Перейти к содержимому



Наше кино


Ответов в теме: 482

#241 kfpanda1

    Подмастерье

  • Пользователи
  • ***
  • 213 сообщений

Отправлено: 11 Апрель 2009 - 20:36:23

Неплохим получился "Тарас Бульба" 2009. Прям все есть. Только какой-то короткий.

#242 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 15 Апрель 2009 - 11:59:50

ПОДАРОК К ЮБИЛЕЮ, или КАК ПОДЕЛИТЬ ГОГОЛЯ

Ну, вот и отгремели юбилейные торжества по поводу 200-летия Николая Гоголя, который, как теперь вот выяснилось, тоже "наше всё" - вроде как второй после сами знаете кого. И едва ли не главным подарком нам всем к этой знаменательной дате стал новый фильм Владимира Бортко "Тарас Бульба" - экранизация одноименной повести Гоголя. (Откуда в таблоидах взялось второе название - "Запорожская Сечь" - тайна, покрытая мраком.) Вашему покорному слуге посчастливилось увидеть фильм одним из первых - за что большое спасибо организаторам первого показа и пресс-конференции, прошедших в кинотеатре "Художественный". Итак, каков же получился подарок?

Фаршированный Гоголь
Полагаю, пересказывать сюжет особого смысла не имеет - вопреки заявлениям некоторых журналистов, историю казачьего атамана Тараса и двух его сыновей, поднявшихся на борьбу с "ляхами", по-прежнему проходят в школе. Владимир Бортко сам попросил журналистов писать честно - так что буду честен: в фильме хватает неприятных сюрпризов. Нет-нет, я не вижу ничего криминального в том, что режиссер не побоялся внести в сюжет некоторые изменения и дополнения, - из простого перетаскивания текста книги на экран, как правило, ничего путного не выходит. Меня насторожило другое - в стремлении усилить патриотическую составляющую режиссеру, увы, ощутимо изменило чувство меры. В результате получился этакий "наш ответ Украине", где сейчас переводят Гоголя на "ридну мову", старательно вымарывая всё русское. Искренне любя творчество Николая Васильевича, не могу не задаться вопросом: оно нам надо? Вместо того чтобы объединяться вокруг Гоголя, нам опять предлагают делить его, забыв о том, что Гоголь все-таки не утка - на два блюда не разложишь... Кроме того, неприятно поразила откровенно халтурная работа массовки в экшн-сценах: два раза (!) мы видим на экране целый склон, заполненный казаками и ляхами, которые даже не пытаются изобразить хоть что-то вроде битвы, а просто стоят столбами и вяло тыкают друг в друга бутафорскими сабельками! А мы-то смеялись над одной-двумя парами, халтурящими где-то на пятом плане в "бусурменском" "Гладиаторе"... А явный перебор с употреблением обращения "товарищи" и едва ли не пятиминутные предсмерные монологи казаков... Да я знаю, знаю, что так оно всё в оригинале у Гоголя! Но что позволено книге, далеко не всегда приходится кстати на киноэкране – в результате все эти "прощайте, товарищи" сыграли фильму только в минус, неприятно напомнив далеко не самые лучшие образцы советского кино про войну...

Казаки пробились!
Но хватит о грустном - все-таки есть что сказать и хорошего. И даже очень хорошего. И в первую очередь это, безусловно, - актерские работы! Богдан Ступка просто великолепен в роли Тараса Бульбы - хотя и несколько отличается от той "дебелой глыбы", каков Тарас в повести. Зато Остап (Владимир Вдовиченков) и Андрий (Игорь Петренко) - ну просто как со страниц сошли: и внешность, и поведение, и разговоры - всё точно такое, как мне представлялось при чтении книги! И все-таки лучший образ фильма - это Сергей Дрейден в очень непростой роли еврея Янкеля. Филигранная работа! То, с какой житейской простотой и одновременно философской глубиной он говорит об Андрие: "Там ему лучше - туда и перешел," - вызывает искреннее восхищение. Нельзя не отметить и колоритнейшего Любомираса Лауцявичюса в роли польского воеводы. Очередной раз удивил Игорь Корнелюк, написавший просто потрясающую музыку. Особенно хороша польская тема: когда Андрий в польских доспехах выезжает под эту музыку против казаков - это прошибает до слез! А вот голос Сергея Безрукова, читающего гоголевский текст за кадром, немного напрягал. Нет, читает-то хорошо - просто так и ждешь услышать что-нибудь вроде: "И расползались вороги по земле русской... как ПЛЕ-Е-ЕСЕНЬ!"
В заключение хотелось бы обратиться ко всем живущим по обе стороны российско-украинской границы: не надо делить Гоголя! Он велик, един и неделим. Когда мы все это наконец поймем, тогда поймем и то, что русские и украинцы - народы-братья. И делить нам нечего. Тем более, что у нас есть такое мощное объединяющее начало, как творчество Николая Васильевича Гоголя.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#243 Vagabond

    пассажир "жёлтой стрелы"

  • ВетеранВетераны
  • *****
  • 12 691 сообщений
  • Пол: м
  • Из: москва

Отправлено: 23 Апрель 2009 - 14:28:24

интервью с соловьёвым

приятно, что мы совпадаем в положительной оценке "шультеса", хотя "замечательным" я бы его не назвал
смрт нзбжн

inter urinas et faeces nascimur

#244 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 27 Апрель 2009 - 18:26:57

ВОЗВРАЩЕНИЕ В "МИР НАИЗНАНКУ", или ОТВЕТ "ХАВРОНЬЯМ"

Итак, друзья, как я вам и обещал, пришло время вернуться в мир планеты Саракш, созданный братьями Стругацкими в повести "Обитаемый остров", - на экраны вышла вторая часть ее экранизации, осуществленной Федором Бондарчуком. Кстати, прошу заметить и запомнить, что фильм называется не "Обитаемый остров-2" и даже не "Обитаемый остров, часть 2", а "Обитаемый остров: Схватка".

"Убивать себя я больше не позволю..."
Итак, приключения супермена из радужного земного будущего Максима Каммерера (Василий Степанов) в тоталитарной Стране Неизвестных Отцов на неизвестной планете Саракш продолжаются. Угнав танк и похитив своего друга Гая Гаала (Пётр Фёдоров), Мак вырывается из страны с целью отыскать на планете силу, которую он мог бы повести в бой против тирании Неизвестных Отцов. Пытаясь изменить этот мрачный "мир наизнанку" в соответствии со своими светлыми идеалами, Максим возлагает большие надежды на легендарную Островную империю, обладающую, как ему известно, армадой боевых Белых субмарин. На пути к побережью Маку и Гаю предстоит встреча с обитателями пограничных лесов - мутантами, выжившими в ядерной войне. А тем временем за Максимом продолжают охоту два соперничающих департамента, возглавляемые соответственно хитрым Государственным прокурором по прозвищу Умник (Фёдор Бондарчук) и таинственным и опасным Странником (Алексей Серебряков). Но Мак - уже не тот наивный идеалист, каким он свалился на эту планету: он научился существовать и действовать во враждебном мире. И убивать себя он больше не позволит...

В роли "адвоката дьявола"
Мне уже не раз приходилось выступать в роли этакого "адвоката дьявола" от кинокритики, защищая фильмы, которые почему-то считалось хорошим тоном ругать. Не стал исключением и этот, как его называют, "гламурный блокбастер" (кто-нибудь мне объяснит, что означает это идиотское словосочетание?!), который в таблоидах принялись крыть на чем свет стоит. При этом грубейшие фактологические ошибки в некоторых рецензиях зачастую отчетливо дают понять, что критики фильма либо не видели вообще, либо смотрели ворованную копию на экране мобильника! Отзывы же большинства тех, кто фильм все-таки смотрел, вызывают в памяти крыловскую Хавронью, которая в любых гостях способна видеть только задний двор. Обвинения в том, что фильм "оглушительно громкий", просто смешны: видимо, эти критики убеждены, что взрыв - это такой приятный хлопок, вроде праздничного фейерверка, призванный лишь поласкать их нежный слух... И кто здесь, спрашивается, гламурнее? Как смешны и претензии к "почему-то розовым картонным танкам". Господа, запомните: розовый танк в фильме - один! А цвета он такого потому, что Стругацкие его таким придумали! И не надо мне говорить, что танки картонные - хорошие танки, уж точно ничуть не картоннее фашистских "тигров" и "пантер" в советских фильмах про войну... Смешны и обвинения в "оглядках на голливудские фильмы". Да, я тоже вижу, что схватки поставлены в духе "Матрицы", а во внутренностях Белой субмарины угадывается дизайн игры и фильма "Doom". Ну и что? Наши доморощенные кинознатоки просто не в курсе, что цитаты и реминисценции - это обычное дело в современном кино... И я не знаю, каким местом надо смотреть фильм, чтобы воспринимать инопланетный урбанистический пейзаж как "советские пятиэтажки" и не видеть разницы между мрачно-ржавым дизайном "Обитаемого острова" и кислотно-радужным миром французского блокбастера "Пятый элемент"? Который, кстати, эти горе-киноманы, очевидно, тоже искренне считают голливудским...

Если бы Стругацкие знали...
Что до отсутствия обещанной любовной сцены, то лично я этому только рад: лирическая линия была главным недостатком первой части, и похоже, Бондарчук это осознал и во второй части свел всю любовь к формуле "она есть - это надо учитывать". В результате чего второй фильм получился цельнее и динамичнее, явив собой очень даже захватывающий нон-стоп-экшн без малейшего провисания действия. И я искренне не понимаю, как можно не видеть отличных актерских работ. Кстати, никто и не говорит, что аполлоноподобный Василий Степанов - гениальный актер. Но не надо врать, что он способен только "придурковато улыбаться": например, во время диалогов с Гаем, исполненных драматического накала, от пресловутой улыбки не остается и следа! Не говоря уже о том, что роль Максима отлично дублирована более опытным актером Максимом Матвеевым (Фред из "Стиляг"), чей голос в сочетании с внешностью Степанова создают крепкий и яркий образ. И фразу "убивать себя я больше не позволю" Максим произносит один раз - а вовсе не "время от времени повторяет"... Великолепен в роли Странника Алексей Серебряков, создавший сложный образ с "двойным дном", о котором хочется сказать так много - но приходится молчать, чтобы не лишать интриги тех, кто не читал книгу. Очень хороши актеры второго плана, из которых хочется выделить Андрея Мерзликина (Фанк), Михаила Евланова (ротмистр Чачу), Александра Олешко (мутант Хлебопек) и особенно Романа Радова, сыгравшего Принца-Герцога, предводителя мутантов, и умудрившегося чуть ли не всего за пять минут экранного времени создать яркий и интересный образ. Что же касается Петра Фёдорова, то подтверждаю: если бы Стругацкие знали, что Гая Гаала будет играть Петя, они бы... черт, как бы обойтись без спойлера... они бы придумали для него более счастливую судьбу, вот так!

Итак, если вам понравилась первая часть фильма - понравится и вторая, потому что она лучше. А если первая часть не понравилась - не понравится и вторая, потому она представляет собой вполне логичное продолжение первой. А вот если вы не видели ни первого, ни второго фильма - не спешите верить "хавроньям", а лучше, как говорит Федор Бондарчук: сходите в кино!
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#245 Vagabond

    пассажир "жёлтой стрелы"

  • ВетеранВетераны
  • *****
  • 12 691 сообщений
  • Пол: м
  • Из: москва

Отправлено: 16 Сентябрь 2009 - 14:04:33

вот сценарий фильма, получившего гран-при на прошлом "кинотавре" - та самая чернуха, за которую вальяжный никита свет сергеич распял, можно сказать, нашу новую режиссуру

а по мне - так отлично, "жизненно", надо будет заценить :D
смрт нзбжн

inter urinas et faeces nascimur

#246 Vagabond

    пассажир "жёлтой стрелы"

  • ВетеранВетераны
  • *****
  • 12 691 сообщений
  • Пол: м
  • Из: москва

Отправлено: 29 Сентябрь 2009 - 15:34:58

интервью умного и от того немного грустного мужчины, возможно, самое последнее

прекрасный пример того, как две пошлые дуры (не мы такие, время такое?) вдруг начинают вести себя совершенно иначе, как заворожённые. rest in peace :lol:
смрт нзбжн

inter urinas et faeces nascimur

#247 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 09 Ноябрь 2009 - 22:24:02

ОЧЕНЬ ПРИЯТНО - ЦАРЬ, или НАРОД БЕЗМОЛВСТВУЕТ

Признаюсь сразу: триумф в 2006 году фильма Павла Лунгина "Остров" привел меня в замешательство и недоумение. Ну никак, никак я не мог поверить, что далеко не лучший советский сценарист, переквалифицировавшийся в режиссеры, создатель амбициозных и профанационных картин "Луна-парк", "Свадьба" и "Олигарх", а также совершенно несусветного телесериала "Дело о "мертвых душах" вдруг резко стал мастером и чуть ли не живым классиком, достойным всех мыслимых и немыслимых наград. При этом религиозная тематика "Острова" не позволяла мне, убежденному агностику и антиклерикалу, адекватно оценить достоинства фильма. Но теперь уж, как говорится, сам бог велел мне пойти и составить свое мнение о новом громком проекте Лунгина - историко-биографической драме "Царь".

Инок и царь
Сюжетную основу фильма составляют взаимоотношения царя Ивана Грозного (Петр Мамонов) и митрополита Филиппа (Олег Янковский), призванного им возглавить русскую церковь в годину лихолетья. Грозный царь надеялся получить от нового митрополита поддержку и благословение своей жестокой политики кровавых репрессий, в которой он видел единственное спасение от предателей и заговорщиков, которые мерещились государю-параноику на каждом шагу. Однако владыка Филипп с самого начала отказывается благославлять топор и дыбу и выступает против тотального террора, развернутого царскими опричниками. Убедившись в невозможности остановить беззакония беседами с царем и просьбами о помиловании опальных, митрополит Филипп вступает в открытую конфронтацию с полубезумным тираном... Ничего не скажешь - два очень разных и по внешности, и по психофизике актера, очень разными путями пришедшие на стезю лицедейства, составляют яркий и уникальный дуэт. Игра Петра Мамонова в роли царя Ивана завораживает каким-то языческим шаманством, не поддающимся критической оценке. А Олег Янковский, уже заглянувший в глаза Смерти, наоборот, выстраивает образ целиком на внутренних ощущениях при полном минимализме внешних выразительных средств, не повышая голоса даже в кульминационной сцене обличения государя. Оба актера достойны самых высоких оценок своих работ - но, как это часто бывает у Лунгина, это не относится к фильму в целом.

Что хотел сказать поэт?
Можете вздергивать меня на дыбу - но я остаюсь при своем мнении: Лунгин - профанатор киноискусства. И всё происходящее на экране с самого начала вызывает стойкое недоумение. Нет, конечно, известно, что в 50 лет Иван Грозный выглядел стариком - но что-то я сильно сомневаюсь, что так было уже в 35 лет. А ведь именно столько было царю Ивану в 1765 году, когда начинается действие фильма... И как можно называть Филиппа другом детства Ивана Грозного, если на момент рождения будущего царя будущему митрополиту было уже 23 года? Ничего, кроме недоумения, не вызвал и явно претендующий на символику образ "блаженной" девочки Маши (Анастасия Донцова). Поначалу она кажется "приветом" "Андрею Рублеву" Тарковского, а потом вдруг оказывается, что она и говорить умеет, и всё соображает! В чем же тогда ее "блаженность"? В том, что она верит в силу иконы? Так тогда у нас добрую половину населения надо записывать в блаженные... А царский шут Вассиан (отец Иоанн Охлобыстин) и немецкий инженер Генрих Штаден (Вилле Хаапасало) своей откровенной карикатурностью вызывают уже не недоумение, а раздражение. И очень обидно за действительно интересные заявки образов Малюты Скуратова (Юрий Кузнецов) и Алексея Басманова (Александр Домогаров), так и не получивших достойного развития. Да и тягучая режиссура Лунгина притупляет восприятие и к невразумительному финалу уже просто вгоняет в сон... Но это всё, в конце концов, не главное. А главное - о чем фильм? О том, что Иван Грозный был тираном? Так это мы и так знаем. А те, кто более-менее интересуется историей, знают и то, что в сравнении с воистину кровавыми тиранами, которые в те же времена правили и в Европе, и в Азии, наш Иван Васильевич сразу теряет весь усиленно нагнетаемый имидж массового убийцы... Если же речь о противостоянии духовной и светской власти, так это сейчас, в эпоху расцвета самого махрового клерикализма на государственном уровне, крайне неактуально.

Однако профанация нынче в моде - и я уже не удивлюсь, если клерикалы от кино объявят "Царя" великим произведением искусства и начнут осыпать его незаслуженными призами... И народ, как ему и положено, опять будет безмолвствовать.


Интересные факты

Рабочее название фильма было "Иван Грозный и митрополит Филипп".

Съемки проходили в городе Суздале.

Для фильма были выстроены масштабные декорации опричного дворца. По окончании съемок разразился скандал: выяснилось, что никто не собирается брать на себя затраты по демонтажу декораций.

Заглавная роль была специально предназначена для Петра Мамонова: Павел Лунгин увидел в нем Ивана Грозного еще на съемках фильма "Остров".

Другие знаменитые исполнители роли Ивана Грозного в кино: Конрад Фейдт ("Кабинет восковых фигур", 1924), Леонид Леонидов ("Крылья холопа", 1924), Николай Черкасов ("Иван Грозный", 1944, и "Иван Грозный. Сказ второй: Боярский заговор", 1945), Юрий Яковлев ("Иван Васильевич меняет профессию", 1973), Олег Борисов ("Князь Серебряный", 1991), Кахи Кавсадзе ("Царь Иван Грозный", 1991), Алексей Жарков ("Кремлевские тайны XVI века", 1991), Евгений Евстигнеев ("Ермак", 1996).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#248 Samael

    Стрелок

  • Пользователи
  • *****
  • 3 470 сообщений
  • Пол: м

Отправлено: 10 Ноябрь 2009 - 01:02:38

Изображение
...the angel has spread its wings...

"...ice, ice, baby!"
Изображение

#249 Vagabond

    пассажир "жёлтой стрелы"

  • ВетеранВетераны
  • *****
  • 12 691 сообщений
  • Пол: м
  • Из: москва

Отправлено: 10 Ноябрь 2009 - 12:58:39

Просмотр сообщенияЭрик (Nov 9 2009, 10:24 PM) писал:

Однако профанация нынче в моде - и я уже не удивлюсь, если клерикалы от кино объявят "Царя" великим произведением искусства и начнут осыпать его незаслуженными призами... И народ, как ему и положено, опять будет безмолвствовать.
интервью с лунгиным

сам фильм пока не видел, но многого не ожидаю, несмотря на безусловный талант мамонова; в отличие от "острова", который я лично воспринял в формате жития, масштабный исторический проект - не лунгинская тема. к слову о профанации: можно рассуждать о сомнительности "свадьбы" и "олигарха", но уже одно то, что он снял "такси-блюз", даёт лунгину право называться режиссёром с большой буквы. то же самое касается "острова" - на мой субъективный взгляд, просто в случае последнего очень важен угол зрения, под которым смотришь фильм, точка отсчёта в системе координат. и опять же: без мамонова он бы ни в коем случае не получился таковым, что ещё раз говорит в пользу тандема актёр-режиссёр
смрт нзбжн

inter urinas et faeces nascimur

#250 kfpanda1

    Подмастерье

  • Пользователи
  • ***
  • 213 сообщений

Отправлено: 23 Ноябрь 2009 - 19:50:16

Посмотрел неплохую "комедию абсурда" "Настройщик" с Литвиновой и Делиевым. Рекомендую, есть, о чем задуматься:
Изображение

#251 Samael

    Стрелок

  • Пользователи
  • *****
  • 3 470 сообщений
  • Пол: м

Отправлено: 23 Ноябрь 2009 - 20:07:41

Фильм про Ваню и Филиппка отсмотрен, но не уверен, надо ли кидать сюжа рецу...
Хорошее кино для массового зрителя...к счастью!
...the angel has spread its wings...

"...ice, ice, baby!"
Изображение

#252 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 04 Декабрь 2009 - 20:20:47

НА ИГРЕ КАК НА ВОЙНЕ, или НА ВОЙНЕ КАК НА ИГРЕ

Проблемы, связанные с виртуальной реальностью, - не новая тема для искусства. Многие и не представляют, насколько не новая: когда в 1999 году весь мир разинул рот от "Матрицы", повести Любомира Николова "Червь на осеннем ветру", считающейся первой виртуальной драмой, было уже более десятка лет! Но вот взять уже подзамыленную тему и вывернуть ее наизнанку пришло в голову, кажется, только Александру Чубарьяну, написавшему роман "Игры в жизнь". И вот теперь на экраны выходит первая часть экранизации этой книги - новая фантастическая экшн-притча Павла Санаева "На игре".

На реальном ветру
Итак, команда молодых геймеров-профи одерживает уверенную победу в турнире по видеоиграм. В дополнение к медалям и денежным призам глава компании по производству компьютерных игр Покровский (Михаил Горевой) вручает победителям бонусную награду - диски с новой игрушкой "Антитеррор". Разумеется, разойдясь по домам, герои тут же запускают игру на своих компах. Результат оказывается неожиданным - все компы сгорают к чертовой бабушке! И этим дело не исчерпывается: вскоре герои начинают ощущать, что подверглись некоему воздействию, которое превратило их виртуальные суперспособности в реальные. И теперь Максим (Алексей Бардуков) - файтер покруче Брюса Ли, Рита (Марина Петренко) - водила покруче Ниобы из "Матрицы", а Вампир (Сергей Чирков), Доктор (Павел Прилучный), Ян (Нодар Сирадзе), Комар (Евгений Харланов) и Длинный (Тихон Жизневский) - бойцы-стрелки покруче любого Рэмбо! Как же жить дальше? Оказавшись не на виртуальном, а на реальном ветру криминальных перипетий, геймеры воспринимают ситуацию и ведут себя по-разному. Но выбора у них нет: коррумпированный представитель секретных служб Лебедь (Борис Тенин) и босс могущественной корпорации Борис Сергеевич (Виктор Вержбицкий) быстро берут их в оборот. Теперь наши геймеры - элитный секретный отряд, и их цель - крупный бизнесмен Зарицын (Игорь Скляр)...

Люди, которые играют в игры
Несмотря на отличное техническое исполнение, поначалу фильм вызывает кривую усмешку, производя впечатление еще одной попытки наших киношников выдать молодежный экшн-хит наподобие "Индиго". И действительно, условность происходящего на экране на первых минутах режет глаза: герои, запросто получающие сверхспособности и лихо кидающиеся их применять, карикатурные бандосы, выражающиеся исключительно в пределах литературных норм, и как верх несусветности - архаичный "дирижбамбиль", на котором летает по небеси Виктор Завулоныч Вержбицкий, окончательно занявший место главного отечественного кинозлодея... Но совсем незадолго до финала фильм внезапно делает "поворот оверштаг" и из заурядного боевика оборачивается мощной притчей о природе человеческой натуры и жизненном выборе. Поначалу почти неотличимые друг от друга геймеры, оказавшись в экстремальных условиях, подобно героям "Повелителя мух", неожиданно обнаруживают свою истинную суть и оказываются очень разными. Очень хорош образ Доктора в исполнении Павла Прилучного, который с легкостью голдинговского Роджера превращается из ясноглазого геймера в профессионального убийцу, из глаз которого глядит сама Смерть. И только впервые пролив свою собственную кровь, герои начинают понимать, что законы игры под названием жизнь куда как сложнее законов самой навороченной компьютерной игры. И главное отличие состоит в том, что в реальной жизни не бывает двух важных вещей: мгновенно исцеляющих аптечек и возможности перезагрузиться и начать сначала...

В заключение напомню: пока перед нами только первая часть дилогии - вот научил же всех Квентин Тарантино, как дважды содрать денег за один фильм... Но честное слово: на сей раз, кажется, оно того стоит! Что ж, доживем до премьеры второй части - увидим!


Интересные факты

Роман Александра Чубарьяна "Игры в жизнь" увидел свет в 2003 году.

Фильм Павла Санаева "На игре" стал первой российской картиной, относящейся к киберкультуре.

Первоначально фильм должен был называться "Геймеры: В поисках цели". Название пришлось поменять из-за выхода американского фильма "Геймер" (2009).

Название "На игре" отсылает нас к фильму Дэнни Бойла "На игле" (1996) - культовой драме о жизни наркоманов.

90% трюков молодые актеры исполнили сами.

Татуировка на шее Павла Прилучного (Доктор) - настоящая: актер сделал ее специально для съемок.

Декорацию пульта управления дирижаблем пришлось полностью переделывать: первый вариант режиссер отверг как слишком фантастический.

Вторая часть под названием "На игре: Новый уровень" должна выйти в прокат 18 февраля 2010 года.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#253 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 08 Декабрь 2009 - 10:57:14

Я У БАБУШКИ ЖИВУ, или ДЕНЬ РОЖДЕНЬЯ - ГРУСТНЫЙ ПРАЗДНИК

Признаюсь сразу: я не читаю модных книг. Ну воротит меня от всего, вокруг чего поднимается нездоровый ажиотаж! И моя попытка сделать исключение только подтвердила правило - прочитанный несколько лет назад роман модного Пауло Коэльо оказался набором банальных истин, которые мне как-то удалось усвоить самому еще в юности. Поэтому мне и удалось дожить до выхода психодрамы Сергея Снежкина "Похороните меня за плинтусом", не прочитав литературный оригинал - одноименную автобиографическую повесть Павла Санаева. И я этому только рад - всегда предпочитал сначала посмотреть чью-то интерпретацию незнакомой книги, а потом уже читать оригинал!

Тяжело и неказисто
детство внука народного артиста

Итак, маленький Внук (Александр Дробитько) живет у родителей своей мамы. Мир забитого и болезненного мальчика сузился до размеров квартиры, в которой царит властная и истеричная Бабушка (Светлана Крючкова), перечить которой не решается даже Дедушка (Алексей Петренко) - между прочим, народный артист СССР. Наступает 28 января 1983 года - день день рожденья Внука. Но никаких торжеств не предвидится - Бабушка утверждает, что дни рожденья бывают только у здоровых детей. А мальчик вовсе и не ждет торта или подарков - для него день рожденья важен одним: его должна навестить Мама (Мария Шукшина). Но Бабушка с Дедушкой давно прокляли свою дочь, которую считают потаскухой, и не желают видеть ни ее, ни тем более ее нынешнего сожителя - бедного художника Толика (Константин Воробьев). Мальчику остаются только ненавистные тертые яблоки, таблетки и клизмы, да единственная отрада - тайник под кроватью. А еще - постепенно формирующееся желание отгородиться от всего мира, будучи похороненным где-нибудь за плинтусом - подобно мышонку, с безвинного убиения которого и начинается фильм...

Ниже плинтуса
Повесть позиционируется как автобиографическая. А раз так - вроде бы надо помнить, что народный Дед - это Всеволод Санаев, мама - Елена Санаева, а Толик - вроде как никто иной, как Ролан Быков. Не знаю, как там в книге, а вот касательно фильма об этом лучше забыть - иначе получится, что благодарный внук Санаев опустил свою родню, что называется, ниже плинтуса! Хотя ежику ясно, что детские впечатления, пропущенные через неизжитый юношеский максимализм (Павел Санаев написал свою повесть, когда ему было 26 лет), вряд ли можно воспринимать как достоверный источник информации. А вот если отвлечься от реальных людей, то перед нами - крепкая психодрама, слегка достающая ощутимым перебором с истеричными интонациями и предельно занудными эпизодами Мамы и Толика. Нет-нет, все претензии типа "почему эта красивая женщина живет с этим хмырем", я отметаю. Потому что, во-первых, не льстите себе: очень много красивых женщин живут с хмырями, и в большинстве случаев - совершенно непонятно, почему. А во-вторых, красивая женщина, как и хмырь, - понятие весьма и весьма относительное: вот лично я не увидел в фильме ни красивой женщины, ни хмыря... Мне как раз хотелось задать обратный вопрос: что этот явно небездарный свободный художник нашел в этой вполне заурядной и недалекой тетке? Но дело даже не в этом, а в том, что эти бесконечные и ничем не наполненные медитации, заканчивающиеся совсем уж нелепым танцем, в каком-то сюрреалистическом кафе, где на протяжении нескольких часов трое кавказцев сидят над одними и теми же бутылками и больше никто не появляется, не добавляют фильму ничего, кроме хронометража. Тем не менее, картину стоит посмотреть хотя бы ради сногсшибательной игры Светланы Крючковой, одной из лучших современных российских актрис. И надо заметить, при всей своей гротескности образ Бабушки получился на изумление точным! Честное слово, из-за этого шкафоподобного монстра, по сравнению с которым сама Домомучительница фрекен Бок - ангел с крылышками, пару раз вдруг так явственно выглянул призрак моей собственной бабушки Марии Алексеевны, что просто жуть брала... Думаю, те, кому в детстве приходилось жить у властной любящей бабушки, меня поймут. Жаль только, что на фоне потрясающей Крючковой и тонко подыгрывающего ей Петренко, несколькими штрихами легко и точно создающего весь бэкграунд образа народного подкаблучника, как-то потерялся сам Внук, который вроде как должен быть главным героем...

А еще - финальные титры фильма явно могут претендовать на рекорд как самые короткие в современном кино!
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#254 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 21 Декабрь 2009 - 19:59:12

ТЕАТР В КАРМАНЕ, или 26 ДНЕЙ ИЗ ЖИЗНИ ПАВЛИКА

Когда-то в юности меня просто потрясла совершенно случайно увиденная телеверсия спектакля "Ленкома" "Карманный театр", в котором квартет замечательных актеров блистательно разыгрывал четыре связанных между собой монолога на темы Жана Кокто. И если вы тоже не можете забыть Александра Абдулова, стоящего в пижаме на карнизе, - бегом в кино на новый киноальманах Григория Константинопольского "Кошечка"!

Четыре пятых
Начать следует с обретающей уже пугающую традиционность поправки таблоидов: киноверсия фильма состоит не из пяти, а из четырех новелл - ярких аллегорических монологов, написанных самим режиссером, который является также продюсером, художником-постановщиком и художником по костюмам. Фильм открывает новелла "Бешеная балерина" - ностальгический монолог классического искусства, представленного в виде постаревшей балерины Варечки в парадоксальном исполнении Михаила Ефремова, получившего за эту роль специальный приз жюри на КФ "Окно в Европу" и вполне достойного и других наград (как, впрочем, и каждый из исполнителей). Эстафету подхватывает "Брак по расчету" - параноидальный бред современного бизнеса в образе жениха-бизнесмена Виктора (Александр Стриженов), загнавшего самого себя в шкаф собственных комплексов и бездуховности. Третья и самая провокационная новелла "Странный сон" - подлинный манифест нового поколения, олицетворением которого является годовалый младенец Сережа в совсем уж иррациональном исполнении Виктора Сухорукова, с пеленок тянущийся в двум вещам - телеэкрану и ножу. И завершает киноверсию собственно "Кошечка, или От автора" - жутковатый портрет современной творческой интеллигенции, выродившейся в графомана Павлика (Евгений Стычкин), жалкого и жуткого творца от коммерции, написавшего все предыдущие сюжеты под диктовку своей кошечки. Еще одна новелла "Крис-Мария Де Ливьер", герои которой - юная девушка (Светлана Иванова) и ее Боль (в этой роли режиссер снялся сам), обещана нам как бонус, который появится только в теле- и DVD-версии фильма.

Настоящий кислород
Кто-то наверняка скажет, что фишка с бонусом - это дешевые понты... А у меня такое ощущение, что одну из пяти вкусных конфеток мне еще предстоит съесть - и еще раз получить удовольствие! Потому как вот он - настоящий глоток кислорода подлинного "карманного театра" на экране! Вот - а не бесстыдно претендующий на искусство душный и бездарный "KISLOROD"... Театральная условность, неизбежная в таком жанре, как пьеса-монолог, заявлена с самого начала и точно выдержана жесткой и лаконичной режиссурой, а также просто филигранной работой четырех разных операторов: Владислава Опельянца ("Балерина"), Левана Капанадзе ("Брак"), Сергея Мачильского ("Сон") и Максима Осадчего ("Кошечка"). При помощи отдельных съемочных фишек - таких, как работа с зеркальными отражениями или "омладенчивающие" лицо немолодого актера визуальные эффекты, - эти четыре мастера умудрились создать цельное и объемное экранное пространство практически на основе одного-единственного приема - крупного плана. И эта условная театрально-экранная реальность оказывается идеальным фоном для слегка гротесковой, но не сваливающейся в наигрыш вдохновенной игры актеров, благодаря которой заложенные в образах аллегории обретают плоть и кровь. Добавьте к этому россыпь замечательных аллюзий и реминесценций – например, пересказ сюжета фильма "Непрощенный" или 26 дней, отпущенных Павлику на написание заказанного романа…

Вы думали, монолог на киноэкране - это скучно? Сходите на "Кошечку" и убедитесь, что это отнюдь не так! А я буду с нетерпением ждать выхода фильма на DVD.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#255 Эрик

    Человек в черном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 325 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 05 Апрель 2010 - 22:38:18

ХИППАНЫ, или ДОМ УХОДЯЩЕГО СОЛНЦА

В конце 1980-х ваш покорный слуга успел застать самый конец того, что называлось "системой", - весьма условного объединения неформальных молодежных течений пацифистского характера. Уже не за горами было время, когда на смену "банананам" и "взломщикам" пришли совсем другие герои, но я все-таки успел хоть и совсем чуть-чуть, но похипповать - и теперь вот могу и "Дом восходящего солнца" затянуть, и экскурсии по хипповским местам Питера поводить, и даже, цитируя классику, "с известной долей гордости вспомнить кулаки люберов". И разумеется, я не мог пропустить новую ностальгическую ретро-драму Гарика Сукачева "Дом Солнца" - экранизацию повести Ивана Охлобыстина "Дом восходящего Солнца".

Человек идет за Солнцем
Итак, СССР конца 1960-х - начала 1970-х. Жизнь девушки Саши (Светлана Иванова), дочки партфункционера Владлена Степановича (Александр Мохов), катится как по маслу: закончена с отличием школа, а на ближайшее будущее обеспечены место в институте, престижный жених и путевка в Болгарию. Но на абитуре Саша случайно знакомится с девушкой-хиппи Гердой (Дарья Мороз) - и эта встреча приводит правильную "девочку-ромашку" в мир "детей цветов", пронизанный незнакомыми ароматами и непонятной музыкой. Знакомство со странным хиппарем с не менее странным для парня именем Солнце (Станислав Рядинский) озаряет размеренную жизнь Саши поистине солнечным светом первой свободы и первой любви. Девушка влюбляется по самые косички и страстно желает только одного - найти свое счастье в прекрасном доме Солнца...

Когда мы уходили из дома
Признаюсь, когда я увидел в репортажах о съемках (а фильм снимался 4 года!) каких-то кукольного вида девочек с новомодными "крутящимися огнями", то подумал, что картина окажется ностальгической "клюквой", не имеющей ничего общего с реальностью. Как же приятно бывает ошибиться! То есть, скользкие-то места в фильме есть... Конечно, может быть, я чего-то не знаю, но конная милиция с нагайками (!) напоминает вошедший в классику кино, но совершенно несостоятельный исторически эпизод "Одесская лестница" из великого "Броненосца "Потемкина". И вряд ли надо было так уж буквально экранизировать хипповскую легенду о подпольной радиостанции Бабы-Беды, рвавшей рок-н-роллом скучным советский радиоэфир... И уж точно не надо было приглашать на роль молодого Андрея Макаревича его совершенно непохожего на него сына Ивана! Но всё остальное - сюжет, обратный фабуле классических мелодрам, а также близких по духу "Стиляг", крепкая режиссура, яркие и убедительные образы (не считая камео Охлобыстина в карикатурной роли лектора), а также легкие поклоны хиппи-мюзиклу "Хайр" - действительно прошибает до слез щемящим чувством ностальгии по "временам, когда мы навсегда уходили из дома", как поется в звучащей в финале замечательной песне легендарной группы "Калинов мост". Плюс - целая батарея "тяжелой артиллерии" в маленьких ролях (Михаил Ефремов, Алексей Горбунов, Чулпан Хаматова, Евдокия Германова, Нина Русланова, Алексей Панин, Никита Высоцкий) и изумительное по своей изысканности камео самого Гарика Сукачева. Так что всем, у кого гимн "Дом восходящего солнца" вызывает светлое чувство ностальгии или живой познавательный интерес, - смотреть обязательно!
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди





ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МАТЕРИАЛОВ САЙТА ВОЗМОЖНО ТОЛЬКО С РАЗРЕШЕНИЯ АВТОРОВ И УКАЗАНИЯ ССЫЛКИ НА САЙТ Стивен Кинг.ру - Творчество Стивена Кинга!
ЗАМЕТИЛИ ОШИБКУ? Напишите нам об этом!
Яндекс.Метрика