Перейти к содержимому



Байопики


Ответов в теме: 107

#46 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 23 Март 2011 - 23:02:07

Четверг, 31 марта

1.25
— телеканал Домашний

ЖИЗНЬ В РОЗОВОМ ЦВЕТЕ (La vie en rose)

Французское название — МАЛЫШКА (La Môme)

Чешское название — ЭДИТ ПИАФ (Edith Piaf)

Франция — Великобритания — Чехия. 2007. 140 минут. Цветной.

Языки оригинала: Французский / английский.

Музыкально-биографическая драма о жизни, любви и смерти легендарной эстрадной певицы, звезды французского шансона Эдит Пиаф (1915 — 1963, настоящее имя Эдит Джованна Гасьон).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Экстраординарная жизнь Эдит Пиаф.

Страстная жизнь Эдит Пиаф.


Она выросла в борделе, якшалась с бандитами, пила как лошадь и умерла законченной наркоманкой, не дотянув до 50 лет. Но ее короткую изломанную жизнь освещал яркий талант и запоздалая великая любовь. Благодаря чему она смогла спеть на закате дней свое бессмертное: "Я не жалею, я ни о чем не жалею..."

Крепкий байопик с офигительной Марион Котийяр, в одночасье ставшей мировой кинозвездой.

Заявленный бюджет фильма — $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $83,519,772.
Из них в США — $10,301,706.

Производство — "Легенд", "ТФ1 Интернасьональ" и "ТФ1 Фильм Продюксьон" (Франция), "Окко Продакшн" (Чехия) и "Сонгбёрд Пикчерс Лимитед" (Великобритания) при участии "Каналь Плю" и "ТПС Стар" (Франция) и "Скотт Атлантик" (Лондон) в ассоциации с "Софика Валор Сетт" (Франция).
Российский дистрибьютор — "Парадиз Груп".
Права — "Легенд", "ТФ1 Интернасьональ" и "ТФ1 Фильм Продюксьон", "Окко Продакшн" и "Сонгбёрд Пикчерс Лимитед".

Натурные съемки — Париж (Франция), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США) и Прага (Чехия).
Павильонные съемки — студия "Баррандов" (Прага, Чехия).

Специальные цифровые эффекты — студия "Брейктру Филмз": супервайзер — Хэл Каузенс.
Специальные цифровые эффекты — студия "Бэйн Ви-эф-экс — цифровое волшебство": супервайзер — Ричард Бэйн.
Специальные цифровые эффекты — студия "Мувинг Пикчер Компани": супервайзер — Уэль Хорманн.
Специальные цифровые эффекты — студия "Рэйнмейкер Анимейшн энд Визьюэл Эффектс": супервайзер — Адам Гэскойн.
Пластический грим — Дэвид Уайт и Мэтью Смит.
Грим — Дидье Лавень.
Прически — Ян Арчибальд.

Костюмы — Мэрит Аллен.
Художник — Оливье Рау.
Декоратор — Стефан Крессан, Петра Кобедова и Сесиль Ватело.
Оператор — Тецуо Нагата.
Монтаж — Ришар Маризи.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Кристофер Ганнинг.

Музыкальный руководитель — Беки Бентэм.
Музыкальный режиссер — Эдуар Дюбуа.

Продюсер — Илан Гольдман.

Сценарист — Оливье Даан.
Адаптация и диалоги — Оливье Даан и Изабель Собельман.

Режиссер — Оливье Даан.

В главной роли — Марион Котийяр (Эдит Пиаф).

В pолях: Сильви Тестю (Момон), Паскаль Гpеггоpи (Луи Барье), Эммануэль Сенье (Титин), Жан-Поль Рув (Луи Гасьон), Клотильда Куpо (Анетта), Жан-Пьер Мартен (Марсель Сердан), Катрин Аллегре (Луиза), Марк Барбе (Раймон Ассо), Каролин Силёль (Марлен Дитрих), Манон Шевалье (5-летняя Эдит), Полин Бурле (10-летняя Эдит).

При участии Жерара Депардье (Луи Лепле).

Озвучание: Жиль Эгро (Эдит Пиаф — вокал).


Награды

2 пpемии "Оскаp" (США): актpиса (Маpион Котийяp) и гpим (Дидье Лавень и Ян Аpчибальд).

Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Пpемия "Сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за женскую pоль (Маpион Котийяp).

5 пpемий "Сезаp" (Фpанция): актpиса (Маpион Котийяp), опеpатоp, художник, костюмы и звук.

4 пpемии BAFTA (Великобpитания): актpиса (Маpион Котийяp), композитоp, костюмы и гpим/пpически.

Пpемия "Золотая "Космическая игла" за женскую pоль (Маpион Котийяp) на МКФ в Сиэтле (США).

3 пpемии "Чешский лев" (Чехия): актpиса (Маpион Котийяp), музыка (Кpистофеp Ганнинг, Беки Бентэм и Эдуаp Дюбуа) и звук (Лоpан Зейлиг).

2 пpемии "Люмьеp" (Фpанция): актpиса (Маpион Котийяp) и пpемия публики.

Пpемия "Золотая звезда" (Фpанция) за женскую pоль (Маpион Котийяp — пополам с Изабель Каppе за фильм "Анна М.").

3 премии "Эн-эр-жи Сине" (Франция): самый кассовый фильм, французская актриса года (Маpион Котийяp) и лучший внешний вид (Маpион Котийяp).

Пpемия за женскую pоль (Маpион Котийяp) на МКФ pомантических фильмов в Кабуpе (Фpанция).

Пpемия за pоль-пpоpыв (Маpион Котийяp) на МКФ в Палм-Спpингс (США).

Пpемия публики на МКФ в Филадельфии (США).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актриса года" (Маpион Котийяp).


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Мэрит Аллен — уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета: Золотой век").

6 номинаций на премию "Сезар" (Франция): фильм (уступил фильму Абдулатифа Кешиша "Кус-кус и барабулька"), режиссер (Оливье Даан — уступил Абдулатифу Кешишу за фильм "Кус-кус и барабулька"), оригинальный сценарий (Оливье Даан — уступил Абдулатифу Кешишу за фильм "Кус-кус и барабулька"), актер второго плана (Паскаль Греггори — уступил Сами Буажиля за фильм "Свидетели"), актриса второго плана (Сильви Тестюд — уступила Жюли Депардье за фильм "Семейная тайна") и монтаж (Ришар Маризи и Ив Белоняк — уступили Жюльетт Уэльфлинг за фильм "Скафандр и бабочка").

6 номинаций на премию "Сателлит" (США): иностранный фильм (уступил фильму Анга Ли "Вожделение"), режиссер (Оливье Даан — уступил Итану Коэну и Джоэлу Коэну за фильм "Старикам тут не место"), актриса второго плана в жанре драмы (Эммануэль Сенье — уступила Эми Райан за фильм "Прощай, детка, прощай"), костюмы (Мэрит Аллен — уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета: Золотой век"), монтаж (Ришар Маризи — уступил Пьетро Скалье за фильм "Американский гангстер") и звук (Никола Жавель и Жан-Поль Юрье — уступили Карен М. Бейкер, Кёрку Фрэнсису, Перу Хальбергу, Скотту Миллану и Дэвиду Паркеру за фильм "Ультиматум Борна").

4 номинации на премию "Европа" (международная): фильм (уступил фильму Кристиана Мунджиу "4 месяца, 3 недели и 2 дня"), актриса (Марион Котийяр — уступила Хелен Миррен за фильм "Королева"), приз совершенства (Дидье Лавень за грим — уступил художнику Ули Ханишу за фильм "Парфюмер: История одного убийцы") и премия публики за фильм (уступил фильму Джузеппе Торнаторе "Незнакомка").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): неанглоязычный фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других"), художник (Оливье Рау — уступил Саре Гринвуд и Кэти Спенсер за фильм "Искупление") и звук (Лоpан Зейлиг, Паскаль Вийяр, Жан-Поль Юрье и Марк Дуань — уступили Кёрку Фрэнсису, Скотту Миллану, Дэвиду Паркеру, Карен М. Бейкер и Перу Хальбергу за фильм "Ультиматум Борна").

Номинация на премию "Британский индепендент" (Великобритания) за иностранный независимый фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других").

Номинация на премию IFTA (Ирландия) за международный фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других").

Номинация на Гран-при "Золотой медведь" (уступил фильму Ванга Куанана "Свадьба Туи") на МКФ в Берлине (ФРГ).

Номинация на премию "Актер" (США) за женсую роль (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее").

Номинация на премию Гильдии художников по костюмам (США) за совершенство в дизайне костюмов для кинофильма по разряду несовременности (Мэрит Аллен — уступила Коллин Этвуд за фильм "Суини Тодд: Демон-брадобрей с Флит-стрит").

2 номинации на премию Общества онлайновых кинокритиков (США): иноязычный фильм (уступил фильму Джулиана Шнабеля "Скафандр и бабочка") и актриса (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее").

2 номинации на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США): иноязычный фильм (уступил фильму Джулиана Шнабеля "Скафандр и бабочка") и актриса (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее").

2 номинации на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): иноязычный фильм (уступил фильму Кристиана Мунджиу "4 месяца, 3 недели и 2 дня") и актриса (Марион Котийяр — уступила Эллен Пейдж за фильм "Юнона" ("Джуно")).


Интересные факты

Французское название фильма — "La Môme" — это имя, под которым Эдит Пиаф впервые прославилась во Франции. Когда владелец ночного клуба Луи Лепле (в фильме его играет Жерар Депардье) открыл 20-летнюю Эдит Джованну Гасьон, он был просто поражен тем, что такая хрупкая девушка (ее рост был всего 1 м 47 см) обладает столь мощным голосом. Именно с легкой руки Луи Лепле Эдит получила прозвище La Môme Piaf, что означает Маленький Воробей или Воробушек. Однако впоследствии певица перестала использовать La Môme в качестве сценического имени и покорила весь мир как Эдит Пиаф — поэтому прозвище La Môme, столь популярное во Франции, мало известно за ее пределами. Именно по этой причине зарубежные прокатчики дали фильму название одной из самых популярных песен Эдит Пиаф — "Жизнь в розовом цвете".

Некоторые эпизоды и сюжетные ходы фильма взяты из книги Эдит Пиаф "Колесо фортуны: Автобиография Эдит Пиаф" (1958).

Оливье Даан писал сценарий фильма специально в расчете на то, что роль Эдит Пиаф исполнит Марион Котийяр.

Чтобы добиться большего внешнего сходства с реальной Эдит Пиаф, Марион Котийяр пошла на то, чтобы ей выбрили лоб, отодвинув таким образом назад линию волос, и сбрили брови, которые позже рисовались карандашом.

Наложение грима пожилой Эдит Пиаф занимало около пяти часов.

По словам самой Марион Котийяр, ей пришлось приложить немало усилий, чтобы научиться стоять, как Пиаф, жестикулировать, как Пиаф, и даже дышать, как Пиаф.

Марион Котийяр в фильме поет сама лишь однажды — напевая песенку "Фру-фру".

В остальных песнях по большей части звучат оригинальные записи пения Эдит Пиаф.

Однако несколько песен были записаны для фильма французской певицей Жиль Эгро — это песни детского периода творчества Эдит Пиаф, песни, которые певица исполняла, но которые не были ею записаны, а также песни во время репетиций и песни, во время исполнения которых она из-за болезни путалась в словах.

Кроме того, "Марсельезу" исполнила юная французская певица Кассандра Берже.

Марион Котийяр стала пятой, кто получил премию Американской киноакадемии "Оскар" за роль, сыгранную главным образом на иностранном языке (в данном случае — французском).

Предыдущие четверо — это София Лорен (1962, фильм "Чочара", роль сыграна на итальянском языке), Роберт Де Ниро (1975, фильм "Крестный отец" Марио Пьюзо, часть II", роль сыграна главным образом на итальянском языке), Роберто Бениньи (1999, фильм "Жизнь прекрасна", роль полностью сыграна на итальянском языке) и Бенисио дель Торо (2001, фильм "Траффик", роль сыграна главным образом на испанском языке).

Это второй фильм с участием Марион Котийяр, в котором звучит знаменитая песня Эдит Пиаф "Жизнь в розовом цвете" ("La vie en rose") — первым был фильм "Детские игры" ("Влюбись в меня, если осмелишься") (2003).

За последние два десятилетия в США этот фильм стал третьим самым кассовым франкоязычным фильмом — после картин "Сказочная судьба Амели Пулен" ("Амели") (2001) и "Братство волка" (2001).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#47 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 12 Апрель 2011 - 10:47:59

Воскресенье, 24 апреля

0.00 — 1 канал


СКАФАНДР И БАБОЧКА (Le scaphandre et le papillon / The Diving Bell and the Butterfly)

Франция — США. 2007. 112 минут. Цветной.

Язык оригинала: Французский.

Биографическая драма по одноименной автобиографической книге Жан-Доминика Боби.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Пусть ваше воображение освободит вас.

В 1995 году преуспевающий 43-летний журналист, основатель и главный редактор популярного во всем мире французского журнала "Эль" (Elle) Жан-Доминик Боби, или, как зовут его близкие, Жан-До приходит в себя в больнице полностью парализованным. Выясняется, что у его был инсульт, следствием которого стала крайне редкая разновидность паралича — так называемый "синдром запертого внутри": Жан-До всё слышит, всё осознает и всё помнит, но не может самостоятельно ни шевелиться, ни глотать, ни даже дышать. Его сознание (или, если хотите, душа) заперто в собственном теле, как в бесчувственном водолазном скафандре. Единственное "окно в мир" — левый глаз, которым он может видеть, и левое веко, которым он может моргать и с помощью которого пробует общаться. Разумеется, первое желание парализованного — умереть. Но внимание врачей, любовь родных и доброта друзей заставляют Боби осознать, что "жизнь не кончена, пока она не кончена". И вот при помощи разных людей, диктующих ему буквы, чтобы он морганием указывал нужную, Жан-До начинает писать книгу о себе, своей жизни и своем внутреннем мире...

Исходная ситуация вызывает в памяти другой фильм, также основанный на истории паралитика, — имевший успех байопик "Море внутри". Однако если испанский хит был социальной драмой о свободе личности распоряжаться своей жизнью, то на сей раз перед нами мощная психологическая притча о подлинном триумфе человеческого духа. Оказавшись в гораздо худшем положении, чем Рамон Сампедро, герой "Моря внутри", Жан-До находит в себе силы не зациклиться на собственной никчемности, а реализовать себя в своей книге — и таким образом превратить свой скафандр в кокон бабочки. Немалую часть фильма мы видим глазами Жан-До (вернее, одним глазом) — и здесь в полной мере проявилось мастерство оператора, дважды лауреата "Оскара" Януша Каминского ("Список Шиндлера", "Спасти рядового Райана"), получившего на сей раз Гран-при на МКФ операторского искусства "Камеримаж" и большой технический приз на МКФ в Каннах. Нельзя не отметить блистательное камео живой легенды кинематографа Макса фон Зюдова в роли отца героя, а также замечательное двойное камео ушедшего в апреле 2007 года великолепного французского актера Жан-Пьера Касселя, ставшее одним из последних его появлений на киноэкране.

Жан-Доминик Боби умер 9 марта 1997 года — спустя два дня после выхода его книги "Скафандр и бабочка". Но его история, уверен, способна вдохнуть жизненные силы в любого человека, способного думать и понимать. Если вы достигли крайней степени отчаяния и отчуждения и готовы, как Рамон Сампедро, воспользоваться своим правом лишить себя жизни, — обязательно посмотрите этот фильм.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $19,703,577.
Кассовые сборы в США (ограниченный прокат) — $6,003,227.
Кассовые сборы в России (ограниченный прокат) — $140,144.

Производство — "Пате Ренн Продюксьон" совместно с "Франс Труа Синема" и "Сэ-эр-эр-а-вэ" (Нор-Па-де-Кале) при поддержке региона Нор-Па-де-Кале при участии "Каналь Плю" и "СинеСинема" в ассоциации с Народным банком "Имаж Севен", а также "Кеннеди/Маршалл Компани" и Джон Килик.
Заказчик — "Пате Ренн Продюксьон".
Права — "Пате Ренн Продюксьон", "Франс Труа Синема" и "Сэ-эр-эр-а-вэ".

Натурные съемки — Берк (департамент Па-де-Кале, Франция) и Лурд (департамент Верхние Пиренеи, Франция).

Постановщик трюков — Паскаль Геган.

Цифровые специальные эффекты — студия "Эклер": супервайзеры — Малика Мазорик и Янн Блондель; координатор — Лоранс Видо.
Супервайзер специальных эффектов — Жорж Деметро.
Специальные эффекты с контактными линзами — Клайв Ар Кэй.
Специальные гримэффекты — Бенуа Лестанг.
Грим — Мириам Оттуа.

Костюмы — Оливье Берио.
Художники — Мишель Эрик и Лоран Отт.
Оператор — Януш Каминский.
Монтаж — Жюльетт Вельфлинг.

Композитор — Пол Кантелон.

Музыкальнй супервайзер — Джулиан Шнабель.

Исполнительные продюсеры — Пьер Грюнштейн и Джим Лемли.
Продюсеры — Кэтлин Кеннеди и Джон Килик.

Сценарист — Рональд Харвуд.

Режиссер — Джулиан Шнабель.

В главных ролях: Матьё Амальрик (Жан-Доминик Боби), Эммануэль Сенье (Селин), Мари-Жозе Кроз (Генриетта Руа), Анн Консиньи (Клод), Патpик Шене (доктор Лепаж), Нильс Ареструп (Руссен), Олатц Лопес Гармендия (Мари Лопес), Жан-Пьеp Кассель (отец Люсьен / продавец), Марина Хэндс (Жозефина) и Макс фон Зюдов (Папину).

В фильме также снимались: Джерард Уоткинс (доктор Коштон), Тео Сампайо (Теофиль), Фиорелла Кампанелла (Селеста), Талин Боячи (Ортанс), Исаак де Банколе (Лоран), Эмма де Коне (императрица Евгения), Жан-Филипп Экоффей (доктор Мерсье / Нотье де Вильфор), Анн Альваро (Бетти), Франсуаза Лебрюн (мадам Боби), Зинедин Суалем (Жубер), Жорж Рош (Фурно), Агата де Ла Фонтен (Инес) и другие.


Камео

Танцовщик балетной труппы Парижской Оперы Николя Ле Риш — в роли Вацлава Нижинского.

Сын легендарного режиссера Романа Полянского Элвис Полянский — в роли маленького Жан-До.

Сын актера Макса фон Зюдова Седpик Бpеле фон Зюдов — в роли Папину в юности.

Американский певец, музыкант, автор песен и музыкальный продюсер Ленни Кpавитц — в роли самого себя.


Посвящения

Фильм посвящен Фердинанду Шене (1986 — 2006), сыну актера Патрика Шене, погибшему в автокатастрофе 13 октября 2006 года в возрасте 20 лет; Джеку Шнабелю, отцу режиссера Джулиана Шнабеля, умершему в возрасте 92 лет; и актеру Жан-Пьеру Касселю (1932 — 2007), умершему от рака 19 апреля 2007 года в возрасте 74 лет.


Награды

2 пpемии на МКФ в Каннах (Фpанция): пpемия за pежиссуpу и Большой технический пpиз.

2 пpемии "Золотой глобус" (США): иноязычный фильм и pежиссеp.

2 пpемии "Сателлит" (США): опеpатоp и пpемия публики.

2 пpемии "Независимый дух" (США): pежиссеp и опеpатоp.

Премия "Кристофер" (США) за фильм.

2 пpемии "Сезаp" (Фpанция): актеp (Матьё Амальpик) и монтаж.

2 пpемии "Люмьеp" (Фpанция): фильм и актеp.

Пpемия "Золотая звезда" (Фpанция) за мужскую pоль.

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за адаптиpованный сценаpий.

Гран-при на МКФ в Форт-Лодердейле (США).

Пpемия публики на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания).

Премия публики на МКФ Американского киноинститута (AFI) в Лос-Анджелесе (США).

Премия за фильм на тему науки и техники на Хэмптонском МКФ в Нью-Йорке (США).

Пpемия за pаботу опеpатоpа на МКФ в Стокгольме (Швеция).

Гpан-пpи "Золотая лягушка" на МКФ опеpатоpского искусства "Камеpимаж" в Лодзе (Польша).

Премия "Хьюмэнитас" (международная) за сценарий (Рональд Харвуд — пополам с Нэнси Оливер за фильм "Ларс и настоящая девушка").

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за иноязычный фильм.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за иноязычный фильм.

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за иноязычный фильм.

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за иноязычный фильм.

3 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): иноязычный фильм, режиссер и оператор.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-сити (США): иноязычный фильм и режиссер (Джулиан Шнабель — пополам с Полом Томасом Андерсоном за фильм "И будет кровь" ("Нефть")).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за работу оператора.

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за иноязычный фильм.

Премия Сан-францисского Круга кинокритиков (США) за иноязычный фильм.

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за иноязычный фильм.

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за иноязычный фильм.

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за иноязычный фильм.

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за иноязычный фильм.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за иноязычный фильм.

Премия Австралийского Круга кинокритиков (Австралия) за иноязычный фильм.


Избранные номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Джулиан Шнабель — уступил Итану и Джоэлу Коэнам за фильм "Старикам тут не место"), адаптированный сценарий (Рональд Харвуд — уступил Итану и Джоэлу Коэнам за фильм "Старикам тут не место"), оператор (Януш Каминский — уступил Роберту Элсвиту за фильм "И будет кровь" ("Нефть")) и монтаж (Жюльетт Вельфинг — уступила Кристоферу Раузу за фильм "Ультиматум Борна").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за сценарий (Рональд Харвуд — уступил Итану и Джоэлу Коэнам за фильм "Старикам тут не место").

5 номинаций на премию "Сезар" (Франция): фильм (уступил фильму Абдула Кечиче "Кус-кус и барабулька"), режиссер (Джулиан Шнабель — уступил Абдулу Кечиче за фильм "Кус-кус и барабулька"), адаптированный сценарий (Рональд Харвуд — уступил Марьяне Сатрапи и Венсану Паронно за мультфильм "Персеполис"), оператор (Януш Каминский — уступил Тецуо Нагате за фильм "Малышка" ("Жизнь в розовом свете")) и звук (Жан-Поль Мюжель, Франсис Варнье и Доминик Габорьё — уступили Лорану Зелигу, Паскалю Вийяру, Жан-Полю Юрье и Марку Дуаню за фильм "Малышка" ("Жизнь в розовом свете")).


Интересные факты

Хотя большая часть фильма основана на книге Жан-Доминика Боби, некоторые эпизоды взяты из воспоминаний людей, окружавших Жан-До в жизни.

Первоначально играть Жан-Доминика Боби должен был американский актер Джонни Депп, однако он вынужден был покинуть проект по причине начала работы над фильмом "Пираты Карибского моря: На краю света" (2007).

Сценарий фильма был написан Рональдом Харвудом на английском языке. Кинокомпания "Пате" тоже собиралась снимать фильм на английском, несмотря на то что сама компания — французская. И только режиссер Джулиан Шнабель смог убедить студию изменить язык на французский, чтобы фильм более соответствовал истории жизни Жан-Доминика Боби.

Примечательно, что на момент начала работы над фильмом американец Джулиан Шнабель сам французского языка не знал, но чтобы иметь возможность полноценно работать над картиной, специально выучил его.

Тот же Джулиан Шнабель настоял на том, чтобы снимать фильм в той самой больнице, в которой содержался настоящий Жан-Доминик Боби.

В процессе работы над фильмом режиссер встречался со множеством тех самых санитаров и врачей, которые наблюдали и лечили Боби.

Балкон, на котором отдыхает Жан-До, и берег моря, где он встречается со своей семьей, — тоже подлинные.


Интересные ошибки и неточности

В финале фильма сказано, что Жан-Доминик Боби умер через 10 дней после выхода его книги "Скафандр и бабочка". Однако на самом деле со дня публикации книги до смерти Жан-До прошло всего два дня.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#48 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 09 Июль 2011 - 03:14:30

Суббота, 9 июля

20.05
— телеканал 100 ТВ

ЖИЗНЬ В РОЗОВОМ ЦВЕТЕ (La vie en rose)

Французское название — МАЛЫШКА (La Môme)

Чешское название — ЭДИТ ПИАФ (Edith Piaf)

Франция — Великобритания — Чехия. 2007. 140 минут. Цветной.

Языки оригинала: Французский/английский.

Музыкально-биографическая драма о жизни, любви и смерти легендарной эстрадной певицы, звезды французского шансона Эдит Пиаф (1915 — 1963, настоящее имя Эдит Джованна Гасьон).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Экстраординарная жизнь Эдит Пиаф.

Страстная жизнь Эдит Пиаф.


Она выросла в борделе, якшалась с бандитами, пила как лошадь и умерла законченной наркоманкой, не дотянув до 50 лет. Но ее короткую изломанную жизнь освещал яркий талант и запоздалая великая любовь. Благодаря чему она смогла спеть на закате дней свое бессмертное: "Я не жалею, я ни о чем не жалею..."

Крепкий байопик с офигительной Марион Котийяр, в одночасье ставшей мировой кинозвездой.

Заявленный бюджет фильма — $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $83,519,772.
Из них в США — $10,301,706.

Производство — "Легенд", "ТФ1 Интернасьональ" и "ТФ1 Фильм Продюксьон" (Франция), "Окко Продакшн" (Чехия) и "Сонгбёрд Пикчерс Лимитед" (Великобритания) при участии "Каналь Плю" и "ТПС Стар" (Франция) и "Скотт Атлантик" (Лондон) в ассоциации с "Софика Валор Сетт" (Франция).
Российский дистрибьютор — "Парадиз Груп".
Права — "Легенд", "ТФ1 Интернасьональ" и "ТФ1 Фильм Продюксьон", "Окко Продакшн" и "Сонгбёрд Пикчерс Лимитед".

Натурные съемки — Париж (Франция), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США) и Прага (Чехия).
Павильонные съемки — студия "Баррандов" (Прага, Чехия).

Специальные цифровые эффекты — студия "Брейктру Филмз": супервайзер — Хэл Каузенс.
Специальные цифровые эффекты — студия "Бэйн Ви-эф-экс — цифровое волшебство": супервайзер — Ричард Бэйн.
Специальные цифровые эффекты — студия "Мувинг Пикчер Компани": супервайзер — Уэль Хорманн.
Специальные цифровые эффекты — студия "Рэйнмейкер Анимейшн энд Визьюэл Эффектс": супервайзер — Адам Гэскойн.
Пластический грим — Дэвид Уайт и Мэтью Смит.
Грим — Дидье Лавень.
Прически — Ян Арчибальд.

Костюмы — Мэрит Аллен.
Художник — Оливье Рау.
Декоратор — Стефан Крессан, Петра Кобедова и Сесиль Ватело.
Оператор — Тецуо Нагата.
Монтаж — Ришар Маризи.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Кристофер Ганнинг.

Музыкальный руководитель — Беки Бентэм.
Музыкальный режиссер — Эдуар Дюбуа.

Продюсер — Илан Гольдман.

Сценарист — Оливье Даан.
Адаптация и диалоги — Оливье Даан и Изабель Собельман.

Режиссер — Оливье Даан.

В главной роли — Марион Котийяр (Эдит Пиаф).

В pолях: Сильви Тестю (Момон), Паскаль Гpеггоpи (Луи Барье), Эммануэль Сенье (Титин), Жан-Поль Рув (Луи Гасьон), Клотильда Куpо (Анетта), Жан-Пьер Мартен (Марсель Сердан), Катрин Аллегре (Луиза), Марк Барбе (Раймон Ассо), Каролин Силёль (Марлен Дитрих), Манон Шевалье (5-летняя Эдит), Полин Бурле (10-летняя Эдит).

При участии Жерара Депардье (Луи Лепле).

Озвучание: Жиль Эгро (Эдит Пиаф — вокал).


Награды

2 пpемии "Оскаp" (США): актpиса (Маpион Котийяp) и гpим (Дидье Лавень и Ян Аpчибальд).

Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Пpемия "Сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за женскую pоль (Маpион Котийяp).

5 пpемий "Сезаp" (Фpанция): актpиса (Маpион Котийяp), опеpатоp, художник, костюмы и звук.

4 пpемии BAFTA (Великобpитания): актpиса (Маpион Котийяp), композитоp, костюмы и гpим/пpически.

Пpемия "Золотая "Космическая игла" за женскую pоль (Маpион Котийяp) на МКФ в Сиэтле (США).

3 пpемии "Чешский лев" (Чехия): актpиса (Маpион Котийяp), музыка (Кpистофеp Ганнинг, Беки Бентэм и Эдуаp Дюбуа) и звук (Лоpан Зейлиг).

2 пpемии "Люмьеp" (Фpанция): актpиса (Маpион Котийяp) и пpемия публики.

Пpемия "Золотая звезда" (Фpанция) за женскую pоль (Маpион Котийяp — пополам с Изабель Каppе за фильм "Анна М.").

3 премии "Эн-эр-жи Сине" (Франция): самый кассовый фильм, французская актриса года (Маpион Котийяp) и лучший внешний вид (Маpион Котийяp).

Пpемия за женскую pоль (Маpион Котийяp) на МКФ pомантических фильмов в Кабуpе (Фpанция).

Пpемия за pоль-пpоpыв (Маpион Котийяp) на МКФ в Палм-Спpингс (США).

Пpемия публики на МКФ в Филадельфии (США).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актриса года" (Маpион Котийяp).


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Мэрит Аллен — уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета: Золотой век").

6 номинаций на премию "Сезар" (Франция): фильм (уступил фильму Абдулатифа Кешиша "Кус-кус и барабулька"), режиссер (Оливье Даан — уступил Абдулатифу Кешишу за фильм "Кус-кус и барабулька"), оригинальный сценарий (Оливье Даан — уступил Абдулатифу Кешишу за фильм "Кус-кус и барабулька"), актер второго плана (Паскаль Греггори — уступил Сами Буажиля за фильм "Свидетели"), актриса второго плана (Сильви Тестюд — уступила Жюли Депардье за фильм "Семейная тайна") и монтаж (Ришар Маризи и Ив Белоняк — уступили Жюльетт Уэльфлинг за фильм "Скафандр и бабочка").

6 номинаций на премию "Сателлит" (США): иностранный фильм (уступил фильму Анга Ли "Вожделение"), режиссер (Оливье Даан — уступил Итану Коэну и Джоэлу Коэну за фильм "Старикам тут не место"), актриса второго плана в жанре драмы (Эммануэль Сенье — уступила Эми Райан за фильм "Прощай, детка, прощай"), костюмы (Мэрит Аллен — уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета: Золотой век"), монтаж (Ришар Маризи — уступил Пьетро Скалье за фильм "Американский гангстер") и звук (Никола Жавель и Жан-Поль Юрье — уступили Карен М. Бейкер, Кёрку Фрэнсису, Перу Хальбергу, Скотту Миллану и Дэвиду Паркеру за фильм "Ультиматум Борна").

4 номинации на премию "Европа" (международная): фильм (уступил фильму Кристиана Мунджиу "4 месяца, 3 недели и 2 дня"), актриса (Марион Котийяр — уступила Хелен Миррен за фильм "Королева"), приз совершенства (Дидье Лавень за грим — уступил художнику Ули Ханишу за фильм "Парфюмер: История одного убийцы") и премия публики за фильм (уступил фильму Джузеппе Торнаторе "Незнакомка").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): неанглоязычный фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других"), художник (Оливье Рау — уступил Саре Гринвуд и Кэти Спенсер за фильм "Искупление") и звук (Лоpан Зейлиг, Паскаль Вийяр, Жан-Поль Юрье и Марк Дуань — уступили Кёрку Фрэнсису, Скотту Миллану, Дэвиду Паркеру, Карен М. Бейкер и Перу Хальбергу за фильм "Ультиматум Борна").

Номинация на премию "Британский индепендент" (Великобритания) за иностранный независимый фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других").

Номинация на премию IFTA (Ирландия) за международный фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других").

Номинация на Гран-при "Золотой медведь" (уступил фильму Ванга Куанана "Свадьба Туи") на МКФ в Берлине (ФРГ).

Номинация на премию "Актер" (США) за женсую роль (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее").

Номинация на премию Гильдии художников по костюмам (США) за совершенство в дизайне костюмов для кинофильма по разряду несовременности (Мэрит Аллен — уступила Коллин Этвуд за фильм "Суини Тодд: Демон-брадобрей с Флит-стрит").

2 номинации на премию Общества онлайновых кинокритиков (США): иноязычный фильм (уступил фильму Джулиана Шнабеля "Скафандр и бабочка") и актриса (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее").

2 номинации на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США): иноязычный фильм (уступил фильму Джулиана Шнабеля "Скафандр и бабочка") и актриса (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее").

2 номинации на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): иноязычный фильм (уступил фильму Кристиана Мунджиу "4 месяца, 3 недели и 2 дня") и актриса (Марион Котийяр — уступила Эллен Пейдж за фильм "Юнона" ("Джуно")).


Интересные факты

Французское название фильма — "La Môme" — это имя, под которым Эдит Пиаф впервые прославилась во Франции. Когда владелец ночного клуба Луи Лепле (в фильме его играет Жерар Депардье) открыл 20-летнюю Эдит Джованну Гасьон, он был просто поражен тем, что такая хрупкая девушка (ее рост был всего 1 м 47 см) обладает столь мощным голосом. Именно с легкой руки Луи Лепле Эдит получила прозвище La Môme Piaf, что означает Маленький Воробей или Воробушек. Однако впоследствии певица перестала использовать La Môme в качестве сценического имени и покорила весь мир как Эдит Пиаф — поэтому прозвище La Môme, столь популярное во Франции, мало известно за ее пределами. Именно по этой причине зарубежные прокатчики дали фильму название одной из самых популярных песен Эдит Пиаф — "Жизнь в розовом цвете".

Некоторые эпизоды и сюжетные ходы фильма взяты из книги Эдит Пиаф "Колесо фортуны: Автобиография Эдит Пиаф" (1958).

Оливье Даан писал сценарий фильма специально в расчете на то, что роль Эдит Пиаф исполнит Марион Котийяр.

Чтобы добиться большего внешнего сходства с реальной Эдит Пиаф, Марион Котийяр пошла на то, чтобы ей выбрили лоб, отодвинув таким образом назад линию волос, и сбрили брови, которые позже рисовались карандашом.

Наложение грима пожилой Эдит Пиаф занимало около пяти часов.

По словам самой Марион Котийяр, ей пришлось приложить немало усилий, чтобы научиться стоять, как Пиаф, жестикулировать, как Пиаф, и даже дышать, как Пиаф.

Марион Котийяр в фильме поет сама лишь однажды — напевая песенку "Фру-фру".

В остальных песнях по большей части звучат оригинальные записи пения Эдит Пиаф.

Однако несколько песен были записаны для фильма французской певицей Жиль Эгро — это песни детского периода творчества Эдит Пиаф, песни, которые певица исполняла, но которые не были ею записаны, а также песни во время репетиций и песни, во время исполнения которых она из-за болезни путалась в словах.

Кроме того, "Марсельезу" исполнила юная французская певица Кассандра Берже.

Марион Котийяр стала пятой, кто получил премию Американской киноакадемии "Оскар" за роль, сыгранную главным образом на иностранном языке (в данном случае — французском).

Предыдущие четверо — это София Лорен (1962, фильм "Чочара", роль сыграна на итальянском языке), Роберт Де Ниро (1975, фильм "Крестный отец" Марио Пьюзо, часть II", роль сыграна главным образом на итальянском языке), Роберто Бениньи (1999, фильм "Жизнь прекрасна", роль полностью сыграна на итальянском языке) и Бенисио дель Торо (2001, фильм "Траффик", роль сыграна главным образом на испанском языке).

Это второй фильм с участием Марион Котийяр, в котором звучит знаменитая песня Эдит Пиаф "Жизнь в розовом цвете" ("La vie en rose") — первым был фильм "Детские игры" ("Влюбись в меня, если осмелишься") (2003).

За последние два десятилетия в США этот фильм стал третьим самым кассовым франкоязычным фильмом — после картин "Сказочная судьба Амели Пулен" ("Амели") (2001) и "Братство волка" (2001).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#49 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 15 Июль 2011 - 00:22:13

Пятница, 15 июля

23.55
— телеканал СТС

Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ, ФИЛЛИП МОРРИС (I Love You Phillip Morris)

Франция — США. 2009. 102 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Авантюрная трагикомедия по книге хьюстонского журналиста Стива Маквикера "Я люблю тебя, Филлип Моррис: Правдивая история жизни, любви и тюремных побегов", основанной на реальной истории любви и приключений легендарного американского мошенника и афериста Стивена Джея Расселла (род. 1957) и его партнера Филлипа Морриса

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Аферист, который шел нетрадиционным путем.

Основано на реальной истории... Правда-правда!

Проведите время с тем, кого вы любите.

История столь невероятная, что это может быть только правда.

Нас не догонят!


Даже на толерантном Западе трагикомедию "Я люблю тебя, Филлип Моррис" с Джимом Кэрри и Эваном Макгрегором в ролях влюбленных геев не спешили пускать в широкий прокат. В США, оплоте политкорректности, до выхода на экраны кино год без видимых результатов возили по фестивалям. Удивительно уже то, что в лагере "консервативной модернизации" фильм вообще вышел. А картина, между тем, оказалась очень душевная и смешная. Просто в ней один дядя с видимым удовольствием любит другого дядю... Ну, цитируя классику — у каждого свои недостатки!

История, легшая в основу ленты, кажется невероятной, но вступительный титр сообщает, что фильм основан на реальных событиях. Для тех, кто не поверил, предусмотрен контрольный титр: "Правда-правда". Главным героем выступает Стивен Расселл, чей кризис среднего возраста разрешается занятным способом: пережив автоаварию, он признается близким, что "голубой", сваливает из семьи и пускается во все тяжкие. Осознав, что только человек с деньгами и вкусом к роскоши имеет право зваться геем, а для фанатов однополой любви попроще припасены менее благозвучные народные термины, чувак с пылом начинает карьеру финансового мошенника. Каковая споро приводит его за решетку...

Однако же нет худа без добра. В тюрьме Стив знакомится с любовью всей жизни — обаяшкой Филлипом Моррисом — и решает положить к его ногам мир. Невзирая на более скромные запросы сердечного друга. Увы, если ты гей и вдобавок жулик, любовь в данном случае более зла, чем обычно. В итоге, казенный дом для Расселла, не знающего иных источников для осыпания партнера подарками, кроме преступных, становится родным. Это помеха отношениям, но изворотливый ум героя порождает один безумный план побега за другим. И хотя эти феерические попытки выйти на свободу с нечистой совестью вечно терпят крах, Стив верит: рано или поздно, у него все получится. Ведь он делает это ради любви...

С кассой у фильма, разумеется, были серьезные проблемы. Тем не менее, стоит заметить: главные звезды картины играют прекрасно (ни грамма фальши!), а драматическая в целом канва фильма хорошо гармонирует с фирменными пластическими гэгами Кэрри и фактами из жизни аферистов. Постановка грамотная — даже и не скажешь, что для сценаристов Фикарры и Рекуа ("Плохой Санта") это режиссерский дебют... И самое главное: ни грамма пошлости!

Заявленный бюджет фильма — $13,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $20,722,843.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) — $2,037,459.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $823,374.

Производство — "Мэд Ченч".
Заказчик — "Юропакорп".
Права — "Юропакорп".

Натурные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Майами (штат Флорида, США), Новый Орлеан, Шревепорт и округ Сен-Бернар (штат Луизиана, США).

Постановщики трюков — Эрик Норрис, Таннер Гилл и Арти Малески.
Трюковой дублер Джима Кэрри — Оливер Келли (а также Том Дикман и Аллен Робинсон — без указания в титрах).
Трюковой дублер Эвана Макгрегора — Джо Бокс.
Трюковой дублер Лесли Манн — Эйлен Робинсон.
Каскадеры — Аарон Норрис, Джефф Гэлпин, Расселл Тауэри и другие.

Дизайн и производство заглавных титров — студия "Ривер Роуд Креатив".
Дизайнер заглавия — Ричи Адамс.
Дизайнер и мультипликатор заглавия — Бен Хилл.

Визуальные эффекты — студия "Риноэффектс".
Супервайзер визуальных эффектов — Джим Райдер.
Координатор специальных эффектов — Дэвид Уэйни.
Супервайзер специальных эффектов — Нило Стокстилл.
Координатор специальных эффектов (флоридская группа) — Брюс Мерлин.
Грим — Ви Нилл.

Костюмы — Дэвид Си Робинсон.
Художник — Хьюго Лушич-Выховский.
Декоратор — Синтия "Синди" Слэгтер.
Декоратор (флоридская группа) — Грэйлан Франклин.
Оператор — Хавьер Перес Гробет.
Монтаж — Томас Джей Нордберг.

Композитор — Ник Урата.

Музыкальный супервайзер — Гэри Каламар.

Исполнительный продюсер — Люк Бессон.
Продюсеры — Эндрю Лейзар и Фар Шариат.

Сценаристы и режиссеры — Джон Реква и Гленн Фикара.

В главных ролях: Джим Кэрри (Стивен Расселл) и Эван Макгрегор (Филлип Моррис).

В ролях: Родpиго Сантоpо (Джимми), Антони Коpоне (Линдхольм), Бреннан Браун (Ларри Биркхайм), Майкл Мэнделл (Кливон) и Лесли Манн (Дебби).

В фильме также снимались: Энни Голден (Юдора), Мэри Луиза Бёрк (Барбара Баскомби), Дэвид Дженсен (судья), Дамеон Кларк (хьюстонский юрист), Клэй Чемберлин (сокамерник Арни), Луис Хертам (доктор), Моргана Шоу (мама Стивена), Джо Крест (папа Стивена), Грифф Фарст (Марк), Онжаню Эллис (Рева), Девере Джел (Сэмюэл), Майкл Шоуэрс (Гэри), Бет Бёрвант (Сара), Дейн Лэдсон (Нил), Джон Кеннон Кеппер (9-летний Стивен), Алисса Тейт (малышка Стефани), Эндрю Сенсениг (кричащий), Дэвид Стэнфорд (парамедик), Билл Дайкс (латиноамериканец), Тони Бентли (клиент-расист), Кэтрин Миддлтон (продавщица) и Донован Гидри в роли усатого мужчины.

Роли дублировали: Тимур Батрутдинов (Стивен Расселл), Петр Федоров (Филлип Моррис), Ольга Лысак (Дебби), а также Алексей Багдасаров, Сергей Фишер, Александр Вартанов и другие.

Режиcсер дубляжа — Александр Вартанов.


Посвящение

Фильм посвящен Полу Корригэну.


Награды

Пpемия Альянса геев и лесбиянок пpотив диффамации (США) за фильм огpаниченного пpоката.


Интересные факты

Во время съемок в Новом Орлеане на территории тюрьмы Орлеанского округа один из участников массовки в одежде заключенного этой тюрьмы вышел за пределы съемочной площадки, чтобы положить какие-то свои вещи в свою машину, — и был немедленно задержан настоящими охранниками тюрьмы, которые приняли бедолагу за беглеца.

Еще до выхода в американский кинопрокат фильм собрал в международном прокате более 18 миллионов долларов, что уже превысило 13-миллионный бюджет картины.


Номинации

Номинация на премию "Готэм" (США) за режиссерский прорыв (Джон Реква и Гленн Фикара — уступили Кевину Ашу за фильм "Святые роллеры").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Джон Реква и Гленн Фикара — уступили Аарону Соркину за фильм "Социальная сеть").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за лучшую комедию (уступил фильму Уилла Глака "Отличница легкого поведения").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#50 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 29 Июль 2011 - 22:55:28

Суббота, 30 июля

1.15
— телеканал ТВ3

(повтор — воскресенье, 31 июля, 3.15)

ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ (Man on the Moon)

Более верный по смыслу перевод названия — СВАЛИВШИЙСЯ С ЛУНЫ

Великобритания — ФРГ — Япония — США. 1999. 102 минуты. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая драма о жизни и карьере эксцентричного американского комика Энди Кауфмана (1949 — 1984).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Привет, меня зовут Энди, и это мой фильм.

Привет, меня зовут Энди, и люди говорят обо мне!

Джим Кэрри — Энди Кауфман.

В 1992 году песня группы "Р.Е.М." сделала знаменитым одного человека... Теперь Джим Кэрри воскрешает легенду.

ДЖИМ КЭРРИ в его новом безумии...

Он рассмешит тебя. Он заставит тебя плакать. Он удивит тебя.

Энди жив!


Герой фильма — реально существовавший американский мастер перформансов Энди Кауфман, ходячее недоразумение и великий мистификатор, превративший всю свою жизнь в один сплошной и далеко не всегда безобидный розыгрыш. Именуемый многими "дадаистским комиком", Энди Кауфман вывел искусство эстрадного комика за пределы иррациональности и стер грань между реальностью и воображением. А когда Энди узнал, что смертельно болен, он умудрился превратить в шоу даже свою смерть...

Настоящий киношедевр знаменитого чешского режиссера с блистательной игрой знаменитого канадского комика-эксцентрика, демонстрирующего практически полное перевоплощение в своего героя.

Заявленный бюджет фильма — $52,000,000 (по другим данным — $82,000,000). Кассовые сборы в мировом кинопрокате — 47,434,430.
Из них в США — $34,607,430.

Производство — Джерси Филмз" и "Синехаус" в ассоциации с "Шапиро/Уэст Продакшнс", а также с "Теле-Мюнхен", "Би-би-си" и "Марубени/Тохо-Това".
Заказчик — "Мьютьюэл Филм Компани".
Права — "Юниверсал Студиос".

Съемочный период: 27 июля 1998 — 24 ноября 1998.
Натурные съемки — отель "Амбассадор", Лос-анджелесский театр, спортивный комплекс "Олимпик" и ресторан "Знаменитый гастроном Джерри" (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); Риверсайд (штат Калифорния, США); Карнеги-Холл и театр Эда Салливана (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США); Бакио-Сити (Бенкет, остров Лусон, Филиппины).
Павильонные съемки — студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).

Дизайн титров и визуальные эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт, Инк.". Супервайзер визуальных эффектов — Рэндалл Бальмайер.
Координатор специальных эффектов — Ларри Фиоритто.
Специальные эффекты — Вёрджил Санчес.
Глава отдела грима — Ве Нилл.
Грим — Билл Корсо.
Грим (нью-йоркская группа) — Мэрианн Скиба.
Грим Джима Кэрри — Шерил Птак.
Дизайн оригинального грима Тони Клифтона — Боб Змуда.

Костюмы — Джеффри Кёрленд.
Художник — Патриция фон Бранденштейн.
Декоратор — Мария Нэй.
Декоратор (нью-йоркская группа) — Кэрин Визель.
Оператор — Анастас Микос.
Монтаж — Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум.

Музыка — группа "Р.Е.М.".

Хореограф — Джейми Маршалл.

"Человек на Луне" (Man on the Moon): музыка и текст — Билл Перри, Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение — группа "Р.Е.М.".
"Великое "потом" (The Great Beyond): музыка и текст — Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение — группа "Р.Е.М.".
"Фанфары для Энди" (Fanfare for Andy): музыка — Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"А вот и Тони" (Here's Tony): музыка — Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"Так говорил Заратустра" (Also sprach Zarathustra): музыка — Рихард Штраус, аранжировка — Чарли Бриссетт.
"На качелях" (Funiculi Funicula): музыка — Луиджи Денца, аранжировка — Чарли Бриссетт.
Хор "Аллилуйя" (Hallelujah Chorus) из оратории "Мессия" (Messiah): музыка — Георг Фридрих Гендель, аранжировка — Чарли Бриссетт.
"Едет Санта-Клаус" (Here Comes Santa Claus): музыка — Джин Отри и Оукли Хальдеман, аранжировка — Чарли Бриссетт.
Увертюра из оперы "Проданная невеста" (Bartered Bride Overture): музыка — Бедржих Сметана, исполнение — Нью-йоркский филармонический оркестр, дирижер — Леонард Бернстайн.
"Кумпарсита" (La Cumparsita): музыка — Х.-Э. Матос Родригес, исполнение — Хозе Бассо и его оркестр.
"Тема Майти-Мауса" (Mighty Mouse Theme): музыка и текст — Маршалл Барер, Джимми Кэрролл и Филип Шайб, исполнение — группа "Сэндпайперс".
"Анджела (Тема из сериала "Такси")" (Angela (Theme from "Taxi")): музыка и исполнение — Боб Джеймс.
"Парад возниц" (Parade of Charioteers) из фильма "Бен-Гур" (Ben Hur): музыка — Миклош Рожа, исполнение — Бостонский оркестр, дирижер — Джон Уильямс.
"Я выживу" (I Will Survive): музыка и текст — Фредерик Перрен и Дино Фекарис, аранжировка — Чарли Бриссетт, исполнение — Тони Клифтон.
"О, корова говорит "му" (Oh, the Cow Goes Moo): музыка и текст — Энди Кауфман, исполнение — Джим Кэрри.
"Секстет" (Sextet) из оперы "Лючия Ди Ламмермур" (Lucia Di Lammermoor): музыка — Гаэтано Доницетти, исполнение — Джим Кэрри (в титрах — Клара Кудах).
"Еще одна песня для вас" (One More Song for You): музыка и текст — Майкл О'Мартьян и Сторми О'Мартьян, исполнение — Энди Кауфман.
"Роз-Мари" (Rose Marie): музыка и текст — Рудольф Фримл, Оскар Хаммештейн II, Отто Гарбах и Герберт Стозарт, исполнение — Энди Кауфман.
"Этот добрый мир" (This Friendly World): музыка и стихи — Кен Дарби, аранжировка — Норман Мейми, исполнение — группа "Р.Е.М.", Энди Кауфман и Тони Клифтон.

Исполнительный сопродюсер — Боб Змуда.
Исполнительные продюсеры — Джордж Шапиро, Говард Уэст, Майкл Хаусман и Боб Змуда.
Продюсеры — Дэнни Де Вито, Майкл Шемберг и Стейси Шер.

Сценаристы — Скотт Александер и Ларри Карашевский.

Режиссер — Милош Форман.

В главных ролях: Джим Кэрри в роли Энди Кауфмана, Дэнни Де Вито в роли Джорджа Шапиро, Кортни Лав в роли Линн Маргулис, Пол Джаматти в роли Боба Змуды, Винсент Скиавелли в роли Мэйнарда Смита, руководитель студии "Эй-би-си", Питер Бонерц в роли Эда Вайнбергера, продюсера сериала "Такси", Джерри Бекер в роли Стэнли Кауфмана, отца Энди, Лесли Лайлс в роли Дженис Кауфман, матери Энди.

В фильме также снимались: Мелани Веси (Кэрол Кауфман), Майкл Келли (Майкл Кауфман), Бобби Бориелло (маленький Энди Кауфман), Конрад Робертс (промоутер колледжа), Сидни Лэссик (целитель кристаллами) и другие.


Камео

Продюсер и друг Энди Кафумана Джордж Шапиро (которого в фильме играет Дэнни Де Вито) — в роли мистера Бессермана, владельца клуба, в котором Энди выступает с песенкой "О, корова говорит "му".
Соавтор и друг Энди Кауфмана Боб Змуда (которого в фильме играет Пол Джаматти) — в роли Джека Бёрнса, продюсера комедийного телешоу "Пятницы", с которым Энди вступает в драку во время шоу.
Вдова Энди Кауфмана и креативный консультант фильма Линн Маргулис — в массовке в эпизоде похорон Энди.
Шурин Энди Кауфмана, культовый актер, продюсер и режиссер Джонни Легенда — в роли диковолосого гуру.
Внучка Энди Кауфмана Бриттани Колонна — в роли маленькой Кэрол Кауфман, младшей сестры Энди.
Культовый актер Трейси Уолтер — в роли редактора "Национального опросника".

Соперник Энди Кауфмана на ринге, легендарный мемфисский рестлер Джерри Лоулер по прозвищу Король — в роли самого себя.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон — в роли самого себя.
Комик-разговорник и шоумен Бадд Фридман — в роли самого себя.
Актер-комик Ричард Бельцер — в роли самого себя.
Актер-комик, исполнитель роли Джона Бёрнса в комедийном сериале "Такси" Рэндалл Карвер — в роли самого себя.
Участники основного состава комедийного телешоу "Такси" Кристофер Ллойд, Мэрилу Хеннер, Джадд Хирш, Кэрол Кейн, Джей Алан Томас и Джефф Конвей — в ролях самих себя.
Актер Эмми Коллинз — в роли самого себя.
Комик-разговорник, шоумен и телеведущий Дэвид Литтерман — в роли самого себя.
Телепродюсер и телесценарист, один из продюсеров комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" Лорни Майклс — в роли самого себя.
Композитор, музыкант, певец, шоумен, музыкальный продюсер и актер, участник музыкальной группы телешоу Дэвида Литтермана Пол Шейффер — в роли самого себя.
Герой популярных комедийных кукольных телешоу, кукла-марионетка Хауди-Дуди — в роли самого себя.
Легендарный промоутер, комментатор и ведущий рестлерских боев Лэнс Расселл — в роли ведущего рестлерского боя.
Легендарный ведущий и комментатор рестлерских боев Джеймс Росс — в роли комментатора рестлерского боя.

Ассоциативный продюсер фильма Памела Абди — в роли Дайан Барнетт.
Координатор телетрансляций, руководитель производства и постпроизводства фильма Джерри Роберт Бирн — в роли студийного менеджера сериала "Такси".
Исполнительный продюсер фильма Говард Уэст — в роли одного из руководителей телекомпании "Эй-би-си".
Бывшая жена Джима Кэрри Мелисса Кэрри — в роли официантки в комик-баре в финале фильма.


Награды

Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Берлине (ФРГ).

Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи).

Премия "Призма — благодарность" (США) за полнометражный кинофильм.

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэppи).


Номинации

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу комедии или мюзикла за фильм (уступил мультфильму Джона Лэссетера, Эша Брэннона и Ли Ункриха "История игрушек-2").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи — уступил Филипу Симору Хоффману за фильм "Без изъяна").

Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кеану Ривзу за фильм "Матрица").

Номинация на премию "Американская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри — уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").

Номинация на премию "Канадская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри — уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").

Номинация на премию "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица" ("Красота по-американски")).

Номинация на премию Гильдии киноактеров "Актер" (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").

Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Франсин Мэйслер — уступила Джозефу Миддлтону и Мишель Моррис за фильм "Американский пирог").

Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре комедии или мюзикла (Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум — уступили Эрику Цумбруннену за фильм "Быть Джоном Малковичем").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню "Великое "потом" (Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп — уступили Рэнди Ньюману за песню "Когда она любила меня" из мультфильма "История игрушек-2").

Номинация на премию Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино за характерный грим (Шерил Птак — уступила Кевину Ягеру, Питеру Оуэну, Лиз Тэгг и Полу Гучу за фильм "Сонная Лощина").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица").

Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").

Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "актер года" (Джим Кэрри, также за фильм "Как Гринч украл Рождество" — уступил Расселлу Кроу за фильмы "Гладиатор" и "Инсайдер" ("Свой человек")).


Интересные факты об Энди Кауфмане (1949 — 1984)

Эндрю Джеффри Кауфман родился в Нью-Йорке 17 января 1949 года и был первенцем еврейской супружеской четы Стэнли и Дженис Кауфманов, живших в районе Северный Грейт-Нек. Уже в 7 лет он стал выступать для своей семьи и друзей, а в 9 лет работал как профессиональный тамада на детских вечеринках.

В 1967 году Энди закончил Северогрейтнекскую среднюю школу, где тоже прославился как эстрадный комик и ведущий различных шоу. После года учебы в Бостонском юношеском колледже Энди начал выступать как комик-разговорник со своей уникальной программой в различных кафе и ночных клубах на Ист-Косте. Впервые открытый владельцем клуба импровизационной комедии легендарным комиком Бадом Фридманом, и поддержанный легендарным импресарио Джорджем Шапиро, Энди сумел быстро завоевать себе репутацию талантливого, но слишком эксцентричного исполнителя.

Энди выходил на сцену в образе забавного иностранца, который тогда еще не имел имени. Основными комическими "фишками" этого образа были характерные движения глазами, смешной акцент, несуществующий иностранный язык, на который Энди иногда переходил, и особенно — ставшая знаменитой фраза "большое спасибо" в характерном произношении. Из этого образа Энди почти не выходил и тогда, и впоследствии — даже когда не выступал и не снимался.

Помимо образа иностранца, Энди выступал с пародиями на Элвиса Пресли — и из всех двойников Элвиса стал единственным, кто понравился самому Королю рок-н-ролла. Кстати, сам Энди Кауфман в свое время был фанатом Элвиса Пресли — и его фанатизм тоже принимал порой весьма эксцентричные формы. Например, узнав, что в каком-нибудь городе будут показывать по местному ТВ фильм с участием Элвиса, Энди хватал в охапку свой телевизор и мчался в этот город, чтобы там где-нибудь подключиться к местной телесети и насладиться талантом своего кумира!

Впечатленный его способностями, телепродюсер Лорни Майклс предложил Энди выступить в качестве специально приглашенного гостя в первом выпуске комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" 11 октября 1975 года.

Так началась карьера Энди Кауфмана на телевидении, где самой знаменитой его работой стала роль автомеханика-иностранца Латки Граваса в ситкоме "Такси" (1978-83). Создатели этого ситкома просто-напросто использовали уже готовый образ забавного иностранца, полностью созданный Энди Кауфманом, — им осталось только придумать ему смешное имя.

За роль Латки Граваса Энди Кауфман дважды — в 1979 и в 1981 годах — выдвигался на соискание премии "Золотой глобус" в номинации "лучший телевизионный актер второго плана", но оба раза не получил награды.

Несмотря на то, что сериал "Такси" принес Энди Кауфману популярность по всей стране, сам Энди ненавидел этот сериал и согласился участвовать в нем только для того, чтобы получить возможность поставить на телевидении свое собственное телешоу.

Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон также должен появиться в "Такси" — в качестве специального гостя в рождественской серии в роли брата Луи Де Пальмы (героя Дэнни Де Вито). Однако Тони, явившись на съемочную площадку, учинил там настоящий дебош: оскорблял всех участников съемки, нажимал на все попадавшиеся ему под руку кнопки, выдергивал все провода — и тем самым полностью сорвал съемку эпизода. В конце концов продюсер уволил Тони Клифтона — к величайшему восторгу Энди!

Помимо участия в "Такси", Энди снялся в нескольких телешоу и кинофильмах, играл на Бродвее, показал свое собственное моношоу в Карнеги-Холле, сделал скандальную карьеру как профессиональный рестлер, и все это — не прекращая выступать с концертами по всей стране.

При этом на своих концертах Энди Кауфман частенько огорошивал пришедшую на его концерт публику тем, что вместо обычной программы просто брал в руки книгу и читал вслух роман Ф. Скотта Фитцджеральда "Великий Гэтсби", который Энди считал величайшей книгой всех времен и народов.

Вообще, шутки, розыгрыши и мистификации Энди Кауфмана были достаточно жестокими, а их объектом были простые американцы — все те, кого принято именовать обывателями. В своих розыгрышах Энди довольно часто переходил границу норм приличий и этики, нарушая все правила и заставляя людей смеяться над тем, что не должно быть смешным. Энди Кауфман не был комиком в обычном смысле этого слова. Более того, он ненавидел, когда его называли комиком и утверждал, что он вовсе не комик. Он говорил: "Я за всю свою жизнь ни разу не пошутил!" И еще: "Нет способа описать то, что я делаю. Это просто я!"

15 июля 1977 года Энди Кауфман записал созданное им свое собственное телешоу под названием "Дом смеха Энди" (Andy's Funhouse). Однако чрезмерная эксцентричность шуток и трюков не нашла понимания у боссов телекомпании "Эй-би-си", и запись была положена "на полку". Шоу рискнули выпустить в эфир лишь 28 августа 1979 года. Однако своими номерами Энди ухитрялся вызывать у зрителей такую гамму чувств — от оцепенения и отвращения до взрывов безудержного хохота! — что руководители телеканала "Эй-би-си" не очень-то стремились поддерживать сольную телекарьеру Кауфмана. Для него не существовало границ в придумываемых розыгрышах. Энди был слишком эпатажен, его шутки очень часто переходили границы разумного. Да и не хотел Энди Кауфман смешить публику, потому что всю жизнь он смешил и развлекал только себя самого, что далеко не всегда совпадало с желаниями публики. Поэтому через какое-то время по результатам телефонных опросов его телешоу было закрыто.

Позже созданный Энди Кауфманом формат телешоу был использован шоуменом и телевизионным комиком Полом Рубенсом, который выступал в образе мужчины-ребенка Пи-Ви Германа (или Коротышки Германа), для создания собственного телешоу "Театр Пи-Ви" (Pee-Wee's Playhouse). Пол Рубенс получил официальное разрешение от самого Энди Кауфмана незадолго до его смерти.

На киноэкране Энди Кауфман впервые появился в известном хорроре Ларри Коэна "Бог повелел мне" (1976) в маленькой роли полицейского офицера. Затем была роль Армагеддона Ти Буревестника в комедии Марти Фельдмана "Мы верим в Бога" (1980), после чего Энди наконец-то снялся в кино в главной роли — в фантастической комедии Аллана Аркуша "Сигналы сердцебиения" (1981).

Следующим проектом Энди Кауфмана должен был стать полнометражный кинофильм "История Тони Клифтона" — киноверсия приключений злейшего врага и "альтер эго" Энди. Был готов сценарий, написанный Энди Кауфманом и его соавтором Бобом Змудой. Однако после полного коммерческого провала комедии "Сигналы сердцебиения" (стоивший $10 млн фильм собрал в американском прокате лишь чуть больше $2 млн) ни одна киностудия не отважилась взяться за новый проект Энди Кауфмана.

Одна из самых причудливых затей Энди Кауфмана осуществилась после его долгожданного выступления в Карнеги-Холле: по окончании шоу он пригласил ВСЕХ пришедших зрителей на молоко и печенье! Для того чтобы отвезти всех приглашенных на этот банкет, пришлось нанять 35 больших автобусов.

Последние годы жизни Энди Кауфман работал над автобиографическим романом под названием "История Хьюи Уильямса", в котором причудливо переплетал реальные факты из своей биографии с эксцентричными выдумками. Роман, оставшийся незаконченным, так и не был издан.

11 декабря 1983 года у Энди была диагностирована редчайшая форма рака легких — крупноклеточная карцинома. Злая ирония судьбы состоит в том, что Энди Кауфман всегда отличался отменным здоровьем: он вел очень здоровый образ жизни, был убежденным вегетарианцем, крайне редко употреблял алкоголь и самое главное — он НИКОГДА не курил.

Узнав о страшном диагнозе, Энди сообщил о нем своим близким, но все они настолько привыкли к его бесконечным розыгрышам и мистификациям, что не поверили ему. Большинство его друзей и родственников отказывались верить в его скорую смерть до самого конца.

Энди Кауфман умер от рака легких 16 мая 1984 года в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США, и был похоронен на кладбище Бет Дэвид, Элмонт (Долгий остров), штат Нью-Йорк, США. Ему было всего 35 лет.

Рестлер Джерри Лоулер рассказал, что после смерти Энди Кауфмана в его доме было найдено большое количество необналиченных чеков от мидсаутского рестлингового промоутера Джерри Джарретта. Таким образом, стало понятно, что Энди делал свою карьеру рестлера не ради денег, а просто потому, что ему это нравилось.

В 1992 году группа "Р.Е.М." выпустила альбом "Автоматика для людей", одна из песен которого — "Человек на Луне" — была посвящена Энди Кауфману.

В 1995 году популярная панк-группа "Банкерз" посвятила Энди Кауфману свою песню, которую авторы, не мудрствуя лукаво, так и назвали — "Энди Кауфман".

В октябре 1999 года в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе американский Музей телевидения и радио представил 90-минутный фильм, посвященный памяти Энди Кауфмана и составленный из лучших моментов его выступлений.

Как-то Энди Кауфман сказал, что инсценирует свою смерть и вернется через 20 лет. В 2004 году, спустя 20 лет после смерти Энди, несколько его друзей устроили вечеринку под названием "С возвращением, Энди!". В качестве почетного гостя на ней выступил специально приглашенный Тони Клифтон. Однако сам Энди Кауфман на вечеринке так и не появился.

Большинство поклонников Энди Кауфмана до сих пор отказываются верить в его смерть и остаются в убеждении, что это всего лишь очередная шутка эксцентричного гения. Есть немало людей, утверждающих, что они видели живого Энди Кауфмана после его смерти.

Созданный Энди Кауфманом стиль развлекательного шоу ныне известен как "искусство перформанса".


Интересные факты о съемках фильма

Название фильма взято из одноименной песни группы "Р.Е.М.", написанной для альбома "Автоматика для людей", записанного группой еще в 1992 году, и посвященной Энди Кауфману.

Джим Кэрри родился в тот же день, что и Энди Кауфман, — 17 января, только на 13 лет позже.

Джим Кэрри всегда был большим поклонником Энди Кауфмана.

Когда легендарные конги (африканские барабаны) Энди Кауфмана продавались с аукциона, их купил именно Джим Кэрри.

Джим Кэрри мастерски сыграл на этих конгах, записывая свою видеопробу, которую потом послал Милошу Форману.

На этих же конгах Джим Кэрри играет и в фильме.

Получив роль Энди Кауфмана, Джим Кэрри просто растворился в ней, буквально прожив несколько месяцев жизнью Энди Кауфмана. В течение всего производства фильма он даже не откликался на свое подлинное имя, требуя именовать себя не иначе как Энди Кауфманом — причем не только на съемочной площадке, но и в повседневной жизни.

Рост Джима Кэрри — 6 футов 2 дюйма (1 метр 88 см). Таким образом, он на 2 дюйма (5 сантиметров) выше Энди Кауфмана, в котором было 6 футов (1 метр 83 см) роста.

За два года до выхода фильма "Свалившийся с луны" (1999) Джим Кэрри уже пел "Тему Майти-Мауса" — в комедии "Лжец, лжец" (1997).

Позже Джим Кэрри исполнял эту же песню в образе Энди Кауфмана в популярном комедийном телешоу "Субботний вечер в прямом эфире".

После проведения кастинга из всех претендентов на роль Энди Кауфмана остались Эдвард Нортон и Джим Кэрри. Режиссеру Милошу Форману так нравились кинопробы обоих, что он так и не смог выбрать между ними и предоставил выбор студии. Боссы студии, разумеется, выбрали более "кассового" Джима Кэрри.

На роль Энди Кауфмана пробовались также Джон Кьюсак, Кевин Спейси и Хэнк Азария, а также, по неподтвержденным слухам, Николас Кейдж и Шон Пенн.

В фильме снялись четыре актера, игравших в легендарной психодраме Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975): Дэнни Де Вито (Джордж Шапиро), Винсент Скиавелли (Мэйнард Смит), Кристофер Ллойд (в роли самого себя) и Сидни Лэссик (целитель кристаллами). В "Над кукушкиным гнездом" они играли соответственно Мартини, Фредериксона, Тейбера и Чарли Чесвика.

В фильме снялся почти весь основной состав комедийного телешоу "Такси" — за исключением Тони Данцы, который всегда терпеть не мог Энди Кауфмана, и Дэнни Де Вито, который играл в фильме роль Джорджа Шапиро.

Когда Дэнни Де Вито спросили, кого бы он хотел видеть в роли самого себя и, соответственно, героя сериала "Такси" Луи Де Пальмы, которого он играл, Де Вито ответил, что самым простым решением этой проблемы будет просто-напросто исключить Луи из фильма. На том и порешили.

Когда Джордж Шапиро впервые разговаривает с Энди Кауфманом за кулисами комик-клуба, за спиной Дэнни Де Вито видны висящие на стене афиши легендарных мюзиклов "Чикаго" и "Иисус Христос — суперзвезда", а также спектакля "Завтрак у Тиффани".

Когда Энди Кауфман впервые пытается добиться успеха в "Мелроузе", позади него виден глянцевый плакат с изображением Брюса Смирноффа — знаменитого упрямого комика, который много лет был неудачником, но в конце концов добился успеха и стал профессиональным комиком-гастролером.

Эпизод, в котором Энди Кауфман в 1975 году исполняет номер под "Тему Майти Мауса" в телешоу "Субботний вечер в прямом эфире", был снят в подлинных интерьерах этого телешоу — в телестудии 8Н. Конечно, для съемок интерьер пришлось немного декорировать, чтобы студия выглядела такой, какой она была в 1975 году.

После своей первой победы на ринге Энди Кауфман "прокудахтывает" свою версию секстета из оперы Гаэтано Доницетти "Лючия де Ламмермур". В финальных титрах указано, что этот секстет испоняет некая Клара Кудах!

Для съемок участия Энди Кауфмана и Джерри Лоулера в старом телешоу Дэвида Литтермана "Поздно ночью с Дэвидом Литтерманом" (1982) были использованы декорации нового телешоу Литтермана — "Позднее шоу с Дэвидом Литтерманом" (1993).

Дэвид Литтерман наотрез отказался сниматься в парике или каком-либо омолаживающем гриме. Режиссер Милош Форман долго пытался убедить Литтермана, что грим поможет ему выглядеть моложе и соответствовать внешне всем остальным участникам съемки, которые снимались в гримах. Но Дэвид остался непреклонен и снялся без использования парика и омолаживающего грима. Более того — он даже не снял свои знаменитые очки, несмотря на то что в те времена он их еще не носил.

Эпизод в ресторане частично основан на импровизационной кинокомедии Линды Лотрек, Джонни Легенды и Марка Шепарда "Мой завтрак с Блэсси" (1983) с участием Энди Кауфмана и Фреда Блэсси.

Рестлер Джерри Лоулер впоследствии признавался, что во время съемок у него не раз "ехала крыша": он на полном серьезе начинал воспринимать актера Джима Кэрри как реального Энди Кауфмана — настолько точно тот его играл. Надо заметить, что Джерри Лоулер очень хорошо знал реального Энди Кауфмана, так что это, возможно, стало высшей оценкой актерского мастерства Джима Кэрри.

Кроме того, ходили упорные слухи, что Энди Кауфман жив и лично консультирует Джима Кэрри, помогая ему вжиться в образ!

Как бы там ни было, Джим Кэрри блистательно справился с задачей, и его актерская самоотверженность была вознаграждена: за роль Энди Кауфмана Джим Кэрри получил премию "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре комедии или мюзикла), причем второй раз подряд: годом раньше Кэрри получил "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре драмы) за роль Трумана Бурбанка в сатирической драме/комедии Питера Уира "Шоу Трумана" (1998).

Интересно, что, дважды выиграв "Золотой глобус" и имея в активе еще четыре номинации на эту вторую по значению кинопремию мира, Джим Кэрри ни разу даже не номинировался на первую кинопремию мира — "Оскар".

!!! ВНИМАНИЕ — ДЕЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Во время съемок фильма вспыхнул скандал: в прессу просочилась информация о драке между актером Джимом Кэрри и рестлером Джерри Лоулером. Позже Джерри Лоулер подтвердил этот факт, комментируя телешоу "Международная Федерация рестлинга в понедельник ночью без купюр". Однако надо ли говорить, что это был продуманный розыгрыш в духе Энди Кауфмана, целью которого было привлечь внимание публики к будущему фильму. Розыгрыш удался на славу — большинство журналистов и зрителей действительно поверило в конфликт Кэрри и Лоулера. Таким образом, шутка сработала дважды: когда-то все верили в подлинность вражды Энди Кауфмана и Джерри Лоулера, а теперь купились на вражду Джерри Лоулера и Джима Кэрри!
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#51 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 06 Август 2011 - 12:10:46

Вторник, 9 августа

22.00
— телеканал Санкт-Петербург

(повтор — среда, 10 августа, 9.55 и суббота, 13 августа, 9.30)

БЕССМЕРТНАЯ ВОЗЛЮБЛЕННАЯ (Immortal Beloved)

Великобpитания — США. 1994. 121 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Музыкально-биографическая драма о великом немецком композиторе, дирижере и пианисте Людвиге ван Бетховене (1770 — 1827).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Гений за музыкой. Безумие за человеком. Неизвестная история любви Людвига ван Бетховена.

"Вся моя музыка и весь капитал моего имущества должны перейти к моей единственной наследнице — моей Бессмертной Возлюбленной".


После смерти музыканта и композитора Людвига ван Бетховена в 1827 году в его бумагах найдено письмо неизвестному адресату, согласно которому он завещал всё свое состояние некоей "Бессмертной Возлюбленной", имя которой указано не было. Таинственное письмо не дает покоя другу, секретарю и распорядителю наследства Бетховена Антону Шиндлеру. К кому из своих многочисленных поклонниц обращается гений с такой силой и болью? "Мой ангел, моя вселенная, мое второе я, к тебе обращены все помыслы в радости и печали..." Антон Шиндлер начинает поиски. Попадая из одного дома в другой, встречаясь с кандидатками на звание наследницы, Шиндлер разгадывает одну маленькую тайну "великого глухого" за другой, словно выкладывая паззл, — но при этом ни на шаг не приближаясь к ответу на главный вопрос: кто же она, та единственная Бессмертная Возлюбленная, которой великий маэстро посвятил самое сокровенное — музыку страсти?..

Весьма незаурядная и необычная киноверсия жизни, любви и смерти одного из "венских классиков", поставленная культовым режиссером урбанистических хорроров, снятая оператором Дэвида Кроненберга и концептуально полемизирующая с классическим байопиком о Моцарте "Амадей".

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $9,914,409.

Производство — "Айкон" в кооперации с "Бальцер Интернэшнл Филмз Лтд." (Прага).
Заказчик — "Коламбия Пикчерс".
Международный дистрибьютор — "Мажестик Филмз энд Телевижн Интернэшнл".
Права — "Айкон Дистрибьюшн, Инк.".

Съемочный период: 23 мая 1994 — 29 июля 1994.
Натурные съемки — Центральное кладбище (Вена, Австрия), Прага и Кромержиж (Чехия).

Титры, цифровые визуальные эффекты и компьютерная мультипликация — студия "Ар/Гринберг Ассошиэйтс Уэст, Инк.".
Супервайзер визуальных эффектов — Стюарт Робертсон.
Компьютерный мультипликатор — Кристофер Уолш.
Координатор специальных эффектов — Гарт Иннс.
Грим — Фабрицио Сфорца.

Костюмы — Маурицио Милленотти.
Художник — Иржи Хлупый.
Главный арт-директор — Джон Майр.
Оператор — Питер Сушицкий.
Монтаж — Дэн Рэй.

Музыка — Людвиг ван Бетховен.

Исполнение музыки — Лондонский симфонический оркестр.
Музыкальный руководитель — сэр Георг Солти.
Музыкальный супервайзер — Джон Штронах.
Преподаватель фортепиано для Гэри Олдмана — Иэн Таунсенд.
Фортепианные партии — Мюррей Перахья (без указания в титрах).

Исполнительный продюсер — Стивен Макивити.
Продюсер — Брюс Дейви.

Сценарист и режиссер — Бернард Роуз.

В главной роли — Гэри Олдман (Людвиг ван Бетховен).

В ролях: Йерун Краббе (Антон Феликс Шиндлер), Изабелла Росселлини (Анна Мария Эрдоди), Иоганна тер Стееге (Иоганна Райсс), Марко Хофшнайдер (Карл ван Бетховен), Мириам Марголис (Нанетт Штрайхерова), Барри Хэмфрис (Клеменс Меттерних) и Валерия Голино (Джульетта Гиччарди).

В фильме также снимались: Джерард Хоран (Николай Иоганн ван Бетховен), Кристофер Фулфорд (Каспар Антон Карл ван Бетховен), Александр Пигг (Тереза Обермайер), Луиджи Дибеpти (Франц Йозеф Гиччарди), Майкл Калкин (Якоб Хотшевар), Донал Гибсон (Карл Хольц) и другие.


Камео

Сценарист и режиссер фильма Бернард Роуз — в роли выборщика Макса Фридриха.

Продюсер фильма Брюс Дейви — в роли капитана артиллерии.


Интересные факты

Композиционная структура фильма копирует построение классической кинокартины Орсона Уэллса "Гражданин Кейн" (1941), причем слова "Бессмертная Возлюбленная" здесь играют роль классического "Розового бутона".

Заставки киностудий в начале фильма идут без музыки; это было решение режиссера Бернарда Роуза, который счел, что музыка этих заставок по сравнению с музыкой Бетховена — просто "дрянная".

Во время съемок эпизода похорон стояла такая аномальная жара, что некоторые участники массовки падали в обморок от перегрева.

Первоначально на роль Бетховена был выбран Энтони Хопкинс.

Также роль Бетховена предлагали Стивену Ри, но актер отказался.

После этого на роль Бетховена был утвержден Йерун Краббе. Однако позже главную роль отдали более "звездному" Гэри Олдману, а Краббе согласился сыграть Антона Шиндлера.

Гэри Олдман является главной звездой фильма и появляется на экране с самого начала — однако ничего не говорит в течение целых 20-ти минут!

Гэри Олдман занимался с преподавателем фортепиано по пять часов в день, чтобы движения пальцев актера точно совпадали со звучанием фонограммы, записанной для фильма американским пианистом Мюрреем Перахьей.

В один год с "Бессмертной возлюбленной" на экраны вышел фильм Люка Бессона "Леон" (1994), в котором Гэри Олдман сыграл коррумпированного полицейского Стана, одержимого музыкой Бетховена.

Слова, которые Бетховен говорит Шиндлеру во время их первой встречи (репетиция "Крейцеровой сонаты"), взяты из повести Льва Толстого "Крейцерова соната".

В 2008 году Бернард Роуз поставил свою киноверсию повести Толстого "Крейцерова соната".
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#52 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 03 Сентябрь 2011 - 00:29:43

Воскресенье, 11 сентября

1.50 — 1 канал


РЭЙ (Ray)

США. 2004. 152 минуты (расширенная версия — 178 минут). Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Музыкально-биографическая драма о жизни великого джазового композитора и пианиста Рэя Чарльза Робинсона (1930 — 2004).

Экстраординарная история жизни Рэя Чарльза.

Человек, который дрался жестче и пошел дальше, чем кто-либо мог подумать.

Единственное, что экстраординарнее, чем музыка, — это человек, стоящий за нею: Рэй Чарльз.

Вдохновляющая и незаурядная история жизни Рэя Чарльза.


С уважением, но без подобострастия рассказанная история о том, как слепой чернокожий мальчик Рэй Робинсон превратился в великого слепого джазмена Рэя Чарльза. Он не был святым — кололся, волочился за юбками и слишком любил деньги. Но в его пальцах, порхавших по клавишам рояля, жил Бог...

Заявленный бюджет фильма — $40,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $124,731,534.
Из них в США — $75,331,600.

Производство — "Энвил Филмз" в ассоциации с "Болдуин Энтертэйнмент".
Дистрибьюторы — "Юнивёрсал Пикчерс" и "Бристоль Бэй Продакшнс".
Права — "Анчейн Май Харт Луизиана".

Натурные съемки — Нью-Орлеан, Батон-Руж, Хэммонд и Тободо (штат Луизиана, США), а также Лос-Анджелес (штат Калифорния).

Постановка трюков — Джеффри Гэлпин.
Трюковой дублер (Рэй Чарльз) — Деррик Симмонс.
Трюковой дублер (Уилбур Брассфилд) — Дэвид Нэш.

Супервайзер визуальных эффектов — Джерри Пулер.
Титры и графические эпизоды — студия "Имэджинэри Форсиз": дизайнеры — Кэрин Фонг и Грант Лау; мультипликатор — Льен Чунчьен.
Специальные эффекты (Нью-Орлеан) — Роберт Эйч Купер.
Специальные эффекты (Лос-Анджелес) — Крис Бэйли.
Специальные гримэффекты — студия "Кэй-эн-би Эффектс Груп, Инк.": супервайзеры — Грег Никотеро и Говард Бергер.
Грим — Стейси Бранш.

Костюмы — Шерен Дэвис.
Художник — Стивен Альтман.
Декоратор — Мария Нэй.
Оператор — Павел Эдельман.
Монтаж — Пол Хирш.
Дополнительный монтаж — Пек Прайор.

Композитор и аранжировщик — Крэйг Армстронг.

В фильме звучат оригинальные и новые записи Рэя Чарльза (фортепиано).

Хоровые аранжировки — Крэйг Армстронг.
Оркестровщики — Мэтт Данкли и Крэйг Армстронг.
Дирижер — Сесилла Уэстон.
Фортепианные соло — Саймон Чемберлен и Крэйг Армстронг.
Хор — "Метро Войсиз": хормейстер — Дженни О Грейди.

Музыкальный руководитель — Курт Собель.
Исторический консультант по танцам — Вернел Багнарис.
Нью-орлеанский музыкальный координатор — Джамиль Шариф.

Сопродюсеры — Рэй Чарльз Робинсон-младший, Элис Бенджамин и Ник Мортон.
Исполнительные продюсеры — Уильям Джей Иммерман и Хайме Рукер Кинг.
Продюсеры — Тэйлор Хэкфорд, Стюарт Бенджамин, Говард Болдуин и Карен Болдуин.

Сюжет — Тэйлор Хэкфорд и Джеймс Л. Уайт.
Сценарист — Джеймс Л. Уайт.

Режиссер — Тэйлор Хэкфорд.

В главной роли — Джейми Фоккс (Рэй Чарльз).

В ролях: Керри Вашингтон (Делла Би Робинсон), Клифтон Пауэлл (Джефф Браун), Онжаню Эллис (Мэри Энн Фишер), Гарри Ленникс (Джо Адамс), Терренс Дэшон Хауард (Госси Макджи), Ларенц Тейт (Квинси Джонс) и Реджина Кинг (Марджи Хендрикс).

Также в ролях: Боким Вудбайн (Фатид Ньюман), Шерон Уоррен (Арета Робинсон), Кёртис Армстронг (Ахмет Эртегун), Ричард Шифф (Джерри Векслер), Венделл Пирс (Уилбур Брассфилд), Крис Томас Кинг (Лоуэлл Фулсон), Дэвид Кpумхольтц (Милт Шоу), Курт Фуллер (Сэм Кларк), Уоpвик Дэвис (Оберон), Патpик Бошо (доктор Хакер), Роберт Уиздом (Джек Лодердейл), Дениз Даузи (Марлин).

В фильме также снимались: Си-Джей Сандерс (юный Рэй Робинсон), Томас Джефферсон Бёрд (Джимми), Рик Гомес (Том Дауд), Эрик О'Нил-младший (Рэй Чарльз-младший (5-6 лет)), Текуан Ричмонд (Рэй Чарльз-младший (9-10 лет)) и другие.

В роли Арта Татума — Джонни О'Нил.

Роли дублировали: Дмитрий Полонский (Рэй Чарльз), Александр Рахленко (Джо Адамс), Всеволод Кузнецов (Госси Макджи), Борис Шувалов (Фатид Ньюман), Никита Прозоровский (Ахмет Эртегун), Олег Форостенко (Сэм Кларк), Томас Шлеккер (юный Рэй Робинсон), Рогволд Суховерко (злобный муж) и другие.

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.


Камео

Сенатор штата Джорджия Джулиан Бонд — в роли самого себя.


Награды

2 пpемии "Оскаp" (США): актеp (Джейми Фоккс) и звук (Скотт Миллан, Грег Орлофф, Боб Бимер и Стив Кантамесса).

Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за мужскую pоль (Джейми Фоккс).

2 пpемии BAFTA (Великобpитания): актеp (Джейми Фоккс) и звук (Карен М. Бейкер, Пер Хальберг, Скотт Миллан, Грег Орлофф, Боб Бимер и Стив Кантамесса).

3 пpемии "Золотой сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла: оpигинальный сценаpий, актеp (Джейми Фоккс) и актpиса втоpого плана (Реджина Кинг).

6 пpемий "Чеpная кинопленка" (США) по pазделу дpамы: фильм, сценаpий, актеp (Джейми Фоккс), актpиса втоpого плана (Шеpон Уоppен), pоль-пpоpыв (Шеpон Уоppен) и музыка (Рэй Чаpльз и Стивен Альтман).

4 пpемии "Имидж" (США): фильм, актеp (Джейми Фоккс), актpиса (Кеppи Вашингтон) и актpиса втоpого плана (Реджина Кинг).

Пpемия "Пpизма" (США) по pазделу кино за актеpскую pаботу (Джейми Фоккс).

Пpемия "Актеp" (США) за мужскую pоль (Джейми Фоккс).

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма в жанре комедии или мюзикла.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в кинофильме в жанре комедии или мюзикла (Курт Собель).

2 пpемии "Гpэмми" (США): оpигинальный саундтpек и саундтpек-компиляция.

Премия NBR (США) за мужскую роль (Джейми Фоккс).

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): актеp (Джейми Фоккс) и саундтрек.

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джейми Фоккс).

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за мужскую роль (Джейми Фоккс).

2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актеp (Джейми Фоккс) и актpиса втоpого плана (Шеpон Уоppен — пополам с Лорой Дерн за фильм "Мы здесь больше не живем").

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): актеp (Джейми Фоккс) и использование неоригинальной музыки.

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Джейми Фоккс).

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Джейми Фоккс).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Джейми Фоккс).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Джейми Фоккс).

Премия кинокритиков Сиэтла (США) за мужскую роль (Джейми Фоккс).

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за мужскую роль (Джейми Фоккс).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актер года" (Джейми Фоккс).


Интересные факты

Тэйлор Хэкфорд приобрел права на фильм о жизни Рэя Чарльза еще в 1987 году.

Много лет Тэйлор Хэкфорд не мог найти студию, которая согласилась бы финансировать производство. В конце концов после нескольких успешных кинопостановок режиссер смог осуществить этот проект как независимый фильм.

Студия "Юниверсал" присоединилась к проекту в качестве дистрибьютора лишь после того, как фильм был полностью готов. Частично причиной этого стал тот факт, что один из руководителей студии был поклонником Рэя Чарльза и когда-то часто ездил автостопом в Голливуд на его концерты.

Оператор Павел Эдельман, большой поклонник Рэя Чарльза, был первым членом съемочной группы, присоединившимся к проекту еще за год до начала съемок.

Тэйлор Хэкфорд хотел работать с Павлом Эдельманом еще в своем предыдущем кинопроекте "Доказательство жизни" (2000), однако тогда Эдельман оказался уже занят в других проектах.

Чтобы лучше сыграть слепого, актер Джейми Фоккс посещал занятия для слепых в институте Брайля в Лос-Анджелесе.

Кроме того, Джейми Фоккс досконально изучил Рэя Чарльза, чтобы максимально точно изобразить его в фильме.

Помимо просмотра киновидеоматериалов, Джейми Фоккс встречался и самим Рэем Чарльзом. Однако после нескольких недель Фоккс прекратил посещать Рэя, сказав, что 73-летний Рэй Чарльз не может помочь ему сыграть Рэя Чарльза в тот возрастной период, который охватывает фильм, — с 19 до 49 лет.

Джейми Фокксу накладывали на глаза пластический грим, который действительно лишал актера возможности что-либо видеть. Таким образом, в течение 14-ти часов каждого съемочного дня Джейми Фоккс действительно был слепым.

Джейми Фоккс во всех музыкальных эпизодах играл на фортепиано сам.

По просьбе Рэя Чарльза специально для него сценарий был напечатан азбукой Брайля.

Жена Рэя Чарльза Делла Би (которую в фильме сыграла Керри Вашингтон) на самом деле была его второй женой. Первой женой Рэя была Эйлин Уильямс, с которой они поженились в 1951 году и развелись в 1952 году.

Когда Рэй Чарльз проходил реабилитацию, он встретил в больнице врача, на бейдже которого значилось: Т. Хэкфорд.

Рэй Чарльз умер от печеночной недостаточности 10 июня 2004 года — вскоре после окончания съемок фильма.

Перед смертью Рэй Чарльз успел увидеть предварительную версию фильма.

Первоначально фильм назывался "Освободи мое сердце: История Рэя Чарльза". Однако после смерти Рэя Чарльза фильм было решено назвать просто "Рэй".

В финальных кадрах фильма мы видим реального Рэя Чарльза.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#53 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 17 Декабрь 2011 - 01:10:53

Воскресенье, 25 декабря

3.25
— телеканал Перец

ПОЛКОВНИК РЕДЛЬ (Oberst Redl)

СФРЮ — ВНР — Австрия — ФРГ. 1984. 144 минуты. Цветной.

Историко-психологическая драма/притча по мотивам пьесы Джона Осборна "Патриот для меня" ("Тот патриот, кто сам за себя") и реальных событий.

Второй фильм "немецкой трилогии" (или "трилогии власти") режиссера Иштвана Сабо и актера Клауса Марии Брандауэра: "Мефисто" (1981) — "Полковник Редль" (1985) — "Хануссен" (1988).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Австро-Венгерская империя начала прошлого века. Сын железнодорожника Редль, благодаря таланту и усердию, закончил военную академию. Его работа связана с контрразведкой, и его преданность вне сомнений. Альфред Редль свято верит в незыблемость монархии и, прикрываясь этим лозунгом, позволяет себе полную беспринципность. Но вот Редлю поручают найти кандидатуру для показательного процесса по делу о шпионаже в пользу иностранного государства...

Мощная притча о человеке и власти с потрясающей игрой Брандауэра.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $1,059,508.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате США — $2,357 (ограниченный прокат).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате ФРГ — $1,057,151.

Производство — студия "Объектив" в сотрудничестве с "Манфред Дурньок Продукцьон фюр Филм унд Фернзехен", "ОРФ", "ЦДФ" и "МОКЕП".

Эксперты-консультанты — Берталан Папп, доктор Мартон Фаркаш и доктор Ференц Рач.

Постановщик трюков — Бела Унгер.
Каскадер — Шандор Бораш.

Грим — Янош Немет.

Костюмы — Петер Пабст.
Художник — Йожеф Ромвари.
Оператор — Лайош Колтаи.
Монтаж — Жужа Шакань.

Композитор — Жденко Тамасси.

В фильме также звучит музыка Шумана, Шопена, Листа, Пенна и Штрауса.

Продюсер — Йожеф Маркс.

Сценаристы — Иштван Сабо и Петер Добаи.

Режиссер — Иштван Сабо.

В главной роли — Клаус Мария Брандауэр (полковник Альфред Редль).

В pолях: Армин Мюллер-Шталь (эрцгерцог Франц-Фердинанд), Гудрун Ландгребе (Каталин Кубиньи), Ян Никлас (Кристоф Кубиньи) и Ганс Кристиан Блех (полковник фон Роден).

В фильме также снимались: Доротья Удварош (Кларисса), Афина Пападимитриу (певица), Агнес Т. Катона (Вильгельмина), Андраш Балинт (доктор Густав Зонненшайн), Кароль Эперьеш (лейтенант Яромил Шорм), Ласло Гальффи (Альфредо Велоккьо), Ласло Менсарош (полковник Ружичка), Роберт Ратоньи (барон Ульманн), Тамаш Майор (барон Кубиньи, дедушка), Дьёрдь Банффи (помощник эрцгерцога), Эдвард Жентара (капитан Салапска) и другие.

Эпизоды детства: Габор Свидронь (Редль в детстве), Ева Сабо (мать Редля), Мария Майлат (баронесса Кубиньи, бабушка), Дьёрдь Рач (Кристоф в детстве), Дора Лендваи (Каталин в юности).


Награды

2 золотые кинопремии ФРГ: фильм и актер (Клаус Мария Брандауэр).

Приз жюри на МКФ в Каннах (Франция).

Премия BAFTA (Великобритания) за иноязычный фильм.

Премия Гильдии германского киноартхауса (ФРГ) за немецкий фильм.


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за иноязычный фильм (уступил фильму Луиса Пуэнсо "Официальная версия").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) за иностранный фильм (уступил фильму Луиса Пуэнсо "Официальная версия").


Интересные факты

Одним из персонажей фильма является доктор Густав Зонненшайн. История семьи Зонненшайнов была позже рассказана режиссером Иштваном Сабо в фильме "Вкус солнечного света" (1999).

"Полковник Редль" Иштвана Сабо — 8-й и самый знаменитый фильм, обращающийся к истории Альфреда Редля. До него были:

"Полковник Редль" (Австрия, 1925) Режиссер Ганс Отто, в роли Редля — Роберт Вальберг.
"Поджигатели Европы" (Австрия, 1926) Режиссер Макс Нойфельд, в роли Редля — Роберт Вальберг.
"Дело полковника Редля" (Чехословакия, 1931) Режиссер Карл Антон, в роли Редля — Эмиль Артур Лонген.
"Случай Генерального штаба: Полковник Редль" (Германия — Чехословакия, 1931) Режиссер Карл Антон, в роли Редля — Теодор Лоос.
"Шпионаж" (Австрия, 1955) Режиссер Франц Антель, в роли Редля — Эвальд Бальзер.
"Бал в опере, до востребования: Дело Редля" (ФРГ, 1967, ТВ) Режиссер Роберт А. Штеммле, в роли Редля — Эрих Ауэр.
"Хороший патриот" (Франция, 1974, ТВ) Режиссер Жерар Верже, в роли Редля — Пьер Ванек.


Историческая справка

АЛЬФРЕД РЕДЛЬ (1864 — 1913)

Альфред Редль (нем. Alfred Redl). Офицер австрийской контрразведки, начальник агентурного отделения разведывательного бюро генерального штаба, полковник, начальник штаба 8-го Пражского армейского корпуса, родом из Львова. Руководил военной контрразведкой Австро-Венгрии в преддверии I мировой войны, славился внедрением в разведывательную практику передовых технических средств, однако в историю шпионажа вошел как один из самых циничных двойных агентов.

В 1903 году полковник Редль был завербован варшавским отделением русской разведки под угрозой предания огласке его гомосексуальных связей. В течение десяти лет выдавал русскому командованию австрийских агентов в Петербурге, а также передал план австрийского вторжения в Сербию. Эти действия позволили сербам с успехом противостоять австрийцам на начальном этапе мировой войны.

В 1913 году, уже после ухода из контрразведки, был случайно разоблачен своим бывшим подчиненным, который отслеживал распределение поступавших из России в Вену теневых финансовых потоков. Редля выдала мелочь — забытый в такси футляр от перочинного ножика. Опасаясь разоблачения (и будучи тяжело больным сифилисом), полковник Редль застрелился.

Это событие, случившееся накануне мировой войны, всколыхнуло всю Европу, а в венгерской прессе вызвало бурю возмущения отсутствием патриотизма и распущенными нравами венских военных.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#54 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 15 Январь 2012 - 00:51:50

Среда, 18 января

21.30
— телеканал Санкт-Петербург

БЕССМЕРТНАЯ ВОЗЛЮБЛЕННАЯ (Immortal Beloved)

Великобpитания — США. 1994. 121 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Музыкально-биографическая драма о великом немецком композиторе, дирижере и пианисте Людвиге ван Бетховене (1770 — 1827).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Гений за музыкой. Безумие за человеком. Неизвестная история любви Людвига ван Бетховена.

"Вся моя музыка и весь капитал моего имущества должны перейти к моей единственной наследнице — моей Бессмертной Возлюбленной".


После смерти музыканта и композитора Людвига ван Бетховена в 1827 году в его бумагах найдено письмо неизвестному адресату, согласно которому он завещал всё свое состояние некоей "Бессмертной Возлюбленной", имя которой указано не было. Таинственное письмо не дает покоя другу, секретарю и распорядителю наследства Бетховена Антону Шиндлеру. К кому из своих многочисленных поклонниц обращается гений с такой силой и болью? "Мой ангел, моя вселенная, мое второе я, к тебе обращены все помыслы в радости и печали..." Антон Шиндлер начинает поиски. Попадая из одного дома в другой, встречаясь с кандидатками на звание наследницы, Шиндлер разгадывает одну маленькую тайну "великого глухого" за другой, словно выкладывая паззл, — но при этом ни на шаг не приближаясь к ответу на главный вопрос: кто же она, та единственная Бессмертная Возлюбленная, которой великий маэстро посвятил самое сокровенное — музыку страсти?..

Весьма незаурядная и необычная киноверсия жизни, любви и смерти одного из "венских классиков", поставленная культовым режиссером урбанистических хорроров, снятая оператором Дэвида Кроненберга и концептуально полемизирующая с классическим байопиком о Моцарте "Амадей".

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $9,914,409.

Производство — "Айкон" в кооперации с "Бальцер Интернэшнл Филмз Лтд." (Прага).
Заказчик — "Коламбия Пикчерс".
Международный дистрибьютор — "Мажестик Филмз энд Телевижн Интернэшнл".
Права — "Айкон Дистрибьюшн, Инк.".

Съемочный период: 23 мая 1994 — 29 июля 1994.
Натурные съемки — Центральное кладбище (Вена, Австрия), Прага и Кромержиж (Чехия).

Титры, цифровые визуальные эффекты и компьютерная мультипликация — студия "Ар/Гринберг Ассошиэйтс Уэст, Инк.".
Супервайзер визуальных эффектов — Стюарт Робертсон.
Компьютерный мультипликатор — Кристофер Уолш.
Координатор специальных эффектов — Гарт Иннс.
Грим — Фабрицио Сфорца.

Костюмы — Маурицио Милленотти.
Художник — Иржи Хлупый.
Главный арт-директор — Джон Майр.
Оператор — Питер Сушицкий.
Монтаж — Дэн Рэй.

Музыка — Людвиг ван Бетховен.

Исполнение музыки — Лондонский симфонический оркестр.
Музыкальный руководитель — сэр Георг Солти.
Музыкальный супервайзер — Джон Штронах.
Преподаватель фортепиано для Гэри Олдмана — Иэн Таунсенд.
Фортепианные партии — Мюррей Перахья (без указания в титрах).

Исполнительный продюсер — Стивен Макивити.
Продюсер — Брюс Дейви.

Сценарист и режиссер — Бернард Роуз.

В главной роли — Гэри Олдман (Людвиг ван Бетховен).

В ролях: Йерун Краббе (Антон Феликс Шиндлер), Изабелла Росселлини (Анна Мария Эрдоди), Иоганна тер Стееге (Иоганна Райсс), Марко Хофшнайдер (Карл ван Бетховен), Мириам Марголис (Нанетт Штрайхерова), Барри Хэмфрис (Клеменс Меттерних) и Валерия Голино (Джульетта Гиччарди).

В фильме также снимались: Джерард Хоран (Николай Иоганн ван Бетховен), Кристофер Фулфорд (Каспар Антон Карл ван Бетховен), Александр Пигг (Тереза Обермайер), Луиджи Дибеpти (Франц Йозеф Гиччарди), Майкл Калкин (Якоб Хотшевар), Донал Гибсон (Карл Хольц) и другие.


Камео

Сценарист и режиссер фильма Бернард Роуз — в роли выборщика Макса Фридриха.

Продюсер фильма Брюс Дейви — в роли капитана артиллерии.


Интересные факты

Композиционная структура фильма копирует построение классической кинокартины Орсона Уэллса "Гражданин Кейн" (1941), причем слова "Бессмертная Возлюбленная" здесь играют роль классического "Розового бутона".

Заставки киностудий в начале фильма идут без музыки; это было решение режиссера Бернарда Роуза, который счел, что музыка этих заставок по сравнению с музыкой Бетховена — просто "дрянная".

Во время съемок эпизода похорон стояла такая аномальная жара, что некоторые участники массовки падали в обморок от перегрева.

Первоначально на роль Бетховена был выбран Энтони Хопкинс.

Также роль Бетховена предлагали Стивену Ри, но актер отказался.

После этого на роль Бетховена был утвержден Йерун Краббе. Однако позже главную роль отдали более "звездному" Гэри Олдману, а Краббе согласился сыграть Антона Шиндлера.

Гэри Олдман является главной звездой фильма и появляется на экране с самого начала — однако ничего не говорит в течение целых 20-ти минут!

Гэри Олдман занимался с преподавателем фортепиано по пять часов в день, чтобы движения пальцев актера точно совпадали со звучанием фонограммы, записанной для фильма американским пианистом Мюрреем Перахьей.

В один год с "Бессмертной возлюбленной" на экраны вышел фильм Люка Бессона "Леон" (1994), в котором Гэри Олдман сыграл коррумпированного полицейского Стана, одержимого музыкой Бетховена.

Слова, которые Бетховен говорит Шиндлеру во время их первой встречи (репетиция "Крейцеровой сонаты"), взяты из повести Льва Толстого "Крейцерова соната".

В 2008 году Бернард Роуз поставил свою киноверсию повести Толстого "Крейцерова соната".
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#55 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 26 Январь 2012 - 17:28:40

Суббота, 4 февраля

3.25
— телеканал Перец

ПОЛКОВНИК РЕДЛЬ (Oberst Redl)

СФРЮ — ВНР — Австрия — ФРГ. 1984. 144 минуты. Цветной.

Историко-психологическая драма/притча по мотивам пьесы Джона Осборна "Патриот для меня" ("Тот патриот, кто сам за себя") и реальных событий.

Второй фильм "немецкой трилогии" (или "трилогии власти") режиссера Иштвана Сабо и актера Клауса Марии Брандауэра: "Мефисто" (1981) — "Полковник Редль" (1985) — "Хануссен" (1988).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Австро-Венгерская империя начала прошлого века. Сын железнодорожника Редль, благодаря таланту и усердию, закончил военную академию. Его работа связана с контрразведкой, и его преданность вне сомнений. Альфред Редль свято верит в незыблемость монархии и, прикрываясь этим лозунгом, позволяет себе полную беспринципность. Но вот Редлю поручают найти кандидатуру для показательного процесса по делу о шпионаже в пользу иностранного государства...

Мощная притча о человеке и власти с потрясающей игрой Брандауэра.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $1,059,508.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате США — $2,357 (ограниченный прокат).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате ФРГ — $1,057,151.

Производство — студия "Объектив" в сотрудничестве с "Манфред Дурньок Продукцьон фюр Филм унд Фернзехен", "ОРФ", "ЦДФ" и "МОКЕП".

Эксперты-консультанты — Берталан Папп, доктор Мартон Фаркаш и доктор Ференц Рач.

Постановщик трюков — Бела Унгер.
Каскадер — Шандор Бораш.

Грим — Янош Немет.

Костюмы — Петер Пабст.
Художник — Йожеф Ромвари.
Оператор — Лайош Колтаи.
Монтаж — Жужа Шакань.

Композитор — Жденко Тамасси.

В фильме также звучит музыка Шумана, Шопена, Листа, Пенна и Штрауса.

Продюсер — Йожеф Маркс.

Сценаристы — Иштван Сабо и Петер Добаи.

Режиссер — Иштван Сабо.

В главной роли — Клаус Мария Брандауэр (полковник Альфред Редль).

В pолях: Армин Мюллер-Шталь (эрцгерцог Франц-Фердинанд), Гудрун Ландгребе (Каталин Кубиньи), Ян Никлас (Кристоф Кубиньи) и Ганс Кристиан Блех (полковник фон Роден).

В фильме также снимались: Доротья Удварош (Кларисса), Афина Пападимитриу (певица), Агнес Т. Катона (Вильгельмина), Андраш Балинт (доктор Густав Зонненшайн), Кароль Эперьеш (лейтенант Яромил Шорм), Ласло Гальффи (Альфредо Велоккьо), Ласло Менсарош (полковник Ружичка), Роберт Ратоньи (барон Ульманн), Тамаш Майор (барон Кубиньи, дедушка), Дьёрдь Банффи (помощник эрцгерцога), Эдвард Жентара (капитан Салапска) и другие.

Эпизоды детства: Габор Свидронь (Редль в детстве), Ева Сабо (мать Редля), Мария Майлат (баронесса Кубиньи, бабушка), Дьёрдь Рач (Кристоф в детстве), Дора Лендваи (Каталин в юности).


Награды

2 золотые кинопремии ФРГ: фильм и актер (Клаус Мария Брандауэр).

Приз жюри на МКФ в Каннах (Франция).

Премия BAFTA (Великобритания) за иноязычный фильм.

Премия Гильдии германского киноартхауса (ФРГ) за немецкий фильм.


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за иноязычный фильм (уступил фильму Луиса Пуэнсо "Официальная версия").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) за иностранный фильм (уступил фильму Луиса Пуэнсо "Официальная версия").


Интересные факты

Одним из персонажей фильма является доктор Густав Зонненшайн. История семьи Зонненшайнов была позже рассказана режиссером Иштваном Сабо в фильме "Вкус солнечного света" (1999).

"Полковник Редль" Иштвана Сабо — 8-й и самый знаменитый фильм, обращающийся к истории Альфреда Редля. До него были:

"Полковник Редль" (Австрия, 1925) Режиссер Ганс Отто, в роли Редля — Роберт Вальберг.
"Поджигатели Европы" (Австрия, 1926) Режиссер Макс Нойфельд, в роли Редля — Роберт Вальберг.
"Дело полковника Редля" (Чехословакия, 1931) Режиссер Карл Антон, в роли Редля — Эмиль Артур Лонген.
"Случай Генерального штаба: Полковник Редль" (Германия — Чехословакия, 1931) Режиссер Карл Антон, в роли Редля — Теодор Лоос.
"Шпионаж" (Австрия, 1955) Режиссер Франц Антель, в роли Редля — Эвальд Бальзер.
"Бал в опере, до востребования: Дело Редля" (ФРГ, 1967, ТВ) Режиссер Роберт А. Штеммле, в роли Редля — Эрих Ауэр.
"Хороший патриот" (Франция, 1974, ТВ) Режиссер Жерар Верже, в роли Редля — Пьер Ванек.


Историческая справка

АЛЬФРЕД РЕДЛЬ (1864 — 1913)

Альфред Редль (нем. Alfred Redl). Офицер австрийской контрразведки, начальник агентурного отделения разведывательного бюро генерального штаба, полковник, начальник штаба 8-го Пражского армейского корпуса, родом из Львова. Руководил военной контрразведкой Австро-Венгрии в преддверии I мировой войны, славился внедрением в разведывательную практику передовых технических средств, однако в историю шпионажа вошел как один из самых циничных двойных агентов.

В 1903 году полковник Редль был завербован варшавским отделением русской разведки под угрозой предания огласке его гомосексуальных связей. В течение десяти лет выдавал русскому командованию австрийских агентов в Петербурге, а также передал план австрийского вторжения в Сербию. Эти действия позволили сербам с успехом противостоять австрийцам на начальном этапе мировой войны.

В 1913 году, уже после ухода из контрразведки, был случайно разоблачен своим бывшим подчиненным, который отслеживал распределение поступавших из России в Вену теневых финансовых потоков. Редля выдала мелочь — забытый в такси футляр от перочинного ножика. Опасаясь разоблачения (и будучи тяжело больным сифилисом), полковник Редль застрелился.

Это событие, случившееся накануне мировой войны, всколыхнуло всю Европу, а в венгерской прессе вызвало бурю возмущения отсутствием патриотизма и распущенными нравами венских военных.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#56 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 02 Февраль 2012 - 20:56:59

Пятница, 10 февраля

1.15
— телеканал НТВ

СПИСОК ШИНДЛЕРА (Schindler's List)

США. 1993. 195 минут. Черно-белый с цветными моментами.

Языки оригинала: Английский, иврит, немецкий, польский.

Биографическая драма роману Томаса Кенилли "Ковчег Шиндлера" об Оскаре Шиндлере (1908 — 1974) — немецком предпринимателе, спасшем в годы Холокоста свыше тысячи евреев.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Кто спасает одну жизнь — тот спасает весь мир.

Этот список — сама жизнь.


Польша, 1939 год. Немецкий предприниматель Оскар Шиндлер открывает в Кракове фабрику по производству металлических изделий. В качестве работников он нанимает евреев из гетто — просто потому, что это самая дешевая рабочая сила. Однако постепенно он привыкает к своим работникам, проникается их страшной участью и превращается в их ангела-хранителя. Спасая их от физического уничтожения, Шиндлер рискует не только репутацией, но и жизнью. Проявляя чудеса изобретательности, он идет на подкуп и взятки и в конце концов разоряется дотла, но спасает от гибели более тысячи евреев — мужчин, женщин, детей...

Потрясающая история подвига одного человека, не похожего на других, и драмы тех, кто благодаря ему выжил в ужасный период человеческой истории.

Заявленный бюджет фильма — $22,000,000 (по другим данным $25,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $321,306,305.
Из них в США — $96,065,768.

Производство — "Эмблин Энтертэйнмент".
Заказчик — "Юниверсал Пикчерс".
Права — "Юниверсал Сити Студиос Инк." и "Эмблин Энтертэйнмент Инк.".

Съемочный период: 1 марта 1993 — 23 мая 1993.
Натурные съемки — Краков и Аушвиц (Польша) и Иерусалим (Израиль).

Постановщик трюков (польская группа) — Кшиштоф Котовский.

Визуальные эффекты — студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер — Стив Прайс.
Координатор специальных эффектов — Брюс Минкус.
Грим — Кристина Смит.
Дополнительный грим — Мэтью Мангл.

Костюмы — Анна Бьеджицка-Шеппард.
Художник — Аллан Старский.
Декоратор (польская группа) — Ева Браун.
Оператор — Януш Каминский.
Монтаж — Майкл Кан.

Композитор — Джон Уильямс.

Скрипичные соло — Ицхак Перлман.
Соло на кларнете — Гиора Фейдман.

Исполнительный продюсер — Кэтлин Кеннеди.
Продюсеры — Стивен Спилберг, Джеральд Ар Моулен и Бранко Люстиг.

Сценарист — Стивен Зэллиан.

Режиссер — Стивен Спилберг.

В главных ролях: Лиэм Нисон (Оскар Шиндлер), Бен Кингсли (Итцхак Штерн), Рэйф Файннс (Амон Гёт), Кэролайн Гудолл (Эмили Шиндлер), Джонатан Шагалл (Польдек Пфефферберг), Эмбет Дэвидц (Хелен Хирш).

В фильме также снимались: Малгоша Гебель (Виктория Клоновска), Шмулик Леви (Вилек Хилович), Марк Иванир (Марсель Гольдберг), Беатрис Макола (Ингрид), Анджей Северин (Юлиан Шернер), Норберт Вайссер (Альберт Уяр), Элина Лёвенсон (Диана Райтер) и другие.

Роли дублировали: Андрей Мартынов (Оскар Шиндлер), Алексей Борзунов (Итцхак Штерн), Андрей Ташков (Амон Гёт), Вадим Андреев (Польдек Пфефферберг), Андрей Казанцев (Марсель Гольдберг), Рудольф Панков (Рольф Чурда), Игорь Ясулович (Хаим Новак), Вадим Захарченко (господин Лёвенштейн), Александр Рыжков (Клаус Таубер), а также Александр Белявский, Андрей Градов, Борис Быстров, Борис Токарев (II), Всеволод Абдулов, Дмитрий Матвеев, Игорь Тарадайкин, Сергей Чекан и другие.

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.


Камео

Продюсер фильма Бранко Люстиг — в роли метрдотеля ночного клуба.

Режиссер и продюсер фильма Стивен Спилберг — один из сотен спасенных Шиндлером евреев в финале фильма (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм снят в память о более чем шести миллионах убитых евреев.

Фильм посвящен Стиву Россу (1927 — 1992), президенту и председателю компании "Уорнер Коммюникейшнс".


Награды

7 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, оператор, художники, композитор и монтаж.

3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, режиссер и сценарий.

7 премий BAFTA (Великобритания): фильм, актер второго плана (Рэйф Файннс), адаптированный сценарий, композитор, оператор, монтаж и премия Дэвида Лина за режиссуру.

Пpемия издания "Ивнинг Стандаpд" (Великобpитания) за мужскую pоль (Бен Кингсли).

Премия "Студийное Хрустальное сердце" на МКФ "Страна сердца" в Индианаполисе (США).

Пpемия "Аманда" (Ноpвегия) за иностpанный фильм.

Пpемия Японской киноакадемии (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Никкан Споpтс" (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Хоти Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Пpемия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Пpемия читателей издания "Маинити" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Хьюмэнитас" (США) за сценарий кинофильма.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за режиссуру в кинофильме.

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий.

Премия "Сценарист" Университета Южной Калифорнии (США) за сценарий.

Премия Круга киносценаристов (Испания) за иностранный фильм.

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора.

Премия "Грэмми" (США) за саундтрек.

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за музыку.

Премия "Золотая бобина" (США) за монтаж звука.

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за англоязычный фильм.

4 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

5 премий Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

4 премии Бостонского общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

3 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): фильм, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

3 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, оператор (Януш Каминский — пополам со Стюартом Драйбургом за фильм "Пианино").

3 премии Ассоциации кинокриктиков Далласа — Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и актер второго плана (Рэйф Файннс).

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

3 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): фильм, режиссер и британский актер (Рэйф Файннс).


Избранные номинации

5 номинаций на премию "Оскар" (США): актер (Лиэм Нисон — уступил Тому Хэнксу за фильм "Филадельфия"), актер второго плана (Рэйф Файннс — уступил Томми Ли Джонсу за фильм "Беглец"), костюмы (Анна Бьеджицка-Шеппард — уступила Габриэлле Пескуччи за фильм "Век невинности"), грим (Кристина Смит, Мэтью Мангл и Джуди Александр Кори — уступили Грегу Кэнному, Ви Нилл и Йоланде Тусьян за фильм "Миссис Даутфайр") и звук (Энди Нельсон, Стив Педерсон, Скотт Миллан и Рон Джадкинс — уступили Гэри Саммерсу, Гэри Ридстрому, Шоуну Мерфи и Рону Джадкинсу за фильм "Парк юрского периода").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актер (Лиэм Нисон — уступил Тому Хэнксу за фильм "Филадельфия"), актер второго плана (Рэйф Файннс — уступил Томми Ли Джонсу за фильм "Беглец") и музыка (Джон Уильямс — уступил Китаро за фильм "Небеса и земля").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Майка Ньюэлла "Четыре свадьбы и одни похороны").

6 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): актер (Лиэм Нисон — уступил Энтони Хопкинсу за фильм "Страна теней"), актер второго плана (Рэйф Файннс — уступил Рэйфу Файннсу за фильм "Список Шиндлера"), художник (Аллан Старский — уступил Эндрю Макэлпайну за фильм "Пианино"), костюмы (Анна Бьеджицка-Шеппард — уступила Джанет Паттерсон за фильм "Пианино"), грим (Кристина Смит, Мэтью Мангл, Вальдемар Покромский и Полин Хис — уступили Морагу Россу за фильм "Орландо") и звук (Чарльз Л. Кэмпбелл, Луис Л. Эдеманн, Роберт Джексон, Рон Джадкинс, Энди Нельсон, Стив Педерсон и Скотт Миллан — уступили Джону Левеку, Брюсу Стэмблеру, Беки Салливан, Скотту Д. Смиту, Дональду О. Митчеллу, Майклу Хербику и Фрэнку Эй Монтаньо за фильм "Беглец").

2 номинации на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму братьев Хьюзов "Угроза обществу") и роль-прорыв (Рэйф Файннс — уступил Алисии Сильверстоун за фильм "Роковое увлечение").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#57 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 09 Февраль 2012 - 19:28:22

Воскресенье, 19 февраля

21.05
— телеканал Россия-К

АМАДЕЙ ПИТЕРА ШЕФФЕРА: режиссерская версия (Peter Shaffer's Amadeus: Director's Cut)

США. 1984/2001. 180 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, итальянский, немецкий, латынь.

Музыкально-биографическая фантазия по одноименной пьесе Питера Шеффера по мотивам легенды о Моцарте и Сальери.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Амадей. Человек. Музыка. Волшебство. Безумие. Убийство. Тайна. Кинофильм.

Человек... Музыка... Безумие... Убийство... Кинофильм... ...Всё, что вы слышали, — правда.

Лучший фильм года!

Всё, что вы слышали, — правда!

Мастер... Музыка... Безумие... Убийство... Киношедевр... ...Всё, что вы слышали, — правда.


История жизни и трагической смерти великого австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта (1756 — 1791), рассказанная его другом-соперником, австро-итальянским композитором Антонио Сальери (1750 — 1825). После попытки самоубийства, совершенной в порыве раскаяния, престарелого Сальери помещают в психиатрическую лечебницу. Здесь его навещает молодой священник, надеющийся наставить несостоявшегося самоубийцу на путь истинный. Ему-то и рассказывает Сальери истинную историю своего страшного преступления...

Итак, Австpия, 1781 год. Антонио Сальери успешно справляется с обязанностями придворного композитора при императоре Иосифе II. Когда же при дворе появляется Моцарт, Сальери к своему великому ужасу обнаруживает, что этот молодой композитор обладает божественным музыкальным даром! Тем самым, которого признанный мастер жаждет более всего на свете — и которым он обделен! Терзаемый мучительной завистью, Сальери замышляет во что бы то ни стало уничтожить Моцарта...

Режиссерская версия блистательной экранизации замечательной пьесы — нетривиальной вариации на тему популярной легенды.

Заявленный бюджет прокатной версии — $18,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США прокатной версии — $51,973,029.
Кассовые сборы в кинопрокате США режиссерской версии (ограниченный прокат) — $408,749.

Производство — "Сол Заентц Компани".
Заказчик — "Сол Заентц Компани".
Права — "Сол Заентц Компани".

Натурные съемки — Вена (Австрия), Чехия (ЧССР) и замок Германт (департамент Сена-и-Марна, Франция).
Павильонные съемки — студия "Баррандов" (Прага, Чехия, ЧССР).

Специальный музыкальный и исторический консультант — Зденек Малер.

Специальные эффекты — студия "Эффектс Ассошиэйтс".
Грим и парики — Поль Леблан.
Грим старого Сальери — Дик Смит.
Ассистент по гриму — Карл-Хайнц Тейбер.

Костюмы — Теодор Пиштек.
Художник — Патриция фон Бранденштейн.
Арт-директор — Карел Черный.
Художник оперных декораций — Йожеф Свобода.
Оператор — Мирослав Ондржичек.
Монтаж — Нена Даневич и Майкл Чендлер.

Музыка — Вольфганг Амадей Моцарт.

Концерт для фортепиано ми-бемоль-мажор, К.482 (Concerto for Piano in E flat, K482): музыка — Вольфганг Амадей Моцарт, исполнение — Иван Моравеч.
Концерт для фортепиано ре-минор, К.466 (Concerto for Piano in d minor, K466): музыка — Вольфганг Амадей Моцарт, исполнение — Имоджен Купер.

Оркестр — Академия Святого Мартина в полях: дирижер — Невилл Марринер.
Хоры — Хор Академии Святого Мартина в полях: дирижер — Ласло Хелтай; Амвросианский оперный хор: дирижер — Джон Маккарти; Хористы Вестминстерского Аббатства: дирижер — Саймон Престон.
Музыкальное сопровождение в Театре пародий — Сан-францисский симфонический хор.

Музыкальный супервайзер и дирижер — Невилл Марринер.
Музыкальный координатор — Джон Штраус.
Хореограф и постановщик оперных сцен — Твайла Тарп.
Педагог по фортепиано — Мирослав Халик.

Исполнительные продюсеры — Майкл Хаусман и Бертил Ольссон.
Продюсер — Сол Заентц.

Оригинальная пьеса и сценарий — Питер Шеффер.

Режиссер — Милош Форман.

В главных ролях: Ф. Мюppей Абpахам (Антонио Сальери), Том Хулс (Вольфганг Амадей Моцарт), Элизабет Берридж (Констанца Моцарт).

В ролях: Саймон Кэллоу (Эмануил Шиканедер / Папагено в "Волшебной флейте"), Рой Дотрис (Леопольд Моцарт), Кpистин Эберсоул (Катерина / Кавальери в "Аксуре" / Констанца в "Похищении из Сераля"), Джеффри Джонс (император Иосиф II), Чарльз Кэй (граф Орсини-Розенберг).

В фильме также снимались: Кенни Бейкер (Командор в Театре пародий), Лизабет Бартлетт (Папагена в "Волшебной флейте"), Барбара Брюне (фрау Вебер), Мартин Кавани (юный Сальери), Родерик Кук (граф фон Штрак), Милан Демьяненко (Карл Моцарт), Питер Ди Гезу (Франческо Сальери), Ричард Франк (отец Фоглер), Патрик Хайнс (капельмейстер Бонно), Николас Кепрос (архиепископ Коллоредо), Филип Ленковский (слуга Сальери), Герман Меклер (священник), Джонатан Мур (барон ван Свитен), Синтия Никсон (Лорль), Брайан Петтифер (больничный служитель), Винсент Скиавелли (камердинер Сальери), Дуглас Сили (граф Арко), Мирослав Секера (юный Моцарт), Карл-Хайнц Тейбер (продавец париков).

А также: Кеннет Макмиллан (Михаэль Шлумберг), Кэсси Стюарт (Гертруда Шлумберг) и Рита Цохар (фрау Шлумберг).

"Свадьба Фигаро": Миро Гриша (Фигаро), Хелена Цигельникова (графиня Розина), Карел Гулт (граф Альмавива), Жужана Кадлекова (Сусанна), Магда Целаковска (Керубино), Славена Драсилова (Барбарина), Ева Зенкова (Марцелина), Леош Кратохвил (Базилио), Гино Земан (дон Курцио), Ярослав Микулин (доктор Бартоло), Ладислав Кречмер (Антонио).

"Дон-Жуан": Ян Блазек (Командор), Зденек Йелен (Лепорелло).

"Волшебная флейта": Милада Цекалова (Царица Ночи).

Озвучание (вокал) — "Свадьба Фигаро": Сэмюэл Рейми (Фигаро), Фелисити Лотт (графиня Розина), Ричард Стилвелл (граф Альмавива), Изабель Бьюкенен (Сусанна), Энн Хауэллс (Керубино), Дебора Рис (Барбарина), Патриция Пэйни (Марцелина), Александр Оливер (Базилио), Робин Леггейт (дон Курцио), Джон Томлинсон (доктор Бартоло), Уиллайрд Уайт (Антонио).

Озвучание (вокал) — "Дон-Жуан": Ричард Стилвелл (Дон-Жуан), Джон Томлинсон (Командор), Уиллайрд Уайт (Лепорелло).

Озвучание (вокал) — "Аксур": Сюзанн Мерфи (Кавальери).

Озвучание (вокал) — "Похищение из Сераля": Сюзанн Мерфи (Констанца).

Озвучание (вокал) — "Волшебная флейта": Джун Андерсон (Царица Ночи), Брайан Кэй (Папагено), Джиллиан Фишер (Папагена).

Роли дублировали: Игорь Ясулович (Антонио Сальери) и Вячеслав Баранов (Вольфганг Амадей Моцарт), а также Виктор Петров, Марина Дюжева, Ольга Голованова, Светлана Харлап, Александр Новиков, Никита Прозоровский, Алексей Сафонов, Владимир Ферапонтов и другие.

Режиссер дубляжа — Ирина Кротик-Короткевич.


Камео

Музыкальный координатор фильма Джон Штраус — в роли дирижера.

Известный чешский актер Карел Фиала — в роли Дон-Жуана в опере "Дон-Жуан".

Музыкальный и исторический консультант фильма Зденек Малер — в роли кардинала (без указания в титрах).

Чешский режиссер, сценарист и актер Владимир Свитачек — в роли папы Клемента (без указания в титрах).


Награды прокатной версии

8 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, актер (Ф. Мюррей Абрахам), художники, костюмы, грим (Поль Леблан и Дик Смит) и звук (Марк Бергер, Томас Скотт, Тодд Букельхайде и Кристофер Ньюман).

4 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий и актеp (Ф. Мюррей Абрахам).

4 премии BAFTA (Великобритания): оператор, монтаж, грим (Поль Леблан и Дик Смит) и звук (Джон Нутт, Кристофер Ньюман и Марк Бергер).

Премия "Сезар" (Франция) за иностранный фильм.

3 премии "Давид Донателло" (Италия) по разделу иностранного фильма: фильм, режиссер и актер (Том Хулс).

2 премии "Серебряная лента" (Италия) по разделу иностранного фильма: режиссер и актер (Том Хулс).

Премия "Роберт" (Дания) за иностранный фильм.

Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный полнометражный кинофильм.

Премия "Юсси" (Финляндия) в номинации "лучший иностранный фильммейкер" (Милош Форман).

3 премии имени Жезефа Плато (Бельгия): фильм, режиссер и художественный вклад.

Премия Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм.

Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Золотая премия Гильдии немецких артхаусных кинотеатров (ФРГ) за иностранный фильм.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Милош Форман и первый ассистент режиссера Майкл Хаусман).

Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма.

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме (Мэри Гольдберг).

4 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий и актер (Ф. Мюррей Абрахам — пополам с Альбертом Финии за фильм "У подножия вулкана").

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Ф. Мюррей Абрахам).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#58 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 14 Март 2012 - 01:56:40

Воскресенье, 18 марта

1.10 — 1 канал


ШАГАЙ ТВЕРДО: ИСТОРИЯ ДЬЮИ КОКСА (Walk Hard: The Dewey Cox Story)

(под названием "Взлеты и падения: История Дьюи Кокса")

США. 2007. 115 минут. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Музыкальная пародия по оригинальной идее Джадда Апатова и Джейка Каздана.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Жизнь научила быть стойким. Любовь вдохновила стать сильным. Музыка сделала упорным и твердым!!!

Вашему вниманию. КОКС.


Едкая и местами жестокая пародия на музыкальные байопики. На примере вымышленного певца Дьюи Кокса, больше похожего на мешок с картошкой, чем на поп-идола, авторы уморительно высмеивают многочисленные жанровые клише таких фильмов, как "Дорз", "Рэй", "Пройди по черте", "У моря", "Меня там нет" и других. Причем, доведенные местами до полного абсурда жалостливые байки о трудном пути простого деревенского парня к вершинам музыкального Олимпа иллюстрируются блестяще стилизованными и довольно ехидными оригинальными хитами...

Первая УМНАЯ, хотя и кусачая кинопародия за долгие годы.

Заявленный бюджет фильма — $35,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $20,575,243.
Из них в США — $18,317,151.

Производство — "Номинейтед Филмз".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Релативити Медиа".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк." и "Джи-эйч Три".

Натурные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — студия "Сони Пикчерс" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Мэлози Леонард.
Постановщик схваток — Дон Ли (без указания в титрах).

Мультипликация — Джефф Макфетридж.
Визуальные эффекты — студия "Пасифик Тайтл энд Арт".
Супервайзер визуальных эффектов — Марк Фройнд.
Продюсер визуальных эффектов — Филлип Хоффман.
Координатор визуальных эффектов — Джон Кампуцано.
Координатор специальных эффектов — Дональд Фрейзи.
Специальные гримэффекты — Рокси Д'Алонсо, Эд Френч и Кевин Хейни (без указания в титрах).
Зубные протезы — Майкл С. Пак (без указания в титрах).
Грим — Джон Блейк.

Костюмы — Дебра Макгуайр.
Художник — Джефферсон Д. Сейдж.
Декоратор — Клодетт Дидюль.
Оператор — Ута Брисевитц.
Монтаж — Тара Тимпоне и Стив Уэлч.

Композитор — Майкл Эндрюс.

Музыкальные супервайзеры — Маниш Раваль и Том Вулфи.
Хореограф — Энн Флетчер.
Музыкальные консультанты — Дэн Берн и Майк Виола.
Орекстровщик — Том Кальдераро (а также Дэвид Коннор — без указания в титрах).
Дирижер — Том Кальдераро (без указания в титрах).
Музыкальный координатор — Стивен Эвашкив (а также Рик Фляйшман — без указания в титрах).

Исполнительный продюсер — Лью Мортон.
Продюсеры — Джадд Апатов, Джейк Каздан и Клэйтон Таунсенд.

Сценаристы — Джадд Апатов и Джейк Каздан.

Режиссер — Джейк Каздан.

В главных ролях: Джон Си Райлли (Дьюи Кокс), Дженна Фишер (Дарлин Мэдисон), Рэймонд Джей Баppи (папа Кокс), Кристен Уиг (Эдит), Тим Мидоус (Сэм).

В ролях: Гарольд Рэмис (Л'Хаим), Маpго Маpтиндейл (мама Кокс), Крис Парнелл (Тео), Мэтт Бессер (Дейв).

В фильме также снимались: Нат Фэксон (помреж церемонии награждения), Коннер Рэйбёрн (Дьюи — 8 лет), Чип Хормесс (Нейт), Терренс Бизор (деревенский доктор), Дэвид Ханибой Эдвардс (старый блюзмен), Фрэнки Мюниц (Бадди Холли), Джек Уайт (Элвис Пресли), Дэвид Кpумхольтц (Шварцберг) и другие.


Камео

Американская модель и актриса Шерил Тигс — в роли самой себя.

Американский характерный актер Патрик Даффи — в роли самого себя.

Американская актриса Морган Фэйрчайлд — в роли самой себя.

Американская актриса, певица и писательница Шерил Лэдд — в роли самой себя.

Американский рок-певец, музыкант и автор песен Джексон Браун — в роли самого себя.

Американская певица, актриса, гитаристка и автор песен Джуэл — в роли самой себя.

Американский кантри-певец, автор песен и актер Лайл Ловетт — в роли самого себя.

Американский рэпер Гоустфейс Килла — в роли самого себя.

Американский вокальный квинтет "Темптейшнс": Отис Уильямс, Рон Тайсон, Терри Уикс, Джо Херндон и Брюс Уильямсон — в ролях самих себя.

Американский певец, музыкант и автор песен, лидер-вокалист и гитарист группы "Перл Джем" Эдди Веддер — в роли самого себя.

Популярный американский комик Джек Блэк — в роли Пола Маккартни (без указания в титрах).

Американский актер и сценарист Пол Радд — в роли Джона Леннона (без указания в титрах).

Американский актер Джастин Лонг — в роли Джорджа Харрисона (без указания в титрах).

Американский актер и музыкант Джейсон Шварцман — в роли Ринго Старра (без указания в титрах).


Награды

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за песню (Маршалл Креншоу, Джон Си Райлли, Джадд Апатов и Джейк Каздан — за песню "Шагай твердо").


Номинации

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу комедии или мюзикла: актер (Джон Си Райлли — уступил Джонни Деппу за фильм "Суини Тодд: Демон-брадобрей с Флит-стрит") и песня (Маршалл Креншоу, Джон Си Райлли, Джадд Апатов и Джейк Каздан за песню "Шагай твердо" — уступили Эдди Веддеру за песню "Гарантировано" из фильма "В диких условиях").

Номинация на премию "Золотая кинопленка" (США) за монтаж музыки в полнометражном музыкальном фильме (Фернан Бос и Том Крамер — уступили Салли Болдт, Лисе Джейми и Уильяму Би Каплану за фильм "Лак для волос").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню (Маршалл Креншоу, Джон Си Райлли, Джадд Апатов и Джейк Каздан за песню "Шагай твердо" — уступили Питеру Гэбриелу и Томасу Ньюману за песню "Вниз на Землю" из фильма "ВАЛЛ·И").


Интересные факты

В образе Дьюи Кокса пародируются следующие реальные исполнители: Джонни Кэш, Боб Дилан, Рэй Чарльз, Дэвид Боуи, Джим Моррисон, Элвис Пресли, Мит Лоуф, Дэвид Кросби, Гарри Чепин, Дон Маклин, Кристофер Уорд, Нелли, Тим Макгроу, Брайан Уилсон, а также группы "Квин" и "Карс".

История с потерей обоняния после автокатастрофы взята из жизни Стиви Уондера.

Обезьяна и жираф в качестве домашних животных взяты из жизни Майкла Джексона.

Язык, на котором Л'Хаим разговаривает с Дьюи Коксом в тюрьме, — это идиш.

В течение фильма Дьюи Кокс рвет 6 струн.

Пленки с фильмом были отправлены в кинотеатры под фальшивым названием "Долгий путь".

Фотография Дьюи Кокса на постере фильма основана на знаменитой фотографии Джима Моррисона, сделанной фотографом Джоэлом Бродским.

Когда мы видим чарт самых продаваемых синглов, где вымышленный хит Дьюи Кокса "Шагай твердо" (Walk Hard) занимает 4-е место, выше находятся реальные песни, которые действительно были хитами: 3-е место — "P.S.: Я люблю тебя" группы "Хиллтопперс", 2-е место — "Никакой другой любви" (No Other Love) Перри Комо и 1-е место — "Ты, ты, ты" (You, You, You) группы "Эймс Бразерс".
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#59 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 08 Май 2012 - 01:20:19

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!

Воскресенье, 20 мая

1.05 — 1 канал


БОЕЦ (The Fighter)

США. 2010. 116 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Спортивно-биографическая драма, основанная на реальной истории боксера Джорджа Майкла "Мики" Уорда (р. 1965) и его старшего брата Ричарда "Дики" Эклунда-младшего (р. 1957).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Каждая мечта имеет шанс на бой.

Правдивая история триумфа.

Фильм основан на реальных событиях.


Фильм рассказывает о нелегкой судьбе реальных людей — боксера Мики Уорда по прозвищу Ирландец и его старшего единоутробного (а не сводного, блин!) брата Дики Эклунда. Когда-то брат сам был подающим надежды боксером и до сих пор рассказывает, как отправил в нокдаун чемпиона... Увы, всё это в прошлом: Дики давно спустил свою карьеру в унитаз, променяв тренировки на тусовки, а ринг на наркотики.

Однако Мики еще не утратил надежд вырваться из неудачников и стать чемпионом. Но на пути к пьедесталу ему предстоит победить серьезных соперников, главный из которых — он сам. Преодолеть самого себя и обрести волю к победе Мики Уорду помогут девушка из бара Шарлин, заботливая мамочка Элис, целый выводок лахудр-сестер и главный тренер — непутевый брат Дики...

До чего же все-таки американцы любят бокс! Ну казалось бы — что еще можно сказать в кино об этом виде спорта после "оскароносных" "Рокки" и "Бешеного быка"?! А они всё находят... Конечно, фильм в целом страдает главным недостатком всех спортивных драм — излишне серьезным отношением к теме. Оно конечно, "о спорт, ты — мир" и всё такое... Но неужели набить кому-то морду под выстрелы фотовспышек и торжествовать с кровавой улыбкой на бледном лице — это высшая цель?

К счастью, на сей раз потрясающий состав актеров в поддерживающих ролях с успехом справился с миссией снижения пафоса. Очень жаль, что "Оскар" вновь миновал Эми Адамс — узнайте-ка в этой сексапильной девице затянутую в чопорный чепец монашку из "Сомнения"! Но надо было выбирать — а изумительная Мелисса Лео в роли эксцентричной мамаши более чем достойна полученных наград.

Но ради кого точно стоит посмотреть этот фильм даже тем, кто так же, как я, далек от спорта вообще и от бокса в частности, — так это Кристиан Бейл, создавший яркий и неоднозначный образ. Специально для этой роли актер вновь не побоялся изменить себя: где холеная мордашка Брюса Уэйна? где рельефная мускулатура Бэтмена?.. Однажды Бейл уже превратил себя в "живой скелет" — играя в фильме "Машинист", который был испанским и не попал в поле зрения Киноакадемии. Теперь справедливость восторжествовала, и наш любимый Бэтмен получил свой "Оскар"!

Заявленный бюджет фильма — $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $129,190,869.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $93,617,009.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $910,942.

Производство — "Релативити Медиа", "Мандевилль Филмз" и "Клозест Ту Дзе Хоул".
Заказчики — "Парамаунт Пикчерс" и "Релативити Медиа" в ассоциации с "Вайнштейн Компани".
Права — "Файтер".

Съемочный период: 13 июля 2009 — 26 августа 2009.
Натурные съемки — Лоуэлл и Лексингтон (штат Массачусетс, США).
Дополнительные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).

Постановщики трюков — Рэй Сигле и Бен Брэй.
Постановщики боев — Рэй Сигле и Бен Брэй (без указания в титрах).
Трюковой дублер Дики — Адам Харт.
Трюковой дублер Шарлин — Кэтрин Кулавски.

Визуальные эффекты и титры — студия "Комен Ви-эф-экс": супервайзер — Тим Каррас.
Координатор специальных эффектов — Стив Риччи.
Грим — Дональд Моуэт.

Костюмы — Марк Бриджес.
Художник — Джуди Бекер.
Декоратор — Джин Сертена.
Оператор — Хойте ван Хойтема.
Монтаж — Памела Мартин.

Композитор — Майкл Брук.

Музыкальные супервайзеры — Хэппи Уолтерс и Сизон Кент.
Аранжировки струнных и скрипичные соло — Джули Роджерс.

Исполнительные продюсеры — Такер Тули, Даррен Аронофски, Харви Вайнштейн, Боб Вайнштейн, Лесли Варрельман, Кит Доррингтон и Эрик Джонсон.
Продюсеры — Дэвид Хоберман, Тодд Либерман, Райан Кавана, Марк Уолберг, Дороти Ауфьеро и Пол Тамази.

Сюжет — Кит Доррингтон, Пол Тамази и Эрик Джонсон.
Сценаристы — Скотт Сильвер, Пол Тамази и Эрик Джонсон.

Режиссер — Дэвид О. Расселл.

В главных ролях: Марк Уолберг (Мики Уорд), Кристиан Бейл (Дики Эклунд) и Эми Адамс (Шарлин Флеминг).

Также в ролях Мелисса Лео (Элис Уорд) и Джек Макджи (Джордж Уорд).

В фильме также снимались: Мелисса Макмикин ("Крошка Элис" Эклунд), Бьянка Хантер (Кэти "Свинка" Эклунд), Эрика Макдермотт (Синди "Смоль" Эклунд), Джилл Куигг (Донна Эклунд Джейнс), Дендри Тэйлор (Гэйл "Рыжая Собака" Эклунд), Кейт О'Брайен (Филлис "Бобриха" Эклунд), Дженна Ламия (Шерри Уорд), Фрэнк Рендзулли (Сэл Ланано), Пол Кэмпбелл (Гэри "Бу-Бу" Джуффрида), Кэйтлин Дуайер (Кейси Уорд), Шанти Сок (Карен), Тед Арчиди (Лу Голд), Росс Бикелл (Мийк Тома), Шон Мэлоун (Вольфи), Хосе Антонио Ривера (Джильберто Браун, он же Хосе), Мэтью Муцио (2-й оператор телеканала "Эйч-би-оу"), Стивен Баркхаймер (продюсер телеканала "Эйч-би-оу"), Джексон Николл (маленький Дики) и другие.

Комментаторы боев: Майкл Баффер, Ларри Мерчант, Джим Лэмпли, Эммануэль Стюард, Рой Джонс-младший, Джордж Форман и Дон Данфи.

Роли дублировали: Василий Дахненко (Мики Уорд), Леонид Белозорович (Дики Эклунд), Ирина Савина (Элис Уорд), Никита Прозоровский (Мики О'Кифи), Борис Быстров (Джордж Уорд), Вероника Саркисова (Шерри Уорд), Михаил Георгиу (Сэл Ланано), Борис Токарев (II) (Лу Голд), Илья Бледный (Джимми, муж Лори) и другие.

Режиссер дубляжа — Наталья Углицких.


Камео

Наставник Мики Уорда, сержант департамента полиции Лоуэлла (штат Массачусетс) Мики О'Кифи — в роли самого себя.

Журналист, писатель, режиссер и оператор теленовостей, создатель документального фильма о Дике Эклунде Ричард Фаррелл — в роли самого себя (1-го оператора телеканала "Эйч-би-оу").

Владелец Лоуэллского спортзала Арт Рамальхо — в роли самого себя.

Знаменитый боксер Шугар Рэй Леонард — в роли самого себя.

Племянник Мики Уорда и Дики Эклунда Шон Эклунд — в роли парня в закусочной.

Тренер Марка Уолберга Брайан Нгьен — в роли Брайана.

Технический консультант фильма по боксу Джозеф Лупино — в роли рефери Митча Хэлперна.

Прототип одного из главных героев фильма Джордж Майкл "Мики" Уорд — в роли 3-го мужчины на улице.

Прототип одного из главных героев фильма Ричард "Дики" Эклунд-младший — в роли 4-го мужчины на улице.

Тренер Лоуэллского спортзала Дэвид Эй Рамальхо — в роли тренера.

Ассистент Марка Уолберга Эрик Вайнштейн — в роли друга Мики.

Известный кикбоксер Питер Каннингем — в роли Майка "Пулемета" Манджина.

Известный боксер Мигель Эспино — в роли Альфонсо Санчеса.

Каскадер Брайан Кристенсен — в роли пьяного парня.

Девушка-каскадер Джен Вайссенберг — в роли пьяной девушки.

Юный актер Сальваторе Сантоне — в роли юного Мики Уорда (без указания в титрах).


Награды

2 премии "Оскар" (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино: актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

Премия "Сателлит" (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

2 премии Гильдии киноактеров "Актер" (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

Премия Американского киноинститута (США) в номинации "фильм года".

Премия в номинации "режиссер года" на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

Премия "Капри" (Италия) в номинации "актриса" (Мелисса Лео — также за фильм "Приговор").

3 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): актер второго плана (Кристиан Бейл), актриса второго плана (Мелисса Лео) и актерский ансамбль (Марк Уолберг, Кристиан Бейл, Эми Адамс, Мелисса Лео и Джек Макджи).

3 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): актерский ансамбль (Марк Уолберг, Кристиан Бейл, Эми Адамс, Мелисса Лео и Джек Макджи), актер второго плана (Кристиан Бейл — 2 место после Джеффри Раша за фильм "Речь короля" ("Король говорит!")) и актриса второго плана (Мелисса Лео — 2 место после Хэйли Штейнфельд за фильм "Железная хватка").

3 премии Национального Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл — 2 место после Джеффри Раша за фильм "Речь короля"), актриса второго плана (2 премии: Эми Адамс — 2 место после Оливии Уильямс за фильм "Призрак", и Мелисса Лео — 3 место после Оливии Уильямс за фильм "Призрак", пополам с Джеки Уивер за фильм "Царство зверей" ("По волчьим законам")).

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл — 2 место после Джеффри Раша за фильм "Речь короля") и актриса второго плана (Мелисса Лео — 2 место после Хэйли Штейнфельд за фильм "Железная хватка")..

2 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актриса второго плана (Мелисса Лео).

2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Кристиан Бейл) и актерский ансамбль (Марк Уолберг, Кристиан Бейл, Эми Адамс, Мелисса Лео и Джек Макджи).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за мужскую роль второго плана (Кристиан Бейл).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "британский актер года" (Кристиан Бейл).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#60 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 04 Июнь 2012 - 23:08:19

Четверг, 14 июня

3.35
— телеканал СТС

ШАГАЙ ТВЕРДО: ИСТОРИЯ ДЬЮИ КОКСА (Walk Hard: The Dewey Cox Story)

(под названием "Взлеты и падения: История Дьюи Кокса")

США. 2007. 115 минут. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Музыкальная пародия по оригинальной идее Джадда Апатова и Джейка Каздана.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Жизнь научила быть стойким. Любовь вдохновила стать сильным. Музыка сделала упорным и твердым!!!

Вашему вниманию. КОКС.


Едкая и местами жестокая пародия на музыкальные байопики. На примере вымышленного певца Дьюи Кокса, больше похожего на мешок с картошкой, чем на поп-идола, авторы уморительно высмеивают многочисленные жанровые клише таких фильмов, как "Дорз", "Рэй", "Пройди по черте", "У моря", "Меня там нет" и других. Причем, доведенные местами до полного абсурда жалостливые байки о трудном пути простого деревенского парня к вершинам музыкального Олимпа иллюстрируются блестяще стилизованными и довольно ехидными оригинальными хитами...

Первая УМНАЯ, хотя и кусачая кинопародия за долгие годы.

Заявленный бюджет фильма — $35,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $20,575,243.
Из них в США — $18,317,151.

Производство — "Номинейтед Филмз".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Релативити Медиа".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк." и "Джи-эйч Три".

Натурные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — студия "Сони Пикчерс" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Мэлози Леонард.
Постановщик схваток — Дон Ли (без указания в титрах).

Мультипликация — Джефф Макфетридж.
Визуальные эффекты — студия "Пасифик Тайтл энд Арт".
Супервайзер визуальных эффектов — Марк Фройнд.
Продюсер визуальных эффектов — Филлип Хоффман.
Координатор визуальных эффектов — Джон Кампуцано.
Координатор специальных эффектов — Дональд Фрейзи.
Специальные гримэффекты — Рокси Д'Алонсо, Эд Френч и Кевин Хейни (без указания в титрах).
Зубные протезы — Майкл С. Пак (без указания в титрах).
Грим — Джон Блейк.

Костюмы — Дебра Макгуайр.
Художник — Джефферсон Д. Сейдж.
Декоратор — Клодетт Дидюль.
Оператор — Ута Брисевитц.
Монтаж — Тара Тимпоне и Стив Уэлч.

Композитор — Майкл Эндрюс.

Музыкальные супервайзеры — Маниш Раваль и Том Вулфи.
Хореограф — Энн Флетчер.
Музыкальные консультанты — Дэн Берн и Майк Виола.
Орекстровщик — Том Кальдераро (а также Дэвид Коннор — без указания в титрах).
Дирижер — Том Кальдераро (без указания в титрах).
Музыкальный координатор — Стивен Эвашкив (а также Рик Фляйшман — без указания в титрах).

Исполнительный продюсер — Лью Мортон.
Продюсеры — Джадд Апатов, Джейк Каздан и Клэйтон Таунсенд.

Сценаристы — Джадд Апатов и Джейк Каздан.

Режиссер — Джейк Каздан.

В главных ролях: Джон Си Райлли (Дьюи Кокс), Дженна Фишер (Дарлин Мэдисон), Рэймонд Джей Баppи (папа Кокс), Кристен Уиг (Эдит), Тим Мидоус (Сэм).

В ролях: Гарольд Рэмис (Л'Хаим), Маpго Маpтиндейл (мама Кокс), Крис Парнелл (Тео), Мэтт Бессер (Дейв).

В фильме также снимались: Нат Фэксон (помреж церемонии награждения), Коннер Рэйбёрн (Дьюи — 8 лет), Чип Хормесс (Нейт), Терренс Бизор (деревенский доктор), Дэвид Ханибой Эдвардс (старый блюзмен), Фрэнки Мюниц (Бадди Холли), Джек Уайт (Элвис Пресли), Дэвид Кpумхольтц (Шварцберг) и другие.


Камео

Американская модель и актриса Шерил Тигс — в роли самой себя.

Американский характерный актер Патрик Даффи — в роли самого себя.

Американская актриса Морган Фэйрчайлд — в роли самой себя.

Американская актриса, певица и писательница Шерил Лэдд — в роли самой себя.

Американский рок-певец, музыкант и автор песен Джексон Браун — в роли самого себя.

Американская певица, актриса, гитаристка и автор песен Джуэл — в роли самой себя.

Американский кантри-певец, автор песен и актер Лайл Ловетт — в роли самого себя.

Американский рэпер Гоустфейс Килла — в роли самого себя.

Американский вокальный квинтет "Темптейшнс": Отис Уильямс, Рон Тайсон, Терри Уикс, Джо Херндон и Брюс Уильямсон — в ролях самих себя.

Американский певец, музыкант и автор песен, лидер-вокалист и гитарист группы "Перл Джем" Эдди Веддер — в роли самого себя.

Популярный американский комик Джек Блэк — в роли Пола Маккартни (без указания в титрах).

Американский актер и сценарист Пол Радд — в роли Джона Леннона (без указания в титрах).

Американский актер Джастин Лонг — в роли Джорджа Харрисона (без указания в титрах).

Американский актер и музыкант Джейсон Шварцман — в роли Ринго Старра (без указания в титрах).


Награды

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за песню (Маршалл Креншоу, Джон Си Райлли, Джадд Апатов и Джейк Каздан — за песню "Взлеты и падения").


Номинации

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу комедии или мюзикла: актер (Джон Си Райлли — уступил Джонни Деппу за фильм "Суини Тодд: Демон-брадобрей с Флит-стрит") и песня (Маршалл Креншоу, Джон Си Райлли, Джадд Апатов и Джейк Каздан за песню "Взлеты и падения" — уступили Эдди Веддеру за песню "Гарантировано" из фильма "В диких условиях").

Номинация на премию "Золотая кинопленка" (США) за монтаж музыки в полнометражном музыкальном фильме (Фернан Бос и Том Крамер — уступили Салли Болдт, Лисе Джейми и Уильяму Би Каплану за фильм "Лак для волос").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню (Маршалл Креншоу, Джон Си Райлли, Джадд Апатов и Джейк Каздан за песню "Взлеты и падения" — уступили Питеру Гэбриелу и Томасу Ньюману за песню "Вниз на Землю" из фильма "ВАЛЛ·И").


Интересные факты

В образе Дьюи Кокса пародируются следующие реальные исполнители: Джонни Кэш, Боб Дилан, Рэй Чарльз, Дэвид Боуи, Джим Моррисон, Элвис Пресли, Мит Лоуф, Дэвид Кросби, Гарри Чепин, Дон Маклин, Кристофер Уорд, Нелли, Тим Макгроу, Брайан Уилсон, а также группы "Квин" и "Карс".

История с потерей обоняния после автокатастрофы взята из жизни Стиви Уондера.

Обезьяна и жираф в качестве домашних животных взяты из жизни Майкла Джексона.

Язык, на котором Л'Хаим разговаривает с Дьюи Коксом в тюрьме, — это идиш.

В течение фильма Дьюи Кокс рвет 6 струн.

Пленки с фильмом были отправлены в кинотеатры под фальшивым названием "Долгий путь".

Фотография Дьюи Кокса на постере фильма основана на знаменитой фотографии Джима Моррисона, сделанной фотографом Джоэлом Бродским.

Когда мы видим чарт самых продаваемых синглов, где вымышленный хит Дьюи Кокса "Шагай твердо" (Walk Hard) занимает 4-е место, выше находятся реальные песни, которые действительно были хитами: 3-е место — "P.S.: Я люблю тебя" (P.S.: I love you) группы "Хиллтопперс", 2-е место — "Никакой другой любви" (No Other Love) Перри Комо и 1-е место — "Ты, ты, ты" (You, You, You) группы "Эймс Бразерс".
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди





ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МАТЕРИАЛОВ САЙТА ВОЗМОЖНО ТОЛЬКО С РАЗРЕШЕНИЯ АВТОРОВ И УКАЗАНИЯ ССЫЛКИ НА САЙТ Стивен Кинг.ру - Творчество Стивена Кинга!
ЗАМЕТИЛИ ОШИБКУ? Напишите нам об этом!
Яндекс.Метрика