←  Кино

Стивен Кинг.ру - Творчество Стивена Кинга - Форум

»

Просто о кино [3]

 фотография Эрик 16 янв 2012

НЕРОЖДЕСТВЕНСКАЯ КОМЕДИЯ, или ГОРСТКА ОКАМЕНЕВШИХ КАРАМЕЛЕК

Все-таки интересно: откуда те, кто пишет имена актеров на постерах, берут их русскую транскрипцию? Сами придумывают, что ли? Иначе чем объяснить появление целого ряда ошибок в произношении имен и фамилий западных звезд, на исправление которых уходят годы? С Лиамом Нисоном (а не Лайамом!) мы наконец разобрались. С Сандрой Буллок (а не Баллок!) — со скрипом, но тоже. Остался еще один "бастион", не желающий сдавать позиции, — фамилия актера Эштона Кутчера, которого у нас упорно перекрещивают в Катчера, хотя в Паутине легко найти свидетельства ошибочности такой транскрипции. Так, а к чему это я? Ах, да — к выходу новой романтической комедии Гэрри Маршалла "Канун Нового года", бессовестно обозванной нашими хитро... умными прокатчиками "Старым Новым годом".

Поцелуй на "перекрестке мира"

Излишне говорить, что попытка осознать понятие "Старый Новый год" снесет башню любому нероссиянину, будь он хоть семи пядей во лбу. Просто у нас фильм вышел аккурат под этот уникальный праздник — вот прокатчики и подсуетились. А на самом деле Новый год в картине самый обычный — с 31 декабря на 1 января. В эту ночь в Нью-Йорке тысячи людей приходят на "перекресток мира" — площадь Таймс-сквер, чтобы увидеть, как опускается "хрустальный шар", и поцеловать кого-то ровно в полночь.

Но в этот год всё идет не так: шар застревает на полпути наверх, и продюсер шоу Клэр (Хилари Суонк), чтобы как-то выкрутиться перед собравшимися, заявляет, что это знак всем скорее доделать то, что не доделано, и исправить то, что наломали за год. И вот герои нескольких переплетенных новелл, из которых состоит фильм, бросаются исправлять и доделывать, чтобы в финале, разумеется, слиться в дружном традиционном поцелуе на Таймс-сквер...

Фокус не удался

Изначально проект задумывался как сиквел позапрошлогоднего "Дня святого Валентина", но в итоге стал самостоятельным фильмом на необычную для американского кино новогоднюю (а не рождественскую) тематику. Увы — повторить трюк не удалось: если предыдущий фильм Маршалла смотрелся неплохо, то на сей раз сценарий являет собой набор до тошноты клишированных и до оскомины предсказуемых сопливых баек, которые, к тому же, далеко не так изящно переплетены. И хотя на экране сияет целое созвездие замечательных актеров, исправить огрехи сценария удается далеко не всем.

Хороша Мишель Пфайффер в образе немолодой секретарши, с помощью молодого курьера Пола (Зак Эфрон) решающейся осуществить наконец свой список желаний. Но совершенно не на месте Кэри Элвис в роли лечащего врача умирающего Стэна (Роберт Де Ниро), мечтающего в последний раз увидеть "хрустальный шар": не то чтобы Кэри плохо играл — просто после заключительной "Пилы" так и ждешь, что сейчас он кого-нибудь к трубе прикует! Увы, разочаровала Абигайль Бреслин, изобразившая школьницу Хэйли, мечтающую в Новый год о первом поцелуе вопреки желанию опекающей ее мамаши (Сара Джессика Паркер): миловидная круглолицая "Маленькая мисс Счастье" превратилась в малосимпатичного подростка с вот такенным "рубильником" и явным наличием лишнего веса. Эбби, пора заняться собой — или твоя номинация на "Оскар", полученная в 11 лет, останется единственной!

Не блеснула и звезда отличного сериала "Американская семейка" София Вергара в роли озабоченной поклонницы поп-идола Дженсена (Джон Бон Джови), пытающегося вернуть брошенную возлюбленную Лору (довольно безликая Кэтрин Хейгл): сама по себе София забавна, но то, что было хорошо в телеситкоме, в кино выглядит откровенным кривлянием. Зато порадовала звезда другого отличного сериала "Лузеры" ("Хор") Лея Мишель, сыгравшая бэк-вокалистку Дженсена, застрявшую в лифте с ненавидящим Новый год парнем Рэнди, в роли которого — тот самый Эштон Кутчер. Который смотрится неплохо – жаль, что вот ему играть-то особо нечего…

В целом фильм наверняка понравится женщинам, жаждущим очередного «кино хорошего настроения», после которого так хорошо выйти в романтических чувствах под кружащиеся снежинки… Но мужчинам эта горстка окаменевших карамелек вряд ли придется по вкусу. На мой взгляд, лучшее, что есть в картине, — это финальные "смешные дубли", которые радуют дыханием жизни и настоящим актерским юмором. В отличие от всего остального фильма.
Ответить

 фотография Эрик 16 янв 2012

БОЛЬШОЙ КУШ, или РЕЙКЬЯВИК — США

Римейки бывают разные. Бывают покадровые, когда оригинальный фильм переснимается с максимальной точностью, а бывают вольные, когда создатели переделки хотят сказать что-то свое. Бывают сиквелоримейки, когда продолжение оригинальной картины повторяет ее сюжет. Еще бывают авторимейки — это когда дядя Сэм вместе с правами на фильм покупает с потрохами режиссера... Но вот, кажется, что-то новенькое: поставить американскую версию исландского хита "Рейкьявик — Роттердам", получившего в 2008 году 5 национальных премий Исландии "Эдда", пригласили не режиссера, а исполнителя главной роли. Встречайте новый авантюрный триллер Бальтазара Кормакура "Контрабанда"!

В последний раз

Итак, Крис Фаррадей (Марк Уолберг) когда-то был потомственным контрабандистом-суперпрофи, но пример папаши, на старости лет севшего в тюрьму, охладил его пыл: Крис остепенился, женился, растит двух сыновей и ни под каким соусом не намерен возвращаться к опасному бизнесу. Однако хочешь рассмешить Бога — расскажи ему о своих планах: шурин Криса, контрабандист-недотепа Энди (Калеб Лэндри Джонс), завалил важное дело — и теперь всей семье Фаррадея грозит опасность. Чтобы расплатиться с отмороженным бандитом Тимом Бриггсом (Джованни Рибизи), на которого работал Энди, Крис вынужден вновь взяться за дело — в последний раз.

Давно прошли времена, когда Янаки, Ставраки и Папасатырос возили контрабанду шаландами: чтобы выполнить заказ, Фаррадей нанимается на корабль, в тайниках которого он некогда провозил ценные грузы, забыв указать их в таможенной декларации. Против Криса — зоркие таможенники, нечестные бандюки и продажный капитан Кэмп (Джей-Кэй Симмонс), привыкший получать свою долю. За Криса — его собственный профессионализм, старые друзья-подельники и... немного удачи! Но отправившись в свой далекий и опасный путь, Крис Фаррадей не знает, что его друг Себастьян (Бен Фостер), на попечении которого он оставил любимую жену Кейт (Кейт Бекинсейл), ведет свою игру...

Пересадка удалась

"Завязавший" ас криминала, берущийся за последнее дело, — казалось бы, завязка банальнее некуда. Следом ожидаешь привычную историю о том, как "плохой хороший герой" шутя огреб большой куш, изящно оставив с носом десяток-другой просто плохих людей и какого-нибудь главного злыдня. И в общем-то, касательно куша и злыдней так оно всё и оказывается. А вот что до шуток и изящества... Вопреки ожиданиям, развитие сюжета идет так жестко, что местами реально думаешь: кажется, ребята доигрались! И каждый раз облегченно вздыхаешь, когда герой буквально по лезвию выбирается из очередной петли прихотливо выстроенного сюжета — который, кстати, изобилует такими крутыми поворотами, что в зале ахают...

Конечно, фильм не хватает звезд с небес, оставаясь типичным жанровым кино для ценителей авантюрных триллеров, — необычность только в том, что в нем куда как больше триллера, нежели авантюр. Актер и режиссер из Страны Льдов Бальтазар Кормакур явно знает свое дело и умело переводит исландский сюжет на язык законов американского кино, а Марк Уолберг, занявший на экране место Кормакура, очередной раз доказывает, что провальная "Планета обезьян" была всего лишь досадным недоразумением. Вообще-то, актерам в таком жанре особо не развернуться — но все добротно ведут свои партии, создавая яркие образы и живые характеры.

Так что пересадка исландского хита на американскую почву удалась на славу. Хотя, конечно, из американских кинопремий фильм может претендовать разве что на "Сатурн".
Ответить

 фотография Эрик 06 фев 2012

КЛАССИКИ И СОВРЕМЕННИКИ

Все-таки иногда невольно веришь, что этим миром кто-то дирижирует, — нестолько поразительные бывают совпадения... Вот, например, как так получилось, что в двух лучших кинотеатрах на Невском параллельно вышли две экранизации классических пьес, действие которых при сохранении оригинального текста перенесено в современность?

Кориолан-де-Морт

Для своего режиссерского дебюта Рэйф Файннс выбрал малоизвестную трагедию Шекспира "Кориолан", заглавную роль в которой известный британский актер 10 лет назад играл на сцене. Стремясь привлечь к сюжету современного зрителя, Рэйф решил перенести действие в современность — в духе фильма "Ричард III" 1995 года. Ничего не скажешь — история взлета и падения римского полководца Кая Марция (Файннс), прозванного Кориоланом за победу под Кориолами над войском Тулла Авфидия (Джерард Батлер), в современном антураже на фоне эффектной натуры, снятой в Сербии и Черногории, смотрится с интересом. Однако для того, чтобы адекватно адаптировать классический текст к современным реалиям, необходимы создание условной, театральной реальности и кропотливая работа с текстом.

К сожалению, Файннс слишком буквально подходит к осовремениванию классики, перенося действие принудительно и неизобретательно, — и в результате материал сопротивляется так отчаянно, что местами слышны скрипы и стоны. Древние римляне, с которых сорвали тоги и обрядили в камуфляж, все равно остаются древними римлянами, и пафосные речи о богах и патрициях с поминутным поминанием Юноны и Плутона режут слух. На фоне блистательной экранизации "Ромео и Джульетты" База Лурманна неудача Файннса подтверждает, что о любви люди говорят так же, как и 4 столетия назад. В отличие от войн и политики. Тем не менее, если хотя бы парочка фанатов Волан-де-Морта благодаря фильму приобщилась к трагедии Шекспира, свою задачу Рэйф выполнил.

Народ не безмолвствует

Тем временем в нашей любимой "Авроре" на единственном сеансе идет драма Владимира Мирзоева "Борис Годунов", снятая по известной трагедии А.С. Пушкина. И вот тут надо признать, что все необходимые условия соблюдены, и созданная режиссером условная реальность смотрится просто замечательно. Перенося классику в современность, Мирзоев идет путем База Лурманна — и не скрывает этого, прямо цитируя "Ромео и Джульетту" любовной сценой Самозванца и Марины Мнишек, происходящей в бассейне. И в результате крылатые фразы Пушкина все до единой бьют в самый глаз, а придворный антураж идеально вписывается в нынешние великодержавные российские реалии — вплоть до батюшек за царским столом. На этом фоне абсолютно современно звучат и проникновенные монологи Бориса (великолепный Максим Суханов), и лукавые речи царедворцев Шуйского (Леонид Громов) и Воротынского (Дмитрий Певцов), и страстные признания Самозванца (изумительный Андрей Мерзликин, как будто рожденный для этой роли — вплоть до совпадения описаний внешности!), и мудрые наставления Пимена (последняя роль Михаила Козакова, которой он достойно "погасил лампаду").

На мой взгляд, вряд ли стоит искать в фильме какие-то конкретные параллели с современностью: мол, Годунов — это Иван Иваныч, потому что а кто же еще, а Отрепьев — это Андрей Степаныч, потому что у него тоже бородавка... Гораздо важнее то, что мысли о человеке и власти, высказанные Пушкиным без малого 200 лет назад, сейчас актуальны как никогда. Фильм дает возможность убедиться, что нынешний строй в России только называется демократией. А на самом деле мы живем при конституционной монархии — с той лишь разницей, что царя вроде как выбираем себе сами. Но власть, данная одному человеку, всегда оборачивается злом. И судя по тому, что ныне народ уже не безмолвствует, люди начинают это понимать.



НАСТОЯЩИЕ ГАВАЙЦЫ

При слове "Гавайи" у большинства россиян возникают несколько стабильных ассоциаций: пальмы, море, капитан Врунгель и Барак Обама. Более продвинутые знают, что на Гавайях (а вовсе не в Австралии) "аборигены съели Кука". Ныне те, кому не светит отдых под пальмами, могут полюбоваться гавайскими красотами в новой семейной трагикомедии Александра Пэйна "Потомки", снятой по роману гавайской писательницы Кауи Харт Хеммингс.

Не было бы счастья...

Итак, гавайский юрист и землевладелец Мэтт Кинг (Джордж Клуни) переживает не лучшие времена — жена впала в кому после несчастного случая, и на голову папаши сваливаются две дочки, воспитанием которых он не занимался: 9-летняя трудноуправляемая Скотти (Амара Миллер) и 17-летняя оторва Алекс (Шейлин Вудли). Кроме того, возникают проблемы с земельным владением фонда, главой которого является Мэтт.

Долгие годы потомки местной принцессы владели этим кусочком гавайского рая, но теперь законодательство изменилось, и многочисленные кузены (среди которых, присмотревшись, можно разглядеть Майкла Онткина — шерифа Трумана из "Твин-Пикса") настаивают на продаже земли. До кучи старшая дочь сообщает Мэтту, что у мамы был любовник, о чем, как всегда, знали все, кроме рогатого мужа. Однако все эти несчастья парадоксальным образом постепенно будят в Мэтте жажду жизни и сплачивают развалившуюся семью...

Под гавайские гитары

Культовый режиссер Александр Пэйн, взявший пятилетний тайм-аут после новеллы для альманаха "Париж, я люблю тебя", имеет больший вес у Ассоциации иностранной прессы, нежели у Киноакадемии. Вот и на сей раз, взяв два "Золотых глобуса", фильм, скорее всего, пролетит на "Оскаре", несмотря на пяток номинаций. Особенно вряд ли светит Пэйну второй "Оскар" за сценарий — уж больно он изобилует банальностями и откровенно неудачными ходами. Например, кто-нибудь мне объяснит, зачем в сюжете нужен туповатый приятель старшей дочери — девушки с проблемами, конечно, но отнюдь не дуры?!

В целом, несмотря на крепкую режиссуру и претензии на притчевость, картина все-таки не поднимается выше бытовой истории, ратующей за Непоколебимые Семейные Ценности. Другое дело, что рассказана эта история по-хорошему трогательно, режиссеру удалось выдержать баланс трагикомедии, не сваливаясь в мелодраму (ну, почти), а звучащие в саундтреке гавайские напевы создают очень светлый и по-хорошему романтичный настрой. Спасают и отличные актерские работы — юная Вудли и маленькая Миллер (на удивление хорошо дублированная 18-летней Лизой Мартиросовой, за что ей отдельное спасибо) нисколько не отстали от маститого Клуни, честно заработавшего свой третий "Золотой глобус". Пожелаем Джорджу удачи на "Оскаре" — шансов мало, но вдруг?
Ответить

 фотография Inqvizitor 08 фев 2012

Изображение
Ответить

 фотография Эрик 27 фев 2012

ГОРИ ВСЁ СИНИМ ПЛАМЕНЕМ!

Ну вот, только мы вроде как разобрались, что есть такой жанр — фильм-комикс, для которого характерно условно-гиперболизированное визуальное решение, как Крис Нолан своей кинобэтменианой запустил моду экранизировать "веселые картинки" в реалистическом ключе. Вот и новую экранизацию книжек компании "Марвел" "Призрачный Гонщик: Дух мести" (в нашем прокате тупо переделанную в "Призрачного Гонщика-2"), отданную на растерзание безбашенному режиссерскому тандему Невелдайн/Тэйлор, язык не поворачивается назвать кинокомиксом.

Стану нормальным

Итак, бывший мотокаскадер Джонни Блейз, то есть Джонни Пламя (Николас Кейдж) бомжует в каких-то трущобах, мечтая только об одном: избавиться от своего проклятия. Когда-то он заключил сделку с Дьяволом — и теперь внутри него живет Призрачный Гонщик, демон-байкер с пылающим черепом вместо головы, который постоянно норовит вылезти наружу, дабы отправлять в ад души грешников.

И вот однажды к Блейзу заявляется бравый монах Моро (Идрис Эльба), владеющий искусством гармонично сочетать слово пастыря и пулемет, и объявляет, что может избавить того от проклятья. Правда, за это придется потрудиться: найти и спасти некую Надю (Виоланте Плачидо) и ее сына Дэнни (Фергюс Риордан), рожденного от самого Сатаны! За ними охотится злыдень Кэрриган (Джонни Уитворт), чтобы в срок доставить отпрыска папаше, у которого имеются серьезные планы на сынулю. Только Призрачному Гонщику под силу остановить пришествие Антихриста!..

Обугленный байкер

Как сиквел фильм соотносится с первым "Призрачным Гонщиком" примерно как "Невероятный Халк" с оригинальным "Халком". Вместо прямого продолжения — вольное развитие темы, вместо картинных комиксовых разборок — реальное "мясо" под соответствующий саундтрек, вместо красивой черепушки в дьявольском огоньке — обугленный костяк в языках реального пламени, а в роли Дьявола вместо изысканного Питера Фонды — жутковатый Киаран Хайндс. Вот только, в отличие от "Халка", результат скорее разочаровал.

Экшн-эпизоды, которых в фильме на порядок меньше, чем ожидалось после сносящих крышу "Адреналинов" и "Геймера", не в силах скрыть огрехи плоского сценария и банального сюжета (неужели его придумал Дэвид С. Гойер, автор фабулы нашей любимой перезагруженной бэтменианы?!). Спору нет, когда Призрачный Гонщик садится за рычаги какой-то исполинской железной хреновины, смахивающей на бройлерный шагающий экскаватор, и превращает ее в орудие тотального дестроя, картинка получается впечатляющая. Но какого ж тойфеля надо было избавляться от своей демонической силы, когда любому геймеру ясно, что без друга с горящей черепушкой главгада никак не завалить?! Что же касается актерской стороны, то усилия с детства обожающего своего героя Кейджа и наводящего жути Хайндса нивелируются непрописанной героиней и "буратинистым" отроком. И совершенно неясно: что тут делают Энтони Хед и Кристофер Ламберт, появляющиеся в ролях хорошего и плохого монаха соответственно буквально на пару минут?!

Правда, загоревшийся в финале приятным синим пламенем Призрачный Гонщик вселил некоторую надежду: может, в триквеле, буде таковой случится, франшизе поддадут газку?



МАРТОВСКИЕ ЗАЙЦЫ

Вот и осталось меньше недели до "главных выборов страны", которые, как известно, состоятся 4 марта. И если вы еще не определились, идти голосовать или не идти, то вам просто доктор прописал посмотреть новую политическую драму/триллер Джорджа Клуни "Мартовские иды" — экранизацию пьесы Бо Уиллимона "Северный Фаррагут". Хотя фильм и пролетел со свистом мимо и "Золотого глобуса", и "Оскара".

Компромиссы и компроматы

Итак, амбициозный идеалист Стивен Майерс (Райан Гослинг) — одна из ключевых фигур в предвыборной кампании кандидата в президенты губернатора Майка Морриса (Джордж Клуни). Несмотря на молодость, Стивен мастер своего дела и уверенно ведет своего кандидата к победе, легко завоевывая электорат, а по ходу дела и очаровательную стажерку Молли (Эван Рейчел Вуд).

Но мир большой политики жесток. Один-единственный прокол — и отлаженная жизнь Майерса рушится, как карточный домик: глава предвыборного штаба Пол Зара (Филип Симор Хоффман) вышвыривает Стивена, руководитель кампании конкурента Том Даффи (Пол Джиаматти), толкнувший героя на ошибку, отказывается принять его к себе, до кучи на него наседает настырная журналистка Ида (Мариза Томей).

И никто не догадывается, что Стивен знает о губернаторе Моррисе нечто такое, что может мигом похоронить всю его карьеру! Не желая покидать ставший ему родным мир компромиссов и компроматов, Майерс начинает грязную игру. Его одержимость приводит к трагедии — но даже она не остановит прожженого политикана...

Честность — наше будущее

Сегодня уже ни у кого нет сомнений: Джордж Клуни — не только большой актер, но и отличный режиссер. В своем четвертом полнометражном режиссерском проекте он снова не ударил в грязь лицом: вроде бы совершенно чуждый нам сюжет про американские выборы смотрится одновременно и как захватывающий триллер с великолепной музыкой Александра Депля, и как мощная притча об изнанке мира большой политики. Мира, где правят черные технологии, где обнажаются самые низменные инстинкты, а человеческая жизнь не стоит ни гроша.

Стоит отметить, что в актерском ансамбле Клуни вновь отвел самому себе "вторую скрипку" и уверенно отыгрывает свою партию, не пытаясь "тянуть на себя одеяло" и позволяя солировать изумительному Райану Гослингу, беспощадно показывающему превращение своего героя из ясноглазого идеалиста в законченного мерзавца.

Жаль, что наши прокатчики опять "слили" замечательный фильм, не удосужившись вложиться в хорошую рекламу. Впрочем, спасибо уже за то, что сохранили оригинальное название, которое режиссер отстоял перед продюсерами, требовавшими дать картине название оригинальной пьесы. В преддверии наших мартовских выборов "Мартовские иды" актуальны как никогда. Например, хорошо бы нашим политикам вслед за героем Клуни вспомнить, что главной религией для них должна быть Конституция, и перестать, размахивая библией, попирать права человека, гарантированные законом.

А еще очень хочется верить, что выборы будут честными. Но даже если вы в это не верите, всё равно пойдите и проголосуйте! Пусть власть наконец перестанет принимать нас за мартовских зайцев, которые настолько очумели, что ничего не видят.
Отредактировано: Эрик, 27 Февраль 2012 - 22:58:31
Ответить

 фотография Эрик 05 мар 2012

ЛЕДИ МЕРИЛ

Ну, вот и позади очередной "оскаровский" вечер — и кроме триумфа "Артиста" (после которого нас, видимо, ждет возвращение немого кино!), на церемонии случилось еще несколько важных событий. В том числе — официальное признание Мерил Стрип величайшей из ныне живущих актрис, закрепленное третьим "Оскаром", который она получила за главную роль в байопике Филлиды Ллойд "Железная леди".

Мужикам назло

Итак, в Лондоне тихо доживает свои дни неприметная старушка — экс-премьер-министр Великобритании Маргарет Тэтчер (Мерил Стрип). Мимо нее со свистом проносится новая жизнь, в которой ей уже нет места. Так что бабушке остается только кушать яйца всмятку, втихоря общаться с умершим мужем Денисом (Джим Броадбент) да вспоминать так быстро пролетевшую жизнь.

Вспоминать те далекие годы, когда под сводами Вестминстера впервые зазвучал звонкий голос юной и наивной идеалистки Маргарет Робертс (Александра Роуч), дочери бакалейщика-политика Альфреда Робертса (Иэйн Глен). Ей пришлось преодолеть насмешки и противодействие, проявить твердость характера и непоколебимую волю, чтобы все эти тори, виги и лейбористы признали верховенство первой в Европе женщины на посту премьер-министра. Женщины, которая с легкой руки одного советского журналиста удостоилась гордого прозвища — Железная леди...

Всё о Мерил

Получив свой первый "Оскар" за роль второго плана в фильме "Крамер против Крамера" в 1980 году, а второй спустя три года за главную роль в картине "Выбор Софи", Мерил Стрип с тех пор номинировалась на премию Американской киноакадемии еще 12 раз — и всё безуспешно! И вот наконец "чертова дюжина" стала счастливым числом, а Мерил Стрип — самой титулованной из современных актрис (3 "Оскара", кроме нее, есть только у Джека Николсона). И тут нечего возразить — все свои высокие награды Мерил заработала на все сто: работая в сложнейшем портретном гриме, она создала пусть и несколько идеализированный, но мощный и неоднозначный образ. Причем совершенно невозможно поверить, что на экране та же Мерил, которая каких-то три года назад скакала до потолка в мюзикле "Мамма мия!" той же Филлилы Ллойд!

Нельзя не отметить и изумительный пластический грим, превративший Мерил Стрип в госпожу Тэтчер на протяжении второй половины ее жизни — от зрелости до старости. Создатели новой тончайшей латексной маски, придавшей актрисе сходство с оригиналом, тоже заслуженно удостоены "Оскара". Великолепен и Джим Бродбент, очередной раз совершенно неузнаваемый на экране. Все признаки "оскарной" роли второго плана налицо, но увы: Джим уже получил "Оскар" именно за роль эксцентричного мужа бабушки с поехавшей крышей — в байопике "Айрис"...

Сам фильм, к сожалению, не хватает особых звезд с неба: построенный в основном на штампах, местами откровенно манипулятивный, он явно не станет событием. Но даже если бы в картине не было отличной операторской работы Эллиота Дэвиса и замечательной музыки Томаса Ньюмана, ее всё равно стоило бы посмотреть — ради великой Мерил Стрип.
Ответить

 фотография Эрик 05 мар 2012

ГОРДОСТЬ И ПРЕДУБЕЖДЕНИЕ

Мое знакомство с творчеством французского актера Жана Дюжардена состоялось при просмотре комедии "Брис Великолепный" (2005), представляющей собой убийственную дозу концентрированного идиотизма. После чего мне не хотелось видеть этого выдающегося человека больше никогда. Однако с тех пор с ним случилось чудо! Или термин "эволюция" уместнее?

Черное и белое

Итак, звезда немого кино Джордж Валентайн (Жан Дюжарден), этакая помесь Дугласа Фэрбэнкса, Рудольфа Валентино и Макса Линдера, случайно запускает голливудскую карьеру своей поклонницы Пеппи (Беренис Бежо). Но сам вскорости оказывается не у дел: в кино приходит звук, а он, демонстративно брезгающий новыми технологиями, всё глубже погружается в пучину безвестности. Самолюбивый гордец, герой готов умереть с голоду, лишь бы не признавать своих ошибок. К счастью, Пеппи, чья карьера идет в гору, не забыла своего кумира и готова рискнуть многим, чтобы спасти того от самого себя...

Лента Мишеля Азанавичюса — нежное признание в любви старому немому кино, стилизацией под которое и является. То есть, будьте, пожалуйста, готовы к черно-белой квадратной картинке и полному отсутствию озвученных диалогов. Не спешите кривиться — пускай "Артист" снят в духе немых мелодрам, начинка в нем современная. Режиссура, монтаж, музыка, темпоритм и компоновка кадра вполне модерновые: у фильма захватывающий нарратив, который эффективно затмевает старомодность "обертки" в глазах самого предубежденного зрителя.

Партия дуэта

Со своей пластикой беззаботного клоуна Дюжарден идеально подходит на роль. Ему действительно не нужны слова, дабы передать все эмоции страдающего от потери популярности актера, и при этом — тонкий момент — он ничуть не пережимает. Его Джордж Валентайн позволяет себе гротескно комиковать, лишь играя на публику. В драматических же сценах в образе проступают нюансы, и мы видим за беспечностью и гордыней капризной звезды ранимость и профессионализм большого артиста.

Очень хороша и Бежо-Пеппи. Транслируя лишь необоримое очарование и жажду славы в самом начале, ее героиня со временем раскрывается как жертвенная натура, способная оценить настоящее искусство и поделиться собственным заслуженным успехом с тем, кто этого достоин, — вопреки перемене зрительских симпатий.

И конечно, совершенно очарователен песик Угги, за свою потрясающую игру в этом фильме ставший первым лауреатом новоиспеченного "Оскара" для животных! Кроме того, фильм изобилует отсылками и реминисценциями к шедеврам первых лет кинематографа и самой эпохе немого кино, радуя киноманов то узнаваемыми сюжетами, то знакомыми образами. Есть и горький подкол, показывающий, что тема потухшей и забытой звезды, некогда блиставшей и знаменитой, актуальна и в наши времена: приглядитесь повнимательней к тому старику, с которым Пеппи пытается кокетничать, первый раз придя на киностудию...

Прочие слагаемые картины также на высоте — что прекрасно видно по пролившемуся на него дождю кинопремий, в том числе пяти "Оскарам": за фильм, режиссуру, мужскую роль, музыку и костюмы.
Ответить

 фотография Эрик 26 мар 2012

ВЕЛИКОЛЕПНАЯ СЕМЕРКА, или ВЫ ЧЬЕ, СТАРИЧЬЕ?

Для любого, даже самого великого актера, когда-нибудь наступает момент, когда ему приходится уступить дорогу молодым и отойти на роли родителей главных героев. Тем радостней, что все-таки не переводятся сюжеты, позволяющие "старой гвардии" вновь выйти "на передовую". Например, роман Деборы Моггак "Эти глупости" — именно он лег в основу новой романтической комедии/драмы Джона Мэддена "Отель "Мэриголд": Лучший из экзотических".

Старики-разбойники

Итак, семеро британских пенсионеров решают покинуть туманный Альбион и провести осень жизни в экзотической — а главное, более дешевой — Индии, в роскошном отеле "Мэриголд". Однако отель оказывается старой развалиной, которую лишь мечтает возродить его менеджер — нелепый, но очень романтичный юныш Санни (Дев Патель). Несмотря на это, новоявленные сагибы начинают осваиваться в стране священных коров, куда каждого привели свои причины.

Источающая колониальный расизм Мюриэль (Мэгги Смит) нуждается в операции, которая здесь стоит дешевле. Новоиспеченная вдова Эвелин (Джуди Денч) впервые в жизни ищет работу. Стервозная Джин (Пенелопа Уилтон) и ее муж, невозмутимый покаблучник Дуглас (Билл Найи), тщетно пытаются реанимировать свой брак. Состарившийся ловелас Норман (Рональд Пикап) и увядшая красотка Мадж (Селия Имри) надеются на старости лет найти свои вторые половинки. А обаятельный гей Грэм (Том Уилкинсон), выросший в этих местах, старается долюбить свою первую любовь, когда-то прерванную людскими предрассудками...

Где же кари?

Первая половина фильма смотрится безупречно — блистательный состав актеров с видимым удовольствием начинает разыгрывать довольно оригинальный сюжет на тему "никогда не поздно". И дело вовсе не в количестве "Оскаров" — не имеющий даже номинации Билл Найи жжет ничуть не хуже дважды лауреатки Мэгги Смит! К сожалению, выдержать взятый темп на протяжении двух часов у режиссера не получилось.

Во второй половине, когда все мысли и сюжетные линии уже понятны, ждешь нарастания действия до яркой кульминации и изящной развязки. Увы, вместо этого темпоритм ощутимо провисает, а сам фильм начинает шарахаться из комедии в мелодраму и обратно. В результате вылезают недостатки неровного и затянутого сценария, а герои, несмотря на старания актеров, становятся ходульными — особенно линия персонажа Пателя, до скучного банально мечущегося между искренней любовью к прекрасной Сунэне (Тена Десаэ) и сыновним долгом по отношению к властной "мамиджи" (Лиллете Дубей). А уж карамельно-паточный финал и вовсе оказался слащавым десертом без грамма кари. А жаль — начало-то банкета было вкусным.
Ответить

 фотография Samael 13 июн 2012

Убогий, рандомный список.
Ответить

 фотография Vagabond 14 июн 2012

проект "разгром" в лице тайлера дердена благодарит вас за ваше мнение
Ответить

 фотография Samael 14 июн 2012

Да плевать на Дердена, 99 рандомных персонажей вызывают адовый фейспалм.
Ответить

 фотография Vagabond 15 июн 2012

Просмотр сообщенияSamael (14 Июнь 2012 - 21:58:42) писал:

Да плевать на Дердена, 99 рандомных персонажей вызывают адовый фейспалм.
случайно выбрал вот и вот кого - оп-ля, а персонажей-то уже 97 <_<
Ответить

 фотография Kak_Trotsky 15 июн 2012

Просмотр сообщенияSamael (14 Июнь 2012 - 21:58:42) писал:

99 рандомных персонажей вызывают адовый фейспалм.

Нашел доктора Хейтера? <_<
Ответить

 фотография Samael 15 июн 2012

Нет, просто вижу очевидное. Ладно, взяли практически только голливудщину, но так в 40-50х годах хватало ярких персонажей, ан нет, давайте сунем WALL-E! Ну нах!
Ответить