошлого века. Обаятельная мошенница Мэри Макгарви, выдающая себя за медиума, и ее 12-летняя дочь Бенджи, помогающая маме и промышляющая мелким воровством, живут в лачуге на кладбище и еле-еле сводят концы с концами. Но вот становится известно, что в Эдинбург приезжает сам великий маг Гарри Гудини, который, помимо собственных чудес, занят разоблачением шарлатанов.

Он и его менеджер Шугарман предлагают 10.000 долларов (по тем временам — баснословная сумма!) тому, кто действительно сможет установить связь с покойной матушкой Гудини. Мэри и Бенджи решают попытать счастья. Однако личное знакомство с великим Гудини многое меняет в первоначальных планах. Мэри понимает, что ее целью постепенно становится нечто большее, чем деньги. А Гарри в общении с Мэри надеется обрести что-то, что он утратил где-то по пути от простого еврейского мальчика Эрика Вайса до великого волшебника Гудини...

После 10-летнего перерыва кинематограф вновь вспомнил о величайшем волшебнике, который жил на Земле до Дэвида Копперфильда. И вовремя — а то ведь нынче сочетание "волшебник Гарри" вызывает в памяти основной массы зрителя только один образ. А хорошо бы не забывать, что до выдуманного тормознутого очкарика с метлой был на свете и самый настоящий маг и волшебник, покоривший весь мир под именем Гарри Гудини.

Новый фильм не претендует на историчность: это лишь романтическая фантазия о цене успеха и о том, что главное чудо — это любовь. Конечно, не бог весть какие оригинальные идеи, но австралийка Джиллиан Армстронг подает их под приятным соусом, умело выдерживает жанр и не сваливаясь в банальную мелодраму. В исполнении австралийского актера Гая Пирса, признанной звезды интеллектуального кино, Гарри Гудини предстает одиноким романтиком, который смог покорить весь мир, но так и не нашел мира в собственной душе, обремененной чувством вины, связанным со смертью его горячо обожаемой матери.

Лауреатка премии "Оскар" Кэтрин Зита-Джонс очень мягко, без пережимов, создает образ ловкой мошенницы, которая на самом-то деле жаждет только одного — простого женского счастья с любимым человеком. Юная звездочка Серша Ронан, номинантка премии "Оскар" за фильм "Искупление", вновь удивляет глубиной актерской игры и серьезным, совсем не детским взглядом (жаль только, что ее работа подпорчена непрофессиональным дубляжем — да-да, это я говорю!). А поклонники Тимоти Сполла (если, кроме меня, еще есть таковые) могут вновь убедиться, что этот острохарактерный британский актер умеет блистательно играть отнюдь не только крысожабоподобных злодеев!

Заявленный бюджет фильма — $20,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $8,380,329.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) — $5,665.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $367,812.

Производство — "Макгоуэн Луповитц Насатир Филмз" и "Зефир Филмз" в ассоциации с "Нью Саус Уэльс Филм энд Телевижн Оффис".
Заказчики — "Филм Файненс Корпорейшн Австралия", "Би-би-си Филмз", Британский Совет по кино и "Мириад Пикчерс" в ассоциации с "Эн-эс-даблъю Филм энд Телевижн Оффис".
Права — "Филм Файненс Корпорейшн Австралия Лимитед", "Бритиш Броадкастинг Корпорейшн", Британский Совет по кино, "Нью Саус Уэльс Филм энд Телевижн Оффис", "Макгоуэн Луповитц Насатир Филмз Пи-ти-ай Лтд." и "Зефир Филмз Гудини Лимитед".

Натурные съемки — Королевский театр, Гринвичский университет, Кенсал-гринское кладбище Всех Душ, Чаринг-Кросс и Тауэр-Хилл (Лондон, Англия, Великобритания); Военно-воздушная база Хэлтон (Хэлтон, Уэндовер, графство Бэкингемшир, Англия, Великобритания), Эйлсбери (графство Бэкингемшир, Англия, Великобритания), Эдинбург (Шотландия, Великобритания).
Павильонные съемки — студия "Илинг" (Илинг, Лондон, Англия) и подводный павильон студии "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Консультант-иллюзионист — Скотт Пенроуз.
Консультант-экстрасенс — Дейв Бингам.

Постановщик трюков — Джим Даудолл.
Трюковой дублер Гая Пирса — Ричард Брэдшоу.

Цифровые визуальные эффекты — студия "Пост Модерн".
Супервайзер визуальных эффектов — Джеймс Роджерс.
Супервайзер специальных эффектов — Стюарт Брисдон.
Прически и грим — Дениз Кам.
Грим Кэтрин Зиты-Джонс— Грэм Джонстон.

Костюмы — Сусанна Бакстон (а также Джейн Гринвуд — без указания в титрах).
Художник — Джемма Джексон.
Декоратор — Анна Линч Робинсон.
Оператор — Харис Замбарлукос.
Монтаж — Николас Боман.

Композитор и аранжировщик — Цезари Скубижевский.

Хореограф — Джейн Гибсон.
Музыкальный супервайзер — Лиз Галлахер.

Исполнительные продюсеры — Дэн Луповитц, Марша Насатир, Дэвид М. Томпсон, Лукас Фостер и Кёрк Д'Амико.
Продюсеры — Крис Кёрлинг и Мэриан Макгоуэн.

Сценаристы — Тони Гризони и Брайан Уорд.

Режиссер — Джиллиан Армстронг.

В главных ролях: Гай Пирс (Гарри Гудини), Кэтрин Зита-Джонс (Мэри Макгарви), Тимоти Сполл (мистер Шугарман) и Сёрша Ронан (Бенджи Макгарви).

В фильме также снимались: Малкольм Шилдс (Лит Ромео), Лени Харпер (жена Лита Ромео), Ральф Райач (мистер Робертсон), Оливия Дарнли (продавщица цветочного киоска), Энтони О'Доннелл (льстивый библиотекарь), Билли Макколл (Мактэвиш), Фрэнки Мартин (Роуз), Эйлин О'Горман (Эффи, пожилая швея), Рэймонд Гриффитс (карлик в мюзик-холле), Шон Мейсон (Хеклер), Том Котчер (боксерский менеджер) и другие.

Роли дублировали: Валерий Сторожик (Гарри Гудини), Любовь Германова (Мэри Макгарви), Лиза Мартиросова (Бенджи Макгарви), Олег Форостенко (мистер Робертсон), Александр Рахленко (льстивый библиотекарь), Пётр Иващенко и другие.


Награды

Премия IFTA (Ирландия) за женскую роль второго плана (Сёрша Ронан).

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за работу художника.

Премия "Музыка экрана" (Австралия) за саундтрек.


Номинации

5 номинаций на премию Австралийского киноинститута (Австралия): актер (Гай Пирс — уступил Уильяму Макиннесу за фильм "Бесконечное небо"), оператор (Харис Замбарлукос — уступил Роберту Хамфрису за фильм "Бесконечное небо"), костюмы (Сусанна Бакстон — уступила Каппи Айрленду за фильм "Мягкий удар"), визуальные эффекты (Джеймс Роджерс — уступил Барри Ланфранки за сериал "H2O: Просто добавь воды") и премия "Юный актер" (Сёрша Ронан — уступила Даниэль Катандзарити за фильм "Эй, эй, это Эстер Блюбургер" ("Привет, это я")).

2 номинации на премию Австралийского Круга кинокритиков (Австралия): актриса второго плана (Сёрша Ронан — уступила Тони Коллетт за фильм "Черный шар") и музыка (Цезари Скубижевский — уступил Энтони Партосу за фильм "Бесконечное небо").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#71 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 30 Ноябрь 2012 - 03:01:03

Суббота, 1 декабря

3.25 — 5 канал


(повтор — понедельник, 3 декабря, 2.40)

АМАДЕЙ ПИТЕРА ШЕФФЕРА (Peter Shaffer's Amadeus)

США. 1984. 160 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, итальянский, немецкий, латынь.

Музыкально-биографическая фантазия по одноименной пьесе Питера Шеффера по мотивам легенды о Моцарте и Сальери.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Амадей. Человек. Музыка. Волшебство. Безумие. Убийство. Тайна. Кинофильм.

Человек... Музыка... Безумие... Убийство... Кинофильм... ...Всё, что вы слышали, — правда.

Лучший фильм года!

Всё, что вы слышали, — правда!

Мастер... Музыка... Безумие... Убийство... Киношедевр... ...Всё, что вы слышали, — правда.


История жизни и трагической смерти великого австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта (1756 — 1791), рассказанная его другом-соперником, австро-итальянским композитором Антонио Сальери (1750 — 1825). После попытки самоубийства, совершенной в порыве раскаяния, престарелого Сальери помещают в психиатрическую лечебницу. Здесь его навещает молодой священник, надеющийся наставить несостоявшегося самоубийцу на путь истинный. Ему-то и рассказывает Сальери истинную историю своего страшного преступления...

Итак, Австpия, 1781 год. Антонио Сальери успешно справляется с обязанностями придворного композитора при императоре Иосифе II. Когда же при дворе появляется Моцарт, Сальери к своему великому ужасу обнаруживает, что этот молодой композитор обладает божественным музыкальным даром! Тем самым, которого признанный мастер жаждет более всего на свете — и которым он обделен! Терзаемый мучительной завистью, Сальери замышляет во что бы то ни стало уничтожить Моцарта...

Блистательная экранизация замечательной пьесы, адаптированной самим автором, — признанная классика мирового кино и весьма нетривиальная вариация на тему популярной легенды.

Заявленный бюджет фильма — $18,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $51,973,029.

Производство — "Сол Заентц Компани".
Заказчик — "Сол Заентц Компани".
Права — "Сол Заентц Компани".

Натурные съемки — Вена (Австрия), Чехия (ЧССР) и замок Германт (департамент Сена-и-Марна, Франция).
Павильонные съемки — студия "Баррандов" (Прага, Чехия, ЧССР).

Специальный музыкальный и исторический консультант — Зденек Малер.

Специальные эффекты — студия "Эффектс Ассошиэйтс".
Грим и парики — Поль Леблан.
Грим старого Сальери — Дик Смит.
Ассистент по гриму — Карл-Хайнц Тейбер.

Костюмы — Теодор Пиштек.
Художник — Патриция фон Бранденштейн.
Арт-директор — Карел Черный.
Художник оперных декораций — Йожеф Свобода.
Оператор — Мирослав Ондржичек.
Монтаж — Нена Даневич и Майкл Чендлер.

Музыка — Вольфганг Амадей Моцарт.

Концерт для фортепиано ми-бемоль-мажор, К.482 (Concerto for Piano in E flat, K482): музыка — Вольфганг Амадей Моцарт, исполнение — Иван Моравеч.
Концерт для фортепиано ре-минор, К.466 (Concerto for Piano in d minor, K466): музыка — Вольфганг Амадей Моцарт, исполнение — Имоджен Купер.

Оркестр — Академия Святого Мартина в полях: дирижер — Невилл Марринер.
Хоры — Хор Академии Святого Мартина в полях: дирижер — Ласло Хелтай; Амвросианский оперный хор: дирижер — Джон Маккарти; Хористы Вестминстерского Аббатства: дирижер — Саймон Престон.
Музыкальное сопровождение в Театре пародий — Сан-францисский симфонический хор.

Музыкальный супервайзер и дирижер — Невилл Марринер.
Музыкальный координатор — Джон Штраус.
Хореограф и постановщик оперных сцен — Твайла Тарп.
Педагог по фортепиано — Мирослав Халик.

Исполнительные продюсеры — Майкл Хаусман и Бертил Ольссон.
Продюсер — Сол Заентц.

Оригинальная пьеса и сценарий — Питер Шеффер.

Режиссер — Милош Форман.

В главных ролях: Ф. Мюppей Абpахам (Антонио Сальери), Том Хулс (Вольфганг Амадей Моцарт) и Элизабет Берридж (Констанца Моцарт).

В ролях: Саймон Кэллоу (Эмануил Шиканедер / Папагено в "Волшебной флейте"), Рой Дотрис (Леопольд Моцарт), Кpистин Эберсоул (Катерина / Кавальери в "Аксуре" / Констанца в "Похищении из Сераля"), Джеффри Джонс (император Иосиф II), Чарльз Кэй (граф Орсини-Розенберг).

В фильме также снимались: Кенни Бейкер (Командор в Театре пародий), Лизабет Бартлетт (Папагена в "Волшебной флейте"), Барбара Брюне (фрау Вебер), Мартин Кавани (юный Сальери), Родерик Кук (граф фон Штрак), Милан Демьяненко (Карл Моцарт), Питер Ди Гезу (Франческо Сальери), Ричард Франк (отец Фоглер), Патрик Хайнс (капельмейстер Бонно), Николас Кепрос (архиепископ Коллоредо), Филип Ленковский (слуга Сальери), Герман Меклер (священник), Джонатан Мур (барон ван Свитен), Синтия Никсон (Лорль), Брайан Петтифер (больничный служитель), Винсент Скиавелли (камердинер Сальери), Дуглас Сили (граф Арко), Мирослав Секера (юный Моцарт), Карл-Хайнц Тейбер (продавец париков).

"Свадьба Фигаро": Миро Гриша (Фигаро), Хелена Цигельникова (графиня Розина), Карел Гулт (граф Альмавива), Жужана Кадлекова (Сусанна), Магда Целаковска (Керубино), Славена Драсилова (Барбарина), Ева Зенкова (Марцелина), Леош Кратохвил (Базилио), Гино Земан (дон Курцио), Ярослав Микулин (доктор Бартоло), Ладислав Кречмер (Антонио).

"Дон-Жуан": Ян Блазек (Командор), Зденек Йелен (Лепорелло).

"Волшебная флейта": Милада Цекалова (Царица Ночи).

Озвучание (вокал) — "Свадьба Фигаро": Сэмюэл Рейми (Фигаро), Фелисити Лотт (графиня Розина), Ричард Стилвелл (граф Альмавива), Изабель Бьюкенен (Сусанна), Энн Хауэллс (Керубино), Дебора Рис (Барбарина), Патриция Пэйни (Марцелина), Александр Оливер (Базилио), Робин Леггейт (дон Курцио), Джон Томлинсон (доктор Бартоло), Уиллайрд Уайт (Антонио).

Озвучание (вокал) — "Дон-Жуан": Ричард Стилвелл (Дон-Жуан), Джон Томлинсон (Командор), Уиллайрд Уайт (Лепорелло).

Озвучание (вокал) — "Аксур": Сюзанн Мерфи (Кавальери).

Озвучание (вокал) — "Похищение из Сераля": Сюзанн Мерфи (Констанца).

Озвучание (вокал) — "Волшебная флейта": Джун Андерсон (Царица Ночи), Брайан Кэй (Папагено), Джиллиан Фишер (Папагена).

Дубляж — студия "Варус-Видео".

Режиссер дубляжа — Ирина Кротик-Короткевич.

Роли дублировали: Игорь Ясулович (Антонио Сальери), Вячеслав Баранов (Вольфганг Амадей Моцарт), Марина Дюжева (Констанца Моцарт), а также Виктор Петров, Ольга Голованова, Светлана Харлап, Александр Новиков, Никита Прозоровский, Алексей Сафонов, Владимир Ферапонтов и другие.


Камео

Музыкальный координатор фильма Джон Штраус — в роли дирижера.

Известный чешский актер Карел Фиала — в роли Дон-Жуана в опере "Дон-Жуан".

Музыкальный и исторический консультант фильма Зденек Малер — в роли кардинала (без указания в титрах).

Чешский режиссер, сценарист и актер Владимир Свитачек — в роли папы Клемента (без указания в титрах).


Награды

8 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, актер (Ф. Мюррей Абрахам), художники, костюмы, грим (Поль Леблан и Дик Смит) и звук (Марк Бергер, Томас Скотт, Тодд Букельхайде и Кристофер Ньюман).

4 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий и актеp (Ф. Мюррей Абрахам).

4 премии BAFTA (Великобритания): оператор, монтаж, грим (Поль Леблан и Дик Смит) и звук (Джон Нутт, Кристофер Ньюман и Марк Бергер).

Премия "Сезар" (Франция) за иностранный фильм.

3 премии "Давид Донателло" (Италия) по разделу иностранного фильма: фильм, режиссер и актер (Том Хулс).

2 премии "Серебряная лента" (Италия) по разделу иностранного фильма: режиссер и актер (Том Хулс).

Премия "Роберт" (Дания) за иностранный фильм.

Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный полнометражный кинофильм.

Премия "Юсси" (Финляндия) в номинации "лучший иностранный фильммейкер" (Милош Форман).

3 премии имени Жезефа Плато (Бельгия): фильм, режиссер и художественный вклад.

Премия Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм.

Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Золотая премия Гильдии немецких артхаусных кинотеатров (ФРГ) за иностранный фильм.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Милош Форман и первый ассистент режиссера Майкл Хаусман).

Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма.

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме (Мэри Гольдберг).

4 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий и актер (Ф. Мюррей Абрахам — пополам с Альбертом Финии за фильм "У подножия вулкана").

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Ф. Мюррей Абрахам).

Отредактировано: Эрик, 30 Ноябрь 2012 - 03:11:09

Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#72 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 12 Декабрь 2012 - 02:46:32

Пятница, 14 декабря

23.00
— телеканал Санкт-Петербург

(повтор — воскресенье, 16 декабря, 21.15)

КУТЕРЬМА (Topsy-Turvy)

Великобpитания. 1999. 160 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский, немецкий, итальянский, японский.

Музыкально-биографическая драма/комедия о создании новаторской оперы композитора сэра Аpтуpа Салливана и либpеттиста У.-С. Гилберта "Микадо, или Город Титипу" (1885).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Эго. Битвы. Слова. Музыка. Женщины. Скандалы.

Гилберти и Салливан и многое другое.


1880 год, викторианский Лондон. Веселые оперы композитора Аpтуpа Салливана и либpеттиста У.-С. Гилберта, идущие в скромном, но респектабельном театре "Савой", пользуются бешеным успехом. Однако новая постановка неожиданно терпит провал. Салливан обвиняет своего постоянного партнера в тривиальности и угрожает разорвать связывающие их контрактные обязательства. В совместном творчестве двух мастеров наступает кризис. Вырваться из него помогает посещение Гилбертом японской выставки в Лондоне. Дpаматуpг настолько поражен увиденным, что решает написать либpетто на японский сюжет. Воодушевленный сюжетом, тяжело больной Салливан соглашается сочинить музыку к опере и с головой уходит в ежедневные репетиции, не обращая внимания на мучительные боли. Начинается долгая и упорная работа, в которой принимают участие самые известные и талантливые оперные актеры, которые с опаской пробуют себя в непривычных ролях чуждых им героев японского Средневековья. Зато костюмеры и гримеры находят для себя заманчивую возможность показать мастерство в работе с экзотическими костюмами и гримами! Вся эта кутерьма приводит к созданию оперы "Микадо", имевшей потрясающий успех и надолго запомнившейся всей театральной общественности...

Незаурядный музыкальный байопик с великолепным художественным решением и изумительной игрой Джима Бродбента, Аллана Кордунера и Тимоти Сполла.

Заявленный бюджет фильма — £10,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $6,208,548.

Производство — Саймон Ченнинг-Уильямс и "Голдвин Филмз".
Заказчики — "Тин Мэн Филмз", фонд "Зеленый свет" и "Ньюмаркет Кэпитал Груп".
Права — "Антитлед '98 Лимитед".

Натурные съемки — Ричмондский театр (Ричмонд, графство Суррей, Англия, Великобритания), Лондон (Англия, Великобритания) и графство Хертфордшир (Англия, Великобритания).
Павильонные съемки — студия "Три Миллз Айленд" (Лондон, Англия, Великобритания).

Исследования — Рози Чамберс.

Грим и прически — Кристин Бланделл.
Костюмы — Линди Хемминг.
Художник — Ева Стюарт.
Декораторы — Ева Стюарт и Джон Буш.
Оператор — Дик Поуп.
Монтаж — Робин Сейлз.

Композитор — Карл Дэвис (на основе музыки Артура Салливана).

Хореограф — Франческа Джейнс.
Дополнительная хореография (эпизод в борделе) — Джулия Рэйнер.
Музыкальный руководитель — Гэри Йершон.

Продюсер — Саймон Ченнинг-Уильямс.

Сценарист и режиссер — Майк Ли.

В главных pолях: Джим Бpодбент (У.-С. Гилберт), Аллан Коpдунеp (сэр Артур Салливан), Тимоти Сполл (Ричард Темпл / Микадо), Лесли Мэнвилл (Люси Гилберт), Рон Кук (Ричард Д'Ойли Карт), Венди Ноттингем (Элен Ленуар), Кевин Маккидд (Дарворд Лели / Нанки-Пу), Ширли Хендерсон (Леонора Брэм / Юм-Юм), Дороти Аткинсон (Джесси Бонд / Питти-Синг), Мартин Сэвидж (Джордж Гроссмит / Ко-Ко), Элинор Дэвид (Фанни Рональдс).

В ролях: Сэм Келли (Ричард Баркер), Энди Сёpкис (Джон Д'Обан), Чарльз Саймон (отец Гилберта), Винсент Франклин (Рутланд Баррингтон / Пух-Бах), Кэти Сара (Сибил Грей / Пип-Бо), Николас Вудесон (мистер Симор, менеджер), Джонатан Арис (Вильгельм), Стефан Беднарчик (Фрэнк Кельер), Марк Бентон (мистер Прайс), Ева Пирс (мать Гилберта), Лавиния Бертрам (Флоренс Гилберт), Тереза Уотсон (Мод Гилберт) и Алисон Стедман (мадам Леон).

В фильме также снимались: Кеннет Хэдли (Пиджен), Декстеp Флетчеp (Луис), Кейт Доэрти (миссис Джадд), Майкл Симкинс (Фредерик Бовилл), Луиза Голд (Розина Брэндрэм / Катиша), Зуки Смит (Клотильда), Мия Сотериу (миссис Расселл), Того Игава (первый актер театра Кабуки), Наоко Мори (мисс Шестипенсовик), Акеми Отани (танцовщица), Кенако Морисита (женщина, играющая на сямисене), Эйдзи Кусухара (второй актер театра Кабуки) и другие.


Награды

2 премии "Оскар" (США): костюмы и грим (Кристин Бланделл и Трефор Прауд).

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за гpим/пpически (Кристин Бланделл).

Пpемия "Кубок Вольпи" за мужскую pоль (Джим Бpодбент) на МКФ в Венеции (Италия).

Приз жюри "Панорама" (пополам с фильмом Эдварда Янга "Один и два") на МКФ в Сараево (Босния и Герцеговина).

2 премии издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания): фильм и актер (Джим Бpодбент).

2 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм (пополам с фильмом Спайка Джонца "Быть Джоном Малковичем") и режиссер.

2 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): фильм и режиссер.

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "британский актер года" (Джим Бpодбент).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#73 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 13 Декабрь 2012 - 01:17:24

Пятница, 21 декабря

1.20
— телеканал НТВ

"ЛАСКОВЫЙ МАЙ"

Россия. 2009. 110 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Музыкально-биографическая драма о легендарной советской поп-группе "Ласковый май".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Неплохо (4 из 7)

Миллионеры из детдома.

Ласковый май наступит в октябре.

У них не было детства — они зарабатывали миллионы.

Только ОДНА правда.


С сильным скрипом и не всегда с успехом, но мало-помалу отечественный кинематограф осваивает непривычные жанры. И вот настоящее событие: первый отечественный музыкальный байопик — то есть фильм о певце или музыкальном коллективе, представляющий не собирательные образы вроде Анны Стрельцовой или Жанны Плавской, а судьбы вполне реальных исполнителя или группы. И первым отечественным музыкальным коллективом, чья история удостоилась чести быть увековеченной на киноэкране, стала группа, которая в конце 1980-х единолично положила начало малопонятному явлению, именуемому отечественным шоу-бизнесом. Не мудрствуя лукаво, режиссер Владимир В. Виноградов так и назвал свой кинодебют — "Ласковый май".

В центре сюжета — неоднозначная и противоречивая личность первого российского музыкального продюсера, "великого и ужасного" Андрея Разина, феномен которого не разгадан до сих пор. Как смог простой сирота из глубинки в одиночку разобраться во всех перипетиях непростой стези музыкального продюсерства и на практике доказать, что подлинная формула успеха — вовсе не кусочек таланта плюс много труда, а немного личного обаяния плюс море наглости? Сейчас уже можно смело утверждать: Разин — гений. Да-да, это говорю даже я, принадлежавший в те годы к числу тех, кто при одном упоминании этого имени начинал кривиться и плеваться. И бесспорной удачей фильма является актер Вячеслав Манучаров, прославившийся участием в замечательном пародийном шоу "Большая разница", который создал яркий, хотя и предельно облагороженный образ этакого советского Великого Комбинатора, сумевшего пустить первый комбайн по непаханому полю того, что впоследствии назовут российским шоубизом.

Между прочим, комбайн здесь — не только метафора, но и одно из главных средств, позволивших самородку Разину превратить незатейливые песенки в общесоюзные хиты, а заштатную провинциальную группу — в звезд первой величины! И лично меня очень порадовало то, что вокальные потуги Разина представлены по минимуму: от его "Гадкого утенка" у меня бы и сейчас уши в трубочку свернулись... А так гнусавые хиты "Ласкового мая" — даже "Седая ночь", которая всегда меня бесила (ну почему ночь — СЕДАЯ?! это зима седая, потому что она БЕЛАЯ, а ночь — она "чистая, трепетная, вечно юная Ночь"!), — вызывают приятную ностальгию по тому времени, когда я заканчивал школу и все дороги были впереди...

Незабвенный солист "Ласкового мая" Юрий Шатунов, некогда — юная звезда и мечта советских девчонок, а ныне — заурядный и вполне респектабельный отец семейства, охарактеризовал фильм так: "Это еще одна история о группе "Ласковый май". К сожалению, он прав — фильм действительно не поднимается выше истории одного успеха, даже не пытаясь претендовать на портрет времени: вся уникальная эпоха конца советских 80-х представлена плоскими образами "шишек", включая откровенно карикатурный образ Горбачева. К сожалению, замечательная актриса Инга Оболдина в роли нанятой учительницы тоже выглядит грубой карикатурой. А забредшие из 90-х "братки" в спортивных штанах и вовсе вызвают недоумение.

Как и образ Юры Шатунова, который не имеет с оригиналом даже отдаленного сходства ("Я бы никогда не надел такие шортики!" — прокомментировал прототип) и ничем не выделяется среди совершенно картонных образов других участников "Ласкового мая". Которые, к тому же, ни фига не взрослеют на протяжении нескольких лет действия картины... Исключение составляет лишь Сергей Кузнецов — также совершенно непохожий на себя, но едва ли не самый живой образ фильма. А вот что понравилось — это пробивающаяся сквозь эстрадно-денежную мишуру трагическая история двух юных фанаток и повисающий в воздухе недоуменный вопрос пожилого мента: "Дочки, вы что — с ума посходили?!"

Как бы то ни было, почин положен. Интересно, кто будет следующим? Я, например, с интересом посмотрел бы байопик о группе "Наутилус Помпилиус", которая, между прочим, в конце 80-х хотя и недолго, но довольно успешно конкурировала с тем же "Ласковым маем"! Ау, продюсеры! Как вам идея?

Заявленный бюджет фильма — $4,500,000.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,630,907.

Производство — телекомпания DIXI.
Дистрибьютор — "Каро-прокат".
Права — ООО Телекомпания "Дикси-ТВ".

Натурные съемки — Москва (Россия), Ставрополь (Россия), села Бешпагир и Преградное (Ставропольский край, Россия).

Постановщик трюков — Сергей Воробьев.

Супервайзеры компьютерной графики — Дмитрий Глущенко, Елена Плотникова, Дмитрий Веников и Кето Набиева.
Грим — Наталья Федорова.

Костюмы — Елена Демидова.
Художник — Ирина Алексеева при участии Леонида Свинцицкого.
Оператор — Сергей Юдаев.
Монтаж — Роман Коваль.

Композитор — Алексей Шелыгин.

"Детство не кончится", "Песня про коней", "Лучший день" и "Песня про Родину": музыка — Алексей Шелыгин, стихи — Елена Кряковцева.
"Белые розы", "Розовый вечер", "Старый лес", "Лето", "Тающий снег", "Я откровенен только лишь с луной", "Месяц июль" и "Седая ночь": музыка и текст — Сергей Кузнецов, исполнение — Юрий Шатунов.
"Я пью до дна (За тех, кто в море)": музыка и текст — Андрей Макаревич.
"Я люблю тебя всегда": музыка — Александра Пахмутова, текст — Николай Добронравов, исполнение — Лев Лещенко.

Хореограф — Елена Проневская.

Директор съемочной группы — Евгений Ковальчук.
Исполнительные продюсеры — Татьяна Быковская и Яна Шелыгина.
Продюсер — Ефим Любинский.

Сценарист — Елена Райская.

Режиссер — Владимир В. Виноградов.

В главных ролях: Вячеслав Манучаров (Андрей Разин), Максим Литовченко (Сергей Кузнецов), Сергей Романович (Юра Шатунов), Петр Скворцов (Колян, барабанщик), Данила Чванов (Серега, клавишник), Инга Оболдина (Вероника Сергеевна, учительница), Людмила Зайцева (бабушка Андрея Разина), Екатерина Федулова (Лиля, девушка Андрея Разина), а также Ваня Семенов (Андрей в детстве).

В ролях: Кристина Кузнецова (Наташа), Екатерина Клепцина (Марьяна), Максим Костромыкин (Максим), Вася Лепешенков (Максим в детстве), Дмитpий Блохин (председатель колхоза), Марина Орёл (Катенька), Александр Фисенко (комсомолец), Раиса Конюхова (мать Большого начальника), Наталья Старых (жена Большого начальника), Олег Чудницов (журналист), Иван Агапов (Большой начальник), Ольга Турутина (директор детского дома в Москве), Раиса Рязанова (директор детского дома), Леонид Петренко (Николай Иванович), Александр Нехороших (чиновник 1), Сергей Бурунов (чиновник 2) и другие.


Камео

Известный актер Владимиp Стеклов — в роли председателя Гостелерадио.

Известный актер Виктоp Веpжбицкий — в роли директора цирка.

Отредактировано: Эрик, 13 Декабрь 2012 - 01:24:13

Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#74 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 24 Февраль 2013 - 13:44:06

Воскресенье, 3 марта

2.50
— телеканал ТВ Центр

МЕФИСТОФЕЛЬ (Mephisto)

ФРГ — ВНР — Австрия. 1981. 144 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, венгерский, немецкий.

Философско-биографическая притча по мотивам одноименного романа Клауса Манна.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Я просто актер!..

На экране и в оригинальном романе героя зовут Хендрик Хефген, а в жизни его звали Густав Грюндгенс, и был он одним из самых одаренных и популярных немецких актеров прошлого столетия. В название фильма вынесено имя коронного персонажа Хефгена-Грюндгенса, который еще до прихода нацистов сыграл Мефистофеля как падшего ангела, романтического бунтаря против диктатуры Бога, а спустя десятилетие, став не только директором Государственного театра в Берлине, но и главным советником нацистского министерства по вопросам театра — то есть фактически театральным фюрером рейха, — как холодное и безжалостное воплощение нордического германского Князя Тьмы. Он считал себя актером, а не политиком — но компромиссов с фашизмом не бывает...

Первый фильм немецкой трилогии (или трилогии власти) Иштвана Сабо и Клауса Марии Брандауэра — блистательная притча о пагубном влиянии власти на творческую личность и обреченности попыток договориться с дьяволом.

Производство — "Мафильм" в сотрудничестве с "Манфред Дурньок Фильмпродукцьон".
Заказчики — "Объектив Филм" в сотрудничестве с "Манфред Дурньок Фильмпродукцьон", а также "ХР" и "ОРФ".
Права — "Мафильм".

Грим — Абрисне Басилидес и Эдит Басилидес.

Костюмы — Агнес Дярмати.
Художник — Йожеф Ромвари.
Декоратор — Наги Янош.
Оператор — Лайош Колтай.
Монтаж — Жужа Шакань.

Композитор — Жденко Тамасии.

Хореографы — Мария Лигети и Бела Сирмай.

Продюсер — Манфред Дурньок.
Сценаристы — Петер Добаи и Иштван Сабо.

Режиссер — Иштван Сабо.

В главных pолях: Клаус Мария Брандауэр (Хендрик Хефген), Ильдико Баншаги (Николетта фон Нибур), Кристина Янда (Барбара Брукнер), Рольф Хоппе (генерал), Дьордь Черхальми (Ханс Миклаш), Петер Андораи (Отто Ульрихс), Карин Бойд (Юлиетта Мартенс), Кристин Харборт (Лотта Линденталь).

В фильме также снимались: Тамаш Майор (Оскар Кроге, режиссер), Ильдико Кишонти (Дора Мартин, примадонна), Мария Бистрай (Мотцне, трагическая героиня), Шандор Лукач (Рольф Бонетти, бонвиван), Агнес Банфальви (Ангелика Зиберт, "глупышка"), Юдит Гернади (Ракель Моренвитц, инженю), Вильмош Кун (Кнурр), Ида Версеньи (фрау Ефюне), Иштван Комлош (Бок) и другие.

Дубляж — киностудия имени М. Горького.

Режиссер дубляжа — Александр Курочкин.

Роли дублировали: Сергей Малишевский (Хендрик Хефген), Людмила Карауш (Николетта фон Нибур), Лилия Захарова (Барбара Брукнер), Юрий Саранцев (генерал), Алексей Золотницкий (Ханс Миклаш), Нелли Витепаш (Юлиетта Мартенс), Владимир Прохоров (Бок) и другие.


Награды

Премия "Оскар" (США) за иноязычный фильм.

2 премии на МКФ в Каннах (Франция): премия за сценарий и премия ФИПРЕССИ.

2 премии "Давид Донателло" (Италия): иностранный фильм и иностранный актер (Клаус Мария Брандауэр).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за режиссуру в иностранном фильме.

Серебряная премия Гильдии германского киноартхауса (ФРГ) за иностранный фильм.

Премия "Юсси" (Финляндия) за игру иностранного актера (Клаус Мария Брандауэр).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за иноязычный фильм.

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "иноязычный фильм года".


Номинации

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) в категории "самый выдающийся новичок на главные роли" (Клаус Мария Брандауэр — уступил Джо Пеши за фильм "Бешеный бык").


Интересные факты

Фильм был запрещен к показу в ФРГ до 2000 года.

Автор оригинального романа, немецкий писатель Клаус Манн — сын классика немецкой литературы Томаса Манна и, соответственно, племянник Генриха Манна.

Прототип главного героя романа и фильма — немецкий актер и режиссер Густаф Грюндгенс (1899 — 1963).

По рождению Грюндгенс был записан как Густав, но впоследствии он изменил написание своего имени на Густаф, чтобы оно стало более редким.

С 1926 по 1929 год Густаф Грюндгенс был женат на Эрике Манн — дочери Томаса Манна и сестре Клауса Манна.

Узнав себя в герое романа Клауса Манна "Мефисто", Густаф Грюндгенс остановил издание этой книги.

Клаус Манн покончил с собой 22 мая 1949 года в Каннах, Франция, и похоронен на каннском кладбище дю Гран-Жа.

Густаф Грюндгенс умер от внутреннего кровоизлияния 7 октября 1963 года в Маниле, Филиппины.

Разделял ли Густаф Грюндгенс взгляды нацистов — вопрос спорный. С одной стороны, он снялся в ряде нацистских пропагандистских фильмов и был любимым актером Германна Геринга. Но с другой — именно Грюндгенс спас жизнь актеру-антифашисту Эрнсту Бушу.

В 1966 году (через три года после смерти Густафа Грюндгенса) роман Клауса Манна "Мефисто" был запрещен в ФРГ. Однако, несмотря на запрет, книга была переиздана в 1981 году издательством "Ровольт Ферлаг".

Многими театралами Густаф Грюндгенс до сих пор считается лучшим Мефистофелем всех времен и народов.

Отредактировано: Эрик, 24 Февраль 2013 - 13:46:09

Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#75 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 14 Апрель 2013 - 21:06:35

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!

Воскресенье, 14 апреля

22.00 — Первый канал


ЖЕЛЕЗНАЯ ЛЕДИ (The Iron Lady)

США — Франция. 2011. 105 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая драма о жизни и политической карьере 71-го премьер-министра Великобритании и первой женщины, ставшей премьер-министром европейского государства, — Маргарет Тэтчер (1925-2013).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Никаких компромиссов.

В Лондоне тихо доживает свои дни неприметная старушка — экс-премьер-министр Великобритании Маргарет Тэтчер. Мимо нее со свистом проносится новая жизнь, в которой ей уже нет места. Так что бабушке остается только кушать яйца всмятку, втихоря общаться с умершим мужем Денисом да вспоминать так быстро пролетевшую жизнь.

Вспоминать те далекие годы, когда под сводами Вестминстера впервые зазвучал звонкий голос юной и наивной идеалистки Маргарет Робертс, дочери бакалейщика-политика Альфреда Робертса. Ей пришлось преодолеть насмешки и противодействие, проявить твердость характера и непоколебимую волю, чтобы все эти тори, виги и лейбористы признали верховенство первой в Европе женщины на посту премьер-министра. Женщины, которая с легкой руки одного советского журналиста удостоилась гордого прозвища — Железная леди...

Получив свой первый "Оскар" за роль второго плана в фильме "Крамер против Крамера" в 1980 году, а второй спустя три года за главную роль в картине "Выбор Софи", Мерил Стрип с тех пор номинировалась на премию Американской киноакадемии еще 12 раз — и всё безуспешно! И вот наконец "чертова дюжина" стала счастливым числом, а Мерил Стрип — самой титулованной из современных актрис (3 "Оскара", кроме нее, есть только у Джека Николсона). И тут нечего возразить — все свои высокие награды Мерил заработала на все сто: работая в сложнейшем портретном гриме, она создала пусть и несколько идеализированный, но мощный и неоднозначный образ. Причем совершенно невозможно поверить, что на экране та же Мерил, которая каких-то три года назад скакала до потолка в мюзикле "Мамма мия!" той же Филлилы Ллойд!

Нельзя не отметить и изумительный пластический грим, превративший Мерил Стрип в госпожу Тэтчер на протяжении второй половины ее жизни — от зрелости до старости. Создатели новой тончайшей латексной маски, придавшей актрисе сходство с оригиналом, тоже заслуженно удостоены "Оскара". Великолепен и Джим Бродбент, очередной раз совершенно неузнаваемый на экране. Все признаки "оскарной" роли второго плана налицо, но увы: Джим уже получил "Оскар" именно за роль эксцентричного мужа бабушки с поехавшей крышей — в байопике "Айрис"...

Сам фильм, к сожалению, не хватает особых звезд с неба: построенный в основном на штампах, местами откровенно манипулятивный, он явно не станет событием. Но даже если бы в картине не было отличной операторской работы Эллиота Дэвиса и замечательной музыки Томаса Ньюмана, ее всё равно стоило бы посмотреть — ради великой Мерил Стрип.

Заявленный бюджет фильма — $13,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $114,956,699.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $30,017,992.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,025,961.

Производство — "Ди-Джей Филмз".
Заказчики — "Вайнштейн Компани"/"Юк Филмз", "Пате", "Филм Фо" и Британский Совет по кино при участии "Каналь Плю" и "Сине Плю" в ассоциации с "Голдкрест Филм Продакшн"
Права — "Пате Продюксьон Лимитед", "Ченнел Фо Телевижн Корпорейшн" и Британский киноинститут.

Производственный период: 3 января 2011 — 14 августа 2011.
Съемочный период: 7 февраля 2011 — 20 марта 2011.
Натурные съемки — Лондон (Англия, Великобритания) и Манчестер (графство Большой Манчестер, Англия, Великобритания).
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия, Великобритания).

Консультант — Джон Кэмпбелл.

Постановщики трюков — Джулиан Спенсер и Тони Лакен.

Визуальные эффекты — студия "Блюболт Ви-эф-экс".
Супервайзер визуальных эффектов — Анджела Барсон.
Координатор визуальных эффектов — Ян Гуилфойл.
Супервайзер специальных эффектов — Нил Чемпион.
Дизайн пластического грима — Марк Кулье.
Грим и прически — Марезе Ланган.
Грим и прически Мерил Стрип — Джей Рой Хелланд.

Костюмы — Консолата Бойл.
Художник — Саймон Эллиотт.
Декоратор — Энни Гилхули.
Оператор — Эллиот Дэвис.
Монтаж — Джастин Райт.

Композитор — Томас Ньюман.

Музыкальный супервайзер — Иэн Нил.
Хореограф — Ким Брэндстрап.

Исполнительные продюсеры — Франсуа Ивернель, Кэмерон Маккракен, Тесса Росс и Адам Кулик.
Продюсер — Дэмиан Джонс.

Сценарист — Аби Морган.

Режиссер — Филлида Ллойд.

В главных ролях: Мерил Стрип (Маргарет Тэтчер), Джим Бродбент (Денис Тэтчер) и Оливия Колман (Кэрол Тэтчер).

В ролях: Роджер Эллам (Гордон Рис), Сьюзен Браун (Джун), Ник Даннинг (Джим Прайор), Николас Фаррелл (Эйри Нив), Иэйн Глен (Альфред Робертс), Ричард Э. Грант (Майкл Хезелтайн), Энтони Хед (Джеффри Хоу), Гарри Ллойд (юный Денис Тэтчер), Майкл Мэлони (доктор), Майкл Пеннингтон (Майкл Фут), Александра Роуч (юная Маргарет Тэтчер), Аманда Рут (Аманда), Пип Торренс (Иэн Гилмор), Джулиан Уэдем (Фрэнсис Пим), Ангус Райт (Джон Нотт) и другие.

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Любовь Германова (Маргарет Тэтчер), Олег Форостенко (Денис Тэтчер), Ольга Сирина (Кэрол Тэтчер), Василиса Воронина (юная Маргарет Тэтчер), Илья Бледный (юный Денис Тэтчер), Алексей Колган (Гордон Рис), Андрей Градов (Эйри Нив), Даниил Эльдаров (Альфред Робертс), Владимир Антоник (Джеффри Хоу), Пётр Иващенко (Джон Нотт) и другие.


Награды

2 премии "Оскар" (США): актриса (Мерил Стрип) и грим (Марк Кулье и Джей Рой Хелланд).

Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре жрамы за женскую роль (Мерил Стрип).

2 премии BAFTA (Великобритания): актриса (Мерил Стрип) и грим/прически (Марезе Ланган, Марк Кулье и Джей Рой Хелланд).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди





ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МАТЕРИАЛОВ САЙТА ВОЗМОЖНО ТОЛЬКО С РАЗРЕШЕНИЯ АВТОРОВ И УКАЗАНИЯ ССЫЛКИ НА САЙТ Стивен Кинг.ру - Творчество Стивена Кинга!
ЗАМЕТИЛИ ОШИБКУ? Напишите нам об этом!
Яндекс.Метрика