Перейти к содержимому



Конкурс на лучший перевод фрагмента первой главы романа Sleeping Beauties

Фильмы-комиксы


Ответов в теме: 444

#436 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 810 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 26 Март 2017 - 22:44:18

Понедельник, 27 марта

23.25
— телеканал РЕН ТВ

V — ЗНАЧИТ ВЕНДЕТТА (V for Vendetta)

США — Великобpитания — ФРГ. 2006. 132 минуты. Цветной.


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#437 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 810 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 28 Март 2017 - 12:05:06

Пятница, 31 марта

21.30
— телеканал Че

(повтор — суббота, 1 апреля, 19.00)

ГОРОД ГРЕХОВ: ЖЕНЩИНА, РАДИ КОТОРОЙ СТОИТ УБИВАТЬ (Sin City: A Dame to Kill For)

США — Россия. 2014. 102 минуты. Чёрно-белый с цветными флэшками.

Язык оригинала: Английский.

Чёрный кинокомикс по графическим произведениям Фрэнка Миллера из сеpии "Гоpод Гpехов": роману "Женщина, ради которой стоит убивать" ("Город Грехов-2"), неизданным романам "Нескончаемая мрачная ночь" и "Последний танец Нэнси", а также по рассказу "Ещё один субботний вечер" ("Обычная субботняя ночь") из сборника "Бухло, тёлки и пули" ("Город Грехов-6").

Сиквелоприквел фильма Роберта Родригеса и Фрэнка Миллера "Город Грехов" (2005).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Не бывает правосудия без греха.

Он не хочет никакого насилия. Но делает его много. МИКИ РУРК — Марв.

Похоже, безумие мне идёт. ДЖЕССИКА АЛЬБА — Нэнси.

Очарование неудачи. ДЖУЛИЯ ГАРНЕР — Марси.

Смерть в Городе Грехов такая же, как жизнь. Её не победить. БРЮС УИЛЛИС — Хартиган.

Покажи мне, кто босс. ДЖУНО ТЕМПЛ — Салли.

Я покажу тебе, кто тут босс. РЭЙ ЛИОТТА — Джоуи.

Нельзя выпустить монстра. Ни на секунду. ДЖОШ БРОЛИН — Дуайт.

Я в аду. ЕВА ГРИН — Эва.

Я контролирую ситуацию. ДЕННИС ХЭЙСБЕРТ в роли Манута.

Вечер перестаёт быть томным. РОЗАРИО ДОУСОН — Гэйл.

Это превращается в одну нескончаемую мрачную ночь. Но это не закончится. ДЖОЗЕФ ГОРДОН-ЛЕВИТТ — Джонни.

Власть — хрупкая вещь. ПАУЭРС БУТ — Рорк.

Этот подлый город. Пачкает всех. ДЖЕССИКА АЛЬБА — Нэнси.

Нет смысла кого-то оставлять в живых. Невинных там нет. МИКИ РУРК — Марв.

ДЖЕЙМИ ЧУНГ — Михо.

ЛЕДИ ГАГА — Берта.

АЛЕКСА ПЕНЬЯ-ВЕГА — Джильда.

ФРЭНК МИЛЛЕР — режиссёр.

РОБЕРТ РОДРИГЕС — режиссёр.

Он не любит жестокость. Но не умеет иначе. МИКИ РУРК в роли Марва.

В Город Грехов приходят с широко открытыми глазами. Или не приходят вовсе. ДЖОЗЕФ ГОРДОН-ЛЕВИТТ в роли Джонни.

Не выпускай демонов наружу. Ни на секунду. ДЖОШ БРОЛИН в роли Дуайта.

Этой ночью будет жарко. РОЗАРИО ДОУСОН в роли Гэйл.

Он убьёт меня, если узнает... ЕВА ГРИН в роли Эвы.

Безумие ей к лицу. ДЖЕССИКА АЛЬБА в роли Нэнси.

Простите меня, отче, ибо я согрешил.


В 2005 году фильм Роберта Родригеса "Город Грехов" перевернул представления о жанре чёрного кинокомикса. Неповторимое обаяние оригинальных графических романов нашло идеальное экранное воплощение в безупречно стилизованном чёрно-белом видеоряде, лишь изредка взрывающемся вспышками цвета. После успеха картины сразу было объявлено о будущем сиквеле — однако работа растянулась почти на 10 лет.

Итак, добро пожаловать на злые улицы мрачного города Бейсин-Сити, известного как Город Грехов! Где всегда царит ночь, льёт дождь и льётся кровь. Где правят бал уличные бандиты, коррумпированные чиновники и продажные копы. Где даже квартал красных фонарей — Старый город — живёт по кровавым законам, которые прекрасные жрицы любви охраняют с оружием в руках… В этот забытый Богом мир чёрно-белых теней возвращается молодой игрок Джонни — баловень удачи, не знающий проигрыша. Он намерен бросить вызов сенатору Рорку — одному из местных некоронованных королей, чья власть зиждется на коррупции и насилии. Есть только одно место, где всесильный Рорк может проиграть, — это место за карточным столом…

Здесь же бывший наёмный убийца Дуайт пытается завязать с тёмным прошлым, но один телефонный звонок рушит все планы: его бывшая возлюбленная Эва просит спасти её от мужа-тирана. Не в силах противиться не угаснувшим чувствам, Дуайт не замечает, что становится слепым орудием в руках расчетливой стервы, хладнокровно идущей к своей цели по трупам тех, кто её любит… Но даже в Городе Грехов есть другая любовь — чистая и благородная. Такой любовью танцовщица Нэнси любила своего спасителя — честного копа Хартигана. Но он погиб, чтобы защитить Нэнси от злой воли всесильного сенатора Рорка — и это разрушило её жизнь. Опускаясь на дно, Нэнси жаждет отомстить и просит о помощи единственного друга — уличного громилу Марва…

Как ни странно, большая часть поклонников оригинального фильма не поняла и не приняла фильм. Что можно объяснить только тем, что сиквелоприквел припозднился, и зрители попросту "перетерпели". Потому что на самом деле вторая часть снята абсолютно по тем же канонам, что и первая. Иными словами, перед нами типичный образец продолжения, созданного по принципу "не чини то, что не сломалось" — на экране разворачивается всё та же кровавая симфония со скрупулезно перенесённой на киноэкран чёрно-белой эстетикой графических романов серии "Город Грехов".

Видеоряд переливается и завораживает, словно кристалл, открывая под изумительную музыку новые грани сюжета, иронично перемигиваясь с другими творениями Родригеса и являя целую россыпь замечательных камео, включая совершенно неузнаваемого ветерана Стейси Кича в облике жабоподобного мистера Уолленквиста. Так что отбросьте все претензии к сюжету — вспомните, что и в первой части драматургия тоже не была сильной стороной! — и наслаждайтесь безупречным видеорядом: монохромная цветовая гамма, неоновые отблески, виртуозная игра силуэтами и графическое совершенство в каждом кадре!

Заявленный бюджет фильма — $65,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $39,407,616.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $13,757,804.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $7,008,980.

Производство — студия "Траблмейкер" и "Ар Филмз".
Заказчики — "Дименшн Филмз" в ассоциации с "Альдамиза Энтертэйнмент" и "Демарест Филмз".
Права — "Маддартико Лимитед".

Съемочный период: 29 сентября 2012 — 22 декабря 2012.
Натурные съемки — Нью-Орлеан (штат Луизиана, США).
Павильонные съемки — студия "Траблмейкер" (Остин, штат Техас, США).
Премьера: 19 августа 2014 (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Консультант по покеру — Кевин Ландри.

Постановщик трюков — Джефф Дэшноу.

Супервайзер визуальных эффектов — Стефен Фангмайер.
Визуальные эффекты — студия "Прайм Фокус": супервайзеры визуальных эффектов — Джон Коули, Тим Макговерн и Джошуа Саэта.
Режиссёр мультипликации — Кайл Джефферсон.
Координатор специальных эффектов — Джон Маклауд.
Специальные гримэффекты — Грег Никотеро и Говард Бергер.
Специальные гримэффекты — студия "Кэй-эн-би И-эф-экс Груп, Инк": супервайзеры проекта — Грег Никотеро и Кэри Джонс.
Грим — Эрман Оспина.
Грим Джессики Альбы — Эвелин Норас.
Прическа и грим Брюса Уиллиса — Джеральд Куист.

Костюмы — Нина Проктор.
Художники — Стив Джойнер и Кайла Эддльблют.
Декораторы — Барт Браун и Дженнифер Лонг.
Оператор и монтаж — Роберт Родригес.

Композиторы — Роберт Родригес и Карл Тиль.

Дополнительная музыка — Рик дель Кастильо и Джордж Олдзи.

"Город шкур" (Skin City): музыка и текст — Роберт Родригес, исполнение — Стивен Тайлер.

"А-ха" (Uh Huh): музыка и текст — Роберт Родригес, исполнение — Марси Мэдисон.
"Я одинока" (I'm Lonely): музыка, текст и исполнение — Ребекка Родригес.
"Абсурд" (Absurd): авторы — Майкл Джеймс Брайант, Джонатан Говард Фаглер и Майкл Джеймс Турнье.

Музыкальные продюсеры — Карл Тиль и Роберт Родригес.
Саксофонные соло — Джонни Рено.
Хореограф — Дженнифер Д. Джонсон (без указания в титрах).

Исполнительные продюсеры — Фpэнк Миллеp, Боб Вайнштейн, Харви Вайнштейн, Занн Дивайн, Адам Филдс, Элизабет Авельян, Марси Мэдисон, Тим Смит, Аластер Бёрлингэм, Олег Бойко, Уильям Д. Джонсон, Сэм Энглбардт, Кия Джем, Кипп Нельсон, Теодор О'Нил, Эллин Стюарт, Сэмюэл Хадида, Виктор Хадида, Марина Беспалова, Борис Тетерев, Джон Пол Де Джория и Джир Хаусфейтер.
Продюсеры — Роберт Родригес, Аарон Кауфман, Стивен Л'Орё, Сергей Беспалов, Александр Роднянский и Марк Мануэль.

Сценарист — Фpэнк Миллеp.

Режиссёры — Роберт Родригес и Фpэнк Миллеp.

В главных pолях: Мики Рурк (Марв), Джессика Альба (Нэнси Кэллахан), Джош Бролин (Дуайт Маккарти), Джозеф Гоpдон-Левитт (Джонни), Розаpио Доусон (Гэйл), Бpюс Уиллис (Джон Хартиган).

В ролях: Ева Грин (Эва Лорд), Пауэpс Бут (сенатор Рорк), Деннис Хэйсбеpт (Манут), Рэй Лиотта (Джоуи), Стейси Кич (Уолленквист), Джейми Кинг (Голди/Венди), Кpистофеp Ллойд (доктор Крониг), Джейми Чунг (Михо), Джеpеми Пивен (Боб), Кpистофеp Мелони (Морт), Джуно Темпл (Салли), Маpтон Чокаш (Дэмиен Лорд), Джуд Чикколелла (лейтенант Либовитц), Джулия Гарнер (Марси).

В фильме также снимались: Патриция Вонни (Даллас), Барт Флетчер (Финт), Алехандро Роуз-Гарсия (Базз), Сэмюэл Дэвис (3-й студент), Майк Дэвис (4-й студент), Кимберли Кокс (Лиллиан), Аль Диас (Тони), Винсент Фуэнтес (Абдул), Билли Блэр (Луи), Роб Франко (Луиджи), Дэйлон Уолтон (Гордо), Элоиза Де Джория (жена Джоуи), Боб Шрек (Малгрью), Лоуренс Варнадо (Бугард), Джимми Гонсалес (Джакоби), Томми Таунсенд (старый алкаш), Роберт Лотт (Ковбой), Грегори Джей Келли (Годзилла), Патрик Сейн (Горгон), Грэг Ингрэм (Мотра), Уилл Бинбринк (адвокат), Димитрий Пулидо (метрдотель), Джон Уирт (бандит), Эмми Роббин (девица с огнемётом), Луис Ачеведо (1-й охранник), Кристиан Боуман (Мужчина).

Дубляж — студия "СинеЛаб СаундМикс" по заказу компании "А Компани Дистрибуция".

Режиссёр дубляжа — Анастасия Бирюкова.

Роли дублировали: Юрий Деркач (Марв), Татьяна Шитова (Нэнси), Владимир Антоник (Дуайт), Александр Гаврилин (Джонни), Ирина Киреева (Гэйл), Игорь Тарадайкин (Хартиган), Елена Ивасишина (Эва), Михаил Георгиу (сенатор Рорк), Максим Пинскер (Манут), Олег Куценко (Джоуи), Александр Груздев (Уолленквист), Елена Шульман (Голди/Венди), Валерий Сторожик (доктор Крониг), Никита Прозоровский (Боб), Василий Дахненко (Морт), Мария Иващенко (Салли), Сергей Смирнов (Дэмиен Лорд), Владимир Герасимов (лейтенант Либовитц), Дарья Фролова (Марси) и другие.


Камео

Популярная певица, автор песен и актриса Леди Гага — в роли Берты (без указания в заглавных титрах).

Культовая актриса и певица Алекса Вега — в роли Джильды (без указания в заглавных титрах).

Друг Роберта Родригеса, композитор, певец и музыкант-саксофонист, исполнитель саксофонных соло в обоих фильмах "Город Грехов" Джонни Рено — в роли Слоника.

Автор комиксов "Город Грехов" Фpэнк Миллеp — в роли Сэма (в телефильме, который смотрит Нэнси) и посетителя клуба "У Кейди" (без указания в титрах).

Режиссёр, оператор, монтажёр и композитор фильма Роберт Родригес — в роли друга Сэма (в телефильме, который смотрит Нэнси) (без указания в титрах).


Награды

2 пpемии "Вспышка" (США): лучший экшн и лучшая адаптация комикса.


Номинации

3 номинации на премию "КровьКишки" (Великобритания): актёр или актриса второго плана (Мики Рурк — уступил Майклу Шеннону за фильм "Урожай"), монтаж (Роберт Родригес — уступил Бернату Вилаплане за фильм "Открытые окна") и музыка или саундтрек (Роберт Родригес — уступил Стиву Муру за фильм "Гость").

Номинация на премию "Юпитер" (ФРГ) в категории "лучшая иностранная актриса" (Ева Грин — уступила Кире Найтли за фильм "Начать сначала" ("Хоть раз в жизни")).

Номинация на антипремию Круга женщин-кинокритикесс (США) в категории "худшее изображение женщины в кино" (уступил фильму Шона Андерса "Несносные боссы-2").


Состав актёров

О начале работы над сиквелом было объявлено сразу после выхода оригинального фильма "Город Грехов" (2005). Однако съёмки начались только 7 лет спустя, что сказалось на актёрском составе.

Первоначально предполагалось, что все участники оригинального состава, чьи персонажи появляются в сиквеле, повторят свои роли. Но прошедшие 7 лет внесли свои коррективы.

За это время двое участников оригинального состава скончались — Бриттани Мерфи (Шелли) и Майкл Кларк Дункан (Манут). В результате на роль Манута был взят Деннис Хэйсберт. Что же касается Шелли, которая появляется в оригинальном графическом романе "Женщина, ради которой стоит убивать", то из уважения к покойной актрисе Фрэнк Миллер и Роберт Родригес решили её героиню из сценария просто убрать.

Девон Аоки не смогла вернуться к роли Михо из-за своей второй беременности, и её заменила Джейми Чунг.

Причины того, почему Майкл Мэдсен вновь не сыграл коррумпированного полицейского Боба, точно неизвестны, но возможно, дело в том, что за прошедшие 7 лет актёр заметно постарел и раздобрел. Так или иначе, в роли Боба снялся Джереми Пивен.

Изначально Роберт Родригес планировал снять в фильме Джонни Деппа. Режиссёр и актёр замечательно сработались на съёмках фильма "Однажды в Мексике" (2003), содержащего целый ряд реминисценций к комиксам серии "Город Грехов", и тогда же договорились, что в планировавшейся экранизации комиксов обязательно будет роль для Деппа. Поначалу Родригес хотел включить в фильм новеллу по графическому роману "В ад и обратно" ("Город Грехов-7") и на главную роль Уоллэса взять Джонни Деппа. Однако в сценарий новелла не вошла, и режиссёр хотел задействовать актёра в роли Джеки-боя, которую в результате сыграл Бенисио дель Торо, так как Депп не смог сниматься. При создании сиквела история повторилась: Родригес планировал включить в фильм новеллу "В ад и обратно" с Джонни Деппом в роли Уоллэса, а когда эта идея вновь не реализовалась, предложил актёру роль Джонни, главного героя нарисованной специально для фильма и никогда не публиковавшейся графической новеллы "Нескончаемая мрачная ночь". Однако Депп опять не смог сниматься из-за занятости в другом проекте, и в результате роль получил Джозеф Гордон-Левитт.

Джозеф Гордон Левитт ради роли в сиквеле "Города Грехов" отказался от выгодных предложений главных же ролей в фильмах "Стражи Галактики" (2014) и "Годзилла" (2014).

На роль Дуайта Маккарти, которую играл Клайв Оуэн, изначально предполагался другой актёр, так как в графическом романе "Женщина, ради которой стоит убивать", действие которого происходят до событий первого фильма, Маккарти меняет свою внешность при помощи пластической операции. Таким образом, Дуайт в исполнении Клайва Оуэна — это Дуайт с новым лицом, а в сюжете-приквеле нужно было показать Маккарти со старым лицом, до пластической операции (о которой, кстати, в первом фильме упоминает Шелли). Так что на эту роль требовался актёр, по типажу схожий с Клайвом Оуэном, и роль получил Джош Бролин.

Изначально предполагалось, что в финале новеллы "Женщина, ради которой стоит убивать" в роли Дуайта Маккарти после пластической операции появится Клайв Оуэн. Однако актёр был плотно занят на съёмках сериала "Незаметная травма" ("Больница Никербокер") (2014–15) и не смог сниматься. Так что Дуайта с новым лицом пришлось играть Джошу Бролину в пластическом гриме.

В качестве кандидаток на роль Эвы Лорд рассматривались Сальма Хайек, Роуз Макгоуэн, Анджелина Джоли, Рейчел Вайс, Мишель Уильямс, Хелена Бонем Картер, Скарлетт Йоханссон, Энн Хэтауэй и Дженнифер Лоуренс.

В своём камео-появлении в фильме Леди Гага играет в дуэте с Джозефом Гордоном-Левиттом, который известен как горячий поклонник творчества певицы. Ранее он даже записал свою кавер-версию её хита "Порочная любовь" (Bad Romance), а также спел с ней дуэтом в телешоу "Захватывающие каникулы Леди Гаги и Маппетов" (2013).

Алекса Вега за всю свою роль не произносит ни слова.

Когда вышел оригинальный фильм "Город Грехов", некоторые зрители почему-то решили, что один из завсегдатаев клуба "У Кейди" по прозвищу Слоник — это камео загримированного Квентина Тарантино; на самом деле это было камео другого друга Роберта Родригеса — Томми Никса. Видимо, поэтому в сиквелоприквеле Слоник удостоился отдельной строки в финальных титрах в самом конце списка исполнителей, где указано, что на сей раз в этой роли снялся ещё один друг режиссёра — Джонни Рено.

Многие зрители уверены, что в роли лейтенанта Морта снялся культовый актёр Элиас Котеас. Но на самом деле эту роль исполнил другой актёр — Кристофер Мелони. Их поразительное внешнее сходство (актёры не являются родственниками!) давно замечено и является предметом обсуждения на просторах Повсеместно Протянутой Паутины.


Интересные факты

Поскольку в качестве раскадровок, как и в оригинальном фильме "Город Грехов", использовались скетчи из оригинальных комиксов, Роберт Родригес вновь указал в титрах Фрэнка Миллера в качестве одного из режиссёров — хотя на самом деле, конечно, режиссурой фильма Миллер не занимался.

Как и первая часть, фильм почти полностью снят в "цифровых декорациях" — то есть подавляющее большинство эпизодов снималось на фоне зелёных экранов, а почти все фоновые декорации были созданы на компьютере и добавлены в кадр в процессе постпроизводства. Чтобы во время съёмок актёры смогли лучше представлять себе, где они находятся, перед съёмками им демонстрировали 3D-модели этих мест.

В начале новеллы "Нескончаемая мрачная ночь" расставленные на покерном столе стопки жетонов повторяют конфигурацию зданий Города Грехов, и сенатор Рорк, взмахивающий руками со словами "Кто сыграет?", выглядит как человек, прибравший к рукам весь город.

За всё действие фильма на экране погибают 75 человек.

Картина стала самым дорогим фильмом Роберта Родригеса.

Постер фильма, на котором изображена Эва в прозрачном халатике, в США был запрещён к распространению Американской ассоциацией кинокомпаний — с формулировкой "за излишнюю сексуальность". Актриса Ева Грин по этому поводу сказала буквально следующее: "На самом деле на этом постере я не голая. Я считаю это решение немного странным. Кажется, это всё просто реклама — много шума из ничего. В кинобизнесе полно куда более крутых вещей, а эта из разряда мягких. Я не голая. Есть лишь намёк. На мой взгляд, это действительно сексуально, правда. Это просто красиво. Но если это шокирует людей, я не знаю, что с этим делать. Я не хочу никого расстраивать. Не хочу, чтобы во мне видели просто роковую женщину или закрывали какими-нибудь дурацкими квадратиками. Я надеюсь, что у людей хватит воображения".


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Мартон Чокаш и Ева Грин сыграли в фильме мужа и жену. Ранее они уже играли супружескую чету — царя и царицу Иерусалимских в костюмном фильме Ридли Скотта "Царство небесное" (2005). Кстати, после тех съёмок у них был роман, длившийся 4 года, с 2005 по 2009 год.

Увозя Дуайта на угнанном "такере", Марв говорит об этой машине: "Этих красоток всего пару дюжин сделали. Я кино про них видел". Имеется в виду биографическая драма Фрэнсиса Форда Копполы "Такер: Человек и его мечта" (1988).

Одна из проституток, встречающих Марва и Дуайта в Старом городе, одета в костюм, представляющий собой фем-версию Зорро.

Манут говорит Дуайту, что Эва была для Дэмиена "принцессой-невестой" — это отсылка к приключенческому фэнтези Роба Райнера "Принцесса-невеста" (1987).

Кристофер Ллойд и Джозеф Гордон-Левитт почти 20-ю годами ранее снимались вместе в комедии Уильяма Дира "Ангелы у кромки поля" (1994).

Роль Берты стала второй актёрской работой популярной певицы Леди Гаги. Её первое появление в качестве актрисы состоялось годом раньше — и тоже в сиквеле Роберта Родригеса, трэш-боевике "Мачете убивает" (2013).

Получив от Берты доллар, Джонни говорит ей: "Милая, на это я долечу до Луны!" — это цитата из классического триллера Альфреда Хичкока "Незнакомцы в поезде" (1951).

В одном из своих номеров Нэнси танцует под песню "Абсурд" группы "Флюк" — это отсылка к теленовелле "Настоящая ночь" (2007), 10-й серии III сезона телесериала "Мыслить как преступник" (2005–16), которая построена на реминисценциях к оригинальному фильму "Город Грехов" и в которой также звучит эта композиция (вернее, ремикс на неё).

В финальном бою Марв сшибает бандитов мотоциклом — это цитата из криминальной драмы Фрэнсиса Форда Копполы "Бойцовая рыбка" (1983), где Мотоциклист в исполнении того же Мики Рурка проворачивал такой же трюк.

В том же году вышел античный кинокомикс Ноама Мурро "300: Расцвет империи" (2014), который также основан на комиксах Фрэнка Миллера и в котором Ева Грин также сыграла роковую женщину.


Фирменные "фишки" режиссёра

Сигареты марки "Красное яблоко" ("Ред Эппл"). Дуайт выбрасывает в окно пачку сигарет этой вымышленной марки, которую используют в своих фильмах Роберт Родригес и Квентин Тарантино (в фильме "Криминальное чтиво" (1994) именно эти сигареты курит Бутч в исполнении Брюса Уиллиса).


Мир Города Грехов на экране

Фильм основан на графических романах Фрэнка Миллера из цикла комиксов "Город Грехов" (понятия "графический роман" и "роман-комикс" тождественны), издававшихся с 1991 по 2000 годы.

Первое издание на русском языке вышло в 2005 году: был издан только первый роман "Трудное прощание" — под названием "Город Грехов" и с обложкой, в оформлении которой был использован один из постеров первого фильма.

В 2013–14 годах на русском языке был издан весь цикл "Город Грехов". Русское издание включает в себя 7 книг: "Город Грехов: Трудное пpощание" (1993), "Город Грехов-2: Женщина, ради которой стоит убивать" (1994, под названием "Женщина, за которую стоит убивать"), "Город Грехов-3: Резня по высшему классу" (1995), "Город Грехов-4: Тот жёлтый ублюдок" (1996), "Город Грехов-5: Семейные ценности" (1996), "Город Грехов-6: Бухло, тёлки и пули" (1998) и "Город Грехов-7: В ад и обратно" (2001).

Графический роман "Женщина, ради которой стоит убивать" был также издан в суперобложке, рекламирующей экранизацию. В оформлении суперобложки были использованы два постера второго фильма — с Эвой (в русском переводе оригинальной книги Ава) и с Марвом.

За основу фильма вновь взяты три истории — при этом две из них, "Нескончаемая мрачная ночь" и "Последний танец Нэнси", были созданы Фрэнком Миллером специально для фильма и на данный момент не издавались.

Как в первой части, пролог фильма является экранизацией одного из рассказов-комиксов сборника "Бухло, тёлки и пули".

В заглавных титрах вместе с именами актёров на экране вновь появляются изображения их персонажей из оригинальных комиксов.

На сей раз в тексте рассказчиков звучат только название пролога ("Обычная субботняя ночь") и новеллы "Нескончаемая мрачная ночь". В новелле "Последний танец Нэнси" название не звучит, а в новелле "Женщина, ради которой стоит убивать" звучит его перифраз.

Поскольку события в цикле прихотливо переплетены, картина является одновременно и сиквелом, и приквелом: история Нэнси продолжает новеллу "Тот жёлтый ублюдок" из первого фильма, но действие других историй происходит до событий оригинальной ленты — благодаря чему мы видим живого Марва и Дуайта до пластической операции. Таким образом, этот фильм и оригинальную картину "Город Грехов" можно смотреть в любом порядке.


Цитата

"Я бреду в постель, закрываю глаза и начинаю считать причины, по которым мне нельзя думать об Аве. Не работает. Дурные воспоминания так и прут. Она разорвала мне сердце и выкинула ошмётки так же запросто, как выкидывают мусор. Вот и уймись. Но нет, чёрт побери! Я вспоминаю, какие у неё были глаза, когда я рассказал ей про отца. Как после "косячка" нас пробило на "хи-хи" и мы никак не могли остановиться. Как она вдруг испугалась чего-то посреди ночи и закричала, а я прижал её к себе и баюкал до утра. И ещё я помню жар у неё внутри, касание её груди, жар её кожи на моём языке. Ава..."

(с) Фрэнк Миллер. "Город Грехов-2: Женщина, ради которой стоит убивать"



Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#438 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 810 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 13 Август 2017 - 08:21:13

Воскресенье, 13 августа

22.45
— телеканал ТВ3

V ЗНАЧИТ ВЕНДЕТТА (V for Vendetta)

США — Великобpитания — ФРГ. 2006. 132 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Антиутопический черный экшн-комикс по графическому pоману писателя Алана Мура и художника Дэвида Ллойда (издательство "Вертиго / Ди-си Комикс").

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Помни не зря пятый день ноября и заговор Пороховой... Я не знаю причин, чтобы этот почин был забыт тобою и мной.

Бескомпромиссное видение будущего от создателей трилогии "Матрица".

Народ не должен бояться властей. Власти должны бояться народа.

Свобода! Навсегда!

Абсолютно новое видение будущего от братьев Ваховских.


Альтернативное недалекое будущее. Великобритания, пережившая чудовищную эпидемию и крах экономики, стала тоталитарным государством, в котором свирепствует фашистский режим, установленный диктатором Адамом Сатлером. Бросить вызов всесильному диктатору и государственной машине отваживается только таинственный террорист-одиночка, называющий себя V. Никто не видел его лица, потому что он всегда носит маску Гая Фокса — известного участника Порохового заговора 1605 года. V начинает жестокую партизанскую войну с тоталитарным режимом. В этой войне он привлекает на свою сторону молодую женщину Иви Хэммонд, которую вырвал из лап тайной полиции...

Несмотря на сомнительную идеологическую составляющую, недвусмысленно симпатизирующую террористическим методам ведения борьбы за справедливость, — стильный и мощный черный комикс с рядом аллюзий к легенде о Призраке Оперы, впечатляющий как роскошным видеорядом, так и глубоким содержанием. Именно после этого фильма образ V и маска Гая Фокса стали символами борьбы с произволом властей во многих странах — включая Россию, на глазах превращающуюся в тоталитарный "однопартийный рай".

Заявленный бюджет фильма — $54,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $132,511,035.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $70,511,035.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,466,000.

Производство — "Сильвер Пикчерс" в ассоциации с "Энаркос Продакшнс, Инк.".
Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс" в ассоциации с "Вёртьюэл Студиос".
Права — "Уорнер Бразерс Энтертэйнмент Инк.".

Съемочный период: 3 марта 2005 — июнь 2005.
Натурные съемки — Лондон (Англия), усадьба Хэтфилд-Хаус (Хэтфилд, графство Хартфордшир, Англия), деревня Гютерфельде (коммуна Штансдорф, земля Бранденбург, ФРГ) и Берлин (ФРГ).
Павильонные съемки — студия "Бабельсберг" (земля Бранденбург, ФРГ).
Премьера: 11 декабря 2005 (киномарафон "Батт-Намб-э-Тон", Остин, штат Техас, США).

Титры — студия "Синеимидж".
Дизайн титров — Тоби Гловер.
Скульптор маски — Берндт Венцель.
Дизайн и производство домино — студия "Вайерс Домино Продакшнс".

Постановка трюков — Чед Стахельский (супервайзер) и Энтж "Энджи" Рау.
Ассистент постановщика трюков и трюковой дублер (V) — Дэвид Литч.
Постановка трюков (лондонская группа) — Марк Моттрэм.

Супервайзер визуальных эффектов — Дэн Гласс.
Визуальные эффекты:
студия "Синесайт (Европа) Лтд.": супервайзеры — Мэтт Джонсон и Трэйн Шедболт;
студия "Дабл Негатив";
студия "Фреймстор Си-эф-си";
студия "Бейсблэк".

Специальные эффекты — Ули Нефцер.
Специальные эффекты (лондонская группа) — Пол Корбоулд.
Старший пиротехник — Маркус Шмидт.
Создание и съемка макетов — студия "Сайнсайт": супервайзер — Хосе Гранель.
Грим — Пол Энгелен.

Костюмы — Сэмми Шелдон.
Художник — Оуэн Патерсон.
Декоратор — Питер Уолпоул.
Оператор — Эдриан Биддл.
Монтаж — Мартин Уолш.

Композитор — Дарио Марьянелли.

Оркестровщик и дирижер — Бенджамин Уоллфиш.
Вокалы — Микаэла Хаслам.

Исполнительный продюсер — Бенджамин Вайсбрен.
Продюсеры — Джоэл Сильвер, Грант Хилл, Энди Ваховский, Ларри Ваховский.

Сценаристы — братья Ваховские.

Режиссер — Джеймс Мактиг.

В главной роли — Натали Портман (Иви).

В ролях: Хьюго Уивинг (V), Стивен Ри (инспектор Джозеф Финч), Стивен Фрай (Дитрих) и Джон Хёpт (Адам Сатлер).

В фильме также снимались: Тим Пиготт-Смит (Криди), Рупеpт Гpейвс (Доминик), Роджер Эллам (Льюис Протеро), Бен Майлз (Дэскомб), Шинед Кьюсак (Делия Сарридж), Наташа Уайтман (Валери), Джон Стэндинг (Лиллиман), Эдди Маpсан (Этеридж), Клайв Эшборн (Гай Фокс), Эмма Филд Рэйнер (возлюбленная Гая Фокса), Иэн Барфилд (наводчик в твидовом пальто), Марк Феникс (наводчик Вилли), Алистер Маццотти (лысый наводчик), Билли Кук (девочка в очках), Гай Генри (Хайер), Козима Шоу (Патриция) и другие.

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали: Татьяна Шитова (Иви), Владимир Антоник (V), Алексей Рязанцев (инспектор Джозеф Финч), Алексей Колган (Дитрих), Владимир Еремин (Адам Сатлер), Александр Новиков (Криди), Всеволод Кузнецов (Доминик), Александр Клюквин (Льюис Протеро), Сергей Бурунов (Дэскомб), Людмила Ильина (Делия Сарридж), Юрий Деркач (майор Уилсон), а также Людмила Ильина, Мария Овчинникова, Александр Рыжков, Андрей Казанцев, Борис Быстров, Прохор Чеховской, Галина Исхакова, Борис Токарев (II) и другие.


Посвящения

Фильм посвящен памяти оператора фильма Эдриана Биддла (1952–2005), скончавшегося от сердечного приступа 7 декабря 2005 года — за 4 дня до премьеры фильма.


Награды

Пpемия "Сатуpн" (США) за женскую pоль (Натали Поpтман).

Специальная пpемия на МКФ опеpатоpского искусства "Бpатья Манаки" в Битоле (Македония) за работу оператора (Эдриан Биддл).

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за работу художника.


Номинации

3 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре научной фантастики (уступил фильму Альфонсо Куарона "Дитя человеческое"), сценарий (братья Ваховские — уступили Майклу Догерти и Дэну Харрису за фильм "Супермен возвращается") и костюмы (Сэмми Шелдон — уступили Йи Чунгман за фильм "Проклятие золотого цветка").

3 номинации на премию "Сателлит" (США): художники (Оуэн Патерсон, Марко Биттнер Россер, Сара Хортон, Себастьян Ти Кравинкель, Стефан О. Гесслер — уступили Генри Бамстиду, Джеку Джи Тэйлору-младшему и Ричарду Си Годдарду за фильм "Флаги наших отцов"), визуальные эффекты (Дэн Гласс — уступил Джону Ноллу и Хэлу Ти Хикелу за фильм "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца") и выпуск на DVD (уступил изданию "Супермен: Коллекция").

Номинация на международную премию Австралийского киноинститута (Австралия) за мужскую роль (Хьюго Уивинг — уступил Хиту Леджеру за фильм "Горбатая гора").

2 номинации на премию "Выбор тинейджеров" (США): фильм в жанре боевика или приключений (уступил фильму Гора Вербинского "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца") и актриса в фильме в жанры драмы, боевика или приключений (Натали Портман — уступила Риз Уизерспун за фильм "Пройди по черте" ("Переступить черту")).

Номинация на премию Альянса геев и лесбиянок против диффамации (США) за выдающийся фильм в широком прокате (уступил фильму Джонатана Дэйтона и Валери Фэрис "Маленькая мисс Счастье").

Номинация на премию Гильдии кинохудожников (США) по разделу фантастики или фэнтези за совершенство в дизайне (Оуэн Патерсон, Кевин Фиппс, Сара Хортон, Себастьян Ти Кравинкель, Стивен Брим, Марко Биттнер Россер, Стефан О. Гесслер, Корнелия Отт и Кристиан Шефер — уступили Эухенио Кабальеро, Габриэлю Листе, Карлосу Сарагосе и Алисии Кастро за фильм "Лабиринт Фавна").

Номинация на премию Гильдии кинохудожников по костюмам (США) за совершенство в дизайне костюмов в фантастике или фэнтези (Сэмми Шелдон — уступила Лале Хуэте за фильм "Лабиринт Фавна").

Номинация на премию Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино за модели и макеты (Хосе Гранель и Найджел Стоун — уступили Брюсу Холкомбу, Рону Вудоллу, Чарли Бэйли и Карлу Миллеру за фильм "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление по разряду крупной формы (уступил фильму Гильермо дель Торо "Лабиринт Фавна").

Номинация на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в категории "наиболее обещающий режиссер" (Джеймс Мактиг — уступил Райану Джонсону за фильм "Кирпич").


Интересные факты

Автором оригинальных комиксов "V значит вендетта" (1982–85), в 1989 году изданных в виде графического романа, является знаменитый автор комиксов Алан Мур. Однако в титрах фильма его имя не указано — это результат желания самого Мура, который остался крайне недоволен предыдущими экранизациями своих комиксов "Из ада" (2001) и "Лига выдающихся джентльменов" (2003) и принял решение в дальнейшем отказаться иметь какую-либо связь с голливудскими киноверсиями своих работ. Согласно желанию Алана Мура, в любой экранизации его комиксов его имя не должно упоминаться в титрах, а весь положенный ему гонорар должен получать его соавтор, художник Дэвид Ллойд.

Братья Ваховские были давними поклонниками оригинальных комиксов Алана Мура "V значит вендетта". Проект сценария их экранизации они написали в середине 1990-х годов — еще до начала работы над прославившим их черным кинокомиксом "Матрица" (1999).

Однако впоследствии скептические ожидания Алана Мура вполне оправдались — он вновь остался крайне недоволен экранизацией. Дело в том, что в оригинальном графическом романе V — анархист, а не борец за свободу. Алан Мур жестко критиковал создателей фильма за то, что они превратили оригинальную структуру комикса, которую автор называл "анархия против фашизма", в то, что он охарактеризовал как "американский неолиберализм против американского неоконсерватизма", и говорил, что действие фильма должно было происходить в США, а не в Великобритании. После прочтения сценария Мур заявил: "[Фильм] превратился в притчу эры Буша, написанную людьми слишком робкими, чтобы написать политическую сатиру о своей стране... Это обкорнанная, тщетная и в значительной степени бесполезная американская фантазия о неком человеке с американскими понятиями о свободе, противостоящем государству, управляемому неоконсерваторами, — не об этом был комикс "V значит вендетта". Он был о фашизме, об анархии, он был об Англии". Позже Алан Мур добавил, что если сценаристы братья Ваховские хотели протестовать против того, что происходит в Соединенных Штатах, они должны были создать оригинальный политический памфлет, прямо адресованный к проблемам США, точно так же, как Мур сделал с Великобританией.

Интересно, что соавтор Алана Мура, иллюстратор комикса Дэвид Ллойд, напротив, принял экранизацию и отзывался о ней восторженно.

Перед тем как приступить к съемкам картины, режиссер Джеймс Мактиг неоднократно просматривал фильм Джилло Понтекорво "Битва за Алжир" (1966), в котором рассказывается об алжирской борьбе за независимость 1954–60 годов, причем события показаны через воспоминания главного героя, находящегося под арестом.

Съемочной группе разрешили снимать эпизоды возле Британского Парламента и башни Биг-Бена только с полуночи до 4:30 утра. При этом им было разрешено останавливать автомобильное движение на улице, но не более чем на 4 минуты за один раз.

Изначально на роль V был утвержден актер Джеймс Пьюрфой, и он даже начал сниматься, однако спустя четыре недели покинул проект из-за творческих разногласий с режиссером, после чего его место занял Хьюго Уивинг. При этом режиссер Джеймс Мактиг решил не тратиться на пересъемку эпизодов, в которых снялся Пьюрфой, а просто озвучить эти сцены голосом Уивинга — благо маска на лице героя позволяла это сделать. Впоследствии режиссер прокомментировал это свое решение так: "Я могу заметить разницу? Да. А может ли зритель? Сомневаюсь".

Во время съемок флэшбэкового эпизода, в котором V выходит из пылающего Ларкхилла, не применялась компьютерная графика или другие комбинированные съемки: супервайзер трюковых эффектов Чед Стахельский, лично заменивший в этом эпизоде актера Хьюго Уивинга, по-настоящему шел сквозь огонь! При этом он действительно был практически обнажен — на нем были надеты только специальные стринги. Чтобы осуществить этот небезопасный трюк, был применен специальный огнестойкий гель, которым было покрыто всё тело каскадера. Но этого было мало — для большей защиты от ожогов следовало понизить температуру внешних покровов Стахельского. Здесь съемочной группе помогла погода: в ночь съемки эпизода температура воздуха на открытой съемочной площадке была 3 градуса ниже нуля по шкале Цельсия. За 15 минут до начала съемки Чед Стахельский надел специальный охлаждающий огнестойкий комбинезон и снял его лишь непосредственно перед командой "Мотор!", после чего его тело сразу же было покрыто огнестойким гелем, который, к тому же, перед этим специально в течение целого дня держали в морозильной камере.

В отличие от нашего, в американском кинопроизводстве озвучание фильмов в студии используется по минимуму — большая часть диалогов записывается прямо на съемочной площадке. Однако записать реплики V во время съемок представлялось проблематичным из-за того, что герой постоянно носит маску. Чтобы все-таки осуществить это, в маску специально был вмонтирован маленький микрофон, и еще один микрофон был закреплен на лбу Хьюго Уивинга у самой линии волос. Однако после съемок выяснилось, что ни один из этих микрофонов не сработал достаточно хорошо, так что в результате все реплики V пришлось озвучить в студии.

В оригинальных комиксах художник Дэвид Ллойд часто слегка менял вид маски Гая Фокса, чтобы выражение лица соответствовало настроению и эмоциональной окраске конкретного эпизода. Создатели фильма решили сохранить этот прием и разработали дизайн множества масок, слегка отличающихся друг от друга чертами лица Гая Фокса. Но в конечном итоге все-таки было решено использовать одинаковые маски, а выражение лица слегка корректировать при помощи компьютерного изменения игры света и теней уже в процессе постпроизводства.

Готовясь к роли Иви, Натали Портман смотрела документальный фильм Сэма Грина и Билли Зигеля "Подполье погоды" (2002), рассказывающий о леворадикальной боевой организации, действовавшей в США с 1969 по 1977 год, и читала книгу Антонии Фрейзер "Вера и измена", рассказывающую о Гае Фоксе, а также автобиографию седьмого премьер-министра Израиля Менахема Бегина, который в молодости был основателем и руководителем еврейской подпольной террористической организации "Иргун", действовавшей на территории Палестины с 1931 по 1948 год и боровшейся в том числе против британского правления по мандату Лиги Наций.

Во время съемок эпизода, в котором заключенную в тюрьму Иви бреют наголо, актрису Натали Портман обрили наголо по-настоящему. Впрочем, Натали не только не расстраивалась по этому поводу, но и наоборот, была очень довольна и говорила, что давно хотела побрить себе голову.

Чтобы освоить английское произношение, израильско-американская актриса Натали Портман занималась с известной специалисткой по диалектам Барбарой Беркери.

На роль Иви также претендовали Скарлетт Йоханссон и Брайс Даллас Хауард. Также на роль Иви пробовалась Кира Найтли, впервые прославившаяся как двойник Натали Портман в фильме "Звездные войны. Эпизод I: Призрачная угроза" (1999).

Для фильма были выстроены макеты здания суда Олд-Бэйли, башни Биг-Бена и здания парламента, выполненные в маштабе 1:10. Над созданием этих макетов группа из 20-ти человек трудилась на протяжении 10-ти недель.

У художницы по костюмам Сэмми Шелдон было всего 5 недель на предварительные разработки.

Во всех плакатах и вывесках, фигурирующих в фильме, используется один и тот же шрифт, — за исключением постеров для фильмов Валери. Эта визуальная деталь призвана еще раз подчеркнуть тот факт, что Валери отличается от окружающего ее тоталитарного мира.

В оригинальном романе-комиксе V выращивает и использует в качестве "визитной карточки" реальный сорт роз — "Вайолет Карсон" (Violet Carson), английское название которого, данное в честь актрисы, певицы и пианистки Вайолет Карсон (1898–1983), начинается с буквы V. В фильме это сорт был заменен на вымышленный "Скарлет Карсон", "в роли" которого выступил красный чайно-гибридный сорт "Гран-при". Точная причина изменения названия неизвестна, но есть несколько предположений. Возможно, причиной смены названия послужили опасения, что современный зритель уже не помнит актрису и будет ассоциировать название не с именем, а с цветом (Violet по-английски означает "фиолетовый"), и в этом аспекте лучше заменить цвет на алый (Scarlet). Также есть вероятность, что создатели фильма опасались протестов со стороны родственников актрисы Вайолет Карсон, которым могло не понравится использование ее имени в картине, да еще и в качестве "визитной карточки" убийцы. Наконец, вполне возможно, что это было сделано просто из соображений экономии: сорт "Вайолет Карсон" достаточно редкий и дорогой, и чтобы избежать больших затрат, связанных с покупкой роз для съемок, было решено использовать более дешевый сорт "Гран-при", название сделать вымышленным, а чтобы сохранить связь с оригинальным комиксом, не менять название полностью, а лишь заменить в нем фиолетовый цвет на алый.

Эпизод с домино — не компьютерная графика: черные и красные костяшки были расставлены и опрокинуты по-настоящему. Для подготовки и осуществления этого трюка были приглашены 4 специалиста по перформансам из домино, которые на протяжении 200 часов со всеми необходимыми предосторожностями расставляли наборы домино двух цветов. На создание гигантской буквы V ушло 22 000 костяшек.

Согласно полицейским архивам, эпидемия вируса началась 13 мая 2006 года.

Во время съемок эпизода кульминационной схватки на станции "Виктория" каскадеры, игравшие "пальцейских", на самом деле специально двигались замедленно, в то время как Дэвид Литч — трюковой дублер актера Хьюго Уивинга, заменявший его в роли V в экшн-сценах, — двигался в реальном времени. Это позволило создать на экране эффект того, что V двигается намного быстрее своих противников. При этом эпизод был отснят со скоростью движения пленки 60 футов (18,288 м) в секунду, чтобы еще больше замедлить движения "пальцейских".

Сотрудники тайной полиции называются "пальцейскими" (англ. The Fingermen), потому что государственное устройство Нового Порядка создано как модель человеческого тела: Канцлер — Голова (The Head), государственная телекомпания "Би-ти-эн" — Рот (The Mouth), служба визуального наблюдения — Глаз (The Eye), служба звукового наблюдения — Ухо (The Ear), уголовная полиция — Нос (The Nose) и тайная полиция — Рука (The Hand). Таким образом, рядовые сотрудники Руки являются как бы "пальцами".

Скремблер, который Финч использует в офисе, — это популярный тип карманного фонарика, только в фильме ему добавили красную лампочку или фильтр, чтобы придать более хай-тековый вид.

Защитные маски, которые носят солдаты в эпизодах у здания Парламента, — это на самом деле маски для пейнтбола марки "Джей-Ти Кроссфайр".

Эпизоды на заброшенной станции Лондонского метро были отсняты на станции "Олдвич", расположенной на линии "Пиккадилли" и закрытой в 1994 году по причине нерентабельности.

Здание, использованное для широкоугольной съемки Иви на балконе, действительно существует, хотя отдельные архитектурные детали были модифицированы на компьютере. Оно расположено в Лондоне, в районе Корнхилл, как раз напротив здания Банка Англии.

На съемках эпизодов на Парламентской площади были использованы два настоящих армейских танка, позаимствованные из списанной военной техники Британских вооруженных сил. Каждую ночь перед тем, как танки отправлялись на съемочную площадку, их тщательно осматривали сотрудники правительственной службы безопасности, чтобы убедиться, что вооружение боевых машин не находится в рабочем состоянии и никоим образом не может быть использовано. Затем танки грузились на фуру и доставлялись к месту съемок — причем водителю не разрешалось делать никаких остановок. Кроме того, всю дорогу танки сопровождали вооруженные сотрудники службы безопасности.

Во время съемок на Парламентской площади каждый актер или член съемочной группы, носивший оружие, подвергался тщательной проверке. Штриховой код на каждой единице оружия был сканирован, чтобы отслеживать людей, которым было выдано специальное разрешение использовать их.

В должности курьера (без указания в титрах) на съемках фильма работал Юэн Блэр — сын тогдашнего премьер-министра Тони Блэра. Впоследствии снимавшийся в картине актер Стивен Фрай публично высказал предположение, что именно благодаря участию в производстве фильма сына премьер-министра продюсеры смогли получить разрешение на съемки в правительственных зданиях. Это заявление вызвало скандал: журналисты подхватили обвинение, а продюсеры активно отвергали их. Член парламента от консервативной партии Дэвид Дэвис на вопрос журналиста "Санди таймс" заявил: "Это попахивает чистым лицемерием, если правительство Блэра готово арестовать женщину, за то что она просто заявила протест в Уайтхолле, но радо открыть двери, когда сын Блэра участвует в фильме, где идет речь о взрыве парламента".


Интересные цитаты и реминисценции

Название фильма и оригинального графического романа — это перифраз известной фразы Уинстона Черчилля "V — значит победа" (V for Victory).

Еще одной отсылкой к фразе Черчилля "V — значит победа" является название станции метро "Виктория" (Victoria), где происходит кульминационная схватка V с Криди и "пальцейскими".

Менее очевидна еще одна реминисценция: в фильме звучит Пятая симфония Людвига ван Бетховена, вступление к которой использовалось в качестве позывного в европейских трансляциях "Би-би-си" во время II мировой войны — это тоже была отсылка к фразе Черчилля "V — значит победа", так как вступительные музыкальные фразы симфонии (знаменитое "па-па-па-пааам!") имеют ритмический рисунок, соответствующий букве V в английской азбуке Морзе (...–)

Музыка, под которую происходят взрывы в начале и в конце фильма, — это финал торжественной увертюры П. И. Чайковского "1812 год".

В оригинальном романе-комиксе имя диктатора — Адам Сьюзен. В фильме решили сделать образ более узнаваемым и изменили имя героя на Адам Сатлер, приблизив звучание имени диктатора к имени Адольфа Гитлера.

Отчет о приходе Адама Сатлера к власти, который V предоставляет инспектору Финчу, имеет явные параллели с рассказом о приходе к власти Наполеона Бонапарта в эпилоге романа Льва Толстого "Война и мир" (эпилог, часть I, глава III).

На роль диктатора Адама Сатлера был специально приглашен актер Джон Хёрт — исполнитель главной роли в фильме "1984" (1984), экранизации классического одноименного романа-антиутопии Джорджа Оруэлла, с которым перекликается сюжет "V значит вендетта".

Сюжет фильма также имеет параллели с сюжетом романа Александра Дюма-отца "Граф Монте-Кристо". Одну из экранизаций этого романа — американский фильм "Граф Монте-Кристо" (1934) — V и Иви смотрят по ТВ. Интересно, что режиссером этой картины является Роуленд Ви (V.) Ли. В финале Иви среди прочего называет V именем героя романа Дюма Эдмона Дантеса.

Среди картин, висящих в логове V, можно заметить такие полотна, как "Леди с Шалота" Джона Уильяма Уотерхауса, "Созревание" Эдварда Мунка, "Вакх и Ариадна" Тициана, "Элохим, создающий Адама" Уильяма Блейка и "Портрет четы Арнольфини" Яна ван Эйка.

Античная богиня правосудия Фемида (у римлян Юстиция) часто изображается с повязкой на глазах, что изначально символизировало беспристрастность правосудия: подразумевалось, что оно не видит, кто именно предстал перед ним, и потому судит справедливо любого человека, независимо от его знатности, общественного положения, богатства, etc. Однако с течением времени повязка на глазах Фемиды стала восприниматься как символ того, что правосудие слепо и способно покарать невиновного и оправдать виновного, — такое отношение к изображениям Фемиды можно найти еще у Джонатана Свифта. Поэтому стали появляться изображения Фемиды (Юстиции) без повязки на глазах. В этом фильме показана такая статуя Юстиции без повязки, установленная в 1907 году на здании Лондонского центрального уголовного суда Олд-Бэйли. Интересно, что статуя Фемиды без повязки ныне стоит над входом в здание Верховного суда России в Москве на Поварской улице со стороны Большого Ржевского переулка. Она была установлена там в ходе реконструкции здания именно исходя из тех соображений, что "наша Фемида не может быть с закрытыми глазами, поскольку она всё видит и всё знает".

Дизайн эмблемы Британской тоталитарной партии был разработан на основе Лотарингского креста (также известного как "анжуйский крест") — древнего геральдического символа Лотарингии, исторической области на границе Франции и Германии.

V вырезает свой символ в виде буквы V на плакате быстрыми ударами лезвия — это реминисценция к классической франшизе о мексиканском благородном разбойнике Зорро, вырезавшем таким же образом свой знаменитый знак Z.

Фраза о Боге, играющем в кости со Вселенной, — это намек на возражения Альберта Эйнштейна о квантовой теории, где он сказал: "По меньшей мере, я уверен, что Он [Бог] не играет в кости".

Когда Иви встает из-под стола во время выступления V на телевидении, в кадре можно заметить другой знаменитый роман-комикс Алана Мура"Хранители" (Watchmen).

Документальные кадры разгона демонстрации, мелькнувшие в рассказе о детстве Иви, были сняты в 1990 году в Лондоне во время реальных беспорядков, возникших из-за введения очередного непопулярного налога.

Мемориал памяти умерших от эпидемии вируса представляет собой скульптурную композицию, изображающую детей, играющих в известную детскую игру "Круг из роз" (Ring a Ring o' Roses). Такая форма мемориала обусловлена популярной городской легендой, гласящей, что в этой детской песенке отражены реалии Великой эпидемии чумы в Лондоне (1665–66) или даже более ранней пандемии Черной смерти, прокатившейся в середине XIV века по Азии, Европе (1346–53), Северной Африке и Гренландии. Однако с точки зрения профессиональных фольклористов, эта легенда исторически несостоятельна и не выдерживает никакой критики.

В оригинале характерное произношение V основано на манере речи одного из самых выдающихся британских государственных деятелей XX века Джеймса Гарольда Вильсона — лидера лейбористской партии с 1963 года, под руководством которого лейбористы 4 раза выиграли всеобщие выборы, премьер-министра Великобритании (1964–70 и 1974–76).

Когда V жарит яичницу для Иви, он напевает мелодию известного босса-нова-хита Тома Жобима "Девушка из Ипанемы" (Garota de Ipanema).

В эпизоде в ванной комнате Льюиса Протеро на заднем плане можно заметить коллекцию кукол — это отсылка к оригинальному графическому роману, где есть эпизод, в котором V сжигает куклы.

Большинство запрещенных вещей, собранных V в его Галерее теней, — это классические произведения искусства и культурные объекты. Включая несколько современных — таких, как кресло для отдыха супругов Имзов и пузырь-лампа Валерио Боттина.

В списке сотрудников Ларкхилла можно заметить имена художника фильма Оуэна Патерсона и главного арт-директора фильма Кевина Фиппса.

В фильме говорится, что написанная на зеркале в логове V латинская фраза — это цитата из "Фауста" Гёте. Но на самом деле это девиз легендарного оккультиста, каббалиста, черного мага и сатаниста Алистера Кроули: Vi Veri Vniversum Vivus Vici ("Силой истины я, живущий, завоевал Вселенную"). При этом слово Vniversum (то есть Universum: латинская буква U в Средние века писалась так же, как V) в фильме, как и в оригинальном графическом романе, написано с характерной ошибкой: Veniversum.

"Шоу Гордона Дитриха", которое Иви и Гордон смотрят у него дома, заканчивается комическим дуракавалянием, в котором на ускоренной перемотке под популярную джазовую мелодию "Саксофон Якети" (Yakety Sax) V гоняется за канцлером Адамом Сатлером. Это дань уважения популярной британской комедийной телепередаче "Шоу Бенни Хилла" (1969–89), где главной музыкальной темой была мелодия "Саксофон Якети" и часто использовался комедийный прием ускоренной перемотки.

После того как V рассылает всем маски Гая Фокса и начинаются уличные беспорядки, диктор по ТВ упоминает, что первые бунты вспыхнули в Брикстоне. Это отсылка к тому факту, что уличные беспорядки в Лондоне три раза (в 1981, 1985 и 1995 годах) вспыхивали именно в Брикстоне — районе в южной части Лондона с преобладанием чернокожего населения.

В оригинальном графическом романе символ в виде буквы V, вычерченный красным по черному, является также перевернутой буквой A — известным символом анархии.


...И заговор Пороховой

Стихи, с которых начинается фильм, — это начало баллады "Молитва у костра" (The Bonfire Prayer), одного из атрибутов празднования Ночи Гая Фокса. Этот традиционный для Великобритании ежегодный неофициальный народный праздник, также известный как Ночь костров и Ночь фейерверков, проводится в ночь на 5 ноября.

В эту ночь, пятую после Хэллоуина, отмечается провал Порохового заговора — попытки группы английских католиков-заговорщиков взорвать здание Парламента с целью уничтожения симпатизировавшего протестантам и предпринявшего ряд репрессий в отношении католиков короля Иакова I. Взрыв планировалось совершить 5 ноября 1605 года, в день торжественного открытия здания Парламента, во время тронной речи монарха, когда кроме него в здании Палаты лордов присутствовали члены обеих палат парламента и верховные представители судебной власти страны.

Под рассказ Иви, героини фильма, мы видим краткую историю Гая Фокса (1570–1606) — человека, ставшего символом всего Порохового заговора. Хотя Гай Фокс не был главой заговора и инициатором покушения на короля и парламент, именно ему было поручено зажечь фитиль, ведущий к наполненному порохом помещению в подвале Вестминстерского дворца под палатой лордов.

По показанному в картине прологу можно подумать, что Гай Фокс действовал в одиночку, однако это было не так: количество участников Порохового заговора насчитывало по меньшей мере 13 человек. Именно это и стало причиной провала: заговорщиков набралось слишком много, чтобы приготовления сохранились в тайне. О заговоре стало известно королевскому лорду Уильяму Паркеру, 4-му барону Монтиглу — согласно официальной версии, его, католика, предупредил анонимным письмом кто-то из заговорщиков, советуя не приходить на церемонию открытия. Барон Монтигл показал письмо государственному секретарю графу Солсбери, а тот — королю Иакову I. В ночь на 5 ноября был произведен тщательный обыск здания Парламента, и около полуночи Гай Фокс вместе с приготовленным порохом был обнаружен в подвале и арестован.

Подвергнутый по прямому указанию короля пыткам, Фокс выдал всех своих сообщников, раскрыл все детали заговора и собственноручно подписал текст признательного заявления (этот документ с неразборчивой и неровной из-за применения пыток подписью Гая Фокса сейчас хранится в Национальных архивах Великобритании). Показательный суд над участниками Порохового заговора прошел в Вестминстерском зале здания Парламента 27 января 1606 года. Все они были признаны виновными в государственной измене.

По кадрам из фильма можно подумать, что Гай Фокс был просто повешен, — на самом деле всё было несколько сложнее. Приговоренный, как и все остальные заговорщики, к самой жестокой казни, практиковавшейся в Англии в то время, — "повешению, потрошению и четвертованию", — Гай Фокс должен был перед смертью перенести чудовищные муки. Приговоренного к такой казни сначала действительно вешали — но не давали ему умереть в петле, а перерезали веревку, пока он еще дышал. Затем остававшегося в сознании казнимого заживо потрошили и отрезали гениталии, после чего четвертовали. Гай Фокс, однако, сумел избежать этой страшной участи, вырвавшись из рук палачей, поднимавших его на эшафот (конечности, изломанные пытками, не позволяли ему сделать это самостоятельно), и спрыгнув с эшафота так, что веревка сломала ему шею. После этого проводить оставшиеся этапы казни не имело смысла, и труп Гая Фокса был публично сожжен на костре.

Вскоре после раскрытия Порохового заговора парламент принял специальный закон, предписывающий отмечать 5 ноября как "радостный день благодарения за спасение". Закон действовал до 1859 года, однако и после этого традиция празднования Ночи Гая Фокса сохранилась как неофициальное народное гуляние. Во всех городах страны вечером 5 ноября празднующие запускают фейерверки и зажигают костры, на которых сжигают чучело Гая Фокса.

Интересно, что именно от этого чучела в английском языке появилось слово guy — "парень, тип". Вначале это было имя Гая Фокса (Guy), потом стало обозначать чучело Гая Фокса, сжигаемое на праздничном костре, затем чучело вообще; став синонимом слова "чучело", слово guy начало означать плохо одетого человека, а со временем вернулось в Великобританию через американский английский, где трансформировалось в сленговое обозначение любого молодого мужчины.

Когда V встречает Криди, он говорит: "Пенни для Гая". Эта фраза — один из атрибутов празднования Ночи Гая Фокса: накануне днем в Англии дети этой фразой просят у прохожих деньги, на которые потом покупают покупают праздничную пиротехнику. Эта фраза стала таким же неотъемлемым атрибутом празднования, как знаменитое "одари или напугаю" в ночь Хэллоуина.

Псевдоним V — Руквуд — это фамилия Амброза Руквуда, одного из участников Порохового заговора.

Здание Парламента, уничтоженное в фильме, — это не то же самое здание, которое намеревался взорвать Гай Фокс в 1605 году. Первоначальное здание было разрушено в 1834 году из-за пожара. Строительство современного здания Парламента продолжалось 30 лет и было завершено в 1870 году.

После успеха фильма "V значит вендетта" образ и маска Гая Фокса, автором дизайна которой является художник оригинального романа-комикса Дэвид Ллойд, стала одним из ключевых символов протестного движения и борьбы против произвола властей, а также одним из популярнейших интернет-мемов, олицетворяющих анонимность пользователя.


Пятый день ноября

На протяжении всего фильма идет игра с числами 5 и 11, сочетание которых обозначает дату Порохового заговора — 5 ноября (5.XI).

Многократное, начиная с заглавия фильма и прозвища героя, использование латинской буквы V также является частью этой игры, так как число 5 в римской цифровой системе обозначается латинской буквой V.

Имя Иви (Evey) состоит из букв E, V и Y: E — это 5-я буква латинского алфавита; V, как уже говорилось, является также римской цифрой 5, а Y — это 25-я буква латинского алфавита, а число 25 — это 5 в квадрате.

Шрам на лбу Иви имеет форму буквы V, лежащей на боку.

Первый монолог, с которым V обращается к Иви, начинается и заканчивается буквой V, содержит 5 предложений и 49 слов, начинающихся с буквы V.

Камера V в Ларкхилле обозначена римской цифрой V.

На зеркале в логове V написано латинское изречение, все слова которого начинаются с буквы V.

Когда V приглашает Иви на танец, то выбирает в музыкальном автомате песню под номером 5. Хотя если внимательно присмотреться к музыкальному автомату, то можно увидеть, что все песни в нем идут под номером 5.

Во время конфронтации V и Криди в оранжерее звучит Пятая симфония Бетховена. Причем ее вступительные музыкальные фразы (знаменитое "па-па-па-пааам!") имеют ритмический рисунок, соответствующий букве V в английской азбуке Морзе (...–).

Кульминационная схватка V с Криди и "пальцейскими" происходит на станции метро "Виктория", английское название которой (Victoria) начинается с буквы V.

В схватке с Криди и "пальцейскими" на станции "Виктория", прежде чем бросить кинжалы, V складывает их в виде буквы V.

После схватки раненый V оставляет за собой кровавый след в виде буквы V.

И Олд-Бэйли, и Ларкхилл, и Парламент уничтожены в огне 5 ноября.

Во время взрывов Олд-Бэйли в начале фильма и Парламента в финале фейерверки вычерчивают в небе гигантские буквы V.

Разумеется, многие замечают, что в финале фильма часы на башне Биг-Бена образуют гигантскую букву V. Но не все обращают внимание на то, что часы в этот момент показывают 11 часов 5 минут — последняя отсылка к дате 5 ноября.

И уж что совсем невозможно заметить в фильме — это то, что несколько основных музыкальных тем (например, фортепианое соло в истории Валери или музыка, которая звучит в начале эпизода с домино) созданы так, что их нотная запись формирует цепочку в виде буквы V.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

В кульминационной схватке на станции метро V заставляет врагов думать, что он неуязвим, на самом деле проведя их при помощи металлического доспеха, — это цитата из фильма Серджо Леоне "За пригоршню долларов" (1964).

Вагон метро набит ящиками, на которых написано "Британские удобрения". Это те самые химикаты, "которые можно купить в свободной продаже" и из которых V сделал взрывчатку. Эти же удобрения он использовал, когда был заключенным в Ларкхиле и выращивал розы, — при помощи этих удобрений он и взорвал Ларкхил. Это рассказано в графическом романе, но в фильме на этот факт явного акцента не сделано.

Образы V и Иви несут метафористическую смысловую нагрузку, выстроенную по принципу дуалистического конфуцианского противопоставления. По сюжету фильма V освободился в огне (эпизод пожара в Ларкхилле), символизируя разрушение и месть. В противоположность этому, Иви освободилась в воде (эпизод на крыше), символизируя возрождение и прощение. В финале V умирает, что символизирует конец страдания и мести, уступая место Иви. Таким образом, пафос финала в том, что страдание и месть должны умереть, уступив место прощению и прекращению разрушений перед возрождением.

Когда коммандос захватывают Иви у дома Дитриха, один из них на самом деле V: на видео в режиме паузы можно заметить сожженную плоть сквозь отверстия для глаз в маске одного из коммандос.

За весь фильм Хьюго Уивинг всего несколько раз появляется на экране без маски Гая Фокса. Первый раз — когда V притворяется стариком, давая информацию инспекторам Финчу и Доминику. Второй раз — когда закамуфлированный V допрашивает и пытает заключенную в камеру Иви, хотя в этих эпизодах его лицо всегда в полумраке. И наконец, он появляется без маски среди толпы заключенных во флэшбэковых эпизодах в Ларкхилле.

В кульминационном моменте, когда все лондонцы, собравшиеся по призыву V, снимают маски и наблюдают взрыв Парламента, в толпе появляются лица нескольких погибших персонажей. Однако, вопреки слухам, лицо Хьюго Уивинга не появляется.


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#439 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 810 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 20 Август 2017 - 02:05:21

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!!!

Суббота, 19 августа

18.45
— телеканал ТНТ

(повтор — воскресенье, 20 августа, 16.30)

KINGSMAN: СЕКРЕТНАЯ СЛУЖБА (Kingsman: The Secret Service)

Великобритания — США. 2014. 129 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, арабский, шведский.

Шпионский экшн-комикс по мотивам книги комиксов Марка Миллара и Дейва Гиббонса "Секретная служба".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Манеры — лицо мужчины.

Хотя Колин Фёрт и признавался, что в юности мечтал сыграть Джеймса Бонда, представить его в роли суперагента было как-то сложновато. Всё-таки британский актёр прославился ролями настоящих аристократов — от лорда Дарси до короля Георга VI. А если и играл шпиона, то не в боевике, а в интеллектуальном детективе, где его герой тоже отнюдь не валил врагов убойными гаджетами… Но теперь всё изменилось!

Итак, забудьте все на свете шпионские организации, включая ЦРУ, КГБ, МИ-6, "Моссад", а также безымянную китайскую разведку! Всё это песенки тинейджеров о любви по сравнению с настоящей секретной службой — Kingsman! Кстати, название по-русски пишется латиницей, потому что это брэнд. А таковые, видите ли, требуют оригинального написания — ну, как Prada или Huntsman (на последнем, собственно, и основан образ Kingsman). Выглядит это совершенно по-дурацки, но в данном случае важно то, что за гламурным фасадом магазина элегантной мужской одежды кроется суперсекретное агентство, восходящие аж к рыцарям Круглого стола — поэтому испокон веков в агенты принимали только представителей высшего общества.

Но наставник Гарри Харт, в агентстве носящий имя рыцаря Галахада, считает, что старые порядки пора менять, и представляет в качестве кандидата на вакантное место Ланцелота трудного подростка из трущоб Эггси. Глава Kingsman, которого, ясен хвост, зовут Артур, и главный куратор новобранцев — естественно, Мерлин (Марк Стронг в кои-то веки не в роли гада!), — не очень-то верят в столь революционный подход. Но Харт уверен, что Эггси будет достоин своего отца, который 17 лет назад, будучи кандидатом, ценой жизни спас Галахада, — если только удастся убедить строптивого парня внимать и учиться, подобно Элизе Дулиттл из фильма "Моя прекрасная леди". Ведь только так Эггси сможет доказать, что джентльменами не рождаются, стать настоящим рыцарем и остановить мегаломаньяка Ричарда Валентайна — компьютерного гения, мнящего себя спасителем планеты от… вируса под названием "человечество"!..

Режиссёр Мэтью Вон, с успехом ниспровергавший каноны кинокомиксов и английских сказок в "Пипце" и "Звездной пыли" соответственно, верен себе и в этой картине, далеко ушедшей от оригинальных комиксов Марка Миллара и Дейва Гиббонса. Взяв вполне серьёзные и мрачные комиксы про агентов МИ-6 лишь за основу сюжета, Вон творит, как говорится в самом фильме, совсем другое кино, смело нашпиговывая действо отсылками к английской классике, ироничными аллюзиями к бондиане, нестандартными сюжетными ходами, трогательными камео Марка Хэмилла и Джека Дэвенпорта, а также остроумными постмодернистскими приколами на грани фола, вновь ухитряясь ни разу не пересечь оную.

Колин Фёрт, рискнув примерить на себя шкуру суперагента, не прогадал: костюм от Kingsman сидит на нём как влитой! С видимым удовольствием Фёрт осваивает новый жанр, сохраняя убийственную иронию и завораживающую элегантность и в разговорных сценах, и в чумовых экшн-эпизодах (между прочим, 80% трюков 54-летний актёр выполнил сам, для чего понадобилось шесть месяцев интенсивной подготовки). Начинающий Тэрон Эджертон не потерялся на фоне "оскароносной" звезды, достойно приняв эстафету нового типа экранного суперагента, после знакомства с которым даже человеку, последний раз носившему пиджак в свой школьный выпускной, захочется облачиться в "тройку". Причём обязательно сшитую на заказ!

Ну и конечно, половина успеха любого комикса — яркий суперзлодей! И здесь фильм тоже на высоте — такого Сэмюэла Л. Джексона мы еще не видели: актёр наконец-то в полной мере реализовал свой комедийный потенциал! Засунув куда подальше поднадоевшую брутальную харизму, Джексон создаёт на экране этакую чёрную (во всех смыслах) версию Стива Джобса, копируя знаменитую пружинистую пластику и добавляя к ней уморительную шепелявость, в русской версии блистательно переданную корифеем дубляжа Владимиром Антоником.

Да, по рекламным роликам можно подумать, что это такие "Люди в чёрном" без инопланетян, вполне подходящие для детских глаз — даже умилительный мопсик имеется. Но на самом деле это опять-таки совсем другое кино — никаких реверансов цензуре ради подросткового рейтинга: по количеству крепких выражений лента не уступит фильмам Тарантино, а сногсшибательный эпизод резни в церкви (кстати, снятый с одного дубля!) даст фору боевикам Родригеса. И даже в меру прекрасная, но зато самая настоящая принцесса Хильда предлагает герою за спасение мира такую награду, что храбрые рыцари короля Артура, наверное, от смущения попадали бы под свой круглый стол!

Заявленный бюджет фильма — $81,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $414,351,546.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $128,261,724.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $9,789,977.

Производство — "Клауди" в асоциации с "Ти-эс-джи Энтертэйнмент".
Заказчик — "Двадцатый век Фокс" в ассоциации с "Марв".
Права — кинокорпорация "Двадцатый век Фокс" и "Ти-эс-джи Энтертэйнмент Файненс".

Натурные съёмки — Великобритания, Австралия и Канада.
Павильонные съёмки — студии "Уорнер Бразерс Ливсден" и "Пайнвуд" (Лондон, Англия, Великобритания).
Мировая премьера: 13 декабря 2014 (киномарафон BNAT, Остин, штат Техас, США).
Премьера в России: 12 февраля 2015 (прокатчик "Двадцатый Век Фокс СНГ").

Постановщик трюков и режиссёр 2-й группы — Брэд Оллан.
Постановщик трюков — Адам Кёрли.
Постановщик схваток — Гильермо Гриспо.
Боевой хореограф и дублёр Эггси — Дэмиен Уолтерс.
Боевые хореографы — Чжан Пен и Руда Врба.
Трюковой дублёр Гарри Харта — Рик Инглиш.
Трюковой дублёр Газель — Грег Таунли.
Супервайзер автовождения — Бен Диллон.
Дрессировщик — Гилл Рэддингс.

Супервайзер визуальных эффектов — Стив Бегг.
Дополнительные супервайзеры визуальных эффектов — Пол Дочерти и Джон Бруно, а также Кевин Тод Хауг.
Координаторы визуальных эффектов — Стюарт Кодзима и Гай Мэннерингс.
Дополнительный координатор визуальных эффектов — Викас Ганди.
Визуальные эффекты:
студия "Прайм Фокус Уорлд": супервайзер визуальных эффектов — Марк Жувено;
студия "Бейсблэк": продюсер визуальных эффектов — Стив Хьюз, координатор визуальных эффектов — Бумика Майер;
студия "Энвизибл": супервайзер визуальных эффектов — Мэтт Казмир;
студия "Джеллифиш Пикчерс": супервайзер визуальных эффектов и мультипликации — Филип Добри, супервайзер визуальных эффектов — Люк Додд, супервайзер мультипликации — Мартин Парсонс;
студия "Пэнтон Креатив Лтд": супервайзер визуальных эффектов — Крис Пэнтон;
студия "Док энд Эй Сок": супервайзер визуальных эффектов — Пол Дочерти;
студия "Пирлесс": продюсер визуальных эффектов — Дрю Джонс, супервайзер визуальных эффектов — Пол Раунд;
студия "БУФ": старший супервайзер визуальных эффектов — Пьер Бюффен, супервайзер визуальных эффектов — Жоффрей Нике.

Супервайзер специальных эффектов — Стив Уорнер.
Консультант по специальным эффектам — Ник Корбулд.
Координатор специальных эффектов — Анна Кравчик.
Дизайнер специальных эффектов — Дейв Брайтон.
Дизайнер аниматроники — Ронни Даркэн.
Супервайзер специальных эффектов (2-я группа) — Стив Хатчинсон.
Супервайзер пластического грима — Джон Скунраад.
Координатор пластического грима — Кэтрин Медник.
Специальные гримэффекты — Салли Олкотт.
Грим и причёски — Кристин Бланделл.
Грим и причёски (2-я группа) — Джулия Уилсон.

Костюмы — Эрианн Филлипс.
Художник — Пол Кирби.
Декораторы — Дженнифер Уильямс и Дэвид Морисон.
Оператор — Джордж Ричмонд.
Монтаж — Эдди Хэмилтон и Джон Харрис.

Композиторы — Генри Джекман и Мэтью Марджсон.

Дополнительная музыка — Доминик Льюис, Джейсон Суда и Алекс Бельчер.

"Деньги за просто так" (Money For Nothing): музыка и текст — Марк Нопфлер и Стинг, исполнение — группа "Дайр Стрэйтс".
"Раб любви" (Slave To Love): музыка и текст — Брайан Ферри, исполнение — Брайан Ферри.
"Будь готов к этому" (Get Ready For It): музыка и текст — Гэри Барлоу, Говард Дональд, Марк Оуэн и Стив Робсон, исполнение — группа "Тейк Дзэт".
"Тяжёлая корона" (Heavy Crown): музыка и текст — Игги Азалия, Джон Тёрнер, Джон Шейв, Джордж Астазио, Джейсон Ребворт, Элли Гулдинг и Солт Уайвс, исполнение — Игги Азалия и Элли Гулдинг.

Музыкальный супервайзер — Иэн Нил.

Сопродюсер — Джейн Гольдман.
Исполнительные продюсеры — Марк Миллар и Дейв Гиббонс, Стивен Маркс, Клодия Вон и Пьер Лагранж.
Продюсеры — Мэтью Вон, Дэвид Рид и Адам Болинг.

Сценаристы — Джейн Гольдман и Мэтью Вон.

Режиссёр — Мэтью Вон.

В главных ролях: Колин Фёрт (Гарри Харт / Галахад), Сэмюэл Л. Джексон (Валентайн), Марк Стронг (Мерлин), Тэрон Эджертон (Гэри "Эггси" Анвин), Софи Куксон (Рокси), а также Майкл Кэйн (Артур).

В ролях: София Бутелла (Газель), Эдвард Холкрофт (Чарли), Джек Катмор-Скотт (Руфус), Джефф Белл (Дин), Саманта Уомак (Мишель Анвин).

В фильме также снимались: Эдриан Квентин (террорист), Джонно Дэвис (Ли), Алекс Николов (маленький Эггси), Велибор Топич (громила), Джордан Лонг (Пудель), Тео Барклем-Биггс (Райан), Тоби Бакаре (Джамаль), Морган Уоткинс (Ротвейлер), Пол Кеннингтон (бармен), Ральф Айнесон (полисмен), Николас Бэнкс (Дигби), Николас Энью (Натаниэль), Роуэн Полонский (Пирс), Том Прайор (Хьюго), Фиона Хэмптон (Амелия), Бьорн Флоберг (скандинавский премьер-министр), Ханна Альстрём (принцесса Тильде), Джоанна Тэйлор (1-я помощница Валентайна), Лили Трэверс (леди Софи), Ричард Брейк (допрашивающий), Эндрю Бриджмонт (портной в Kingsport), Кори Джонсон (лидер в церкви), Энн Уиттман (блондинка в церкви), Андрей Ленарт (охранник в Арктике), Саймон Грин (дворецкий Валентайна), Лазара (2-я помощница Валентайна) и другие.

Режиссёр дубляжа — Александр Новиков.

Роли дублировали: Виктор Вержбицкий (Гарри Харт / Галахад), Владимир Антоник (Валентайн), Александр Коврижных (Мерлин), Станислав Тикунов (Гэри "Эггси" Анвин), Мария Борисова (Рокси), Борис Быстров (Артур), Пётр Иващенко (Ланцелот/допрашивающий), Александр Новиков (профессор Арнольд), Ирина Киреева (Газель), Сергей Чихачёв (Дин), Галина Казакова (Мишель Анвин), Максим Чихачев (маленький Эггси), Денис Виленкин (Райан), Олег Форостенко (скандинавский премьер-министр), Евгения Ваган (принцесса Тильде / 1-я помощница Валентайна), Константин Карасик (лидер в церкви) и другие.


Камео

Известный актёр Джек Дэвенпоpт — в роли Ланцелота.

Культовый актёр Маpк Хэмилл — в роли профессора Арнольда.

Дикторы телеканала "Скай Ньюс" Сара Хьюсон, Джейн Секер и Луквеса Бурак — в ролях самих себя.

Соучредитель фирмы "Бремонт Уотч Компани" Ник Инглиш — в роли одного из рыцарей Kingsman.


Посвящение

Фильм посвящён памяти матери режиссёра Кэтрин Ситон, скончавшейся 20 июля 2013 года: "Светлой памяти моей мамы Кэти, которая всегда умела делать из обычного выдающееся и научила меня тому, каким должен быть Kingsman".


Награды

2 премии издания "Эмпайр" (Великобриатния): британский фильм и актёр-новичок (Тэрон Эджертон).


Избранные номинации

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): экранизация комикса (уступил фильму Пейтона Рида "Человек-муравей"), сценарий (Джейн Гольдман и Мэтью Вон — уступили Лоуренсу Каздану, Джей-Джею Абрамсу и Майклу Арндту за фильм "Звёздные войны. Эпизод VII: Пробуждение Силы"), актёр (Тэрон Эджертон — уступил Харрисону Форду за фильм "Звёздные войны. Эпизод VII: Пробуждение Силы"), костюмы (Эрианн Филлипс — уступила Александре Бирн за фильм "Мстители: Эра Альтрона") и монтаж (Эдди Хэмилтон и Джон Харрис — уступили Мэрианн Брэндон и Мэри Джо Марки за фильм "Звёздные войны. Эпизод VII: Пробуждение Силы").

Номинация на Кинопремию MTV (США) в номинации "лучший злодей" (Сэмюэл Л. Джексон — уступил Адаму Драйверу за фильм "Звёздные войны. Эпизод VII: Пробуждение Силы").

2 номинации на премию издания "Эмпайр" (Великобритания): триллер (уступил фильму Мортена Тильдума "Игра в имитацию") и актриса-новичок (Софи Куксон — уступила Карен Гиллан за фильм "Стражи Галактики").

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за иностранный фильм (уступил фильму Клинта Иствуда "Американский снайпер" ("Снайпер")).


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#440 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 810 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 20 Август 2017 - 05:40:21

Понедельник, 21 августа

0.30
— телеканал РЕН ТВ

БЭТМЕН (Человек — летучая мышь) (Batman)

США — Великобритания. 1989. 121 минута. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский.

Черный комикс — экранизация комиксов Боба Кейна "Бэтмен" и комиксов Фрэнка Миллера "Темный рыцарь: Возвращение Бэтмена" (издание "Ди-Си Комикс, Инк.").

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Темный и унылый Готэм-Сити захлестнула волна преступности. Жить в нем становится день ото дня всё опасней. Правда, днем власти заверяют горожан в том, что скоро преступность будет побеждена. Однако по ночам на улицах города царит беспредел: члены соперничающих преступных кланов при попустительстве коррумпированной полиции безнаказанно творят свои темные дела. Но вот в городе объявляется некая мистическая сила, способная противостоять беспределу. Среди преступников распространяются слухи о таинственном мстителе в маске и костюме летучей мыши. Он называет себя Бэтмен, то есть Человек — летучая мышь. Он — герой-одиночка, бросающий вызов преступному миру Готэм-Сити. Никто не знает, откуда взялся этот Бэтмен, никому не ведомо его настоящее имя. Напуганные власти отрицают его существование. И тогда по следу таинственного супергероя отправляются двое "папарацци": скандальный репортер Александр Нокс и красавица-фотограф Вики Вейл. А тем временем в преступном мире Готэм-Сити грядут большие перемены: эксцентричный гангстер Джек Напье убивает подставившего его босса мафии Карла Гриссома и занимает его место. Скрыв изуродованное лицо за клоунским гримом, Напье объявляет себя Джокером — новым хозяином Готэм-Сити. Суперзлодей Джокер бросает открытый вызов Бэтмену — и супергерой принимает его...

Классика жанра, первый раз вернувшая мрачное очарование творению Боба Кейна, возродившая интерес к комиксам о Бэтмене и поспособствовавшая распространению на рубеже веков нового психического недуга — коулрофобии (боязни клоунов).

Заявленный бюджет фильма — $35,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $411,348,924.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $251,188,924.

Производство — "Губер-Питерс Компани".
Заказчик — "Уорнер Бразерс".
Права — "Уорнер Бразерс, Инк.".

Производственный период: сентябрь 1988 — январь 1989.
Съемочный период: 17 октября 1988 — январь 1989.
Натурные съемки — особняк "Хэтфилд-Хауз" (Хэтфилд, графство Хертфордшир, Англия), особняк "Небворт-Хауз" (Стивенейдж, графство Хертфордшир, Англия), Эктонлейнская электростанция (Эктон-лейн, район Эктон, Лондон, Англия), Литтлбэрфордская электростанция (Литтл-Бэрфорд, графство Бедфордшир, Англия).
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).
Премьера: 19 июня 1989 (Уэствуд, штат Калифорния, США).

Консультант проекта — Боб Кейн.

Постановщик трюков — Эдди Стейси.

Заглавные титры — студия "Плюм Партнерз".
Специальные визуальные эффекты — Дерек Меддингс и студия "Меддингс Мэджик Камера Компани".
Специальные эффекты — Джон Эванс.
Дизайн грима Джокера — Ник Дадман.
Пластический грим — Сюзанн Рейнольдс.

Костюмы — Боб Рингвуд.
Костюм Бэтмена — Вин Бёрнхем и Пол Барретт-Браун.
Костюмы мисс Бейсингер — Линда Хенриксон.
Художник — Антон Фёст.
Декоратор — Питер Янг.
Оператор — Роджер Пратт.
Монтаж — Рэй Лавджой.

Композитор — Дэнни Эльфман.

Оркестровщик — Стив Бартек.
Автор и исполнитель песен — Принц.

Исполнительные продюсеры — Бенджамин Мельникер и Майкл И. Аслан.
Продюсеры — Джон Питерс и Питер Губер.

Сюжет — Сэм Хэмм.
Сценаристы — Сэм Хэмм и Уоррен Скаарен.

Режиссер — Тим Бёртон.

В главных pолях: Джек Николсон (Джокер / Джек Напье), Майкл Китон (Бэтмен / Брюс Уэйн) и Ким Бейсингеp (Вики Вейл).

В ролях: Роберт Вуль (Александр Нокс), Пэт Хингл (комиссар Джеймс Гордон), Билли Ди Уильямс (окружной прокурор Харви Дент), Майкл Гаф (Альфред Пенниворт) и Джек Пэланс (Карл Гриссом).

В фильме также снимались: Джерри Холл (Алисия Хант), Трейси Уолтер (Громила Боб), Ли Уоллэс (мэр), Уильям Хуткинс (лейтенант Экхардт), Эдвин Крэйг (Ротелли), Джон Дэйр (Рикорсо), Кристофер Фэрбэнк (Ник), Джордж Рот (Эдди), Кит Холлербах (Беки), Стив Плайтас (доктор), Хьюго И. Блик (молодой Джек Напье), Чарльз Роскилли (юный Брюс Уэйн), Лайза Росс (туристка-мама), Гаррик Хейгон (турист-папа), Эдриан Майерс (Джимми, турист-сын), Дэвид Бакст (доктор Томас Уэйн), Шерон Холм (миссис Уэйн), Клайд Гейтелл (другой бандит) и другие.

Дубляж — студия "Варус Видео".
Режиссер дубляжа — Ирина Кротик-Короткевич.
Роли дублировали: Дмитрий Полонский (Джокер / Джек Напье), Андрей Ташков (Бэтмен / Брюс Уэйн), Марина Дюжева (Вики Вейл), Виктор Петров (Карл Гриссом), Вадим Курков (Александр Нокс), Владимир Ферапонтов (комиссар Джеймс Гордон / Альфред Пенниворт), Ирина Акулова (Алисия Хант), Всеволод Абдулов (мэр/доктор), Александр Вдовин (лейтенант Экхардт), Андрей Гриневич (Ротелли/Ник), Сергей Чекан (Эдди), Светлана Харлап (Джимми) и другие.

Дубляж — студия "Мост Видео".
Роли дублировали: Владимир Еремин (Джокер / Джек Напье), Владимир Вихров (Бэтмен / Брюс Уэйн), Анна Каменкова (Вики Вейл), Рудольф Панков (Карл Гриссом / Альфред Пенниворт), Сергей Балабанов (Александр Нокс), Виктор Петров (комиссар Джеймс Гордон / мэр), Леонид Белозорович (окружной прокурор Харви Дент), Людмила Ильина (Алисия Хант), Василий Куприянов (Ник), Дмитрий Филимонов (Эдди) и другие.


Награды

Пpемия "Оскаp" (США) за pаботу художников (Антон Фёст и Питеp Янг).

Премия "Сатурн" — премия президента (США).

2 премии "Выбор народа" (США): любимый фильм вообще и любимый фильм драматического жанра (пополам с фильмом Герберта Росса "Стальные магнолии").

Премия издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания) за технические / художественные достижения (художник Антон Фёст).

Пpемия "Бpит" (Великобритания) за саундтpек.

Премия "Броадкаст Мьюзик Интернэшнл, Инк." (США) за музыку (Дэнни Эльфман).

Премия Американского Общества композиторов, писателей и издателей (США) за песню "Душа компании" (Partyman) (Принц).


Номинации

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джек Николсон — уступил Моргану Фриману за фильм "Шофер мисс Дейзи").

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре ненаучной фантастики или фэнтези (уступил фильму Джерри Цукера "Призрак" ("Привидение")), актер (Джек Николсон — уступил Джеффу Дэниелсу за фильм "Арахнофобия"), актриса второго плана (Ким Бейсингер — уступила Вупи Голдберг за фильм "Призрак", костюмы (Боб Рингвуд — уступил Эрике Эдель Филлипс за фильм "Вспомнить всё") и грим (Ник Дадман, Пол Энгелен и Линда Армстронг — уступили Джону Кальоне-младшему, Дагу Дрекслеру и Чери Миннс за фильм "Дик Трейси").

6 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): актер второго плана (Джек Николсон — уступил Рэю Макэналли за фильм "Моя левая нога: История Кристи Брауна"), художник (Антон Фёст — уступил Данте Ферретти за фильм "Приключения барона Мюнхгаузена"), костюмы (Боб Рингвуд — уступил Габриэлле Пескуччи фильм "Приключения барона Мюнхгаузена"), грим (Ник Дадман и Пол Энгелен — уступили Мэгги Уэстон, Фабрицио Сфорце и Пэм Мигер за фильм "Приключения барона Мюнхгаузена"), специальные эффекты (Дерек Меддингс и Джон Эванс — уступили Кену Рэлстону, Майклу Лантьери, Джону Беллу и Стиву Гоули за фильм "Назад в будущее, часть II") и звук (Дон Шарп, Тони Доу и Билл Роу — уступили Биллу Филлипсу, Дэнни Майклу, Роберту Джею Литту, Эллиоту Тайсону и Рику Клайну за фильм "Миссисипи в огне").

Номинация на премию "Юный артист" (США) за семейный кинофильм в жанре мюзикла или фэнтези (уступил фильму Роберта Земекиса "Назад в будущее, часть II").

2 номинации на премию "Грэмми" (США): саундтрек (Дэнни Эльфман — уступил Дейву Грузину за фильм "Знаменитые братья Бейкер") и песня (Принц за песню "Душа компании" — уступил Карли Саймон за песню "Пусть река течет" из фильма "Деловая женщина").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил фильму Стивена Спилберга "Индиана Джонс и последний крестовый поход").


Интересные факты

Когда стало известно о начале работы над фильмом о Бэтмене, среди поклонников оригинальных комиксов стали расползаться негативные слухи о съемках. Чтобы их опровергнуть, в пожарном порядке был создан рекламный ролик будущего фильма для распространения в кинотеатрах. Чтобы проверить его эффективность, продюсеры студии "Уорнер Бразерс" показали этот трейлер не ожидавшей этого публике в одном из театров Уэствуда, штат Калифорния. Успех превзошел все ожидания: 90-секундный трейлер вызвал в зале настоящую овацию! Позже нелегально скопированный трейлер был очень популярен на собраниях поклонников комиксов, а владельцы кинотеатров не верили своим глазам, когда видели, как некоторые зрители покупали билеты за полную стоимость, только чтобы посмотреть демонстрировавшийся перед сеансом ролик фильма "Бэтмен", после которого сразу уходили!

Из всех комиксов о Бэтмене наибольшее влияние на фильм оказал графический роман Алана Мура и Брайана Болланда "Бэтмен: Убийственная шутка" (1988). Тим Бёртон вспоминал: "Я никогда не был большим фанатом комиксов, но я всегда любил изображения Бэтмена и Джокера. Причина, по которой я никогда не был фанатом комиксов, — и я считаю, началось это ещё в детстве, — невозможность понять, в каком порядке читать кадры. Я не знаю, была ли это дислексия или ещё что, но именно поэтому я всегда любил "Убийственную шутку" — потому что впервые я точно знал, какой кадр читать следующим. Он мой любимый. Это первый комикс, который мне понравился".

Это 4-й из 17-ти совместных проектов режиссера и продюсера Тима Бёртона и композитора Дэнни Эльфмана: "Банка" (1985, эпизод телесериала "Альфред Хичкок представляет"), "Большое приключение Коротышки" (1985), "Битлджюс" (1988), "Бэтмен" (1989), "Эдвард Руки-ножницы" (1990), "Бэтмен возвращается" (1992), "Кошмар перед Рождеством" (1993, мультфильм, продюсерский проект Тима Бёртона), "Марс атакует!" (1996), "Сонная Лощина" (1999), "Планета обезьян" (2001), "Крупная рыба" (2003), "Чарли и Шоколадная фабрика" (2005), "Труп невесты Тима Бёртона" (2005, мультфильм), "Алиса в Стране Чудес" (2010), "Мрачные тени" (2012), "Франкенвини" (2012) и "Большие глаза" (2014).

Продюсер Джон Питерс поначалу скептически отнесся тому, что Тим Бёртон пригласил для создания музыки к фильму своего друга, композитора Дэнни Эльфмана. Однако, услышав музыку, написанную тем для начальных титров, Питерс признал, что был неправ.

Адам Уэст, игравший Бэтмена в телесериале "Бэтмен" (1966-68), был очень разочарован, что его не пригласили повторить свою роль в кино. Позже, в своей автобиографии, выпущенной в 1994 году, он написал, что, вопреки ожиданиям, ему ни разу не предложили сыграть камео в роли доктора Томаса Уэйна, отца Брюса. Правда, при этом актер добавил, что если бы ему предложили эту роль, он бы отказался.

Для создателя Бэтмена Боба Кейна было придумано камео — именно он должен был сыграть рисовальщика, который в редакции газеты вручает Александру Ноксу рисунок, изображающий летучую мышь в костюме в полоску. К сожалению, Боб Кейн не вовремя заболел, а перенести съемки этого эпизода возможности не было. В результате роль сыграл актер Деннис Лилл, а от предполагавшегося камео осталось только имя — в титрах этот персонаж указан как Боб-рисовальщик — и непосредственно сам рисунок, нарисованный Бобом Кейном специально для фильма.

Реплик Александра Нокса "Что за хрен!" (после того как Боб-рисовальщик показал ему в редакции свой рисунок; в русской дублированной версии "Мерзавец!") и "Должно быть, он был королем плетеных человечков!" (перед гротескной статуей в зале Уэйна, в дублированной версии "Это чучело похоже на короля Страшил!") в сценарии не было — они были сымпровизированы прямо в кадре актером Робертом Вулем.

В процессе работы над фильмов у Тима Бёртона возникли проблемы со съемками эпизода с участием актера Джека Пэланса, игравшего роль мафиозного босса Карла Гриссома: режиссер крикнул "Мотор!", пошла съемка — но прошло несколько минут, а Пэланс так и не появился в кадре. Бёртон остановил съемку, вышел на площадку — и только тут узнал, что у голливудского ветерана серьезные проблемы со слухом. И в ответ на замечания молодого режиссера почти глухой, но очень раздраженный Пэланс ответил: "Я сделал более ста фильмов, а вы сколько сделали?". Тим Бёртон, для которого это был всего лишь третий полнометражный фильм, не нашелся, что ответить. Впоследствии режиссер вспоминал, что это был опыт "белой мглы", который он никогда не забудет. Однако, несмотря на этот неприятный инцидент, Тим Бёртон был очень рад, что Джек Пэланс снялся в фильме.

Коррумпированный лейтенант полиции Экхардт в оригинальных комиксах не фигурировал — этот колоритный персонаж появился только в фильме Тима Бёртона.

Участие чернокожего актёра Билли Ди Уильямса в роли окружного прокурора Харви Дента было новаторством Тима Бёртона — ведь во всех комиксах о Бэтмене этот персонаж всегда был белым. Уильямс согласился на эту незначительную роль, ожидая, что сможет развернуться в сиквелах: изначально предполагалось, что Харви Дент будет одним из главных действующих лиц второго фильма, в финале которого превратится в Двуликого, чтобы стать главным суперзлодеем в третьей части. Однако эти ожидания не оправдались: из сиквела "Бэтмен возвращается" (1992) вся роль Харви Дента в результате была удалена (частично её сюжетная линия была использована для создания оригинального образа злодея Макса Шрека), а когда проект триквела вместо Тима Бёртона возглавил Джоэл Шумахер, он решил вернуться к традиционному прочтению образа и взять на эту роль актёра, во-первых, белого, а во-вторых, более звёздного.

В Повсеместно Протянутой Паутине можно найти информацию о том, что контракт Билли Ди Уильямса содержал специальный пункт, предусматривающий сохранение для него этой роли во всех возможных сиквелах, и что студия "Уорнер Бразерс" выкупила контракт за хорошие отступные. Однако эта информация основана на слухах и не соответствует действительности: на самом деле никакого специального пункта в контракте актёра не было, и таким образом, никаких отступных ему никто не платил. Сам Билли Ди Уильямс сказал об этом буквально следующее: "Вам платят, только если вы снимаетесь в кино. У меня как-то был контракт сразу на два фильма — но на "Звёздные войны". За них мне заплатили, но в случае с "Бэтменом" у меня был контракт только на один фильм".

В качестве кандидатов на роль Харви Дента также рассматривались Дон Джонсон и Дейл Мидкифф.

Джек Николсон лично убедил режиссера и продюсеров взять на роль Громилы Боба своего близкого и давнего друга, актера Трейси Уолтера, с которым они ранее вместе снимались в режиссерских проектах Николсона — вестерне "На юг" (1978) и ганстверской драме "Два Джейка" (1990).

Бэтмобиль был выстроен на ходовой части автомобиля "Шевроле Импала".

Перед тем как войти в церковь, Джокер по рации говорит своему вертолетчику, что нужно будет забрать с крыши собора двух человек через 10 минут. С этого момента действие фильма развивается в реальном времени: до момента прибытия вертолета проходит ровно 10 минут.

Фильм вышел в год 50-летия Бэтмена, впервые появившегося в 27-м номере издания "Детективные комиксы" за 1939 год.

На данный момент это единственный игровой полнометражный фильм о Бэтмене, в котором у супергероя только один противник — Джокер. Во всех остальных кинопроектах противников у Бэтмена не менее двух: в фильме "Бэтмен" (1966) это Пингвин, Джокер, Загадочник и Женщина-Кошка; в фильме "Бэтмен возвращается" (1992) — Пингвин, Женщина-Кошка и Макс Шрек; в фильме "Бэтмен навсегда" (1995) — Харви Двуликий и Загадочник; в фильме "Бэтмен и Робин" (1997) — Доктор Мороз, Ядовитый Плющ и Бейн; в фильме "Бэтмен: Начало" (2005) — Рас аль-Гул, Пугало и Кармине Фальконе; в фильме "Тёмный рыцарь" (2008) — Джокер, Харви Двуликий, Пугало и босс Марони; в фильме "Темный рыцарь: Возрождение легенды" (2012) — Бейн, Кошка, Пугало и Талия; а в фильме "Бэтмен против Супермена: На заре справедливости" (2016) — Супермен и Лекс Лютор.

Картина стала самым кассовым фильмом 1989 года.

Кроме того, лента стала не только самым кассовым фильмом о Бэтмене, но и самой кассовой киноадаптацией комиксов компании "Ди-Си Комикс". Оба эти рекорда смог превзойти только фильм Кристофера Нолана "Темный рыцарь" (2008).

Это первый фильм о Бэтмене, получивший премию "Оскар". Вторым стал тот же "Темный рыцарь", удостоенный двух премий Американской киноакадемии.

Сейчас фильм на видеорелизах отличает заметно усветленная картинка — тогда как изначальное изображение киноверсии было более темным. Сделать картинку для выпуска на видео более светлой побудили зрители, которые, посмотрев фильм в кино, жаловались, что изображение было настолько темным, что местами было вообще не разобрать, что происходит на экране.


Интересные цитаты и реминисценции

В начале фильма, когда Александр Нокс входит в редакцию, ему вручают рисунок, изображающий летучую мышь в костюме в полоску. Этот рисунок нарисовал Боб Кейн, создатель оригинальных комиксов о Бэтмене, и на листе даже стоит его логотипированная подпись.

Образ мафиозного босса Карла Гриссома частично основан на образе босса Вика Мороно из гангстерского кинокомикса "Четыре двойки" (1975), также сыгранного Джеком Пэлансом.

Появившемуся в фильме персонажу, лейтенанту Экхардту, была дана слегка измененная (отличающаяся на одну букву) фамилия персонажа одного из ранних комиксов о Бэтмене — а именно, пластического хирурга Экхарта, который пытается восстановить лицо Харви Двуликому в 80-м номере издания "Детективные комиксы" за 1943 год. По забавному совпадению, впоследствии в фильме Кристофера Нолана "Темный рыцарь" (2008) Харви Двуликого сыграл актер Аарон Экхарт.

Когда Александр Нокс и Вики Вейл в редакции изучают карту Готэм-Сити, отсматривая появления Бэтмена, на самом деле под карту Готэма замаскирована карта Ванкувера (провинция Британская Колумбия, Канада).

Кадр, в котором пластический хирург показывает Джокеру (Джек Николсон) свои инструменты ("Вы же сами видите, с какими инструментами мне приходится работать"), содержит очень хитро закрученную реминисценцию. Это те самые зубоврачебные инструменты, которыми Орин Скривелло (Стив Мартин) "лечил" зубы Артуру Дентону (Билл Мюррей) в киномюзикле Фрэнка Оза "Магазинчик ужасов" (1986). Шутка в том, что в оригинальном фильме Роджера Кормана "Магазинчик ужасов" (1960), музыкальным ремейком которого является картина Оза, роль пациента-мазохиста играл молодой Джек Николсон!

В логове Джокера на столе стоит используемая в качестве пресс-папье редкая разновидность кубика Рубика — модель "Бриллиант" в несобранном состоянии.

Музей, в который Джокер заманивает Вики Вейл и приходит к ней "на свидание", называется музей Флугельхайма. Название пародирует наименование знаменитого нью-йоркского музея Гуггенхайма.


Майкл Китон в роли Бэтмена

В оригинальном сценарии Брюс Уэйн был описан как "человек с мышцами поверх мышц и весь в шрамах от ночных битв".

Выбор Майкла Китона на роль Бэтмена вызвал ожесточенные споры среди поклонников оригинальных комиксов. В офис студии "Уорнер Бразерс" пришло более 50 000 писем с протестами. Создатель Бэтмена Боб Кейн, продюсер Майкл И. Аслан и сценарист Сэм Хэмм также выражали серьезные сомнения по поводу такого выбора.

Изображающий голову летучей мыши шлем Бэтмена был сделан из настолько плотного материала, что Майкл Китон в нем ничего не слышал.

Впоследствии Майкл Китон признавался, что, будучи упакованным в костюм Бэтмена, он испытывал страшную клаустрофобию — что, впрочем, только помогало ему войти в настроение, необходимое для роли: "Это заставило меня погрузиться в себя, и это было как раз так, каким я в любом случае хотел ощущать своего персонажа — замкнутым и углубленным в себя".


Джек Николсон в роли Джокера

Боссы студия "Уорнер Бразерс" изначально хотели видеть в роли Джокера Джека Николсона. Однако когда ему предложили эту роль, актер колебался, стоит ли ему соглашаться. Тогда роль Джокера была предложена Робину Уильямсу, который сразу же согласился. И хитрые продюсеры снова обратились к Николсону и сообщили ему, что если он отказывается, то Джокера будет играть Уильямс. Николсон тут же согласился сниматься, и Уильямс получил отставку. Осознав, что его попросту использовали в качестве приманки, Робин Уильямс был настолько оскорблен и обижен, что впоследствии отклонял приглашения в любые проекты "Уорнер Бразерс" — до тех самых пор, пока студия не принесла актеру официальные извинения. Тем не менее, от предложенной ему в качестве компенсации роли Загадочника в фильме "Бэтмен навсегда" (1995) Робин Уильямс предпочел отказаться.

В дополнение к фиксированному гонорару в $6 млн Джек Николсон вытребовал себе гарантированный процент от общих кассовых сборов фильма. Это решение оказалось потрясающе удачным ходом: картина имела огромный успех в кинопрокате, и Николсон получил с этого около $60 млн! До сих пор эта сумма остается рекордным гонораром актера за работу в одном фильме и внесено в Книгу рекордов Гиннесса. Кроме того, Джек Николсон до сих пор продолжает получать свой процент с каждой демонстрации фильма.

Джек Николсон как-то сказал о своем герое: "Что мне нравится в Джокере — так это то, что его чувство юмора абсолютно безвкусно".

В итальянской дублированной версии фильма Джека Николсона, сыгравшего Джокера, дублировал знаменитый актер Джанкарло Джаннини. Спустя 19 лет, в итальянской версии фильма "Темный рыцарь" сыгравшего Джокера Хита Леджера дублировал сын Джанкарло Джаннини — Адриано Джаннини.

Это первая (и на данный момент единственная) адаптация комиксов о Бэтмене, изображающая историю происхождения Джокера. (В фильме "Темный рыцарь" происхождение и истинная личность Джокера так и остаются нераскрытыми.)

История превращения Джека Напье в Джокера свободно основана на графическом романе Алана Мура и Брайана Болланда "Бэтмен: Убийственная шутка" (1988), оказавшем большое влияние на весь фильм.

Странный танец, с которым Джокер покидает квартиру Вики Вейл (когда он, выйдя за дверь, взмахивает руками, презрительно фыркает и убегает), не был прописан в сценарии — Джек Николсон сымпровизировал его прямо во время съемок дубля. Николсон позаимствовал этот трюк у своего друга, актера Клегга Хойта, который называл этот набор движений "птичьим танцем".


Вики Вейл

Первоначально на роль Вики Вейл была утверждена Шон Янг. Она даже начала сниматься, но во время съемок эпизода, в котором Вики отправляется с Брюсом Уэйном на верховую прогулку, актриса упала с лошади и сломала ключицу. После этого Тим Бёртон предложил заменить Шон Янг на Мишель Пфайффер, однако Майкл Китон, с которым в то время у Мишель был роман, счел, что такая ситуация будет выглядеть некрасиво. Тогда продюсер Джон Питерс предложил пригласить Ким Бейсингер, которая в результате и сыграла Вики Вейл. А злополучный эпизод с верховой ездой решили от греха подальше убрать из сценария. А Тим Бёртон впоследствии все-таки решил поработать с Мишель Пфайффер — она сыграла Селину Кайл / Женщину-Кошку в сиквеле "Бэтмен возвращается" (1992).

В оригинальных комиксах Боба Кейна и Билла Фингера журналистка Вики Вейл была рыжеволосой, а в фильме стала блондинкой — как сыгравшая ее актриса Ким Бейсингер. Интересно, что в изначально создатели комикса хотели сделать Вики как раз блондинкой — но она стала рыжей из-за ошибки при подборе цветов в первом издании комикса с ее участием.


Интересные изменения и сокращения

В оригинальном сценарии фильма присутствовал Робин (Малиновка) — юный напарник Бэтмена. На том, чтобы убрать из фильма этого любимца детворы, настоял Тим Бёртон, не собиравшийся делать детское кино.

Согласно оригинальному сценарию, линия Робина развивалась следующим образом. В эпизоде готэмского парада в качестве участников шоу появлялась семья воздушных акробатов Грэйсонов — Джон, его жена Мэри и их сын Дик, представляющие свой знаменитый номер "Летающие Грэйсоны". Джокер стрелял в трапецию, на которой находились акробаты, и она обрушивалась — Джон и Мэри погибали, спасая зрителей и сына. Выживший Дик Грэйсон впоследствии начинал помогать Бэтмену и в конце фильма появлялся в полном костюме Робина. Впоследствии эта сюжетная задумка нашла свое воплощение в триквеле — фильме Джоэла Шумахера "Бэтмен навсегда" (1995).

В дополнительные материалы специального двухдискового DVD-релиза фильма "Бэтмен", выпущенного в 2005 году, вошел 4-минутный эпизод из анимированных раскадровок под названием "Полный эпизод раскадровок Робина", где Дика Грэйсона озвучил продюсер дополнительнх видеоматериалов Джейсон Хиллхауз, а Бэтмена и Джокера — озвучивавшие этих героев в мультсериалах и видеоиграх Кевин Конрой и Марк Хэмилл соответственно.

Оригинальный сценарий включал в себя линию острого соперничества между Брюсом Уэйном и Александром Ноксом за сердце Вики Вейл.

В фильме должен был наличествовать эпизод, в котором Джокер является на публичную церемонию, захватывает в заложники мэра Борга (это объясняет его расстроенное состояние в последующем эпизоде) и отравляет несмертельным ядом кофе в полицейском департаменте Готэма (что объясняет полное отсутствие полиции в эпизоде парада).


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Когда Александр Нокс показывает Вики Вейл старые газетные статьи о гибели родителей Брюса Уэйна, они видят фотографию, на которой маленький Брюс прячется за полицейского, лица которого не видно. Этот полицейский — будущий комиссар Джеймс Гордон, который в то время был уличным патрульным. Для этой фотографии был использован кадр из флэшбэка, рассказывающего о том, что после убийства доктора Уэйна и его жены о маленьком Брюсе заботился Джим Гордон. Этот эпизод был отснят, но в окончательный монтаж фильма не вошел. Впоследствии сюжетная линия встречи патрульного Гордона и маленького Брюса Уэйна, ставшей залогом будущего сотрудничества комиссара Гордона и Бэтмена, была включена в комиксы, а также в фильм Кристофера Нолана "Бэтмен: Начало" (2005).


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#441 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 810 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 24 Август 2017 - 22:33:41

Пятница, 25 августа

23.00
— телеканал РЕН ТВ

ТЁМНЫЙ РЫЦАРЬ (The Dark Knight)

США — Великобpитания. 2008. 152 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, китайский (мандаринский диалект).

Черный экшн-комикс — по мотивам комиксов серии "Бэтмен": "Бэтмен (выпуск 1)" и "Бэтмен (выпуск 2)" Боба Кейна, Джерри Робинсона и Билла Фингера, "Бэтмен: Долгий Хэллоуин" Джефа Лоеба и Тима Сейла, "Бэтмен: Убийственная шутка" Алана Мура, Брайана Болланда и Джона Хиггинса, "Бэтмен: Человек, который смеется" Эда Брубейкера, Дага Манке и Дэвида Бэрона и "Бэтмен: Темный рыцарь возвращается" Фрэнка Миллера, Клауса Янсона и Линн Варли.

Второй фильм трилогии Кристофера Нолана о Бэтмене: "Бэтмен: Начало" (2005) — "Тёмный рыцарь" (2008) — "Тёмный рыцарь: Возрождение легенды" (2012).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Чего такой серьёзный?

Джокер.

Добро пожаловать в мир без правил.

Новое лицо преступности.

Не бывает света без тьмы.

А ну-ка, улыбнись!

Иногда шутка убивает.

Убить — значит, сделать выбор!

У вас ничего нет.

Бойся тьмы.

Шутка над тобой.

Вы узнаете страх.

Страх, что не знает страха.

Правила должны быть нарушены.

Все носят маски.

Всё на карту.

Мир загорится.

Весь город на чаше весов.

Вы узнаете Хаос.

Теперь это мой город.

Ночь темнее всего перед самым рассветом.

Я! Летающий грызун. Мой герой.

Вот моя карта.

Классный прикид.

Единственный разумный способ жить в этом мире — это жить без правил.

Харви Дента — в окружные прокуроры.

Я верю в Харви Дента.

Я тоже верю в Харви.

Тупые летучие мыши!.. Заставьте его заплатить... Всё это — часть плана... Мы всё же веселимся?.. Для них ты такой же урод... как и я!.. Чего такой серьезный?.. А ну-ка, улыбнись... Просто убьем Бэтмена!.. Ха-ха-ха...

Ха-ха-ха...

Добро пожаловать в мир Хаоса!


Несмотря на все усилия вашего покорного слуги и других поклонников такого незаурядного жанра, как кинокомикс, большинство российских зрителей при слове "комикс" по-прежнему презрительно кривятся. Ничего удивительного — в нашей стране за небезызвестные 70 лет понятие комикса было низведено до детских "веселых картинок". А во всем мире слово "комикс" давно и далеко ушло от своей изначальной комической сущности. И те, кого не убедили ни "Мир-призрак", ни "Город грехов", имеют новый шанс лично убедиться в том, что комиксы — это, как говорил Элайджа Прайс из фильма "Неуязвимый", великое искусство.

Итак, действие начинается спустя полгода после событий фильма "Бэтмен: Начало". Не вижу смысла пересказывать завязку сюжета: вряд ли найдется зритель, вообще не слыхавший о борьбе Человека — летучей мыши с эксцентричными суперзлодеями в Готэм-Сити, своеобразной комиксовой версии Нью-Йорка. Тем более что на сей раз важно другое, а именно: получив мощный апгрейт в фильме "Бэтмен: Начало", классические образы оригинальных комиксов достигли наконец уровня настоящих символов, являющих собой яркие аллегории преступности и путей борьбы с нею.

Так, лейтенант полиции Джим Гордон идет в бой с открытым забралом — как настоящему честному человеку, ему незачем прятать лицо. Вступив на путь открытой борьбы с силами зла, Гордон не намерен с него сворачивать — хотя и осознает, что этот путь вполне может окончиться гибелью...

Другой путь выбирает миллиардер Брюс Уэйн, который, осознав невозможность победы над преступностью в открытом бою, становится наводящим ужас ночным мстителем, надев маску Бэтмена. Но тот, кто творит добро вне закона, должен быть готов к неизбежному одиночеству и к перспективе рано или поздно самому оказаться в роли преследуемого...

И есть еще третий путь — который, как водится, пролегает между этими двумя. На этом пути оказывается окружной прокурор Харви Дент, который с самого начала разрывается надвое: разум убеждает его оставаться на стороне закона, а чувства настаивают на том, что цель оправдывает средства. Но такое раздвоение рано или поздно приводит к душевному расколу и превращению в злодея — Харви Двуликого...

Главным противником Бэтмена, Гордона и Дента выступает грабитель и убийца Джокер, чей образ на сей раз воплотил австралийский актер Хит Леджер. К сожалению, эта роль стала для него последней — как известно, Хит скончался 22 января 2008 года от случайной передозировки прописанных ему лекарств... Что ж, актер сумел достойно попрощаться со своими зрителями, создав заставляющий содрогаться образ Абсолютного Зла — не просто очередного мегазлодея, а яркой и пугающей аллегории хаоса и терроризма. В созданном Леджером образе Джокера нет ровным счетом ничего от безумного, но в чем-то обаятельного пожилого клоуна, каким его играл Джек Николсон. На экране возникают горящие глаза отнюдь не безумца, а убежденного в своей правоте социопата, для которого собственные проблемы — лишь повод создать проблемы другим. Да и размазанный по реальным шрамам аляповатый клоунский грим вызывает в памяти скорее образ Эрика Дрейвена, героя комиксов о Вороне, а не старого доброго Джека Напье.

Кстати, ни имени, ни происхождения Джокера мы на сей раз так и не узнаем — потому что у терроризма нет ни имени, ни национальности, ни социальной принадлежности. Люди, встающие на путь террора, даже не пытаются лечить свои душевные раны — а напротив, подобно Джокеру, размазывают поверх своих шрамов грим каких-нибудь религиозных или социальных идей. И, опять же, подобно Джокеру, становятся лгунами — так как лгут прежде всего самим себе, уверяя себя, что являются героями. А на самом деле все они — просто грабители и убийцы.

Заявленный бюджет фильма — $185,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $1,001,921,825 (10-е место в списке самых кассовых фильмов мира).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $533,345,358.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $8,589,100.

Производство — "Синкопи".
Съемки в Гонконге — "Осктобер Пикчерс, Лимитед".
Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс" в ассоциации с "Леджендари Пикчерс".
Дистрибьютор — "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права — "Уорнер Бразерс Энтертэйнмент Инк.".

Съемочный период: 18 апреля 2007 — 11 ноября 2007.
Натурные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Чикаго (штат Иллинойс, США), Гонконг (КНР), Лондон (Англия), Бедфорд и Кардингтон (графство Бедфордшир, Англия), Чертси и Лонгкросс (графство Суррей, Англия), Ливерпуль (графство Мерсисайд, Англия), Твикенхем (графство Миддлсекс, Англия).
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия) и студия "Ливсден" (Ливсден, графство Хертфордшир, Англия).
Премьера: 14 июля 2008 (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США, и Буэнос-Айрес, Аргентина).

Художники-концептуалисты — Джейми Рама и Дэн Уокер.
Креативный консультант "Ди-си Комикс" — Джерри Робинсон.

Постановщики трюков — Пол Дженнингс, Рик Ле Февур и Том Стразерс.
Консультанты по схваткам — Энди Норман и Хусто Дигес.
Трюковой дублер Кристиана Бейла (эпизоды на бэтподе) — Жан-Пьер Гуа.
Координаторы автовождения — Тайлер Гэйсфорд и Гэри Уикс.
Морской координатор — Брюс Росс.
Автомобиль Брюса Уэйна — фирма "Аутомобили Ламборгини".
Постановщик видеороликов Джокера — Хит Леджер (без указания в титрах).

Супервайзер визуальных эффектов — Ник Дэвис.
Визуальные эффекты — студия "Дабл Негэтив Лтд.": супервайзер — Пол Франклин.
Визуальные эффекты — студия "Фреймстор": супервайзер — Тим Уэббер.
Визуальные эффекты — студия "Би-уай-эф Компани": супервайзеры — Пьер Бюффен и Доминик Видаль.
Визуальные эффекты — студия "Сайнсайт (Юроп) Лимитед".
Эффекты и съемки макетов — студия "Нью Дил Студиос, Инк.": супервайзер визуальных эффектов — Иэн Хантер, супервайзер макетных эффектов — Форест Пи Фишер, супервайзеры механических эффектов — Скотт Беверли и Роберт Спарлок.

Супервайзер специальных эффектов — Крис Корбулд.
Координаторы специальных эффектов — Линн Корбулд и Дон Парсонс.
Супервайзер лонжевых спецэффектов — Стивен Кроули.
Дизайн аниматроники — Ричард Грегори, Кристофер Хауэс, Джейсон Рид и Энди Симм.
Супервайзер пластического грима — Конор О'Салливан.
Художник по пластическому гриму — Роберт Трентон.
Грим и прически — Питер Робб-Кинг.
Грим Хита Леджера — Джон Кальоне-младший.
Дизайн клоунского грима Джокера — Хит Леджер (без указания в титрах).
Грим Моргана Фримана — Нэнси Уортен-Хэнкок.

Костюмы — Линди Хемминг.
Костюмы Брюса Уэйна ручной работы — Джорджо Армани.
Костюмы Аарона Экхарта — Эрменеджильдо Дзенья.
Художник — Натан Кроули.
Декоратор — Питер Ландо.
Оператор — Уолли Пфистер.
Оператор воздушных съемок — Ганс Бьерно.
Монтаж — Ли Смит.

Композиторы — Ганс Циммер и Джеймс Ньютон Хауард.

"Балморал" (Balmoral): исполнение — оркестр "Трубы и барабаны Чикагского полицейского департамента".
"Рассеянная обезьянка" (Scattering Monkey) и "Минута молчания" (4 A Moment of Silence): музыка и текст — Масаюки Накано и Митиюки Кавасима, исполнение — группа "Бум Бум Сателлайтс".
Анданте из струнного квартета ре-минор, оп. 804: "Розамунда" (Andante from String Quartet in a minor D. 804, 'Rosamunde'): музыка — Франц Шуберт.

Дополнительная музыка — Лорни Бэлфи.
Программирование синтезаторов — Ганс Циммер, Генри Джекман и Говард Скарр.

Исполнительные продюсеры — Бенджамин Мельникер, Майкл И. Аслэн, Кевин де Ла Нуа и Томас Тулл.
Продюсеры — Эмма Томас, Чарльз Роувен, Кристофер Нолан

Сюжет — Кристофер Нолан и Дэвид С. Гойер.
Сценаристы — Джонатан Нолан и Кристофер Нолан.

Режиссер — Кристофер Нолан.

В главных ролях: Кристиан Бейл (Брюс Уэйн / Бэтмен), Майкл Кэйн (Альфред Пенниворт), Хит Леджеp (Джокер), Гэри Олдман (комиссар Джим Гордон), Ааpон Экхаpт (Харви Дент / Харви Двуликий), Мэгги Джилленхол (Рейчел Доус) и Моpган Фpиман (Люций Фокс).

В ролях: Моник Габриэла Карнен (детектив Анна Рамирес), Рон Дин (детектив Майкл Вюртц), Нестор Карбонелл (мэр Энтони Гарсия), Чин Хан (Лау), Эpик Робеpтс (Сальваторе Марони), Ритчи Костер (Чечен), Энтони Майкл Холл (тележурналист Майк Энгель), Кит Шаpабайка (детектив Джерард Стивенс), Джошуа Харто (Коулман Рис), Мелинда Макгроу (Барбара Гордон), Натан Гэмбл (Джеймс Гордон-младший), Майкл Джей Уайт (Попрыгунчик), Беатрис Роузен (Наташа).

В фильме также снимались: Колин Макфэрлейн (комиссар Джиллиан Би Лоев), Майкл Вьё (Росси), Майкл Стоянов (Соня), Уильям Смилли (Весельчак), Дэнни Голдринг (Ворчун), Мэтью О'Нилл (Смехач), Уильям Фихтнеp (менеджер банка), Олумидзи Олавуми (продавец наркотиков), Грег Бим (покупатель наркотиков), Эрик Хеллман ("нарик") и другие.

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали: Денис Беспалый (Брюс Уэйн / Бэтмен), Борис Быстров (Альфред Пенниворт), Владимир Зайцев (Джокер), Никита Прозоровский (комиссар Джим Гордон), Валерий Сторожик (Харви Дент / Харви Двуликий), Людмила Шувалова (Рейчел Доус), Дальвин Щербаков (Люций Фокс), Василий Дахненко (доктор Джонатан Крейн / Пугало), Вячеслав Баранов (мэр Энтони Гарсия), Андрей Бархударов (Лау), Алексей Рязанцев (Сальваторе Марони), Юрий Деркач (тележурналист Майк Энгель), Илья Хвостиков (Коулман Рис), Денис Виленкин (Джеймс Гордон-младший), Петр Иващенко (командир охраны), Михаил Белякович (татуированный заключенный) и другие.


Камео

Известный актер Киллиан Мерфи — в роли доктора Джонатана Крейна / Пугала (без указания в начальных титрах).

Американский сенатор от штата Вермонт, большой поклонник комиксов о Бэтмене Патрик Лихи — в роли пожилого джентльмена на вечеринке.

Известный баскетболист, рестлер и актер Томми "Крошка" Листеp — в роли татуированного заключенного.

Техник-консультант по IMAX-камерам Уэйн Бейкер — в роли руководителя погрузкой в доке.

Ведущий каскадер фильма и трюковой дублер Кристиана Бейла Бастер Ривз — в роли второго члена банды Джокера (без указания в титрах).

Модель и актриса София Смирнова — в роли эвакуируемой девушки (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм посвящен памяти актера Хита Леджера (1979–2008), исполнителя роли Джокера, умершего от случайной передозировки прописанных препаратов 22 января 2008 года, за полгода до премьеры фильма; а также памяти техника трюковых спецэффектов Конвея Уиклиффа (1966–2007), погибшего 25 сентября 2007 года в результате несчастного случая во время репетиции одного из автотрюков для фильма.


Награды

2 премии "Оскар" (США): актер второго плана (Хит Леджер*) и звуковые эффекты (Ричард Кинг).

Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Хит Леджер).

Премия "Сателлит" (США) за звук (Ричард Кинг, Лора Хиршберг и Гэри Риццо).

5 премий "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера, сценарий, актер второго плана (Хит Леджер), музыка и спецэффекты (Ник Дэвис, Крис Корбулд, Тим Уэббер и Пол Франклин).

Кинопремия MTV (США) в номинации "лучший злодей" (Хит Леджер).

Премия BAFTA (Великобритания) за мужскую роль второго плана (Хит Леджер).

3 премии "Эмпайр" (Великобритания): фильм, режиссер и актер (Кристиан Бейл).

Национальная кинопремия Великобритании в номинации "лучший супергерой".

5 премий "Выбор народа" (США): любимый фильм, любимый фильм в жанре экшн, любимый актерский состав (Кристиан Бейл, Хит Леджеp, Майкл Кэйн, Ааpон Экхаpт, Моpган Фpиман, Мэгги Гилленхааль и Гэри Олдман), любимый супергерой (Кристиан Бейл) и любимое экранное соперничество (Кристиан Бейл и Хит Леджеp).

Премия "Голливудский фильм года" на МКФ в Голливуде (США).

Международная премия Австралийского киноинтитута (Австралия) в номинации "лучший актер" (Хит Леджер).

Премия "Рембрандт" (Нидерланды) в номинации "лучший зарубежный актер" (Хит Леджер).

Премия Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм.

Премия издания "Хоти Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия издания "Маинити Филм" (Япония) за иностранный фильм.

Премия "Голубая лента" (Япония) за иностранный фильм.

2 премии "Актер" (США): актер второго плана (Хит Леджер) и ансамбль каскадеров.

4 премии "Телец" (США): схватка (Роб Купер, Ричард Хансен, Марк Моттрэм, Энди Пилгрим, Доминик Прис, Марвин Кэмпбелл, Бастер Ривз и Стин Янг — за сражение Бэтмена с "плохими парнями" на стройке), высотный трюк (Марк Харпер, Люк Кирни, Том Лоуэлл, Марк Моттрэм и Брайан Питерс — за падение пятерых спецназовцев, выброшенных Бэтменом из здания), трюк с транспортным средством (Рик Эйвери, Ричард Барден, Джордж Коттл, Тобиаш Дашкевич, Джеймс Фьерро, Терри Джексон, Том Лоуэлл, Рик Миллер, Жан-Пьер Гуа и Джим Уилки — за погоню по улицам Готэма) и специальный трюк (Джим Уилки — за управление грузовиком в эпизоде столкновения).

Премия Гильдии художников (США) за совершенство в дизайне в фильме в жанре ненаучной фантастики.

Премия Гильдии художников по костюмам (США) за совершенство в дизайне костюмов в фильме в жанре ненаучной фантастики.

2 премии "Золотая кинопленка" (США) по разделу полнометражного кинофильма: монтаж музыки (Алекс Гибсон и Дэниел Пиндер) и монтаж звуковых эффектов и шумов (Ричард Кинг, Кристофер Флик, Майкл Даблъю Митчелл, Гамильтон Стерлинг, Майкл Бэбкок, Джон Руш и Элисон Ди Мур).

3 премии Общества визуальных эффектов (США) по разделу полнометражного кинофильма: спецэффекты (Крис Корбулд, Питер Нотли и Иэн Лоу — за все эффекты), модели/макеты (Иэн Хантер, Форест Фишер, Скотт Беверли и Адам Гелбарт — за крушение мусоровоза) и компьютерное окружение (Пит Бебб, Дэвид Викери, Филипп Лепринс и Эндрю Локли — за готэмские небоскребы).

Премия Общества операторов камеры (США) в номинации "оператор года" (Боб Горелик).

Премии "Грэмми" (США) за альбом-саундтрек.

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за мужскую роль второго плана (Хит Леджер).

4 премии Общества Онлайновых кинокритиков (США) режиссер, актер второго плана (Хит Леджер), музыка и оператор.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм в жанре экшн и актер второго плана (Хит Леджер).

5 премий Остинской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, актер второго плана (Хит Леджер) и музыка.

4 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Хит Леджер), художник, визуальные эффекты и трюки.

3 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): актерский ансамбль, актер второго плана (Хит Леджер) и оператор.

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): актер второго плана (Хит Леджер) и оператор.

2 премии Сан-францисского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Хит Леджер) и оператор.

2 премии Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США): актер второго плана (Хит Леджер) и оператор.

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Хит Леджер) и оператор.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): актер второго плана (Хит Леджер) и премия имени Винсента Кулера за выдающийся фильм в жанре фантастики, фэнтези или хоррора.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Хит Леджер).

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Хит Леджер).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Хит Леджер).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Хит Леджер).

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за мужскую роль второго плана (Хит Леджер).

Премия Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада) за мужскую роль второго плана (Хит Леджер).

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за мужскую роль второго плана (Хит Леджер).

__________________________
* Все премии Хиту Леджеру присуждены посмертно.


Избранные номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): оператор (Уолли Пфистер — уступил Энтони Доду Мэнтлу за фильм "Миллионер из трущоб"), художники (Натан Кроули и Питер Ландо — уступили Дональду Грэму Бёрту и Виктору Джей Зольфо за фильм "Загадочная история Бенджамина Баттона"), грим (Джон Кальоне-младший и Конор О'Салливан — уступили Грегу Кэнному за фильм "Загадочная история Бенджамина Баттона"), монтаж (Ли Смит — уступил Крису Дикенсу за фильм "Миллионер из трущоб"), визуальные эффекты (Ник Дэвис, Крис Корбулд, Тим Уэббер и Пол Франклин — уступили Эрику Барбе, Стиву Пригу, Бёрту Далтону и Крэйгу Бэррону за фильм "Загадочная история Бенджамина Баттона") и звук (Лора Хиршберг, Гэри Риццо и Эд Новик — уступили Иэну Тэппу, Ричарду Прайку и Ресулу Пукатти за фильм "Миллионер из трущоб").

4 номинации на премию "Сателлит" (США): режиссер (Кристофер Нолан — уступил Дэнни Бойлу за фильм "Миллионер из трущоб"), актер второго плана (Хит Леджер — уступил Майклу Шеннону за фильм "Дорога перемен"), монтаж (Ли Смит — уступил Дэну Либенталю за фильм "Железный Человек") и визуальные эффекты (Ник Дэвис, Крис Корбулд, Тим Уэббер и Пол Франклин — уступили Крису Годфри, Джеймсу Э. Прайсу и Диане Джорджутти за фильм "Австралия").

6 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Кристофер Нолан — уступил Джону Фавро за фильм "Железный Человек"), актер (Кристиан Бейл — уступил Роберту Дауни-младшему за фильм "Железный Человек"), актриса (Мэгги Гилленхааль — уступила Анджелине Джоли за фильм "Подмена"), актер второго плана (Аарон Экхарт — уступил Хиту Леджеру за фильм "Темный рыцарь"), костюмы (Линди Хемминг — уступила Мэри Цофрес за фильм "Индиана Джонс и Королевство Хрустального Черепа") и грим (Джон Кальоне-младший и Конор О'Салливан — уступили Грегу Кэнному за фильм "Загадочная история Бенджамина Баттона").

3 номинации на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму Кэтрин Хардвик "Сумерки"), актер (Кристиан Бейл — уступил Заку Эфрону за фильм "Классный мюзикл-3: Выпускной") и схватка (Кристиан Бейл и Хит Леджер — уступили Роберту Пэттинсону и Кэму Жиганде за фильм "Сумерки").

8 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): музыка (Ганс Циммер и Джеймс Ньютон Хауард — уступили Эй-Ар Рахману за фильм "Миллионер из трущоб"), оператор (Уолли Пфистер — уступил Энтони Доду Мэнтлу за фильм "Миллионер из трущоб"), художники (Натан Кроули и Питер Ландо — уступили Дональду Грэму Бёрту и Виктору Джей Зольфо за фильм "Загадочная история Бенджамина Баттона"), костюмы (Линди Хемминг — уступила Майклу О'Коннору за фильм "Герцогиня"), грим/прически (Джон Кальоне-младший и Конор О'Салливан — уступили Джин Энн Блэк и Коллин Кэллахан за фильм "Загадочная история Бенджамина Баттона"), монтаж (Ли Смит — уступил Крису Дикенсу за фильм "Миллионер из трущоб"), специальные визуальные эффекты (Ник Дэвис, Крис Корбулд, Тим Уэббер и Пол Франклин — уступили Эрику Барбе, Крэйгу Бэррону, Натану Макгиннессу и Эдсону Уильямсу за фильм "Загадочная история Бенджамина Баттона") и звук (Лора Хиршберг, Ричард Кинг, Гэри Риццо и Эд Новик — уступили Гленну Фримантлу, Ресулу Пукатти, Ричарду Прайку, Тому Сэйерсу и Иэну Тэппу за фильм "Миллионер из трущоб").

Номинация на премию "Гойя" (Испания) за европейский фильм (уступил фильму Кристиана Мунгиу "4 месяца, 3 недели и 2 дня").

Номинация на премию "Роберт" (Дания) за американский фильм (уступил фильму братьев Коэнов "Старикам тут не место").


Интересные факты

Это — первый кинофильм о Бэтмене, в названии которого нет слова "Бэтмен".

Как это часто бывает с ожидаемыми проектами, во время съемок фильма по документам он проходил под кодовым названием — "Первый поцелуй Рори". Это делается, чтобы сбить с толку "охотников за сенсациями". По центру Чикаго, где проходили съемки, даже были расклеены специально изготовленные постеры с фальшивым названием и логотипом.

Из тех же соображений впоследствии в некоторые кинотеатры коробки с фильмом были отправлены под названием "Армия Оливера".

Режиссер Кристофер Нолан предлагал Кэти Холмс вновь сыграть Рейчел Доус, но актриса отказалась. Причной отказа была не только номинация на "Золотую малину", полученная за роль Рейчел в фильме "Бэтмен: Начало" (2005), но и возможность сыграть одну из главных ролей в криминальной комедии Кэлли Кхури "Шальные деньги" (2008) вместе с Дайан Китон и Куин Латифой, которую в результате актриса и предпочла.

На место Кэти Холмс была выбрана Мэгги Джилленхол, немного схожая с Кэти внешне.

Также на роль Рейчел Доус пробовались Сара Мишель Геллар, Эмили Блант, Рейчел Макадамс и Айла Фишер.

В одном из вариантов сценария по ходу действия выяснялось, что Рейчел Доус является родственницей семьи Грэйсонов, к которой, как известно, принадлежит Робин (Дик Грэйсон) — молодой напарник Бэтмена в комиксах серии "Бэтмен и Робин". Кристофер Нолан категорически вымарал из сценария этот момент, поскольку не хотел подавать даже малейших надежд на то, что в заключительном фильме трилогии может появиться Робин.

Кристофер Нолан еще в начале работы над фильмом "Бэтмен: Начало" официально заявил, что Робин, которого страстно любит подростковая часть поклонников Бэтмена и люто ненавидят поклонники мрачной и брутальной концепции Темного рыцаря, не появится в новой трилогии, так как оная основана на комиксах о ранних годах Брюса Уэйна, когда он еще не встретился с Диком Грэйсоном.

На одной из ранних стадий предпроизводства фильма откуда-то возник слух, что в будущей картине должен появиться один из самых популярных злодеев вселенной Бэтмена — Пингвин. Услышав об этом, известный британский актер Боб Хоскинс выступил с официальным заявлением, что хотел бы сыграть этого героя и желает поработать с таким талантливым режиссером, как Кристофер Нолан. В ответ Нолан заявил, что никаких разговоров о Пингвине не было — и быть не могло, так как этот персонаж слишком эксцентричен и категорически не вписывается в избранную для задуманной кинотрилогии реалистическую концепцию.

В "Темном рыцаре" (2008), как и в фильме "Бэтмен: Начало", в одной из отрицательных ролей снялся актер, который когда-то был звездой, но впоследствии "вышел в тираж": в предыдущем фильме это был Рутгер Хауэр (Эрл), а в этом — Эрик Робертс (Сальваторе Марони).

Киллиан Мерфи, вновь исполнив роль злодея Пугала, стал первым актером, сыгравшим противника Бэтмена более, чем в одном фильме, за всю историю киноверсий комиксов о похождениях Темного рыцаря.

В массовке готэмских полицейских играли настоящие свободные от работы копы из Чикаго (штат Иллинойс), Буффало-Гроува (штат Иллинойс), Джольета (штат Иллинойс), Элирии (штат Огайо) и Хэммонда (штат Индиана).

В День благодарения 2007 года на различных общественных мероприятиях в США были распространены специально изготовленные 4-страничные газеты "Готэм Таймс" таблоидного формата. На первой полосе красовался большой заголовок: "ГОРОД В СОСТОЯНИИ ВОЙНЫ: Бэтмен спасает всю семью!", статьи обыгрывали различные события сюжета фильма, а все остальные материалы тоже так или иначе рекламировали будущий фильм — включая прогноз погоды ("Сумрачно и пасмурно..."), рекламу Готэмского Национального банка и "Готэмского справочника для девочек", а также объявления о наборе в Готэмский департамент полиции.

В течение нескольких месяцев до премьеры фильма было проведено несколько тщательно продуманных интерактивных рекламных акций.

Одна из самых крупных рекламных акций прошла на международном фестивале комиксов и сопредельных элементов поп-культуры "Комик-Кон в Сан-Диего". Акция называлась "Чего такой серьезный?" и представляла из себя реалити-квест: поклонникам комиксов о Бэтмене вообще и Джокера в частности было предложено искать различные подсказки, спрятанные по всему по городу. В результате этой игры легионы поклонников, одевшихся и загримировавшихся под Джокера, собрались на улице напротив гордоского конференц-центра. Всем участникам в процессе акции были присвоены номера, и победитель игры был торжественно приглашен в неизвестно откуда подъехавший внедорожник "Кадиллак-Эскалада". За игроком захлопнулась дверь, а через мгновение все услышали его отчаянный крик, машина рванулась с места и умчалась. Позже в этот же день в городе была распространена газета "Готэм Таймс" со статьей под заголовком "Джокер убит?" В статье сообщалось о том, что найден забитым до смерти мужчина, который, как полагают, был загадочным Джокером. К статье прилагались фотографии с места преступления, и в пострадавшем участники акции узнали того самого поклонника, которого увезла таинственная "Эскалада". В газете упоминалось, что в руке несчастного была игральная карта — джокер, — на которой было написано: "Увидимся в декабре!"

В рамках пиар-компании веб-сайт фильма разослал по разным открытым адресам несколько "пирогов от Джокера", каждый из которых представлял собой коробку с пирогом, в которой был спрятан сотовый телефон, заставлявший "пирог" вибрировать, и торчащими наружу проводами, что делало "пирог" похожим на бомбу. Разумеется, столь рискованные шутки не всегда были поняты: в одном офисе теленовостей, получив "пирог от Джокера", решили, что это настоящий теракт, и срочно эвакуировали всех людей из немаленького здания.

В течение первых четырех дней съемочного периода не было отснято ни одного кадра — вместо этого режиссер Кристофер Нолан каждый день показывал актерам и съемочной группе по два фильма (с перерывом на обед). Были просмотрены следующие 8 фильмов: "Схватка" (1995), "Кошачье племя" (1942), "Гражданин Кейн" (1941), "Кинг-Конг" (1931), "Бэтмен: Начало" (2005), "Черное воскресенье" (1977), "Заводной апельсин" (1971) и "Лагерь для военнопленных №17" ("Шталаг 17") (1951).

Во время съемок этого фильма впервые в истории кинопроизводства использовались IMAX-камеры.

Кристофер Нолан несколько лет хотел снимать кино в формате IMAX — и наконец-то получил такую возможность.

Специально для IMAX-версии фильма было отснято шесть больших экшн-эпизодов, включая несколько высотных панорам, в высоком разрешении формата IMAX. Эти эпизоды вошли в дополнительные материалы на двухдисковом DVD-релизе.

IMAX-камеры, использовавшиеся на съемках, доставили съемочной группе немало хлопот. Во-первых, при работе они создавали очень сильный шум, что сделало невозможным использование в звуковой дорожке фильма диалогов, записанных прямо на съемочной площадке (сейчас в западном кино это обычная практика), — диалоги пришлось перезаписывать в студии. Во-вторых, IMAX-камеры очень тяжелые, и их невозможно просто держать в руках — необходимы специальные штативы. И наконец, этими камерами приходилось стараться снимать дубли без ошибок — так как обработка IMAX-негатива занимает целых 5 дней.

Во время съемок эпизода погони за броневиком с Джокером была разбита камера IMAX MSM, прикрепленная к "Мерседесу". На тот момент таких камер во всем мире было всего 4 штуки.

Камео техника-консультанта по IMAX-камерам Уэйна Бейкера (он сидит в доке во время погрузки и реагирует на бэтпод, появляющийся из разбитого бэтмобиля) — это единственный в фильме крупный план, снятый в формате IMAX.

Это первый в истории кино фильм, снятый в формате IMAX, который был номинирован на премию "Оскар" за работу оператора.

Большую часть всех ручных съемок фильма отснял сам оператор-постановщик Уолли Пфистер.

Также как и во время съемок предыдущего фильма "Бэтмен: Начало", режиссер Кристофер Нолан лично руководил всеми съемками — никакой второй группы не было.

Кадры с автобусом, пробивающим сцену банка в начальном эпизоде фильма, оказалось снять значительно сложнее, чем предполагалось. Автобус пришлось разобрать, доставить по частям в здание бывшего почтового отделения, выступившее "в роли" банка, там собрать и спрятать за большой специально сооруженной стеной, а затем привести его в движение с помощью можного насоса.

В эпизоде в паркинге каждый из фальшивых Бэтменов использует какое-либо огнестрельное оружие, о чем настоящий Бэтмен говорит, что никогда не использует стволы. То, что Бэтмен не пользуется огнестрельным оружием, было решено еще при создании оригинальных комиксов, чтобы усилить различие между Бэтменом и похожим на него супергероем из других комиксов — Тенью (The Shadow), который как раз активно использует различные "пушки".

Светящийся потолок в секретном бункере Бэтмена представлял собой огромный каркас из 300 софитов, каждый из которых содержал шесть 800-ваттных ламп, потреблявших в общей сложности 1.44 мегаватт электроэнергии.

Эпизод взрыва снимался в знаменитом здании бывшей теплоэлектростанции в Баттерси (Battersea Power Station) (Лондон, Англия). После закрытия электростанции в 1983 году это циклопическое сооружение на берегу Темзы стало одним из самых известных ориентиров в Лондоне благодаря обложке альбома "Скот" (Animals) группы "Пинк Флойд" и буклету для альбома "Квадрофения" (Quadrophenia) группы "Ху", а также появлению в таких фильмах, как "На помощь!" (1965), "Смысл жизни по Монти Пайтону" (1983), "1984" (1984), "Ричард III" (1995) и других.

Яркая вспышка во время съемок взрыва привела к многочисленным звонкам в полицию местных жителей, решивших, что на бывшей электростанции совершен теракт.

Во время съемок погони на Лейк-стрит в чикагский департамент полиции поступило несколько звонков от обеспокоенных граждан, сообщавших о том, что полиция преследует транспортное средство темного цвета неизвестной марки и модели.

Сцена погони Джокера и его банды за бронированной полицейской машиной Харви Дента была снята в двух местах — непосредственно под Чикаго (в Нижнем Уэкере) и в Гонконге, где стараниями команды специальных эффектов под руководством Криса Корбулда были выстроены макеты Нижнего Уэкера, а также подготовлены необходимые транспортные средства и бэтмобиль. Именно там был отснят эпизод столкновения бэтмобиля с мусоровозом — съемки пришлось перенести в Гонконг, так как власти Чикаго не позволили подвергать риску такую важную часть города, как Нижний Уэкер.

Во время съемок в чикагском почтовом офисе, где параллельно снимались эпизоды в банке и в полицейском управлении, в одном из верхних этажей здания вспыхнул никак не связанный со съемочным процессом пожар. Однако некоторое время никто не вызывал пожарных, так как все решили, что дым и огонь — всего лишь эффекты, созданные для съемок.

Во время съемок в Чикаго по соседству шли съемки другого кинокомикса — фильма Тимура Бекмамбетова "Разыскивается" (2008, в нашем прокате — "Особо опасен!"). Актер Морган Фриман снимался в обоих фильмах одновременно.

Однажды на съемочную площадку "Темного рыцаря" тайком пробрался сценарист комиксов "Разыскивается" Марк Миллар. Охрана вместе с известной женщиной-кинопродюсером Лорен Шулер Доннер, которая в это же время официально посетила съемочную площадку, обнаружила Миллара сидящим на бэтподе, после чего незваного гостя вежливо выпроводили.

По сценарию предполагалось, что в эпизоде в Гонконге Бэтмен нырнет в воды гавани — для съемок этого момента была подготовлена съемочная площадка, оборудованная непосредственно в гонконгской гавани. Однако от прыжка Бэтмена в воду пришлось отказаться, так как представители службы охраны окружающей среды пришли к заключению, что вода в гавани сильно загрязнена и представляет опасность для людей.

В эпизоде погони, когда убивают водителя, и Джокер сам садится за руль, пулевые отверстия на ветровом стекле складываются в улыбающееся лицо.

Сходясь на экране лицом лицу, ни Бэтмен, ни Джокер ни разу не обращаются друг к другу по имени.

Тема Бэтмена звучит в фильме всего дважды, так как композиторы Ганс Циммер и Джеймс Ньютон Хауард не хотели, чтобы зрители после фильма напевали эту героическую тему, вместо того чтобы оценить сложность, глубину и мрачность героя. То, что мелодия звучит всего дважды за весь длинный фильм, создало то, что Ганс Циммер называет "музыкальным предзнаменованием".

На момент выхода на экраны это был самый длинный фильм Кристофера Нолана.

Как и предыдущая часть трилогии "Бэтмен: Начало", фильм "Темный рыцарь" не содержит никаких начальных титров.

Как и у фильма "Бэтмен: Начало", у "Темного рыцаря" есть ключевое слово, обозначающее понятие, являющееся движущей силой сюжета: для первого фильма трилогии это был Страх, для второго — Хаос.

Это первый фильм о Бэтмене, в котором не фигурируют живые или компьютерные летучие мыши.

Это первый фильм о Бэтмене, в котором Бэтмен не использует бэтаранг.

Это первый фильм о Бэтмене, в котором Бэтмен действует за пределами Готэма.

Это первый фильм о Бэтмене (включая мультипликационные) в котором Брюс Уэйн не появляется в смокинге.

Это первый фильм о Бэтмене, в котором не показан особняк Брюса Уэйна (хотя он упоминается).

Это первый фильм о Бэтмене, начиная с "Бэтмен возвращается" (1992), в котором не показана Лечебница Аркхема.

На протяжении фильма разбиты, прострелены, взорваны, перевернуты или иным способом повреждены 39 единиц различных транспортных средств.

Количество убитых на экране персонажей — 36 человек.

Несмотря на то, что фильм насыщен экшн-эпизодами и насилием, кровь на экране появляется всего 3 раза: на лице повешенного Джокером лже-Бэтмена, на подушке Харви Дента в больнице и на руке Бэтмена после укуса собаки.

На данный момент фильм "Темный рыцарь" является фильмом-комиксом, получившим наибольшее количество номинаций на премию "Оскар" — 8.

"Темный рыцарь" за первые шесть дней проката собрал больше денег, чем "Бэтмен: Начало" за всё время проката.

20 февраля 2009 года фильм стал 4-й картиной за всю историю кино, собравшей в мировом прокате более 1 миллиарда долларов.

На данный момент фильм является самой кассовой экранизацией комикса за всю историю кино.

Вопреки современной традиции, параллельно не была выпущена компьютерная игра на основе фильма. Игра "Темный рыцарь" была запущена в производство, но работа была остановлена по причине невероятных технических трудностей в разработке. Некоторые концепты были частично использованы в видеоиграх "Бэтмен: Лечебница Аркхема" (2009) и "Бэтмен: Аркхем-Сити" (2011).


Хит Леджер в роли Джокера

Кристофер Нолан и его соавторы по созданию сценария Дэвид С. Гойер и Джонатан Нолан с самого начала договорились не раскрывать в фильме происхождение и истинную личность Джокера — это давало возможность представить героя как Абсолютное Зло.

По задумке Кристофера Нолана, Джокер в фильме должен был предстать таким, каким он был в первых двух комиксах с его участием. Поэтому в качестве консультанта по вопросам сюжета и образа был специально нанят Джерри Робинсон — один из создателей образа Джокера, автор концепции персонажа (его коллега, соавтор комиксов о Бэтмене и Джокере Боб Кейн работал консультантом на фильмах "старой тетралогии" о Бэтмене).

Оригинальный образ Джокера основан на образе главного героя романа Виктора Гюго "Человек, который смеется" Гуинплена, а точнее — на внешнем облике Гуинплена в исполнении легендарного немецкого актера Конрада Фейдта в классической американской экранизации романа Гюго — немой хоррор-драме Пауля Лени "Человек, который смеется" (1928). Джокер был придуман автором комиксов Бобом Кейном и художниками Джерри Робинсоном и Биллом Фингером и впервые появился в первом же самостоятельном комиксе о похождениях Бэтмена весной 1940 года. В 1970-х годах Боб Кейн официально признал, что вдохновением для Джокера послужил Гуинплен. Следует отметить, что образ Гуинплена повлиял только на внешность Джокера — характер героя диаметрально изменился.

В кино наиболее близким к образу Гуинплена стал именно образ Джокера в исполнении Хита Леджера в фильме "Темный рыцарь", где улыбка Джокера впервые стала результатом разрезанного рта, а не воздействия химикатов, как это всегда было ранее.

Несмотря на бесконечные догадки и предположения о критериях, по которым был выбран актер на роль Джокера, Кристофер Нолан с самого начала решил, что будет снимать в этой роли только Хита Леджера. Позже режиссер признался, что он и Леджер встретились и договорились еще до того, как был разработан синопсис фильма.

Свой интерес к роли Джокера выказывали Пол Беттани, Робин Уильямс, Эдриен Броуди, Стив Кэрелл, а также Майкл Китон — исполнитель роли Бэтмена в фильмах Тима Бёртона "Бэтмен" (1989) и "Бэтмен возвращается" (1992).

Когда Кристофера Нолана спрашивали в интервью, почему он выбрал Хита Леджера, режиссер неизменно отвечал: "Потому что он бесстрашен".

Чтобы иметь возможность сыграть Джокера, Хит Леджер отказался от главной роли в фильме База Лурманна "Австралия" (2008).

Готовясь к роли Джокера, Хит Леджер почти 6 недель жил один в номере мотеля, чтобы внимательнейшим образом разобраться в психологии своего героя. Актер скрупулезно продумал все нюансы образа Джокера — особенно голос и маниакальный садистский смех. По признанию самого Хита Леджера, самой сложной задачей были голос и смех: цель была в том, чтобы они были непохожи на голос и смех Джокера в исполнении Джека Николсона в фильме Тима Бёртона "Бэтмен" (1989).

Создавая образ Джокера, Хит Леджер основывал внешний вид героя на хаотическом, взъерошенном облике легедарного панк-рокера Сида Вишеса, а манеру держаться и психотические особенности — на образе Алекса де Ларжа в исполнении Малкольма Макдауэлла из фильма Стэнли Кубрика "Заводной апельсин" (1971).

Одну из черт образа Джокера — характерное цокание языком — Хит Леджер развил из собственной привычки.

В этот период актер вел дневник, в котором записывал мысли и чувства от лица Джокера.

Узнав, что роль Джокера будет играть Хит Леджер, художник по костюмам Линди Хемминг решила отказаться от привычной эклектичной концепции одеяния этого героя и придать ему "более молодой и модный вид", чтобы представить поколение Леджера.

Пластический грим Джокера состоял из трех особых суперпрочных накладок из штампованного силикона, которые крепились специальными косметическими средствами: две к щекам, а третья под нижней челюстью.

Эти пластические накладки были очень подвижны и легко сгибались, позволяя актеру не только свободно и естественно двигать "разрезанным" ртом, но и полностью владеть мимикой своего лица.

Грим губ был выполнен с помощью специальной помады и силиконовых средств, способных создать эффект растянутого рта. Такое соединение в сочетании с гримом позволило получить эффект рта, разрезанного от уха до уха, и посттравматического келоидного рубца на нижней губе и правой щеке, чтобы сделать лицо героя устрашающим и придать образу внешнее уродство.

Это была совершенно новая, усовершенствованная технология пластического грима, которая значительно облегчила и ускорила весь процесс: наложение грима каждый раз занимало менее часа, и, по словам Хита Леджера, он вообще не ощущал наложенного грима.

Поверх пластического грима на лицо Джокера наносился клоунский грим, дизайн которого разработал сам Хит Леджер, который использовал для этого обычный белый грим и косметику, купленную в аптеке.

Дизайн Леджера был одобрен режиссером Кристофером Ноланом и принят в производство.

В отличие от аккуратного клоунского грима Джокера в исполнении Джека Николсона, Хит Леджер разработал совершенно иную концепцию: грим, наложенный небрежно и неаккуратно, потрескавшийся и отслаивающийся, подчеркивающий резкий контраст белого лица и темных глазниц. Такое решение сделало Джокера более мрачным и зловещим, похожим на ожившего мертвеца, и одновременно давало понять, что этот парень даже спит в гриме, чтобы у зрителя отпали все сомнения в том, что перед ними настоящий псих.

Между прочим, грим Джокера произвел требуемое впечатление еще до выхода фильма — появились слухи о том, что Хит Леджер действительно не снимает грим после съемок и даже спит в нем, чтобы добиться наибольшей подлинности. На самом деле актер, конечно же, снимал грим по окончании съемок, а специальная команда гримеров отвечала за то, чтобы каждый съемочный день в точности воспроизводить разработанный грим заново.

В фильме есть несколько кадров, в которых можно увидеть Джокера без клоунского грима — в эпизоде покушения на мэра Готэма.

Хит Леджер сам срежиссировал обе видеозаписи, которые Джокер посылает на телевидение. Первое видео (с фальшивым Бэтменом) было сделано под наблюдением Кристофера Нолана — и результат так понравился режиссеру, что, когда пришло время снимать видеоролик, в котором репортер Майк Энгель читает заявление Джокера, Нолан счел, что в его присутствии нет никакой необходимости. Кристофер Нолан полностью доверился Леджеру и позволил ему сделать всё так, как он сам захочет, — и, посмотрев получившийся эпизод, снова был всем доволен. Оба ролика, поставленные Хитом Леджером, вошли в окончательный монтаж фильма.

Во время съемок эпизода, в котором Джокер выходит из больницы и взрывает ее, возникли какие-то проблемы с пиротехническими эффектами, и серия взрывов, начавшись, действительно остановилась. Реакция Джокера и его игра с детонатором — это мастерская импровизация Хита Леджера.

Аплодисменты Джокера в камере, когда Гордона назначают комиссаром, — это тоже импровизация Хита Леджера. Их не было в сценарии, и съемочная группа не была готова в этот момент фиксировать внимание на Джокере, но режиссер Кристофер Нолан среагировал мгновенно и дал команду продолжать съемки. Отснятый дубль вошел в окончательный монтаж.

Во время съемок эпизода допроса Джокера Бэтменом Хит Леджер специально попросил Кристиана Бейла, чтобы тот бил его по-настоящему и так сильно, как только сможет, чтобы прийти в необходимое для сцены эмоциональное состояние.

По мнению сэра Майкла Кэйна, исполнителя роли дворецкого Альфреда Пенниворта, Хит Леджер своей игрой положил конец всем разногласиям и превзошел самого Джека Николсона. Майкл Кэйн сказал в интервью буквально следующее:

Джек был больше клоунской фигурой — мягкий, но злобный, такой пожилой дядюшка-убийца. Он мог быть забавным и заставить вас смеяться. Хит пошел в совершенно противоположном Джеку направлении, он выглядит реально страшным психопатом. Он — прекрасный парень, и его Джокер будет адским открытием в этой картине.

Такое мнение сложилось у Майкла Кэйна после съемок эпизода, в котором Джокер врывается на банкет в пентхаус Уэйна. Кэйн не присутствовал на репетициях и вообще не общался до того с Хитом Леджером, поэтому когда тот появился на съемочной площадке в обличье Джокера и начал свою речь, Кэйн по-настоящему испугался — да так, что даже забыл свои реплики!

Внезапная смерть Хита Леджера 22 января 2008 тут же вызвала множество слухов, предположений и откровенных спекуляций на тему ситуации с фильмом — говорили о том, что фильм придется либо переснимать, либо вообще закрыть. Поэтому вскоре после известия о трагическом уходе актера студия "Уорнер Бразерс Пикчерс" выступила с заявлением, в котором официально подтверждалось, что Леджер успел завершить съемки в фильме, в том числе и озвучание — и таким образом, роль Джокера полностью готова.

Джокер стал последней законченной ролью Хита Леджера в кино. Его следующая роль в фильме Терри Гильяма "Воображариум доктора Парнаса" (2009) осталась недоигранной — впоследствии сценарий картины был переписан, и роль Хита Леджера доиграли Джонни Депп, Джуд Лоу и Колин Фаррелл.

О посмертном выдвижении Хита Леджера за роль Джокера на соискание премии "Оскар" было объявлено в день первой годовщины его смерти.

Хит Леджер стал четвертым актером в истории кино, выдвинутым на соискание премии "Оскар" в номинации "лучший актер второго плана" за роль в фильме, основанном на комиксах: предыдущими были Аль Пачино за роль Крупняка Каприза в фильме "Дик Трейси" (1990), Пол Ньюман за роль Джона Руни в фильме "Проклятый путь" (2002) и Уильям Хёрт за роль Ричи Кьюсака в фильме "История насилия" ("Оправданная жестокость") (2005). Что особенно интересно — все четыре актера играли роли криминальных боссов!

О присуждении премии "Оскар" за лучшую мужскую роль второго плана Хиту Леджеру (посмертно) было объявлено на церемонии вручения премий Американской киноакадемии 22 февраля 2009 года — спустя ровно 1 год и 1 месяц после смерти актера. Золотую статуэтку от имени Хита Леджера приняли его родители и сестра.

Хит Леджер стал вторым актером в истории кино, удостоенным премии "Оскар" за роль в фильме, снятом в эстетике кинокомикса, — первым был Мартин Ландау за роль Белы Лугоши в фильме "Эд Вуд" (1994) — и единственным актером, удостоенным "Оскара" за роль в фильме, основанном на комиксе.

За роль Джокера Хит Леджер посмертно был удостоен в общей сложности 32-х различных кинопремий — включая "Оскар", "Золотой глобус", "Сатурн", BAFTA, "Актер" и кинопремию MTV. Было только 2 премии, на которые Леджер был номинирован, но не получил награды (не считая ансамблевых и парных номинаций): премия "Сателлит" в номинации "лучший актер второго плана" (уступил Майклу Шеннону за роль Джона Гивингса в фильме "Дорога перемен") и премия Лондонского Круга кинокритиков в номинации "актер года" (уступил Мики Рурку за роль Рэнди "Барана" Робинсона в фильме "Рестлер").

В итальянской дублированной версии фильма Тима Бёртона "Бэтмен" Джека Николсона, сыгравшего Джокера, дублировал знаменитый актер Джанкарло Джаннини. А в итальянской версии "Темного рыцаря" сыгравшего Джокера Хита Леджера дублировал сын Джанкарло Джаннини — Адриано Джаннини. Который, кстати, получил на эту работу премию Итальянского Национального Синдиката киножурналистов "Серебряная лента" в номинации "лучший дубляж".


Аарон Экхарт в роли Харви Двуликого

Режиссер Кристофер Нолан решил пригласить Аарона Экхарта на роль Харви Дента / Харви Двуликого, после того как увидел его игру в комедии/драме Джейсона Райтмана "Здесь курят" (2005).

Первоначально Кристофер Нолана хотел видеть в роли Харви Дента Мэтта Деймона, но тот отклонил предложение.

В качестве кандидатов на роль Харви Двуликого также рассматривались Хью Джекман, Райан Филлипп, Марк Руффало, Лив Шрайбер и Джош Лукас.

Забавное совпадение: в одном из оригинальных комиксов о Бэтмене, а именно, в 80-м номере издания "Детективные комиксы" за 1943 год, пластический хирург, который пытается восстановить лицо Харви Двуликому, носит фамилию Экхарт. Фамилия актера Аарона Экхарта произносится точно так же, а в написании отличается всего на одну букву (соответственно Ekhart и Eckhart).

Кроме того, в предыдущих экранизациях комиксов о Бэтмене появлялся персонаж по фамилии Экхардт (Eckhardt) — так звали коррумпированного лейтенанта полиции в фильме Тима Бёртона "Бэтмен" (1989), причем написание фамилии героя также отличается от написания фамилии актера только на одну букву.

Аарон Экхарт описывал свое видение Харви Дента как человека, который является частью того же мира, что и Бэтмен, и одновременно не принадлежит этому миру: Дента называют Белым рыцарем Готэма — в противоположность Бэтмену, Темному рыцарю. Задачей актера было "искать подобие и напряженность между этими двумя; сначала найти сходство с Бэтменом, а затем — различия".

Готовясь к роли Харви Двуликого, Аарон Экхарт изучал реальные случаи раздвоения личности.

Кристофер Нолан просил Аарона Экхарта, чтобы тот, играя Харви Двуликого, что называется, "не хлопотал лицом", так как стремился сделать героя менее "манежным", без "работы на публику".

Первоначально для создания образа Харви Двуликого был разработан сложный пластический грим, обезображивающий половину лица Аарона Экхарта. Которому, кстати, очень понравилось щеголять в этом гриме.

Однако в результате обезображенная половина лица Двуликого все-таки была создана при помощи компьютерной графики, а не грима. Кристофер Нолан решил так, поскольку видел, что, как бы ни был хорош пластический грим, он так или иначе неизбежно добавляет что-то на лицо актера, тогда как по концепции фильма половина лица Двуликого должна была быть сожжена, и следовательно, необходимо было не добавить, а наоборот, убрать часть лица.

Впоследствии Аарон Экхарт предупреждал будущих зрителей насчет внешности своего героя: "Когда вы увидите его, у вас сведет желудок. Представьте, что бы вы почувствовали, если бы встретили кого-то с лицом, наполовину содранным с костей или сожженным кислотой. Некоторые фаны в Интернете нарисовали свои версии того, как они мыслят себе его внешность, и я могу сказать вам вот что: они мыслят мелко. Крис пошел много дальше, чем думают люди".

При создании музыкальной темы Харви Дента композитор фильма Джеймс Ньютон Хауард применил прием контраста: эта изящная и красивая мелодия резко контрастирует со зловещим образом Харви Двуликого.


Кристиан Бейл в роли Бэтмена

В этом фильме Брюс Уэйн разрабатывает и носит новый костюм Бэтмена. Этот костюм был усовершенствован по сравнению с предыдущим фильмом "Бэтмен: Начало" (2005), что дало Кристиану Бэйлу возможность чувствовать себя в нем более комфортно и быть более подвижным.

Костюм состоял из 200 уникальных частей, сделанных из резины, стекловолокна, металлической сетки и нейлона, производящих впечатление сложной технологии. Костюм был снабжен эластичной бандажировкой, чтобы лучше соответствовать телосложению Кристиана Бейла.

В краги Бэтмена действительно были встроены лезвия, способные выдвигаться и вылетать.

Капюшон был основан на мотоциклетном шлеме и не составлял единое целое с шеей, что позволяло Кристиану Бейлу двигать головой. Таким образом, это первый фильм "бэтменианы", в котором у костюма Бэтмена свободно поворачивается шея.

Шутки ради один из костюмов Бэтмена сделали с сосками — по аналогии с курьезным дизайном костюмов в фильмах Джоэла Шумахера "Бэтмен навсегда" (1995) и "Бэтмен и Робин" (1997) — и выдали Кристиану Бейлу. Но тот уже знал об этой шутке, так как видел эскизы на стадии предпроизводства, и потому ничуть не смутился, более того — с удовольствием попозировал в этом костюме для фотографов.

После окончания съемок Кристиан Бейл забрал себе маску Бэтмена. Актер хотел взять весь костюм, но понял, что ему будет негде его хранить.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Фальшивое название фильма — "Первый поцелуй Рори" — было дано в честь сына режиссера Кристофера Нолана, которого зовут Рори.

Зазубренные края краг Бэтмена позаимствованы у героя пульповой литературы ("бульварного чтива") 1930-х годов Энтони (Тони) Квинна по прозвищу Черная Летучая Мышь (The Black Bat).

Первые книжки издательства "Триллинг Пабликейшнс" о похождениях Черной Летучей Мыши появились летом 1939 года почти одновременно с комиксами издательства "Ди-Си Комикс" о Бэтмене, что вызвало взаимные обвинения в плагиате и угрозы судебных исков. Конфликт, однако, удалось уладить без суда — благодаря посредничеству редактора "Ди-Си" Уитни Эллсворта, ранее работавшего в "Триллинге", стороны пришли к соглашению, что позволило обоим персонажам сосуществовать мирно. Ныне считается, что образы обоих героев были частично основаны на образе более раннего героя пульповой литературы — крутого борца с преступностью, который первым носил прозвище Черная Летучая Мышь. Создатель Бэтмена Боб Кейн всегда утверждал, что если кто и вдохновил его на создание супергероя в костюме летучей мыши — так это злодей из детективного триллера Роланда Уэста "Шепот летучих мышей" (1930). Однако влияние Черной Летучей Мыши на мир Бэтмена несомненно: помимо уже упомянутых краг, оно выразилось также в появлении двух персонажей комиксов о Бэтмене. Во-первых, на образе героя книжек "Триллинг Пабликейшнс", который был окружным прокурором и стал Черной Летучей Мышью, после того как был ослеплен и изуродован кислотой, основан образ одного из самых популярных суперзлодеев вселенной Бэтмена — Харви Двуликого, появившегося в 1942 году. А во-вторых, прозвище героя было частично позаимствовано (без артикля) для Черной Летучей Мыши (Black Bat) — героини комиксов о Бэтмене, появившейся в 1996 году.

В начале фильма свидетель в суде вытаскивает пистолет и пытается застрелить Харви Дента. Это — отсылка к истории происхождения Харви Двуликого в оригинального комиксе, которую мы знаем по фильму Джоэла Шумахера "Бэтмен навсегда" (1995): во время судебного процесса криминальный босс Сальваторе Марони обливает лицо Харви Дента кислотой, что и превращает того в Двуликого.

В "Темном рыцаре" превращение Харви Дента в Двуликого происходит не так, как в комиксе, а скорее ближе к тому, как это показано в мультфильме "Двуликий" — 17-й серии I сезона телевизионного мультсериала "Бэтмен" (1992).

Когда Харви Дент разоружает свидетеля в суде, он извлекает из оружия обойму и ловит ее рукой. Это — правильно выполненная подлинная процедура, предусмотренная на случай чрезвычайной ситуации, связанной с оружием.

В офисе Харви Дента можно заметить папку с делом, помеченную "К. Созе", — это отсылка к культовому триллеру Брайана Сингера "Обычные подозреваемые" ("Подозрительные лица") (1995).

На "стене подозрений" можно заметить кадр из знаменитого любительского фильма-мистификации Роджера Паттерсона и Боба Гимлина, якобы запечатлевших идущего по лесу "снежного человека".

В фильме не показан особняк Брюса Уэйна (хотя он упоминается) — это соответствует оригинальным комиксам, выходившим с 1969 по начало 1980-х годов: в этих выпусках Брюс Уэйн покинул поместье Уэйн-Мэнор и жил в пентхаусе.

Брюс Уэйн просит Люция Фокса создать новый костюм Бэтмена со шлемом, в котором "было бы легче осматриваться". Это — шуточная отсылка к предыдущим фильмам о Бэтмене, в которых актеры, игравшие Бэтмена, носили костюмы, у которых шлем составлял единое целое с верхней частью костюма, покрывая голову, шею и плечи. Это лишало актеров возможности поворачивать голову — вместо этого приходилось поворачивать весь корпус, чтобы видеть цель. Брюс объясняет Люцию: "Так будет легче оглядываться, когда ведешь машину".

Когда Брюс Уэйн говорит, почему ему нужен новый костюм Бэтмена (чтобы быть быстрее и проворнее), — он высказывает подлинные причины, по которым режиссер Кристофер Нолан хотел, чтобы для "Темного рыцаря" костюм Бэтмена был разработан заново.

Впоследствии при демонстрации нового костюма Бэтмена Брюс Уэйн спрашивает Люция Фокса, выдержит ли новая броня нападение собак, на что тот отвечает: "Против кошек точно выдержит". Это намек на одного из самых популярных персонажей комиксов о Бэтмене, с которым супергерою предстоит встретиться в третьем фильме трилогии, — Женщину-Кошку (Catwoman).

Пульт управления бэтсонаром внешне очень напоминает инсталляцию Марка Хейзена и Бена Рубина "Звуковая почта" (The Listening Post), представляющую собой "динамический портрет" онлайн-коммуникаций и в настоящее время демонстрирующуся в Лондонском Музее науки, — особенно это заметно, когда Люций Фокс и Брюс Уэйн отключают бэтсонар.

Брюс Уэйн просит Альфреда найти имена полицейских, члены семей которых лежат в больнице, и тот находит фамилию Рамирес-Берг. Чарльз Рамирес-Берг — это знаменитый профессор Техасского университета в Остине, преподаватель радио-теле-кинодела, который, помимо других знаков почтения, упомянут в автобиографии культового режиссера Роберта Родригеса как его любимый учитель.

Брюс Уэйн водит автомобиль "Ламборгини Мурсьелаго". Murcielago по-испански означает "летучая мышь".

Когда Бэтмен проверяет отпечаток пальца на пуле, извлеченной из стены, появляется имя — Мелвин Уайт. Это имя содержит сразу две реминесценции. Во-первых, это отсылка к имени актера Мела Бланка, так как полное имя этого актера — Мелвин Джером Бланк, а фамилии Уайт и Бланк означают одно и то же — "белый": white — по-английски, а blanc — по-французски; Мел Бланк озвучивал почти всех основных персонажей классических мультфильмов студии "Уорнер Бразерс" — его голосом говорили поросенок Порки, Даффи Дак, Багс Банни и другие. Кроме того, мистер Уайт является одним из имен, которыми называет себя Джокер (с намеком на его белое лицо) — в комиксах, а также в компьютерной игре "Бэтмен: Лечебница Аркхема" (2009).

Образ Джокера имеет много параллелей с образом полубезумного боевика якудза Какихары из серии манга Хидео Ямамото "Ити-киллер" (Koroshiya Ichi) (1998–2001): у Какихары тоже разрезанный в улыбку рот, крашеные волосы и яркие фиолетовые одежды, и он также командует бандитами и не признает никаких норм морали.

У Джокера есть тайное оружие — выкидное лезвие в носке обуви: этот трюк взят у Розы Клебб из одного из фильмов "бондианы" — шпионского боевика Теренса Янга "Из России с любовью" (1963). Интересно, что в вышеупомянутой серии манга "Ити-киллер" такое лезвие тоже фигурирует — его использует противник Какихары, убийца-психопат Ити.

9-минутная сюита, составившая тему Джокера, основана на двух нотах — "ре" и "до". В латинской системе эти ноты обозначаются буквами D и C — таким образом, в теме Джокера зашифровано название издания "Ди-Си Комикс" (DC Comics), издающего комиксы о Бэтмене.

Помощники Джокера в ограблении банка, с которого начинается фильм, носят имена гномов из классического мультфильма студии "Уолт Дисней Пикчерс" "Белоснежка и семь гномов" (1937).

Клоунские маски, которые носят участники ограбления банка, воспроизводят клоунскую маску Джокера из телефильма "Джокер в бешенстве" (1966) — 5 серии I сезона телесериала "Бэтмен" (1966–68).

Разрезанный рот Джокера заставляет вспомнить печально знаменитое нераскрытое убийство американки Элизабет Шорт, получившей после гибели прозвище Черный Георгин, — ее труп был найден чудовищно изуродованным, в том числе с рассеченным от уха до уха ртом. В триллере Брайана Де Пальмы "Черный Георгин" (2006, в российском прокате — "Черная Орхидея"), снятом по одноименному роману Джеймса Эллроя, основанному на истории Элизабет Шорт, также снимался Аарон Экхарт. В этом фильме позиционируется, что разрезание рта жертвы было вдохновлено романом Виктора Гюго "Человек, который смеется", который также послужил вдохновением для создания образа Джокера.

Когда Джокер обстреливает из разного оружия машину Харви Дента и берет гранатомет (кстати, это российский РПГ-7), слышно, как один из спецназовцев спрашивает: "Это что, базука?" В комиксах базука является любимым оружием подруги Джокера — Арли Кинн (Харли Квинн).

Джокер почти никогда не смотрит на людей, которых он убивает, — эта черта героя взята из графического романа Эда Брубейкера, Дага Манке и Дэвида Бэрона "Бэтмен: Человек, который смеется" (2005), где упоминается, что Джокер "просто открывал огонь и даже не смотрел на людей, которых убивал".

Кадр, в котором Джокер бьет Бэтмена трубой, воспроизводит кадр из серии комиксов Джима Старлина, Джима Апаро и Майка Де Карло "Бэтмен: Смерть в семье" (1988–89), в которой Джокер убивает ломом Робина.

Эпизод, в котором Джокер падает со здания "Прюитт", основан на аналогичной сцене из первого самостоятельного комикса о похождениях Бэтмена "Бэтмен (выпуск 1)", вышедшего весной 1940 года, в котором Джокер падал с лесов пентхауса, но был пойман Бэтменом.

Дата на фотографии с камеры наблюдения, запечатлевшей Джокера во время ограбления банка, — 18 июля 2008 года: это день выхода фильма в американский кинопрокат.

Когда Джокер в больнице одет в костюм медсестры, на его бейдже написано имя Матильда — это имя дочери Хита Леджера, Матильды Леджер.

Разворот камеры на 180 градусов в последнем эпизоде с Джокером — это цитата из триллера Мартина Скорсезе "Мыс страха" (1991).

Реплика Джокера на вечеринке Харви Дента: "Вы похожи на моего отца... Я ненавидел своего отца!" — это цитата из черной комедии Джим Абрахамса, Джерри Цукера и Дэвида Цукера "Безжалостные люди" (1986).

Фраза тележурналиста Майка Энгеля (Энтони Майкл Холл): "У меня было видение!" — это шуточный намек на то, что Энтони Майкл Холл играл главную роль Джонни Смита в телесериале Майкла Пиллера и Шоуна Пиллера "Мертвая зона" (2002-07).

Реплика детектива Джерарда Стивенса (Кит Шарабайка): "Это моя чертова ошибка! Застрелите его!" — это цитата из комикса Фрэнка Миллера, Клауса Янсона и Линн Варли "Бэтмен: Возвращение Темного рыцаря" (1986), в котором захваченный бандитом полицейский кричит другому офицеру, который целится в преступника: "Это моя чертова ошибка! Не будь тряпкой!"

Нестор Карбонелл (мэр Энтони Гарсия) ранее играл Летучего Мыша (Бэтмануэля) — пародию на Бэтмена в комедийном комикс-телесериале "Клещ" (The Tick) (2001-02).

Майкл Джей Уайт (бандит Попрыгунчик) ранее играл заглавную роль в черном комиксе Марка Эй-Зи Диппе "Исчадье" ("Спаун") (1997), экранизации комиксов Тодда Макфэрлейна, заглавный герой которых — восставший из мертвых мрачный и брутальный супергерой Исчадье (Спаун) — встречается с Бэтменом в комиксе-кроссовере "Исчадье/Бэтмен" (1994), созданном Тоддом Макфэрлейном совместно с Фрэнком Миллером, автором нескольких комиксов о Бэтмене.

Сенатор Патрик Лихи (пожилой джентльмен на вечеринке), большой поклонник комиксов о Бэтмене, ранее сыграл камео в фильме Джоэла Шумахера "Бэтмен и Робин" (1997) и озвучил роль губернатора Территории Юта в эпизоде "Решающее столкновение" (1995) — 12-й серии III сезона мультсериала "Бэтмен" (1992-95).

Актер эпизодов Пол Бёрчард (коп с толстым головорезом) ранее снимался в фильме Тима Бёртона "Бэтмен" (1989) — в роли одного из репортеров.

Сразу несколько участников актерского состава ранее работали с родными братьями или сестрами своих коллег по этому фильму. Так, Хит Леджер (Джокер) в гей-драме "Горбатая гора" (2005) снимался вместе с Джейком Джилленхолом — младшим братом Мэгги Джилленхол (Рейчел Доус). Которая, в свою очередь, в фильме "Улыбка Моны Лизы" (2003) снималась вместе с Джулией Робертс — младшей сестрой Эрика Робертса (Сальваторе Марони). С нею же в байопике "Эрин Брокович" (2000) снимался Аарон Экхарт (Харви Дент / Харви Двуликий).

Одна из фигурирующих в картине военных униформ носит название "Фило" — она названа в честь участницы съемочной группы, иллинойского ассистента режиссера по работе с массовкой Джоан Фило.

В гражданской символике Готэм-Сити скомбинированы элементы муниципальных эмблем Нью-Йорка и Чикаго: например, номерные знаки готэмских автомобилей смоделированы на основе номерных знаков штата Иллинойс, а эмблемы на дверях готэмских мусоровозов воспроизводят старый логотип Санитарного департамента Нью-Йорка.

Паромы, фигурирующие в фильме, — это компьютерные модели подлинных паромов класса "Молинари" нью-йоркской пассажирской паромной переправы "Статен-Айленд Ферри", корабли которой совершают регулярные бесплатные рейсы между районами Нью-Йорка — Манхэттеном и Статен-Айлендом.

Сама ситуация с двумя заминированными паромами является иллюстрацией одного из популярных аспектов теории игр — фундаментальной проблемы, известной как "дилемма заключенного" (реже "дилемма бандита").

Есть мнение, что заключенный, который выбрасывает детонатор на пароме преступников, — это маньяк из вселенной Бэтмена по имени Виктор Жаз (Victor Zsasz). Однако на самом деле это не так, и тому есть несколько подтверждений. Во-первых, в титрах этот персонаж не указан как Виктор или Мистер Жаз — он указан просто как "татуированный заключенный". Во-вторых, Виктор Жаз появлялся в эпизоде в фильме "Бэтмен: Начало" (2005) в исполнении певца, танцора и актера Тима Бута — и он был белым, тогда как татуированный заключенный в исполнении баскетболиста, рестлера и актера Томми "Крошки" Листеpа — черный. Конечно, в "старой тетралогии" о Бэтмене мы уже наблюдали расовую инверсию одного из героев (чернокожий Харви Дент из фильма "Бэтмен" стал белым в фильме "Бэтмен навсегда"), но самое главное: согласно комиксам, Виктор Жаз покрыт шрамами, а не татуировками, как персонаж Томми Листера.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Первоначально эпизод допроса заканчивался тем, что Бэтмен, получив от Джокера нужную информацию и опрокинув того на пол, прежде чем отправиться спасать Рейчел, почти машинально пинал Джокера в голову. Однако при монтаже режиссер Кристофер Нолан решил вырезать этот момент, так как счел, что такое действие выглядит "слишком раздражительным для Бэтмена".

В одном из кульминационных эпизодов фильма Харви Двуликий подбрасывает монетку за Бэтмена, комиссара Гордона и себя самого — и результат бросков действительно определяет будущее каждого из этих персонажей. Бэтмену выпадает "решка", плохая сторона — и в финале фильма репутация Бэтмена разрушена, и он скрывается во тьме, гонимый и презираемый. Гордону и Харви же выпадает "орел", хорошая сторона — и в финале их обоих чествуют как героев.

В кульминационном эпизоде фильма Тима Бёртона "Бэтмен" (1989) заглавный герой использует свой лонжевый пистолет (бэткрюк), чтобы в результате убить Джокера. В "Темном рыцаре" Бэтмен также использует лонжевый пистолет в кульминационной схватке с Джокером — но на сей раз чтобы спасти его.


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#442 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 810 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 24 Август 2017 - 23:08:48

Пятница, 25 августа

1.20
— телеканал Пятница!

(повторы — суббота, 26 августа, 1.00 и воскресенье, 27 августа, 23.00)

ГОРОД ГРЕХОВ: ЖЕНЩИНА, РАДИ КОТОРОЙ СТОИТ УБИВАТЬ (Sin City: A Dame to Kill For)

США — Россия. 2014. 102 минуты. Чёрно-белый с цветными флэшками.

Язык оригинала: Английский.

Чёрный кинокомикс по графическим произведениям Фрэнка Миллера из сеpии "Гоpод Гpехов": роману "Женщина, ради которой стоит убивать" ("Город Грехов-2"), неизданным романам "Нескончаемая мрачная ночь" и "Последний танец Нэнси", а также по рассказу "Ещё один субботний вечер" ("Обычная субботняя ночь") из сборника "Бухло, тёлки и пули" ("Город Грехов-6").

Сиквелоприквел фильма Роберта Родригеса и Фрэнка Миллера "Город Грехов" (2005).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Не бывает правосудия без греха.

Он не хочет никакого насилия. Но делает его много. МИКИ РУРК — Марв.

Похоже, безумие мне идёт. ДЖЕССИКА АЛЬБА — Нэнси.

Очарование неудачи. ДЖУЛИЯ ГАРНЕР — Марси.

Смерть в Городе Грехов такая же, как жизнь. Её не победить. БРЮС УИЛЛИС — Хартиган.

Покажи мне, кто босс. ДЖУНО ТЕМПЛ — Салли.

Я покажу тебе, кто тут босс. РЭЙ ЛИОТТА — Джоуи.

Нельзя выпустить монстра. Ни на секунду. ДЖОШ БРОЛИН — Дуайт.

Я в аду. ЕВА ГРИН — Эва.

Я контролирую ситуацию. ДЕННИС ХЭЙСБЕРТ в роли Манута.

Вечер перестаёт быть томным. РОЗАРИО ДОУСОН — Гэйл.

Это превращается в одну нескончаемую мрачную ночь. Но это не закончится. ДЖОЗЕФ ГОРДОН-ЛЕВИТТ — Джонни.

Власть — хрупкая вещь. ПАУЭРС БУТ — Рорк.

Этот подлый город. Пачкает всех. ДЖЕССИКА АЛЬБА — Нэнси.

Нет смысла кого-то оставлять в живых. Невинных там нет. МИКИ РУРК — Марв.

ДЖЕЙМИ ЧУНГ — Михо.

ЛЕДИ ГАГА — Берта.

АЛЕКСА ПЕНЬЯ-ВЕГА — Джильда.

ФРЭНК МИЛЛЕР — режиссёр.

РОБЕРТ РОДРИГЕС — режиссёр.

Он не любит жестокость. Но не умеет иначе. МИКИ РУРК в роли Марва.

В Город Грехов приходят с широко открытыми глазами. Или не приходят вовсе. ДЖОЗЕФ ГОРДОН-ЛЕВИТТ в роли Джонни.

Не выпускай демонов наружу. Ни на секунду. ДЖОШ БРОЛИН в роли Дуайта.

Этой ночью будет жарко. РОЗАРИО ДОУСОН в роли Гэйл.

Он убьёт меня, если узнает... ЕВА ГРИН в роли Эвы.

Безумие ей к лицу. ДЖЕССИКА АЛЬБА в роли Нэнси.

Простите меня, отче, ибо я согрешил.


В 2005 году фильм Роберта Родригеса "Город Грехов" перевернул представления о жанре чёрного кинокомикса. Неповторимое обаяние оригинальных графических романов нашло идеальное экранное воплощение в безупречно стилизованном чёрно-белом видеоряде, лишь изредка взрывающемся вспышками цвета. После успеха картины сразу было объявлено о будущем сиквеле — однако работа растянулась почти на 10 лет.

Итак, добро пожаловать на злые улицы мрачного города Бейсин-Сити, известного как Город Грехов! Где всегда царит ночь, льёт дождь и льётся кровь. Где правят бал уличные бандиты, коррумпированные чиновники и продажные копы. Где даже квартал красных фонарей — Старый город — живёт по кровавым законам, которые прекрасные жрицы любви охраняют с оружием в руках… В этот забытый Богом мир чёрно-белых теней возвращается молодой игрок Джонни — баловень удачи, не знающий проигрыша. Он намерен бросить вызов сенатору Рорку — одному из местных некоронованных королей, чья власть зиждется на коррупции и насилии. Есть только одно место, где всесильный Рорк может проиграть, — это место за карточным столом…

Здесь же бывший наёмный убийца Дуайт пытается завязать с тёмным прошлым, но один телефонный звонок рушит все планы: его бывшая возлюбленная Эва просит спасти её от мужа-тирана. Не в силах противиться не угаснувшим чувствам, Дуайт не замечает, что становится слепым орудием в руках расчетливой стервы, хладнокровно идущей к своей цели по трупам тех, кто её любит… Но даже в Городе Грехов есть другая любовь — чистая и благородная. Такой любовью танцовщица Нэнси любила своего спасителя — честного копа Хартигана. Но он погиб, чтобы защитить Нэнси от злой воли всесильного сенатора Рорка — и это разрушило её жизнь. Опускаясь на дно, Нэнси жаждет отомстить и просит о помощи единственного друга — уличного громилу Марва…

Как ни странно, большая часть поклонников оригинального фильма не поняла и не приняла фильм. Что можно объяснить только тем, что сиквелоприквел припозднился, и зрители попросту "перетерпели". Потому что на самом деле вторая часть снята абсолютно по тем же канонам, что и первая. Иными словами, перед нами типичный образец продолжения, созданного по принципу "не чини то, что не сломалось" — на экране разворачивается всё та же кровавая симфония со скрупулезно перенесённой на киноэкран чёрно-белой эстетикой графических романов серии "Город Грехов".

Видеоряд переливается и завораживает, словно кристалл, открывая под изумительную музыку новые грани сюжета, иронично перемигиваясь с другими творениями Родригеса и являя целую россыпь замечательных камео, включая совершенно неузнаваемого ветерана Стейси Кича в облике жабоподобного мистера Уолленквиста. Так что отбросьте все претензии к сюжету — вспомните, что и в первой части драматургия тоже не была сильной стороной! — и наслаждайтесь безупречным видеорядом: монохромная цветовая гамма, неоновые отблески, виртуозная игра силуэтами и графическое совершенство в каждом кадре!

Заявленный бюджет фильма — $65,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $39,407,616.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $13,757,804.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $7,008,980.

Производство — студия "Траблмейкер" и "Ар Филмз".
Заказчики — "Дименшн Филмз" в ассоциации с "Альдамиза Энтертэйнмент" и "Демарест Филмз".
Права — "Маддартико Лимитед".

Съемочный период: 29 сентября 2012 — 22 декабря 2012.
Натурные съемки — Нью-Орлеан (штат Луизиана, США).
Павильонные съемки — студия "Траблмейкер" (Остин, штат Техас, США).
Премьера: 19 августа 2014 (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Консультант по покеру — Кевин Ландри.

Постановщик трюков — Джефф Дэшноу.

Супервайзер визуальных эффектов — Стефен Фангмайер.
Визуальные эффекты — студия "Прайм Фокус": супервайзеры визуальных эффектов — Джон Коули, Тим Макговерн и Джошуа Саэта.
Режиссёр мультипликации — Кайл Джефферсон.
Координатор специальных эффектов — Джон Маклауд.
Специальные гримэффекты — Грег Никотеро и Говард Бергер.
Специальные гримэффекты — студия "Кэй-эн-би И-эф-экс Груп, Инк": супервайзеры проекта — Грег Никотеро и Кэри Джонс.
Грим — Эрман Оспина.
Грим Джессики Альбы — Эвелин Норас.
Прическа и грим Брюса Уиллиса — Джеральд Куист.

Костюмы — Нина Проктор.
Художники — Стив Джойнер и Кайла Эддльблют.
Декораторы — Барт Браун и Дженнифер Лонг.
Оператор и монтаж — Роберт Родригес.

Композиторы — Роберт Родригес и Карл Тиль.

Дополнительная музыка — Рик дель Кастильо и Джордж Олдзи.

"Город шкур" (Skin City): музыка и текст — Роберт Родригес, исполнение — Стивен Тайлер.

"А-ха" (Uh Huh): музыка и текст — Роберт Родригес, исполнение — Марси Мэдисон.
"Я одинока" (I'm Lonely): музыка, текст и исполнение — Ребекка Родригес.
"Абсурд" (Absurd): авторы — Майкл Джеймс Брайант, Джонатан Говард Фаглер и Майкл Джеймс Турнье.

Музыкальные продюсеры — Карл Тиль и Роберт Родригес.
Саксофонные соло — Джонни Рено.
Хореограф — Дженнифер Д. Джонсон (без указания в титрах).

Исполнительные продюсеры — Фpэнк Миллеp, Боб Вайнштейн, Харви Вайнштейн, Занн Дивайн, Адам Филдс, Элизабет Авельян, Марси Мэдисон, Тим Смит, Аластер Бёрлингэм, Олег Бойко, Уильям Д. Джонсон, Сэм Энглбардт, Кия Джем, Кипп Нельсон, Теодор О'Нил, Эллин Стюарт, Сэмюэл Хадида, Виктор Хадида, Марина Беспалова, Борис Тетерев, Джон Пол Де Джория и Джир Хаусфейтер.
Продюсеры — Роберт Родригес, Аарон Кауфман, Стивен Л'Орё, Сергей Беспалов, Александр Роднянский и Марк Мануэль.

Сценарист — Фpэнк Миллеp.

Режиссёры — Роберт Родригес и Фpэнк Миллеp.

В главных pолях: Мики Рурк (Марв), Джессика Альба (Нэнси Кэллахан), Джош Бролин (Дуайт Маккарти), Джозеф Гоpдон-Левитт (Джонни), Розаpио Доусон (Гэйл), Бpюс Уиллис (Джон Хартиган).

В ролях: Ева Грин (Эва Лорд), Пауэpс Бут (сенатор Рорк), Деннис Хэйсбеpт (Манут), Рэй Лиотта (Джоуи), Стейси Кич (Уолленквист), Джейми Кинг (Голди/Венди), Кpистофеp Ллойд (доктор Крониг), Джейми Чунг (Михо), Джеpеми Пивен (Боб), Кpистофеp Мелони (Морт), Джуно Темпл (Салли), Маpтон Чокаш (Дэмиен Лорд), Джуд Чикколелла (лейтенант Либовитц), Джулия Гарнер (Марси).

В фильме также снимались: Патриция Вонни (Даллас), Барт Флетчер (Финт), Алехандро Роуз-Гарсия (Базз), Сэмюэл Дэвис (3-й студент), Майк Дэвис (4-й студент), Кимберли Кокс (Лиллиан), Аль Диас (Тони), Винсент Фуэнтес (Абдул), Билли Блэр (Луи), Роб Франко (Луиджи), Дэйлон Уолтон (Гордо), Элоиза Де Джория (жена Джоуи), Боб Шрек (Малгрью), Лоуренс Варнадо (Бугард), Джимми Гонсалес (Джакоби), Томми Таунсенд (старый алкаш), Роберт Лотт (Ковбой), Грегори Джей Келли (Годзилла), Патрик Сейн (Горгон), Грэг Ингрэм (Мотра), Уилл Бинбринк (адвокат), Димитрий Пулидо (метрдотель), Джон Уирт (бандит), Эмми Роббин (девица с огнемётом), Луис Ачеведо (1-й охранник), Кристиан Боуман (Мужчина).

Дубляж — студия "СинеЛаб СаундМикс" по заказу компании "А Компани Дистрибуция".

Режиссёр дубляжа — Анастасия Бирюкова.

Роли дублировали: Юрий Деркач (Марв), Татьяна Шитова (Нэнси), Владимир Антоник (Дуайт), Александр Гаврилин (Джонни), Ирина Киреева (Гэйл), Игорь Тарадайкин (Хартиган), Елена Ивасишина (Эва), Михаил Георгиу (сенатор Рорк), Максим Пинскер (Манут), Олег Куценко (Джоуи), Александр Груздев (Уолленквист), Елена Шульман (Голди/Венди), Валерий Сторожик (доктор Крониг), Никита Прозоровский (Боб), Василий Дахненко (Морт), Мария Иващенко (Салли), Сергей Смирнов (Дэмиен Лорд), Владимир Герасимов (лейтенант Либовитц), Дарья Фролова (Марси) и другие.


Камео

Популярная певица, автор песен и актриса Леди Гага — в роли Берты (без указания в заглавных титрах).

Культовая актриса и певица Алекса Вега — в роли Джильды (без указания в заглавных титрах).

Друг Роберта Родригеса, композитор, певец и музыкант-саксофонист, исполнитель саксофонных соло в обоих фильмах "Город Грехов" Джонни Рено — в роли Слоника.

Автор комиксов "Город Грехов" Фpэнк Миллеp — в роли Сэма (в телефильме, который смотрит Нэнси) и посетителя клуба "У Кейди" (без указания в титрах).

Режиссёр, оператор, монтажёр и композитор фильма Роберт Родригес — в роли друга Сэма (в телефильме, который смотрит Нэнси) (без указания в титрах).


Награды

2 пpемии "Вспышка" (США): лучший экшн и лучшая адаптация комикса.


Номинации

3 номинации на премию "КровьКишки" (Великобритания): актёр или актриса второго плана (Мики Рурк — уступил Майклу Шеннону за фильм "Урожай"), монтаж (Роберт Родригес — уступил Бернату Вилаплане за фильм "Открытые окна") и музыка или саундтрек (Роберт Родригес — уступил Стиву Муру за фильм "Гость").

Номинация на премию "Юпитер" (ФРГ) в категории "лучшая иностранная актриса" (Ева Грин — уступила Кире Найтли за фильм "Начать сначала" ("Хоть раз в жизни")).

Номинация на антипремию Круга женщин-кинокритикесс (США) в категории "худшее изображение женщины в кино" (уступил фильму Шона Андерса "Несносные боссы-2").


Состав актёров

О начале работы над сиквелом было объявлено сразу после выхода оригинального фильма "Город Грехов" (2005). Однако съёмки начались только 7 лет спустя, что сказалось на актёрском составе.

Первоначально предполагалось, что все участники оригинального состава, чьи персонажи появляются в сиквеле, повторят свои роли. Но прошедшие 7 лет внесли свои коррективы.

За это время двое участников оригинального состава скончались — Бриттани Мерфи (Шелли) и Майкл Кларк Дункан (Манут). В результате на роль Манута был взят Деннис Хэйсберт. Что же касается Шелли, которая появляется в оригинальном графическом романе "Женщина, ради которой стоит убивать", то из уважения к покойной актрисе Фрэнк Миллер и Роберт Родригес решили её героиню из сценария просто убрать.

Девон Аоки не смогла вернуться к роли Михо из-за своей второй беременности, и её заменила Джейми Чунг.

Причины того, почему Майкл Мэдсен вновь не сыграл коррумпированного полицейского Боба, точно неизвестны, но возможно, дело в том, что за прошедшие 7 лет актёр заметно постарел и раздобрел. Так или иначе, в роли Боба снялся Джереми Пивен.

Изначально Роберт Родригес планировал снять в фильме Джонни Деппа. Режиссёр и актёр замечательно сработались на съёмках фильма "Однажды в Мексике" (2003), содержащего целый ряд реминисценций к комиксам серии "Город Грехов", и тогда же договорились, что в планировавшейся экранизации комиксов обязательно будет роль для Деппа. Поначалу Родригес хотел включить в фильм новеллу по графическому роману "В ад и обратно" ("Город Грехов-7") и на главную роль Уоллэса взять Джонни Деппа. Однако в сценарий новелла не вошла, и режиссёр хотел задействовать актёра в роли Джеки-боя, которую в результате сыграл Бенисио дель Торо, так как Депп не смог сниматься. При создании сиквела история повторилась: Родригес планировал включить в фильм новеллу "В ад и обратно" с Джонни Деппом в роли Уоллэса, а когда эта идея вновь не реализовалась, предложил актёру роль Джонни, главного героя нарисованной специально для фильма и никогда не публиковавшейся графической новеллы "Нескончаемая мрачная ночь". Однако Депп опять не смог сниматься из-за занятости в другом проекте, и в результате роль получил Джозеф Гордон-Левитт.

Джозеф Гордон Левитт ради роли в сиквеле "Города Грехов" отказался от выгодных предложений главных же ролей в фильмах "Стражи Галактики" (2014) и "Годзилла" (2014).

На роль Дуайта Маккарти, которую играл Клайв Оуэн, изначально предполагался другой актёр, так как в графическом романе "Женщина, ради которой стоит убивать", действие которого происходят до событий первого фильма, Маккарти меняет свою внешность при помощи пластической операции. Таким образом, Дуайт в исполнении Клайва Оуэна — это Дуайт с новым лицом, а в сюжете-приквеле нужно было показать Маккарти со старым лицом, до пластической операции (о которой, кстати, в первом фильме упоминает Шелли). Так что на эту роль требовался актёр, по типажу схожий с Клайвом Оуэном, и роль получил Джош Бролин.

Изначально предполагалось, что в финале новеллы "Женщина, ради которой стоит убивать" в роли Дуайта Маккарти после пластической операции появится Клайв Оуэн. Однако актёр был плотно занят на съёмках сериала "Незаметная травма" ("Больница Никербокер") (2014–15) и не смог сниматься. Так что Дуайта с новым лицом пришлось играть Джошу Бролину в пластическом гриме.

В качестве кандидаток на роль Эвы Лорд рассматривались Сальма Хайек, Роуз Макгоуэн, Анджелина Джоли, Рейчел Вайс, Мишель Уильямс, Хелена Бонем Картер, Скарлетт Йоханссон, Энн Хэтауэй и Дженнифер Лоуренс.

В своём камео-появлении в фильме Леди Гага играет в дуэте с Джозефом Гордоном-Левиттом, который известен как горячий поклонник творчества певицы. Ранее он даже записал свою кавер-версию её хита "Порочная любовь" (Bad Romance), а также спел с ней дуэтом в телешоу "Захватывающие каникулы Леди Гаги и Маппетов" (2013).

Алекса Вега за всю свою роль не произносит ни слова.

Когда вышел оригинальный фильм "Город Грехов", некоторые зрители почему-то решили, что один из завсегдатаев клуба "У Кейди" по прозвищу Слоник — это камео загримированного Квентина Тарантино; на самом деле это было камео другого друга Роберта Родригеса — Томми Никса. Видимо, поэтому в сиквелоприквеле Слоник удостоился отдельной строки в финальных титрах в самом конце списка исполнителей, где указано, что на сей раз в этой роли снялся ещё один друг режиссёра — Джонни Рено.

Многие зрители уверены, что в роли лейтенанта Морта снялся культовый актёр Элиас Котеас. Но на самом деле эту роль исполнил другой актёр — Кристофер Мелони. Их поразительное внешнее сходство (актёры не являются родственниками!) давно замечено и является предметом обсуждения на просторах Повсеместно Протянутой Паутины.


Интересные факты

Поскольку в качестве раскадровок, как и в оригинальном фильме "Город Грехов", использовались скетчи из оригинальных комиксов, Роберт Родригес вновь указал в титрах Фрэнка Миллера в качестве одного из режиссёров — хотя на самом деле, конечно, режиссурой фильма Миллер не занимался.

Как и первая часть, фильм почти полностью снят в "цифровых декорациях" — то есть подавляющее большинство эпизодов снималось на фоне зелёных экранов, а почти все фоновые декорации были созданы на компьютере и добавлены в кадр в процессе постпроизводства. Чтобы во время съёмок актёры смогли лучше представлять себе, где они находятся, перед съёмками им демонстрировали 3D-модели этих мест.

В начале новеллы "Нескончаемая мрачная ночь" расставленные на покерном столе стопки жетонов повторяют конфигурацию зданий Города Грехов, и сенатор Рорк, взмахивающий руками со словами "Кто сыграет?", выглядит как человек, прибравший к рукам весь город.

За всё действие фильма на экране погибают 75 человек.

Картина стала самым дорогим фильмом Роберта Родригеса.

Постер фильма, на котором изображена Эва в прозрачном халатике, в США был запрещён к распространению Американской ассоциацией кинокомпаний — с формулировкой "за излишнюю сексуальность". Актриса Ева Грин по этому поводу сказала буквально следующее: "На самом деле на этом постере я не голая. Я считаю это решение немного странным. Кажется, это всё просто реклама — много шума из ничего. В кинобизнесе полно куда более крутых вещей, а эта из разряда мягких. Я не голая. Есть лишь намёк. На мой взгляд, это действительно сексуально, правда. Это просто красиво. Но если это шокирует людей, я не знаю, что с этим делать. Я не хочу никого расстраивать. Не хочу, чтобы во мне видели просто роковую женщину или закрывали какими-нибудь дурацкими квадратиками. Я надеюсь, что у людей хватит воображения".


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Мартон Чокаш и Ева Грин сыграли в фильме мужа и жену. Ранее они уже играли супружескую чету — царя и царицу Иерусалимских в костюмном фильме Ридли Скотта "Царство небесное" (2005). Кстати, после тех съёмок у них был роман, длившийся 4 года, с 2005 по 2009 год.

Увозя Дуайта на угнанном "такере", Марв говорит об этой машине: "Этих красоток всего пару дюжин сделали. Я кино про них видел". Имеется в виду биографическая драма Фрэнсиса Форда Копполы "Такер: Человек и его мечта" (1988).

Одна из проституток, встречающих Марва и Дуайта в Старом городе, одета в костюм, представляющий собой фем-версию Зорро.

Манут говорит Дуайту, что Эва была для Дэмиена "принцессой-невестой" — это отсылка к приключенческому фэнтези Роба Райнера "Принцесса-невеста" (1987).

Кристофер Ллойд и Джозеф Гордон-Левитт почти 20-ю годами ранее снимались вместе в комедии Уильяма Дира "Ангелы у кромки поля" (1994).

Роль Берты стала второй актёрской работой популярной певицы Леди Гаги. Её первое появление в качестве актрисы состоялось годом раньше — и тоже в сиквеле Роберта Родригеса, трэш-боевике "Мачете убивает" (2013).

Получив от Берты доллар, Джонни говорит ей: "Милая, на это я долечу до Луны!" — это цитата из классического триллера Альфреда Хичкока "Незнакомцы в поезде" (1951).

В одном из своих номеров Нэнси танцует под песню "Абсурд" группы "Флюк" — это отсылка к теленовелле "Настоящая ночь" (2007), 10-й серии III сезона телесериала "Мыслить как преступник" (2005–16), которая построена на реминисценциях к оригинальному фильму "Город Грехов" и в которой также звучит эта композиция (вернее, ремикс на неё).

В финальном бою Марв сшибает бандитов мотоциклом — это цитата из криминальной драмы Фрэнсиса Форда Копполы "Бойцовая рыбка" (1983), где Мотоциклист в исполнении того же Мики Рурка проворачивал такой же трюк.

В том же году вышел античный кинокомикс Ноама Мурро "300: Расцвет империи" (2014), который также основан на комиксах Фрэнка Миллера и в котором Ева Грин также сыграла роковую женщину.


Фирменные "фишки" режиссёра

Сигареты марки "Красное яблоко" ("Ред Эппл"). Дуайт выбрасывает в окно пачку сигарет этой вымышленной марки, которую используют в своих фильмах Роберт Родригес и Квентин Тарантино (в фильме "Криминальное чтиво" (1994) именно эти сигареты курит Бутч в исполнении Брюса Уиллиса).


Мир Города Грехов на экране

Фильм основан на графических романах Фрэнка Миллера из цикла комиксов "Город Грехов" (понятия "графический роман" и "роман-комикс" тождественны), издававшихся с 1991 по 2000 годы.

Первое издание на русском языке вышло в 2005 году: был издан только первый роман "Трудное прощание" — под названием "Город Грехов" и с обложкой, в оформлении которой был использован один из постеров первого фильма.

В 2013–14 годах на русском языке был издан весь цикл "Город Грехов". Русское издание включает в себя 7 книг: "Город Грехов: Трудное пpощание" (1993), "Город Грехов-2: Женщина, ради которой стоит убивать" (1994, под названием "Женщина, за которую стоит убивать"), "Город Грехов-3: Резня по высшему классу" (1995), "Город Грехов-4: Тот жёлтый ублюдок" (1996), "Город Грехов-5: Семейные ценности" (1996), "Город Грехов-6: Бухло, тёлки и пули" (1998) и "Город Грехов-7: В ад и обратно" (2001).

Графический роман "Женщина, ради которой стоит убивать" был также издан в суперобложке, рекламирующей экранизацию. В оформлении суперобложки были использованы два постера второго фильма — с Эвой (в русском переводе оригинальной книги Ава) и с Марвом.

За основу фильма вновь взяты три истории — при этом две из них, "Нескончаемая мрачная ночь" и "Последний танец Нэнси", были созданы Фрэнком Миллером специально для фильма и на данный момент не издавались.

Как в первой части, пролог фильма является экранизацией одного из рассказов-комиксов сборника "Бухло, тёлки и пули".

В заглавных титрах вместе с именами актёров на экране вновь появляются изображения их персонажей из оригинальных комиксов.

На сей раз в тексте рассказчиков звучат только название пролога ("Обычная субботняя ночь") и новеллы "Нескончаемая мрачная ночь". В новелле "Последний танец Нэнси" название не звучит, а в новелле "Женщина, ради которой стоит убивать" звучит его перифраз.

Поскольку события в цикле прихотливо переплетены, картина является одновременно и сиквелом, и приквелом: история Нэнси продолжает новеллу "Тот жёлтый ублюдок" из первого фильма, но действие других историй происходит до событий оригинальной ленты — благодаря чему мы видим живого Марва и Дуайта до пластической операции. Таким образом, этот фильм и оригинальную картину "Город Грехов" можно смотреть в любом порядке.


Цитата

"Я бреду в постель, закрываю глаза и начинаю считать причины, по которым мне нельзя думать об Аве. Не работает. Дурные воспоминания так и прут. Она разорвала мне сердце и выкинула ошмётки так же запросто, как выкидывают мусор. Вот и уймись. Но нет, чёрт побери! Я вспоминаю, какие у неё были глаза, когда я рассказал ей про отца. Как после "косячка" нас пробило на "хи-хи" и мы никак не могли остановиться. Как она вдруг испугалась чего-то посреди ночи и закричала, а я прижал её к себе и баюкал до утра. И ещё я помню жар у неё внутри, касание её груди, жар её кожи на моём языке. Ава..."

(с) Фрэнк Миллер. "Город Грехов-2: Женщина, ради которой стоит убивать"



Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#443 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 810 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 24 Август 2017 - 23:46:33

Суббота, 26 августа

23.00
— телеканал Пятница!

ГОРОД ГРЕХОВ (Frank Miller's Sin City)

США. 2005. 124 минуты. Чёрно-белый с цветными флэшками.

Язык оригинала: Английский.

Черный кинокомикс по графическим романам Фрэнка Миллера "Трудное пpощание", "Резня по высшему классу" и "Тот жёлтый ублюдок" из сеpии "Гоpод Гpехов".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Спуститесь прямо по глухому переулку Города Грехов — и вы сможете кое-что найти. Мики Рурк в роли Марва.

Чертовски офигительный способ прервать партнерство. Брюс Уиллис в роли Хартигана.

Не бывает правосудия без греха! Майкл Мэдсен в роли Боба.

А оно мне надо — лезть в эту разборку, рискуя всем? Клайв Оуэн в роли Дуайта.

Жаль, что ты не пришел раньше. Бриттани Мерфи в роли Шелли.

Тебе понравится это, детка. Бенисио дель Торо в роли Джеки-боя.

Маленькая Нэнси Кэллахан. Она выросла и стала стервой. Джессика Альба в роли Нэнси.

Красивая и безжалостная. Розарио Доусон в роли Гэйл.

Она пахнет так, как, наверное, пахнут ангелы. Джейми Кинг в роли Голди.

Маленькая и смертносная. Девон Аоки в роли Михо.

У него был голос ангела. Элайджа Вуд в роли Кевина.


Три истории о любви и ненависти на "злых улицах" Города Грехов — пропитанного пороком сверху донизу мрачного мегаполиса, где вечно царит ночь, льёт дождь — и льётся кровь! Любимая уродливого громилы Марва убита, и этот местный Квазимодо жаждет отомстить... Коп Хартиган бросает вызов маньяку-насильнику, сыну могущественного сенатора, чтобы защитить юную девушку... Убийца Дуайт вступается за женщину, что приводит к настоящей уличной войне...

Потрясающее, жестокое, новаторское, изысканнейшее и блистательно стилизованное кино — наиболее адекватное воплощение на киноэкране эстетики черных комиксов.

Заявленный бюджет фильма — $40,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $158,930,820.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $74,103,820.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,946,322.

Производство — "Траблмейкер Студиос".
Заказчик — "Дименшн Филмз".
Права — "Мирамакс Филм Корп."

Павильонные съёмки — Остин (штат Техас, США).
Премьера: 28 марта 2005 (Вествуд, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Джефф Дэшноу.

Автор логотипа Sin CityСтив Миллер.
Дизайн заглавных титров — Эрик Фэм.
Звукорежиссёры перезаписи — Серджо Рейес и Роберт Родригес.
Операторы камеры — Джимми Линдси и Роберт Родригес.

Супервайзер визуальных эффектов — Роберт Родригес.
Дизайн и превизуализация — студия "Траблмейкер Диджитал": исполнительный продюсер — Роберт Родригес, 2D-супервайзер — Эрик Фэм.
Цифровые визуальные эффекты — студии "Хайбрайд Текнолоджис", "Кафе Эффектс, Инк." и "Орфэнидж, Инк."
Координатор специальных эффектов — Джон Маклеод.
Специальные гримэффекты — студия "Кэй-эн-би И-эф-экс Груп, Инк."
Супервайзеры гримэффектов — Грег Никотеро и Говард Бергер.
Координатор гримэффектов — Камар Битар.
Глава отдела грима — Эрманн Оспина.

Костюмы — Нина Проктор.
Художник — Жанетт Скотт.
Декораторы — Жанетт Скотт и Дэвид Хэк.
Оператор и монтажер — Роберт Родригес.

Композиторы — Роберт Родригес, Джон Дэбни и Грэм Ревелл.

"Абсурд" (Absurd): музыка, текст и исполнение — группа "Флюк".
"Сенсемайя" (Sensemaya): музыка — Сильвестр Ревуэльтас, исполнение — Новый филармонический оркестр, дирижер — Эдуардо Мата.

Исполнение дополнительной музыки: саксофонные соло — Джонни Рено, Дэн Хиггинс и Джон Йоакум, соло на флейте — Дэн Сейвант, соло на контрабасе — Майк Валерио, тромбон — Алекс Айлс, баритон-гитара — Дэвид Руссо, вокал — Ребека дель Рио.

Исполнительные продюсеры — Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн.
Продюсер — Элизабет Авельян.

Режиссёры — Фрэнк Миллер и Роберт Родригес.
Специально приглашённый режиссёр — Квентин Тарантино.

В главных ролях: Джессика Альба (Нэнси Кэллахан), Девон Аоки (Михо), Алексис Бледель (Беки), Пауэpс Бут (сенатор Роарк), Розаpио Доусон (Гэйл), Бенисио дель Тоpо (Джеки-бой), Майкл Клаpк Дункан (Манут), Каpла Гуджино (Люсиль), Джош Хаpтнетт (Мужчина), Рутгеp Хауэp (кардинал Рорк), Джейми Кинг (Голди/Венди), Майкл Мэдсен (Боб), Бpиттани Меpфи (Шелли), Клайв Оуэн (Дуайт Маккарти), Мики Рурк (Марв), Ник Шталь (Рорк-младший / жёлтый ублюдок), Брюс Уиллис (Джон Хартиган), Элайджа Вуд (Кевин).

В фильме также снимались: Кара Бриггс (представительница на групповом слушании), Джуд Чикколелла (Лейбовитц), Томми Флэнэгэн (Брайан), Рик Гомес (Кламп), Ники Кэтт (Штука), Кларк Миддлтон (Шульц), Марли Шелтон (Клиентка), Макензи Вега (Нэнси — 11 лет) и другие.

Дубляж — студия CPIG.

Режиссер дубляжа — Юлия Бирюкова.

Роли дублировали: Илья Бледный (Мужчина), Алексей Колган (Джон Хартиган), Андрей Гриневич (Боб), Андрей Бархударов (Рорк-младший / жёлтый ублюдок), Даша Юрченко (Нэнси — 11 лет), Светлана Олешковская (Нэнси Кэллахан), Владимир Антоник (Марв), Людмила Шувалова (Голди/Венди), Олег Куценко (сенатор Рорк), Александр Клюквин (кардинал Рорк), Валерий Сторожик (Дуайт Маккарти), Александр Груздев (Джеки-бой), Жанна Никонова (Шелли), Ольга Кузнецова (Гэйл), Рогволд Суховерко (Манут), Елена Соловьева (Люсиль), Александр Котов (священник), Сергей Бурунов (вышибала / 3-й тип), Никита Прозоровский (Лейбовитц), Всеволод Кузнецов (Брайан), Александр Комлев (Штука), Олег Форостенко (снайпер), Юрий Меншагин (Шлабб), Леонид Белозорович (Луи), Андрей Казанцев (2-й священник), Дмитрий Полонский (Эри Вервин), Мария Овчинникова (Даллас) и другие.


Камео

Автор комиксов "Город Грехов" Фpэнк Миллеp — в роли священника.

Постановщик трюков фильма Джефф Дэшноу — в роли копа на мотоцикле.

Режиссёр, оператор, монтажёр, композитор, супервайзер визуальных эффектов... в общем, как всегда, и швец, и жнец, и на дуде игрец Роберт Родригес — в роли спецназовца (без указания в титрах).


Награды

Большой технический пpиз на МКФ в Каннах (Франция) за визуализацию (Роберт Родригес).

3 пpемии "Сатуpн" (США): фильм в жанре боевика, пpиключений или тpиллеpа, актёp втоpого плана (Мики Руpк) и специальное издание на DVD.

Кинопpемия MTV (США) за самый сексуальный обpаз (Джессика Альба).

Пpемия IFTA (Ирландия) — пpемия публики за игpу иностранного актёpа (Мики Руpк).

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за музыку (Грэм Ревелл).

3 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): актёр второго плана (Мики Рурк), оператор и монтаж.

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Мики Рурк).

Премия Остинской Асооциации кинокритиков (США) — как ни странно, за мультипликационный фильм.

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за дизайн.

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за работу художника.


Номинации

2 номинации на премию "Сатурн" (Франция): актриса второго плана (Джессика Альба — уступила Саммер Гло за фильм "Миссия "Серенити") и грим (Грег Никотеро и Говард Бергер — курьёзно уступили сами себе плюс Никки Гули за фильм "Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и волшебный шкаф").

2 номинации на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму Дэвида Добкина "Незваные гости") и поцелуй (Розарио Доусон и Клайв Оуэн — уступили Джейку Джилленхолу и Хиту Леджеру за фильм "Горбатая гора").

7 номинаций на премию "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: актёр второго плана (Мики Рурк — уступил Дэнни Хьюстону за фильм "Преданный садовник"), композитор (Роберт Родригес — уступил Гарри Грегсону-Уильямсу за фильм "Царство небесное"), оператор (Роберт Родригес — уступил Сезару Шарлону за фильм "Преданный садовник"), художники (Жанетт Скотт и Дэвид Хэк — уступили Джеймсу Ди Бисселлу за фильм "Доброй ночи — и удачи."), монтаж (Роберт Родригес — уступил Джеральдине Перони и Дилану Тиченору за фильм "Горбатая гора"), визуальные эффекты (Роберт Родригес — уступил Джону Ноллу, Роджеру Гайетту, Робу Коулману и Брайану Джернарду за фильм "Звёздные войны. Эпизод III: Месть ситхов").

2 номинации на премию "Эмпайр" (Великобритания): лучший фильм (уступил фильму Питера Джексона "Кинг-Конг") и лучший триллер (уступил фильму Шейна Блэка "Чмок-чмок, пиф-паф" ("Поцелуй навылет")).

Номинация на премию "Чёрная кинопленка" (США) за женскую роль второго плана (Розарио Доусон — уступила Тараджи Пи Хенсон за фильм "Суета и движение").

Номинация на премию "Имэджен" (США) за режиссуру (Роберт Родригес — уступил Энди Гарсии за фильм "Потерянный город").

3 номинации на премию ALMA (США) по разделу кино: режиссёр (Роберт Родригес — премия не была присуждена), актёр (Бенисио дель Торо — премия не была присуждена) и актриса второго плана (Джессика Альба — уступила Эльпидии Карильо за фильм "Девять жизней").

3 номинации на премию "Выбор тинейджеров" (США) по разряду кино: фильм в жанре боевика или приключений (уступил фильму Джорджа Лукаса "Звёздные войны. Эпизод III: Месть ситхов"), актриса в жанре боевика, приключений или триллера (Джессика Альба — уступила Анджелине Джоли за фильм "Мистер и миссис Смит") и "плохой парень" (Элайджа Вуд — уступил Джиму Кэрри за фильм "Лемони Сникетт: 33 несчастья").

Номинация на премию IFTA (Ирландия) — премия публики за иностранный фильм (уступил фильму Тима Бёртона "Чарли и Шоколадная фабрика").

Номинация на премию "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм (уступил фильму Джима Джармуша "Сломанные цветы").

Номинация на премию "Золотая киноплёнка" (США) за звуковые эффекты в кинофильме (уступил фильму "Война миров").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за актёрский ансамбль (уступил фильму "Столкновение").

Номинация на премию Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за актёрский ансамбль (уступил фильму "Столкновение").


Интересные факты

После неудачной попытки связаться с Голливудом в начале 90-х годов прошлого века Фрэнк Миллер отказался продавать кому-либо права на экранизацию своих комиксов, и "Города Грехов" в том числе. Зная об этом, Роберт Родригес, давний фанат комиксов Миллера, снимал демонстрационный ролик задуманного фильма в глубокой тайне.

В начале 2004 года приглашённые Родригесом актёры Джош Хартнетт и Марли Шелтон всего за один съёмочный день разыграли перед зелёным экраном рассказ-комикс "Клиент всегда прав" из сборника "Бухло, тёлки и пули" — 6-й части цикла "Город Грехов". После чего режиссёр собственноручно нарисовал на компьютере весь антураж для ролика, чтобы показать Фрэнку Миллеру, что возможно снять фильм, полностью сохранив визуальную эстетику оригинальных графических романов.

Родригес представил ролик Миллеру, заявив: "Если вам это понравится — это будет прологом фильма. Если нет — у вас будет ваш собственный короткометражный фильм, чтобы показывать его только своим друзьям". Миллеру ролик понравился, и фильм был запущен в производство.

Позже Родригес показывал свой ролик каждому из актёров, которых он хотел снять в фильме, — и на всех ролик произвёл потрясающее впечатление.

В конечном итоге промо-ролик был переснят уже как полноценный пролог фильма.

Роберт Родригес изначально задумывал снять весь фильм, используя в качестве раскадровок графические панели оригинального комикса, — без создания литературной адаптации. Поэтому в титрах фильма нет упоминания какого-либо сценариста — указан лишь Фрэнк Миллер как автор оригинальных комиксов.

Весь фильм и большая честь его эффектов и саундтрека были полностью созданы на студии Роберта Родригеса, которая располагается прямо напротив его дома. Режиссёр категорически отказывается работать где-либо ещё — и вообще всячески ломает устоявшиеся голливудские традиции. Поэтому для того чтобы запустить фильм в производство, потребовалась личная дружба Родригеса с могущественными продюсерами, братьями Бобом Вайнштейном и Харви Вайнштейном, боссами независимой студии "Мирамакс", поскольку никакая другая студия ни за что бы не рискнула потакать методам Родригеса и вообще связаться со столь необычным проектом.

Несмотря на то что постановку фильма осуществил Роберт Родригес, в титрах фильма указано: "режиссёры — Фрэнк Миллер и Роберт Родригес". Дело в том, что Родригес, считая визуальный стиль оригинальных комиксов Фрэнка Миллера столь же важным для фильма, как и его, Родригеса, режиссуру, счёл необходимым указать в титрах Фрэнка Миллера в том числе и как режиссёра. Однако Родригесу было известно, что Американская Гильдия режиссёров не позволит этого сделать. В результате Родригес ушёл из Гильдии, заявив: "Для меня проще мирно уйти перед съёмками фильма, потому что иначе мне пришлось бы идти на компромиссы; кроме того, я не хочу создавать или провоцировать прецедент, который в будущем может повредить Гильдии".

Уйдя из Гильдии, Роберт Родригес был вынужден также покинуть режиссёрское кресло проекта студии "Парамаунт" "Принцесса Марса" (по одноименному роману Эдгара Райса Берроуза), режиссёром которого он уже был утверждён и о чём было даже объявлено. Дело в том, что у студии "Парамаунт" давняя договоренность с Гильдией режиссёров о том, что возглавлять проекты этой студии имеют право только члены Гильдии. В результате проект экранизации романа Берроуза впал в коллапс и был реализован лишь через 7 лет режиссёром Эндрю Стэнтоном под названием "Джон Картер" (2012).

Роль Хартигана первоначально предлагали Майклу Дугласу.

Роль Рорка-младшего / жёлтого ублюдка предлагали Стиву Бушеми.

Роль Рорка-младшего поначалу согласился сыграть Леонардо Ди Каприо, однако впоследствии передумал и отказался.

Роль сенатора Рорка предлагали Кристоферу Уокену и Уиллему Дэфо.

В качестве кандидаток на роль Люсиль рассматривались Ума Турман, Сара Джессика Паркер, Эшли Джадд, Кэрри-Энн Мосс и Наоми Уоттс.

На роль Гэйл первоначально была выбрана Кейт Босуорт.

На роль Нэнси пробовалась Джессика Симпсон.

На роль Дуайта поначалу предполагался Энтони Майкл Холл, хорошо знакомый поклонникам Стивена Кинга по роли Джонни Смита в телесериале "Мертвая зона" (2002–07).

Первым актёром, официально утверждённым на роль в фильме, был Мики Рурк, а первой актрисой — Джейми Кинг.

Майкл Мэдсен рассматривался Робертом Родригесом в качестве запасного кандидата на роль Марва, если бы отказался Мики Рурк.

Роль напарника Хартигана Боба Майкл Мэдсен получил, просто подойдя к Роберту Родригесу на вечеринке, посвящённой окончанию съёмок фильма "Убить Билла", и спросив, почему тот ещё не позвал его в "Город Грехов". Режиссёр пообещал, однако на тот момент все роли были уже распределены, кроме одной — роли Боба, которую Родригес и отдал Мэдсену.

На роль Джеки-боя Роберт Родригес изначально планировал взять Джонни Деппа, с которым работал в своём предыдущем фильме "Однажды в Мексике" (2003). Однако на сей раз Джонни не смог сняться у Родригеса, так как график актёра был уже расписан на пару лет вперед.

После этого на роль Джеки-боя пробовался самый молодой лауреат премии "Оскар" Эдриен Броуди.

Кандидатура Бенисио дель Торо возникла совершенно случайно: на церемонии вручения премий "Оскар" Родригес увидел дель Торо с длинными волосами (как сказал сам режиссёр, "с прической человека-волка") и понял, что тот — вылитый Джеки-бой! Режиссер попросил актёра не стричь волосы и отправил ему по почте оригинальную книгу комиксов и свою короткометражку "Клиент всегда прав". Дель Торо немедленно согласился на предложение.

Заглавные титры были созданы уже с именами актёров, выбранных Робертом Родригесом, ещё до того, как кто-либо из них был утверждён.

Актёры подбирались в том числе и исходя из их внешнего сходства с героями оригинальных комиксов и по большей части были изначально очень похожи на своих персонажей. Только четверо исполнителей для придания большего сходства с их героями носили сложный пластический грим: Мики Рурк (Марв), Ник Шталь (жёлтый ублюдок), Брюс Уиллис (Хартиган) и Бенисио дель Торо (Джеки-бой).

Первоначально Роберт Родригес не предполагал для Джеки-боя какого-либо специального грима, однако утверждённый на эту роль Бенисио дель Торо настоял на этом.

Впоследствии Квентин Тарантино сказал, что грим оказался настолько хорош, что "люди действительно забывают, что это не настоящая внешность Бенисио".

Чтобы придать Кевину (Элайджа Вуд) более зловещий вид, в процессе постпроизводства при помощи компьютера ему изменили форму подбородка.

Фильм снимался отдельными эпизодами, при этом новых актёров часто снимали отдельно и потом в процессе постпроизводства добавляли их кадры в уже отснятые сцены.

Так, в эпизоде, когда Марв приводит Венди домой к Нэнси, кадры с Джессикой Альбой добавлены в уже отснятый материал с Мики Рурком и Джейми Кинг, которая снималась тогда, когда Альба ещё не была утверждена на роль Нэнси.

А в эпизоде, когда Марв приходит к кардиналу Рорку, кадры с Рутгером Хауэром и Элайджей Вудом добавлены к уже отснятому материалу с Мики Рурком, который снимался тогда, когда Хауэр и Вуд ещё не были приглашены на свои роли.

Кроме того, несмотря на то, что Марв и Кевин по сюжету взаимодействуют в одной истории, игравшие этих персонажей Мики Рурк и Элайджа Вуд на съёмочной площадке вообще не встречались.

Несмотря на то, что в оригинальном комиксе Марв — громила ростом более двух метров, а кардинал Рорк — карлик, актёр Рутгер Хауэр, сыгравший Рорка, на 2 дюйма (около 5 см) выше Мики Рурка, исполнившего роль Марва.

Несмотря на то, что Бриттани Мерфи появляется во всех трёх новеллах, все её эпизоды были сняты всего за один день.

Первоначально Роберт Родригес предложил написать музыку к фильму знаменитому композитору, лауреату и многократному номинанту премии "Оскар", маэстро Гансу Циммеру. Однако тот не мог принять приглашение, так как в это время был в Англии, где работал над музыкой к фильму Кристофера Нолана "Бэтмен: Начало" (2005), и порекомендовал вместо себя двух своих друзей-композиторов — Джона Дебни и Грэма Ревелла.

В один из свободных вечеров во время съёмок Роберт Родригес организовал в одном из местных ночных клубов рок-концерт: на разогреве выступил он сам и его группа "Чингон", а хедлайнером был Брюс Уиллис и его группа "Экселерейторс". Концерт посетили актёры и съёмочная группа "Города Грехов", а также актёры и съёмочная группа мультфильма "Помутнение" (2006), чьи съёмки проходили поблизости в то же время. Вся прибыль от концерта была пожертвована на благотворительность.

Музыка, под которую Джессика Альба танцует свой знаменитый танец, была добавлена в фильм уже на стадии постпроизводства: во время съёмок Альба танцевала под другую музыку.

Чтобы лучше понять свою героиню, Джессика Альба посетила стрип-клуб. Однако этот визит ничем ей не помог, так как, по её словам, всё, что делали стриптизёрки, — это пытались получить чаевые.

Отказывая Нэнси в близости, Хартиган говорит ей: "Я гожусь тебе в дедушки". По сюжету фильма Хартиган, которому около 68-ми лет, действительно годится 19-летней Нэнси в дедушки. Но в реальной жизни разница в возрасте между актёрами Брюсом Уиллисом и Джессикой Альбой составляет только 26 лет.

В газете, фигурирующей в новелле "Трудное прощание", можно приблизительно разглядеть год — 1993 или 1999.

Эпизод, в котором Марв выбирается из люка и, шатаясь, идёт на фоне стены, был снят "наоборот" и потом развернут для создания "потустороннего" эффекта появления Марва.

Считая только удары по голове и лицу, Марва за весь фильм бьют 21 раз.

Момент, в котором Джеки-бой (Бенисио дель Торо) вырывает пистолет из своей отрубленной руки зубами, был придуман самим дель Торо.

Роберт Родригес в своё время написал музыку для картины своего друга Квентина Тарантино "Убить Билла: фильм 2" за символический гонорар в 1 доллар. Тарантино сказал, что отдаст ему творческий долг, поставив эпизод "Города Грехов" также за 1 доллар.

В качестве специально приглашённого режиссёра Квентин Тарантино поставил одну сцену — эпизод, когда Дуайт везёт в автомобиле труп Джеки-боя.

Тарантино настоял, чтобы для съёмок этого эпизода была создана декорация автомобиля, хотя Роберт Родригес и говорил ему, что без реальной декорации будет проще. Сняв несколько кадров в реальной декорации, Тарантино убедился, что его друг был прав.

Ещё одним вкладом Квентина Тарантино в фильм стала предложенная им идея того, что во время "разговора" с трупом Джеки-боя его перерезанное горло влияет на его речь.

Квентин Тарантино, позиционирующий себя как сторонника старых методов киносъёмки, говорил, что ему любопытно получить практический опыт работы с HD-камерами (цифровыми камерами высочайшего разрешения), которые так хвалит его друг Родригес. Когда по окончании съёмок Квентина спросили о результате эксперимента, тот ответил: "Миссия выполнена".

Некоторые зрители почему-то решили, что персонаж по прозвищу Долгоносик (Уивил), которого Марв допрашивает в баре "У Кэди", — это камео загримированного Квентина Тарантино. Но на самом деле Долгоносика сыграл актёр Томми Никс, а у Тарантино нет никакого камео в этом фильме.

Очень сложной проблемой оказалось добиться на экране изображения белой крови — одной из графических "фишек" оригинальных комиксов. Обычный киношный кровезаменитель совершенно не годился. Для съёмок пришлось применить специальную красную флюоресцентную жидкость и снимать её в технике "блэклайт". В процессе постпроизводства цвет жидкости был изменён на белый.

Хотя фильм в основном чёрно-белый, в нём есть отдельные цветные объекты — жёлтый ублюдок, платье Голди, глаза Беки, etc. Чтобы получить возможность во время постпроизводства сделать эти объекты цветными, во время съёмок их было необходимо выделить цветом — синим или зелёным.

Так, Ника Шталя, игравшего жёлтого ублюдка, на съёмочной площадке прозвали Синим Ублюдком — потому что в реальности костюм и грим жёлтого ублюдка были синего цвета, и лишь в процессе постпроизводства цвет был изменён на жёлтый. Дело в том, что жёлтый цвет, как и зелёный, сливается с зелёным экраном, и потом никакой компьютерной обработкой невозможно его отделить.

Зная, что для фильма сюжеты оригинальных романов придется сократить при монтаже, Роберт Родригес, тем не менее, снимал их полностью. Перемонтированная и расширенная версия фильма, включившая в себя весь отснятый материал, вышла в США на DVD. Она длиннее 124-минутной прокатной версии на 23 минуты (всего 147 минут). В России эта версия доступна только на "пиратских" DVD.

Количество убитых на экране человек (включая расширенную версию, но исключая убитых за кадром) — 41.

"Город Грехов" стал 4-м фильмом — после лент ""Бессмертные: Война миров" (2004), "Легион" (2004) и "Небесный Капитан и Мир Будущего" (2004), — полностью снятым в "цифровых декорациях" (то есть подавляющее большинство эпизодов снималось на фоне зелёных экранов, а почти все фоновые декорации были созданы на компьютере и добавлены в кадр в процессе постпроизводства).

Однако до "Города Грехов" только в фильме "Небесный Капитан и Мир Будущего" технология "цифровых декораций" была совмещена с использованием HD-камер.

Несмотря на то что фильм позиционируется как полностью снятый на фоне зелёных экранов, на самом деле 4 декорации всё-таки были выстроены в реальных павильонах: бар "У Кэди", квартира Шелли, тюремная клетка Хартигана и больница в эпилоге.


Интересные цитаты, реминисенции и совпадения

Марли Шелтон (Клиентка) снималась также в фильме Гэри Росса "Плезантвиль" (1998), в котором использовалось аналогичное визуальное решение: чёрно-белое изображение с вкраплениями отдельных цветных объектов.

Общая мрачная атмосфера и образ города, в котором правят декаданс и корупция, вдохновлёны классическим "чёрным" фильмом Орсона Уэллса "Печать зла" (1958).

Один из пистолетов, которые использует Хартиган, — это "Беретта М93Р". Этот модифицированный пистолет был создан на основен модели "беретта" специально для кинофильмов о Робокопе. Фрэнк Миллер был автором мюжета и соавтором сценария фильмов "Робокоп-2" (1990) и "Робокоп-3" (1993), а также сценаристом видеоигры "Робокоп-3" (1992). Кроме того, Фрэнк Миллер был соавтором серии комиксов "Робокоп против Ликвидатора", по которой в 1994 году также была выпущена видеоигра.

Когда Хартиган входит в бар "У Кэди", Шелли несёт бутылку пива "Чанго". Это вымышленная марка пива, которую Роберт Родригес уже использовал ранее — в фильмах "Отчаянный" (1995) и "От заката до рассвета" (1996).

Нэнси (Джессика Альба) и Венди (Джейми Кинг) обе водят машины с номером LEV 311. Этот номер часто фигурирует в различных комиксах Фрэнка Миллера — и он всегда связан с любимой девушкой героя данной истории. Дело в том, что этот номер — поклон автора своей любимой жене и верной помощнице, которая часто является и соавтором его произведений (их совместным проектом, например, является графический роман "300"). Ее имя Линн И. Варли (инициалы L. E. V.), а родилась она 11 марта (3-11).

Когда Марв выбрасывает копа из угнанной полицейской машины, использован популярный звуковой эффект "крик Вильгельма".

Когда Марв бежит по крышам, на заднем плане видна точная цифровая копия знаменитого небоскрёба Крайслер-билдинг — одного из символов Нью-Йорка (хотя действие происходит в вымышленном городе Бейсин-Сити).

Персонажа Рутгера Хауэра, кардинала Рорка, убивают тем же способом, каким персонаж того же Хауэра, репликант Рой Бэтти, убивает доктора Элдона Тайрелла в классическом фильме Ридли Скотта "Бегущий по лезвию" (1982).

В одном из эпизодов Гейл называет Дуайта Ланселотом — легендарным рыцарем Круглого стола короля Артура. Сыгравший Дуайта актёр Клайв Оуэн годом ранее исполнил заглавную роль в фильме "Король Артур" (2004).

Когда Джеки-бой и его банда входят в квартиру Шелли, один из парней одет в футболку, на которой красуется некий символ: "пацифик", звезда и флаг. Впоследствии этот символ также можно заметить на серёжках Беки. Это эмблема МИРа — военизированных миротворческих сил из серии комиксов Фрэнка Миллера о Марте Вашингтон, начатой графическим романом "Дайте мне свободу".

Эпизод, в котором Дуайт макает Джеки-боя головой в унитаз, — это цитата из фильма Квентина Тарантино "Убить Билла: фильм 2" (2004).

Мечи, которые использует в фильме Михо (Девон Аоки), взяты из набора мечей, которыми сражались члены банды "88 бешеных" в фильме Квентина Тарантино "Убить Билла: фильм 1". Тарантино хранит эти мечи у себя в гараже.

В линии Михо, убивающей бандита по кличке Штука, просматривается символический смысл борьбы за очищение свастики как древнего культурного символа от скверны использования его нацистами. Бандит Штука не является убеждённым нацистом — так как явно не испытывает никаких проблем с подчинением чернокожему Мануту. Тем не менее, Штука "косит" под нациста, чтобы казаться "круче": на лбу у него вытатуирована свастика, а его кличка — это название немецкого штурмовика времён II мировой войны "Юнкерс Ю-87", среди советских лётчиков известного под прозвищем "лаптёжник", а по-немецки называвшегося также "Штука" (нем. Stuka, аббревиатура от Sturzkampfflugzeug — пикирующий бомбардировщик). Михо тоже использует свастику — один из её сюрикенов имеет форму свастики. Но при этом Михо, будучи азиаткой, однозначно не нацистка, а представительница азиатской культуры, в которой свастика является важным культовым символом и имеет глубокие культурные и исторические корни (возникшие задолго до присвоения символа нацистами), и в восточном боевом снаряжении действительно фигурировали сюрикены в форме свастики. Будучи мастером восточных боевых искусств, Михо предстаёт как носительница буддистских культурных традиций, в которых свастика (известная здесь как мандзи, то есть "вихрь") является символом гармонии и совершенства, что соответствует характеристике Михо как совершенного бойца. Убивая Штуку, Михо пронзает стрелой его лоб как раз там, где у того изображена свастика, — как бы забирая древний символ у тех, кто извратил его значение.

Одна из проституток в Старом Городе одета как популярная героиня взрослых комиксов — Чудо-Женщина (Wonder Woman).

Эпизод поездки Дуайта на автомобиле с трупом Джеки-боя — реминесценция к рассказу Ганса Гейнца Эверса "Мёртвый еврей".

В этом же эпизоде можно видеть, как салон едущей машины последовательно освещается разноцветными огнями, — это цитата из фильма Жан-Люка Годара "Безумный Пьеро" (1965).

Голова Джеки-боя, становящаяся своеобразным "призом" и пытающаяся "разговаривать", — это отсылка к культовому фильму Сэма Пекинпы "Принесите мне голову Альфредо Гарсии" (1974).

Новелла "Резня по высшему классу" содержит реминесценцию к истории подвига 300 спартанцев в битве при Фермопилах: реплики Дуайта "Их больше, и они вооружены до зубов, но переулок кривой, тёмный и очень узкий", "Чтобы победить, нужно правильно выбрать место драки" и собственно стратегия заманивая численно превосходящего противника в узкое пространство. Вторым по популярности после "Города Грехов" творением Фрэнка Миллера является графический роман "300" (1999, экранизирован Заком Снайдером в 2007 году), основанный на истории 300 спартанцев. Реплика Дуайта "Никто не уйдёт, пощады не будет" также появляется в тексте комикса "300".

Обещая писать письма Хартигану в тюрьму, Нэнси говорит: "Я буду подписываться "Корделия". Так зовут одного крутого детектива в книге". Имеется в виду Корделия Грэй — героиня двух криминальных романов английской писательницы П.-Д. (Филлис Дороти) Джеймс, молодая лондонская женщина-детектив. Интересно, что через год актёр Клайв Оуэн (Дуайт) сыграл главную роль в фильме "Дитя человеческое" (2006) — экранизации одноимённого романа П.-Д. Джеймс.

Выражение "жёлтый ублюдок" (a yellow bastard) на сленге означает "трус".

В оригинальных комиксах в основу черт лица жёлтого ублюдка Фрэнк Миллер положил свои собственные.

Это уже 4-й фильм, в котором снимались Брюс Уиллис и Майкл Кларк Дункан — предыдущими были "Армагеддон" (1998), "Завтрак для чемпионов" (1999) и "Девять ярдов" (2000).


Мир Города Грехов на экране

Фильм основан на графических романах Фрэнка Миллера из цикла комиксов "Город Грехов" (понятия "графический роман" и "роман-комикс" тождественны), издававшихся с 1991 по 2000 годы.

Первый из этих романов был первой книгой цикла и первоначально назывался просто "Город Грехов". Впоследствии Фрэнк Миллер дал этому роману самостоятельное название "Трудное прощание".

Первое издание на русском языке вышло в 2005 году: был издан только первый роман "Трудное прощание" — под названием "Город Грехов" и с обложкой, в оформлении которой был использован один из постеров первого фильма.

В 2013–14 годах на русском языке был издан весь цикл "Город Грехов". Русское издание включает в себя 7 книг: "Город Грехов: Трудное пpощание" (1993), "Город Грехов-2: Женщина, ради которой стоит убивать" (1994, под названием "Женщина, за которую стоит убивать"), "Город Грехов-3: Резня по высшему классу" (1995), "Город Грехов-4: Тот жёлтый ублюдок" (1996), "Город Грехов-5: Семейные ценности" (1996), "Город Грехов-6: Бухло, тёлки и пули" (1998) и "Город Грехов-7: В ад и обратно" (2001).

В основу фильма "Город Грехов" легли три романа цикла: "Трудное пpощание", "Резня по высшему классу" и "Тот жёлтый ублюдок".

Пролог фильма с участием Джоша Хартнетта и Марли Шелтон поставлен по рассказу-комиксу "Клиент всегда прав" из сборника "Бухло, тёлки и пули". Однако эпилог фильма с участием того же Джоша Хартнетта и Алексис Бледель является оригинальным эпизодом, написанным Фрэнком Миллером специально для фильма.

Кроме того, в фильме имеется короткий эпизод, взятый из романа-комикса "Город Грехов-2: Женщина, ради которой стоит убивать". Это сцена, в которой Дуайт (Клайв Оуэн) сидит в баре "У Кэди", и мы слышим его мысли о громиле Марве.

Первоначально Родригес собирался включить в фильм сюжет из макси-серии комиксов "В ад и обратно" с Джонни Деппом в роли главного героя — Уоллэса. Однако режиссер отказался от этого замысла ещё до запуска фильма в производство.

В конце пролога мы слышим голос Мужчины: "Я никогда не узнаю, от чего она убегала. Деньги по её чеку я получу утром". Это точно соответствует оригинальному рассказу-комиксу, из которого можно лишь понять, что Клиентка сама заказала своё убийство. Однако на съёмках фильма, чтобы дать актрисе Марли Шелтон возможность лучше понять свою героиню, Фрэнк Миллер рассказал ей, что Клиентка связалась с неким парнем, который оказался матёрым преступником. Когда это выяснилось, она порвала с ним, и тот пообещал, что найдёт её везде — и тогда она умрёт самой ужасной смертью. Устав скрываться в постоянном ожидании исполнения угрозы, Клиентка наняла профессионального убийцу, чтобы тот убил её, но с условием сделать это максимально мягко, быстро и безболезненно.

В заглавных титрах вместе с именами актёров на экране появляются изображения их персонажей из оригинальных комиксов.

В каждой из трёх новелл фильма (не считая пролога) в тексте рассказчика звучит её название.

На протяжении всего фильма несколько раз в кадре можно заметить изображение оригинальной обложки сборника графических рассказов "Бухло, тёлки и пули", который на момент выхода фильма был новинкой. Самые заметные появления — на упаковке из-под спичек, который поднимает Хартиган, когда ищет Нэнси, и на постере справа в эпизоде в стрип-клубе, сразу же после того, как входит Хартиган.

Текст газетной статьи, фигурирующей в новелле "Трудное прощание", представляет собой пересказ пролога фильма и самой графической новеллы "Трудное прощание". Автором статьи значится "Ф. Миллер".

В оригинальном графическом романе автомобиль жёлтого ублюдка — знаменитый суперкар "Бугатти", модель 57С "Атлантик". Однако в фильме жёлтый ублюдок рассекает на лимузине "Каддилак" выпуска 1936 года. Это было сделано по той простой причине, что стоимость аренды автомобиля "Бугатти" на 4 необходимых съемочных дня составляла более $230,000.

Номерной знак машины жёлтого ублюдка — TYB 069. Буквы TYB — это заглавные буквы оригинального английского названия новеллы "Тот жёлтый ублюдок" ("That Yellow Bastard).

Согласившись на роль взрослой Нэнси, Джессика Альба не знала, насколько откровенна линия её героини в оригинальном графическом романе "Тот жёлтый ублюдок". Следуя комиксу, в сценарии имелись несколько эпизодов, предполагавших для Нэнси полное обнажение. Узнав об этом, актриса категорически отказалась сниматься обнажённой. Однако Роберт Родригес и Фрэнк Миллер сочли, что в данном случае "обнажёнка" не является важной частью художественного замысла — вот почему в фильме мы не видим Нэнси сколь-либо обнажённой.

Эпизод бичевания Нэнси жёлтым ублюдком первоначально был снят в точном соответствии с оригинальным комиксом — эта сцена была значительно дольше и красочнее. Однако в окончательный монтаж фильма — как в кинопрокатную, так и в расширенную версию — она вошла в очень сокращенном и сглаженном виде. Однако причиной тому была не цензура и не забота о прокатной рейтинге — по словам самого Роберта Родригеса, в изначальном варианте эпизод пытки перешёл все границы дурного тона, даже для Города Грехов.

Самоубийство Хартигана в финале графически воспроизводит не исходные кадры из оригинального романа-комикса "Тот жёлтый ублюдок", а кадр из графического романа "Город Грехов-2: Женщина, ради которой стоит убивать" — самоубийство инспектора Морта, напарника Боба, сменившего Хартигана.


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#444 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 810 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 10 Сентябрь 2017 - 00:44:10

Четверг, 14 сентября

0.20
— телеканал РЕН ТВ

V ЗНАЧИТ ВЕНДЕТТА (V for Vendetta)

США — Великобpитания — ФРГ. 2006. 132 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Антиутопический черный экшн-комикс по графическому pоману писателя Алана Мура и художника Дэвида Ллойда (издательство "Вертиго / Ди-си Комикс").

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Помни не зря пятый день ноября и заговор Пороховой... Я не знаю причин, чтобы этот почин был забыт тобою и мной.

Бескомпромиссное видение будущего от создателей трилогии "Матрица".

Народ не должен бояться властей. Власти должны бояться народа.

Свобода! Навсегда!

Абсолютно новое видение будущего от братьев Ваховских.


Альтернативное недалекое будущее. Великобритания, пережившая чудовищную эпидемию и крах экономики, стала тоталитарным государством, в котором свирепствует фашистский режим, установленный диктатором Адамом Сатлером. Бросить вызов всесильному диктатору и государственной машине отваживается только таинственный террорист-одиночка, называющий себя V. Никто не видел его лица, потому что он всегда носит маску Гая Фокса — известного участника Порохового заговора 1605 года. V начинает жестокую партизанскую войну с тоталитарным режимом. В этой войне он привлекает на свою сторону молодую женщину Иви Хэммонд, которую вырвал из лап тайной полиции...

Несмотря на сомнительную идеологическую составляющую, недвусмысленно симпатизирующую террористическим методам ведения борьбы за справедливость, — стильный и мощный черный комикс с рядом аллюзий к легенде о Призраке Оперы, впечатляющий как роскошным видеорядом, так и глубоким содержанием. Именно после этого фильма образ V и маска Гая Фокса стали символами борьбы с произволом властей во многих странах — включая Россию, на глазах превращающуюся в тоталитарный "однопартийный рай".

Заявленный бюджет фильма — $54,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $132,511,035.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $70,511,035.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,466,000.

Производство — "Сильвер Пикчерс" в ассоциации с "Энаркос Продакшнс, Инк.".
Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс" в ассоциации с "Вёртьюэл Студиос".
Права — "Уорнер Бразерс Энтертэйнмент Инк.".

Съемочный период: 3 марта 2005 — июнь 2005.
Натурные съемки — Лондон (Англия), усадьба Хэтфилд-Хаус (Хэтфилд, графство Хартфордшир, Англия), деревня Гютерфельде (коммуна Штансдорф, земля Бранденбург, ФРГ) и Берлин (ФРГ).
Павильонные съемки — студия "Бабельсберг" (земля Бранденбург, ФРГ).
Премьера: 11 декабря 2005 (киномарафон "Батт-Намб-э-Тон", Остин, штат Техас, США).

Титры — студия "Синеимидж".
Дизайн титров — Тоби Гловер.
Скульптор маски — Берндт Венцель.
Дизайн и производство домино — студия "Вайерс Домино Продакшнс".

Постановка трюков — Чед Стахельский (супервайзер) и Энтж "Энджи" Рау.
Ассистент постановщика трюков и трюковой дублер (V) — Дэвид Литч.
Постановка трюков (лондонская группа) — Марк Моттрэм.

Супервайзер визуальных эффектов — Дэн Гласс.
Визуальные эффекты:
студия "Синесайт (Европа) Лтд.": супервайзеры — Мэтт Джонсон и Трэйн Шедболт;
студия "Дабл Негатив";
студия "Фреймстор Си-эф-си";
студия "Бейсблэк".

Специальные эффекты — Ули Нефцер.
Специальные эффекты (лондонская группа) — Пол Корбоулд.
Старший пиротехник — Маркус Шмидт.
Создание и съемка макетов — студия "Сайнсайт": супервайзер — Хосе Гранель.
Грим — Пол Энгелен.

Костюмы — Сэмми Шелдон.
Художник — Оуэн Патерсон.
Декоратор — Питер Уолпоул.
Оператор — Эдриан Биддл.
Монтаж — Мартин Уолш.

Композитор — Дарио Марьянелли.

Оркестровщик и дирижер — Бенджамин Уоллфиш.
Вокалы — Микаэла Хаслам.

Исполнительный продюсер — Бенджамин Вайсбрен.
Продюсеры — Джоэл Сильвер, Грант Хилл, Энди Ваховский, Ларри Ваховский.

Сценаристы — братья Ваховские.

Режиссер — Джеймс Мактиг.

В главной роли — Натали Портман (Иви).

В ролях: Хьюго Уивинг (V), Стивен Ри (инспектор Джозеф Финч), Стивен Фрай (Дитрих) и Джон Хёpт (Адам Сатлер).

В фильме также снимались: Тим Пиготт-Смит (Криди), Рупеpт Гpейвс (Доминик), Роджер Эллам (Льюис Протеро), Бен Майлз (Дэскомб), Шинед Кьюсак (Делия Сарридж), Наташа Уайтман (Валери), Джон Стэндинг (Лиллиман), Эдди Маpсан (Этеридж), Клайв Эшборн (Гай Фокс), Эмма Филд Рэйнер (возлюбленная Гая Фокса), Иэн Барфилд (наводчик в твидовом пальто), Марк Феникс (наводчик Вилли), Алистер Маццотти (лысый наводчик), Билли Кук (девочка в очках), Гай Генри (Хайер), Козима Шоу (Патриция) и другие.

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали: Татьяна Шитова (Иви), Владимир Антоник (V), Алексей Рязанцев (инспектор Джозеф Финч), Алексей Колган (Дитрих), Владимир Еремин (Адам Сатлер), Александр Новиков (Криди), Всеволод Кузнецов (Доминик), Александр Клюквин (Льюис Протеро), Сергей Бурунов (Дэскомб), Людмила Ильина (Делия Сарридж), Юрий Деркач (майор Уилсон), а также Людмила Ильина, Мария Овчинникова, Александр Рыжков, Андрей Казанцев, Борис Быстров, Прохор Чеховской, Галина Исхакова, Борис Токарев (II) и другие.


Посвящения

Фильм посвящен памяти оператора фильма Эдриана Биддла (1952–2005), скончавшегося от сердечного приступа 7 декабря 2005 года — за 4 дня до премьеры фильма.


Награды

Пpемия "Сатуpн" (США) за женскую pоль (Натали Поpтман).

Специальная пpемия на МКФ опеpатоpского искусства "Бpатья Манаки" в Битоле (Македония) за работу оператора (Эдриан Биддл).

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за работу художника.


Номинации

3 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре научной фантастики (уступил фильму Альфонсо Куарона "Дитя человеческое"), сценарий (братья Ваховские — уступили Майклу Догерти и Дэну Харрису за фильм "Супермен возвращается") и костюмы (Сэмми Шелдон — уступили Йи Чунгман за фильм "Проклятие золотого цветка").

3 номинации на премию "Сателлит" (США): художники (Оуэн Патерсон, Марко Биттнер Россер, Сара Хортон, Себастьян Ти Кравинкель, Стефан О. Гесслер — уступили Генри Бамстиду, Джеку Джи Тэйлору-младшему и Ричарду Си Годдарду за фильм "Флаги наших отцов"), визуальные эффекты (Дэн Гласс — уступил Джону Ноллу и Хэлу Ти Хикелу за фильм "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца") и выпуск на DVD (уступил изданию "Супермен: Коллекция").

Номинация на международную премию Австралийского киноинститута (Австралия) за мужскую роль (Хьюго Уивинг — уступил Хиту Леджеру за фильм "Горбатая гора").

2 номинации на премию "Выбор тинейджеров" (США): фильм в жанре боевика или приключений (уступил фильму Гора Вербинского "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца") и актриса в фильме в жанры драмы, боевика или приключений (Натали Портман — уступила Риз Уизерспун за фильм "Пройди по черте" ("Переступить черту")).

Номинация на премию Альянса геев и лесбиянок против диффамации (США) за выдающийся фильм в широком прокате (уступил фильму Джонатана Дэйтона и Валери Фэрис "Маленькая мисс Счастье").

Номинация на премию Гильдии кинохудожников (США) по разделу фантастики или фэнтези за совершенство в дизайне (Оуэн Патерсон, Кевин Фиппс, Сара Хортон, Себастьян Ти Кравинкель, Стивен Брим, Марко Биттнер Россер, Стефан О. Гесслер, Корнелия Отт и Кристиан Шефер — уступили Эухенио Кабальеро, Габриэлю Листе, Карлосу Сарагосе и Алисии Кастро за фильм "Лабиринт Фавна").

Номинация на премию Гильдии кинохудожников по костюмам (США) за совершенство в дизайне костюмов в фантастике или фэнтези (Сэмми Шелдон — уступила Лале Хуэте за фильм "Лабиринт Фавна").

Номинация на премию Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино за модели и макеты (Хосе Гранель и Найджел Стоун — уступили Брюсу Холкомбу, Рону Вудоллу, Чарли Бэйли и Карлу Миллеру за фильм "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление по разряду крупной формы (уступил фильму Гильермо дель Торо "Лабиринт Фавна").

Номинация на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в категории "наиболее обещающий режиссер" (Джеймс Мактиг — уступил Райану Джонсону за фильм "Кирпич").


Интересные факты

Автором оригинальных комиксов "V значит вендетта" (1982–85), в 1989 году изданных в виде графического романа, является знаменитый автор комиксов Алан Мур. Однако в титрах фильма его имя не указано — это результат желания самого Мура, который остался крайне недоволен предыдущими экранизациями своих комиксов "Из ада" (2001) и "Лига выдающихся джентльменов" (2003) и принял решение в дальнейшем отказаться иметь какую-либо связь с голливудскими киноверсиями своих работ. Согласно желанию Алана Мура, в любой экранизации его комиксов его имя не должно упоминаться в титрах, а весь положенный ему гонорар должен получать его соавтор, художник Дэвид Ллойд.

Братья Ваховские были давними поклонниками оригинальных комиксов Алана Мура "V значит вендетта". Проект сценария их экранизации они написали в середине 1990-х годов — еще до начала работы над прославившим их черным кинокомиксом "Матрица" (1999).

Однако впоследствии скептические ожидания Алана Мура вполне оправдались — он вновь остался крайне недоволен экранизацией. Дело в том, что в оригинальном графическом романе V — анархист, а не борец за свободу. Алан Мур жестко критиковал создателей фильма за то, что они превратили оригинальную структуру комикса, которую автор называл "анархия против фашизма", в то, что он охарактеризовал как "американский неолиберализм против американского неоконсерватизма", и говорил, что действие фильма должно было происходить в США, а не в Великобритании. После прочтения сценария Мур заявил: "[Фильм] превратился в притчу эры Буша, написанную людьми слишком робкими, чтобы написать политическую сатиру о своей стране... Это обкорнанная, тщетная и в значительной степени бесполезная американская фантазия о неком человеке с американскими понятиями о свободе, противостоящем государству, управляемому неоконсерваторами, — не об этом был комикс "V значит вендетта". Он был о фашизме, об анархии, он был об Англии". Позже Алан Мур добавил, что если сценаристы братья Ваховские хотели протестовать против того, что происходит в Соединенных Штатах, они должны были создать оригинальный политический памфлет, прямо адресованный к проблемам США, точно так же, как Мур сделал с Великобританией.

Интересно, что соавтор Алана Мура, иллюстратор комикса Дэвид Ллойд, напротив, принял экранизацию и отзывался о ней восторженно.

Перед тем как приступить к съемкам картины, режиссер Джеймс Мактиг неоднократно просматривал фильм Джилло Понтекорво "Битва за Алжир" (1966), в котором рассказывается об алжирской борьбе за независимость 1954–60 годов, причем события показаны через воспоминания главного героя, находящегося под арестом.

Съемочной группе разрешили снимать эпизоды возле Британского Парламента и башни Биг-Бена только с полуночи до 4:30 утра. При этом им было разрешено останавливать автомобильное движение на улице, но не более чем на 4 минуты за один раз.

Изначально на роль V был утвержден актер Джеймс Пьюрфой, и он даже начал сниматься, однако спустя четыре недели покинул проект из-за творческих разногласий с режиссером, после чего его место занял Хьюго Уивинг. При этом режиссер Джеймс Мактиг решил не тратиться на пересъемку эпизодов, в которых снялся Пьюрфой, а просто озвучить эти сцены голосом Уивинга — благо маска на лице героя позволяла это сделать. Впоследствии режиссер прокомментировал это свое решение так: "Я могу заметить разницу? Да. А может ли зритель? Сомневаюсь".

Во время съемок флэшбэкового эпизода, в котором V выходит из пылающего Ларкхилла, не применялась компьютерная графика или другие комбинированные съемки: супервайзер трюковых эффектов Чед Стахельский, лично заменивший в этом эпизоде актера Хьюго Уивинга, по-настоящему шел сквозь огонь! При этом он действительно был практически обнажен — на нем были надеты только специальные стринги. Чтобы осуществить этот небезопасный трюк, был применен специальный огнестойкий гель, которым было покрыто всё тело каскадера. Но этого было мало — для большей защиты от ожогов следовало понизить температуру внешних покровов Стахельского. Здесь съемочной группе помогла погода: в ночь съемки эпизода температура воздуха на открытой съемочной площадке была 3 градуса ниже нуля по шкале Цельсия. За 15 минут до начала съемки Чед Стахельский надел специальный охлаждающий огнестойкий комбинезон и снял его лишь непосредственно перед командой "Мотор!", после чего его тело сразу же было покрыто огнестойким гелем, который, к тому же, перед этим специально в течение целого дня держали в морозильной камере.

В отличие от нашего, в американском кинопроизводстве озвучание фильмов в студии используется по минимуму — большая часть диалогов записывается прямо на съемочной площадке. Однако записать реплики V во время съемок представлялось проблематичным из-за того, что герой постоянно носит маску. Чтобы все-таки осуществить это, в маску специально был вмонтирован маленький микрофон, и еще один микрофон был закреплен на лбу Хьюго Уивинга у самой линии волос. Однако после съемок выяснилось, что ни один из этих микрофонов не сработал достаточно хорошо, так что в результате все реплики V пришлось озвучить в студии.

В оригинальных комиксах художник Дэвид Ллойд часто слегка менял вид маски Гая Фокса, чтобы выражение лица соответствовало настроению и эмоциональной окраске конкретного эпизода. Создатели фильма решили сохранить этот прием и разработали дизайн множества масок, слегка отличающихся друг от друга чертами лица Гая Фокса. Но в конечном итоге все-таки было решено использовать одинаковые маски, а выражение лица слегка корректировать при помощи компьютерного изменения игры света и теней уже в процессе постпроизводства.

Готовясь к роли Иви, Натали Портман смотрела документальный фильм Сэма Грина и Билли Зигеля "Подполье погоды" (2002), рассказывающий о леворадикальной боевой организации, действовавшей в США с 1969 по 1977 год, и читала книгу Антонии Фрейзер "Вера и измена", рассказывающую о Гае Фоксе, а также автобиографию седьмого премьер-министра Израиля Менахема Бегина, который в молодости был основателем и руководителем еврейской подпольной террористической организации "Иргун", действовавшей на территории Палестины с 1931 по 1948 год и боровшейся в том числе против британского правления по мандату Лиги Наций.

Во время съемок эпизода, в котором заключенную в тюрьму Иви бреют наголо, актрису Натали Портман обрили наголо по-настоящему. Впрочем, Натали не только не расстраивалась по этому поводу, но и наоборот, была очень довольна и говорила, что давно хотела побрить себе голову.

Чтобы освоить английское произношение, израильско-американская актриса Натали Портман занималась с известной специалисткой по диалектам Барбарой Беркери.

На роль Иви также претендовали Скарлетт Йоханссон и Брайс Даллас Хауард. Также на роль Иви пробовалась Кира Найтли, впервые прославившаяся как двойник Натали Портман в фильме "Звездные войны. Эпизод I: Призрачная угроза" (1999).

Для фильма были выстроены макеты здания суда Олд-Бэйли, башни Биг-Бена и здания парламента, выполненные в маштабе 1:10. Над созданием этих макетов группа из 20-ти человек трудилась на протяжении 10-ти недель.

У художницы по костюмам Сэмми Шелдон было всего 5 недель на предварительные разработки.

Во всех плакатах и вывесках, фигурирующих в фильме, используется один и тот же шрифт, — за исключением постеров для фильмов Валери. Эта визуальная деталь призвана еще раз подчеркнуть тот факт, что Валери отличается от окружающего ее тоталитарного мира.

В оригинальном романе-комиксе V выращивает и использует в качестве "визитной карточки" реальный сорт роз — "Вайолет Карсон" (Violet Carson), английское название которого, данное в честь актрисы, певицы и пианистки Вайолет Карсон (1898–1983), начинается с буквы V. В фильме это сорт был заменен на вымышленный "Скарлет Карсон", "в роли" которого выступил красный чайно-гибридный сорт "Гран-при". Точная причина изменения названия неизвестна, но есть несколько предположений. Возможно, причиной смены названия послужили опасения, что современный зритель уже не помнит актрису и будет ассоциировать название не с именем, а с цветом (Violet по-английски означает "фиолетовый"), и в этом аспекте лучше заменить цвет на алый (Scarlet). Также есть вероятность, что создатели фильма опасались протестов со стороны родственников актрисы Вайолет Карсон, которым могло не понравится использование ее имени в картине, да еще и в качестве "визитной карточки" убийцы. Наконец, вполне возможно, что это было сделано просто из соображений экономии: сорт "Вайолет Карсон" достаточно редкий и дорогой, и чтобы избежать больших затрат, связанных с покупкой роз для съемок, было решено использовать более дешевый сорт "Гран-при", название сделать вымышленным, а чтобы сохранить связь с оригинальным комиксом, не менять название полностью, а лишь заменить в нем фиолетовый цвет на алый.

Эпизод с домино — не компьютерная графика: черные и красные костяшки были расставлены и опрокинуты по-настоящему. Для подготовки и осуществления этого трюка были приглашены 4 специалиста по перформансам из домино, которые на протяжении 200 часов со всеми необходимыми предосторожностями расставляли наборы домино двух цветов. На создание гигантской буквы V ушло 22 000 костяшек.

Согласно полицейским архивам, эпидемия вируса началась 13 мая 2006 года.

Во время съемок эпизода кульминационной схватки на станции "Виктория" каскадеры, игравшие "пальцейских", на самом деле специально двигались замедленно, в то время как Дэвид Литч — трюковой дублер актера Хьюго Уивинга, заменявший его в роли V в экшн-сценах, — двигался в реальном времени. Это позволило создать на экране эффект того, что V двигается намного быстрее своих противников. При этом эпизод был отснят со скоростью движения пленки 60 футов (18,288 м) в секунду, чтобы еще больше замедлить движения "пальцейских".

Сотрудники тайной полиции называются "пальцейскими" (англ. The Fingermen), потому что государственное устройство Нового Порядка создано как модель человеческого тела: Канцлер — Голова (The Head), государственная телекомпания "Би-ти-эн" — Рот (The Mouth), служба визуального наблюдения — Глаз (The Eye), служба звукового наблюдения — Ухо (The Ear), уголовная полиция — Нос (The Nose) и тайная полиция — Рука (The Hand). Таким образом, рядовые сотрудники Руки являются как бы "пальцами".

Скремблер, который Финч использует в офисе, — это популярный тип карманного фонарика, только в фильме ему добавили красную лампочку или фильтр, чтобы придать более хай-тековый вид.

Защитные маски, которые носят солдаты в эпизодах у здания Парламента, — это на самом деле маски для пейнтбола марки "Джей-Ти Кроссфайр".

Эпизоды на заброшенной станции Лондонского метро были отсняты на станции "Олдвич", расположенной на линии "Пиккадилли" и закрытой в 1994 году по причине нерентабельности.

Здание, использованное для широкоугольной съемки Иви на балконе, действительно существует, хотя отдельные архитектурные детали были модифицированы на компьютере. Оно расположено в Лондоне, в районе Корнхилл, как раз напротив здания Банка Англии.

На съемках эпизодов на Парламентской площади были использованы два настоящих армейских танка, позаимствованные из списанной военной техники Британских вооруженных сил. Каждую ночь перед тем, как танки отправлялись на съемочную площадку, их тщательно осматривали сотрудники правительственной службы безопасности, чтобы убедиться, что вооружение боевых машин не находится в рабочем состоянии и никоим образом не может быть использовано. Затем танки грузились на фуру и доставлялись к месту съемок — причем водителю не разрешалось делать никаких остановок. Кроме того, всю дорогу танки сопровождали вооруженные сотрудники службы безопасности.

Во время съемок на Парламентской площади каждый актер или член съемочной группы, носивший оружие, подвергался тщательной проверке. Штриховой код на каждой единице оружия был сканирован, чтобы отслеживать людей, которым было выдано специальное разрешение использовать их.

В должности курьера (без указания в титрах) на съемках фильма работал Юэн Блэр — сын тогдашнего премьер-министра Тони Блэра. Впоследствии снимавшийся в картине актер Стивен Фрай публично высказал предположение, что именно благодаря участию в производстве фильма сына премьер-министра продюсеры смогли получить разрешение на съемки в правительственных зданиях. Это заявление вызвало скандал: журналисты подхватили обвинение, а продюсеры активно отвергали их. Член парламента от консервативной партии Дэвид Дэвис на вопрос журналиста "Санди таймс" заявил: "Это попахивает чистым лицемерием, если правительство Блэра готово арестовать женщину, за то что она просто заявила протест в Уайтхолле, но радо открыть двери, когда сын Блэра участвует в фильме, где идет речь о взрыве парламента".


Интересные цитаты и реминисценции

Название фильма и оригинального графического романа — это перифраз известной фразы Уинстона Черчилля "V значит победа" (V for Victory).

Еще одной отсылкой к фразе Черчилля "V значит победа" является название станции метро "Виктория" (Victoria), где происходит кульминационная схватка V с Криди и "пальцейскими".

Менее очевидна еще одна реминисценция: в фильме звучит Пятая симфония Людвига ван Бетховена, вступление к которой использовалось в качестве позывного в европейских трансляциях "Би-би-си" во время II мировой войны — это тоже была отсылка к фразе Черчилля "V значит победа", так как вступительные музыкальные фразы симфонии (знаменитое "па-па-па-пааам!") имеют ритмический рисунок, соответствующий букве V в английской азбуке Морзе (...–)

Музыка, под которую происходят взрывы в начале и в конце фильма, — это финал торжественной увертюры П. И. Чайковского "1812 год".

В оригинальном романе-комиксе имя диктатора — Адам Сьюзен. В фильме решили сделать образ более узнаваемым и изменили имя героя на Адам Сатлер, приблизив звучание имени диктатора к имени Адольфа Гитлера.

Отчет о приходе Адама Сатлера к власти, который V предоставляет инспектору Финчу, имеет явные параллели с рассказом о приходе к власти Наполеона Бонапарта в эпилоге романа Льва Толстого "Война и мир" (эпилог, часть I, глава III).

На роль диктатора Адама Сатлера был специально приглашен актер Джон Хёрт — исполнитель главной роли в фильме "1984" (1984), экранизации классического одноименного романа-антиутопии Джорджа Оруэлла, с которым перекликается сюжет "V значит вендетта".

Сюжет фильма также имеет параллели с сюжетом романа Александра Дюма-отца "Граф Монте-Кристо". Одну из экранизаций этого романа — американский фильм "Граф Монте-Кристо" (1934) — V и Иви смотрят по ТВ. Интересно, что режиссером этой картины является Роуленд Ви (V.) Ли. В финале Иви среди прочего называет V именем героя романа Дюма Эдмона Дантеса.

Среди картин, висящих в логове V, можно заметить такие полотна, как "Леди с Шалота" Джона Уильяма Уотерхауса, "Созревание" Эдварда Мунка, "Вакх и Ариадна" Тициана, "Элохим, создающий Адама" Уильяма Блейка и "Портрет четы Арнольфини" Яна ван Эйка.

Античная богиня правосудия Фемида (у римлян Юстиция) часто изображается с повязкой на глазах, что изначально символизировало беспристрастность правосудия: подразумевалось, что оно не видит, кто именно предстал перед ним, и потому судит справедливо любого человека, независимо от его знатности, общественного положения, богатства, etc. Однако с течением времени повязка на глазах Фемиды стала восприниматься как символ того, что правосудие слепо и способно покарать невиновного и оправдать виновного, — такое отношение к изображениям Фемиды можно найти еще у Джонатана Свифта. Поэтому стали появляться изображения Фемиды (Юстиции) без повязки на глазах. В этом фильме показана такая статуя Юстиции без повязки, установленная в 1907 году на здании Лондонского центрального уголовного суда Олд-Бэйли. Интересно, что статуя Фемиды без повязки ныне стоит над входом в здание Верховного суда России в Москве на Поварской улице со стороны Большого Ржевского переулка. Она была установлена там в ходе реконструкции здания именно исходя из тех соображений, что "наша Фемида не может быть с закрытыми глазами, поскольку она всё видит и всё знает".

Дизайн эмблемы Британской тоталитарной партии был разработан на основе Лотарингского креста (также известного как "анжуйский крест") — древнего геральдического символа Лотарингии, исторической области на границе Франции и Германии.

V вырезает свой символ в виде буквы V на плакате быстрыми ударами лезвия — это реминисценция к классической франшизе о мексиканском благородном разбойнике Зорро, вырезавшем таким же образом свой знаменитый знак Z.

Фраза о Боге, играющем в кости со Вселенной, — это намек на возражения Альберта Эйнштейна о квантовой теории, где он сказал: "По меньшей мере, я уверен, что Он [Бог] не играет в кости".

Когда Иви встает из-под стола во время выступления V на телевидении, в кадре можно заметить другой знаменитый роман-комикс Алана Мура"Хранители" (Watchmen).

Документальные кадры разгона демонстрации, мелькнувшие в рассказе о детстве Иви, были сняты в 1990 году в Лондоне во время реальных беспорядков, возникших из-за введения очередного непопулярного налога.

Мемориал памяти умерших от эпидемии вируса представляет собой скульптурную композицию, изображающую детей, играющих в известную детскую игру "Круг из роз" (Ring a Ring o' Roses). Такая форма мемориала обусловлена популярной городской легендой, гласящей, что в этой детской песенке отражены реалии Великой эпидемии чумы в Лондоне (1665–66) или даже более ранней пандемии Черной смерти, прокатившейся в середине XIV века по Азии, Европе (1346–53), Северной Африке и Гренландии. Однако с точки зрения профессиональных фольклористов, эта легенда исторически несостоятельна и не выдерживает никакой критики.

В оригинале характерное произношение V основано на манере речи одного из самых выдающихся британских государственных деятелей XX века Джеймса Гарольда Вильсона — лидера лейбористской партии с 1963 года, под руководством которого лейбористы 4 раза выиграли всеобщие выборы, премьер-министра Великобритании (1964–70 и 1974–76).

Когда V жарит яичницу для Иви, он напевает мелодию известного босса-нова-хита Тома Жобима "Девушка из Ипанемы" (Garota de Ipanema).

В эпизоде в ванной комнате Льюиса Протеро на заднем плане можно заметить коллекцию кукол — это отсылка к оригинальному графическому роману, где есть эпизод, в котором V сжигает куклы.

Большинство запрещенных вещей, собранных V в его Галерее теней, — это классические произведения искусства и культурные объекты. Включая несколько современных — таких, как кресло для отдыха супругов Имзов и пузырь-лампа Валерио Боттина.

В списке сотрудников Ларкхилла можно заметить имена художника фильма Оуэна Патерсона и главного арт-директора фильма Кевина Фиппса.

В фильме говорится, что написанная на зеркале в логове V латинская фраза — это цитата из "Фауста" Гёте. Но на самом деле это девиз легендарного оккультиста, каббалиста, черного мага и сатаниста Алистера Кроули: Vi Veri Vniversum Vivus Vici ("Силой истины я, живущий, завоевал Вселенную"). При этом слово Vniversum (то есть Universum: латинская буква U в Средние века писалась так же, как V) в фильме, как и в оригинальном графическом романе, написано с характерной ошибкой: Veniversum.

"Шоу Гордона Дитриха", которое Иви и Гордон смотрят у него дома, заканчивается комическим дуракавалянием, в котором на ускоренной перемотке под популярную джазовую мелодию "Саксофон Якети" (Yakety Sax) V гоняется за канцлером Адамом Сатлером. Это дань уважения популярной британской комедийной телепередаче "Шоу Бенни Хилла" (1969–89), где главной музыкальной темой была мелодия "Саксофон Якети" и часто использовался комедийный прием ускоренной перемотки.

После того как V рассылает всем маски Гая Фокса и начинаются уличные беспорядки, диктор по ТВ упоминает, что первые бунты вспыхнули в Брикстоне. Это отсылка к тому факту, что уличные беспорядки в Лондоне три раза (в 1981, 1985 и 1995 годах) вспыхивали именно в Брикстоне — районе в южной части Лондона с преобладанием чернокожего населения.

В оригинальном графическом романе символ в виде буквы V, вычерченный красным по черному, является также перевернутой буквой A — известным символом анархии.


...И заговор Пороховой

Стихи, с которых начинается фильм, — это начало баллады "Молитва у костра" (The Bonfire Prayer), одного из атрибутов празднования Ночи Гая Фокса. Этот традиционный для Великобритании ежегодный неофициальный народный праздник, также известный как Ночь костров и Ночь фейерверков, проводится в ночь на 5 ноября.

В эту ночь, пятую после Хэллоуина, отмечается провал Порохового заговора — попытки группы английских католиков-заговорщиков взорвать здание Парламента с целью уничтожения симпатизировавшего протестантам и предпринявшего ряд репрессий в отношении католиков короля Иакова I. Взрыв планировалось совершить 5 ноября 1605 года, в день торжественного открытия здания Парламента, во время тронной речи монарха, когда кроме него в здании Палаты лордов присутствовали члены обеих палат парламента и верховные представители судебной власти страны.

Под рассказ Иви, героини фильма, мы видим краткую историю Гая Фокса (1570–1606) — человека, ставшего символом всего Порохового заговора. Хотя Гай Фокс не был главой заговора и инициатором покушения на короля и парламент, именно ему было поручено зажечь фитиль, ведущий к наполненному порохом помещению в подвале Вестминстерского дворца под палатой лордов.

По показанному в картине прологу можно подумать, что Гай Фокс действовал в одиночку, однако это было не так: количество участников Порохового заговора насчитывало по меньшей мере 13 человек. Именно это и стало причиной провала: заговорщиков набралось слишком много, чтобы приготовления сохранились в тайне. О заговоре стало известно королевскому лорду Уильяму Паркеру, 4-му барону Монтиглу — согласно официальной версии, его, католика, предупредил анонимным письмом кто-то из заговорщиков, советуя не приходить на церемонию открытия. Барон Монтигл показал письмо государственному секретарю графу Солсбери, а тот — королю Иакову I. В ночь на 5 ноября был произведен тщательный обыск здания Парламента, и около полуночи Гай Фокс вместе с приготовленным порохом был обнаружен в подвале и арестован.

Подвергнутый по прямому указанию короля пыткам, Фокс выдал всех своих сообщников, раскрыл все детали заговора и собственноручно подписал текст признательного заявления (этот документ с неразборчивой и неровной из-за применения пыток подписью Гая Фокса сейчас хранится в Национальных архивах Великобритании). Показательный суд над участниками Порохового заговора прошел в Вестминстерском зале здания Парламента 27 января 1606 года. Все они были признаны виновными в государственной измене.

По кадрам из фильма можно подумать, что Гай Фокс был просто повешен, — на самом деле всё было несколько сложнее. Приговоренный, как и все остальные заговорщики, к самой жестокой казни, практиковавшейся в Англии в то время, — "повешению, потрошению и четвертованию", — Гай Фокс должен был перед смертью перенести чудовищные муки. Приговоренного к такой казни сначала действительно вешали — но не давали ему умереть в петле, а перерезали веревку, пока он еще дышал. Затем остававшегося в сознании казнимого заживо потрошили и отрезали гениталии, после чего четвертовали. Гай Фокс, однако, сумел избежать этой страшной участи, вырвавшись из рук палачей, поднимавших его на эшафот (конечности, изломанные пытками, не позволяли ему сделать это самостоятельно), и спрыгнув с эшафота так, что веревка сломала ему шею. После этого проводить оставшиеся этапы казни не имело смысла, и труп Гая Фокса был публично сожжен на костре.

Вскоре после раскрытия Порохового заговора парламент принял специальный закон, предписывающий отмечать 5 ноября как "радостный день благодарения за спасение". Закон действовал до 1859 года, однако и после этого традиция празднования Ночи Гая Фокса сохранилась как неофициальное народное гуляние. Во всех городах страны вечером 5 ноября празднующие запускают фейерверки и зажигают костры, на которых сжигают чучело Гая Фокса.

Интересно, что именно от этого чучела в английском языке появилось слово guy — "парень, тип". Вначале это было имя Гая Фокса (Guy), потом стало обозначать чучело Гая Фокса, сжигаемое на праздничном костре, затем чучело вообще; став синонимом слова "чучело", слово guy начало означать плохо одетого человека, а со временем вернулось в Великобританию через американский английский, где трансформировалось в сленговое обозначение любого молодого мужчины.

Когда V встречает Криди, он говорит: "Пенни для Гая". Эта фраза — один из атрибутов празднования Ночи Гая Фокса: накануне днем в Англии дети этой фразой просят у прохожих деньги, на которые потом покупают покупают праздничную пиротехнику. Эта фраза стала таким же неотъемлемым атрибутом празднования, как знаменитое "одари или напугаю" в ночь Хэллоуина.

Псевдоним V — Руквуд — это фамилия Амброза Руквуда, одного из участников Порохового заговора.

Здание Парламента, уничтоженное в фильме, — это не то же самое здание, которое намеревался взорвать Гай Фокс в 1605 году. Первоначальное здание было разрушено в 1834 году из-за пожара. Строительство современного здания Парламента продолжалось 30 лет и было завершено в 1870 году.

После успеха фильма "V значит вендетта" образ и маска Гая Фокса, автором дизайна которой является художник оригинального романа-комикса Дэвид Ллойд, стала одним из ключевых символов протестного движения и борьбы против произвола властей, а также одним из популярнейших интернет-мемов, олицетворяющих анонимность пользователя.


Пятый день ноября

На протяжении всего фильма идет игра с числами 5 и 11, сочетание которых обозначает дату Порохового заговора — 5 ноября (5.XI).

Многократное, начиная с заглавия фильма и прозвища героя, использование латинской буквы V также является частью этой игры, так как число 5 в римской цифровой системе обозначается латинской буквой V.

Имя Иви (Evey) состоит из букв E, V и Y: E — это 5-я буква латинского алфавита; V, как уже говорилось, является также римской цифрой 5, а Y — это 25-я буква латинского алфавита, а число 25 — это 5 в квадрате.

Шрам на лбу Иви имеет форму буквы V, лежащей на боку.

Первый монолог, с которым V обращается к Иви, начинается и заканчивается буквой V, содержит 5 предложений и 49 слов, начинающихся с буквы V.

Камера V в Ларкхилле обозначена римской цифрой V.

На зеркале в логове V написано латинское изречение, все слова которого начинаются с буквы V.

Когда V приглашает Иви на танец, то выбирает в музыкальном автомате песню под номером 5. Хотя если внимательно присмотреться к музыкальному автомату, то можно увидеть, что все песни в нем идут под номером 5.

Во время конфронтации V и Криди в оранжерее звучит Пятая симфония Бетховена. Причем ее вступительные музыкальные фразы (знаменитое "па-па-па-пааам!") имеют ритмический рисунок, соответствующий букве V в английской азбуке Морзе (...–).

Кульминационная схватка V с Криди и "пальцейскими" происходит на станции метро "Виктория", английское название которой (Victoria) начинается с буквы V.

В схватке с Криди и "пальцейскими" на станции "Виктория", прежде чем бросить кинжалы, V складывает их в виде буквы V.

После схватки раненый V оставляет за собой кровавый след в виде буквы V.

И Олд-Бэйли, и Ларкхилл, и Парламент уничтожены в огне 5 ноября.

Во время взрывов Олд-Бэйли в начале фильма и Парламента в финале фейерверки вычерчивают в небе гигантские буквы V.

Разумеется, многие замечают, что в финале фильма часы на башне Биг-Бена образуют гигантскую букву V. Но не все обращают внимание на то, что часы в этот момент показывают 11 часов 5 минут — последняя отсылка к дате 5 ноября.

И уж что совсем невозможно заметить в фильме — это то, что несколько основных музыкальных тем (например, фортепианое соло в истории Валери или музыка, которая звучит в начале эпизода с домино) созданы так, что их нотная запись формирует цепочку в виде буквы V.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

В кульминационной схватке на станции метро V заставляет врагов думать, что он неуязвим, на самом деле проведя их при помощи металлического доспеха, — это цитата из фильма Серджо Леоне "За пригоршню долларов" (1964).

Вагон метро набит ящиками, на которых написано "Британские удобрения". Это те самые химикаты, "которые можно купить в свободной продаже" и из которых V сделал взрывчатку. Эти же удобрения он использовал, когда был заключенным в Ларкхиле и выращивал розы, — при помощи этих удобрений он и взорвал Ларкхил. Это рассказано в графическом романе, но в фильме на этот факт явного акцента не сделано.

Образы V и Иви несут метафористическую смысловую нагрузку, выстроенную по принципу дуалистического конфуцианского противопоставления. По сюжету фильма V освободился в огне (эпизод пожара в Ларкхилле), символизируя разрушение и месть. В противоположность этому, Иви освободилась в воде (эпизод на крыше), символизируя возрождение и прощение. В финале V умирает, что символизирует конец страдания и мести, уступая место Иви. Таким образом, пафос финала в том, что страдание и месть должны умереть, уступив место прощению и прекращению разрушений перед возрождением.

Когда коммандос захватывают Иви у дома Дитриха, один из них на самом деле V: на видео в режиме паузы можно заметить сожженную плоть сквозь отверстия для глаз в маске одного из коммандос.

За весь фильм Хьюго Уивинг всего несколько раз появляется на экране без маски Гая Фокса. Первый раз — когда V притворяется стариком, давая информацию инспекторам Финчу и Доминику. Второй раз — когда закамуфлированный V допрашивает и пытает заключенную в камеру Иви, хотя в этих эпизодах его лицо всегда в полумраке. И наконец, он появляется без маски среди толпы заключенных во флэшбэковых эпизодах в Ларкхилле.

В кульминационном моменте, когда все лондонцы, собравшиеся по призыву V, снимают маски и наблюдают взрыв Парламента, в толпе появляются лица нескольких погибших персонажей. Однако, вопреки слухам, лицо Хьюго Уивинга не появляется.


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#445 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 7 810 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 25 Сентябрь 2017 - 03:28:33

Вторник, 26 сентября

21.30
— телеканал Че

(повтор — среда, 27 сентября, 12.30)

ДЕРЗКИЙ ДЬЯВОЛ (DareDevil)

(под названием "Сорвиголова")

США. 2003. 103 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, греческий, итальянский.

Чёрный комикс — экранизация комиксов Стэна Ли и Билла Эверетта с использованием персонажа Яблочко (Меченого), созданного Марвом Вольфманом и Джоном Ромитой-старшим, и героини Электры, созданной Фрэнком Миллером.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Дьявол-Хранитель.

Он — человек без страха.

Будь дерзким.

Когда правосудие слепо — оно не знает страха.

Когда улицы превращаются в Ад — приходится верить в Дьявола.

Правосудие слепо. Как и он...

Человек без надежды — это человек без... страха.

Как убить человека, который не ведает страха?

Человек, не знающий страха.

Он услышит прежде, чем раздастся звук. Он почувствует прежде, чем что-то произойдёт. Он исчезнет прежде, чем мы поймём, что он здесь... И он последний, кого мы подозреваем.


Он живёт в мире вечной ночи, но эта темнота заполнена звуками и запахами, её можно попробовать на вкус и потрогать руками. Ещё в детстве нью-йоркский адвокат Мэтт Мёрдок в результате воздействия радиоактивной жидкости навсегда потерял зрение, но приобрел сверхспособности. Благодаря "сонарному зрению" и невероятно развитым чувствам, он может различать людей по запаху, ощущать их сердцебиение и мгновенно реагировать на любые движения. Днем Мэтт Мёрдок защищает униженных и оскорблённых в зале суда, а ночью становится Дерзким Дьяволом — таинственным супергероем, наводящим ужас на всех преступников города.

Под покровом ночи вершатся самые тёмные дела. Крупный бизнесмен Николас Натчиос хочет выйти из криминального бизнеса, которым заправляет влиятельный миллиардер Уилсон Фиск. Но Натчиос не знает, что Фиск является также Королём мафии — и он не принимает отступных. Чтобы разделаться со строптивым партнёром, Фиск нанимает ирландского киллера — отчаянного беспредельщика Яблочко. А это значит, что опасность грозит не только Натчиосу, но и его прекрасной дочери Электре, с которой у Мэтта Мёрдока закрутился роман. Дерзкий Дьявол не может оставаться в стороне и вступает в схватку с профессиональным убийцей, не знающим промаха...

До обидного недооцененный, холодно принятый и зрителями, и критиками, но на самом деле очень стильный, неглупый и эффектный чёрный комикс, впервые представивший российскому зрителю до того малоизвестных в наших палестинах героев вселенной "Марвел".

Заявленный бюджет фильма — $78,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $179,179,718.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $102,543,518.

Производство — "Нью Ридженси" и "Хорсшу Бэй".
Заказчики — кинокорпорация "Двадцатый век Фокс" и "Ридженси Энтерпрайзис" в ассоциации с "Марвел Энтерпрайзис, Инк.".
Права — кинокорпорация "Двадцатый век Фокс", "Ридженси Энтертэйнмент (Ю-эс-эй), Инк." и "Монэки Энтерпрайзис".

Съёмочный период: март 2002 — 6 августа 2002.
Натурные съёмки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США) и Нью-Йорк-сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съёмки — студия "Рейли Манхэттен-Бич" (Манхэттен-Бич, штат Калифорния, США).
Премьера: 9 февраля 2003 (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Трюки, боевые искусства и лонжевая хореография — Джефф Имада.
Хореограф гонконгской боевой команды — Юэнь Чунгъянь.
Координатор гонконгской боевой команды — Чжанг Дасинг.

Супервайзер визуальных эффектов — Рич Торн.
Координатор визуальных эффектов — Дженнифер Мислон.
Дизайн и создание заглавных титров — студия "Имэджинэри Форсиз": дизайнер и арт-директор — Кэрин Фонг.
Супервайзер специальных эффектов — Майк Эдмондсон.
Координатор специальных эффектов — Джон Маклеод.
Специальные гримэффекты — Мэтью Даблъю Мангл и Джон Э. Джексон.
Специальные эффекты с контактными линзами — студия "Профешнл Виженкэр Ассошиэйтс".
Грим — Дебора Ла Мия Денавер.
Грим Бена Аффлека — Уитни Джеймс и Джон Э. Джексон.
Грим Майкла Кларка Дункана — Энджи Уэллс.

Костюмы — Джеймс Ачисон.
Художник — Барри Хусид.
Декоратор — Виктор Джей Зольфо.
Оператор — Эриксон Коур.
Монтаж — Деннис Вёрклер и Армен Минасян.

Композитор — Грэм Ревелл.

Исполнительные продюсеры — Стэн Ли и Берни Уильямс.
Продюсеры — Арнон Милькан, Гэри Фостер и Ави Арад.

Сценарист — Марк Стивен Джонсон.

Режиссёр — Марк Стивен Джонсон.

В главных ролях: Бен Аффлек (Мэтт Мёрдок / Дерзкий Дьявол), Дженнифер Гарнер (Электра Натчиос), Майкл Кларк Дункан (Уилсон Фиск / Король мафии) и Колин Фаррелл в роли Яблочка.

В ролях: Джо Пантолиано (Бен Урих), Джон Фавро (Франклин "Фогги" Нельсон), Дэвид Кит (Джек Мёрдок).

Также в ролях: Эрик Авари (Николас Натчиос), Пол бен-Виктор (Хосе Кесада), Деррик О'Коннор (отец Эверетт), Лиланд Орсер (Уэсли Оуэн Уэлч), Скотт Терра (юный Мэтт Мёрдок) и другие.

В фильме также снимались: Эллен Помпео (Карен Пейдж), Ленни Лофтин (Ник Манолис), Фрэнки Джей Эллисон (бандит-папаша), Джо Джей Гарсия (упаковщик мяса), Джон Ротман (адвокат Кесады), Кейси Маккарти (Анджела Саттон), Луис Бернштейн (1-й судья), Джози Ди Винченцо (Джози), Хорхе Ноа (1-й нью-йоркский коп), Леветт М. Вашингтон (1-й подросток), Альберт Гутьеррес (2-й подросток), Лейкит С. Эванс (3-й подросток), Стефанос Милтсакакис (Ставрос), Пэт Кроуфорд Браун (старая леди в самолёте), Кэрри Гибен (стюардесса) и другие.

Дубляж — студия CPIG.

Режиссер дубляжа — Юлия Бирюкова.

Роли дублировали: Евгений Иванов (Мэтт Мёрдок / Дерзкий Дьявол), Ольга Сирина (Электра), Дмитрий Назаров (Уилсон Фиск / Король мафии), Андрей Бархударов (Яблочко / Джек Кирби), Андрей Казанцев (Бен Урих), Дмитрий Полонский (Франклин "Фогги" Нельсон), Александр Клюквин (Джек Мёрдок), Владимир Радченко (Николас Натчиос), Андрей Гриневич (Хосе Кесада), Виктор Петров (отец Эверетт), Сергей Чекан (Уэсли Оуэн Уэлч), Александр Рахленко (Ник Манолис), Александр Груздев (бандит-папаша), Александр Хотченков (упаковщик мяса), Александр Белый (адвокат Кесады), Александр Котов (1-й судья), Александра Назарова (старая леди в самолете), Мария Овчинникова (стюардесса), Владимир Ферапонтов (старик на перекрёстке) и другие.


Камео

Один из авторов оригинальных комиксов о Дерзком Дьяволе Стэн Ли — в роли старика с газетой у пешеходного перехода (старика на перекрёстке).

Знаменитый автор комиксов, создатель Электры Фрэнк Миллер — в роли убитого владельца мотоцикла (мужчины с авторучкой в голове).

Культовый актёр, сценарист, режиссёр, продюсер, монтажёр и автор комиксов, создатель комиксов "Дьявол-хранитель" (1998–99) и "Дерзкий Дьявол / Яблочко: Мишень" (2002) Кевин Смит — в роли судебного помощника Джека Кирби.

Комментатор боксёрских поединков и рефери Джим Фитцджеральд — в роли рефери.

Известный актёр Марк Марголис — в роли гангстера Фэллона (без указания в титрах).

Культовый актёр и каскадёр, самый известный из исполнителей роли легендарного маньяка-убийцы Джейсона Ворхиза Кейн Ходдер — в роли телохранителя Фаллона (без указания в титрах).

Сестра и личный ассистент Колина Фаррелла Клодин Фаррелл — сыграла девушку в пабе и озвучила голос автоответчика (без указания в титрах).


Награды

Кинопремия MTV (США) за женскую роль-прорыв (Дженнифер Гарнер).

Премия "Броадкастинг Мьюзик, Инк." (США) за музыку (Грэм Ревелл).

Премия "Выбор тинейджеров" (США) в номинации "лучший кинозлодей" (Колин Фаррелл).

Антипремия "Золотая малина" (США) за худшую мужскую роль (Бен Аффлек — также за фильмы "Джильи" и "Час расплаты").


Номинации

2 номинации на кинопремию MTV (США): поцелуй (Бен Аффлек и Дженнифер Гарнер — уступили Тоби Магуайру и Кирстен Дунст за фильм "Человек-паук") и злодей (Колин Фаррелл — уступил Дейви Чейз за фильм "Звонок").

2 номинации на кинопремию MTV (Мексика): самый сексуальный герой (Бен Аффлек — уступил Орландо Блуму за фильм "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины") и "лучший Колин Фаррелл в кино" (Колин Фаррелл — уступил самому себе за фильм "Спецназ города ангелов").

8 номинаций на премию "Выбор тинейджеров" (США) по разделу кино в жанре драмы, боевика или приключений: фильм (уступил фильму братьев Ваховских "Матрица: Перезагрузка"), актер (Бен Аффлек — уступил Эминему за фильм "8 миля"), актер (Колин Фаррелл, также за фильм "Телефонная будка" — уступил Эминему за фильм "8 миля"), актриса (Дженнифер Гарнер — уступила Дженнифер Энистон за фильм "Хорошая девочка"), прорыв актера в звезды (Колин Фаррелл, также за фильмы "Рекрут" и "Телефонная будка" — уступил Эминему за фильм "8 миля"), прорыв актрисы в звезды (Дженнифер Гарнер — уступила Хилари Дафф за фильм "Лиззи Макгуайр: кино"), экранная "химия" (Бен Аффлек и Дженнифер Гарнер — уступили Полу Уокеру и его машине за фильм "Двойной форсаж") и боевой эпизод (уступил фильму "Двойной форсаж").

Номинация на премию Гильдии голливудских художников по гриму и стилистов (США) за грим в полнометражном кинофильме по разделу совеременности (Дебора Ла Мия Денавер, Джон Э. Джексон и Чинция Дзанетти — уступили Кимберли Грин, Эрин Аянян и Робин Фредрикс за фильм "Ангелы Чарли: Только вперед").


Интересные факты

Первоначально предполагалось, что фильм будет жёстким и мрачным, рассчитанным на прокатный рейтинг R (зрители до 17 лет допускаются только в сопровождении родителей или опекунов) из-за наличия сцен обнажёнки и жестокого насилия.

Изначально студия "Двадцатый век Фокс" выделила на съёмки фильма $50 млн. Однако успех вышедшего годом раньше кинокомикса "Человек-паук" (2002) побудил продюсеров поднять бюджет "Дерзкого Дьявола" до $78 млн. Несмотря на прохладный приём, фильм всё-таки отбил большую часть бюджета ($70 млн) всего за 10 дней проката.

Съёмки эпизода схватки Мэтта Мёрдока и Электры Натчиос на детской площадке заняли 4 дня.

Во время съёмок эпизода схватки Дерзкого Дьявола и Электры на крыше Дженнифер Гарнер случайно по-настоящему заехала ногой Бену Аффлеку по голове — да так нехило, что тот на некоторое время вырубился!

Экранный роман Бена Аффлека и Дженнифер Гарнер перетёк в реальную жизнь, и в 29 июня 2005 года они поженились. 30 июня 2015 года, спустя день после 10-й годовщины свадьбы, Аффлек и Гарнер официально объявили о разводе.

Парень, который в эпизоде в байкерском баре говорит Кесаде: "Эй, босс! Посмотрите — это не чучело?" — это кузен знаменитого рестлера, актёра, телеведущего и стэндап-комика Дуэйна "Скалы" Джонсона.

Создателю оригинальных комиксов Стэну Ли фильм не понравился — он счёл его слишком серьёзным и трагичным.

После отрицательных отзывов критиков и зрителей и отказа Бена Аффлека возвращаться к образу Дерзкого Дьявола многие продюсеры и сценаристы пытались перезагрузить кинофраншизу. Был установлен крайний срок запуска — 10 октября 2012 года, так как после этой даты при условии неначавшихся съёмок, согласно контракту, права на экранизацию должны были вернуться к студии "Марвел". Изначально к проекту даже был прикреплён режиссёр Дэвид Слейд, который ушёл в августе 2012 года из-за несовпадения съёмочных графиков. Позже режиссёр Джо Карнахэн передал продюсерам студии "Двадцатый век Фокс" созданный им демо-ролик, в котором представил Дерзкого Дьявола в крутом и мрачном триллере, действие которого происходит в 1970-е годы на Манхэттене. Но студия в конечном итоге приняла решение отказаться от ребута франшизы и позволить срокам истечь. В результате права на экранизацию комиксов вернулись к студии "Марвел", которая и перезапустила франшизу — но уже в формате игрового телесериала.


Бен Аффлек в роли Дерзкого Дьявола

Дерзкий Дьявол (Даредевил, Сорвиголова, англ. Daredevil), настоящее имя Мэтт Мёрдок — популярный супергерой комиксов издательства "Марвел", созданный легендарным автором комиксов Стэном Ли и художником Биллом Эвереттом и впервые появившийся в комиксе "Дерзкий Дьявол" №1 в апреле 1964 года. Является одним из супергероев комиксов, настоящие имена и фамилии которых по традиции начинаются с одной и той же буквы (вместе с Суперменом (земное имя Кларк Кент), Человеком-пауком (настоящее имя Питер Паркер), Халком (Брюс Бэннер) и др.). Днём работает адвокатом, а ночью сражается с преступниками в красном костюме, дизайн которого основан на классических изображениях дьявола. Является одним из немногих супергероев-инвалидов: в детском возрасте в результате воздействия радиоактивной жидкости Мэтт Мёрдок полностью ослеп, но взамен приобрёл способность к сонарному зрению, что впоследствии позволило ему развить и обострить остальные чувства, компенсировавшие утрату зрения. В совершенстве владеет боевыми искусствами, а также акробатикой и навыками паркура. Основное оружие — два боевых жезла, соединённых тросом. Дерзкий Дьявол противостоит многочисленным суперзлодеям, среди которых Король мафии (Кингпин), Яблочко (Меченый), Доктор Осьминог, Электро, Доктор Дум, Шут, Мистер Страх, Мистер Хайд, Надгробие, Мистерио, Филин, Пурпурный человек, Седовласый, Пятно, Смертельный Сталкер, Гладиатор, Танос, Человек-бык, Тифозная Мэри, Жук, Чёрный Тарантул, Чернокрыл, Кобра и другие.

Бен Аффлек неоднократно называл Дерзкого Дьявола своим любимым героем комиксов.

Первоначально предполагалось, что Бен Аффлек сыграет злодея Яблочко (Меченого), но в конечном итоге он был утверждён на заглавную роль, на которую поначалу рассматривался Колин Фаррелл, в результате сыгравший Яблочко.

Роль Дерзкого Дьявола также предлагали другу Бена Аффлека Мэтту Деймону, однако тот, несмотря на то что, как и Аффлек, являлся поклонником оригинальных комиксов, отклонил предложение, так как ему не понравился сценарий и он не слишком верил в режиссёра Марка Стивена Джонсона, для которого это был лишь второй фильм.

Также роль Дерзкого Дьявола предлагали Гаю Пирсу, но актёр отказался, заявив, что комиксы — не его стихия. Спустя десяток лет Гай Пирс изменил своё мнение, сыграв доктора Олдрича Киллиана в кинокомиксе "Железный Человек Три" (2013).

Будучи большим поклонником Дерзкого Дьявола, Бен Аффлек, готовясь сыграть его в кино, счёл для себя необходимым перечитать все комиксы, в которых появляется этот герой.

Играя Мэтта Мёрдока, Бен Аффлек действительно был почти полностью слеп из-за контактных линз, изображающих слепые глаза.

Создание костюма Дерзкого Дьявола стало одним из самых трудных аспектов производства и заняло около 7-ми — 8-ми месяцев.

Хотя Бен Аффлек — большой поклонник комиксов о Дерзком Дьяволе, играть заглавного героя оказалось настолько непросто, что в ноябре 2006 года актёр заявил, что больше не будет играть не только Дерзкого Дьявола, но и вообще никакого другого супергероя. "Играя супергероя в "Дерзком Дьяволе", — сказал Аффлек, — я получил прививку от того, чтобы ещё когда-нибудь играть супергероя. Носить костюм было страшным унижением, и вряд ли я скоро снова захочу этого". Однако к 2013 году Бен Аффлек явно оклемался от "прививки", так как принял приглашение сыграть Бэтмена в фильме "Бэтмен против Супермена" (2016).


Майкл Кларк Дункан в роли Короля мафии

Король мафии (Кингпин, англ. Kingpin), настоящее имя Уилсон Фиск — суперзлодей комиксов издательства "Марвел", созданный автором комиксов Стэном Ли и художником Джоном Ромитой-старшим и впервые появившийся в комиксе "Удивительный Человек-паук" №50 в июле 1967 года. Мафиозный босс, король преступного мира Нью-Йорка, один из самых богатых и влиятельных людей во всём мире. Не имеет никаких сверхъестественных способностей, но обладает огромным ростом, мощным телосложением, невероятной физической силой и выносливостью. В совершенстве владеет многими боевыми искусствами и техниками обращения с различным оружием. Для защиты носит под респектабельной одеждой (как правило, включающей в себя белый пиджак) кевларовую броню. Для нападения, помимо своих боевых навыков и обычного вооружения, использует тайное оружие — например, боевой лазер, вмонтированный в трость, или ядовитый газ, сжатая доза которого спрятана в алмазной булавке на галстуке. Является частым противником трёх супергероев вселенной "Марвел" — Человека-паука, Дерзкого Дьявола и Карателя.

В оригинальных комиксах "Дерзкий Дьявол" Король мафии (Кингпин) — белый, однако в фильме он стал чёрным, сохранив все остальные свои признаки, внешние особенности и черты характера. Первоначально на роль Короля мафии пробовались несколько белых рестлеров, однако их пробы оказались неудачными, и продюсеры студии решили попробовать подходящего внешне чернокожего актёра. В результате роль получил Майкл Кларк Дункан, который своей игрой и габаритами произвёл необходимое устрашающее впечатление.

Интересно, что когда Король мафии только создавался в мастерских студии "Марвел", он изначально был нарисован чернокожим. Однако на дворе стоял 1967 год — времена расцвета движения за права чёрных, — и персонаж был переделан в белого, так как цензоры не без оснований посчитали, что чернокожий злодей вызовет медиаскандал.

На роль Короля мафии требовался актёр внушительных габаритов. Майкл Кларк Дункан, утверждённый на эту роль, весил 290 фунтов (131,54 кг!) — и тем не менее, этого было недостаточно. Для съёмок актёра попросили набрать ещё 40 фунтов веса (18,14 кг). Чтобы набрать мышечную массу, Дункан качал железо по полчаса в день, а также раз, а то и два раза в день занимался пауэрлифтингом. Кроме того, актёр мог есть всё, что только хотел.

Несмотря на нехилый рост Майкла Кларка Дункана — 1 м 94 см, — в некоторых эпизодах, чтобы его герой возвышался над остальными персонажами, актёру всё-таки приходилось вставать на специальные подставки. Особенно это касалось сцен с Беном Аффлеком, который ниже Дункана лишь на 2 см.


Колин Фаррелл в роли Яблочка

Яблочко (Меченый), настоящее имя неизвестно — суперзлодей комиксов издательства "Марвел", созданный автором комиксов Марком Вольфманом и художником Джоном Ромитой-старшим и впервые появившийся в комиксе "Дерзкий Дьявол" №131 в марте 1976 года. Профессиональный убийца-психопат, отличающийся особой жестокостью и получающий кайф от совершения убийств. Не имеет никаких суперспособностей, но всегда находится в отличной физической форме, обладая гибкостью, реакцией, выносливостью и быстротой движений профессионального атлета. Кроме того, развил в себе почти сверхъестественную меткость (которая, впрочем, иногда отказывает при попытке попасть в движущуюся цель). В совершенстве владеет метательным оружием, в качестве которого способен использовать практически любой небольшой предмет — например, превратить в сюрикены обычные игральные карты, карандаши, скрепки или зубочистки. Также владеет боевыми искусствами и, помимо метательного, мастерски использует другие виды оружия — особенно огнестрельное. Одержим стремлением убить Дерзкого Дьявола, но также был противником других супергероев — Электры, Карателя и Дэдпула.

Первоначально Колин Фаррелл рассматривался в качестве кандидата на роль Дерзкого Дьявола, но в результате был утверждён на роль Яблочка, на которую поначалу претендовал Бен Аффлек, в итоге сыгравший заглавного героя.

По сюжету фильма Яблочко — ирландец, так что ирландский актёр Колин Фаррелл впервые в американском фильме получил возможность не прятать свой ирландский акцент.


Интересные цитаты и реминисценции

Имена персонажей фильма содержат ряд оммажей различным авторам и художникам, в разное время работавшим над созданием оригинальных комиксов "Дерзкий Дьявол" и других популярных графических серий.

Джек Кирби (Кевин Смит) назван в честь знаменитого художника, автора и редактора комиксов Джека Кирби — одного из создателей комиксов "Капитан Америка", "Невероятный Халк", "Мстители", "Люди-Х", "Фантастическая четвёрка" и других.

Отец Эверетт (Деррик О'Коннор) назван в честь художника и автора комиксов Билла Эверетта — одного из создателей Дерзкого Дьявола.

Хосе Кесада (Пол бен-Виктор) назван в честь редактора, автора и художника комиксов Джо Кесады, работавшего над сериями "Дерзкий Дьявол, часть 2" (1998–2003) и "Дерзкий Дьявол: Отец" (2004–07).

Джон Ромита (боксёр, которому Джек Мёрдок должен был проиграть бой) назван в честь отца и сына, художников комиксов Джона Ромиты-старшего — одного из создателей Короля мафии и Яблочка, — и Джона Ромиты-младшего, работавшего над основной серией "Дерзкий Дьявол" (1988–90) и над серией о происхождении супергероя "Дерзкий Дьявол: Человек без страха" (1993–94).

Боксёр Колан назван в честь художника комиксов Джина Колана, работавшего над основной серией "Дерзкий Дьявол" (1966–79) и над специальными сериями "Дерзкий Дьявол: Анналы" (1997) и "Дерзкий Дьявол, часть 2" (2001).

Боксёр Миллер назван в честь легендарного художника и автора комиксов Фрэнка Миллера, работавшего над сериями "Дерзкий Дьявол" (1979–83), создателя Электры.

Боксёр Мэк назван в честь автора и художника комиксов Дэвида Мэка, работавшего над серией "Дерзкий Дьявол, часть 2" (1999–2004), впоследствии одного из создателей мини-серии "Дерзкий Дьявол: Конец света" (2012–13).

Боксёр Бендис назван в честь честь автора и художника комиксов Брайана Бендиса, работавшего над сериями "Дерзкий Дьявол: Ниндзя" (2000–01), "Дерзкий Дьявол, часть 2" (2001–06) и "Электра, часть 2" (2001–02), впоследствии одного из создателей мини-серии "Дерзкий Дьявол: Конец света" (2012–13).


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди





ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МАТЕРИАЛОВ САЙТА ВОЗМОЖНО ТОЛЬКО С РАЗРЕШЕНИЯ АВТОРОВ И УКАЗАНИЯ ССЫЛКИ НА САЙТ Стивен Кинг.ру - Творчество Стивена Кинга!
ЗАМЕТИЛИ ОШИБКУ? Напишите нам об этом!
Яндекс.Метрика