Воскресенье, 14 февраля
19.00 - телеканал Домашний
ВАЛЬМОН (Valmont)
Фpанция - Великобритания - США. 1989. 131 минута. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Авантюрно-костюмная драма - свободная адаптация романа в письмах Шодеpло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименного мюзикла Конрада Сузы и Филипа Литтелла.
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Мадам де Воланж готовит своей дочери Сесили выгодное замужество. Выйти в свет юной особе, воспитанной в монастыре, должна помочь маркиза де Мертей. Но, взявшись за дело, маркиза узнает, что в мужья девушке прочат ее любовника - мсье де Жеркура, который помешан на чистоте брака. Чтобы досадить неверному любовнику, коварная женщина просит своего кузена Вальмона, мастера обольщения, лишить Сесиль девственности. Но утонченному и изысканному ловеласу неинтересна такая легкая "работа", как соблазнение невинной глупышки. Его влечет куда более достойная цель - добродетельная и кроткая мадам де Турвель, преданная и верная своему постоянно отсутствующему мужу. Чтобы добиться своего, маркиза де Мертей предлагает Вальмону заманчивое пари, от которого тот не в силах отказаться. Двое прожженых интриганов затевают опасную игру, которая может привести к трагедии...
Блистательная экранизация одного из самых скандальных произведений мировой литературы, ничуть не уступающая более успешному конкуренту - замечательному фильму Стивена Фрирза "Опасные связи".
Заявленный бюджет фильма - $33,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $1,132,112.
Производство - "Ренн Продюксьон" (Франция) и "Тимоти Бёррилл Продакшнс Лтд." (Лондон).
Заказчики - Клод Берри и "Ренн Продюксьон".
Права - "Ренн Продюксьон".
Съемочный период: 26 августа 1988 - 24 января 1989.
Натурные съемки - Версальский дворец (Версаль, департамент Ивелин, Франция), Опера-Комик (Париж, Франция), музей Ниссим-де-Камондо (Париж, Франция), "Отель голландских послов" (Париж, Франция), замок в Ла-Мотт-Тийи (округ Ножан-сюр-Сен, департамент Об, Франция), мужской монастырь в Кане (департамент Кальвадос, Франция), музей Виван-дю-Шеваль (Большие Конюшни, Шантильи, департамент Уаза, Франция), Бордо (департамент Жиронда, Франция), округ Мо (департамент Сена и Марна, Франция).
Постановка трюков - Фредерик Вайе.
Мастер оружия - Клод Карлье.
Мастер поклонов - Жан-Луи Кутан.
Консультант по каллиграфии - Жак Ле Ру.
Специальные эффекты (Великобритания) - Гарт Иннс, студия "Эффектс Ассошиэйтс Лтд.".
Специальные эффекты (Франция) - студия "Эс-эф-экс Дэ А" и Мишель Норман.
Парики и грим - Пол Ле Блан.
Костюмы - Теодор Пиштек.
Художник - Пьер Жюффруа.
Оператор - Мирослав Ондричек.
Монтаж - Алан Хейм и Нена Даневич.
Композитор и аранжировщик - Кристофер Палмер.
Дополнительная музыка - Джон Штраус.
Дирижер - сэр Невилл Мерринер.
Хореограф - Энн Джейкоби.
Педагог по арфе - Бертий Фурнье.
Музыкальный координатор (Франция) - Жан-Мишель Тавернье.
Композиция "Рыцарь, едущий по просеке": музыка - Бальдассари Галуппи, текст - Энн Джори и Хоуп Ньюман.
Композиция "Любовь, если ты придешь ко мне": музыка - Бальдассари Галуппи, текст - Энн Джори и Хоуп Ньюман.
Композиция "Пожалейте судьбу": музыка - Франсуа-Андре Даникан Филидор, текст - Энн Джори и Хоуп Ньюман.
Продюсеры - Пол Рэссам и Майкл Хаусман.
Сценарист - Жан-Клод Карьер.
Режиссер - Милош Фоpман.
В главных pолях: Колин Фёpт (виконт Себастьян де Вальмон), Аннетт Бенинг (маркиза Изабель де Мертей), Мег Тилли (мадам Мари де Турвель), Файpуза Балк (Сесиль де Воланж), Сиан Филлипс (мадам де Воланж), Джеффри Джонс (де Жеркур), Генри Томас (кавалер Рафаэль Дансени).
В pолях: Фабия Дрейк (мадам де Розмон), Ти-Пи Маккенна (барон), Исла Блэр (баронесса), Иэн Макнис (Азолан), Алета Митчелл (Виктуар), Рональд Лейси (Жозе), Винсент Скиавелли (Жан), Сандрин Дюма (Мартина).
В фильме также снимались: Себастьян Флош (священник), Энтони Кэррик (президент де Турвель), Мюррей Кронуолл (торговец на "блошином рынке"), Алэн Фреро (1-й разбойник), Даниэль Лалу (2-й разбойник), Кристиан Буийетт (3-й разбойник).
Награды
2 премии "Сезар" (Франция): художник и костюмы.
Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Аннетт Бенинг - также за фильмы "Виновен по подозрению", "Кое-что о Генри", "Кидалы" и "Открытки с края бездны").
Номинации
Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Теодор Пиштек - уступил Филлис Далтон за фильм "Генрих V").
2 номинации на премию "Сезар" (Франция): режиссер (Милош Форман - уступил Бертрану Блие за фильм "Слишком красивая для тебя") и постер (Лоран Петен и Лоран Люфруа - уступили Жуйно-Бурдюгу и Жилю Жуэну за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").
Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за костюмы (Теодор Пиштек - уступил Франческе Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").
Интересные факты
Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.
Проекту Милоша Формана "перебежал дорогу" в кинопрокате американо-британский фильм Стивена Фрирза "Опасные связи" (1988) - экранизация популярной бродвейской пьесы Кристофера Хэмптона, написанной по роману Шодерло де Лакло. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого Милошу Форману пришлось изменить заглавие ленты и задержать выпуск картины в прокат. Фильм "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал - несмотря на то что по художественным достоинствам, по мнению многих кинокритиков, фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.
На роль кавалера Дансени первоначально был утвержден американский актер Уил Уитон. Однако продюсеры телесериала "Звездный путь: Следующее поколение" (1987-94) не отпустили актера, связанного контрактом, и роль ушла к Генри Томасу.
Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза - и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг, для которой эта роль стала первой яркой работой в большом кино.
0
А этот выпал из гнезда...
Автор Эрик, 12 фев 2010 02:20:08
Ответов в теме: 14
#1
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 12 Февраль 2010 - 02:20:08
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#2
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 29 Сентябрь 2010 - 02:40:58
Пятница, 1 ноября
2.50 - телеканал ТНТ
ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ (Man on the Moon)
Более верный по смыслу перевод названия - СВАЛИВШИЙСЯ С ЛУНЫ
Великобритания - ФРГ - Япония - США. 1999. 102 минуты. Цветной/черно-белый.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни и карьере эксцентричного американского комика Энди Кауфмана (1949 - 1984).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Привет, меня зовут Энди, и это мой фильм.
Привет, меня зовут Энди, и люди говорят обо мне!
Джим Кэрри - Энди Кауфман.
В 1992 году песня группы "Р.Е.М." сделала знаменитым одного человека... Теперь Джим Кэрри воскрешает легенду.
ДЖИМ КЭРРИ в его новом безумии...
Он рассмешит тебя. Он заставит тебя плакать. Он удивит тебя.
Энди жив!
Герой фильма - реально существовавший американский мастер перформансов Энди Кауфман, ходячее недоразумение и великий мистификатор, превративший всю свою жизнь в один сплошной и далеко не всегда безобидный розыгрыш. Именуемый многими "дадаистским комиком", Энди Кауфман вывел искусство эстрадного комика за пределы иррациональности и стер грань между реальностью и воображением. А когда Энди узнал, что смертельно болен, он умудрился превратить в шоу даже свою смерть...
Настоящий киношедевр знаменитого чешского режиссера с блистательной игрой знаменитого канадского комика-эксцентрика, демонстрирующего практически полное перевоплощение в своего героя.
Заявленный бюджет фильма - $52,000,000 (по другим данным - $82,000,000). Кассовые сборы в мировом кинопрокате - 47,434,430.
Из них в США - $34,607,430.
Производство - Джерси Филмз" и "Синехаус" в ассоциации с "Шапиро/Уэст Продакшнс", а также с "Теле-Мюнхен", "Би-би-си" и "Марубени/Тохо-Това".
Заказчик - "Мьютьюэл Филм Компани".
Права - "Юниверсал Студиос".
Съемочный период: 27 июля 1998 - 24 ноября 1998.
Натурные съемки - отель "Амбассадор", Лос-анджелесский театр, спортивный комплекс "Олимпик" и ресторан "Знаменитый гастроном Джерри" (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); Риверсайд (штат Калифорния, США); Карнеги-Холл и театр Эда Салливана (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США); Бакио-Сити (Бенкет, остров Лусон, Филиппины).
Павильонные съемки - студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).
Дизайн титров и визуальные эффекты - студия "Бальмайер энд Эверетт, Инк.". Супервайзер визуальных эффектов - Рэндалл Бальмайер.
Координатор специальных эффектов - Ларри Фиоритто.
Специальные эффекты - Вёрджил Санчес.
Глава отдела грима - Ве Нилл.
Грим - Билл Корсо.
Грим (нью-йоркская группа) - Мэрианн Скиба.
Грим Джима Кэрри - Шерил Птак.
Дизайн оригинального грима Тони Клифтона - Боб Змуда.
Костюмы - Джеффри Кёрленд.
Художник - Патриция фон Бранденштейн.
Декоратор - Мария Нэй.
Декоратор (нью-йоркская группа) - Кэрин Визель.
Оператор - Анастас Микос.
Монтаж - Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум.
Музыка - группа "Р.Е.М.".
Хореограф - Джейми Маршалл.
"Человек на Луне" (Man on the Moon): музыка и текст - Билл Перри, Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение - группа "Р.Е.М.".
"Великое "потом" (The Great Beyond): музыка и текст - Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение - группа "Р.Е.М.".
"Фанфары для Энди" (Fanfare for Andy): музыка - Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"А вот и Тони" (Here's Tony): музыка - Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"Так говорил Заратустра" (Also sprach Zarathustra): музыка - Рихард Штраус, аранжировка - Чарли Бриссетт.
"На качелях" (Funiculi Funicula): музыка - Луиджи Денца, аранжировка - Чарли Бриссетт.
Хор "Аллилуйя" (Hallelujah Chorus) из оратории "Мессия" (Messiah): музыка - Георг Фридрих Гендель, аранжировка - Чарли Бриссетт.
"Едет Санта-Клаус" (Here Comes Santa Claus): музыка - Джин Отри и Оукли Хальдеман, аранжировка - Чарли Бриссетт.
Увертюра из оперы "Проданная невеста" (Bartered Bride Overture): музыка - Бедржих Сметана, исполнение - Нью-йоркский филармонический оркестр, дирижер - Леонард Бернстайн.
"Кумпарсита" (La Cumparsita): музыка - Х.-Э. Матос Родригес, исполнение - Хозе Бассо и его оркестр.
"Тема Майти-Мауса" (Mighty Mouse Theme): музыка и текст - Маршалл Барер, Джимми Кэрролл и Филип Шайб, исполнение - группа "Сэндпайперс".
"Анджела (Тема из сериала "Такси")" (Angela (Theme from "Taxi")): музыка и исполнение - Боб Джеймс.
"Парад возниц" (Parade of Charioteers) из фильма "Бен-Гур" (Ben Hur): музыка - Миклош Рожа, исполнение - Бостонский оркестр, дирижер - Джон Уильямс.
"Я выживу" (I Will Survive): музыка и текст - Фредерик Перрен и Дино Фекарис, аранжировка - Чарли Бриссетт, исполнение - Тони Клифтон.
"О, корова говорит "му" (Oh, the Cow Goes Moo): музыка и текст - Энди Кауфман, исполнение - Джим Кэрри.
"Секстет" (Sextet) из оперы "Лючия Ди Ламмермур" (Lucia Di Lammermoor): музыка - Гаэтано Доницетти, исполнение - Джим Кэрри (в титрах - Клара Кудах).
"Еще одна песня для вас" (One More Song for You): музыка и текст - Майкл О'Мартьян и Сторми О'Мартьян, исполнение - Энди Кауфман.
"Роз-Мари" (Rose Marie): музыка и текст - Рудольф Фримл, Оскар Хаммештейн II, Отто Гарбах и Герберт Стозарт, исполнение - Энди Кауфман.
"Этот добрый мир" (This Friendly World): музыка и стихи - Кен Дарби, аранжировка - Норман Мейми, исполнение - группа "Р.Е.М.", Энди Кауфман и Тони Клифтон.
Исполнительный сопродюсер - Боб Змуда.
Исполнительные продюсеры - Джордж Шапиро, Говард Уэст, Майкл Хаусман и Боб Змуда.
Продюсеры - Дэнни Де Вито, Майкл Шемберг и Стейси Шер.
Сценаристы - Скотт Александер и Ларри Карашевский.
Режиссер - Милош Форман.
В главных ролях: Джим Кэрри в роли Энди Кауфмана, Дэнни Де Вито в роли Джорджа Шапиро, Кортни Лав в роли Линн Маргулис, Пол Джаматти в роли Боба Змуды, Винсент Скиавелли в роли Мэйнарда Смита, руководитель студии "Эй-би-си", Питер Бонерц в роли Эда Вайнбергера, продюсера сериала "Такси", Джерри Бекер в роли Стэнли Кауфмана, отца Энди, Лесли Лайлс в роли Дженис Кауфман, матери Энди.
В фильме также снимались: Мелани Веси (Кэрол Кауфман), Майкл Келли (Майкл Кауфман), Бобби Бориелло (маленький Энди Кауфман), Конрад Робертс (промоутер колледжа), Сидни Лэссик (целитель кристаллами).
Камео
Продюсер и друг Энди Кафумана Джордж Шапиро (которого в фильме играет Дэнни Де Вито) - в роли мистера Бессермана, владельца клуба, в котором Энди выступает с песенкой "О, корова говорит "му".
Соавтор и друг Энди Кауфмана Боб Змуда (которого в фильме играет Пол Джаматти) - в роли Джека Бёрнса, продюсера комедийного телешоу "Пятницы", с которым Энди вступает в драку во время шоу.
Вдова Энди Кауфмана и креативный консультант фильма Линн Маргулис - в массовке в эпизоде похорон Энди.
Шурин Энди Кауфмана, культовый актер, продюсер и режиссер Джонни Легенда - в роли диковолосого гуру.
Внучка Энди Кауфмана Бриттани Колонна - в роли маленькой Кэрол Кауфман, младшей сестры Энди.
Культовый актер Трейси Уолтер - в роли редактора "Национального опросника".
Соперник Энди Кауфмана на ринге, легендарный мемфисский рестлер Джерри Лоулер по прозвищу Король - в роли самого себя.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон - в роли самого себя.
Комик-разговорник и шоумен Бадд Фридман - в роли самого себя.
Актер-комик Ричард Бельцер - в роли самого себя.
Актер-комик, исполнитель роли Джона Бёрнса в комедийном сериале "Такси" Рэндалл Карвер - в роли самого себя.
Участники основного состава комедийного телешоу "Такси" Кристофер Ллойд, Мэрилу Хеннер, Джадд Хирш, Кэрол Кейн, Джей Алан Томас и Джефф Конвей - в ролях самих себя.
Актер Эмми Коллинз - в роли самого себя.
Комик-разговорник, шоумен и телеведущий Дэвид Литтерман - в роли самого себя.
Телепродюсер и телесценарист, один из продюсеров комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" Лорни Майклс - в роли самого себя.
Композитор, музыкант, певец, шоумен, музыкальный продюсер и актер, участник музыкальной группы телешоу Дэвида Литтермана Пол Шейффер - в роли самого себя.
Герой популярных комедийных кукольных телешоу, кукла-марионетка Хауди-Дуди - в роли самого себя.
Легендарный промоутер, комментатор и ведущий рестлерских боев Лэнс Расселл - в роли ведущего рестлерского боя.
Легендарный ведущий и комментатор рестлерских боев Джеймс Росс - в роли комментатора рестлерского боя.
Ассоциативный продюсер фильма Памела Абди - в роли Дайан Барнетт.
Координатор телетрансляций, руководитель производства и постпроизводства фильма Джерри Роберт Бирн - в роли студийного менеджера сериала "Такси".
Исполнительный продюсер фильма Говард Уэст - в роли одного из руководителей телекомпании "Эй-би-си".
Бывшая жена Джима Кэрри Мелисса Кэрри - в роли официантки в комик-баре в финале фильма.
Награды
Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Берлине (ФРГ).
Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи).
Премия "Призма - благодарность" (США) за полнометражный кинофильм.
Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэppи).
Номинации
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу комедии или мюзикла за фильм (уступил мультфильму Джона Лэссетера, Эша Брэннона и Ли Ункриха "История игрушек-2").
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи - уступил Филипу Симору Хоффману за фильм "Без изъяна").
Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Джим Кэрри - уступил Кеану Ривзу за фильм "Матрица").
Номинация на премию "Американская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри - уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Канадская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри - уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица" ("Красота по-американски")).
Номинация на премию Гильдии киноактеров "Актер" (США) за мужскую роль (Джим Кэрри - уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Франсин Мэйслер - уступила Джозефу Миддлтону и Мишель Моррис за фильм "Американский пирог").
Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре комедии или мюзикла (Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум - уступили Эрику Цумбруннену за фильм "Быть Джоном Малковичем").
Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню "Великое "потом" (Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп - уступили Рэнди Ньюману за песню "Когда она любила меня" из мультфильма "История игрушек-2").
Номинация на премию Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино за характерный грим (Шерил Птак - уступила Кевину Ягеру, Питеру Оуэну, Лиз Тэгг и Полу Гучу за фильм "Сонная Лощина").
Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица").
Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэрри - уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "актер года" (Джим Кэрри, также за фильм "Как Гринч украл Рождество" - уступил Расселлу Кроу за фильмы "Гладиатор" и "Инсайдер" ("Свой человек")).
Интересные факты об Энди Кауфмане (1949 - 1984)
Эндрю Джеффри Кауфман родился в Нью-Йорке 17 января 1949 года и был первенцем еврейской супружеской четы Стэнли и Дженис Кауфманов, живших в районе Северный Грейт-Нек. Уже в 7 лет он стал выступать для своей семьи и друзей, а в 9 лет работал как профессиональный тамада на детских вечеринках.
В 1967 году Энди закончил Северогрейтнекскую среднюю школу, где тоже прославился как эстрадный комик и ведущий различных шоу. После года учебы в Бостонском юношеском колледже Энди начал выступать как комик-разговорник со своей уникальной программой в различных кафе и ночных клубах на Ист-Косте. Впервые открытый владельцем клуба импровизационной комедии легендарным комиком Бадом Фридманом, и поддержанный легендарным импресарио Джорджем Шапиро, Энди сумел быстро завоевать себе репутацию талантливого, но слишком эксцентричного исполнителя.
Энди выходил на сцену в образе забавного иностранца, который тогда еще не имел имени. Основными комическими "фишками" этого образа были характерные движения глазами, смешной акцент, несуществующий иностранный язык, на который Энди иногда переходил, и особенно - ставшая знаменитой фраза "большое спасибо" в характерном произношении. Из этого образа Энди почти не выходил и тогда, и впоследствии - даже когда не выступал и не снимался.
Помимо образа иностранца, Энди выступал с пародиями на Элвиса Пресли - и из всех двойников Элвиса стал единственным, кто понравился самому Королю рок-н-ролла. Кстати, сам Энди Кауфман в свое время был фанатом Элвиса Пресли - и его фанатизм тоже принимал порой весьма эксцентричные формы. Например, узнав, что в каком-нибудь городе будут показывать по местному ТВ фильм с участием Элвиса, Энди хватал в охапку свой телевизор и мчался в этот город, чтобы там где-нибудь подключиться к местной телесети и насладиться талантом своего кумира!
Впечатленный его способностями, телепродюсер Лорни Майклс предложил Энди выступить в качестве специально приглашенного гостя в первом выпуске комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" 11 октября 1975 года.
Так началась карьера Энди Кауфмана на телевидении, где самой знаменитой его работой стала роль автомеханика-иностранца Латки Граваса в ситкоме "Такси" (1978-83). Создатели этого ситкома просто-напросто использовали уже готовый образ забавного иностранца, полностью созданный Энди Кауфманом, - им осталось только придумать ему смешное имя.
За роль Латки Граваса Энди Кауфман дважды - в 1979 и в 1981 годах - выдвигался на соискание премии "Золотой глобус" в номинации "лучший телевизионный актер второго плана", но оба раза не получил награды.
Несмотря на то, что сериал "Такси" принес Энди Кауфману популярность по всей стране, сам Энди ненавидел этот сериал и согласился участвовать в нем только для того, чтобы получить возможность поставить на телевидении свое собственное телешоу.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон также должен появиться в "Такси" - в качестве специального гостя в рождественской серии в роли брата Луи Де Пальмы (героя Дэнни Де Вито). Однако Тони, явившись на съемочную площадку, учинил там настоящий дебош: оскорблял всех участников съемки, нажимал на все попадавшиеся ему под руку кнопки, выдергивал все провода - и тем самым полностью сорвал съемку эпизода. В конце концов продюсер уволил Тони Клифтона - к величайшему восторгу Энди!
Помимо участия в "Такси", Энди снялся в нескольких телешоу и кинофильмах, играл на Бродвее, показал свое собственное моношоу в Карнеги-Холле, сделал скандальную карьеру как профессиональный рестлер, и все это - не прекращая выступать с концертами по всей стране.
При этом на своих концертах Энди Кауфман частенько огорошивал пришедшую на его концерт публику тем, что вместо обычной программы просто брал в руки книгу и читал вслух роман Ф. Скотта Фитцджеральда "Великий Гэтсби", который Энди считал величайшей книгой всех времен и народов.
Вообще, шутки, розыгрыши и мистификации Энди Кауфмана были достаточно жестокими, а их объектом были простые американцы - все те, кого принято именовать обывателями. В своих розыгрышах Энди довольно часто переходил границу норм приличий и этики, нарушая все правила и заставляя людей смеяться над тем, что не должно быть смешным. Энди Кауфман не был комиком в обычном смысле этого слова. Более того, он ненавидел, когда его называли комиком и утверждал, что он вовсе не комик. Он говорил: "Я за всю свою жизнь ни разу не пошутил!" И еще: "Нет способа описать то, что я делаю. Это просто я!"
15 июля 1977 года Энди Кауфман записал созданное им свое собственное телешоу под названием "Дом смеха Энди" (Andy's Funhouse). Однако чрезмерная эксцентричность шуток и трюков не нашла понимания у боссов телекомпании "Эй-би-си", и запись была положена "на полку". Шоу рискнули выпустить в эфир лишь 28 августа 1979 года. Однако своими номерами Энди ухитрялся вызывать у зрителей такую гамму чувств - от оцепенения и отвращения до взрывов безудержного хохота! - что руководители телеканала "Эй-би-си" не очень-то стремились поддерживать сольную телекарьеру Кауфмана. Для него не существовало границ в придумываемых розыгрышах. Энди был слишком эпатажен, его шутки очень часто переходили границы разумного. Да и не хотел Энди Кауфман смешить публику, потому что всю жизнь он смешил и развлекал только себя самого, что далеко не всегда совпадало с желаниями публики. Поэтому через какое-то время по результатам телефонных опросов его телешоу было закрыто.
Позже созданный Энди Кауфманом формат телешоу был использован шоуменом и телевизионным комиком Полом Рубенсом, который выступал в образе мужчины-ребенка Пи-Ви Германа (или Коротышки Германа), для создания собственного телешоу "Театр Пи-Ви" (Pee-Wee's Playhouse). Пол Рубенс получил официальное разрешение от самого Энди Кауфмана незадолго до его смерти.
На киноэкране Энди Кауфман впервые появился в известном хорроре Ларри Коэна "Бог повелел мне" (1976) в маленькой роли полицейского офицера. Затем была роль Армагеддона Ти Буревестника в комедии Марти Фельдмана "Мы верим в Бога" (1980), после чего Энди наконец-то снялся в кино в главной роли - в фантастической комедии Аллана Аркуша "Сигналы сердцебиения" (1981).
Следующим проектом Энди Кауфмана должен был стать полнометражный кинофильм "История Тони Клифтона" - киноверсия приключений злейшего врага и "альтер эго" Энди. Был готов сценарий, написанный Энди Кауфманом и его соавтором Бобом Змудой. Однако после полного коммерческого провала комедии "Сигналы сердцебиения" (стоивший $10 млн фильм собрал в американском прокате лишь чуть больше $2 млн) ни одна киностудия не отважилась взяться за новый проект Энди Кауфмана.
Одна из самых причудливых затей Энди Кауфмана осуществилась после его долгожданного выступления в Карнеги-Холле: по окончании шоу он пригласил ВСЕХ пришедших зрителей на молоко и печенье! Для того чтобы отвезти всех приглашенных на этот банкет, пришлось нанять 35 больших автобусов.
Последние годы жизни Энди Кауфман работал над автобиографическим романом под названием "История Хьюи Уильямса", в котором причудливо переплетал реальные факты из своей биографии с эксцентричными выдумками. Роман, оставшийся незаконченным, так и не был издан.
11 декабря 1983 года у Энди была диагностирована редчайшая форма рака легких - крупноклеточная карцинома. Злая ирония судьбы состоит в том, что Энди Кауфман всегда отличался отменным здоровьем: он вел очень здоровый образ жизни, был убежденным вегетарианцем, крайне редко употреблял алкоголь и самое главное - он НИКОГДА не курил.
Узнав о страшном диагнозе, Энди сообщил о нем своим близким, но все они настолько привыкли к его бесконечным розыгрышам и мистификациям, что не поверили ему. Большинство его друзей и родственников отказывались верить в его скорую смерть до самого конца.
Энди Кауфман умер от рака легких 16 мая 1984 года в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США, и был похоронен на кладбище Бет Дэвид, Элмонт (Долгий остров), штат Нью-Йорк, США. Ему было всего 35 лет.
Рестлер Джерри Лоулер рассказал, что после смерти Энди Кауфмана в его доме было найдено большое количество необналиченных чеков от мидсаутского рестлингового промоутера Джерри Джарретта. Таким образом, стало понятно, что Энди делал свою карьеру рестлера не ради денег, а просто потому, что ему это нравилось.
В 1992 году группа "Р.Е.М." выпустила альбом "Автоматика для людей", одна из песен которого - "Человек на Луне" - была посвящена Энди Кауфману.
В 1995 году популярная панк-группа "Банкерз" посвятила Энди Кауфману свою песню, которую авторы, не мудрствуя лукаво, так и назвали - "Энди Кауфман".
В октябре 1999 года в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе американский Музей телевидения и радио представил 90-минутный фильм, посвященный памяти Энди Кауфмана и составленный из лучших моментов его выступлений.
Как-то Энди Кауфман сказал, что инсценирует свою смерть и вернется через 20 лет. В 2004 году, спустя 20 лет после смерти Энди, несколько его друзей устроили вечеринку под названием "С возвращением, Энди!". В качестве почетного гостя на ней выступил специально приглашенный Тони Клифтон. Однако сам Энди Кауфман на вечеринке так и не появился.
Большинство поклонников Энди Кауфмана до сих пор отказываются верить в его смерть и остаются в убеждении, что это всего лишь очередная шутка эксцентричного гения. Есть немало людей, утверждающих, что они видели живого Энди Кауфмана после его смерти.
Созданный Энди Кауфманом стиль развлекательного шоу ныне известен как "искусство перформанса".
Интересные факты о съемках фильма
Название фильма взято из одноименной песни группы "Р.Е.М.", написанной для альбома "Автоматика для людей", записанного группой еще в 1992 году, и посвященной Энди Кауфману.
Джим Кэрри родился в тот же день, что и Энди Кауфман, - 17 января, только на 13 лет позже.
Джим Кэрри всегда был большим поклонником Энди Кауфмана.
Когда легендарные конги (африканские барабаны) Энди Кауфмана продавались с аукциона, их купил именно Джим Кэрри.
Джим Кэрри мастерски сыграл на этих конгах, записывая свою видеопробу, которую потом послал Милошу Форману.
На этих же конгах Джим Кэрри играет и в фильме.
Получив роль Энди Кауфмана, Джим Кэрри просто растворился в ней, буквально прожив несколько месяцев жизнью Энди Кауфмана. В течение всего производства фильма он даже не откликался на свое подлинное имя, требуя именовать себя не иначе как Энди Кауфманом - причем не только на съемочной площадке, но и в повседневной жизни.
Рост Джима Кэрри - 6 футов 2 дюйма (1 метр 88 см). Таким образом, он на 2 дюйма (5 сантиметров) выше Энди Кауфмана, в котором было 6 футов (1 метр 83 см) роста.
За два года до выхода фильма "Свалившийся с луны" (1999) Джим Кэрри уже пел "Тему Майти-Мауса" - в комедии "Лжец, лжец" (1997).
Позже Джим Кэрри исполнял эту же песню в образе Энди Кауфмана в популярном комедийном телешоу "Субботний вечер в прямом эфире".
После проведения кастинга из всех претендентов на роль Энди Кауфмана остались Эдвард Нортон и Джим Кэрри. Режиссеру Милошу Форману так нравились кинопробы обоих, что он так и не смог выбрать между ними и предоставил выбор студии. Боссы студии, разумеется, выбрали более "кассового" Джима Кэрри.
На роль Энди Кауфмана пробовались также Джон Кьюсак, Кевин Спейси и Хэнк Азария, а также, по неподтвержденным слухам, Николас Кейдж и Шон Пенн.
В фильме снялись четыре актера, игравших в легендарной психодраме Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975): Дэнни Де Вито (Джордж Шапиро), Винсент Скиавелли (Мэйнард Смит), Кристофер Ллойд (в роли самого себя) и Сидни Лэссик (целитель кристаллами). В "Над кукушкиным гнездом" они играли соответственно Мартини, Фредериксона, Тейбера и Чарли Чесвика.
В фильме снялся почти весь основной состав комедийного телешоу "Такси" - за исключением Тони Данцы, который всегда терпеть не мог Энди Кауфмана, и Дэнни Де Вито, который играл в фильме роль Джорджа Шапиро.
Когда Дэнни Де Вито спросили, кого бы он хотел видеть в роли самого себя и, соответственно, героя сериала "Такси" Луи Де Пальмы, которого он играл, Де Вито ответил, что самым простым решением этой проблемы будет просто-напросто исключить Луи из фильма. На том и порешили.
Когда Джордж Шапиро впервые разговаривает с Энди Кауфманом за кулисами комик-клуба, за спиной Дэнни Де Вито видны висящие на стене афиши легендарных мюзиклов "Чикаго" и "Иисус Христос - суперзвезда", а также спектакля "Завтрак у Тиффани".
Когда Энди Кауфман впервые пытается добиться успеха в "Мелроузе", позади него виден глянцевый плакат с изображением Брюса Смирноффа - знаменитого упрямого комика, который много лет был неудачником, но в конце концов добился успеха и стал профессиональным комиком-гастролером.
Эпизод, в котором Энди Кауфман в 1975 году исполняет номер под "Тему Майти Мауса" в телешоу "Субботний вечер в прямом эфире", был снят в подлинных интерьерах этого телешоу - в телестудии 8Н. Конечно, для съемок интерьер пришлось немного декорировать, чтобы студия выглядела такой, какой она была в 1975 году.
После своей первой победы на ринге Энди Кауфман "прокудахтывает" свою версию секстета из оперы Гаэтано Доницетти "Лючия де Ламмермур". В финальных титрах указано, что этот секстет испоняет некая Клара Кудах!
Для съемок участия Энди Кауфмана и Джерри Лоулера в старом телешоу Дэвида Литтермана "Поздно ночью с Дэвидом Литтерманом" (1982) были использованы декорации нового телешоу Литтермана - "Позднее шоу с Дэвидом Литтерманом" (1993).
Дэвид Литтерман наотрез отказался сниматься в парике или каком-либо омолаживающем гриме. Режиссер Милош Форман долго пытался убедить Литтермана, что грим поможет ему выглядеть моложе и соответствовать внешне всем остальным участникам съемки, которые снимались в гримах. Но Дэвид остался непреклонен и снялся без использования парика и омолаживающего грима. Более того - он даже не снял свои знаменитые очки, несмотря на то что в те времена он их еще не носил.
Эпизод в ресторане частично основан на импровизационной кинокомедии Линды Лотрек, Джонни Легенды и Марка Шепарда "Мой завтрак с Блэсси" (1983) с участием Энди Кауфмана и Фреда Блэсси.
Рестлер Джерри Лоулер впоследствии признавался, что во время съемок у него не раз "ехала крыша": он на полном серьезе начинал воспринимать актера Джима Кэрри как реального Энди Кауфмана - настолько точно тот его играл. Надо заметить, что Джерри Лоулер очень хорошо знал реального Энди Кауфмана, так что это, возможно, стало высшей оценкой актерского мастерства Джима Кэрри.
Кроме того, ходили упорные слухи, что Энди Кауфман жив и лично консультирует Джима Кэрри, помогая ему вжиться в образ!
Как бы там ни было, Джим Кэрри блистательно справился с задачей, и его актерская самоотверженность была вознаграждена: за роль Энди Кауфмана Джим Кэрри получил премию "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре комедии или мюзикла), причем второй раз подряд: годом раньше Кэрри получил "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре драмы) за роль Трумана Бурбанка в сатирической драме/комедии Питера Уира "Шоу Трумана" (1998).
Интересно, что, дважды выиграв "Золотой глобус" и имея в активе еще четыре номинации на эту вторую по значению кинопремию мира, Джим Кэрри ни разу даже не номинировался на первую кинопремию мира - "Оскар".
!!! ВНИМАНИЕ - ДЕЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!
Во время съемок фильма вспыхнул скандал: в прессу просочилась информация о драке между актером Джимом Кэрри и рестлером Джерри Лоулером. Позже Джерри Лоулер подтвердил этот факт, комментируя телешоу "Международная Федерация рестлинга в понедельник ночью без купюр". Однако надо ли говорить, что это был продуманный розыгрыш в духе Энди Кауфмана, целью которого было привлечь внимание публики к будущему фильму. Розыгрыш удался на славу - большинство журналистов и зрителей действительно поверило в конфликт Кэрри и Лоулера. Таким образом, шутка сработала дважды: когда-то все верили в подлинность вражды Энди Кауфмана и Джерри Лоулера, а теперь купились на вражду Джерри Лоулера и Джима Кэрри!
2.50 - телеканал ТНТ
ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ (Man on the Moon)
Более верный по смыслу перевод названия - СВАЛИВШИЙСЯ С ЛУНЫ
Великобритания - ФРГ - Япония - США. 1999. 102 минуты. Цветной/черно-белый.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни и карьере эксцентричного американского комика Энди Кауфмана (1949 - 1984).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Привет, меня зовут Энди, и это мой фильм.
Привет, меня зовут Энди, и люди говорят обо мне!
Джим Кэрри - Энди Кауфман.
В 1992 году песня группы "Р.Е.М." сделала знаменитым одного человека... Теперь Джим Кэрри воскрешает легенду.
ДЖИМ КЭРРИ в его новом безумии...
Он рассмешит тебя. Он заставит тебя плакать. Он удивит тебя.
Энди жив!
Герой фильма - реально существовавший американский мастер перформансов Энди Кауфман, ходячее недоразумение и великий мистификатор, превративший всю свою жизнь в один сплошной и далеко не всегда безобидный розыгрыш. Именуемый многими "дадаистским комиком", Энди Кауфман вывел искусство эстрадного комика за пределы иррациональности и стер грань между реальностью и воображением. А когда Энди узнал, что смертельно болен, он умудрился превратить в шоу даже свою смерть...
Настоящий киношедевр знаменитого чешского режиссера с блистательной игрой знаменитого канадского комика-эксцентрика, демонстрирующего практически полное перевоплощение в своего героя.
Заявленный бюджет фильма - $52,000,000 (по другим данным - $82,000,000). Кассовые сборы в мировом кинопрокате - 47,434,430.
Из них в США - $34,607,430.
Производство - Джерси Филмз" и "Синехаус" в ассоциации с "Шапиро/Уэст Продакшнс", а также с "Теле-Мюнхен", "Би-би-си" и "Марубени/Тохо-Това".
Заказчик - "Мьютьюэл Филм Компани".
Права - "Юниверсал Студиос".
Съемочный период: 27 июля 1998 - 24 ноября 1998.
Натурные съемки - отель "Амбассадор", Лос-анджелесский театр, спортивный комплекс "Олимпик" и ресторан "Знаменитый гастроном Джерри" (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); Риверсайд (штат Калифорния, США); Карнеги-Холл и театр Эда Салливана (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США); Бакио-Сити (Бенкет, остров Лусон, Филиппины).
Павильонные съемки - студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).
Дизайн титров и визуальные эффекты - студия "Бальмайер энд Эверетт, Инк.". Супервайзер визуальных эффектов - Рэндалл Бальмайер.
Координатор специальных эффектов - Ларри Фиоритто.
Специальные эффекты - Вёрджил Санчес.
Глава отдела грима - Ве Нилл.
Грим - Билл Корсо.
Грим (нью-йоркская группа) - Мэрианн Скиба.
Грим Джима Кэрри - Шерил Птак.
Дизайн оригинального грима Тони Клифтона - Боб Змуда.
Костюмы - Джеффри Кёрленд.
Художник - Патриция фон Бранденштейн.
Декоратор - Мария Нэй.
Декоратор (нью-йоркская группа) - Кэрин Визель.
Оператор - Анастас Микос.
Монтаж - Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум.
Музыка - группа "Р.Е.М.".
Хореограф - Джейми Маршалл.
"Человек на Луне" (Man on the Moon): музыка и текст - Билл Перри, Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение - группа "Р.Е.М.".
"Великое "потом" (The Great Beyond): музыка и текст - Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение - группа "Р.Е.М.".
"Фанфары для Энди" (Fanfare for Andy): музыка - Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"А вот и Тони" (Here's Tony): музыка - Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"Так говорил Заратустра" (Also sprach Zarathustra): музыка - Рихард Штраус, аранжировка - Чарли Бриссетт.
"На качелях" (Funiculi Funicula): музыка - Луиджи Денца, аранжировка - Чарли Бриссетт.
Хор "Аллилуйя" (Hallelujah Chorus) из оратории "Мессия" (Messiah): музыка - Георг Фридрих Гендель, аранжировка - Чарли Бриссетт.
"Едет Санта-Клаус" (Here Comes Santa Claus): музыка - Джин Отри и Оукли Хальдеман, аранжировка - Чарли Бриссетт.
Увертюра из оперы "Проданная невеста" (Bartered Bride Overture): музыка - Бедржих Сметана, исполнение - Нью-йоркский филармонический оркестр, дирижер - Леонард Бернстайн.
"Кумпарсита" (La Cumparsita): музыка - Х.-Э. Матос Родригес, исполнение - Хозе Бассо и его оркестр.
"Тема Майти-Мауса" (Mighty Mouse Theme): музыка и текст - Маршалл Барер, Джимми Кэрролл и Филип Шайб, исполнение - группа "Сэндпайперс".
"Анджела (Тема из сериала "Такси")" (Angela (Theme from "Taxi")): музыка и исполнение - Боб Джеймс.
"Парад возниц" (Parade of Charioteers) из фильма "Бен-Гур" (Ben Hur): музыка - Миклош Рожа, исполнение - Бостонский оркестр, дирижер - Джон Уильямс.
"Я выживу" (I Will Survive): музыка и текст - Фредерик Перрен и Дино Фекарис, аранжировка - Чарли Бриссетт, исполнение - Тони Клифтон.
"О, корова говорит "му" (Oh, the Cow Goes Moo): музыка и текст - Энди Кауфман, исполнение - Джим Кэрри.
"Секстет" (Sextet) из оперы "Лючия Ди Ламмермур" (Lucia Di Lammermoor): музыка - Гаэтано Доницетти, исполнение - Джим Кэрри (в титрах - Клара Кудах).
"Еще одна песня для вас" (One More Song for You): музыка и текст - Майкл О'Мартьян и Сторми О'Мартьян, исполнение - Энди Кауфман.
"Роз-Мари" (Rose Marie): музыка и текст - Рудольф Фримл, Оскар Хаммештейн II, Отто Гарбах и Герберт Стозарт, исполнение - Энди Кауфман.
"Этот добрый мир" (This Friendly World): музыка и стихи - Кен Дарби, аранжировка - Норман Мейми, исполнение - группа "Р.Е.М.", Энди Кауфман и Тони Клифтон.
Исполнительный сопродюсер - Боб Змуда.
Исполнительные продюсеры - Джордж Шапиро, Говард Уэст, Майкл Хаусман и Боб Змуда.
Продюсеры - Дэнни Де Вито, Майкл Шемберг и Стейси Шер.
Сценаристы - Скотт Александер и Ларри Карашевский.
Режиссер - Милош Форман.
В главных ролях: Джим Кэрри в роли Энди Кауфмана, Дэнни Де Вито в роли Джорджа Шапиро, Кортни Лав в роли Линн Маргулис, Пол Джаматти в роли Боба Змуды, Винсент Скиавелли в роли Мэйнарда Смита, руководитель студии "Эй-би-си", Питер Бонерц в роли Эда Вайнбергера, продюсера сериала "Такси", Джерри Бекер в роли Стэнли Кауфмана, отца Энди, Лесли Лайлс в роли Дженис Кауфман, матери Энди.
В фильме также снимались: Мелани Веси (Кэрол Кауфман), Майкл Келли (Майкл Кауфман), Бобби Бориелло (маленький Энди Кауфман), Конрад Робертс (промоутер колледжа), Сидни Лэссик (целитель кристаллами).
Камео
Продюсер и друг Энди Кафумана Джордж Шапиро (которого в фильме играет Дэнни Де Вито) - в роли мистера Бессермана, владельца клуба, в котором Энди выступает с песенкой "О, корова говорит "му".
Соавтор и друг Энди Кауфмана Боб Змуда (которого в фильме играет Пол Джаматти) - в роли Джека Бёрнса, продюсера комедийного телешоу "Пятницы", с которым Энди вступает в драку во время шоу.
Вдова Энди Кауфмана и креативный консультант фильма Линн Маргулис - в массовке в эпизоде похорон Энди.
Шурин Энди Кауфмана, культовый актер, продюсер и режиссер Джонни Легенда - в роли диковолосого гуру.
Внучка Энди Кауфмана Бриттани Колонна - в роли маленькой Кэрол Кауфман, младшей сестры Энди.
Культовый актер Трейси Уолтер - в роли редактора "Национального опросника".
Соперник Энди Кауфмана на ринге, легендарный мемфисский рестлер Джерри Лоулер по прозвищу Король - в роли самого себя.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон - в роли самого себя.
Комик-разговорник и шоумен Бадд Фридман - в роли самого себя.
Актер-комик Ричард Бельцер - в роли самого себя.
Актер-комик, исполнитель роли Джона Бёрнса в комедийном сериале "Такси" Рэндалл Карвер - в роли самого себя.
Участники основного состава комедийного телешоу "Такси" Кристофер Ллойд, Мэрилу Хеннер, Джадд Хирш, Кэрол Кейн, Джей Алан Томас и Джефф Конвей - в ролях самих себя.
Актер Эмми Коллинз - в роли самого себя.
Комик-разговорник, шоумен и телеведущий Дэвид Литтерман - в роли самого себя.
Телепродюсер и телесценарист, один из продюсеров комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" Лорни Майклс - в роли самого себя.
Композитор, музыкант, певец, шоумен, музыкальный продюсер и актер, участник музыкальной группы телешоу Дэвида Литтермана Пол Шейффер - в роли самого себя.
Герой популярных комедийных кукольных телешоу, кукла-марионетка Хауди-Дуди - в роли самого себя.
Легендарный промоутер, комментатор и ведущий рестлерских боев Лэнс Расселл - в роли ведущего рестлерского боя.
Легендарный ведущий и комментатор рестлерских боев Джеймс Росс - в роли комментатора рестлерского боя.
Ассоциативный продюсер фильма Памела Абди - в роли Дайан Барнетт.
Координатор телетрансляций, руководитель производства и постпроизводства фильма Джерри Роберт Бирн - в роли студийного менеджера сериала "Такси".
Исполнительный продюсер фильма Говард Уэст - в роли одного из руководителей телекомпании "Эй-би-си".
Бывшая жена Джима Кэрри Мелисса Кэрри - в роли официантки в комик-баре в финале фильма.
Награды
Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Берлине (ФРГ).
Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи).
Премия "Призма - благодарность" (США) за полнометражный кинофильм.
Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэppи).
Номинации
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу комедии или мюзикла за фильм (уступил мультфильму Джона Лэссетера, Эша Брэннона и Ли Ункриха "История игрушек-2").
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи - уступил Филипу Симору Хоффману за фильм "Без изъяна").
Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Джим Кэрри - уступил Кеану Ривзу за фильм "Матрица").
Номинация на премию "Американская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри - уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Канадская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри - уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица" ("Красота по-американски")).
Номинация на премию Гильдии киноактеров "Актер" (США) за мужскую роль (Джим Кэрри - уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Франсин Мэйслер - уступила Джозефу Миддлтону и Мишель Моррис за фильм "Американский пирог").
Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре комедии или мюзикла (Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум - уступили Эрику Цумбруннену за фильм "Быть Джоном Малковичем").
Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню "Великое "потом" (Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп - уступили Рэнди Ньюману за песню "Когда она любила меня" из мультфильма "История игрушек-2").
Номинация на премию Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино за характерный грим (Шерил Птак - уступила Кевину Ягеру, Питеру Оуэну, Лиз Тэгг и Полу Гучу за фильм "Сонная Лощина").
Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица").
Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэрри - уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "актер года" (Джим Кэрри, также за фильм "Как Гринч украл Рождество" - уступил Расселлу Кроу за фильмы "Гладиатор" и "Инсайдер" ("Свой человек")).
Интересные факты об Энди Кауфмане (1949 - 1984)
Эндрю Джеффри Кауфман родился в Нью-Йорке 17 января 1949 года и был первенцем еврейской супружеской четы Стэнли и Дженис Кауфманов, живших в районе Северный Грейт-Нек. Уже в 7 лет он стал выступать для своей семьи и друзей, а в 9 лет работал как профессиональный тамада на детских вечеринках.
В 1967 году Энди закончил Северогрейтнекскую среднюю школу, где тоже прославился как эстрадный комик и ведущий различных шоу. После года учебы в Бостонском юношеском колледже Энди начал выступать как комик-разговорник со своей уникальной программой в различных кафе и ночных клубах на Ист-Косте. Впервые открытый владельцем клуба импровизационной комедии легендарным комиком Бадом Фридманом, и поддержанный легендарным импресарио Джорджем Шапиро, Энди сумел быстро завоевать себе репутацию талантливого, но слишком эксцентричного исполнителя.
Энди выходил на сцену в образе забавного иностранца, который тогда еще не имел имени. Основными комическими "фишками" этого образа были характерные движения глазами, смешной акцент, несуществующий иностранный язык, на который Энди иногда переходил, и особенно - ставшая знаменитой фраза "большое спасибо" в характерном произношении. Из этого образа Энди почти не выходил и тогда, и впоследствии - даже когда не выступал и не снимался.
Помимо образа иностранца, Энди выступал с пародиями на Элвиса Пресли - и из всех двойников Элвиса стал единственным, кто понравился самому Королю рок-н-ролла. Кстати, сам Энди Кауфман в свое время был фанатом Элвиса Пресли - и его фанатизм тоже принимал порой весьма эксцентричные формы. Например, узнав, что в каком-нибудь городе будут показывать по местному ТВ фильм с участием Элвиса, Энди хватал в охапку свой телевизор и мчался в этот город, чтобы там где-нибудь подключиться к местной телесети и насладиться талантом своего кумира!
Впечатленный его способностями, телепродюсер Лорни Майклс предложил Энди выступить в качестве специально приглашенного гостя в первом выпуске комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" 11 октября 1975 года.
Так началась карьера Энди Кауфмана на телевидении, где самой знаменитой его работой стала роль автомеханика-иностранца Латки Граваса в ситкоме "Такси" (1978-83). Создатели этого ситкома просто-напросто использовали уже готовый образ забавного иностранца, полностью созданный Энди Кауфманом, - им осталось только придумать ему смешное имя.
За роль Латки Граваса Энди Кауфман дважды - в 1979 и в 1981 годах - выдвигался на соискание премии "Золотой глобус" в номинации "лучший телевизионный актер второго плана", но оба раза не получил награды.
Несмотря на то, что сериал "Такси" принес Энди Кауфману популярность по всей стране, сам Энди ненавидел этот сериал и согласился участвовать в нем только для того, чтобы получить возможность поставить на телевидении свое собственное телешоу.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон также должен появиться в "Такси" - в качестве специального гостя в рождественской серии в роли брата Луи Де Пальмы (героя Дэнни Де Вито). Однако Тони, явившись на съемочную площадку, учинил там настоящий дебош: оскорблял всех участников съемки, нажимал на все попадавшиеся ему под руку кнопки, выдергивал все провода - и тем самым полностью сорвал съемку эпизода. В конце концов продюсер уволил Тони Клифтона - к величайшему восторгу Энди!
Помимо участия в "Такси", Энди снялся в нескольких телешоу и кинофильмах, играл на Бродвее, показал свое собственное моношоу в Карнеги-Холле, сделал скандальную карьеру как профессиональный рестлер, и все это - не прекращая выступать с концертами по всей стране.
При этом на своих концертах Энди Кауфман частенько огорошивал пришедшую на его концерт публику тем, что вместо обычной программы просто брал в руки книгу и читал вслух роман Ф. Скотта Фитцджеральда "Великий Гэтсби", который Энди считал величайшей книгой всех времен и народов.
Вообще, шутки, розыгрыши и мистификации Энди Кауфмана были достаточно жестокими, а их объектом были простые американцы - все те, кого принято именовать обывателями. В своих розыгрышах Энди довольно часто переходил границу норм приличий и этики, нарушая все правила и заставляя людей смеяться над тем, что не должно быть смешным. Энди Кауфман не был комиком в обычном смысле этого слова. Более того, он ненавидел, когда его называли комиком и утверждал, что он вовсе не комик. Он говорил: "Я за всю свою жизнь ни разу не пошутил!" И еще: "Нет способа описать то, что я делаю. Это просто я!"
15 июля 1977 года Энди Кауфман записал созданное им свое собственное телешоу под названием "Дом смеха Энди" (Andy's Funhouse). Однако чрезмерная эксцентричность шуток и трюков не нашла понимания у боссов телекомпании "Эй-би-си", и запись была положена "на полку". Шоу рискнули выпустить в эфир лишь 28 августа 1979 года. Однако своими номерами Энди ухитрялся вызывать у зрителей такую гамму чувств - от оцепенения и отвращения до взрывов безудержного хохота! - что руководители телеканала "Эй-би-си" не очень-то стремились поддерживать сольную телекарьеру Кауфмана. Для него не существовало границ в придумываемых розыгрышах. Энди был слишком эпатажен, его шутки очень часто переходили границы разумного. Да и не хотел Энди Кауфман смешить публику, потому что всю жизнь он смешил и развлекал только себя самого, что далеко не всегда совпадало с желаниями публики. Поэтому через какое-то время по результатам телефонных опросов его телешоу было закрыто.
Позже созданный Энди Кауфманом формат телешоу был использован шоуменом и телевизионным комиком Полом Рубенсом, который выступал в образе мужчины-ребенка Пи-Ви Германа (или Коротышки Германа), для создания собственного телешоу "Театр Пи-Ви" (Pee-Wee's Playhouse). Пол Рубенс получил официальное разрешение от самого Энди Кауфмана незадолго до его смерти.
На киноэкране Энди Кауфман впервые появился в известном хорроре Ларри Коэна "Бог повелел мне" (1976) в маленькой роли полицейского офицера. Затем была роль Армагеддона Ти Буревестника в комедии Марти Фельдмана "Мы верим в Бога" (1980), после чего Энди наконец-то снялся в кино в главной роли - в фантастической комедии Аллана Аркуша "Сигналы сердцебиения" (1981).
Следующим проектом Энди Кауфмана должен был стать полнометражный кинофильм "История Тони Клифтона" - киноверсия приключений злейшего врага и "альтер эго" Энди. Был готов сценарий, написанный Энди Кауфманом и его соавтором Бобом Змудой. Однако после полного коммерческого провала комедии "Сигналы сердцебиения" (стоивший $10 млн фильм собрал в американском прокате лишь чуть больше $2 млн) ни одна киностудия не отважилась взяться за новый проект Энди Кауфмана.
Одна из самых причудливых затей Энди Кауфмана осуществилась после его долгожданного выступления в Карнеги-Холле: по окончании шоу он пригласил ВСЕХ пришедших зрителей на молоко и печенье! Для того чтобы отвезти всех приглашенных на этот банкет, пришлось нанять 35 больших автобусов.
Последние годы жизни Энди Кауфман работал над автобиографическим романом под названием "История Хьюи Уильямса", в котором причудливо переплетал реальные факты из своей биографии с эксцентричными выдумками. Роман, оставшийся незаконченным, так и не был издан.
11 декабря 1983 года у Энди была диагностирована редчайшая форма рака легких - крупноклеточная карцинома. Злая ирония судьбы состоит в том, что Энди Кауфман всегда отличался отменным здоровьем: он вел очень здоровый образ жизни, был убежденным вегетарианцем, крайне редко употреблял алкоголь и самое главное - он НИКОГДА не курил.
Узнав о страшном диагнозе, Энди сообщил о нем своим близким, но все они настолько привыкли к его бесконечным розыгрышам и мистификациям, что не поверили ему. Большинство его друзей и родственников отказывались верить в его скорую смерть до самого конца.
Энди Кауфман умер от рака легких 16 мая 1984 года в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США, и был похоронен на кладбище Бет Дэвид, Элмонт (Долгий остров), штат Нью-Йорк, США. Ему было всего 35 лет.
Рестлер Джерри Лоулер рассказал, что после смерти Энди Кауфмана в его доме было найдено большое количество необналиченных чеков от мидсаутского рестлингового промоутера Джерри Джарретта. Таким образом, стало понятно, что Энди делал свою карьеру рестлера не ради денег, а просто потому, что ему это нравилось.
В 1992 году группа "Р.Е.М." выпустила альбом "Автоматика для людей", одна из песен которого - "Человек на Луне" - была посвящена Энди Кауфману.
В 1995 году популярная панк-группа "Банкерз" посвятила Энди Кауфману свою песню, которую авторы, не мудрствуя лукаво, так и назвали - "Энди Кауфман".
В октябре 1999 года в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе американский Музей телевидения и радио представил 90-минутный фильм, посвященный памяти Энди Кауфмана и составленный из лучших моментов его выступлений.
Как-то Энди Кауфман сказал, что инсценирует свою смерть и вернется через 20 лет. В 2004 году, спустя 20 лет после смерти Энди, несколько его друзей устроили вечеринку под названием "С возвращением, Энди!". В качестве почетного гостя на ней выступил специально приглашенный Тони Клифтон. Однако сам Энди Кауфман на вечеринке так и не появился.
Большинство поклонников Энди Кауфмана до сих пор отказываются верить в его смерть и остаются в убеждении, что это всего лишь очередная шутка эксцентричного гения. Есть немало людей, утверждающих, что они видели живого Энди Кауфмана после его смерти.
Созданный Энди Кауфманом стиль развлекательного шоу ныне известен как "искусство перформанса".
Интересные факты о съемках фильма
Название фильма взято из одноименной песни группы "Р.Е.М.", написанной для альбома "Автоматика для людей", записанного группой еще в 1992 году, и посвященной Энди Кауфману.
Джим Кэрри родился в тот же день, что и Энди Кауфман, - 17 января, только на 13 лет позже.
Джим Кэрри всегда был большим поклонником Энди Кауфмана.
Когда легендарные конги (африканские барабаны) Энди Кауфмана продавались с аукциона, их купил именно Джим Кэрри.
Джим Кэрри мастерски сыграл на этих конгах, записывая свою видеопробу, которую потом послал Милошу Форману.
На этих же конгах Джим Кэрри играет и в фильме.
Получив роль Энди Кауфмана, Джим Кэрри просто растворился в ней, буквально прожив несколько месяцев жизнью Энди Кауфмана. В течение всего производства фильма он даже не откликался на свое подлинное имя, требуя именовать себя не иначе как Энди Кауфманом - причем не только на съемочной площадке, но и в повседневной жизни.
Рост Джима Кэрри - 6 футов 2 дюйма (1 метр 88 см). Таким образом, он на 2 дюйма (5 сантиметров) выше Энди Кауфмана, в котором было 6 футов (1 метр 83 см) роста.
За два года до выхода фильма "Свалившийся с луны" (1999) Джим Кэрри уже пел "Тему Майти-Мауса" - в комедии "Лжец, лжец" (1997).
Позже Джим Кэрри исполнял эту же песню в образе Энди Кауфмана в популярном комедийном телешоу "Субботний вечер в прямом эфире".
После проведения кастинга из всех претендентов на роль Энди Кауфмана остались Эдвард Нортон и Джим Кэрри. Режиссеру Милошу Форману так нравились кинопробы обоих, что он так и не смог выбрать между ними и предоставил выбор студии. Боссы студии, разумеется, выбрали более "кассового" Джима Кэрри.
На роль Энди Кауфмана пробовались также Джон Кьюсак, Кевин Спейси и Хэнк Азария, а также, по неподтвержденным слухам, Николас Кейдж и Шон Пенн.
В фильме снялись четыре актера, игравших в легендарной психодраме Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975): Дэнни Де Вито (Джордж Шапиро), Винсент Скиавелли (Мэйнард Смит), Кристофер Ллойд (в роли самого себя) и Сидни Лэссик (целитель кристаллами). В "Над кукушкиным гнездом" они играли соответственно Мартини, Фредериксона, Тейбера и Чарли Чесвика.
В фильме снялся почти весь основной состав комедийного телешоу "Такси" - за исключением Тони Данцы, который всегда терпеть не мог Энди Кауфмана, и Дэнни Де Вито, который играл в фильме роль Джорджа Шапиро.
Когда Дэнни Де Вито спросили, кого бы он хотел видеть в роли самого себя и, соответственно, героя сериала "Такси" Луи Де Пальмы, которого он играл, Де Вито ответил, что самым простым решением этой проблемы будет просто-напросто исключить Луи из фильма. На том и порешили.
Когда Джордж Шапиро впервые разговаривает с Энди Кауфманом за кулисами комик-клуба, за спиной Дэнни Де Вито видны висящие на стене афиши легендарных мюзиклов "Чикаго" и "Иисус Христос - суперзвезда", а также спектакля "Завтрак у Тиффани".
Когда Энди Кауфман впервые пытается добиться успеха в "Мелроузе", позади него виден глянцевый плакат с изображением Брюса Смирноффа - знаменитого упрямого комика, который много лет был неудачником, но в конце концов добился успеха и стал профессиональным комиком-гастролером.
Эпизод, в котором Энди Кауфман в 1975 году исполняет номер под "Тему Майти Мауса" в телешоу "Субботний вечер в прямом эфире", был снят в подлинных интерьерах этого телешоу - в телестудии 8Н. Конечно, для съемок интерьер пришлось немного декорировать, чтобы студия выглядела такой, какой она была в 1975 году.
После своей первой победы на ринге Энди Кауфман "прокудахтывает" свою версию секстета из оперы Гаэтано Доницетти "Лючия де Ламмермур". В финальных титрах указано, что этот секстет испоняет некая Клара Кудах!
Для съемок участия Энди Кауфмана и Джерри Лоулера в старом телешоу Дэвида Литтермана "Поздно ночью с Дэвидом Литтерманом" (1982) были использованы декорации нового телешоу Литтермана - "Позднее шоу с Дэвидом Литтерманом" (1993).
Дэвид Литтерман наотрез отказался сниматься в парике или каком-либо омолаживающем гриме. Режиссер Милош Форман долго пытался убедить Литтермана, что грим поможет ему выглядеть моложе и соответствовать внешне всем остальным участникам съемки, которые снимались в гримах. Но Дэвид остался непреклонен и снялся без использования парика и омолаживающего грима. Более того - он даже не снял свои знаменитые очки, несмотря на то что в те времена он их еще не носил.
Эпизод в ресторане частично основан на импровизационной кинокомедии Линды Лотрек, Джонни Легенды и Марка Шепарда "Мой завтрак с Блэсси" (1983) с участием Энди Кауфмана и Фреда Блэсси.
Рестлер Джерри Лоулер впоследствии признавался, что во время съемок у него не раз "ехала крыша": он на полном серьезе начинал воспринимать актера Джима Кэрри как реального Энди Кауфмана - настолько точно тот его играл. Надо заметить, что Джерри Лоулер очень хорошо знал реального Энди Кауфмана, так что это, возможно, стало высшей оценкой актерского мастерства Джима Кэрри.
Кроме того, ходили упорные слухи, что Энди Кауфман жив и лично консультирует Джима Кэрри, помогая ему вжиться в образ!
Как бы там ни было, Джим Кэрри блистательно справился с задачей, и его актерская самоотверженность была вознаграждена: за роль Энди Кауфмана Джим Кэрри получил премию "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре комедии или мюзикла), причем второй раз подряд: годом раньше Кэрри получил "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре драмы) за роль Трумана Бурбанка в сатирической драме/комедии Питера Уира "Шоу Трумана" (1998).
Интересно, что, дважды выиграв "Золотой глобус" и имея в активе еще четыре номинации на эту вторую по значению кинопремию мира, Джим Кэрри ни разу даже не номинировался на первую кинопремию мира - "Оскар".
!!! ВНИМАНИЕ - ДЕЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!
Во время съемок фильма вспыхнул скандал: в прессу просочилась информация о драке между актером Джимом Кэрри и рестлером Джерри Лоулером. Позже Джерри Лоулер подтвердил этот факт, комментируя телешоу "Международная Федерация рестлинга в понедельник ночью без купюр". Однако надо ли говорить, что это был продуманный розыгрыш в духе Энди Кауфмана, целью которого было привлечь внимание публики к будущему фильму. Розыгрыш удался на славу - большинство журналистов и зрителей действительно поверило в конфликт Кэрри и Лоулера. Таким образом, шутка сработала дважды: когда-то все верили в подлинность вражды Энди Кауфмана и Джерри Лоулера, а теперь купились на вражду Джерри Лоулера и Джима Кэрри!
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#3
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 19 Январь 2011 - 04:50:00
Суббота, 22 января
22.40 - 5 канал
АМАДЕЙ ПИТЕРА ШЕФФЕРА (Peter Shaffer's Amadeus)
США. 1984. 160 минут. Цветной.
Языки оригинала: Английский, итальянский, немецкий, латынь.
Биографическая фантазия по одноименной пьесе Питера Шеффера по мотивам легенды о Моцарте и Сальери.
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Амадей. Человек. Музыка. Волшебство. Безумие. Убийство. Тайна. Кинофильм.
Человек... Музыка... Безумие... Убийство... Кинофильм... ...Всё, что вы слышали, - правда.
Лучший фильм года!
Всё, что вы слышали, - правда!
Мастер... Музыка... Безумие... Убийство... Киношедевр... ...Всё, что вы слышали, - правда.
История жизни и трагической смерти великого австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта (1756 - 1791), рассказанная его другом-соперником, австро-итальянским композитором Антонио Сальери (1750 - 1825). После попытки самоубийства, совершенной в порыве раскаяния, престарелого Сальери помещают в психиатрическую лечебницу. Здесь его навещает молодой священник, надеющийся наставить несостоявшегося самоубийцу на путь истинный. Ему-то и рассказывает Сальери истинную историю своего страшного преступления...
Итак, Австpия, 1781 год. Антонио Сальери успешно справляется с обязанностями придворного композитора при императоре Иосифе II. Когда же при дворе появляется Моцарт, Сальери к своему великому ужасу обнаруживает, что этот молодой композитор обладает божественным музыкальным даром! Тем самым, которого признанный мастер жаждет более всего на свете - и которым он обделен! Терзаемый мучительной завистью, Сальери замышляет во что бы то ни стало уничтожить Моцарта...
Блистательная экранизация замечательной пьесы, адаптированной самим автором, - признанная классика мирового кино и весьма нетривиальная вариация на тему популярной легенды.
Заявленный бюджет фильма - $18,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $51,973,029.
Производство - "Сол Заентц Компани".
Заказчик - "Сол Заентц Компани".
Права - "Сол Заентц Компани".
Натурные съемки - Вена (Австрия), Чехия (ЧССР) и замок Германт (департамент Сена-и-Марна, Франция).
Павильонные съемки - студия "Баррандов" (Прага, Чехия, ЧССР).
Специальный музыкальный и исторический консультант - Зденек Малер.
Специальные эффекты - студия "Эффектс Ассошиэйтс".
Грим и парики - Поль Леблан.
Грим старого Сальери - Дик Смит.
Ассистент по гриму - Карл-Хайнц Тейбер.
Костюмы - Теодор Пиштек.
Художник - Патриция фон Бранденштейн.
Арт-директор - Карел Черный.
Художник оперных декораций - Йожеф Свобода.
Оператор - Мирослав Ондржичек.
Монтаж - Нена Даневич и Майкл Чендлер.
Музыка - Вольфганг Амадей Моцарт.
Концерт для фортепиано ми-бемоль-мажор, К.482 (Concerto for Piano in E flat, K482): музыка - Вольфганг Амадей Моцарт, исполнение - Иван Моравеч.
Концерт для фортепиано ре-минор, К.466 (Concerto for Piano in d minor, K466): музыка - Вольфганг Амадей Моцарт, исполнение - Имоджен Купер.
Оркестр - Академия Святого Мартина в полях: дирижер - Невилл Марринер.
Хоры - Хор Академии Святого Мартина в полях: дирижер - Ласло Хелтай; Амвросианский оперный хор: дирижер - Джон Маккарти; Хористы Вестминстерского Аббатства: дирижер - Саймон Престон.
Музыкальное сопровождение в Театре пародий - Сан-францисский симфонический хор.
Музыкальный супервайзер и дирижер - Невилл Марринер.
Музыкальный координатор - Джон Штраус.
Хореограф и постановщик оперных сцен - Твайла Тарп.
Педагог по фортепиано - Мирослав Халик.
Исполнительные продюсеры - Майкл Хаусман и Бертил Ольссон.
Продюсер - Сол Заентц.
Оригинальная пьеса и сценарий - Питер Шеффер.
Режиссер - Милош Форман.
В главных ролях: Ф. Мюppей Абpахам (Антонио Сальери), Том Хулс (Вольфганг Амадей Моцарт), Элизабет Берридж (Констанца Моцарт).
В ролях: Саймон Кэллоу (Эмануил Шиканедер / Папагено в "Волшебной флейте"), Рой Дотрис (Леопольд Моцарт), Кpистин Эберсоул (Катерина / Кавальери в "Аксуре" / Констанца в "Похищении из Сераля"), Джеффри Джонс (император Иосиф II), Чарльз Кэй (граф Орсини-Розенберг).
В фильме также снимались: Кенни Бейкер (Командор в Театре пародий), Лизабет Бартлетт (Папагена в "Волшебной флейте"), Барбара Брюне (фрау Вебер), Мартин Кавани (юный Сальери), Родерик Кук (граф фон Штрак), Милан Демьяненко (Карл Моцарт), Питер Ди Гезу (Франческо Сальери), Ричард Франк (отец Фоглер), Патрик Хайнс (капельмейстер Бонно), Николас Кепрос (архиепископ Коллоредо), Филип Ленковский (слуга Сальери), Герман Меклер (священник), Джонатан Мур (барон ван Свитен), Синтия Никсон (Лорль), Брайан Петтифер (больничный служитель), Винсент Скиавелли (камердинер Сальери), Дуглас Сили (граф Арко), Мирослав Секера (юный Моцарт), Карл-Хайнц Тейбер (продавец париков).
"Свадьба Фигаро": Миро Гриша (Фигаро), Хелена Цигельникова (графиня Розина), Карел Гулт (граф Альмавива), Жужана Кадлекова (Сусанна), Магда Целаковска (Керубино), Славена Драсилова (Барбарина), Ева Зенкова (Марцелина), Леош Кратохвил (Базилио), Гино Земан (дон Курцио), Ярослав Микулин (доктор Бартоло), Ладислав Кречмер (Антонио).
"Дон-Жуан": Ян Блазек (Командор), Зденек Йелен (Лепорелло).
"Волшебная флейта": Милада Цекалова (Царица Ночи).
Озвучание (вокал) - "Свадьба Фигаро": Сэмюэл Рейми (Фигаро), Фелисити Лотт (графиня Розина), Ричард Стилвелл (граф Альмавива), Изабель Бьюкенен (Сусанна), Энн Хауэллс (Керубино), Дебора Рис (Барбарина), Патриция Пэйни (Марцелина), Александр Оливер (Базилио), Робин Леггейт (дон Курцио), Джон Томлинсон (доктор Бартоло), Уиллайрд Уайт (Антонио).
Озвучание (вокал) - "Дон-Жуан": Ричард Стилвелл (Дон-Жуан), Джон Томлинсон (Командор), Уиллайрд Уайт (Лепорелло).
Озвучание (вокал) - "Аксур": Сюзанн Мерфи (Кавальери).
Озвучание (вокал) - "Похищение из Сераля": Сюзанн Мерфи (Констанца).
Озвучание (вокал) - "Волшебная флейта": Джун Андерсон (Царица Ночи), Брайан Кэй (Папагено), Джиллиан Фишер (Папагена).
Камео
Музыкальный координатор фильма Джон Штраус - в роли дирижера.
Известный чешский актер Карел Фиала - в роли Дон-Жуана в опере "Дон-Жуан".
Музыкальный и исторический консультант фильма Зденек Малер - в роли кардинала (без указания в титрах).
Чешский режиссер, сценарист и актер Владимир Свитачек - в роли папы Клемента (без указания в титрах).
Награды
8 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, актер (Ф. Мюррей Абрахам), художники, костюмы, грим (Поль Леблан и Дик Смит) и звук (Марк Бергер, Томас Скотт, Тодд Букельхайде и Кристофер Ньюман).
4 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий и актеp (Ф. Мюррей Абрахам).
4 премии BAFTA (Великобритания): оператор, монтаж, грим (Поль Леблан и Дик Смит) и звук (Джон Нутт, Кристофер Ньюман и Марк Бергер).
Премия "Сезар" (Франция) за иностранный фильм.
3 премии "Давид Донателло" (Италия) по разделу иностранного фильма: фильм, режиссер и актер (Том Хулс).
2 премии "Серебряная лента" (Италия) по разделу иностранного фильма: режиссер и актер (Том Хулс).
Премия "Роберт" (Дания) за иностранный фильм.
Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный полнометражный кинофильм.
Премия "Юсси" (Финляндия) в номинации "лучший иностранный фильммейкер" (Милош Форман).
3 премии имени Жезефа Плато (Бельгия): фильм, режиссер и художественный вклад.
Премия Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм.
Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.
Золотая премия Гильдии немецких артхаусных кинотеатров (ФРГ) за иностранный фильм.
Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Милош Форман и первый ассистент режиссера Майкл Хаусман).
Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма.
Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме (Мэри Гольдберг).
4 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий и актер (Ф. Мюррей Абрахам - пополам с Альбертом Финии за фильм "У подножия вулкана").
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Ф. Мюррей Абрахам).
22.40 - 5 канал
АМАДЕЙ ПИТЕРА ШЕФФЕРА (Peter Shaffer's Amadeus)
США. 1984. 160 минут. Цветной.
Языки оригинала: Английский, итальянский, немецкий, латынь.
Биографическая фантазия по одноименной пьесе Питера Шеффера по мотивам легенды о Моцарте и Сальери.
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Амадей. Человек. Музыка. Волшебство. Безумие. Убийство. Тайна. Кинофильм.
Человек... Музыка... Безумие... Убийство... Кинофильм... ...Всё, что вы слышали, - правда.
Лучший фильм года!
Всё, что вы слышали, - правда!
Мастер... Музыка... Безумие... Убийство... Киношедевр... ...Всё, что вы слышали, - правда.
История жизни и трагической смерти великого австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта (1756 - 1791), рассказанная его другом-соперником, австро-итальянским композитором Антонио Сальери (1750 - 1825). После попытки самоубийства, совершенной в порыве раскаяния, престарелого Сальери помещают в психиатрическую лечебницу. Здесь его навещает молодой священник, надеющийся наставить несостоявшегося самоубийцу на путь истинный. Ему-то и рассказывает Сальери истинную историю своего страшного преступления...
Итак, Австpия, 1781 год. Антонио Сальери успешно справляется с обязанностями придворного композитора при императоре Иосифе II. Когда же при дворе появляется Моцарт, Сальери к своему великому ужасу обнаруживает, что этот молодой композитор обладает божественным музыкальным даром! Тем самым, которого признанный мастер жаждет более всего на свете - и которым он обделен! Терзаемый мучительной завистью, Сальери замышляет во что бы то ни стало уничтожить Моцарта...
Блистательная экранизация замечательной пьесы, адаптированной самим автором, - признанная классика мирового кино и весьма нетривиальная вариация на тему популярной легенды.
Заявленный бюджет фильма - $18,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $51,973,029.
Производство - "Сол Заентц Компани".
Заказчик - "Сол Заентц Компани".
Права - "Сол Заентц Компани".
Натурные съемки - Вена (Австрия), Чехия (ЧССР) и замок Германт (департамент Сена-и-Марна, Франция).
Павильонные съемки - студия "Баррандов" (Прага, Чехия, ЧССР).
Специальный музыкальный и исторический консультант - Зденек Малер.
Специальные эффекты - студия "Эффектс Ассошиэйтс".
Грим и парики - Поль Леблан.
Грим старого Сальери - Дик Смит.
Ассистент по гриму - Карл-Хайнц Тейбер.
Костюмы - Теодор Пиштек.
Художник - Патриция фон Бранденштейн.
Арт-директор - Карел Черный.
Художник оперных декораций - Йожеф Свобода.
Оператор - Мирослав Ондржичек.
Монтаж - Нена Даневич и Майкл Чендлер.
Музыка - Вольфганг Амадей Моцарт.
Концерт для фортепиано ми-бемоль-мажор, К.482 (Concerto for Piano in E flat, K482): музыка - Вольфганг Амадей Моцарт, исполнение - Иван Моравеч.
Концерт для фортепиано ре-минор, К.466 (Concerto for Piano in d minor, K466): музыка - Вольфганг Амадей Моцарт, исполнение - Имоджен Купер.
Оркестр - Академия Святого Мартина в полях: дирижер - Невилл Марринер.
Хоры - Хор Академии Святого Мартина в полях: дирижер - Ласло Хелтай; Амвросианский оперный хор: дирижер - Джон Маккарти; Хористы Вестминстерского Аббатства: дирижер - Саймон Престон.
Музыкальное сопровождение в Театре пародий - Сан-францисский симфонический хор.
Музыкальный супервайзер и дирижер - Невилл Марринер.
Музыкальный координатор - Джон Штраус.
Хореограф и постановщик оперных сцен - Твайла Тарп.
Педагог по фортепиано - Мирослав Халик.
Исполнительные продюсеры - Майкл Хаусман и Бертил Ольссон.
Продюсер - Сол Заентц.
Оригинальная пьеса и сценарий - Питер Шеффер.
Режиссер - Милош Форман.
В главных ролях: Ф. Мюppей Абpахам (Антонио Сальери), Том Хулс (Вольфганг Амадей Моцарт), Элизабет Берридж (Констанца Моцарт).
В ролях: Саймон Кэллоу (Эмануил Шиканедер / Папагено в "Волшебной флейте"), Рой Дотрис (Леопольд Моцарт), Кpистин Эберсоул (Катерина / Кавальери в "Аксуре" / Констанца в "Похищении из Сераля"), Джеффри Джонс (император Иосиф II), Чарльз Кэй (граф Орсини-Розенберг).
В фильме также снимались: Кенни Бейкер (Командор в Театре пародий), Лизабет Бартлетт (Папагена в "Волшебной флейте"), Барбара Брюне (фрау Вебер), Мартин Кавани (юный Сальери), Родерик Кук (граф фон Штрак), Милан Демьяненко (Карл Моцарт), Питер Ди Гезу (Франческо Сальери), Ричард Франк (отец Фоглер), Патрик Хайнс (капельмейстер Бонно), Николас Кепрос (архиепископ Коллоредо), Филип Ленковский (слуга Сальери), Герман Меклер (священник), Джонатан Мур (барон ван Свитен), Синтия Никсон (Лорль), Брайан Петтифер (больничный служитель), Винсент Скиавелли (камердинер Сальери), Дуглас Сили (граф Арко), Мирослав Секера (юный Моцарт), Карл-Хайнц Тейбер (продавец париков).
"Свадьба Фигаро": Миро Гриша (Фигаро), Хелена Цигельникова (графиня Розина), Карел Гулт (граф Альмавива), Жужана Кадлекова (Сусанна), Магда Целаковска (Керубино), Славена Драсилова (Барбарина), Ева Зенкова (Марцелина), Леош Кратохвил (Базилио), Гино Земан (дон Курцио), Ярослав Микулин (доктор Бартоло), Ладислав Кречмер (Антонио).
"Дон-Жуан": Ян Блазек (Командор), Зденек Йелен (Лепорелло).
"Волшебная флейта": Милада Цекалова (Царица Ночи).
Озвучание (вокал) - "Свадьба Фигаро": Сэмюэл Рейми (Фигаро), Фелисити Лотт (графиня Розина), Ричард Стилвелл (граф Альмавива), Изабель Бьюкенен (Сусанна), Энн Хауэллс (Керубино), Дебора Рис (Барбарина), Патриция Пэйни (Марцелина), Александр Оливер (Базилио), Робин Леггейт (дон Курцио), Джон Томлинсон (доктор Бартоло), Уиллайрд Уайт (Антонио).
Озвучание (вокал) - "Дон-Жуан": Ричард Стилвелл (Дон-Жуан), Джон Томлинсон (Командор), Уиллайрд Уайт (Лепорелло).
Озвучание (вокал) - "Аксур": Сюзанн Мерфи (Кавальери).
Озвучание (вокал) - "Похищение из Сераля": Сюзанн Мерфи (Констанца).
Озвучание (вокал) - "Волшебная флейта": Джун Андерсон (Царица Ночи), Брайан Кэй (Папагено), Джиллиан Фишер (Папагена).
Камео
Музыкальный координатор фильма Джон Штраус - в роли дирижера.
Известный чешский актер Карел Фиала - в роли Дон-Жуана в опере "Дон-Жуан".
Музыкальный и исторический консультант фильма Зденек Малер - в роли кардинала (без указания в титрах).
Чешский режиссер, сценарист и актер Владимир Свитачек - в роли папы Клемента (без указания в титрах).
Награды
8 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, актер (Ф. Мюррей Абрахам), художники, костюмы, грим (Поль Леблан и Дик Смит) и звук (Марк Бергер, Томас Скотт, Тодд Букельхайде и Кристофер Ньюман).
4 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий и актеp (Ф. Мюррей Абрахам).
4 премии BAFTA (Великобритания): оператор, монтаж, грим (Поль Леблан и Дик Смит) и звук (Джон Нутт, Кристофер Ньюман и Марк Бергер).
Премия "Сезар" (Франция) за иностранный фильм.
3 премии "Давид Донателло" (Италия) по разделу иностранного фильма: фильм, режиссер и актер (Том Хулс).
2 премии "Серебряная лента" (Италия) по разделу иностранного фильма: режиссер и актер (Том Хулс).
Премия "Роберт" (Дания) за иностранный фильм.
Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный полнометражный кинофильм.
Премия "Юсси" (Финляндия) в номинации "лучший иностранный фильммейкер" (Милош Форман).
3 премии имени Жезефа Плато (Бельгия): фильм, режиссер и художественный вклад.
Премия Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм.
Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.
Золотая премия Гильдии немецких артхаусных кинотеатров (ФРГ) за иностранный фильм.
Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Милош Форман и первый ассистент режиссера Майкл Хаусман).
Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма.
Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме (Мэри Гольдберг).
4 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий и актер (Ф. Мюррей Абрахам - пополам с Альбертом Финии за фильм "У подножия вулкана").
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Ф. Мюррей Абрахам).
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#4
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 05 Март 2011 - 23:12:05
Воскресенье, 6 марта
23.50 — 5 канал
(повтор — среда, 9 марта, 3.05)
НАД КУКУШКИНЫМ ГНЕЗДОМ (One flew over the cookoo's nest)
США. 1975. 133 минуты. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Психологическая драма/притча по одноименной пьесе Дейла Вассеpмана, написанной по одноименному же роману Кена Кизи.
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Если он безумен, вам-то что за дело?
Впервые за 42 года ОДИН фильм собирает ВСЕ ОСНОВНЫЕ НАГРАДЫ АКАДЕМИИ!
Хулиганистый Рэндалл Макмерфи не желает отправляться в тюрьму за свои безобразия и решает симулировать признаки безумия. В результате он попадает в психиатрическую больницу, которая оказывается своеобразной моделью общества. Там действуют те же законы, царят схожие порядки: если ты соблюдаешь жесткие правила, с тобой обращаются хорошо, и старшая медсестра с говорящим именем мисс Крыссет (в "каноническом" переводе оригинального романа — мисс Гнусен) будет доброй сиделкой, которая и лекарство подаст, и "утку" уберет. Но стоит сделать лишь шаг в сторону от общепринятых правил — и вся карательная система обрушится на тебя смирительными рубашками и электрошоком, и та же мисс Крыссет с той же милой улыбкой собственноручно повернет рубильник...
Постепенно становится понятно, что на самом деле всё наоборот: это общество — модель сумасшедшего дома. Они меняются местами. Выясняется, что пациенты психиатрической клиники — вовсе не безумцы. Как пел Высоцкий, "душевные больные — не сошедшие с ума!.." Все они — и рассудительный интеллектуал Хардинг, и тихий коротышка Мартини, и грубоватый тип Фредриксон, и милейший обаяшка Чесвик, и даже трогательный заика Билли — находятся здесь добровольно. Потому что психушка — или, на американском жаргоне, "кукушкино гнездо" (смысл в том, что кукушки, если кто не в курсе, никогда не вьют гнезда) — это их последнее пристанище, единственное убежище, где можно спрятаться от ужасов жизни.
Но и там общество не оставляет их в покое. Люди мечутся в безвыходной ситуации между личным безумием и коллективным психозом. И альтернативы тут нет: как в психбольнице из тебя делают настоящего психа посредством электрошока и лоботомии, точно так же в обществе тебя норовят сделать послушной марионеткой, ежедневно "промывая мозги" при помощи средств массовой информации и тотальной манипуляции. Но все-таки — под влиянием Макмерфи — обитатели лечебницы решаются на своего рода бунт. Дорогой ценой, но Макмерфи все-таки удается пробудить в своих забитых жизнью сотоварищах позабытое желание быть свободным, а значит — быть человеком...
Во всех отношениях исключительная картина, ставшая вторым из трех фильмов, получивших все пять основных премий "Оскар". Игра исполнителей настолько убедительна, что в России долгие годы бытовала легенда, будто Милош Форман снимал настоящих психов в настоящей психушке. Съемки действительно проходили в интерьерах Орегонской психиатрической больницы, но на самом деле ни одного настоящего сумасшедшего в фильме нет: всё это — актеры!
Заявленный бюджет фильма — $4,400,000 (по другим данным — $3,000,000).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $112,000,000.
Производство — "Фэнтези Филмз".
Заказчик — "Юнайтед Артистс".
Права — "Сол Заентц Компани" и "Эн-ви Цвалув".
Съемочный период: 6 января 1975 — март 1975.
Натурные съемки — Орегонская государственная психиатрическая больница (Салем, штат Орегон, США), Форт-Брэгг (штат Калифорния, США), штат Орегон (США).
Трюки — Алан Гиббс (без указания в титрах).
Грим — Фред Филлипс.
Костюмы — Агнес Роджерс.
Художник — Пол Зильберт.
Оператор — Хаскелл Уэкслер.
Дополнительные съемки — Билл Батлер и Уильям Фрейкер.
Главный монтажер — Ричард Чью.
Монтажеры — Линзи Клингман и Шелдон Кан.
Композитор — Джек Ницше.
Продюсеры — Сол Заентц и Майкл Дуглас.
Сценаристы — Лоуренс Хаубен и Бо Гольдман.
Режиссер — Милош Форман.
В главной роли — Джек Николсон (Рэндалл "Ар-Пи" Макмерфи).
В ролях: Луиза Флетчер (сестра мисс Крыссет) и Уильям Редфилд (Хардинг).
В фильме также снимались: Майкл Берриман (Эллис), Питер Брокко (полковник Маттерсон), Дин Ар Брукс (доктор Спайви), Алонсо Браун (Миллер), Скэтман Кразерс (охранник Тёркл), Мвако Кумбука (Уоррен), Дэнни Де Вито (Мартини), Уильям Дьюэлл (Джим Сефельт), Джосип Элик (Банчини), Лэн Фендорс (сестра Ицу), Натан Джоpдж (Вашингтон), Кен Кенни (Бобовый Гарфилд), Мел Ламберт (владелец гавани), Сидни Лэссик (Чарли Чесвик), Кэй Ли (ночная смотрительница), Кристофер Ллойд (Тейбер), Дуайт Марфилд (Эллсворт), Тед Маркленд (Хэп Арлич), Луиза Моpиц (Роза), Фил Рот (Вулси), Уилл Сэмпсон (Вождь Бромден), Мими Саpкисян (сестра Пилбоу), Винсент Скиавелли (Фредриксон), Мария Смолл (Конфетка), Делос Ви Смит-младший (Скэнлон), Тин Уэлч (Ракли) и впервые на экране Брэд Дуриф в роли Билли Биббита.
Роли дублировали: Владимир Еремин (Рэндалл "Ар-Пи" Макмерфи), Людмила Ильина (сестра мисс Крысчед), Рудольф Панков (Хардинг), Дальвин Щербаков (доктор Спайви), Вячеслав Баранов (Мартини), Алексей Золотницкий (Чарли Чесвик), Уилл Сэмпсон (Вождь Бромден / Вашингтон) и другие.
Режиссер дубляжа — Владимир Черненко.
Камео
Продюсер фильма Сол Заентц — в роли капитана на берегу (без указания в титрах).
Радио- и телеведущий, журналист и политик, 30-й губернатор штата Орегон (1967 — 1975) Том Макколл — в роли диктора теленовостей (без указания в титрах).
Награды
5 основных пpемий "Оскаp" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, актер (Джек Николсон) и актриса (Луиза Флетчер).
6 пpемий "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий, актеp (Джек Николсон), актpиса (Луиза Флетчер) и кинодебют актеpа (Бpэд Дуpиф).
6 пpемий BAFTA (Великобpитания): фильм, pежиссеp, актеp (Джек Николсон), актpиса (Луиза Флетчер), актеp втоpого плана (Бpэд Дуpиф) и монтаж.
2 пpемии "Давид Донателло" (Италия): иностpанный фильм и иностpанный актеp (Джек Николсон — пополам с Филиппом Нуаpе за фильм "Стаpое pужье").
Пpемия "Сеpебpяная лента" (Италия) за pежиссуpу в иностpанном фильме.
Премия "Сан-Хорди" (Испания) в номинации "лучший иностранный актер" (Джек Николсон — также за фильмы "Профессия: репортер" ("Пассажир") и "Познание плоти").
Пpемия "Бодил" (Дания) за неевpопейский фильм.
Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за режиссуру в иноязычном фильме.
Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый кинофильм".
Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Милош Форман, менеджер производства Джоэл Дуглас и ассистенты режиссера Ирби Смит и Уильям Сент-Джон).
Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Милош Форман, менеджер производства Джоэл Дуглас и ассистенты режиссера Ирби Смит и Уильям Сент-Джон).
Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Национального Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за фильм (пополам с фильмом Сидни Люмета "Жарким днем после обеда" ("Собачий полдень")).
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру.
23.50 — 5 канал
(повтор — среда, 9 марта, 3.05)
НАД КУКУШКИНЫМ ГНЕЗДОМ (One flew over the cookoo's nest)
США. 1975. 133 минуты. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Психологическая драма/притча по одноименной пьесе Дейла Вассеpмана, написанной по одноименному же роману Кена Кизи.
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Если он безумен, вам-то что за дело?
Впервые за 42 года ОДИН фильм собирает ВСЕ ОСНОВНЫЕ НАГРАДЫ АКАДЕМИИ!
Хулиганистый Рэндалл Макмерфи не желает отправляться в тюрьму за свои безобразия и решает симулировать признаки безумия. В результате он попадает в психиатрическую больницу, которая оказывается своеобразной моделью общества. Там действуют те же законы, царят схожие порядки: если ты соблюдаешь жесткие правила, с тобой обращаются хорошо, и старшая медсестра с говорящим именем мисс Крыссет (в "каноническом" переводе оригинального романа — мисс Гнусен) будет доброй сиделкой, которая и лекарство подаст, и "утку" уберет. Но стоит сделать лишь шаг в сторону от общепринятых правил — и вся карательная система обрушится на тебя смирительными рубашками и электрошоком, и та же мисс Крыссет с той же милой улыбкой собственноручно повернет рубильник...
Постепенно становится понятно, что на самом деле всё наоборот: это общество — модель сумасшедшего дома. Они меняются местами. Выясняется, что пациенты психиатрической клиники — вовсе не безумцы. Как пел Высоцкий, "душевные больные — не сошедшие с ума!.." Все они — и рассудительный интеллектуал Хардинг, и тихий коротышка Мартини, и грубоватый тип Фредриксон, и милейший обаяшка Чесвик, и даже трогательный заика Билли — находятся здесь добровольно. Потому что психушка — или, на американском жаргоне, "кукушкино гнездо" (смысл в том, что кукушки, если кто не в курсе, никогда не вьют гнезда) — это их последнее пристанище, единственное убежище, где можно спрятаться от ужасов жизни.
Но и там общество не оставляет их в покое. Люди мечутся в безвыходной ситуации между личным безумием и коллективным психозом. И альтернативы тут нет: как в психбольнице из тебя делают настоящего психа посредством электрошока и лоботомии, точно так же в обществе тебя норовят сделать послушной марионеткой, ежедневно "промывая мозги" при помощи средств массовой информации и тотальной манипуляции. Но все-таки — под влиянием Макмерфи — обитатели лечебницы решаются на своего рода бунт. Дорогой ценой, но Макмерфи все-таки удается пробудить в своих забитых жизнью сотоварищах позабытое желание быть свободным, а значит — быть человеком...
Во всех отношениях исключительная картина, ставшая вторым из трех фильмов, получивших все пять основных премий "Оскар". Игра исполнителей настолько убедительна, что в России долгие годы бытовала легенда, будто Милош Форман снимал настоящих психов в настоящей психушке. Съемки действительно проходили в интерьерах Орегонской психиатрической больницы, но на самом деле ни одного настоящего сумасшедшего в фильме нет: всё это — актеры!
Заявленный бюджет фильма — $4,400,000 (по другим данным — $3,000,000).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $112,000,000.
Производство — "Фэнтези Филмз".
Заказчик — "Юнайтед Артистс".
Права — "Сол Заентц Компани" и "Эн-ви Цвалув".
Съемочный период: 6 января 1975 — март 1975.
Натурные съемки — Орегонская государственная психиатрическая больница (Салем, штат Орегон, США), Форт-Брэгг (штат Калифорния, США), штат Орегон (США).
Трюки — Алан Гиббс (без указания в титрах).
Грим — Фред Филлипс.
Костюмы — Агнес Роджерс.
Художник — Пол Зильберт.
Оператор — Хаскелл Уэкслер.
Дополнительные съемки — Билл Батлер и Уильям Фрейкер.
Главный монтажер — Ричард Чью.
Монтажеры — Линзи Клингман и Шелдон Кан.
Композитор — Джек Ницше.
Продюсеры — Сол Заентц и Майкл Дуглас.
Сценаристы — Лоуренс Хаубен и Бо Гольдман.
Режиссер — Милош Форман.
В главной роли — Джек Николсон (Рэндалл "Ар-Пи" Макмерфи).
В ролях: Луиза Флетчер (сестра мисс Крыссет) и Уильям Редфилд (Хардинг).
В фильме также снимались: Майкл Берриман (Эллис), Питер Брокко (полковник Маттерсон), Дин Ар Брукс (доктор Спайви), Алонсо Браун (Миллер), Скэтман Кразерс (охранник Тёркл), Мвако Кумбука (Уоррен), Дэнни Де Вито (Мартини), Уильям Дьюэлл (Джим Сефельт), Джосип Элик (Банчини), Лэн Фендорс (сестра Ицу), Натан Джоpдж (Вашингтон), Кен Кенни (Бобовый Гарфилд), Мел Ламберт (владелец гавани), Сидни Лэссик (Чарли Чесвик), Кэй Ли (ночная смотрительница), Кристофер Ллойд (Тейбер), Дуайт Марфилд (Эллсворт), Тед Маркленд (Хэп Арлич), Луиза Моpиц (Роза), Фил Рот (Вулси), Уилл Сэмпсон (Вождь Бромден), Мими Саpкисян (сестра Пилбоу), Винсент Скиавелли (Фредриксон), Мария Смолл (Конфетка), Делос Ви Смит-младший (Скэнлон), Тин Уэлч (Ракли) и впервые на экране Брэд Дуриф в роли Билли Биббита.
Роли дублировали: Владимир Еремин (Рэндалл "Ар-Пи" Макмерфи), Людмила Ильина (сестра мисс Крысчед), Рудольф Панков (Хардинг), Дальвин Щербаков (доктор Спайви), Вячеслав Баранов (Мартини), Алексей Золотницкий (Чарли Чесвик), Уилл Сэмпсон (Вождь Бромден / Вашингтон) и другие.
Режиссер дубляжа — Владимир Черненко.
Камео
Продюсер фильма Сол Заентц — в роли капитана на берегу (без указания в титрах).
Радио- и телеведущий, журналист и политик, 30-й губернатор штата Орегон (1967 — 1975) Том Макколл — в роли диктора теленовостей (без указания в титрах).
Награды
5 основных пpемий "Оскаp" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, актер (Джек Николсон) и актриса (Луиза Флетчер).
6 пpемий "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий, актеp (Джек Николсон), актpиса (Луиза Флетчер) и кинодебют актеpа (Бpэд Дуpиф).
6 пpемий BAFTA (Великобpитания): фильм, pежиссеp, актеp (Джек Николсон), актpиса (Луиза Флетчер), актеp втоpого плана (Бpэд Дуpиф) и монтаж.
2 пpемии "Давид Донателло" (Италия): иностpанный фильм и иностpанный актеp (Джек Николсон — пополам с Филиппом Нуаpе за фильм "Стаpое pужье").
Пpемия "Сеpебpяная лента" (Италия) за pежиссуpу в иностpанном фильме.
Премия "Сан-Хорди" (Испания) в номинации "лучший иностранный актер" (Джек Николсон — также за фильмы "Профессия: репортер" ("Пассажир") и "Познание плоти").
Пpемия "Бодил" (Дания) за неевpопейский фильм.
Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за режиссуру в иноязычном фильме.
Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый кинофильм".
Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Милош Форман, менеджер производства Джоэл Дуглас и ассистенты режиссера Ирби Смит и Уильям Сент-Джон).
Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Милош Форман, менеджер производства Джоэл Дуглас и ассистенты режиссера Ирби Смит и Уильям Сент-Джон).
Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Национального Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за фильм (пополам с фильмом Сидни Люмета "Жарким днем после обеда" ("Собачий полдень")).
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру.
Отредактировано: Эрик, 06 Март 2011 - 17:44:35
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#5
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 14 Март 2011 - 22:22:42
Воскресенте, 20 марта
15.15 — телеканал Домашний
ВАЛЬМОН (Valmont)
Фpанция — Великобритания — США. 1989. 131 минута. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Авантюрно-костюмная драма — свободная адаптация романа в письмах Шодеpло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименных опер Конрада Сузы (1994) и Пьета Швертца (1996).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Непредсказуемый, как сама любовь.
Мадам де Воланж готовит своей дочери Сесили выгодное замужество. Выйти в свет юной особе, воспитанной в монастыре, должна помочь маркиза де Мертей. Но, взявшись за дело, маркиза узнает, что в мужья девушке прочат ее любовника — мсье де Жеркура, который помешан на чистоте брака. Чтобы досадить неверному любовнику, коварная женщина просит своего кузена Вальмона, мастера обольщения, лишить Сесиль девственности. Но утонченному и изысканному ловеласу неинтересна такая легкая "работа", как соблазнение невинной глупышки. Его влечет куда более достойная цель — добродетельная и кроткая мадам де Турвель, преданная и верная своему постоянно отсутствующему мужу. Чтобы добиться своего, маркиза де Мертей предлагает Вальмону заманчивое пари, от которого тот не в силах отказаться. Двое прожженых интриганов затевают опасную игру, которая может привести к трагедии...
Блистательная экранизация одного из самых скандальных произведений мировой литературы, ничуть не уступающая, а кое в чем и превосходящая более успешного конкурента — замечательный фильм Стивена Фрирза "Опасные связи".
Заявленный бюджет фильма — $33,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,132,112.
Производство — "Ренн Продюксьон" (Франция) и "Тимоти Бёррилл Продакшнс Лтд." (Лондон).
Заказчики — Клод Берри и "Ренн Продюксьон".
Права — "Ренн Продюксьон".
Съемочный период: 26 августа 1988 — 24 января 1989.
Натурные съемки — Версальский дворец (Версаль, департамент Ивелин, Франция), Опера-Комик (Париж, Франция), музей Ниссим-де-Камондо (Париж, Франция), "Отель голландских послов" (Париж, Франция), замок в Ла-Мотт-Тийи (округ Ножан-сюр-Сен, департамент Об, Франция), мужской монастырь в Кане (департамент Кальвадос, Франция), музей Виван-дю-Шеваль (Большие Конюшни, Шантильи, департамент Уаза, Франция), Бордо (департамент Жиронда, Франция), округ Мо (департамент Сена и Марна, Франция).
Постановка трюков — Фредерик Вайе.
Мастер оружия — Клод Карлье.
Мастер поклонов — Жан-Луи Кутан.
Консультант по каллиграфии — Жак Ле Ру.
Специальные эффекты (Великобритания) — Гарт Иннс, студия "Эффектс Ассошиэйтс Лтд.".
Специальные эффекты (Франция) — студия "Эс-эф-экс Дэ А" и Мишель Норман.
Парики и грим — Пол Ле Блан.
Костюмы — Теодор Пиштек.
Художник — Пьер Жюффруа.
Оператор — Мирослав Ондричек.
Монтаж — Алан Хейм и Нена Даневич.
Композитор и аранжировщик — Кристофер Палмер.
Дополнительная музыка — Джон Штраус.
Дирижер — сэр Невилл Мерринер.
Хореограф — Энн Джейкоби.
Педагог по арфе — Бертий Фурнье.
Музыкальный координатор (Франция) — Жан-Мишель Тавернье.
"Рыцарь, едущий по просеке": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Любовь, если ты придешь ко мне": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Пожалейте судьбу": музыка — Франсуа-Андре Даникан Филидор, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
Продюсеры — Пол Рэссам и Майкл Хаусман.
Сценарист — Жан-Клод Карьер.
Режиссер — Милош Фоpман.
В главных pолях: Колин Фёpт (виконт Себастьян де Вальмон), Аннетт Бенинг (маркиза Изабель де Мертей), Мег Тилли (мадам Мари де Турвель), Файpуза Балк (Сесиль де Воланж), Сиан Филлипс (мадам де Воланж), Джеффри Джонс (де Жеркур), Генри Томас (кавалер Рафаэль Дансени).
В pолях: Фабия Дрейк (мадам де Розмон), Ти-Пи Маккенна (барон), Исла Блэр (баронесса), Иэн Макнис (Азолан), Алета Митчелл (Виктуар), Рональд Лейси (Жозе), Винсент Скиавелли (Жан), Сандрин Дюма (Мартина).
В фильме также снимались: Себастьян Флош (священник), Энтони Кэррик (президент де Турвель), Мюррей Кронуолл (торговец на "блошином рынке"), Алэн Фреро (1-й разбойник), Даниэль Лалу (2-й разбойник), Кристиан Буийетт (3-й разбойник) и другие.
Награды
2 премии "Сезар" (Франция): художник и костюмы.
Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Аннетт Бенинг — также за фильмы "Виновен по подозрению", "Кое-что о Генри", "Кидалы" и "Открытки с края бездны").
Номинации
Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Филлис Далтон за фильм "Генрих V").
2 номинации на премию "Сезар" (Франция): режиссер (Милош Форман — уступил Бертрану Блие за фильм "Слишком красивая для тебя") и постер (Лоран Петен и Лоран Люфруа — уступили Жуйно-Бурдюгу и Жилю Жуэну за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").
Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Франческе Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").
Интересные факты
Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.
Проекту Милоша Формана "перебежал дорогу" в кинопрокате американо-британский фильм Стивена Фрирза "Опасные связи" (1988) — экранизация популярной бродвейской пьесы Кристофера Хэмптона, написанной по роману Шодерло де Лакло. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого Милошу Форману пришлось изменить заглавие ленты и задержать выпуск картины в прокат. Фильм "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал — несмотря на то что по художественным достоинствам, по мнению многих кинокритиков, фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.
На роль кавалера Дансени первоначально был утвержден американский актер Уил Уитон. Однако продюсеры телесериала "Звездный путь: Следующее поколение" (1987-94) не отпустили актера, связанного контрактом, и роль ушла к Генри Томасу.
Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза — и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг, для которой эта роль стала первой яркой работой в большом кино.
Другие экранизации
"Опасные связи" (Италия — Франция, 1959) Режиссер Роже Вадим, в ролях: Жанна Моро (маркиза де Мертей), Жерар Филип (виконт де Вальмон), Аннетт Вадим (мадам де Турвель), Жанна Валери (Сесиль де Воланж), Жан-Луи Трентиньян (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (ЧССР, 1980, ТВ) Режиссер Мирослав Лютер, в ролях: Эмилия Васарёва (маркиза де Мертей), Юрай Кукура (виконт де Вальмон), Сона Валентова (мадам де Турвель), Яна Нагёва (Сесиль де Воланж), Владимир Обсил (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (Франция, 1980, ТВ) Режиссер Клод Барма, в ролях: Клод Дальям (маркиза де Мертей), Жан-Пьер Бувье (виконт де Вальмон), Майя Симон (мадам де Турвель), Паскаль Барде (Сесиль де Воланж), Роже Пиго (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США — Великобритания, 1988) Режиссер Стивен Фрирз, в ролях: Гленн Клоуз (маркиза де Мертей), Джон Малкович (виконт де Вальмон), Мишель Пфайффер (мадам де Турвель), Ума Турман (Сесиль де Воланж), Кеану Ривз (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США, 1994, телеверсия оперы Конрада Сузы) Режиссер Гэри Хальворсон, в ролях: Фредерика фон Штаде (маркиза де Мертей), Томас Хэмпсон (виконт де Вальмон), Рене Флеминг (мадам де Турвель), Мэри Миллс (Сесиль де Воланж), Дэвид Хобсон (кавалер Дансени) и другие.
"Жестокие намерения" ("Жестокие игры") (США, 1999) Режиссер Роджер Камбл, в ролях: Сара Мишель Геллар (Кэтрин Мертей), Райан Филлипп (Себастьян Вальмон), Риз Уизерспун (Аннетт Харгроув), Сельма Блэр (Сесиль Колдуэлл), Шон Патрик Томас (Рональд Клиффорд) и другие.
"Опасные связи" (Канада — Франция — Великобритания, 2003, ТВ) Режиссер Жозе Дайан, в ролях: Катрин Денёв (маркиза де Мертей), Руперт Эверетт (виконт де Вальмон), Настасья Кински (мадам де Турвель), Лили Собиски (Сесиль де Воланж), Теди Рапаврами (кавалер Дансени) и другие.
15.15 — телеканал Домашний
ВАЛЬМОН (Valmont)
Фpанция — Великобритания — США. 1989. 131 минута. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Авантюрно-костюмная драма — свободная адаптация романа в письмах Шодеpло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименных опер Конрада Сузы (1994) и Пьета Швертца (1996).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Непредсказуемый, как сама любовь.
Мадам де Воланж готовит своей дочери Сесили выгодное замужество. Выйти в свет юной особе, воспитанной в монастыре, должна помочь маркиза де Мертей. Но, взявшись за дело, маркиза узнает, что в мужья девушке прочат ее любовника — мсье де Жеркура, который помешан на чистоте брака. Чтобы досадить неверному любовнику, коварная женщина просит своего кузена Вальмона, мастера обольщения, лишить Сесиль девственности. Но утонченному и изысканному ловеласу неинтересна такая легкая "работа", как соблазнение невинной глупышки. Его влечет куда более достойная цель — добродетельная и кроткая мадам де Турвель, преданная и верная своему постоянно отсутствующему мужу. Чтобы добиться своего, маркиза де Мертей предлагает Вальмону заманчивое пари, от которого тот не в силах отказаться. Двое прожженых интриганов затевают опасную игру, которая может привести к трагедии...
Блистательная экранизация одного из самых скандальных произведений мировой литературы, ничуть не уступающая, а кое в чем и превосходящая более успешного конкурента — замечательный фильм Стивена Фрирза "Опасные связи".
Заявленный бюджет фильма — $33,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,132,112.
Производство — "Ренн Продюксьон" (Франция) и "Тимоти Бёррилл Продакшнс Лтд." (Лондон).
Заказчики — Клод Берри и "Ренн Продюксьон".
Права — "Ренн Продюксьон".
Съемочный период: 26 августа 1988 — 24 января 1989.
Натурные съемки — Версальский дворец (Версаль, департамент Ивелин, Франция), Опера-Комик (Париж, Франция), музей Ниссим-де-Камондо (Париж, Франция), "Отель голландских послов" (Париж, Франция), замок в Ла-Мотт-Тийи (округ Ножан-сюр-Сен, департамент Об, Франция), мужской монастырь в Кане (департамент Кальвадос, Франция), музей Виван-дю-Шеваль (Большие Конюшни, Шантильи, департамент Уаза, Франция), Бордо (департамент Жиронда, Франция), округ Мо (департамент Сена и Марна, Франция).
Постановка трюков — Фредерик Вайе.
Мастер оружия — Клод Карлье.
Мастер поклонов — Жан-Луи Кутан.
Консультант по каллиграфии — Жак Ле Ру.
Специальные эффекты (Великобритания) — Гарт Иннс, студия "Эффектс Ассошиэйтс Лтд.".
Специальные эффекты (Франция) — студия "Эс-эф-экс Дэ А" и Мишель Норман.
Парики и грим — Пол Ле Блан.
Костюмы — Теодор Пиштек.
Художник — Пьер Жюффруа.
Оператор — Мирослав Ондричек.
Монтаж — Алан Хейм и Нена Даневич.
Композитор и аранжировщик — Кристофер Палмер.
Дополнительная музыка — Джон Штраус.
Дирижер — сэр Невилл Мерринер.
Хореограф — Энн Джейкоби.
Педагог по арфе — Бертий Фурнье.
Музыкальный координатор (Франция) — Жан-Мишель Тавернье.
"Рыцарь, едущий по просеке": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Любовь, если ты придешь ко мне": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Пожалейте судьбу": музыка — Франсуа-Андре Даникан Филидор, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
Продюсеры — Пол Рэссам и Майкл Хаусман.
Сценарист — Жан-Клод Карьер.
Режиссер — Милош Фоpман.
В главных pолях: Колин Фёpт (виконт Себастьян де Вальмон), Аннетт Бенинг (маркиза Изабель де Мертей), Мег Тилли (мадам Мари де Турвель), Файpуза Балк (Сесиль де Воланж), Сиан Филлипс (мадам де Воланж), Джеффри Джонс (де Жеркур), Генри Томас (кавалер Рафаэль Дансени).
В pолях: Фабия Дрейк (мадам де Розмон), Ти-Пи Маккенна (барон), Исла Блэр (баронесса), Иэн Макнис (Азолан), Алета Митчелл (Виктуар), Рональд Лейси (Жозе), Винсент Скиавелли (Жан), Сандрин Дюма (Мартина).
В фильме также снимались: Себастьян Флош (священник), Энтони Кэррик (президент де Турвель), Мюррей Кронуолл (торговец на "блошином рынке"), Алэн Фреро (1-й разбойник), Даниэль Лалу (2-й разбойник), Кристиан Буийетт (3-й разбойник) и другие.
Награды
2 премии "Сезар" (Франция): художник и костюмы.
Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Аннетт Бенинг — также за фильмы "Виновен по подозрению", "Кое-что о Генри", "Кидалы" и "Открытки с края бездны").
Номинации
Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Филлис Далтон за фильм "Генрих V").
2 номинации на премию "Сезар" (Франция): режиссер (Милош Форман — уступил Бертрану Блие за фильм "Слишком красивая для тебя") и постер (Лоран Петен и Лоран Люфруа — уступили Жуйно-Бурдюгу и Жилю Жуэну за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").
Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Франческе Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").
Интересные факты
Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.
Проекту Милоша Формана "перебежал дорогу" в кинопрокате американо-британский фильм Стивена Фрирза "Опасные связи" (1988) — экранизация популярной бродвейской пьесы Кристофера Хэмптона, написанной по роману Шодерло де Лакло. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого Милошу Форману пришлось изменить заглавие ленты и задержать выпуск картины в прокат. Фильм "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал — несмотря на то что по художественным достоинствам, по мнению многих кинокритиков, фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.
На роль кавалера Дансени первоначально был утвержден американский актер Уил Уитон. Однако продюсеры телесериала "Звездный путь: Следующее поколение" (1987-94) не отпустили актера, связанного контрактом, и роль ушла к Генри Томасу.
Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза — и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг, для которой эта роль стала первой яркой работой в большом кино.
Другие экранизации
"Опасные связи" (Италия — Франция, 1959) Режиссер Роже Вадим, в ролях: Жанна Моро (маркиза де Мертей), Жерар Филип (виконт де Вальмон), Аннетт Вадим (мадам де Турвель), Жанна Валери (Сесиль де Воланж), Жан-Луи Трентиньян (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (ЧССР, 1980, ТВ) Режиссер Мирослав Лютер, в ролях: Эмилия Васарёва (маркиза де Мертей), Юрай Кукура (виконт де Вальмон), Сона Валентова (мадам де Турвель), Яна Нагёва (Сесиль де Воланж), Владимир Обсил (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (Франция, 1980, ТВ) Режиссер Клод Барма, в ролях: Клод Дальям (маркиза де Мертей), Жан-Пьер Бувье (виконт де Вальмон), Майя Симон (мадам де Турвель), Паскаль Барде (Сесиль де Воланж), Роже Пиго (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США — Великобритания, 1988) Режиссер Стивен Фрирз, в ролях: Гленн Клоуз (маркиза де Мертей), Джон Малкович (виконт де Вальмон), Мишель Пфайффер (мадам де Турвель), Ума Турман (Сесиль де Воланж), Кеану Ривз (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США, 1994, телеверсия оперы Конрада Сузы) Режиссер Гэри Хальворсон, в ролях: Фредерика фон Штаде (маркиза де Мертей), Томас Хэмпсон (виконт де Вальмон), Рене Флеминг (мадам де Турвель), Мэри Миллс (Сесиль де Воланж), Дэвид Хобсон (кавалер Дансени) и другие.
"Жестокие намерения" ("Жестокие игры") (США, 1999) Режиссер Роджер Камбл, в ролях: Сара Мишель Геллар (Кэтрин Мертей), Райан Филлипп (Себастьян Вальмон), Риз Уизерспун (Аннетт Харгроув), Сельма Блэр (Сесиль Колдуэлл), Шон Патрик Томас (Рональд Клиффорд) и другие.
"Опасные связи" (Канада — Франция — Великобритания, 2003, ТВ) Режиссер Жозе Дайан, в ролях: Катрин Денёв (маркиза де Мертей), Руперт Эверетт (виконт де Вальмон), Настасья Кински (мадам де Турвель), Лили Собиски (Сесиль де Воланж), Теди Рапаврами (кавалер Дансени) и другие.
Отредактировано: Эрик, 14 Март 2011 - 22:26:26
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#6
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 12 Апрель 2011 - 09:41:10
Понедельник, 18 апреля
0.45 — 1 канал
НАРОД ПРОТИВ ЛАРРИ ФЛИНТА (The People vs. Larry Flynt)
Канада — США. 1996. 129 минут. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни геpоя эпохи "сексуальной pеволюции" Ларри Клэкстона Флинта-младшего (p. 1942).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)
Вам не нравится то, что он делает, но готовы ли вы отказать ему в его праве делать это?
Ларри Флинт — герой семидесятых, эпохи сексуальной революции, наркотиков и культурных катаклизмов. Он видел — людям нужно нечто большее, чем ТВ и пикники по уик-эндам. Им нужны зрелища. Обладая завидной интуицией, он решил сделать шаг, который навсегда изменил его жизнь и разделил общество на тех, кто был за и против него. Он стал издавать порножурнал! Но "Хастлер" стал не просто журналом. Это был вызов обществу. И оскорбленное общество решило наказать Ларри Флинта!..
Блистательный байопик на излюбленную тему классика мирового кино Милоша Формана — проблемы свободы личности в обществе.
Заявленный бюджет фильма — $36,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $20,300,385.
Производство — "Икстлан".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Феникс Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".
Производственный период — 13 декабря 1995 — сентябрь 1996.
Съемочный период — 12 февраля 1996 — 27 апреля 1996.
Натурные съемки — здание "Флин Пабликейшнс" (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Мемфис (штат Теннесси, США), Оксфорд, Сенатобия и река Миссисипи (штат Миссисипи, США).
Консультант — Алан Эй Айзекман, адвокатская контора "Айзекман, Кауфман и Пэйнтер".
Постановка трюков — Тим Трелла.
Визуальные эффекты — Мэтт Макдональд (без указания в титрах).
Титры и цифровые эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт".
Специальные эффекты — Родман Кайзер.
Грим — Бен Най и Брон Ройлэнс.
Грим Вуди Харрельсона — Кимберли Грин (без указания в титрах).
Костюмы — Эрианн Филлипс и Теодор Пиштек.
Художник — Патриция фон Брандештейн.
Декораторы — Мария Эй Нэй и Эми Уэллс.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Кристофер Теллефсен.
Композитор — Томас Ньюман.
Продюсеры — Оливер Стоун, Джанет Янг и Майкл Хаусман.
Сценаристы — Скотт Александр и Ларри Карашевский.
Режиссер — Милош Форман.
В главных ролях: Вуди Харрельсон (Ларри Флинт), Кортни Лав (Альтея Лижер) и Эдвард Нортон (Алан Айзекман).
В ролях: Джеймс Кpомвелл (Чарльз Китинг), Кpиспин Гловеp (Арло), Джеймс Карвилль (Саймон Лис), Бретт Харрельсон (Джимми Флинт), Донна Хановер (Рут Картер Стэплтон), Норм Макдональд (репортер телесети), Винсент Скиавелли (Честер), Майлз Чепин (Майлз), Ричард Пол (преподобный Джерри Фолвелл), Д'Арми Бэйли (судья Томас Альва Мантке (лос-анджелесский суд), Бёрт Нейборн (Рой Грутман), Ян Тришка (убийца).
В фильме также снимались: Коди Блок (10-летний Ларри), Райан Пост (8-летний Джимми), Роберт Дэвис (старик Хиллбилли), Кэки Уолтон (молодая мама Флинт), Джон Райан (молодой папа Смит) и другие.
Камео
Издатель порножурнала "Хастлер" Ларри Флинт — в роли судьи Моррисси (суд Цинциннати).
Сценарист фильма Скотт Александр — в роли третьего клиента бара в начале фильма.
Сценарист фильма Ларри Карашевский — его рука засовывает долларовую купюру за купальник девицы в начале фильма, когда на экране появляются слова "20 лет спустя".
Награды
Гpан-пpи "Золотой медведь" на МКФ в Берлине (ФРГ).
2 премии "Золотой глобус" (США) по разряду кино: режиссура и сценарий.
2 премии "Золотой сателлит" (США) по разряду кино в жанре драмы: оригинальный сценарий (Скотт Александр и Ларри Карашевский — пополам с Джоном Сэйлзом за фильм "Одинокая звезда") и актриса второго плана (Кортни Лав).
Премия "Европа" (международная) за выдающиеся европейские достижения в мировом кино.
Почетная премия имени Пола Селвина Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий.
Премия "Артиос" (США) по разряду кинофильма в жанре драмы за подбор актеров (Франсин Мэйслер и Джо Достер).
Премия Национального Совета кинокритиков (США) за свободу выражения.
2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): наиболее обещающий актер (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и наиболее обещающая актриса (Кортни Лав).
Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Общества техасских кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильм "Первобытный страх").
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за фильм.
Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кортни Лав).
Избранные номинации
2 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Милош Форман — уступил Энтони Мингелле за фильм "Английский пациент") и актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Энтони Мингеллы "Английский пациент"), актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск") и актриса (Кортни Лав — уступила Бренде Блетин за фильм "Тайны и обманы").
Номинация на кинопремию MTV (США) за роль-прорыв (Кортни Лав — уступила Мэтью Макконохи за фильм "Время убивать").
Номинация на премию "Актер" (США) за выдающуюся игру актера в главной роли (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
0.45 — 1 канал
НАРОД ПРОТИВ ЛАРРИ ФЛИНТА (The People vs. Larry Flynt)
Канада — США. 1996. 129 минут. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни геpоя эпохи "сексуальной pеволюции" Ларри Клэкстона Флинта-младшего (p. 1942).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)
Вам не нравится то, что он делает, но готовы ли вы отказать ему в его праве делать это?
Ларри Флинт — герой семидесятых, эпохи сексуальной революции, наркотиков и культурных катаклизмов. Он видел — людям нужно нечто большее, чем ТВ и пикники по уик-эндам. Им нужны зрелища. Обладая завидной интуицией, он решил сделать шаг, который навсегда изменил его жизнь и разделил общество на тех, кто был за и против него. Он стал издавать порножурнал! Но "Хастлер" стал не просто журналом. Это был вызов обществу. И оскорбленное общество решило наказать Ларри Флинта!..
Блистательный байопик на излюбленную тему классика мирового кино Милоша Формана — проблемы свободы личности в обществе.
Заявленный бюджет фильма — $36,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $20,300,385.
Производство — "Икстлан".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Феникс Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".
Производственный период — 13 декабря 1995 — сентябрь 1996.
Съемочный период — 12 февраля 1996 — 27 апреля 1996.
Натурные съемки — здание "Флин Пабликейшнс" (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Мемфис (штат Теннесси, США), Оксфорд, Сенатобия и река Миссисипи (штат Миссисипи, США).
Консультант — Алан Эй Айзекман, адвокатская контора "Айзекман, Кауфман и Пэйнтер".
Постановка трюков — Тим Трелла.
Визуальные эффекты — Мэтт Макдональд (без указания в титрах).
Титры и цифровые эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт".
Специальные эффекты — Родман Кайзер.
Грим — Бен Най и Брон Ройлэнс.
Грим Вуди Харрельсона — Кимберли Грин (без указания в титрах).
Костюмы — Эрианн Филлипс и Теодор Пиштек.
Художник — Патриция фон Брандештейн.
Декораторы — Мария Эй Нэй и Эми Уэллс.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Кристофер Теллефсен.
Композитор — Томас Ньюман.
Продюсеры — Оливер Стоун, Джанет Янг и Майкл Хаусман.
Сценаристы — Скотт Александр и Ларри Карашевский.
Режиссер — Милош Форман.
В главных ролях: Вуди Харрельсон (Ларри Флинт), Кортни Лав (Альтея Лижер) и Эдвард Нортон (Алан Айзекман).
В ролях: Джеймс Кpомвелл (Чарльз Китинг), Кpиспин Гловеp (Арло), Джеймс Карвилль (Саймон Лис), Бретт Харрельсон (Джимми Флинт), Донна Хановер (Рут Картер Стэплтон), Норм Макдональд (репортер телесети), Винсент Скиавелли (Честер), Майлз Чепин (Майлз), Ричард Пол (преподобный Джерри Фолвелл), Д'Арми Бэйли (судья Томас Альва Мантке (лос-анджелесский суд), Бёрт Нейборн (Рой Грутман), Ян Тришка (убийца).
В фильме также снимались: Коди Блок (10-летний Ларри), Райан Пост (8-летний Джимми), Роберт Дэвис (старик Хиллбилли), Кэки Уолтон (молодая мама Флинт), Джон Райан (молодой папа Смит) и другие.
Камео
Издатель порножурнала "Хастлер" Ларри Флинт — в роли судьи Моррисси (суд Цинциннати).
Сценарист фильма Скотт Александр — в роли третьего клиента бара в начале фильма.
Сценарист фильма Ларри Карашевский — его рука засовывает долларовую купюру за купальник девицы в начале фильма, когда на экране появляются слова "20 лет спустя".
Награды
Гpан-пpи "Золотой медведь" на МКФ в Берлине (ФРГ).
2 премии "Золотой глобус" (США) по разряду кино: режиссура и сценарий.
2 премии "Золотой сателлит" (США) по разряду кино в жанре драмы: оригинальный сценарий (Скотт Александр и Ларри Карашевский — пополам с Джоном Сэйлзом за фильм "Одинокая звезда") и актриса второго плана (Кортни Лав).
Премия "Европа" (международная) за выдающиеся европейские достижения в мировом кино.
Почетная премия имени Пола Селвина Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий.
Премия "Артиос" (США) по разряду кинофильма в жанре драмы за подбор актеров (Франсин Мэйслер и Джо Достер).
Премия Национального Совета кинокритиков (США) за свободу выражения.
2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): наиболее обещающий актер (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и наиболее обещающая актриса (Кортни Лав).
Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Общества техасских кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильм "Первобытный страх").
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за фильм.
Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кортни Лав).
Избранные номинации
2 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Милош Форман — уступил Энтони Мингелле за фильм "Английский пациент") и актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Энтони Мингеллы "Английский пациент"), актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск") и актриса (Кортни Лав — уступила Бренде Блетин за фильм "Тайны и обманы").
Номинация на кинопремию MTV (США) за роль-прорыв (Кортни Лав — уступила Мэтью Макконохи за фильм "Время убивать").
Номинация на премию "Актер" (США) за выдающуюся игру актера в главной роли (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#7
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 14 Январь 2012 - 17:24:12
Понедельник, 16 января
1.30 — телеканал СТС
НАРОД ПРОТИВ ЛАРРИ ФЛИНТА (The People vs. Larry Flynt)
Канада — США. 1996. 129 минут. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни геpоя эпохи "сексуальной pеволюции" Ларри Клэкстона Флинта-младшего (p. 1942).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)
Вам не нравится то, что он делает, но готовы ли вы отказать ему в его праве делать это?
Ларри Флинт — герой семидесятых, эпохи сексуальной революции, наркотиков и культурных катаклизмов. Он видел — людям нужно нечто большее, чем ТВ и пикники по уик-эндам. Им нужны зрелища. Обладая завидной интуицией, он решил сделать шаг, который навсегда изменил его жизнь и разделил общество на тех, кто был за и против него. Он стал издавать порножурнал! Но "Хастлер" стал не просто журналом. Это был вызов обществу. И оскорбленное общество решило наказать Ларри Флинта!..
Блистательный байопик на излюбленную тему классика мирового кино Милоша Формана — проблемы свободы личности в обществе.
Заявленный бюджет фильма — $36,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $20,300,385.
Производство — "Икстлан".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Феникс Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".
Производственный период — 13 декабря 1995 — сентябрь 1996.
Съемочный период — 12 февраля 1996 — 27 апреля 1996.
Натурные съемки — здание "Флин Пабликейшнс" (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Мемфис (штат Теннесси, США), Оксфорд, Сенатобия и река Миссисипи (штат Миссисипи, США).
Консультант — Алан Эй Айзекман, адвокатская контора "Айзекман, Кауфман и Пэйнтер".
Постановка трюков — Тим Трелла.
Визуальные эффекты — Мэтт Макдональд (без указания в титрах).
Титры и цифровые эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт".
Специальные эффекты — Родман Кайзер.
Грим — Бен Най и Брон Ройлэнс.
Грим Вуди Харрельсона — Кимберли Грин (без указания в титрах).
Костюмы — Эрианн Филлипс и Теодор Пиштек.
Художник — Патриция фон Брандештейн.
Декораторы — Мария Эй Нэй и Эми Уэллс.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Кристофер Теллефсен.
Композитор — Томас Ньюман.
Продюсеры — Оливер Стоун, Джанет Янг и Майкл Хаусман.
Сценаристы — Скотт Александр и Ларри Карашевский.
Режиссер — Милош Форман.
В главных ролях: Вуди Харрельсон (Ларри Флинт), Кортни Лав (Альтея Лижер) и Эдвард Нортон (Алан Айзекман).
В ролях: Джеймс Кpомвелл (Чарльз Китинг), Кpиспин Гловеp (Арло), Джеймс Карвилль (Саймон Лис), Бретт Харрельсон (Джимми Флинт), Донна Хановер (Рут Картер Стэплтон), Норм Макдональд (репортер телесети), Винсент Скиавелли (Честер), Майлз Чепин (Майлз), Ричард Пол (преподобный Джерри Фолвелл), Д'Арми Бэйли (судья Томас Альва Мантке (лос-анджелесский суд), Бёрт Нейборн (Рой Грутман), Ян Тришка (убийца).
В фильме также снимались: Коди Блок (10-летний Ларри), Райан Пост (8-летний Джимми), Роберт Дэвис (старик Хиллбилли), Кэки Уолтон (молодая мама Флинт), Джон Райан (молодой папа Смит) и другие.
Роли дублировали: Александр Воеводин (Ларри Флинт), Всеволод Кузнецов (Алан Айзекман), Сергей Полянский (Чарльз Китинг), Юрий Меншагин (Арло), Никита Прозоровский (Саймон Лис), Владимир Конкин (Джимми Флинт), Валентин Смирнитский (Честер), Борис Быстров (судья Моррисси) и другие.
Камео
Герой фильма, издатель порножурнала "Хастлер" Ларри Флинт — в роли судьи Моррисси (суд Цинциннати).
Сценарист фильма Скотт Александр — в роли третьего клиента бара в начале фильма.
Сценарист фильма Ларри Карашевский — его рука засовывает долларовую купюру за купальник девицы в начале фильма, когда на экране появляются слова "20 лет спустя".
Награды
Гpан-пpи "Золотой медведь" на МКФ в Берлине (ФРГ).
2 премии "Золотой глобус" (США) по разряду кино: режиссура и сценарий.
2 премии "Золотой сателлит" (США) по разряду кино в жанре драмы: оригинальный сценарий (Скотт Александр и Ларри Карашевский — пополам с Джоном Сэйлзом за фильм "Одинокая звезда") и актриса второго плана (Кортни Лав).
Премия "Европа" (международная) за выдающиеся европейские достижения в мировом кино.
Почетная премия имени Пола Селвина Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий.
Премия "Артиос" (США) по разряду кинофильма в жанре драмы за подбор актеров (Франсин Мэйслер и Джо Достер).
Премия Национального Совета кинокритиков (США) за свободу выражения.
2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): наиболее обещающий актер (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и наиболее обещающая актриса (Кортни Лав).
Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Общества техасских кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильм "Первобытный страх").
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за фильм.
Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кортни Лав).
Избранные номинации
2 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Милош Форман — уступил Энтони Мингелле за фильм "Английский пациент") и актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Энтони Мингеллы "Английский пациент"), актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск") и актриса (Кортни Лав — уступила Бренде Блетин за фильм "Тайны и обманы").
Номинация на кинопремию MTV (США) за роль-прорыв (Кортни Лав — уступила Мэтью Макконохи за фильм "Время убивать").
Номинация на премию "Актер" (США) за выдающуюся игру актера в главной роли (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
1.30 — телеканал СТС
НАРОД ПРОТИВ ЛАРРИ ФЛИНТА (The People vs. Larry Flynt)
Канада — США. 1996. 129 минут. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни геpоя эпохи "сексуальной pеволюции" Ларри Клэкстона Флинта-младшего (p. 1942).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)
Вам не нравится то, что он делает, но готовы ли вы отказать ему в его праве делать это?
Ларри Флинт — герой семидесятых, эпохи сексуальной революции, наркотиков и культурных катаклизмов. Он видел — людям нужно нечто большее, чем ТВ и пикники по уик-эндам. Им нужны зрелища. Обладая завидной интуицией, он решил сделать шаг, который навсегда изменил его жизнь и разделил общество на тех, кто был за и против него. Он стал издавать порножурнал! Но "Хастлер" стал не просто журналом. Это был вызов обществу. И оскорбленное общество решило наказать Ларри Флинта!..
Блистательный байопик на излюбленную тему классика мирового кино Милоша Формана — проблемы свободы личности в обществе.
Заявленный бюджет фильма — $36,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $20,300,385.
Производство — "Икстлан".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Феникс Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".
Производственный период — 13 декабря 1995 — сентябрь 1996.
Съемочный период — 12 февраля 1996 — 27 апреля 1996.
Натурные съемки — здание "Флин Пабликейшнс" (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Мемфис (штат Теннесси, США), Оксфорд, Сенатобия и река Миссисипи (штат Миссисипи, США).
Консультант — Алан Эй Айзекман, адвокатская контора "Айзекман, Кауфман и Пэйнтер".
Постановка трюков — Тим Трелла.
Визуальные эффекты — Мэтт Макдональд (без указания в титрах).
Титры и цифровые эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт".
Специальные эффекты — Родман Кайзер.
Грим — Бен Най и Брон Ройлэнс.
Грим Вуди Харрельсона — Кимберли Грин (без указания в титрах).
Костюмы — Эрианн Филлипс и Теодор Пиштек.
Художник — Патриция фон Брандештейн.
Декораторы — Мария Эй Нэй и Эми Уэллс.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Кристофер Теллефсен.
Композитор — Томас Ньюман.
Продюсеры — Оливер Стоун, Джанет Янг и Майкл Хаусман.
Сценаристы — Скотт Александр и Ларри Карашевский.
Режиссер — Милош Форман.
В главных ролях: Вуди Харрельсон (Ларри Флинт), Кортни Лав (Альтея Лижер) и Эдвард Нортон (Алан Айзекман).
В ролях: Джеймс Кpомвелл (Чарльз Китинг), Кpиспин Гловеp (Арло), Джеймс Карвилль (Саймон Лис), Бретт Харрельсон (Джимми Флинт), Донна Хановер (Рут Картер Стэплтон), Норм Макдональд (репортер телесети), Винсент Скиавелли (Честер), Майлз Чепин (Майлз), Ричард Пол (преподобный Джерри Фолвелл), Д'Арми Бэйли (судья Томас Альва Мантке (лос-анджелесский суд), Бёрт Нейборн (Рой Грутман), Ян Тришка (убийца).
В фильме также снимались: Коди Блок (10-летний Ларри), Райан Пост (8-летний Джимми), Роберт Дэвис (старик Хиллбилли), Кэки Уолтон (молодая мама Флинт), Джон Райан (молодой папа Смит) и другие.
Роли дублировали: Александр Воеводин (Ларри Флинт), Всеволод Кузнецов (Алан Айзекман), Сергей Полянский (Чарльз Китинг), Юрий Меншагин (Арло), Никита Прозоровский (Саймон Лис), Владимир Конкин (Джимми Флинт), Валентин Смирнитский (Честер), Борис Быстров (судья Моррисси) и другие.
Камео
Герой фильма, издатель порножурнала "Хастлер" Ларри Флинт — в роли судьи Моррисси (суд Цинциннати).
Сценарист фильма Скотт Александр — в роли третьего клиента бара в начале фильма.
Сценарист фильма Ларри Карашевский — его рука засовывает долларовую купюру за купальник девицы в начале фильма, когда на экране появляются слова "20 лет спустя".
Награды
Гpан-пpи "Золотой медведь" на МКФ в Берлине (ФРГ).
2 премии "Золотой глобус" (США) по разряду кино: режиссура и сценарий.
2 премии "Золотой сателлит" (США) по разряду кино в жанре драмы: оригинальный сценарий (Скотт Александр и Ларри Карашевский — пополам с Джоном Сэйлзом за фильм "Одинокая звезда") и актриса второго плана (Кортни Лав).
Премия "Европа" (международная) за выдающиеся европейские достижения в мировом кино.
Почетная премия имени Пола Селвина Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий.
Премия "Артиос" (США) по разряду кинофильма в жанре драмы за подбор актеров (Франсин Мэйслер и Джо Достер).
Премия Национального Совета кинокритиков (США) за свободу выражения.
2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): наиболее обещающий актер (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и наиболее обещающая актриса (Кортни Лав).
Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Общества техасских кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильм "Первобытный страх").
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за фильм.
Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кортни Лав).
Избранные номинации
2 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Милош Форман — уступил Энтони Мингелле за фильм "Английский пациент") и актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Энтони Мингеллы "Английский пациент"), актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск") и актриса (Кортни Лав — уступила Бренде Блетин за фильм "Тайны и обманы").
Номинация на кинопремию MTV (США) за роль-прорыв (Кортни Лав — уступила Мэтью Макконохи за фильм "Время убивать").
Номинация на премию "Актер" (США) за выдающуюся игру актера в главной роли (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#8
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 17 Январь 2012 - 21:01:36
Воскресенье, 29 января
15.25 — телеканал Домашний
ВАЛЬМОН (Valmont)
Фpанция — Великобритания — США. 1989. 131 минута. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Авантюрно-костюмная драма — свободная адаптация романа в письмах Шодеpло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименных опер Конрада Сузы (1994) и Пьета Швертца (1996).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Непредсказуемый, как сама любовь.
Мадам де Воланж готовит своей дочери Сесили выгодное замужество. Выйти в свет юной особе, воспитанной в монастыре, должна помочь маркиза де Мертей. Но, взявшись за дело, маркиза узнает, что в мужья девушке прочат ее любовника — мсье де Жеркура, который помешан на чистоте брака. Чтобы досадить неверному любовнику, коварная женщина просит своего кузена Вальмона, мастера обольщения, лишить Сесиль девственности. Но утонченному и изысканному ловеласу неинтересна такая легкая "работа", как соблазнение невинной глупышки. Его влечет куда более достойная цель — добродетельная и кроткая мадам де Турвель, преданная и верная своему постоянно отсутствующему мужу. Чтобы добиться своего, маркиза де Мертей предлагает Вальмону заманчивое пари, от которого тот не в силах отказаться. Двое прожженых интриганов затевают опасную игру, которая может привести к трагедии...
Блистательная экранизация одного из самых скандальных произведений мировой литературы, ничуть не уступающая, а кое в чем и превосходящая более успешного конкурента — замечательный фильм Стивена Фрирза "Опасные связи".
Заявленный бюджет фильма — $33,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,132,112.
Производство — "Ренн Продюксьон" (Франция) и "Тимоти Бёррилл Продакшнс Лтд." (Лондон).
Заказчики — Клод Берри и "Ренн Продюксьон".
Права — "Ренн Продюксьон".
Съемочный период: 26 августа 1988 — 24 января 1989.
Натурные съемки — Версальский дворец (Версаль, департамент Ивелин, Франция), Опера-Комик (Париж, Франция), музей Ниссим-де-Камондо (Париж, Франция), "Отель голландских послов" (Париж, Франция), замок в Ла-Мотт-Тийи (округ Ножан-сюр-Сен, департамент Об, Франция), мужской монастырь в Кане (департамент Кальвадос, Франция), музей Виван-дю-Шеваль (Большие Конюшни, Шантильи, департамент Уаза, Франция), Бордо (департамент Жиронда, Франция), округ Мо (департамент Сена и Марна, Франция).
Постановка трюков — Фредерик Вайе.
Мастер оружия — Клод Карлье.
Мастер поклонов — Жан-Луи Кутан.
Консультант по каллиграфии — Жак Ле Ру.
Специальные эффекты (Великобритания) — Гарт Иннс, студия "Эффектс Ассошиэйтс Лтд.".
Специальные эффекты (Франция) — студия "Эс-эф-экс Дэ А" и Мишель Норман.
Парики и грим — Пол Ле Блан.
Костюмы — Теодор Пиштек.
Художник — Пьер Жюффруа.
Оператор — Мирослав Ондричек.
Монтаж — Алан Хейм и Нена Даневич.
Композитор и аранжировщик — Кристофер Палмер.
Дополнительная музыка — Джон Штраус.
Дирижер — сэр Невилл Мерринер.
Хореограф — Энн Джейкоби.
Педагог по арфе — Бертий Фурнье.
Музыкальный координатор (Франция) — Жан-Мишель Тавернье.
"Рыцарь, едущий по просеке": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Любовь, если ты придешь ко мне": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Пожалейте судьбу": музыка — Франсуа-Андре Даникан Филидор, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
Продюсеры — Пол Рэссам и Майкл Хаусман.
Сценарист — Жан-Клод Карьер.
Режиссер — Милош Фоpман.
В главных pолях: Колин Фёpт (виконт Себастьян де Вальмон), Аннетт Бенинг (маркиза Изабель де Мертей), Мег Тилли (мадам Мари де Турвель), Файpуза Балк (Сесиль де Воланж), Сиан Филлипс (мадам де Воланж), Джеффри Джонс (де Жеркур), Генри Томас (кавалер Рафаэль Дансени).
В pолях: Фабия Дрейк (мадам де Розмон), Ти-Пи Маккенна (барон), Исла Блэр (баронесса), Иэн Макнис (Азолан), Алета Митчелл (Виктуар), Рональд Лейси (Жозе), Винсент Скиавелли (Жан), Сандрин Дюма (Мартина).
В фильме также снимались: Себастьян Флош (священник), Энтони Кэррик (президент де Турвель), Мюррей Кронуолл (торговец на "блошином рынке"), Алэн Фреро (1-й разбойник), Даниэль Лалу (2-й разбойник), Кристиан Буийетт (3-й разбойник) и другие.
Награды
2 премии "Сезар" (Франция): художник и костюмы.
Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Аннетт Бенинг — также за фильмы "Виновен по подозрению", "Кое-что о Генри", "Кидалы" и "Открытки с края бездны").
Номинации
Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Филлис Далтон за фильм "Генрих V").
2 номинации на премию "Сезар" (Франция): режиссер (Милош Форман — уступил Бертрану Блие за фильм "Слишком красивая для тебя") и постер (Лоран Петен и Лоран Люфруа — уступили Жуйно-Бурдюгу и Жилю Жуэну за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").
Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Франческе Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").
Интересные факты
Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.
Проекту Милоша Формана "перебежал дорогу" в кинопрокате американо-британский фильм Стивена Фрирза "Опасные связи" (1988) — экранизация популярной бродвейской пьесы Кристофера Хэмптона, написанной по роману Шодерло де Лакло. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого Милошу Форману пришлось изменить заглавие ленты и задержать выпуск картины в прокат. Фильм "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал — несмотря на то что по художественным достоинствам, по мнению многих кинокритиков, фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.
На роль кавалера Дансени первоначально был утвержден американский актер Уил Уитон. Однако продюсеры телесериала "Звездный путь: Следующее поколение" (1987-94) не отпустили актера, связанного контрактом, и роль ушла к Генри Томасу.
Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза — и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг, для которой эта роль стала первой яркой работой в большом кино.
Другие экранизации
"Опасные связи" (Италия — Франция, 1959) Режиссер Роже Вадим, в ролях: Жанна Моро (маркиза де Мертей), Жерар Филип (виконт де Вальмон), Аннетт Вадим (мадам де Турвель), Жанна Валери (Сесиль де Воланж), Жан-Луи Трентиньян (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (ЧССР, 1980, ТВ) Режиссер Мирослав Лютер, в ролях: Эмилия Васарёва (маркиза де Мертей), Юрай Кукура (виконт де Вальмон), Сона Валентова (мадам де Турвель), Яна Нагёва (Сесиль де Воланж), Владимир Обсил (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (Франция, 1980, ТВ) Режиссер Клод Барма, в ролях: Клод Дальям (маркиза де Мертей), Жан-Пьер Бувье (виконт де Вальмон), Майя Симон (мадам де Турвель), Паскаль Барде (Сесиль де Воланж), Роже Пиго (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США — Великобритания, 1988) Режиссер Стивен Фрирз, в ролях: Гленн Клоуз (маркиза де Мертей), Джон Малкович (виконт де Вальмон), Мишель Пфайффер (мадам де Турвель), Ума Турман (Сесиль де Воланж), Кеану Ривз (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США, 1994, телеверсия оперы Конрада Сузы в постановке Сан-Францисского оперного театра) Режиссер спектакля Колин Грэм, режиссер телеверсии Гэри Хэлворсон, в ролях: Фредерика фон Штаде (маркиза де Мертей), Томас Хэмпсон (виконт де Вальмон), Рене Флеминг (мадам де Турвель), Мэри Миллс (Сесиль де Воланж), Дэвид Хобсон (кавалер Дансени) и другие.
"Жестокие намерения" (США, 1999) Режиссер Роджер Камбл, в ролях: Мара Мишель Геллар (Кэтрин Мертей), Райан Филлипп (Себастьян Вальмон), Риз Уизерспун (Аннетт Харгроув), Сельма Блэр (Сесиль Колдвелл), Шон Патрик Томас (Рональд Клиффорд) и другие.
"Опасные связи" (Канада — Франция — Великобритания, 2003, ТВ) Режиссер Жозе Дайан, в ролях: Катрин Денёв (маркиза де Мертей), Руперт Эверетт (виконт де Вальмон), Настасья Кински (мадам де Турвель), Лили Собиски (Сесиль де Воланж), Теди Папаврами (кавалер Дансени) и другие.
15.25 — телеканал Домашний
ВАЛЬМОН (Valmont)
Фpанция — Великобритания — США. 1989. 131 минута. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Авантюрно-костюмная драма — свободная адаптация романа в письмах Шодеpло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименных опер Конрада Сузы (1994) и Пьета Швертца (1996).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Непредсказуемый, как сама любовь.
Мадам де Воланж готовит своей дочери Сесили выгодное замужество. Выйти в свет юной особе, воспитанной в монастыре, должна помочь маркиза де Мертей. Но, взявшись за дело, маркиза узнает, что в мужья девушке прочат ее любовника — мсье де Жеркура, который помешан на чистоте брака. Чтобы досадить неверному любовнику, коварная женщина просит своего кузена Вальмона, мастера обольщения, лишить Сесиль девственности. Но утонченному и изысканному ловеласу неинтересна такая легкая "работа", как соблазнение невинной глупышки. Его влечет куда более достойная цель — добродетельная и кроткая мадам де Турвель, преданная и верная своему постоянно отсутствующему мужу. Чтобы добиться своего, маркиза де Мертей предлагает Вальмону заманчивое пари, от которого тот не в силах отказаться. Двое прожженых интриганов затевают опасную игру, которая может привести к трагедии...
Блистательная экранизация одного из самых скандальных произведений мировой литературы, ничуть не уступающая, а кое в чем и превосходящая более успешного конкурента — замечательный фильм Стивена Фрирза "Опасные связи".
Заявленный бюджет фильма — $33,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,132,112.
Производство — "Ренн Продюксьон" (Франция) и "Тимоти Бёррилл Продакшнс Лтд." (Лондон).
Заказчики — Клод Берри и "Ренн Продюксьон".
Права — "Ренн Продюксьон".
Съемочный период: 26 августа 1988 — 24 января 1989.
Натурные съемки — Версальский дворец (Версаль, департамент Ивелин, Франция), Опера-Комик (Париж, Франция), музей Ниссим-де-Камондо (Париж, Франция), "Отель голландских послов" (Париж, Франция), замок в Ла-Мотт-Тийи (округ Ножан-сюр-Сен, департамент Об, Франция), мужской монастырь в Кане (департамент Кальвадос, Франция), музей Виван-дю-Шеваль (Большие Конюшни, Шантильи, департамент Уаза, Франция), Бордо (департамент Жиронда, Франция), округ Мо (департамент Сена и Марна, Франция).
Постановка трюков — Фредерик Вайе.
Мастер оружия — Клод Карлье.
Мастер поклонов — Жан-Луи Кутан.
Консультант по каллиграфии — Жак Ле Ру.
Специальные эффекты (Великобритания) — Гарт Иннс, студия "Эффектс Ассошиэйтс Лтд.".
Специальные эффекты (Франция) — студия "Эс-эф-экс Дэ А" и Мишель Норман.
Парики и грим — Пол Ле Блан.
Костюмы — Теодор Пиштек.
Художник — Пьер Жюффруа.
Оператор — Мирослав Ондричек.
Монтаж — Алан Хейм и Нена Даневич.
Композитор и аранжировщик — Кристофер Палмер.
Дополнительная музыка — Джон Штраус.
Дирижер — сэр Невилл Мерринер.
Хореограф — Энн Джейкоби.
Педагог по арфе — Бертий Фурнье.
Музыкальный координатор (Франция) — Жан-Мишель Тавернье.
"Рыцарь, едущий по просеке": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Любовь, если ты придешь ко мне": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Пожалейте судьбу": музыка — Франсуа-Андре Даникан Филидор, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
Продюсеры — Пол Рэссам и Майкл Хаусман.
Сценарист — Жан-Клод Карьер.
Режиссер — Милош Фоpман.
В главных pолях: Колин Фёpт (виконт Себастьян де Вальмон), Аннетт Бенинг (маркиза Изабель де Мертей), Мег Тилли (мадам Мари де Турвель), Файpуза Балк (Сесиль де Воланж), Сиан Филлипс (мадам де Воланж), Джеффри Джонс (де Жеркур), Генри Томас (кавалер Рафаэль Дансени).
В pолях: Фабия Дрейк (мадам де Розмон), Ти-Пи Маккенна (барон), Исла Блэр (баронесса), Иэн Макнис (Азолан), Алета Митчелл (Виктуар), Рональд Лейси (Жозе), Винсент Скиавелли (Жан), Сандрин Дюма (Мартина).
В фильме также снимались: Себастьян Флош (священник), Энтони Кэррик (президент де Турвель), Мюррей Кронуолл (торговец на "блошином рынке"), Алэн Фреро (1-й разбойник), Даниэль Лалу (2-й разбойник), Кристиан Буийетт (3-й разбойник) и другие.
Награды
2 премии "Сезар" (Франция): художник и костюмы.
Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Аннетт Бенинг — также за фильмы "Виновен по подозрению", "Кое-что о Генри", "Кидалы" и "Открытки с края бездны").
Номинации
Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Филлис Далтон за фильм "Генрих V").
2 номинации на премию "Сезар" (Франция): режиссер (Милош Форман — уступил Бертрану Блие за фильм "Слишком красивая для тебя") и постер (Лоран Петен и Лоран Люфруа — уступили Жуйно-Бурдюгу и Жилю Жуэну за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").
Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Франческе Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").
Интересные факты
Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.
Проекту Милоша Формана "перебежал дорогу" в кинопрокате американо-британский фильм Стивена Фрирза "Опасные связи" (1988) — экранизация популярной бродвейской пьесы Кристофера Хэмптона, написанной по роману Шодерло де Лакло. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого Милошу Форману пришлось изменить заглавие ленты и задержать выпуск картины в прокат. Фильм "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал — несмотря на то что по художественным достоинствам, по мнению многих кинокритиков, фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.
На роль кавалера Дансени первоначально был утвержден американский актер Уил Уитон. Однако продюсеры телесериала "Звездный путь: Следующее поколение" (1987-94) не отпустили актера, связанного контрактом, и роль ушла к Генри Томасу.
Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза — и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг, для которой эта роль стала первой яркой работой в большом кино.
Другие экранизации
"Опасные связи" (Италия — Франция, 1959) Режиссер Роже Вадим, в ролях: Жанна Моро (маркиза де Мертей), Жерар Филип (виконт де Вальмон), Аннетт Вадим (мадам де Турвель), Жанна Валери (Сесиль де Воланж), Жан-Луи Трентиньян (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (ЧССР, 1980, ТВ) Режиссер Мирослав Лютер, в ролях: Эмилия Васарёва (маркиза де Мертей), Юрай Кукура (виконт де Вальмон), Сона Валентова (мадам де Турвель), Яна Нагёва (Сесиль де Воланж), Владимир Обсил (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (Франция, 1980, ТВ) Режиссер Клод Барма, в ролях: Клод Дальям (маркиза де Мертей), Жан-Пьер Бувье (виконт де Вальмон), Майя Симон (мадам де Турвель), Паскаль Барде (Сесиль де Воланж), Роже Пиго (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США — Великобритания, 1988) Режиссер Стивен Фрирз, в ролях: Гленн Клоуз (маркиза де Мертей), Джон Малкович (виконт де Вальмон), Мишель Пфайффер (мадам де Турвель), Ума Турман (Сесиль де Воланж), Кеану Ривз (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США, 1994, телеверсия оперы Конрада Сузы в постановке Сан-Францисского оперного театра) Режиссер спектакля Колин Грэм, режиссер телеверсии Гэри Хэлворсон, в ролях: Фредерика фон Штаде (маркиза де Мертей), Томас Хэмпсон (виконт де Вальмон), Рене Флеминг (мадам де Турвель), Мэри Миллс (Сесиль де Воланж), Дэвид Хобсон (кавалер Дансени) и другие.
"Жестокие намерения" (США, 1999) Режиссер Роджер Камбл, в ролях: Мара Мишель Геллар (Кэтрин Мертей), Райан Филлипп (Себастьян Вальмон), Риз Уизерспун (Аннетт Харгроув), Сельма Блэр (Сесиль Колдвелл), Шон Патрик Томас (Рональд Клиффорд) и другие.
"Опасные связи" (Канада — Франция — Великобритания, 2003, ТВ) Режиссер Жозе Дайан, в ролях: Катрин Денёв (маркиза де Мертей), Руперт Эверетт (виконт де Вальмон), Настасья Кински (мадам де Турвель), Лили Собиски (Сесиль де Воланж), Теди Папаврами (кавалер Дансени) и другие.
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#9
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 15 Октябрь 2012 - 08:08:03
Понедельник, 15 октября
1.40 — 5 канал
НАД КУКУШКИНЫМ ГНЕЗДОМ (One flew over the cookoo's nest)
(под названием "Пролетая над гнездом кукушки")
США. 1975. 133 минуты. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Психологическая драма/притча по одноименной пьесе Дейла Вассеpмана, написанной по одноименному же роману Кена Кизи.
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Если он безумен, вам-то что за дело?
Впервые за 42 года ОДИН фильм собирает ВСЕ ОСНОВНЫЕ НАГРАДЫ АКАДЕМИИ!
Первый полетел на юг,
а второй вернулся в дом,
третий сделал плавный круг
над кукушкиным гнездом.
Хулиганистый Рэндалл Макмерфи не желает отправляться в тюрьму за свои безобразия и решает симулировать признаки безумия. В результате он попадает в психиатрическую больницу, которая оказывается своеобразной моделью общества. Там действуют те же законы, царят схожие порядки: если ты соблюдаешь жесткие правила, с тобой обращаются хорошо, и старшая медсестра с говорящим именем мисс Крысчед (в "каноническом" переводе оригинального романа — мисс Гнусен) будет доброй сиделкой, которая и лекарство подаст, и "утку" уберет. Но стоит сделать лишь шаг в сторону от общепринятых правил — и вся карательная система обрушится на тебя смирительными рубашками и электрошоком, и та же мисс Крысчед с той же милой улыбкой собственноручно повернет рубильник...
Постепенно становится понятно, что на самом деле всё наоборот: это общество — модель сумасшедшего дома. Они меняются местами. Выясняется, что пациенты психиатрической клиники — вовсе не безумцы. Как пел Высоцкий, "душевные больные — не сошедшие с ума!.." Все они — и рассудительный интеллектуал Хардинг, и тихий коротышка Мартини, и грубоватый тип Фредриксон, и милейший обаяшка Чесвик, и даже трогательный заика Билли — находятся здесь добровольно. Потому что психушка — или, на американском жаргоне, "кукушкино гнездо" (смысл в том, что кукушки, если кто не в курсе, никогда не вьют гнезда) — это их последнее пристанище, единственное убежище, где можно спрятаться от ужасов жизни.
Но и там общество не оставляет их в покое. Люди мечутся в безвыходной ситуации между личным безумием и коллективным психозом. И альтернативы тут нет: как в психбольнице из тебя делают настоящего психа посредством электрошока и лоботомии, точно так же в обществе тебя норовят сделать послушной марионеткой, ежедневно "промывая мозги" при помощи средств массовой информации и тотальной манипуляции. Но все-таки — под влиянием Макмерфи — обитатели лечебницы решаются на своего рода бунт. Дорогой ценой, но Макмерфи все-таки удается пробудить в своих забитых жизнью сотоварищах позабытое желание быть свободным, а значит — быть человеком...
Во всех отношениях исключительная картина, ставшая вторым из трех фильмов, получивших все пять основных премий "Оскар". Игра исполнителей настолько убедительна, что в России долгие годы бытовала легенда, будто Милош Форман снимал настоящих психов в настоящей психушке. Съемки действительно проходили в интерьерах Орегонской психиатрической больницы, но на самом деле ни одного настоящего сумасшедшего в фильме нет: всё это — актеры!
Заявленный бюджет фильма — $4,400,000 (по другим данным — $3,000,000).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $112,000,000.
Производство — "Фэнтези Филмз".
Заказчик — "Юнайтед Артистс".
Права — "Сол Заентц Компани" и "Эн-ви Цвалув".
Съемочный период: 6 января 1975 — март 1975.
Натурные съемки — Орегонская государственная психиатрическая больница (Салем, штат Орегон, США), Форт-Брэгг (штат Калифорния, США), штат Орегон (США).
Трюки — Алан Гиббс (без указания в титрах).
Грим — Фред Филлипс.
Костюмы — Агнес Роджерс.
Художник — Пол Зильберт.
Оператор — Хаскелл Уэкслер.
Дополнительные съемки — Билл Батлер и Уильям Фрейкер.
Главный монтажер — Ричард Чью.
Монтажеры — Линзи Клингман и Шелдон Кан.
Композитор — Джек Ницше.
Продюсеры — Сол Заентц и Майкл Дуглас.
Сценаристы — Лоуренс Хаубен и Бо Гольдман.
Режиссер — Милош Форман.
В главной роли — Джек Николсон (Рэндалл "Ар-Пи" Макмерфи).
В ролях: Луиза Флетчер (сестра мисс Крысчед) и Уильям Редфилд (Хардинг).
В фильме также снимались: Майкл Берриман (Эллис), Питер Брокко (полковник Маттерсон), Дин Ар Брукс (доктор Спайви), Алонсо Браун (Миллер), Скэтман Кразерс (охранник Тёркл), Мвако Кумбука (Уоррен), Дэнни Де Вито (Мартини), Уильям Дьюэлл (Джим Сефельт), Джосип Элик (Банчини), Лэн Фендорс (сестра Ицу), Натан Джоpдж (Вашингтон), Кен Кенни (Бобовый Гарфилд), Мел Ламберт (владелец гавани), Сидни Лэссик (Чарли Чесвик), Кэй Ли (ночная смотрительница), Кристофер Ллойд (Тейбер), Дуайт Марфилд (Эллсворт), Тед Маркленд (Хэп Арлич), Луиза Моpиц (Роза), Фил Рот (Вулси), Уилл Сэмпсон (Вождь Бромден), Мими Саpкисян (сестра Пилбоу), Винсент Скиавелли (Фредриксон), Мария Смолл (Конфетка), Делос Ви Смит-младший (Скэнлон), Тин Уэлч (Ракли) и впервые на экране Брэд Дуриф в роли Билли Биббита.
Дубляж — студия "Мост-Видео".
Режиссер дубляжа — Владимир Черненко.
Роли дублировали: Владимир Еремин (Рэндалл "Ар-Пи" Макмерфи), Людмила Ильина (сестра мисс Крысчед), Рудольф Панков (Хардинг), Дальвин Щербаков (доктор Спайви), Вячеслав Баранов (Мартини), Алексей Золотницкий (Чарли Чесвик), Всеволод Кузнецов (Тейбер / Вождь Бромден / Вашингтон), а также Андрей Бархударов, Марина Тарасова, Сергей Балабанов, Юрий Саранцев и другие.
Камео
Продюсер фильма Сол Заентц — в роли капитана на берегу (без указания в титрах).
Радио- и телеведущий, журналист и политик, 30-й губернатор штата Орегон (1967 — 1975) Том Макколл — в роли диктора теленовостей (без указания в титрах).
Награды
5 основных пpемий "Оскаp" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, актер (Джек Николсон) и актриса (Луиза Флетчер).
6 пpемий "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий, актеp (Джек Николсон), актpиса (Луиза Флетчер) и кинодебют актеpа (Бpэд Дуpиф).
6 пpемий BAFTA (Великобpитания): фильм, pежиссеp, актеp (Джек Николсон), актpиса (Луиза Флетчер), актеp втоpого плана (Бpэд Дуpиф) и монтаж.
2 пpемии "Давид Донателло" (Италия): иностpанный фильм и иностpанный актеp (Джек Николсон — пополам с Филиппом Нуаpе за фильм "Стаpое pужье").
Пpемия "Сеpебpяная лента" (Италия) за pежиссуpу в иностpанном фильме.
Премия "Сан-Хорди" (Испания) в номинации "лучший иностранный актер" (Джек Николсон — также за фильмы "Профессия: репортер" ("Пассажир") и "Познание плоти").
Пpемия "Бодил" (Дания) за неевpопейский фильм.
Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за режиссуру в иноязычном фильме.
Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый кинофильм".
Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Милош Форман, менеджер производства Джоэл Дуглас и ассистенты режиссера Ирби Смит и Уильям Сент-Джон).
Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Милош Форман, менеджер производства Джоэл Дуглас и ассистенты режиссера Ирби Смит и Уильям Сент-Джон).
Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Национального Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за фильм (пополам с фильмом Сидни Люмета "Жарким днем после обеда" ("Собачий полдень")).
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру.
1.40 — 5 канал
НАД КУКУШКИНЫМ ГНЕЗДОМ (One flew over the cookoo's nest)
(под названием "Пролетая над гнездом кукушки")
США. 1975. 133 минуты. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Психологическая драма/притча по одноименной пьесе Дейла Вассеpмана, написанной по одноименному же роману Кена Кизи.
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Если он безумен, вам-то что за дело?
Впервые за 42 года ОДИН фильм собирает ВСЕ ОСНОВНЫЕ НАГРАДЫ АКАДЕМИИ!
Первый полетел на юг,
а второй вернулся в дом,
третий сделал плавный круг
над кукушкиным гнездом.
Хулиганистый Рэндалл Макмерфи не желает отправляться в тюрьму за свои безобразия и решает симулировать признаки безумия. В результате он попадает в психиатрическую больницу, которая оказывается своеобразной моделью общества. Там действуют те же законы, царят схожие порядки: если ты соблюдаешь жесткие правила, с тобой обращаются хорошо, и старшая медсестра с говорящим именем мисс Крысчед (в "каноническом" переводе оригинального романа — мисс Гнусен) будет доброй сиделкой, которая и лекарство подаст, и "утку" уберет. Но стоит сделать лишь шаг в сторону от общепринятых правил — и вся карательная система обрушится на тебя смирительными рубашками и электрошоком, и та же мисс Крысчед с той же милой улыбкой собственноручно повернет рубильник...
Постепенно становится понятно, что на самом деле всё наоборот: это общество — модель сумасшедшего дома. Они меняются местами. Выясняется, что пациенты психиатрической клиники — вовсе не безумцы. Как пел Высоцкий, "душевные больные — не сошедшие с ума!.." Все они — и рассудительный интеллектуал Хардинг, и тихий коротышка Мартини, и грубоватый тип Фредриксон, и милейший обаяшка Чесвик, и даже трогательный заика Билли — находятся здесь добровольно. Потому что психушка — или, на американском жаргоне, "кукушкино гнездо" (смысл в том, что кукушки, если кто не в курсе, никогда не вьют гнезда) — это их последнее пристанище, единственное убежище, где можно спрятаться от ужасов жизни.
Но и там общество не оставляет их в покое. Люди мечутся в безвыходной ситуации между личным безумием и коллективным психозом. И альтернативы тут нет: как в психбольнице из тебя делают настоящего психа посредством электрошока и лоботомии, точно так же в обществе тебя норовят сделать послушной марионеткой, ежедневно "промывая мозги" при помощи средств массовой информации и тотальной манипуляции. Но все-таки — под влиянием Макмерфи — обитатели лечебницы решаются на своего рода бунт. Дорогой ценой, но Макмерфи все-таки удается пробудить в своих забитых жизнью сотоварищах позабытое желание быть свободным, а значит — быть человеком...
Во всех отношениях исключительная картина, ставшая вторым из трех фильмов, получивших все пять основных премий "Оскар". Игра исполнителей настолько убедительна, что в России долгие годы бытовала легенда, будто Милош Форман снимал настоящих психов в настоящей психушке. Съемки действительно проходили в интерьерах Орегонской психиатрической больницы, но на самом деле ни одного настоящего сумасшедшего в фильме нет: всё это — актеры!
Заявленный бюджет фильма — $4,400,000 (по другим данным — $3,000,000).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $112,000,000.
Производство — "Фэнтези Филмз".
Заказчик — "Юнайтед Артистс".
Права — "Сол Заентц Компани" и "Эн-ви Цвалув".
Съемочный период: 6 января 1975 — март 1975.
Натурные съемки — Орегонская государственная психиатрическая больница (Салем, штат Орегон, США), Форт-Брэгг (штат Калифорния, США), штат Орегон (США).
Трюки — Алан Гиббс (без указания в титрах).
Грим — Фред Филлипс.
Костюмы — Агнес Роджерс.
Художник — Пол Зильберт.
Оператор — Хаскелл Уэкслер.
Дополнительные съемки — Билл Батлер и Уильям Фрейкер.
Главный монтажер — Ричард Чью.
Монтажеры — Линзи Клингман и Шелдон Кан.
Композитор — Джек Ницше.
Продюсеры — Сол Заентц и Майкл Дуглас.
Сценаристы — Лоуренс Хаубен и Бо Гольдман.
Режиссер — Милош Форман.
В главной роли — Джек Николсон (Рэндалл "Ар-Пи" Макмерфи).
В ролях: Луиза Флетчер (сестра мисс Крысчед) и Уильям Редфилд (Хардинг).
В фильме также снимались: Майкл Берриман (Эллис), Питер Брокко (полковник Маттерсон), Дин Ар Брукс (доктор Спайви), Алонсо Браун (Миллер), Скэтман Кразерс (охранник Тёркл), Мвако Кумбука (Уоррен), Дэнни Де Вито (Мартини), Уильям Дьюэлл (Джим Сефельт), Джосип Элик (Банчини), Лэн Фендорс (сестра Ицу), Натан Джоpдж (Вашингтон), Кен Кенни (Бобовый Гарфилд), Мел Ламберт (владелец гавани), Сидни Лэссик (Чарли Чесвик), Кэй Ли (ночная смотрительница), Кристофер Ллойд (Тейбер), Дуайт Марфилд (Эллсворт), Тед Маркленд (Хэп Арлич), Луиза Моpиц (Роза), Фил Рот (Вулси), Уилл Сэмпсон (Вождь Бромден), Мими Саpкисян (сестра Пилбоу), Винсент Скиавелли (Фредриксон), Мария Смолл (Конфетка), Делос Ви Смит-младший (Скэнлон), Тин Уэлч (Ракли) и впервые на экране Брэд Дуриф в роли Билли Биббита.
Дубляж — студия "Мост-Видео".
Режиссер дубляжа — Владимир Черненко.
Роли дублировали: Владимир Еремин (Рэндалл "Ар-Пи" Макмерфи), Людмила Ильина (сестра мисс Крысчед), Рудольф Панков (Хардинг), Дальвин Щербаков (доктор Спайви), Вячеслав Баранов (Мартини), Алексей Золотницкий (Чарли Чесвик), Всеволод Кузнецов (Тейбер / Вождь Бромден / Вашингтон), а также Андрей Бархударов, Марина Тарасова, Сергей Балабанов, Юрий Саранцев и другие.
Камео
Продюсер фильма Сол Заентц — в роли капитана на берегу (без указания в титрах).
Радио- и телеведущий, журналист и политик, 30-й губернатор штата Орегон (1967 — 1975) Том Макколл — в роли диктора теленовостей (без указания в титрах).
Награды
5 основных пpемий "Оскаp" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, актер (Джек Николсон) и актриса (Луиза Флетчер).
6 пpемий "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий, актеp (Джек Николсон), актpиса (Луиза Флетчер) и кинодебют актеpа (Бpэд Дуpиф).
6 пpемий BAFTA (Великобpитания): фильм, pежиссеp, актеp (Джек Николсон), актpиса (Луиза Флетчер), актеp втоpого плана (Бpэд Дуpиф) и монтаж.
2 пpемии "Давид Донателло" (Италия): иностpанный фильм и иностpанный актеp (Джек Николсон — пополам с Филиппом Нуаpе за фильм "Стаpое pужье").
Пpемия "Сеpебpяная лента" (Италия) за pежиссуpу в иностpанном фильме.
Премия "Сан-Хорди" (Испания) в номинации "лучший иностранный актер" (Джек Николсон — также за фильмы "Профессия: репортер" ("Пассажир") и "Познание плоти").
Пpемия "Бодил" (Дания) за неевpопейский фильм.
Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за режиссуру в иноязычном фильме.
Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый кинофильм".
Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Милош Форман, менеджер производства Джоэл Дуглас и ассистенты режиссера Ирби Смит и Уильям Сент-Джон).
Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Милош Форман, менеджер производства Джоэл Дуглас и ассистенты режиссера Ирби Смит и Уильям Сент-Джон).
Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Национального Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).
Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за фильм (пополам с фильмом Сидни Люмета "Жарким днем после обеда" ("Собачий полдень")).
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру.
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#10
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 24 Февраль 2013 - 13:36:48
Воскресенье, 3 марта
0.30 — телеканал ТНТ
ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ (Man on the Moon)
Великобритания — ФРГ — Япония — США. 1999. 102 минуты. Цветной/черно-белый.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни и карьере эксцентричного американского комика Энди Кауфмана (1949 — 1984).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Привет, меня зовут Энди, и это мой фильм.
Привет, меня зовут Энди, и люди говорят обо мне!
Джим Кэрри — Энди Кауфман.
В 1992 году песня группы "Р.Е.М." сделала знаменитым одного человека... Теперь Джим Кэрри воскрешает легенду.
ДЖИМ КЭРРИ в его новом безумии...
Он рассмешит тебя. Он заставит тебя плакать. Он удивит тебя.
Энди жив!
Герой фильма — реально существовавший американский мастер перформансов Энди Кауфман, ходячее недоразумение и великий мистификатор, превративший всю свою жизнь в один сплошной и далеко не всегда безобидный розыгрыш. Именуемый многими "дадаистским комиком", Энди Кауфман вывел искусство эстрадного комика за пределы иррациональности и стер грань между реальностью и воображением. А когда Энди узнал, что смертельно болен, он умудрился превратить в шоу даже свою смерть...
Настоящий киношедевр знаменитого чешского режиссера с блистательной игрой знаменитого канадского комика-эксцентрика, демонстрирующего практически полное перевоплощение в своего героя.
Заявленный бюджет фильма — $52,000,000 (по другим данным — $82,000,000). Кассовые сборы в мировом кинопрокате — 47,434,430.
Из них в США — $34,607,430.
Производство — Джерси Филмз" и "Синехаус" в ассоциации с "Шапиро/Уэст Продакшнс", а также с "Теле-Мюнхен", "Би-би-си" и "Марубени/Тохо-Това".
Заказчик — "Мьютьюэл Филм Компани".
Права — "Юниверсал Студиос".
Съемочный период: 27 июля 1998 — 24 ноября 1998.
Натурные съемки — отель "Амбассадор", Лос-анджелесский театр, спортивный комплекс "Олимпик" и ресторан "Знаменитый гастроном Джерри" (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); Риверсайд (штат Калифорния, США); Карнеги-Холл и театр Эда Салливана (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США); Бакио-Сити (Бенкет, остров Лусон, Филиппины).
Павильонные съемки — студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).
Дизайн титров и визуальные эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт, Инк.". Супервайзер визуальных эффектов — Рэндалл Бальмайер.
Координатор специальных эффектов — Ларри Фиоритто.
Специальные эффекты — Вёрджил Санчес.
Глава отдела грима — Ве Нилл.
Грим — Билл Корсо.
Грим (нью-йоркская группа) — Мэрианн Скиба.
Грим Джима Кэрри — Шерил Птак.
Дизайн оригинального грима Тони Клифтона — Боб Змуда.
Костюмы — Джеффри Кёрленд.
Художник — Патриция фон Бранденштейн.
Декоратор — Мария Нэй.
Декоратор (нью-йоркская группа) — Кэрин Визель.
Оператор — Анастас Микос.
Монтаж — Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум.
Музыка — группа "Р.Е.М.".
Хореограф — Джейми Маршалл.
"Человек на Луне" (Man on the Moon): музыка и текст — Билл Перри, Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение — группа "Р.Е.М.".
"Великое "потом" (The Great Beyond): музыка и текст — Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение — группа "Р.Е.М.".
"Фанфары для Энди" (Fanfare for Andy): музыка — Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"А вот и Тони" (Here's Tony): музыка — Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"Так говорил Заратустра" (Also sprach Zarathustra): музыка — Рихард Штраус, аранжировка — Чарли Бриссетт.
"На качелях" (Funiculi Funicula): музыка — Луиджи Денца, аранжировка — Чарли Бриссетт.
Хор "Аллилуйя" (Hallelujah Chorus) из оратории "Мессия" (Messiah): музыка — Георг Фридрих Гендель, аранжировка — Чарли Бриссетт.
"Едет Санта-Клаус" (Here Comes Santa Claus): музыка — Джин Отри и Оукли Хальдеман, аранжировка — Чарли Бриссетт.
Увертюра из оперы "Проданная невеста" (Bartered Bride Overture): музыка — Бедржих Сметана, исполнение — Нью-йоркский филармонический оркестр, дирижер — Леонард Бернстайн.
"Кумпарсита" (La Cumparsita): музыка — Х.-Э. Матос Родригес, исполнение — Хозе Бассо и его оркестр.
"Тема Майти-Мауса" (Mighty Mouse Theme): музыка и текст — Маршалл Барер, Джимми Кэрролл и Филип Шайб, исполнение — группа "Сэндпайперс".
"Анджела (Тема из сериала "Такси")" (Angela (Theme from "Taxi")): музыка и исполнение — Боб Джеймс.
"Парад возниц" (Parade of Charioteers) из фильма "Бен-Гур" (Ben Hur): музыка — Миклош Рожа, исполнение — Бостонский оркестр, дирижер — Джон Уильямс.
"Я выживу" (I Will Survive): музыка и текст — Фредерик Перрен и Дино Фекарис, аранжировка — Чарли Бриссетт, исполнение — Тони Клифтон.
"О, корова говорит "му" (Oh, the Cow Goes Moo): музыка и текст — Энди Кауфман, исполнение — Джим Кэрри.
"Секстет" (Sextet) из оперы "Лючия Ди Ламмермур" (Lucia Di Lammermoor): музыка — Гаэтано Доницетти, исполнение — Джим Кэрри (в титрах — Клара Кудах).
"Еще одна песня для вас" (One More Song for You): музыка и текст — Майкл О'Мартьян и Сторми О'Мартьян, исполнение — Энди Кауфман.
"Роз-Мари" (Rose Marie): музыка и текст — Рудольф Фримл, Оскар Хаммештейн II, Отто Гарбах и Герберт Стозарт, исполнение — Энди Кауфман.
"Этот добрый мир" (This Friendly World): музыка и стихи — Кен Дарби, аранжировка — Норман Мейми, исполнение — группа "Р.Е.М.", Энди Кауфман и Тони Клифтон.
Исполнительный сопродюсер — Боб Змуда.
Исполнительные продюсеры — Джордж Шапиро, Говард Уэст, Майкл Хаусман и Боб Змуда.
Продюсеры — Дэнни Де Вито, Майкл Шемберг и Стейси Шер.
Сценаристы — Скотт Александер и Ларри Карашевский.
Режиссер — Милош Форман.
В главных ролях: Джим Кэрри в роли Энди Кауфмана, Дэнни Де Вито в роли Джорджа Шапиро, Кортни Лав в роли Линн Маргулис, Пол Джаматти в роли Боба Змуды, Винсент Скиавелли в роли Мэйнарда Смита, руководитель студии "Эй-би-си", Питер Бонерц в роли Эда Вайнбергера, продюсера сериала "Такси", Джерри Бекер в роли Стэнли Кауфмана, отца Энди, Лесли Лайлс в роли Дженис Кауфман, матери Энди.
В фильме также снимались: Мелани Веси (Кэрол Кауфман), Майкл Келли (Майкл Кауфман), Бобби Бориелло (маленький Энди Кауфман), Конрад Робертс (промоутер колледжа), Сидни Лэссик (целитель кристаллами) и другие.
Роли дублировали: Вячеслав Баранов (Энди Кауфман), Владимир Герасимов (Джордж Шапиро), Елена Борзунова (Линн Маргулис), Дмитрий Филимонов (Боб Змуда), Виктор Петров (Стэнли Кауфман, отец Энди), а также Александр Новиков, Людмила Ильина, Олег Мосалев и другие.
Камео
Продюсер и друг Энди Кафумана Джордж Шапиро (которого в фильме играет Дэнни Де Вито) — в роли мистера Бессермана, владельца клуба, в котором Энди выступает с песенкой "О, корова говорит "му".
Соавтор и друг Энди Кауфмана Боб Змуда (которого в фильме играет Пол Джаматти) — в роли Джека Бёрнса, продюсера комедийного телешоу "Пятницы", с которым Энди вступает в драку во время шоу.
Вдова Энди Кауфмана и креативный консультант фильма Линн Маргулис — в массовке в эпизоде похорон Энди.
Шурин Энди Кауфмана, культовый актер, продюсер и режиссер Джонни Легенда — в роли диковолосого гуру.
Внучка Энди Кауфмана Бриттани Колонна — в роли маленькой Кэрол Кауфман, младшей сестры Энди.
Культовый актер Трейси Уолтер — в роли редактора "Национального опросника".
Соперник Энди Кауфмана на ринге, легендарный мемфисский рестлер Джерри Лоулер по прозвищу Король — в роли самого себя.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон — в роли самого себя.
Комик-разговорник и шоумен Бадд Фридман — в роли самого себя.
Актер-комик Ричард Бельцер — в роли самого себя.
Актер-комик, исполнитель роли Джона Бёрнса в комедийном сериале "Такси" Рэндалл Карвер — в роли самого себя.
Участники основного состава комедийного телешоу "Такси" Кристофер Ллойд, Мэрилу Хеннер, Джадд Хирш, Кэрол Кейн, Джей Алан Томас и Джефф Конвей — в ролях самих себя.
Актер Эмми Коллинз — в роли самого себя.
Комик-разговорник, шоумен и телеведущий Дэвид Литтерман — в роли самого себя.
Телепродюсер и телесценарист, один из продюсеров комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" Лорни Майклс — в роли самого себя.
Композитор, музыкант, певец, шоумен, музыкальный продюсер и актер, участник музыкальной группы телешоу Дэвида Литтермана Пол Шейффер — в роли самого себя.
Герой популярных комедийных кукольных телешоу, кукла-марионетка Хауди-Дуди — в роли самого себя.
Легендарный промоутер, комментатор и ведущий рестлерских боев Лэнс Расселл — в роли ведущего рестлерского боя.
Легендарный ведущий и комментатор рестлерских боев Джеймс Росс — в роли комментатора рестлерского боя.
Ассоциативный продюсер фильма Памела Абди — в роли Дайан Барнетт.
Координатор телетрансляций, руководитель производства и постпроизводства фильма Джерри Роберт Бирн — в роли студийного менеджера сериала "Такси".
Исполнительный продюсер фильма Говард Уэст — в роли одного из руководителей телекомпании "Эй-би-си".
Бывшая жена Джима Кэрри Мелисса Кэрри — в роли официантки в комик-баре в финале фильма.
Награды
Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Берлине (ФРГ).
Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи).
Премия "Призма — благодарность" (США) за полнометражный кинофильм.
Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэppи).
Номинации
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу комедии или мюзикла за фильм (уступил мультфильму Джона Лэссетера, Эша Брэннона и Ли Ункриха "История игрушек-2").
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи — уступил Филипу Симору Хоффману за фильм "Без изъяна").
Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кеану Ривзу за фильм "Матрица").
Номинация на премию "Американская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри — уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Канадская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри — уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица" ("Красота по-американски")).
Номинация на премию Гильдии киноактеров "Актер" (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Франсин Мэйслер — уступила Джозефу Миддлтону и Мишель Моррис за фильм "Американский пирог").
Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре комедии или мюзикла (Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум — уступили Эрику Цумбруннену за фильм "Быть Джоном Малковичем").
Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню "Великое "потом" (Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп — уступили Рэнди Ньюману за песню "Когда она любила меня" из мультфильма "История игрушек-2").
Номинация на премию Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино за характерный грим (Шерил Птак — уступила Кевину Ягеру, Питеру Оуэну, Лиз Тэгг и Полу Гучу за фильм "Сонная Лощина").
Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица").
Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "актер года" (Джим Кэрри, также за фильм "Как Гринч украл Рождество" — уступил Расселлу Кроу за фильмы "Гладиатор" и "Инсайдер" ("Свой человек")).
Интересные факты об Энди Кауфмане (1949 — 1984)
Эндрю Джеффри Кауфман родился в Нью-Йорке 17 января 1949 года и был первенцем еврейской супружеской четы Стэнли и Дженис Кауфманов, живших в районе Северный Грейт-Нек. Уже в 7 лет он стал выступать для своей семьи и друзей, а в 9 лет работал как профессиональный тамада на детских вечеринках.
В 1967 году Энди закончил Северогрейтнекскую среднюю школу, где тоже прославился как эстрадный комик и ведущий различных шоу. После года учебы в Бостонском юношеском колледже Энди начал выступать как комик-разговорник со своей уникальной программой в различных кафе и ночных клубах на Ист-Косте. Впервые открытый владельцем клуба импровизационной комедии легендарным комиком Бадом Фридманом, и поддержанный легендарным импресарио Джорджем Шапиро, Энди сумел быстро завоевать себе репутацию талантливого, но слишком эксцентричного исполнителя.
Энди выходил на сцену в образе забавного иностранца, который тогда еще не имел имени. Основными комическими "фишками" этого образа были характерные движения глазами, смешной акцент, несуществующий иностранный язык, на который Энди иногда переходил, и особенно — ставшая знаменитой фраза "большое спасибо" в характерном произношении. Из этого образа Энди почти не выходил и тогда, и впоследствии — даже когда не выступал и не снимался.
Помимо образа иностранца, Энди выступал с пародиями на Элвиса Пресли — и из всех двойников Элвиса стал единственным, кто понравился самому Королю рок-н-ролла. Кстати, сам Энди Кауфман в свое время был фанатом Элвиса Пресли — и его фанатизм тоже принимал порой весьма эксцентричные формы. Например, узнав, что в каком-нибудь городе будут показывать по местному ТВ фильм с участием Элвиса, Энди хватал в охапку свой телевизор и мчался в этот город, чтобы там где-нибудь подключиться к местной телесети и насладиться талантом своего кумира!
Впечатленный его способностями, телепродюсер Лорни Майклс предложил Энди выступить в качестве специально приглашенного гостя в первом выпуске комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" 11 октября 1975 года.
Так началась карьера Энди Кауфмана на телевидении, где самой знаменитой его работой стала роль автомеханика-иностранца Латки Граваса в ситкоме "Такси" (1978-83). Создатели этого ситкома просто-напросто использовали уже готовый образ забавного иностранца, полностью созданный Энди Кауфманом, — им осталось только придумать ему смешное имя.
За роль Латки Граваса Энди Кауфман дважды — в 1979 и в 1981 годах — выдвигался на соискание премии "Золотой глобус" в номинации "лучший телевизионный актер второго плана", но оба раза не получил награды.
Несмотря на то, что сериал "Такси" принес Энди Кауфману популярность по всей стране, сам Энди ненавидел этот сериал и согласился участвовать в нем только для того, чтобы получить возможность поставить на телевидении свое собственное телешоу.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон также должен появиться в "Такси" — в качестве специального гостя в рождественской серии в роли брата Луи Де Пальмы (героя Дэнни Де Вито). Однако Тони, явившись на съемочную площадку, учинил там настоящий дебош: оскорблял всех участников съемки, нажимал на все попадавшиеся ему под руку кнопки, выдергивал все провода — и тем самым полностью сорвал съемку эпизода. В конце концов продюсер уволил Тони Клифтона — к величайшему восторгу Энди!
Помимо участия в "Такси", Энди снялся в нескольких телешоу и кинофильмах, играл на Бродвее, показал свое собственное моношоу в Карнеги-Холле, сделал скандальную карьеру как профессиональный рестлер, и все это — не прекращая выступать с концертами по всей стране.
При этом на своих концертах Энди Кауфман частенько огорошивал пришедшую на его концерт публику тем, что вместо обычной программы просто брал в руки книгу и читал вслух роман Ф. Скотта Фитцджеральда "Великий Гэтсби", который Энди считал величайшей книгой всех времен и народов.
Вообще, шутки, розыгрыши и мистификации Энди Кауфмана были достаточно жестокими, а их объектом были простые американцы — все те, кого принято именовать обывателями. В своих розыгрышах Энди довольно часто переходил границу норм приличий и этики, нарушая все правила и заставляя людей смеяться над тем, что не должно быть смешным. Энди Кауфман не был комиком в обычном смысле этого слова. Более того, он ненавидел, когда его называли комиком и утверждал, что он вовсе не комик. Он говорил: "Я за всю свою жизнь ни разу не пошутил!" И еще: "Нет способа описать то, что я делаю. Это просто я!"
15 июля 1977 года Энди Кауфман записал созданное им свое собственное телешоу под названием "Дом смеха Энди" (Andy's Funhouse). Однако чрезмерная эксцентричность шуток и трюков не нашла понимания у боссов телекомпании "Эй-би-си", и запись была положена "на полку". Шоу рискнули выпустить в эфир лишь 28 августа 1979 года. Однако своими номерами Энди ухитрялся вызывать у зрителей такую гамму чувств — от оцепенения и отвращения до взрывов безудержного хохота! — что руководители телеканала "Эй-би-си" не очень-то стремились поддерживать сольную телекарьеру Кауфмана. Для него не существовало границ в придумываемых розыгрышах. Энди был слишком эпатажен, его шутки очень часто переходили границы разумного. Да и не хотел Энди Кауфман смешить публику, потому что всю жизнь он смешил и развлекал только себя самого, что далеко не всегда совпадало с желаниями публики. Поэтому через какое-то время по результатам телефонных опросов его телешоу было закрыто.
Позже созданный Энди Кауфманом формат телешоу был использован шоуменом и телевизионным комиком Полом Рубенсом, который выступал в образе мужчины-ребенка Пи-Ви Германа (или Коротышки Германа), для создания собственного телешоу "Театр Пи-Ви" (Pee-Wee's Playhouse). Пол Рубенс получил официальное разрешение от самого Энди Кауфмана незадолго до его смерти.
На киноэкране Энди Кауфман впервые появился в известном хорроре Ларри Коэна "Бог повелел мне" (1976) в маленькой роли полицейского офицера. Затем была роль Армагеддона Ти Буревестника в комедии Марти Фельдмана "Мы верим в Бога" (1980), после чего Энди наконец-то снялся в кино в главной роли — в фантастической комедии Аллана Аркуша "Сигналы сердцебиения" (1981).
Следующим проектом Энди Кауфмана должен был стать полнометражный кинофильм "История Тони Клифтона" — киноверсия приключений злейшего врага и "альтер эго" Энди. Был готов сценарий, написанный Энди Кауфманом и его соавтором Бобом Змудой. Однако после полного коммерческого провала комедии "Сигналы сердцебиения" (стоивший $10 млн фильм собрал в американском прокате лишь чуть больше $2 млн) ни одна киностудия не отважилась взяться за новый проект Энди Кауфмана.
Одна из самых причудливых затей Энди Кауфмана осуществилась после его долгожданного выступления в Карнеги-Холле: по окончании шоу он пригласил ВСЕХ пришедших зрителей на молоко и печенье! Для того чтобы отвезти всех приглашенных на этот банкет, пришлось нанять 35 больших автобусов.
Последние годы жизни Энди Кауфман работал над автобиографическим романом под названием "История Хьюи Уильямса", в котором причудливо переплетал реальные факты из своей биографии с эксцентричными выдумками. Роман, оставшийся незаконченным, так и не был издан.
11 декабря 1983 года у Энди была диагностирована редчайшая форма рака легких — крупноклеточная карцинома. Злая ирония судьбы состоит в том, что Энди Кауфман всегда отличался отменным здоровьем: он вел очень здоровый образ жизни, был убежденным вегетарианцем, крайне редко употреблял алкоголь и самое главное — он НИКОГДА не курил.
Узнав о страшном диагнозе, Энди сообщил о нем своим близким, но все они настолько привыкли к его бесконечным розыгрышам и мистификациям, что не поверили ему. Большинство его друзей и родственников отказывались верить в его скорую смерть до самого конца.
Энди Кауфман умер от рака легких 16 мая 1984 года в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США, и был похоронен на кладбище Бет Дэвид, Элмонт (Долгий остров), штат Нью-Йорк, США. Ему было всего 35 лет.
Рестлер Джерри Лоулер рассказал, что после смерти Энди Кауфмана в его доме было найдено большое количество необналиченных чеков от мидсаутского рестлингового промоутера Джерри Джарретта. Таким образом, стало понятно, что Энди делал свою карьеру рестлера не ради денег, а просто потому, что ему это нравилось.
В 1992 году группа "Р.Е.М." выпустила альбом "Автоматика для людей", одна из песен которого — "Человек на Луне" — была посвящена Энди Кауфману.
В 1995 году популярная панк-группа "Банкерз" посвятила Энди Кауфману свою песню, которую авторы, не мудрствуя лукаво, так и назвали — "Энди Кауфман".
В октябре 1999 года в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе американский Музей телевидения и радио представил 90-минутный фильм, посвященный памяти Энди Кауфмана и составленный из лучших моментов его выступлений.
Как-то Энди Кауфман сказал, что инсценирует свою смерть и вернется через 20 лет. В 2004 году, спустя 20 лет после смерти Энди, несколько его друзей устроили вечеринку под названием "С возвращением, Энди!". В качестве почетного гостя на ней выступил специально приглашенный Тони Клифтон. Однако сам Энди Кауфман на вечеринке так и не появился.
Большинство поклонников Энди Кауфмана до сих пор отказываются верить в его смерть и остаются в убеждении, что это всего лишь очередная шутка эксцентричного гения. Есть немало людей, утверждающих, что они видели живого Энди Кауфмана после его смерти.
Созданный Энди Кауфманом стиль развлекательного шоу ныне известен как "искусство перформанса".
Интересные факты о съемках фильма
Название фильма взято из одноименной песни группы "Р.Е.М.", написанной для альбома "Автоматика для людей", записанного группой еще в 1992 году, и посвященной Энди Кауфману.
Джим Кэрри родился в тот же день, что и Энди Кауфман, — 17 января, только на 13 лет позже.
Джим Кэрри всегда был большим поклонником Энди Кауфмана.
Когда легендарные конги (африканские барабаны) Энди Кауфмана продавались с аукциона, их купил именно Джим Кэрри.
Джим Кэрри мастерски сыграл на этих конгах, записывая свою видеопробу, которую потом послал Милошу Форману.
На этих же конгах Джим Кэрри играет и в фильме.
Получив роль Энди Кауфмана, Джим Кэрри просто растворился в ней, буквально прожив несколько месяцев жизнью Энди Кауфмана. В течение всего производства фильма он даже не откликался на свое подлинное имя, требуя именовать себя не иначе как Энди Кауфманом — причем не только на съемочной площадке, но и в повседневной жизни.
Рост Джима Кэрри — 6 футов 2 дюйма (1 метр 88 см). Таким образом, он на 2 дюйма (5 сантиметров) выше Энди Кауфмана, в котором было 6 футов (1 метр 83 см) роста.
За два года до выхода фильма "Человек на луне" (1999) Джим Кэрри уже пел "Тему Майти-Мауса" — в комедии "Лжец, лжец" (1997).
Позже Джим Кэрри исполнял эту же песню в образе Энди Кауфмана в популярном комедийном телешоу "Субботний вечер в прямом эфире".
После проведения кастинга из всех претендентов на роль Энди Кауфмана остались Эдвард Нортон и Джим Кэрри. Режиссеру Милошу Форману так нравились кинопробы обоих, что он так и не смог выбрать между ними и предоставил выбор студии. Боссы студии, разумеется, выбрали более "кассового" Джима Кэрри.
На роль Энди Кауфмана пробовались также Джон Кьюсак, Кевин Спейси и Хэнк Азария, а также, по неподтвержденным слухам, Николас Кейдж и Шон Пенн.
В фильме снялись четыре актера, игравших в легендарной психодраме Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975): Дэнни Де Вито (Джордж Шапиро), Винсент Скиавелли (Мэйнард Смит), Кристофер Ллойд (в роли самого себя) и Сидни Лэссик (целитель кристаллами). В "Над кукушкиным гнездом" они играли соответственно Мартини, Фредериксона, Тейбера и Чарли Чесвика.
В фильме снялся почти весь основной состав комедийного телешоу "Такси" — за исключением Тони Данцы, который всегда терпеть не мог Энди Кауфмана, и Дэнни Де Вито, который играл в фильме роль Джорджа Шапиро.
Когда Дэнни Де Вито спросили, кого бы он хотел видеть в роли самого себя и, соответственно, героя сериала "Такси" Луи Де Пальмы, которого он играл, Де Вито ответил, что самым простым решением этой проблемы будет просто-напросто исключить Луи из фильма. На том и порешили.
Когда Джордж Шапиро впервые разговаривает с Энди Кауфманом за кулисами комик-клуба, за спиной Дэнни Де Вито видны висящие на стене афиши легендарных мюзиклов "Чикаго" и "Иисус Христос — суперзвезда", а также спектакля "Завтрак у Тиффани".
Когда Энди Кауфман впервые пытается добиться успеха в "Мелроузе", позади него виден глянцевый плакат с изображением Брюса Смирноффа — знаменитого упрямого комика, который много лет был неудачником, но в конце концов добился успеха и стал профессиональным комиком-гастролером.
Эпизод, в котором Энди Кауфман в 1975 году исполняет номер под "Тему Майти Мауса" в телешоу "Субботний вечер в прямом эфире", был снят в подлинных интерьерах этого телешоу — в телестудии 8Н. Конечно, для съемок интерьер пришлось немного декорировать, чтобы студия выглядела такой, какой она была в 1975 году.
После своей первой победы на ринге Энди Кауфман "прокудахтывает" свою версию секстета из оперы Гаэтано Доницетти "Лючия де Ламмермур". В финальных титрах указано, что этот секстет испоняет некая Клара Кудах!
Для съемок участия Энди Кауфмана и Джерри Лоулера в старом телешоу Дэвида Литтермана "Поздно ночью с Дэвидом Литтерманом" (1982) были использованы декорации нового телешоу Литтермана — "Позднее шоу с Дэвидом Литтерманом" (1993).
Дэвид Литтерман наотрез отказался сниматься в парике или каком-либо омолаживающем гриме. Режиссер Милош Форман долго пытался убедить Литтермана, что грим поможет ему выглядеть моложе и соответствовать внешне всем остальным участникам съемки, которые снимались в гримах. Но Дэвид остался непреклонен и снялся без использования парика и омолаживающего грима. Более того — он даже не снял свои знаменитые очки, несмотря на то что в те времена он их еще не носил.
Эпизод в ресторане частично основан на импровизационной кинокомедии Линды Лотрек, Джонни Легенды и Марка Шепарда "Мой завтрак с Блэсси" (1983) с участием Энди Кауфмана и Фреда Блэсси.
Рестлер Джерри Лоулер впоследствии признавался, что во время съемок у него не раз "ехала крыша": он на полном серьезе начинал воспринимать актера Джима Кэрри как реального Энди Кауфмана — настолько точно тот его играл. Надо заметить, что Джерри Лоулер очень хорошо знал реального Энди Кауфмана, так что это, возможно, стало высшей оценкой актерского мастерства Джима Кэрри.
Кроме того, ходили упорные слухи, что Энди Кауфман жив и лично консультирует Джима Кэрри, помогая ему вжиться в образ!
Как бы там ни было, Джим Кэрри блистательно справился с задачей, и его актерская самоотверженность была вознаграждена: за роль Энди Кауфмана Джим Кэрри получил премию "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре комедии или мюзикла), причем второй раз подряд: годом раньше Кэрри получил "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре драмы) за роль Трумана Бурбанка в сатирической драме/комедии Питера Уира "Шоу Трумана" (1998).
Интересно, что, дважды выиграв "Золотой глобус" и имея в активе еще четыре номинации на эту вторую по значению кинопремию мира, Джим Кэрри ни разу даже не номинировался на первую кинопремию мира — "Оскар".
!!! ВНИМАНИЕ — ДЕЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!
Во время съемок фильма вспыхнул скандал: в прессу просочилась информация о драке между актером Джимом Кэрри и рестлером Джерри Лоулером. Позже Джерри Лоулер подтвердил этот факт, комментируя телешоу "Международная Федерация рестлинга в понедельник ночью без купюр". Однако надо ли говорить, что это был продуманный розыгрыш в духе Энди Кауфмана, целью которого было привлечь внимание публики к будущему фильму. Розыгрыш удался на славу — большинство журналистов и зрителей действительно поверило в конфликт Кэрри и Лоулера. Таким образом, шутка сработала дважды: когда-то все верили в подлинность вражды Энди Кауфмана и Джерри Лоулера, а теперь купились на вражду Джерри Лоулера и Джима Кэрри!
0.30 — телеканал ТНТ
ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ (Man on the Moon)
Великобритания — ФРГ — Япония — США. 1999. 102 минуты. Цветной/черно-белый.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни и карьере эксцентричного американского комика Энди Кауфмана (1949 — 1984).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Привет, меня зовут Энди, и это мой фильм.
Привет, меня зовут Энди, и люди говорят обо мне!
Джим Кэрри — Энди Кауфман.
В 1992 году песня группы "Р.Е.М." сделала знаменитым одного человека... Теперь Джим Кэрри воскрешает легенду.
ДЖИМ КЭРРИ в его новом безумии...
Он рассмешит тебя. Он заставит тебя плакать. Он удивит тебя.
Энди жив!
Герой фильма — реально существовавший американский мастер перформансов Энди Кауфман, ходячее недоразумение и великий мистификатор, превративший всю свою жизнь в один сплошной и далеко не всегда безобидный розыгрыш. Именуемый многими "дадаистским комиком", Энди Кауфман вывел искусство эстрадного комика за пределы иррациональности и стер грань между реальностью и воображением. А когда Энди узнал, что смертельно болен, он умудрился превратить в шоу даже свою смерть...
Настоящий киношедевр знаменитого чешского режиссера с блистательной игрой знаменитого канадского комика-эксцентрика, демонстрирующего практически полное перевоплощение в своего героя.
Заявленный бюджет фильма — $52,000,000 (по другим данным — $82,000,000). Кассовые сборы в мировом кинопрокате — 47,434,430.
Из них в США — $34,607,430.
Производство — Джерси Филмз" и "Синехаус" в ассоциации с "Шапиро/Уэст Продакшнс", а также с "Теле-Мюнхен", "Би-би-си" и "Марубени/Тохо-Това".
Заказчик — "Мьютьюэл Филм Компани".
Права — "Юниверсал Студиос".
Съемочный период: 27 июля 1998 — 24 ноября 1998.
Натурные съемки — отель "Амбассадор", Лос-анджелесский театр, спортивный комплекс "Олимпик" и ресторан "Знаменитый гастроном Джерри" (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); Риверсайд (штат Калифорния, США); Карнеги-Холл и театр Эда Салливана (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США); Бакио-Сити (Бенкет, остров Лусон, Филиппины).
Павильонные съемки — студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).
Дизайн титров и визуальные эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт, Инк.". Супервайзер визуальных эффектов — Рэндалл Бальмайер.
Координатор специальных эффектов — Ларри Фиоритто.
Специальные эффекты — Вёрджил Санчес.
Глава отдела грима — Ве Нилл.
Грим — Билл Корсо.
Грим (нью-йоркская группа) — Мэрианн Скиба.
Грим Джима Кэрри — Шерил Птак.
Дизайн оригинального грима Тони Клифтона — Боб Змуда.
Костюмы — Джеффри Кёрленд.
Художник — Патриция фон Бранденштейн.
Декоратор — Мария Нэй.
Декоратор (нью-йоркская группа) — Кэрин Визель.
Оператор — Анастас Микос.
Монтаж — Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум.
Музыка — группа "Р.Е.М.".
Хореограф — Джейми Маршалл.
"Человек на Луне" (Man on the Moon): музыка и текст — Билл Перри, Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение — группа "Р.Е.М.".
"Великое "потом" (The Great Beyond): музыка и текст — Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение — группа "Р.Е.М.".
"Фанфары для Энди" (Fanfare for Andy): музыка — Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"А вот и Тони" (Here's Tony): музыка — Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"Так говорил Заратустра" (Also sprach Zarathustra): музыка — Рихард Штраус, аранжировка — Чарли Бриссетт.
"На качелях" (Funiculi Funicula): музыка — Луиджи Денца, аранжировка — Чарли Бриссетт.
Хор "Аллилуйя" (Hallelujah Chorus) из оратории "Мессия" (Messiah): музыка — Георг Фридрих Гендель, аранжировка — Чарли Бриссетт.
"Едет Санта-Клаус" (Here Comes Santa Claus): музыка — Джин Отри и Оукли Хальдеман, аранжировка — Чарли Бриссетт.
Увертюра из оперы "Проданная невеста" (Bartered Bride Overture): музыка — Бедржих Сметана, исполнение — Нью-йоркский филармонический оркестр, дирижер — Леонард Бернстайн.
"Кумпарсита" (La Cumparsita): музыка — Х.-Э. Матос Родригес, исполнение — Хозе Бассо и его оркестр.
"Тема Майти-Мауса" (Mighty Mouse Theme): музыка и текст — Маршалл Барер, Джимми Кэрролл и Филип Шайб, исполнение — группа "Сэндпайперс".
"Анджела (Тема из сериала "Такси")" (Angela (Theme from "Taxi")): музыка и исполнение — Боб Джеймс.
"Парад возниц" (Parade of Charioteers) из фильма "Бен-Гур" (Ben Hur): музыка — Миклош Рожа, исполнение — Бостонский оркестр, дирижер — Джон Уильямс.
"Я выживу" (I Will Survive): музыка и текст — Фредерик Перрен и Дино Фекарис, аранжировка — Чарли Бриссетт, исполнение — Тони Клифтон.
"О, корова говорит "му" (Oh, the Cow Goes Moo): музыка и текст — Энди Кауфман, исполнение — Джим Кэрри.
"Секстет" (Sextet) из оперы "Лючия Ди Ламмермур" (Lucia Di Lammermoor): музыка — Гаэтано Доницетти, исполнение — Джим Кэрри (в титрах — Клара Кудах).
"Еще одна песня для вас" (One More Song for You): музыка и текст — Майкл О'Мартьян и Сторми О'Мартьян, исполнение — Энди Кауфман.
"Роз-Мари" (Rose Marie): музыка и текст — Рудольф Фримл, Оскар Хаммештейн II, Отто Гарбах и Герберт Стозарт, исполнение — Энди Кауфман.
"Этот добрый мир" (This Friendly World): музыка и стихи — Кен Дарби, аранжировка — Норман Мейми, исполнение — группа "Р.Е.М.", Энди Кауфман и Тони Клифтон.
Исполнительный сопродюсер — Боб Змуда.
Исполнительные продюсеры — Джордж Шапиро, Говард Уэст, Майкл Хаусман и Боб Змуда.
Продюсеры — Дэнни Де Вито, Майкл Шемберг и Стейси Шер.
Сценаристы — Скотт Александер и Ларри Карашевский.
Режиссер — Милош Форман.
В главных ролях: Джим Кэрри в роли Энди Кауфмана, Дэнни Де Вито в роли Джорджа Шапиро, Кортни Лав в роли Линн Маргулис, Пол Джаматти в роли Боба Змуды, Винсент Скиавелли в роли Мэйнарда Смита, руководитель студии "Эй-би-си", Питер Бонерц в роли Эда Вайнбергера, продюсера сериала "Такси", Джерри Бекер в роли Стэнли Кауфмана, отца Энди, Лесли Лайлс в роли Дженис Кауфман, матери Энди.
В фильме также снимались: Мелани Веси (Кэрол Кауфман), Майкл Келли (Майкл Кауфман), Бобби Бориелло (маленький Энди Кауфман), Конрад Робертс (промоутер колледжа), Сидни Лэссик (целитель кристаллами) и другие.
Роли дублировали: Вячеслав Баранов (Энди Кауфман), Владимир Герасимов (Джордж Шапиро), Елена Борзунова (Линн Маргулис), Дмитрий Филимонов (Боб Змуда), Виктор Петров (Стэнли Кауфман, отец Энди), а также Александр Новиков, Людмила Ильина, Олег Мосалев и другие.
Камео
Продюсер и друг Энди Кафумана Джордж Шапиро (которого в фильме играет Дэнни Де Вито) — в роли мистера Бессермана, владельца клуба, в котором Энди выступает с песенкой "О, корова говорит "му".
Соавтор и друг Энди Кауфмана Боб Змуда (которого в фильме играет Пол Джаматти) — в роли Джека Бёрнса, продюсера комедийного телешоу "Пятницы", с которым Энди вступает в драку во время шоу.
Вдова Энди Кауфмана и креативный консультант фильма Линн Маргулис — в массовке в эпизоде похорон Энди.
Шурин Энди Кауфмана, культовый актер, продюсер и режиссер Джонни Легенда — в роли диковолосого гуру.
Внучка Энди Кауфмана Бриттани Колонна — в роли маленькой Кэрол Кауфман, младшей сестры Энди.
Культовый актер Трейси Уолтер — в роли редактора "Национального опросника".
Соперник Энди Кауфмана на ринге, легендарный мемфисский рестлер Джерри Лоулер по прозвищу Король — в роли самого себя.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон — в роли самого себя.
Комик-разговорник и шоумен Бадд Фридман — в роли самого себя.
Актер-комик Ричард Бельцер — в роли самого себя.
Актер-комик, исполнитель роли Джона Бёрнса в комедийном сериале "Такси" Рэндалл Карвер — в роли самого себя.
Участники основного состава комедийного телешоу "Такси" Кристофер Ллойд, Мэрилу Хеннер, Джадд Хирш, Кэрол Кейн, Джей Алан Томас и Джефф Конвей — в ролях самих себя.
Актер Эмми Коллинз — в роли самого себя.
Комик-разговорник, шоумен и телеведущий Дэвид Литтерман — в роли самого себя.
Телепродюсер и телесценарист, один из продюсеров комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" Лорни Майклс — в роли самого себя.
Композитор, музыкант, певец, шоумен, музыкальный продюсер и актер, участник музыкальной группы телешоу Дэвида Литтермана Пол Шейффер — в роли самого себя.
Герой популярных комедийных кукольных телешоу, кукла-марионетка Хауди-Дуди — в роли самого себя.
Легендарный промоутер, комментатор и ведущий рестлерских боев Лэнс Расселл — в роли ведущего рестлерского боя.
Легендарный ведущий и комментатор рестлерских боев Джеймс Росс — в роли комментатора рестлерского боя.
Ассоциативный продюсер фильма Памела Абди — в роли Дайан Барнетт.
Координатор телетрансляций, руководитель производства и постпроизводства фильма Джерри Роберт Бирн — в роли студийного менеджера сериала "Такси".
Исполнительный продюсер фильма Говард Уэст — в роли одного из руководителей телекомпании "Эй-би-си".
Бывшая жена Джима Кэрри Мелисса Кэрри — в роли официантки в комик-баре в финале фильма.
Награды
Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Берлине (ФРГ).
Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи).
Премия "Призма — благодарность" (США) за полнометражный кинофильм.
Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэppи).
Номинации
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу комедии или мюзикла за фильм (уступил мультфильму Джона Лэссетера, Эша Брэннона и Ли Ункриха "История игрушек-2").
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи — уступил Филипу Симору Хоффману за фильм "Без изъяна").
Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кеану Ривзу за фильм "Матрица").
Номинация на премию "Американская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри — уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Канадская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри — уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица" ("Красота по-американски")).
Номинация на премию Гильдии киноактеров "Актер" (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Франсин Мэйслер — уступила Джозефу Миддлтону и Мишель Моррис за фильм "Американский пирог").
Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре комедии или мюзикла (Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум — уступили Эрику Цумбруннену за фильм "Быть Джоном Малковичем").
Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню "Великое "потом" (Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп — уступили Рэнди Ньюману за песню "Когда она любила меня" из мультфильма "История игрушек-2").
Номинация на премию Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино за характерный грим (Шерил Птак — уступила Кевину Ягеру, Питеру Оуэну, Лиз Тэгг и Полу Гучу за фильм "Сонная Лощина").
Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица").
Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "актер года" (Джим Кэрри, также за фильм "Как Гринч украл Рождество" — уступил Расселлу Кроу за фильмы "Гладиатор" и "Инсайдер" ("Свой человек")).
Интересные факты об Энди Кауфмане (1949 — 1984)
Эндрю Джеффри Кауфман родился в Нью-Йорке 17 января 1949 года и был первенцем еврейской супружеской четы Стэнли и Дженис Кауфманов, живших в районе Северный Грейт-Нек. Уже в 7 лет он стал выступать для своей семьи и друзей, а в 9 лет работал как профессиональный тамада на детских вечеринках.
В 1967 году Энди закончил Северогрейтнекскую среднюю школу, где тоже прославился как эстрадный комик и ведущий различных шоу. После года учебы в Бостонском юношеском колледже Энди начал выступать как комик-разговорник со своей уникальной программой в различных кафе и ночных клубах на Ист-Косте. Впервые открытый владельцем клуба импровизационной комедии легендарным комиком Бадом Фридманом, и поддержанный легендарным импресарио Джорджем Шапиро, Энди сумел быстро завоевать себе репутацию талантливого, но слишком эксцентричного исполнителя.
Энди выходил на сцену в образе забавного иностранца, который тогда еще не имел имени. Основными комическими "фишками" этого образа были характерные движения глазами, смешной акцент, несуществующий иностранный язык, на который Энди иногда переходил, и особенно — ставшая знаменитой фраза "большое спасибо" в характерном произношении. Из этого образа Энди почти не выходил и тогда, и впоследствии — даже когда не выступал и не снимался.
Помимо образа иностранца, Энди выступал с пародиями на Элвиса Пресли — и из всех двойников Элвиса стал единственным, кто понравился самому Королю рок-н-ролла. Кстати, сам Энди Кауфман в свое время был фанатом Элвиса Пресли — и его фанатизм тоже принимал порой весьма эксцентричные формы. Например, узнав, что в каком-нибудь городе будут показывать по местному ТВ фильм с участием Элвиса, Энди хватал в охапку свой телевизор и мчался в этот город, чтобы там где-нибудь подключиться к местной телесети и насладиться талантом своего кумира!
Впечатленный его способностями, телепродюсер Лорни Майклс предложил Энди выступить в качестве специально приглашенного гостя в первом выпуске комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" 11 октября 1975 года.
Так началась карьера Энди Кауфмана на телевидении, где самой знаменитой его работой стала роль автомеханика-иностранца Латки Граваса в ситкоме "Такси" (1978-83). Создатели этого ситкома просто-напросто использовали уже готовый образ забавного иностранца, полностью созданный Энди Кауфманом, — им осталось только придумать ему смешное имя.
За роль Латки Граваса Энди Кауфман дважды — в 1979 и в 1981 годах — выдвигался на соискание премии "Золотой глобус" в номинации "лучший телевизионный актер второго плана", но оба раза не получил награды.
Несмотря на то, что сериал "Такси" принес Энди Кауфману популярность по всей стране, сам Энди ненавидел этот сериал и согласился участвовать в нем только для того, чтобы получить возможность поставить на телевидении свое собственное телешоу.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон также должен появиться в "Такси" — в качестве специального гостя в рождественской серии в роли брата Луи Де Пальмы (героя Дэнни Де Вито). Однако Тони, явившись на съемочную площадку, учинил там настоящий дебош: оскорблял всех участников съемки, нажимал на все попадавшиеся ему под руку кнопки, выдергивал все провода — и тем самым полностью сорвал съемку эпизода. В конце концов продюсер уволил Тони Клифтона — к величайшему восторгу Энди!
Помимо участия в "Такси", Энди снялся в нескольких телешоу и кинофильмах, играл на Бродвее, показал свое собственное моношоу в Карнеги-Холле, сделал скандальную карьеру как профессиональный рестлер, и все это — не прекращая выступать с концертами по всей стране.
При этом на своих концертах Энди Кауфман частенько огорошивал пришедшую на его концерт публику тем, что вместо обычной программы просто брал в руки книгу и читал вслух роман Ф. Скотта Фитцджеральда "Великий Гэтсби", который Энди считал величайшей книгой всех времен и народов.
Вообще, шутки, розыгрыши и мистификации Энди Кауфмана были достаточно жестокими, а их объектом были простые американцы — все те, кого принято именовать обывателями. В своих розыгрышах Энди довольно часто переходил границу норм приличий и этики, нарушая все правила и заставляя людей смеяться над тем, что не должно быть смешным. Энди Кауфман не был комиком в обычном смысле этого слова. Более того, он ненавидел, когда его называли комиком и утверждал, что он вовсе не комик. Он говорил: "Я за всю свою жизнь ни разу не пошутил!" И еще: "Нет способа описать то, что я делаю. Это просто я!"
15 июля 1977 года Энди Кауфман записал созданное им свое собственное телешоу под названием "Дом смеха Энди" (Andy's Funhouse). Однако чрезмерная эксцентричность шуток и трюков не нашла понимания у боссов телекомпании "Эй-би-си", и запись была положена "на полку". Шоу рискнули выпустить в эфир лишь 28 августа 1979 года. Однако своими номерами Энди ухитрялся вызывать у зрителей такую гамму чувств — от оцепенения и отвращения до взрывов безудержного хохота! — что руководители телеканала "Эй-би-си" не очень-то стремились поддерживать сольную телекарьеру Кауфмана. Для него не существовало границ в придумываемых розыгрышах. Энди был слишком эпатажен, его шутки очень часто переходили границы разумного. Да и не хотел Энди Кауфман смешить публику, потому что всю жизнь он смешил и развлекал только себя самого, что далеко не всегда совпадало с желаниями публики. Поэтому через какое-то время по результатам телефонных опросов его телешоу было закрыто.
Позже созданный Энди Кауфманом формат телешоу был использован шоуменом и телевизионным комиком Полом Рубенсом, который выступал в образе мужчины-ребенка Пи-Ви Германа (или Коротышки Германа), для создания собственного телешоу "Театр Пи-Ви" (Pee-Wee's Playhouse). Пол Рубенс получил официальное разрешение от самого Энди Кауфмана незадолго до его смерти.
На киноэкране Энди Кауфман впервые появился в известном хорроре Ларри Коэна "Бог повелел мне" (1976) в маленькой роли полицейского офицера. Затем была роль Армагеддона Ти Буревестника в комедии Марти Фельдмана "Мы верим в Бога" (1980), после чего Энди наконец-то снялся в кино в главной роли — в фантастической комедии Аллана Аркуша "Сигналы сердцебиения" (1981).
Следующим проектом Энди Кауфмана должен был стать полнометражный кинофильм "История Тони Клифтона" — киноверсия приключений злейшего врага и "альтер эго" Энди. Был готов сценарий, написанный Энди Кауфманом и его соавтором Бобом Змудой. Однако после полного коммерческого провала комедии "Сигналы сердцебиения" (стоивший $10 млн фильм собрал в американском прокате лишь чуть больше $2 млн) ни одна киностудия не отважилась взяться за новый проект Энди Кауфмана.
Одна из самых причудливых затей Энди Кауфмана осуществилась после его долгожданного выступления в Карнеги-Холле: по окончании шоу он пригласил ВСЕХ пришедших зрителей на молоко и печенье! Для того чтобы отвезти всех приглашенных на этот банкет, пришлось нанять 35 больших автобусов.
Последние годы жизни Энди Кауфман работал над автобиографическим романом под названием "История Хьюи Уильямса", в котором причудливо переплетал реальные факты из своей биографии с эксцентричными выдумками. Роман, оставшийся незаконченным, так и не был издан.
11 декабря 1983 года у Энди была диагностирована редчайшая форма рака легких — крупноклеточная карцинома. Злая ирония судьбы состоит в том, что Энди Кауфман всегда отличался отменным здоровьем: он вел очень здоровый образ жизни, был убежденным вегетарианцем, крайне редко употреблял алкоголь и самое главное — он НИКОГДА не курил.
Узнав о страшном диагнозе, Энди сообщил о нем своим близким, но все они настолько привыкли к его бесконечным розыгрышам и мистификациям, что не поверили ему. Большинство его друзей и родственников отказывались верить в его скорую смерть до самого конца.
Энди Кауфман умер от рака легких 16 мая 1984 года в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США, и был похоронен на кладбище Бет Дэвид, Элмонт (Долгий остров), штат Нью-Йорк, США. Ему было всего 35 лет.
Рестлер Джерри Лоулер рассказал, что после смерти Энди Кауфмана в его доме было найдено большое количество необналиченных чеков от мидсаутского рестлингового промоутера Джерри Джарретта. Таким образом, стало понятно, что Энди делал свою карьеру рестлера не ради денег, а просто потому, что ему это нравилось.
В 1992 году группа "Р.Е.М." выпустила альбом "Автоматика для людей", одна из песен которого — "Человек на Луне" — была посвящена Энди Кауфману.
В 1995 году популярная панк-группа "Банкерз" посвятила Энди Кауфману свою песню, которую авторы, не мудрствуя лукаво, так и назвали — "Энди Кауфман".
В октябре 1999 года в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе американский Музей телевидения и радио представил 90-минутный фильм, посвященный памяти Энди Кауфмана и составленный из лучших моментов его выступлений.
Как-то Энди Кауфман сказал, что инсценирует свою смерть и вернется через 20 лет. В 2004 году, спустя 20 лет после смерти Энди, несколько его друзей устроили вечеринку под названием "С возвращением, Энди!". В качестве почетного гостя на ней выступил специально приглашенный Тони Клифтон. Однако сам Энди Кауфман на вечеринке так и не появился.
Большинство поклонников Энди Кауфмана до сих пор отказываются верить в его смерть и остаются в убеждении, что это всего лишь очередная шутка эксцентричного гения. Есть немало людей, утверждающих, что они видели живого Энди Кауфмана после его смерти.
Созданный Энди Кауфманом стиль развлекательного шоу ныне известен как "искусство перформанса".
Интересные факты о съемках фильма
Название фильма взято из одноименной песни группы "Р.Е.М.", написанной для альбома "Автоматика для людей", записанного группой еще в 1992 году, и посвященной Энди Кауфману.
Джим Кэрри родился в тот же день, что и Энди Кауфман, — 17 января, только на 13 лет позже.
Джим Кэрри всегда был большим поклонником Энди Кауфмана.
Когда легендарные конги (африканские барабаны) Энди Кауфмана продавались с аукциона, их купил именно Джим Кэрри.
Джим Кэрри мастерски сыграл на этих конгах, записывая свою видеопробу, которую потом послал Милошу Форману.
На этих же конгах Джим Кэрри играет и в фильме.
Получив роль Энди Кауфмана, Джим Кэрри просто растворился в ней, буквально прожив несколько месяцев жизнью Энди Кауфмана. В течение всего производства фильма он даже не откликался на свое подлинное имя, требуя именовать себя не иначе как Энди Кауфманом — причем не только на съемочной площадке, но и в повседневной жизни.
Рост Джима Кэрри — 6 футов 2 дюйма (1 метр 88 см). Таким образом, он на 2 дюйма (5 сантиметров) выше Энди Кауфмана, в котором было 6 футов (1 метр 83 см) роста.
За два года до выхода фильма "Человек на луне" (1999) Джим Кэрри уже пел "Тему Майти-Мауса" — в комедии "Лжец, лжец" (1997).
Позже Джим Кэрри исполнял эту же песню в образе Энди Кауфмана в популярном комедийном телешоу "Субботний вечер в прямом эфире".
После проведения кастинга из всех претендентов на роль Энди Кауфмана остались Эдвард Нортон и Джим Кэрри. Режиссеру Милошу Форману так нравились кинопробы обоих, что он так и не смог выбрать между ними и предоставил выбор студии. Боссы студии, разумеется, выбрали более "кассового" Джима Кэрри.
На роль Энди Кауфмана пробовались также Джон Кьюсак, Кевин Спейси и Хэнк Азария, а также, по неподтвержденным слухам, Николас Кейдж и Шон Пенн.
В фильме снялись четыре актера, игравших в легендарной психодраме Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975): Дэнни Де Вито (Джордж Шапиро), Винсент Скиавелли (Мэйнард Смит), Кристофер Ллойд (в роли самого себя) и Сидни Лэссик (целитель кристаллами). В "Над кукушкиным гнездом" они играли соответственно Мартини, Фредериксона, Тейбера и Чарли Чесвика.
В фильме снялся почти весь основной состав комедийного телешоу "Такси" — за исключением Тони Данцы, который всегда терпеть не мог Энди Кауфмана, и Дэнни Де Вито, который играл в фильме роль Джорджа Шапиро.
Когда Дэнни Де Вито спросили, кого бы он хотел видеть в роли самого себя и, соответственно, героя сериала "Такси" Луи Де Пальмы, которого он играл, Де Вито ответил, что самым простым решением этой проблемы будет просто-напросто исключить Луи из фильма. На том и порешили.
Когда Джордж Шапиро впервые разговаривает с Энди Кауфманом за кулисами комик-клуба, за спиной Дэнни Де Вито видны висящие на стене афиши легендарных мюзиклов "Чикаго" и "Иисус Христос — суперзвезда", а также спектакля "Завтрак у Тиффани".
Когда Энди Кауфман впервые пытается добиться успеха в "Мелроузе", позади него виден глянцевый плакат с изображением Брюса Смирноффа — знаменитого упрямого комика, который много лет был неудачником, но в конце концов добился успеха и стал профессиональным комиком-гастролером.
Эпизод, в котором Энди Кауфман в 1975 году исполняет номер под "Тему Майти Мауса" в телешоу "Субботний вечер в прямом эфире", был снят в подлинных интерьерах этого телешоу — в телестудии 8Н. Конечно, для съемок интерьер пришлось немного декорировать, чтобы студия выглядела такой, какой она была в 1975 году.
После своей первой победы на ринге Энди Кауфман "прокудахтывает" свою версию секстета из оперы Гаэтано Доницетти "Лючия де Ламмермур". В финальных титрах указано, что этот секстет испоняет некая Клара Кудах!
Для съемок участия Энди Кауфмана и Джерри Лоулера в старом телешоу Дэвида Литтермана "Поздно ночью с Дэвидом Литтерманом" (1982) были использованы декорации нового телешоу Литтермана — "Позднее шоу с Дэвидом Литтерманом" (1993).
Дэвид Литтерман наотрез отказался сниматься в парике или каком-либо омолаживающем гриме. Режиссер Милош Форман долго пытался убедить Литтермана, что грим поможет ему выглядеть моложе и соответствовать внешне всем остальным участникам съемки, которые снимались в гримах. Но Дэвид остался непреклонен и снялся без использования парика и омолаживающего грима. Более того — он даже не снял свои знаменитые очки, несмотря на то что в те времена он их еще не носил.
Эпизод в ресторане частично основан на импровизационной кинокомедии Линды Лотрек, Джонни Легенды и Марка Шепарда "Мой завтрак с Блэсси" (1983) с участием Энди Кауфмана и Фреда Блэсси.
Рестлер Джерри Лоулер впоследствии признавался, что во время съемок у него не раз "ехала крыша": он на полном серьезе начинал воспринимать актера Джима Кэрри как реального Энди Кауфмана — настолько точно тот его играл. Надо заметить, что Джерри Лоулер очень хорошо знал реального Энди Кауфмана, так что это, возможно, стало высшей оценкой актерского мастерства Джима Кэрри.
Кроме того, ходили упорные слухи, что Энди Кауфман жив и лично консультирует Джима Кэрри, помогая ему вжиться в образ!
Как бы там ни было, Джим Кэрри блистательно справился с задачей, и его актерская самоотверженность была вознаграждена: за роль Энди Кауфмана Джим Кэрри получил премию "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре комедии или мюзикла), причем второй раз подряд: годом раньше Кэрри получил "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре драмы) за роль Трумана Бурбанка в сатирической драме/комедии Питера Уира "Шоу Трумана" (1998).
Интересно, что, дважды выиграв "Золотой глобус" и имея в активе еще четыре номинации на эту вторую по значению кинопремию мира, Джим Кэрри ни разу даже не номинировался на первую кинопремию мира — "Оскар".
!!! ВНИМАНИЕ — ДЕЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!
Во время съемок фильма вспыхнул скандал: в прессу просочилась информация о драке между актером Джимом Кэрри и рестлером Джерри Лоулером. Позже Джерри Лоулер подтвердил этот факт, комментируя телешоу "Международная Федерация рестлинга в понедельник ночью без купюр". Однако надо ли говорить, что это был продуманный розыгрыш в духе Энди Кауфмана, целью которого было привлечь внимание публики к будущему фильму. Розыгрыш удался на славу — большинство журналистов и зрителей действительно поверило в конфликт Кэрри и Лоулера. Таким образом, шутка сработала дважды: когда-то все верили в подлинность вражды Энди Кауфмана и Джерри Лоулера, а теперь купились на вражду Джерри Лоулера и Джима Кэрри!
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#11
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 31 Октябрь 2013 - 00:21:43
Четверг, 31 октября
23.50 — телеканал Россия-К
НАРОД ПРОТИВ ЛАРРИ ФЛИНТА (The People vs. Larry Flynt)
Канада — США. 1996. 129 минут. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни геpоя эпохи "сексуальной pеволюции" Ларри Клэкстона Флинта-младшего (p. 1942).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)
Вам не нравится то, что он делает, но готовы ли вы отказать ему в его праве делать это?
Ларри Флинт — герой семидесятых, эпохи сексуальной революции, наркотиков и культурных катаклизмов. Он видел — людям нужно нечто большее, чем ТВ и пикники по уик-эндам. Им нужны зрелища. Обладая завидной интуицией, он решил сделать шаг, который навсегда изменил его жизнь и разделил общество на тех, кто был за и против него. Он стал издавать порножурнал! Но "Хастлер" стал не просто журналом. Это был вызов обществу. И оскорбленное общество решило наказать Ларри Флинта!..
Блистательный байопик на излюбленную тему классика мирового кино Милоша Формана — проблемы свободы личности в обществе.
Заявленный бюджет фильма — $36,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $20,300,385.
Производство — "Икстлан".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Феникс Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".
Производственный период — 13 декабря 1995 — сентябрь 1996.
Съемочный период — 12 февраля 1996 — 27 апреля 1996.
Натурные съемки — здание "Флин Пабликейшнс" (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Мемфис (штат Теннесси, США), Оксфорд, Сенатобия и река Миссисипи (штат Миссисипи, США).
Премьера: 13 октября 1996 (МКФ в Нью-Йорке, США).
Консультант — Алан Эй Айзекман, адвокатская контора "Айзекман, Кауфман и Пэйнтер".
Постановка трюков — Тим Трелла.
Визуальные эффекты — Мэтт Макдональд (без указания в титрах).
Титры и цифровые эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт".
Специальные эффекты — Родман Кайзер.
Грим — Бен Най и Брон Ройлэнс.
Грим Вуди Харрельсона — Кимберли Грин (без указания в титрах).
Костюмы — Эрианн Филлипс и Теодор Пиштек.
Художник — Патриция фон Брандештейн.
Декораторы — Мария Эй Нэй и Эми Уэллс.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Кристофер Теллефсен.
Композитор — Томас Ньюман.
Продюсеры — Оливер Стоун, Джанет Янг и Майкл Хаусман.
Сценаристы — Скотт Александр и Ларри Карашевский.
Режиссер — Милош Форман.
В главных ролях: Вуди Харрельсон (Ларри Флинт), Кортни Лав (Альтея Лижер) и Эдвард Нортон (Алан Айзекман).
В ролях: Джеймс Кpомвелл (Чарльз Китинг), Кpиспин Гловеp (Арло), Джеймс Карвилль (Саймон Лис), Бретт Харрельсон (Джимми Флинт), Донна Хановер (Рут Картер Стэплтон), Норм Макдональд (репортер телесети), Винсент Скиавелли (Честер), Майлз Чепин (Майлз), Ричард Пол (преподобный Джерри Фолвелл), Д'Арми Бэйли (судья Томас Альва Мантке (лос-анджелесский суд), Бёрт Нейборн (Рой Грутман), Ян Тришка (убийца).
В фильме также снимались: Коди Блок (10-летний Ларри), Райан Пост (8-летний Джимми), Роберт Дэвис (старик Хиллбилли), Кэки Уолтон (молодая мама Флинт), Джон Райан (молодой папа Смит) и другие.
Роли дублировали: Александр Воеводин (Ларри Флинт), Всеволод Кузнецов (Алан Айзекман), Сергей Полянский (Чарльз Китинг), Юрий Меншагин (Арло), Никита Прозоровский (Саймон Лис), Владимир Конкин (Джимми Флинт), Валентин Смирнитский (Честер), Борис Быстров (судья Моррисси), а также Юрий Саранцев, Виктор Петров и другие.
Камео
Герой фильма, издатель порножурнала "Хастлер" Ларри Флинт — в роли судьи Моррисси (суд Цинциннати).
Сценарист фильма Скотт Александр — в роли третьего клиента бара в начале фильма.
Сценарист фильма Ларри Карашевский — его рука засовывает долларовую купюру за купальник девицы в начале фильма, когда на экране появляются слова "20 лет спустя".
Награды
Гpан-пpи "Золотой медведь" на МКФ в Берлине (ФРГ).
2 премии "Золотой глобус" (США) по разряду кино: режиссура и сценарий.
2 премии "Золотой сателлит" (США) по разряду кино в жанре драмы: оригинальный сценарий (Скотт Александр и Ларри Карашевский — пополам с Джоном Сэйлзом за фильм "Одинокая звезда") и актриса второго плана (Кортни Лав).
Премия "Европа" (международная) за выдающиеся европейские достижения в мировом кино.
Почетная премия имени Пола Селвина Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий.
Премия "Артиос" (США) по разряду кинофильма в жанре драмы за подбор актеров (Франсин Мэйслер и Джо Достер).
Премия Национального Совета кинокритиков (США) за свободу выражения.
2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): наиболее обещающий актер (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и наиболее обещающая актриса (Кортни Лав).
Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Общества техасских кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильм "Первобытный страх").
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за фильм.
Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кортни Лав).
Избранные номинации
2 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Милош Форман — уступил Энтони Мингелле за фильм "Английский пациент") и актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Энтони Мингеллы "Английский пациент"), актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск") и актриса (Кортни Лав — уступила Бренде Блетин за фильм "Тайны и обманы").
Номинация на кинопремию MTV (США) за роль-прорыв (Кортни Лав — уступила Мэтью Макконохи за фильм "Время убивать").
Номинация на премию "Актер" (США) за выдающуюся игру актера в главной роли (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
23.50 — телеканал Россия-К
НАРОД ПРОТИВ ЛАРРИ ФЛИНТА (The People vs. Larry Flynt)
Канада — США. 1996. 129 минут. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни геpоя эпохи "сексуальной pеволюции" Ларри Клэкстона Флинта-младшего (p. 1942).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)
Вам не нравится то, что он делает, но готовы ли вы отказать ему в его праве делать это?
Ларри Флинт — герой семидесятых, эпохи сексуальной революции, наркотиков и культурных катаклизмов. Он видел — людям нужно нечто большее, чем ТВ и пикники по уик-эндам. Им нужны зрелища. Обладая завидной интуицией, он решил сделать шаг, который навсегда изменил его жизнь и разделил общество на тех, кто был за и против него. Он стал издавать порножурнал! Но "Хастлер" стал не просто журналом. Это был вызов обществу. И оскорбленное общество решило наказать Ларри Флинта!..
Блистательный байопик на излюбленную тему классика мирового кино Милоша Формана — проблемы свободы личности в обществе.
Заявленный бюджет фильма — $36,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $20,300,385.
Производство — "Икстлан".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Феникс Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".
Производственный период — 13 декабря 1995 — сентябрь 1996.
Съемочный период — 12 февраля 1996 — 27 апреля 1996.
Натурные съемки — здание "Флин Пабликейшнс" (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Мемфис (штат Теннесси, США), Оксфорд, Сенатобия и река Миссисипи (штат Миссисипи, США).
Премьера: 13 октября 1996 (МКФ в Нью-Йорке, США).
Консультант — Алан Эй Айзекман, адвокатская контора "Айзекман, Кауфман и Пэйнтер".
Постановка трюков — Тим Трелла.
Визуальные эффекты — Мэтт Макдональд (без указания в титрах).
Титры и цифровые эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт".
Специальные эффекты — Родман Кайзер.
Грим — Бен Най и Брон Ройлэнс.
Грим Вуди Харрельсона — Кимберли Грин (без указания в титрах).
Костюмы — Эрианн Филлипс и Теодор Пиштек.
Художник — Патриция фон Брандештейн.
Декораторы — Мария Эй Нэй и Эми Уэллс.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Кристофер Теллефсен.
Композитор — Томас Ньюман.
Продюсеры — Оливер Стоун, Джанет Янг и Майкл Хаусман.
Сценаристы — Скотт Александр и Ларри Карашевский.
Режиссер — Милош Форман.
В главных ролях: Вуди Харрельсон (Ларри Флинт), Кортни Лав (Альтея Лижер) и Эдвард Нортон (Алан Айзекман).
В ролях: Джеймс Кpомвелл (Чарльз Китинг), Кpиспин Гловеp (Арло), Джеймс Карвилль (Саймон Лис), Бретт Харрельсон (Джимми Флинт), Донна Хановер (Рут Картер Стэплтон), Норм Макдональд (репортер телесети), Винсент Скиавелли (Честер), Майлз Чепин (Майлз), Ричард Пол (преподобный Джерри Фолвелл), Д'Арми Бэйли (судья Томас Альва Мантке (лос-анджелесский суд), Бёрт Нейборн (Рой Грутман), Ян Тришка (убийца).
В фильме также снимались: Коди Блок (10-летний Ларри), Райан Пост (8-летний Джимми), Роберт Дэвис (старик Хиллбилли), Кэки Уолтон (молодая мама Флинт), Джон Райан (молодой папа Смит) и другие.
Роли дублировали: Александр Воеводин (Ларри Флинт), Всеволод Кузнецов (Алан Айзекман), Сергей Полянский (Чарльз Китинг), Юрий Меншагин (Арло), Никита Прозоровский (Саймон Лис), Владимир Конкин (Джимми Флинт), Валентин Смирнитский (Честер), Борис Быстров (судья Моррисси), а также Юрий Саранцев, Виктор Петров и другие.
Камео
Герой фильма, издатель порножурнала "Хастлер" Ларри Флинт — в роли судьи Моррисси (суд Цинциннати).
Сценарист фильма Скотт Александр — в роли третьего клиента бара в начале фильма.
Сценарист фильма Ларри Карашевский — его рука засовывает долларовую купюру за купальник девицы в начале фильма, когда на экране появляются слова "20 лет спустя".
Награды
Гpан-пpи "Золотой медведь" на МКФ в Берлине (ФРГ).
2 премии "Золотой глобус" (США) по разряду кино: режиссура и сценарий.
2 премии "Золотой сателлит" (США) по разряду кино в жанре драмы: оригинальный сценарий (Скотт Александр и Ларри Карашевский — пополам с Джоном Сэйлзом за фильм "Одинокая звезда") и актриса второго плана (Кортни Лав).
Премия "Европа" (международная) за выдающиеся европейские достижения в мировом кино.
Почетная премия имени Пола Селвина Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий.
Премия "Артиос" (США) по разряду кинофильма в жанре драмы за подбор актеров (Франсин Мэйслер и Джо Достер).
Премия Национального Совета кинокритиков (США) за свободу выражения.
2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).
2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): наиболее обещающий актер (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и наиболее обещающая актриса (Кортни Лав).
Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").
Премия Общества техасских кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон — также за фильм "Первобытный страх").
Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за фильм.
Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кортни Лав).
Избранные номинации
2 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Милош Форман — уступил Энтони Мингелле за фильм "Английский пациент") и актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Энтони Мингеллы "Английский пациент"), актер (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск") и актриса (Кортни Лав — уступила Бренде Блетин за фильм "Тайны и обманы").
Номинация на кинопремию MTV (США) за роль-прорыв (Кортни Лав — уступила Мэтью Макконохи за фильм "Время убивать").
Номинация на премию "Актер" (США) за выдающуюся игру актера в главной роли (Вуди Харрельсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#12
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 30 Декабрь 2013 - 14:42:19
Понедельник, 30 декабря
1.30 — телеканал Домашний
ВАЛЬМОН (Valmont)
Фpанция — Великобритания — США. 1989. 131 минута. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Авантюрно-костюмная драма — свободная адаптация романа в письмах Шодеpло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименных опер Конрада Сузы (1994) и Пьета Швертца (1996).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Непредсказуемый, как сама любовь.
Мадам де Воланж готовит своей дочери Сесили выгодное замужество. Выйти в свет юной особе, воспитанной в монастыре, должна помочь маркиза де Мертей. Но, взявшись за дело, маркиза узнает, что в мужья девушке прочат ее любовника — мсье де Жеркура, который помешан на чистоте брака. Чтобы досадить неверному любовнику, коварная женщина просит своего кузена Вальмона, мастера обольщения, лишить Сесиль девственности. Но утонченному и изысканному ловеласу неинтересна такая легкая "работа", как соблазнение невинной глупышки. Его влечет куда более достойная цель — добродетельная и кроткая мадам де Турвель, преданная и верная своему постоянно отсутствующему мужу. Чтобы добиться своего, маркиза де Мертей предлагает Вальмону заманчивое пари, от которого тот не в силах отказаться. Двое прожженых интриганов затевают опасную игру, которая может привести к трагедии...
Блистательная экранизация одного из самых скандальных произведений мировой литературы, ничуть не уступающая, а кое в чем и превосходящая более успешного конкурента — замечательный фильм Стивена Фрирза "Опасные связи".
Заявленный бюджет фильма — $33,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,132,112.
Производство — "Ренн Продюксьон" (Франция) и "Тимоти Бёррилл Продакшнс Лтд." (Лондон).
Заказчики — Клод Берри и "Ренн Продюксьон".
Права — "Ренн Продюксьон".
Съемочный период: 26 августа 1988 — 24 января 1989.
Натурные съемки — Версальский дворец (Версаль, департамент Ивелин, Франция), Опера-Комик (Париж, Франция), музей Ниссим-де-Камондо (Париж, Франция), "Отель голландских послов" (Париж, Франция), замок в Ла-Мотт-Тийи (округ Ножан-сюр-Сен, департамент Об, Франция), мужской монастырь в Кане (департамент Кальвадос, Франция), музей Виван-дю-Шеваль (Большие Конюшни, Шантильи, департамент Уаза, Франция), Бордо (департамент Жиронда, Франция), округ Мо (департамент Сена и Марна, Франция).
Премьера: 17 ноября 1989 (США).
Постановка трюков — Фредерик Вайе.
Мастер оружия — Клод Карлье.
Мастер поклонов — Жан-Луи Кутан.
Консультант по каллиграфии — Жак Ле Ру.
Специальные эффекты (Великобритания) — Гарт Иннс, студия "Эффектс Ассошиэйтс Лтд.".
Специальные эффекты (Франция) — студия "Эс-эф-экс Дэ А" и Мишель Норман.
Парики и грим — Пол Ле Блан.
Костюмы — Теодор Пиштек.
Художник — Пьер Жюффруа.
Оператор — Мирослав Ондричек.
Монтаж — Алан Хейм и Нена Даневич.
Композитор и аранжировщик — Кристофер Палмер.
Дополнительная музыка — Джон Штраус.
Дирижер — сэр Невилл Мерринер.
Хореограф — Энн Джейкоби.
Педагог по арфе — Бертий Фурнье.
Музыкальный координатор (Франция) — Жан-Мишель Тавернье.
"Рыцарь, едущий по просеке": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Любовь, если ты придешь ко мне": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Пожалейте судьбу": музыка — Франсуа-Андре Даникан Филидор, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
Продюсеры — Пол Рэссам и Майкл Хаусман.
Сценарист — Жан-Клод Карьер.
Режиссер — Милош Фоpман.
В главных pолях: Колин Фёpт (виконт Себастьян де Вальмон), Аннетт Бенинг (маркиза Изабель де Мертей), Мег Тилли (мадам Мари де Турвель), Файpуза Балк (Сесиль де Воланж), Сиан Филлипс (мадам де Воланж), Джеффри Джонс (де Жеркур), Генри Томас (кавалер Рафаэль Дансени).
В pолях: Фабия Дрейк (мадам де Розмон), Ти-Пи Маккенна (барон), Исла Блэр (баронесса), Иэн Макнис (Азолан), Алета Митчелл (Виктуар), Рональд Лейси (Жозе), Винсент Скиавелли (Жан), Сандрин Дюма (Мартина).
В фильме также снимались: Себастьян Флош (священник), Энтони Кэррик (президент де Турвель), Мюррей Кронуолл (торговец на "блошином рынке"), Алэн Фреро (1-й разбойник), Даниэль Лалу (2-й разбойник), Кристиан Буийетт (3-й разбойник) и другие.
Награды
2 премии "Сезар" (Франция): художник и костюмы.
Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Аннетт Бенинг — также за фильмы "Виновен по подозрению", "Кое-что о Генри", "Кидалы" и "Открытки с края бездны").
Номинации
Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Филлис Далтон за фильм "Генрих V").
2 номинации на премию "Сезар" (Франция): режиссер (Милош Форман — уступил Бертрану Блие за фильм "Слишком красивая для тебя") и постер (Лоран Петен и Лоран Люфруа — уступили Жуйно-Бурдюгу и Жилю Жуэну за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").
Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Франческе Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").
Интересные факты
Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.
Проекту Милоша Формана "перебежал дорогу" в кинопрокате американо-британский фильм Стивена Фрирза "Опасные связи" (1988) — экранизация популярной бродвейской пьесы Кристофера Хэмптона, написанной по роману Шодерло де Лакло. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого Милошу Форману пришлось изменить заглавие ленты и задержать выпуск картины в прокат. Фильм "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал — несмотря на то что по художественным достоинствам, по мнению многих кинокритиков, фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.
На роль кавалера Дансени первоначально был утвержден американский актер Уил Уитон. Однако продюсеры телесериала "Звездный путь: Следующее поколение" (1987-94) не отпустили актера, связанного контрактом, и роль ушла к Генри Томасу.
Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза — и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг, для которой эта роль стала первой яркой работой в большом кино.
Другие экранизации
"Опасные связи" (Италия — Франция, 1959) Режиссер Роже Вадим, в ролях: Жанна Моро (маркиза де Мертей), Жерар Филип (виконт де Вальмон), Аннетт Вадим (мадам де Турвель), Жанна Валери (Сесиль де Воланж), Жан-Луи Трентиньян (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (ЧССР, 1980, ТВ) Режиссер Мирослав Лютер, в ролях: Эмилия Васарёва (маркиза де Мертей), Юрай Кукура (виконт де Вальмон), Сона Валентова (мадам де Турвель), Яна Нагёва (Сесиль де Воланж), Владимир Обсил (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (Франция, 1980, ТВ) Режиссер Клод Барма, в ролях: Клод Дальям (маркиза де Мертей), Жан-Пьер Бувье (виконт де Вальмон), Майя Симон (мадам де Турвель), Паскаль Барде (Сесиль де Воланж), Роже Пиго (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США — Великобритания, 1988) Режиссер Стивен Фрирз, в ролях: Гленн Клоуз (маркиза де Мертей), Джон Малкович (виконт де Вальмон), Мишель Пфайффер (мадам де Турвель), Ума Турман (Сесиль де Воланж), Кеану Ривз (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США, 1994, телеверсия оперы Конрада Сузы в постановке Сан-Францисского оперного театра) Режиссер спектакля Колин Грэм, режиссер телеверсии Гэри Хэлворсон, в ролях: Фредерика фон Штаде (маркиза де Мертей), Томас Хэмпсон (виконт де Вальмон), Рене Флеминг (мадам де Турвель), Мэри Миллс (Сесиль де Воланж), Дэвид Хобсон (кавалер Дансени) и другие.
"Жестокие намерения" (США, 1999) Режиссер Роджер Камбл, в ролях: Мара Мишель Геллар (Кэтрин Мертей), Райан Филлипп (Себастьян Вальмон), Риз Уизерспун (Аннетт Харгроув), Сельма Блэр (Сесиль Колдвелл), Шон Патрик Томас (Рональд Клиффорд) и другие.
"Опасные связи" (Канада — Франция — Великобритания, 2003, ТВ) Режиссер Жозе Дайан, в ролях: Катрин Денёв (маркиза де Мертей), Руперт Эверетт (виконт де Вальмон), Настасья Кински (мадам де Турвель), Лили Собиски (Сесиль де Воланж), Теди Папаврами (кавалер Дансени) и другие.
1.30 — телеканал Домашний
ВАЛЬМОН (Valmont)
Фpанция — Великобритания — США. 1989. 131 минута. Цветной.
Язык оригинала: Английский.
Авантюрно-костюмная драма — свободная адаптация романа в письмах Шодеpло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименных опер Конрада Сузы (1994) и Пьета Швертца (1996).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Непредсказуемый, как сама любовь.
Мадам де Воланж готовит своей дочери Сесили выгодное замужество. Выйти в свет юной особе, воспитанной в монастыре, должна помочь маркиза де Мертей. Но, взявшись за дело, маркиза узнает, что в мужья девушке прочат ее любовника — мсье де Жеркура, который помешан на чистоте брака. Чтобы досадить неверному любовнику, коварная женщина просит своего кузена Вальмона, мастера обольщения, лишить Сесиль девственности. Но утонченному и изысканному ловеласу неинтересна такая легкая "работа", как соблазнение невинной глупышки. Его влечет куда более достойная цель — добродетельная и кроткая мадам де Турвель, преданная и верная своему постоянно отсутствующему мужу. Чтобы добиться своего, маркиза де Мертей предлагает Вальмону заманчивое пари, от которого тот не в силах отказаться. Двое прожженых интриганов затевают опасную игру, которая может привести к трагедии...
Блистательная экранизация одного из самых скандальных произведений мировой литературы, ничуть не уступающая, а кое в чем и превосходящая более успешного конкурента — замечательный фильм Стивена Фрирза "Опасные связи".
Заявленный бюджет фильма — $33,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,132,112.
Производство — "Ренн Продюксьон" (Франция) и "Тимоти Бёррилл Продакшнс Лтд." (Лондон).
Заказчики — Клод Берри и "Ренн Продюксьон".
Права — "Ренн Продюксьон".
Съемочный период: 26 августа 1988 — 24 января 1989.
Натурные съемки — Версальский дворец (Версаль, департамент Ивелин, Франция), Опера-Комик (Париж, Франция), музей Ниссим-де-Камондо (Париж, Франция), "Отель голландских послов" (Париж, Франция), замок в Ла-Мотт-Тийи (округ Ножан-сюр-Сен, департамент Об, Франция), мужской монастырь в Кане (департамент Кальвадос, Франция), музей Виван-дю-Шеваль (Большие Конюшни, Шантильи, департамент Уаза, Франция), Бордо (департамент Жиронда, Франция), округ Мо (департамент Сена и Марна, Франция).
Премьера: 17 ноября 1989 (США).
Постановка трюков — Фредерик Вайе.
Мастер оружия — Клод Карлье.
Мастер поклонов — Жан-Луи Кутан.
Консультант по каллиграфии — Жак Ле Ру.
Специальные эффекты (Великобритания) — Гарт Иннс, студия "Эффектс Ассошиэйтс Лтд.".
Специальные эффекты (Франция) — студия "Эс-эф-экс Дэ А" и Мишель Норман.
Парики и грим — Пол Ле Блан.
Костюмы — Теодор Пиштек.
Художник — Пьер Жюффруа.
Оператор — Мирослав Ондричек.
Монтаж — Алан Хейм и Нена Даневич.
Композитор и аранжировщик — Кристофер Палмер.
Дополнительная музыка — Джон Штраус.
Дирижер — сэр Невилл Мерринер.
Хореограф — Энн Джейкоби.
Педагог по арфе — Бертий Фурнье.
Музыкальный координатор (Франция) — Жан-Мишель Тавернье.
"Рыцарь, едущий по просеке": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Любовь, если ты придешь ко мне": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Пожалейте судьбу": музыка — Франсуа-Андре Даникан Филидор, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
Продюсеры — Пол Рэссам и Майкл Хаусман.
Сценарист — Жан-Клод Карьер.
Режиссер — Милош Фоpман.
В главных pолях: Колин Фёpт (виконт Себастьян де Вальмон), Аннетт Бенинг (маркиза Изабель де Мертей), Мег Тилли (мадам Мари де Турвель), Файpуза Балк (Сесиль де Воланж), Сиан Филлипс (мадам де Воланж), Джеффри Джонс (де Жеркур), Генри Томас (кавалер Рафаэль Дансени).
В pолях: Фабия Дрейк (мадам де Розмон), Ти-Пи Маккенна (барон), Исла Блэр (баронесса), Иэн Макнис (Азолан), Алета Митчелл (Виктуар), Рональд Лейси (Жозе), Винсент Скиавелли (Жан), Сандрин Дюма (Мартина).
В фильме также снимались: Себастьян Флош (священник), Энтони Кэррик (президент де Турвель), Мюррей Кронуолл (торговец на "блошином рынке"), Алэн Фреро (1-й разбойник), Даниэль Лалу (2-й разбойник), Кристиан Буийетт (3-й разбойник) и другие.
Награды
2 премии "Сезар" (Франция): художник и костюмы.
Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Аннетт Бенинг — также за фильмы "Виновен по подозрению", "Кое-что о Генри", "Кидалы" и "Открытки с края бездны").
Номинации
Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Филлис Далтон за фильм "Генрих V").
2 номинации на премию "Сезар" (Франция): режиссер (Милош Форман — уступил Бертрану Блие за фильм "Слишком красивая для тебя") и постер (Лоран Петен и Лоран Люфруа — уступили Жуйно-Бурдюгу и Жилю Жуэну за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").
Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Франческе Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").
Интересные факты
Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.
Проекту Милоша Формана "перебежал дорогу" в кинопрокате американо-британский фильм Стивена Фрирза "Опасные связи" (1988) — экранизация популярной бродвейской пьесы Кристофера Хэмптона, написанной по роману Шодерло де Лакло. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого Милошу Форману пришлось изменить заглавие ленты и задержать выпуск картины в прокат. Фильм "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал — несмотря на то что по художественным достоинствам, по мнению многих кинокритиков, фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.
На роль кавалера Дансени первоначально был утвержден американский актер Уил Уитон. Однако продюсеры телесериала "Звездный путь: Следующее поколение" (1987-94) не отпустили актера, связанного контрактом, и роль ушла к Генри Томасу.
Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза — и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг, для которой эта роль стала первой яркой работой в большом кино.
Другие экранизации
"Опасные связи" (Италия — Франция, 1959) Режиссер Роже Вадим, в ролях: Жанна Моро (маркиза де Мертей), Жерар Филип (виконт де Вальмон), Аннетт Вадим (мадам де Турвель), Жанна Валери (Сесиль де Воланж), Жан-Луи Трентиньян (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (ЧССР, 1980, ТВ) Режиссер Мирослав Лютер, в ролях: Эмилия Васарёва (маркиза де Мертей), Юрай Кукура (виконт де Вальмон), Сона Валентова (мадам де Турвель), Яна Нагёва (Сесиль де Воланж), Владимир Обсил (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (Франция, 1980, ТВ) Режиссер Клод Барма, в ролях: Клод Дальям (маркиза де Мертей), Жан-Пьер Бувье (виконт де Вальмон), Майя Симон (мадам де Турвель), Паскаль Барде (Сесиль де Воланж), Роже Пиго (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США — Великобритания, 1988) Режиссер Стивен Фрирз, в ролях: Гленн Клоуз (маркиза де Мертей), Джон Малкович (виконт де Вальмон), Мишель Пфайффер (мадам де Турвель), Ума Турман (Сесиль де Воланж), Кеану Ривз (кавалер Дансени) и другие.
"Опасные связи" (США, 1994, телеверсия оперы Конрада Сузы в постановке Сан-Францисского оперного театра) Режиссер спектакля Колин Грэм, режиссер телеверсии Гэри Хэлворсон, в ролях: Фредерика фон Штаде (маркиза де Мертей), Томас Хэмпсон (виконт де Вальмон), Рене Флеминг (мадам де Турвель), Мэри Миллс (Сесиль де Воланж), Дэвид Хобсон (кавалер Дансени) и другие.
"Жестокие намерения" (США, 1999) Режиссер Роджер Камбл, в ролях: Мара Мишель Геллар (Кэтрин Мертей), Райан Филлипп (Себастьян Вальмон), Риз Уизерспун (Аннетт Харгроув), Сельма Блэр (Сесиль Колдвелл), Шон Патрик Томас (Рональд Клиффорд) и другие.
"Опасные связи" (Канада — Франция — Великобритания, 2003, ТВ) Режиссер Жозе Дайан, в ролях: Катрин Денёв (маркиза де Мертей), Руперт Эверетт (виконт де Вальмон), Настасья Кински (мадам де Турвель), Лили Собиски (Сесиль де Воланж), Теди Папаврами (кавалер Дансени) и другие.
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#13
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 30 Январь 2014 - 21:06:32
Пятница, 31 января
23.30 — телеканал Домашний
ВАЛЬМОН (Valmont)
23.30 — телеканал Домашний
ВАЛЬМОН (Valmont)
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#14
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 23 Февраль 2014 - 22:23:10
Понедельник, 24 февраля
0.30 — телеканал ТНТ
ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ (Man on the Moon)
Великобритания — ФРГ — Япония — США. 1999. 102 минуты. Цветной/черно-белый.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни и карьере эксцентричного американского комика Энди Кауфмана (1949 — 1984).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Привет, меня зовут Энди, и это мой фильм.
Привет, меня зовут Энди, и люди говорят обо мне!
Джим Кэрри — Энди Кауфман.
В 1992 году песня группы "Р.Е.М." сделала знаменитым одного человека... Теперь Джим Кэрри воскрешает легенду.
ДЖИМ КЭРРИ в его новом безумии...
Он рассмешит тебя. Он заставит тебя плакать. Он удивит тебя.
Энди жив!
Герой фильма — реально существовавший американский мастер перформансов Энди Кауфман, ходячее недоразумение и великий мистификатор, превративший всю свою жизнь в один сплошной и далеко не всегда безобидный розыгрыш. Именуемый многими "дадаистским комиком", Энди Кауфман вывел искусство эстрадного комика за пределы иррациональности и стер грань между реальностью и воображением. А когда Энди узнал, что смертельно болен, он умудрился превратить в шоу даже свою смерть...
Настоящий киношедевр знаменитого чешского режиссера с блистательной игрой знаменитого канадского комика-эксцентрика, демонстрирующего практически полное перевоплощение в своего героя.
Заявленный бюджет фильма — $52,000,000 (по другим данным — $82,000,000). Кассовые сборы в мировом кинопрокате — 47,434,430.
Из них в США — $34,607,430.
Производство — Джерси Филмз" и "Синехаус" в ассоциации с "Шапиро/Уэст Продакшнс", а также с "Теле-Мюнхен", "Би-би-си" и "Марубени/Тохо-Това".
Заказчик — "Мьютьюэл Филм Компани".
Права — "Юниверсал Студиос".
Съемочный период: 27 июля 1998 — 24 ноября 1998.
Натурные съемки — отель "Амбассадор", Лос-анджелесский театр, спортивный комплекс "Олимпик" и ресторан "Знаменитый гастроном Джерри" (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); Риверсайд (штат Калифорния, США); Карнеги-Холл и театр Эда Салливана (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США); Бакио-Сити (Бенкет, остров Лусон, Филиппины).
Павильонные съемки — студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).
Премьера: 20 декабря 1999 (США).
Дизайн титров и визуальные эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт, Инк.". Супервайзер визуальных эффектов — Рэндалл Бальмайер.
Координатор специальных эффектов — Ларри Фиоритто.
Специальные эффекты — Вёрджил Санчес.
Глава отдела грима — Ве Нилл.
Грим — Билл Корсо.
Грим (нью-йоркская группа) — Мэрианн Скиба.
Грим Джима Кэрри — Шерил Птак.
Дизайн оригинального грима Тони Клифтона — Боб Змуда.
Костюмы — Джеффри Кёрленд.
Художник — Патриция фон Бранденштейн.
Декоратор — Мария Нэй.
Декоратор (нью-йоркская группа) — Кэрин Визель.
Оператор — Анастас Микос.
Монтаж — Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум.
Музыка — группа "Р.Е.М.".
Хореограф — Джейми Маршалл.
"Человек на Луне" (Man on the Moon): музыка и текст — Билл Перри, Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение — группа "Р.Е.М.".
"Великое "потом" (The Great Beyond): музыка и текст — Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение — группа "Р.Е.М.".
"Фанфары для Энди" (Fanfare for Andy): музыка — Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"А вот и Тони" (Here's Tony): музыка — Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"Так говорил Заратустра" (Also sprach Zarathustra): музыка — Рихард Штраус, аранжировка — Чарли Бриссетт.
"На качелях" (Funiculi Funicula): музыка — Луиджи Денца, аранжировка — Чарли Бриссетт.
Хор "Аллилуйя" (Hallelujah Chorus) из оратории "Мессия" (Messiah): музыка — Георг Фридрих Гендель, аранжировка — Чарли Бриссетт.
"Едет Санта-Клаус" (Here Comes Santa Claus): музыка — Джин Отри и Оукли Хальдеман, аранжировка — Чарли Бриссетт.
Увертюра из оперы "Проданная невеста" (Bartered Bride Overture): музыка — Бедржих Сметана, исполнение — Нью-йоркский филармонический оркестр, дирижер — Леонард Бернстайн.
"Кумпарсита" (La Cumparsita): музыка — Х.-Э. Матос Родригес, исполнение — Хозе Бассо и его оркестр.
"Тема Майти-Мауса" (Mighty Mouse Theme): музыка и текст — Маршалл Барер, Джимми Кэрролл и Филип Шайб, исполнение — группа "Сэндпайперс".
"Анджела (Тема из сериала "Такси")" (Angela (Theme from "Taxi")): музыка и исполнение — Боб Джеймс.
"Парад возниц" (Parade of Charioteers) из фильма "Бен-Гур" (Ben Hur): музыка — Миклош Рожа, исполнение — Бостонский оркестр, дирижер — Джон Уильямс.
"Я выживу" (I Will Survive): музыка и текст — Фредерик Перрен и Дино Фекарис, аранжировка — Чарли Бриссетт, исполнение — Тони Клифтон.
"О, корова говорит "му" (Oh, the Cow Goes Moo): музыка и текст — Энди Кауфман, исполнение — Джим Кэрри.
"Секстет" (Sextet) из оперы "Лючия Ди Ламмермур" (Lucia Di Lammermoor): музыка — Гаэтано Доницетти, исполнение — Джим Кэрри (в титрах — Клара Кудах).
"Еще одна песня для вас" (One More Song for You): музыка и текст — Майкл О'Мартьян и Сторми О'Мартьян, исполнение — Энди Кауфман.
"Роз-Мари" (Rose Marie): музыка и текст — Рудольф Фримл, Оскар Хаммештейн II, Отто Гарбах и Герберт Стозарт, исполнение — Энди Кауфман.
"Этот добрый мир" (This Friendly World): музыка и стихи — Кен Дарби, аранжировка — Норман Мейми, исполнение — группа "Р.Е.М.", Энди Кауфман и Тони Клифтон.
Исполнительный сопродюсер — Боб Змуда.
Исполнительные продюсеры — Джордж Шапиро, Говард Уэст, Майкл Хаусман и Боб Змуда.
Продюсеры — Дэнни Де Вито, Майкл Шемберг и Стейси Шер.
Сценаристы — Скотт Александер и Ларри Карашевский.
Режиссер — Милош Форман.
В главных ролях: Джим Кэрри в роли Энди Кауфмана, Дэнни Де Вито в роли Джорджа Шапиро, Кортни Лав в роли Линн Маргулис, Пол Джаматти в роли Боба Змуды, Винсент Скиавелли в роли Мэйнарда Смита, руководитель студии "Эй-би-си", Питер Бонерц в роли Эда Вайнбергера, продюсера сериала "Такси", Джерри Бекер в роли Стэнли Кауфмана, отца Энди, Лесли Лайлс в роли Дженис Кауфман, матери Энди.
В фильме также снимались: Мелани Веси (Кэрол Кауфман), Майкл Келли (Майкл Кауфман), Бобби Бориелло (маленький Энди Кауфман), Конрад Робертс (промоутер колледжа), Сидни Лэссик (целитель кристаллами) и другие.
Роли дублировали: Вячеслав Баранов (Энди Кауфман), Владимир Герасимов (Джордж Шапиро), Елена Борзунова (Линн Маргулис), Дмитрий Филимонов (Боб Змуда), Виктор Петров (Стэнли Кауфман, отец Энди), а также Александр Новиков, Людмила Ильина, Олег Мосалев и другие.
Камео
Продюсер и друг Энди Кафумана Джордж Шапиро (которого в фильме играет Дэнни Де Вито) — в роли мистера Бессермана, владельца клуба, в котором Энди выступает с песенкой "О, корова говорит "му".
Соавтор и друг Энди Кауфмана Боб Змуда (которого в фильме играет Пол Джаматти) — в роли Джека Бёрнса, продюсера комедийного телешоу "Пятницы", с которым Энди вступает в драку во время шоу.
Вдова Энди Кауфмана и креативный консультант фильма Линн Маргулис — в массовке в эпизоде похорон Энди.
Шурин Энди Кауфмана, культовый актер, продюсер и режиссер Джонни Легенда — в роли диковолосого гуру.
Внучка Энди Кауфмана Бриттани Колонна — в роли маленькой Кэрол Кауфман, младшей сестры Энди.
Культовый актер Трейси Уолтер — в роли редактора "Национального опросника".
Соперник Энди Кауфмана на ринге, легендарный мемфисский рестлер Джерри Лоулер по прозвищу Король — в роли самого себя.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон — в роли самого себя.
Комик-разговорник и шоумен Бадд Фридман — в роли самого себя.
Актер-комик Ричард Бельцер — в роли самого себя.
Актер-комик, исполнитель роли Джона Бёрнса в комедийном сериале "Такси" Рэндалл Карвер — в роли самого себя.
Участники основного состава комедийного телешоу "Такси" Кристофер Ллойд, Мэрилу Хеннер, Джадд Хирш, Кэрол Кейн, Джей Алан Томас и Джефф Конвей — в ролях самих себя.
Актер Эмми Коллинз — в роли самого себя.
Комик-разговорник, шоумен и телеведущий Дэвид Литтерман — в роли самого себя.
Телепродюсер и телесценарист, один из продюсеров комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" Лорни Майклс — в роли самого себя.
Композитор, музыкант, певец, шоумен, музыкальный продюсер и актер, участник музыкальной группы телешоу Дэвида Литтермана Пол Шейффер — в роли самого себя.
Герой популярных комедийных кукольных телешоу, кукла-марионетка Хауди-Дуди — в роли самого себя.
Легендарный промоутер, комментатор и ведущий рестлерских боев Лэнс Расселл — в роли ведущего рестлерского боя.
Легендарный ведущий и комментатор рестлерских боев Джеймс Росс — в роли комментатора рестлерского боя.
Ассоциативный продюсер фильма Памела Абди — в роли Дайан Барнетт.
Координатор телетрансляций, руководитель производства и постпроизводства фильма Джерри Роберт Бирн — в роли студийного менеджера сериала "Такси".
Исполнительный продюсер фильма Говард Уэст — в роли одного из руководителей телекомпании "Эй-би-си".
Бывшая жена Джима Кэрри Мелисса Кэрри — в роли официантки в комик-баре в финале фильма.
Награды
Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Берлине (ФРГ).
Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи).
Премия "Призма — благодарность" (США) за полнометражный кинофильм.
Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэppи).
Номинации
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу комедии или мюзикла за фильм (уступил мультфильму Джона Лэссетера, Эша Брэннона и Ли Ункриха "История игрушек-2").
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи — уступил Филипу Симору Хоффману за фильм "Без изъяна").
Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кеану Ривзу за фильм "Матрица").
Номинация на премию "Американская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри — уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Канадская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри — уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица" ("Красота по-американски")).
Номинация на премию Гильдии киноактеров "Актер" (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Франсин Мэйслер — уступила Джозефу Миддлтону и Мишель Моррис за фильм "Американский пирог").
Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре комедии или мюзикла (Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум — уступили Эрику Цумбруннену за фильм "Быть Джоном Малковичем").
Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню "Великое "потом" (Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп — уступили Рэнди Ньюману за песню "Когда она любила меня" из мультфильма "История игрушек-2").
Номинация на премию Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино за характерный грим (Шерил Птак — уступила Кевину Ягеру, Питеру Оуэну, Лиз Тэгг и Полу Гучу за фильм "Сонная Лощина").
Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица").
Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "актер года" (Джим Кэрри, также за фильм "Как Гринч украл Рождество" — уступил Расселлу Кроу за фильмы "Гладиатор" и "Инсайдер" ("Свой человек")).
Интересные факты об Энди Кауфмане (1949 — 1984)
Эндрю Джеффри Кауфман родился в Нью-Йорке 17 января 1949 года и был первенцем еврейской супружеской четы Стэнли и Дженис Кауфманов, живших в районе Северный Грейт-Нек. Уже в 7 лет он стал выступать для своей семьи и друзей, а в 9 лет работал как профессиональный тамада на детских вечеринках.
В 1967 году Энди закончил Северогрейтнекскую среднюю школу, где тоже прославился как эстрадный комик и ведущий различных шоу. После года учебы в Бостонском юношеском колледже Энди начал выступать как комик-разговорник со своей уникальной программой в различных кафе и ночных клубах на Ист-Косте. Впервые открытый владельцем клуба импровизационной комедии легендарным комиком Бадом Фридманом, и поддержанный легендарным импресарио Джорджем Шапиро, Энди сумел быстро завоевать себе репутацию талантливого, но слишком эксцентричного исполнителя.
Энди выходил на сцену в образе забавного иностранца, который тогда еще не имел имени. Основными комическими "фишками" этого образа были характерные движения глазами, смешной акцент, несуществующий иностранный язык, на который Энди иногда переходил, и особенно — ставшая знаменитой фраза "большое спасибо" в характерном произношении. Из этого образа Энди почти не выходил и тогда, и впоследствии — даже когда не выступал и не снимался.
Помимо образа иностранца, Энди выступал с пародиями на Элвиса Пресли — и из всех двойников Элвиса стал единственным, кто понравился самому Королю рок-н-ролла. Кстати, сам Энди Кауфман в свое время был фанатом Элвиса Пресли — и его фанатизм тоже принимал порой весьма эксцентричные формы. Например, узнав, что в каком-нибудь городе будут показывать по местному ТВ фильм с участием Элвиса, Энди хватал в охапку свой телевизор и мчался в этот город, чтобы там где-нибудь подключиться к местной телесети и насладиться талантом своего кумира!
Впечатленный его способностями, телепродюсер Лорни Майклс предложил Энди выступить в качестве специально приглашенного гостя в первом выпуске комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" 11 октября 1975 года.
Так началась карьера Энди Кауфмана на телевидении, где самой знаменитой его работой стала роль автомеханика-иностранца Латки Граваса в ситкоме "Такси" (1978-83). Создатели этого ситкома просто-напросто использовали уже готовый образ забавного иностранца, полностью созданный Энди Кауфманом, — им осталось только придумать ему смешное имя.
За роль Латки Граваса Энди Кауфман дважды — в 1979 и в 1981 годах — выдвигался на соискание премии "Золотой глобус" в номинации "лучший телевизионный актер второго плана", но оба раза не получил награды.
Несмотря на то, что сериал "Такси" принес Энди Кауфману популярность по всей стране, сам Энди ненавидел этот сериал и согласился участвовать в нем только для того, чтобы получить возможность поставить на телевидении свое собственное телешоу.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон также должен появиться в "Такси" — в качестве специального гостя в рождественской серии в роли брата Луи Де Пальмы (героя Дэнни Де Вито). Однако Тони, явившись на съемочную площадку, учинил там настоящий дебош: оскорблял всех участников съемки, нажимал на все попадавшиеся ему под руку кнопки, выдергивал все провода — и тем самым полностью сорвал съемку эпизода. В конце концов продюсер уволил Тони Клифтона — к величайшему восторгу Энди!
Помимо участия в "Такси", Энди снялся в нескольких телешоу и кинофильмах, играл на Бродвее, показал свое собственное моношоу в Карнеги-Холле, сделал скандальную карьеру как профессиональный рестлер, и все это — не прекращая выступать с концертами по всей стране.
При этом на своих концертах Энди Кауфман частенько огорошивал пришедшую на его концерт публику тем, что вместо обычной программы просто брал в руки книгу и читал вслух роман Ф. Скотта Фитцджеральда "Великий Гэтсби", который Энди считал величайшей книгой всех времен и народов.
Вообще, шутки, розыгрыши и мистификации Энди Кауфмана были достаточно жестокими, а их объектом были простые американцы — все те, кого принято именовать обывателями. В своих розыгрышах Энди довольно часто переходил границу норм приличий и этики, нарушая все правила и заставляя людей смеяться над тем, что не должно быть смешным. Энди Кауфман не был комиком в обычном смысле этого слова. Более того, он ненавидел, когда его называли комиком и утверждал, что он вовсе не комик. Он говорил: "Я за всю свою жизнь ни разу не пошутил!" И еще: "Нет способа описать то, что я делаю. Это просто я!"
15 июля 1977 года Энди Кауфман записал созданное им свое собственное телешоу под названием "Дом смеха Энди" (Andy's Funhouse). Однако чрезмерная эксцентричность шуток и трюков не нашла понимания у боссов телекомпании "Эй-би-си", и запись была положена "на полку". Шоу рискнули выпустить в эфир лишь 28 августа 1979 года. Однако своими номерами Энди ухитрялся вызывать у зрителей такую гамму чувств — от оцепенения и отвращения до взрывов безудержного хохота! — что руководители телеканала "Эй-би-си" не очень-то стремились поддерживать сольную телекарьеру Кауфмана. Для него не существовало границ в придумываемых розыгрышах. Энди был слишком эпатажен, его шутки очень часто переходили границы разумного. Да и не хотел Энди Кауфман смешить публику, потому что всю жизнь он смешил и развлекал только себя самого, что далеко не всегда совпадало с желаниями публики. Поэтому через какое-то время по результатам телефонных опросов его телешоу было закрыто.
Позже созданный Энди Кауфманом формат телешоу был использован шоуменом и телевизионным комиком Полом Рубенсом, который выступал в образе мужчины-ребенка Пи-Ви Германа (или Коротышки Германа), для создания собственного телешоу "Театр Пи-Ви" (Pee-Wee's Playhouse). Пол Рубенс получил официальное разрешение от самого Энди Кауфмана незадолго до его смерти.
На киноэкране Энди Кауфман впервые появился в известном хорроре Ларри Коэна "Бог повелел мне" (1976) в маленькой роли полицейского офицера. Затем была роль Армагеддона Ти Буревестника в комедии Марти Фельдмана "Мы верим в Бога" (1980), после чего Энди наконец-то снялся в кино в главной роли — в фантастической комедии Аллана Аркуша "Сигналы сердцебиения" (1981).
Следующим проектом Энди Кауфмана должен был стать полнометражный кинофильм "История Тони Клифтона" — киноверсия приключений злейшего врага и "альтер эго" Энди. Был готов сценарий, написанный Энди Кауфманом и его соавтором Бобом Змудой. Однако после полного коммерческого провала комедии "Сигналы сердцебиения" (стоивший $10 млн фильм собрал в американском прокате лишь чуть больше $2 млн) ни одна киностудия не отважилась взяться за новый проект Энди Кауфмана.
Одна из самых причудливых затей Энди Кауфмана осуществилась после его долгожданного выступления в Карнеги-Холле: по окончании шоу он пригласил ВСЕХ пришедших зрителей на молоко и печенье! Для того чтобы отвезти всех приглашенных на этот банкет, пришлось нанять 35 больших автобусов.
Последние годы жизни Энди Кауфман работал над автобиографическим романом под названием "История Хьюи Уильямса", в котором причудливо переплетал реальные факты из своей биографии с эксцентричными выдумками. Роман, оставшийся незаконченным, так и не был издан.
11 декабря 1983 года у Энди была диагностирована редчайшая форма рака легких — крупноклеточная карцинома. Злая ирония судьбы состоит в том, что Энди Кауфман всегда отличался отменным здоровьем: он вел очень здоровый образ жизни, был убежденным вегетарианцем, крайне редко употреблял алкоголь и самое главное — он НИКОГДА не курил.
Узнав о страшном диагнозе, Энди сообщил о нем своим близким, но все они настолько привыкли к его бесконечным розыгрышам и мистификациям, что не поверили ему. Большинство его друзей и родственников отказывались верить в его скорую смерть до самого конца.
Энди Кауфман умер от рака легких 16 мая 1984 года в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США, и был похоронен на кладбище Бет Дэвид, Элмонт (Долгий остров), штат Нью-Йорк, США. Ему было всего 35 лет.
Рестлер Джерри Лоулер рассказал, что после смерти Энди Кауфмана в его доме было найдено большое количество необналиченных чеков от мидсаутского рестлингового промоутера Джерри Джарретта. Таким образом, стало понятно, что Энди делал свою карьеру рестлера не ради денег, а просто потому, что ему это нравилось.
В 1992 году группа "Р.Е.М." выпустила альбом "Автоматика для людей", одна из песен которого — "Человек на Луне" — была посвящена Энди Кауфману.
В 1995 году популярная панк-группа "Банкерз" посвятила Энди Кауфману свою песню, которую авторы, не мудрствуя лукаво, так и назвали — "Энди Кауфман".
В октябре 1999 года в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе американский Музей телевидения и радио представил 90-минутный фильм, посвященный памяти Энди Кауфмана и составленный из лучших моментов его выступлений.
Как-то Энди Кауфман сказал, что инсценирует свою смерть и вернется через 20 лет. В 2004 году, спустя 20 лет после смерти Энди, несколько его друзей устроили вечеринку под названием "С возвращением, Энди!". В качестве почетного гостя на ней выступил специально приглашенный Тони Клифтон. Однако сам Энди Кауфман на вечеринке так и не появился.
Большинство поклонников Энди Кауфмана до сих пор отказываются верить в его смерть и остаются в убеждении, что это всего лишь очередная шутка эксцентричного гения. Есть немало людей, утверждающих, что они видели живого Энди Кауфмана после его смерти.
Созданный Энди Кауфманом стиль развлекательного шоу ныне известен как "искусство перформанса".
Интересные факты о съемках фильма
Название фильма взято из одноименной песни группы "Р.Е.М.", написанной для альбома "Автоматика для людей", записанного группой еще в 1992 году, и посвященной Энди Кауфману.
Джим Кэрри родился в тот же день, что и Энди Кауфман, — 17 января, только на 13 лет позже.
Джим Кэрри всегда был большим поклонником Энди Кауфмана.
Когда легендарные конги (африканские барабаны) Энди Кауфмана продавались с аукциона, их купил именно Джим Кэрри.
Джим Кэрри мастерски сыграл на этих конгах, записывая свою видеопробу, которую потом послал Милошу Форману.
На этих же конгах Джим Кэрри играет и в фильме.
Получив роль Энди Кауфмана, Джим Кэрри просто растворился в ней, буквально прожив несколько месяцев жизнью Энди Кауфмана. В течение всего производства фильма он даже не откликался на свое подлинное имя, требуя именовать себя не иначе как Энди Кауфманом — причем не только на съемочной площадке, но и в повседневной жизни.
Рост Джима Кэрри — 6 футов 2 дюйма (1 метр 88 см). Таким образом, он на 2 дюйма (5 сантиметров) выше Энди Кауфмана, в котором было 6 футов (1 метр 83 см) роста.
За два года до выхода фильма "Человек на луне" (1999) Джим Кэрри уже пел "Тему Майти-Мауса" — в комедии "Лжец, лжец" (1997).
Позже Джим Кэрри исполнял эту же песню в образе Энди Кауфмана в популярном комедийном телешоу "Субботний вечер в прямом эфире".
После проведения кастинга из всех претендентов на роль Энди Кауфмана остались Эдвард Нортон и Джим Кэрри. Режиссеру Милошу Форману так нравились кинопробы обоих, что он так и не смог выбрать между ними и предоставил выбор студии. Боссы студии, разумеется, выбрали более "кассового" Джима Кэрри.
На роль Энди Кауфмана пробовались также Джон Кьюсак, Кевин Спейси и Хэнк Азария, а также, по неподтвержденным слухам, Николас Кейдж и Шон Пенн.
В фильме снялись четыре актера, игравших в легендарной психодраме Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975): Дэнни Де Вито (Джордж Шапиро), Винсент Скиавелли (Мэйнард Смит), Кристофер Ллойд (в роли самого себя) и Сидни Лэссик (целитель кристаллами). В "Над кукушкиным гнездом" они играли соответственно Мартини, Фредериксона, Тейбера и Чарли Чесвика.
В фильме снялся почти весь основной состав комедийного телешоу "Такси" — за исключением Тони Данцы, который всегда терпеть не мог Энди Кауфмана, и Дэнни Де Вито, который играл в фильме роль Джорджа Шапиро.
Когда Дэнни Де Вито спросили, кого бы он хотел видеть в роли самого себя и, соответственно, героя сериала "Такси" Луи Де Пальмы, которого он играл, Де Вито ответил, что самым простым решением этой проблемы будет просто-напросто исключить Луи из фильма. На том и порешили.
Когда Джордж Шапиро впервые разговаривает с Энди Кауфманом за кулисами комик-клуба, за спиной Дэнни Де Вито видны висящие на стене афиши легендарных мюзиклов "Чикаго" и "Иисус Христос — суперзвезда", а также спектакля "Завтрак у Тиффани".
Когда Энди Кауфман впервые пытается добиться успеха в "Мелроузе", позади него виден глянцевый плакат с изображением Брюса Смирноффа — знаменитого упрямого комика, который много лет был неудачником, но в конце концов добился успеха и стал профессиональным комиком-гастролером.
Эпизод, в котором Энди Кауфман в 1975 году исполняет номер под "Тему Майти Мауса" в телешоу "Субботний вечер в прямом эфире", был снят в подлинных интерьерах этого телешоу — в телестудии 8Н. Конечно, для съемок интерьер пришлось немного декорировать, чтобы студия выглядела такой, какой она была в 1975 году.
После своей первой победы на ринге Энди Кауфман "прокудахтывает" свою версию секстета из оперы Гаэтано Доницетти "Лючия де Ламмермур". В финальных титрах указано, что этот секстет испоняет некая Клара Кудах!
Для съемок участия Энди Кауфмана и Джерри Лоулера в старом телешоу Дэвида Литтермана "Поздно ночью с Дэвидом Литтерманом" (1982) были использованы декорации нового телешоу Литтермана — "Позднее шоу с Дэвидом Литтерманом" (1993).
Дэвид Литтерман наотрез отказался сниматься в парике или каком-либо омолаживающем гриме. Режиссер Милош Форман долго пытался убедить Литтермана, что грим поможет ему выглядеть моложе и соответствовать внешне всем остальным участникам съемки, которые снимались в гримах. Но Дэвид остался непреклонен и снялся без использования парика и омолаживающего грима. Более того — он даже не снял свои знаменитые очки, несмотря на то что в те времена он их еще не носил.
Эпизод в ресторане частично основан на импровизационной кинокомедии Линды Лотрек, Джонни Легенды и Марка Шепарда "Мой завтрак с Блэсси" (1983) с участием Энди Кауфмана и Фреда Блэсси.
Рестлер Джерри Лоулер впоследствии признавался, что во время съемок у него не раз "ехала крыша": он на полном серьезе начинал воспринимать актера Джима Кэрри как реального Энди Кауфмана — настолько точно тот его играл. Надо заметить, что Джерри Лоулер очень хорошо знал реального Энди Кауфмана, так что это, возможно, стало высшей оценкой актерского мастерства Джима Кэрри.
Кроме того, ходили упорные слухи, что Энди Кауфман жив и лично консультирует Джима Кэрри, помогая ему вжиться в образ!
Как бы там ни было, Джим Кэрри блистательно справился с задачей, и его актерская самоотверженность была вознаграждена: за роль Энди Кауфмана Джим Кэрри получил премию "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре комедии или мюзикла), причем второй раз подряд: годом раньше Кэрри получил "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре драмы) за роль Трумана Бурбанка в сатирической драме/комедии Питера Уира "Шоу Трумана" (1998).
Интересно, что, дважды выиграв "Золотой глобус" и имея в активе еще четыре номинации на эту вторую по значению кинопремию мира, Джим Кэрри ни разу даже не номинировался на первую кинопремию мира — "Оскар".
!!! ВНИМАНИЕ — ДЕЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!
Во время съемок фильма вспыхнул скандал: в прессу просочилась информация о драке между актером Джимом Кэрри и рестлером Джерри Лоулером. Позже Джерри Лоулер подтвердил этот факт, комментируя телешоу "Международная Федерация рестлинга в понедельник ночью без купюр". Однако надо ли говорить, что это был продуманный розыгрыш в духе Энди Кауфмана, целью которого было привлечь внимание публики к будущему фильму. Розыгрыш удался на славу — большинство журналистов и зрителей действительно поверило в конфликт Кэрри и Лоулера. Таким образом, шутка сработала дважды: когда-то все верили в подлинность вражды Энди Кауфмана и Джерри Лоулера, а теперь купились на вражду Джерри Лоулера и Джима Кэрри!
0.30 — телеканал ТНТ
ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ (Man on the Moon)
Великобритания — ФРГ — Япония — США. 1999. 102 минуты. Цветной/черно-белый.
Язык оригинала: Английский.
Биографическая драма о жизни и карьере эксцентричного американского комика Энди Кауфмана (1949 — 1984).
МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)
Привет, меня зовут Энди, и это мой фильм.
Привет, меня зовут Энди, и люди говорят обо мне!
Джим Кэрри — Энди Кауфман.
В 1992 году песня группы "Р.Е.М." сделала знаменитым одного человека... Теперь Джим Кэрри воскрешает легенду.
ДЖИМ КЭРРИ в его новом безумии...
Он рассмешит тебя. Он заставит тебя плакать. Он удивит тебя.
Энди жив!
Герой фильма — реально существовавший американский мастер перформансов Энди Кауфман, ходячее недоразумение и великий мистификатор, превративший всю свою жизнь в один сплошной и далеко не всегда безобидный розыгрыш. Именуемый многими "дадаистским комиком", Энди Кауфман вывел искусство эстрадного комика за пределы иррациональности и стер грань между реальностью и воображением. А когда Энди узнал, что смертельно болен, он умудрился превратить в шоу даже свою смерть...
Настоящий киношедевр знаменитого чешского режиссера с блистательной игрой знаменитого канадского комика-эксцентрика, демонстрирующего практически полное перевоплощение в своего героя.
Заявленный бюджет фильма — $52,000,000 (по другим данным — $82,000,000). Кассовые сборы в мировом кинопрокате — 47,434,430.
Из них в США — $34,607,430.
Производство — Джерси Филмз" и "Синехаус" в ассоциации с "Шапиро/Уэст Продакшнс", а также с "Теле-Мюнхен", "Би-би-си" и "Марубени/Тохо-Това".
Заказчик — "Мьютьюэл Филм Компани".
Права — "Юниверсал Студиос".
Съемочный период: 27 июля 1998 — 24 ноября 1998.
Натурные съемки — отель "Амбассадор", Лос-анджелесский театр, спортивный комплекс "Олимпик" и ресторан "Знаменитый гастроном Джерри" (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); Риверсайд (штат Калифорния, США); Карнеги-Холл и театр Эда Салливана (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США); Бакио-Сити (Бенкет, остров Лусон, Филиппины).
Павильонные съемки — студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).
Премьера: 20 декабря 1999 (США).
Дизайн титров и визуальные эффекты — студия "Бальмайер энд Эверетт, Инк.". Супервайзер визуальных эффектов — Рэндалл Бальмайер.
Координатор специальных эффектов — Ларри Фиоритто.
Специальные эффекты — Вёрджил Санчес.
Глава отдела грима — Ве Нилл.
Грим — Билл Корсо.
Грим (нью-йоркская группа) — Мэрианн Скиба.
Грим Джима Кэрри — Шерил Птак.
Дизайн оригинального грима Тони Клифтона — Боб Змуда.
Костюмы — Джеффри Кёрленд.
Художник — Патриция фон Бранденштейн.
Декоратор — Мария Нэй.
Декоратор (нью-йоркская группа) — Кэрин Визель.
Оператор — Анастас Микос.
Монтаж — Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум.
Музыка — группа "Р.Е.М.".
Хореограф — Джейми Маршалл.
"Человек на Луне" (Man on the Moon): музыка и текст — Билл Перри, Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение — группа "Р.Е.М.".
"Великое "потом" (The Great Beyond): музыка и текст — Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение — группа "Р.Е.М.".
"Фанфары для Энди" (Fanfare for Andy): музыка — Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"А вот и Тони" (Here's Tony): музыка — Чарли Бриссетт и Эд Митчелл.
"Так говорил Заратустра" (Also sprach Zarathustra): музыка — Рихард Штраус, аранжировка — Чарли Бриссетт.
"На качелях" (Funiculi Funicula): музыка — Луиджи Денца, аранжировка — Чарли Бриссетт.
Хор "Аллилуйя" (Hallelujah Chorus) из оратории "Мессия" (Messiah): музыка — Георг Фридрих Гендель, аранжировка — Чарли Бриссетт.
"Едет Санта-Клаус" (Here Comes Santa Claus): музыка — Джин Отри и Оукли Хальдеман, аранжировка — Чарли Бриссетт.
Увертюра из оперы "Проданная невеста" (Bartered Bride Overture): музыка — Бедржих Сметана, исполнение — Нью-йоркский филармонический оркестр, дирижер — Леонард Бернстайн.
"Кумпарсита" (La Cumparsita): музыка — Х.-Э. Матос Родригес, исполнение — Хозе Бассо и его оркестр.
"Тема Майти-Мауса" (Mighty Mouse Theme): музыка и текст — Маршалл Барер, Джимми Кэрролл и Филип Шайб, исполнение — группа "Сэндпайперс".
"Анджела (Тема из сериала "Такси")" (Angela (Theme from "Taxi")): музыка и исполнение — Боб Джеймс.
"Парад возниц" (Parade of Charioteers) из фильма "Бен-Гур" (Ben Hur): музыка — Миклош Рожа, исполнение — Бостонский оркестр, дирижер — Джон Уильямс.
"Я выживу" (I Will Survive): музыка и текст — Фредерик Перрен и Дино Фекарис, аранжировка — Чарли Бриссетт, исполнение — Тони Клифтон.
"О, корова говорит "му" (Oh, the Cow Goes Moo): музыка и текст — Энди Кауфман, исполнение — Джим Кэрри.
"Секстет" (Sextet) из оперы "Лючия Ди Ламмермур" (Lucia Di Lammermoor): музыка — Гаэтано Доницетти, исполнение — Джим Кэрри (в титрах — Клара Кудах).
"Еще одна песня для вас" (One More Song for You): музыка и текст — Майкл О'Мартьян и Сторми О'Мартьян, исполнение — Энди Кауфман.
"Роз-Мари" (Rose Marie): музыка и текст — Рудольф Фримл, Оскар Хаммештейн II, Отто Гарбах и Герберт Стозарт, исполнение — Энди Кауфман.
"Этот добрый мир" (This Friendly World): музыка и стихи — Кен Дарби, аранжировка — Норман Мейми, исполнение — группа "Р.Е.М.", Энди Кауфман и Тони Клифтон.
Исполнительный сопродюсер — Боб Змуда.
Исполнительные продюсеры — Джордж Шапиро, Говард Уэст, Майкл Хаусман и Боб Змуда.
Продюсеры — Дэнни Де Вито, Майкл Шемберг и Стейси Шер.
Сценаристы — Скотт Александер и Ларри Карашевский.
Режиссер — Милош Форман.
В главных ролях: Джим Кэрри в роли Энди Кауфмана, Дэнни Де Вито в роли Джорджа Шапиро, Кортни Лав в роли Линн Маргулис, Пол Джаматти в роли Боба Змуды, Винсент Скиавелли в роли Мэйнарда Смита, руководитель студии "Эй-би-си", Питер Бонерц в роли Эда Вайнбергера, продюсера сериала "Такси", Джерри Бекер в роли Стэнли Кауфмана, отца Энди, Лесли Лайлс в роли Дженис Кауфман, матери Энди.
В фильме также снимались: Мелани Веси (Кэрол Кауфман), Майкл Келли (Майкл Кауфман), Бобби Бориелло (маленький Энди Кауфман), Конрад Робертс (промоутер колледжа), Сидни Лэссик (целитель кристаллами) и другие.
Роли дублировали: Вячеслав Баранов (Энди Кауфман), Владимир Герасимов (Джордж Шапиро), Елена Борзунова (Линн Маргулис), Дмитрий Филимонов (Боб Змуда), Виктор Петров (Стэнли Кауфман, отец Энди), а также Александр Новиков, Людмила Ильина, Олег Мосалев и другие.
Камео
Продюсер и друг Энди Кафумана Джордж Шапиро (которого в фильме играет Дэнни Де Вито) — в роли мистера Бессермана, владельца клуба, в котором Энди выступает с песенкой "О, корова говорит "му".
Соавтор и друг Энди Кауфмана Боб Змуда (которого в фильме играет Пол Джаматти) — в роли Джека Бёрнса, продюсера комедийного телешоу "Пятницы", с которым Энди вступает в драку во время шоу.
Вдова Энди Кауфмана и креативный консультант фильма Линн Маргулис — в массовке в эпизоде похорон Энди.
Шурин Энди Кауфмана, культовый актер, продюсер и режиссер Джонни Легенда — в роли диковолосого гуру.
Внучка Энди Кауфмана Бриттани Колонна — в роли маленькой Кэрол Кауфман, младшей сестры Энди.
Культовый актер Трейси Уолтер — в роли редактора "Национального опросника".
Соперник Энди Кауфмана на ринге, легендарный мемфисский рестлер Джерри Лоулер по прозвищу Король — в роли самого себя.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон — в роли самого себя.
Комик-разговорник и шоумен Бадд Фридман — в роли самого себя.
Актер-комик Ричард Бельцер — в роли самого себя.
Актер-комик, исполнитель роли Джона Бёрнса в комедийном сериале "Такси" Рэндалл Карвер — в роли самого себя.
Участники основного состава комедийного телешоу "Такси" Кристофер Ллойд, Мэрилу Хеннер, Джадд Хирш, Кэрол Кейн, Джей Алан Томас и Джефф Конвей — в ролях самих себя.
Актер Эмми Коллинз — в роли самого себя.
Комик-разговорник, шоумен и телеведущий Дэвид Литтерман — в роли самого себя.
Телепродюсер и телесценарист, один из продюсеров комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" Лорни Майклс — в роли самого себя.
Композитор, музыкант, певец, шоумен, музыкальный продюсер и актер, участник музыкальной группы телешоу Дэвида Литтермана Пол Шейффер — в роли самого себя.
Герой популярных комедийных кукольных телешоу, кукла-марионетка Хауди-Дуди — в роли самого себя.
Легендарный промоутер, комментатор и ведущий рестлерских боев Лэнс Расселл — в роли ведущего рестлерского боя.
Легендарный ведущий и комментатор рестлерских боев Джеймс Росс — в роли комментатора рестлерского боя.
Ассоциативный продюсер фильма Памела Абди — в роли Дайан Барнетт.
Координатор телетрансляций, руководитель производства и постпроизводства фильма Джерри Роберт Бирн — в роли студийного менеджера сериала "Такси".
Исполнительный продюсер фильма Говард Уэст — в роли одного из руководителей телекомпании "Эй-би-си".
Бывшая жена Джима Кэрри Мелисса Кэрри — в роли официантки в комик-баре в финале фильма.
Награды
Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Берлине (ФРГ).
Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи).
Премия "Призма — благодарность" (США) за полнометражный кинофильм.
Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэppи).
Номинации
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу комедии или мюзикла за фильм (уступил мультфильму Джона Лэссетера, Эша Брэннона и Ли Ункриха "История игрушек-2").
Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи — уступил Филипу Симору Хоффману за фильм "Без изъяна").
Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кеану Ривзу за фильм "Матрица").
Номинация на премию "Американская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри — уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Канадская комедия" (США) за смешнейшую мужскую роль в полнометражном кинофильме (Джим Кэрри — уступил Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").
Номинация на премию "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица" ("Красота по-американски")).
Номинация на премию Гильдии киноактеров "Актер" (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Франсин Мэйслер — уступила Джозефу Миддлтону и Мишель Моррис за фильм "Американский пирог").
Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре комедии или мюзикла (Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум — уступили Эрику Цумбруннену за фильм "Быть Джоном Малковичем").
Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню "Великое "потом" (Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп — уступили Рэнди Ньюману за песню "Когда она любила меня" из мультфильма "История игрушек-2").
Номинация на премию Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино за характерный грим (Шерил Птак — уступила Кевину Ягеру, Питеру Оуэну, Лиз Тэгг и Полу Гучу за фильм "Сонная Лощина").
Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица").
Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэрри — уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица").
Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "актер года" (Джим Кэрри, также за фильм "Как Гринч украл Рождество" — уступил Расселлу Кроу за фильмы "Гладиатор" и "Инсайдер" ("Свой человек")).
Интересные факты об Энди Кауфмане (1949 — 1984)
Эндрю Джеффри Кауфман родился в Нью-Йорке 17 января 1949 года и был первенцем еврейской супружеской четы Стэнли и Дженис Кауфманов, живших в районе Северный Грейт-Нек. Уже в 7 лет он стал выступать для своей семьи и друзей, а в 9 лет работал как профессиональный тамада на детских вечеринках.
В 1967 году Энди закончил Северогрейтнекскую среднюю школу, где тоже прославился как эстрадный комик и ведущий различных шоу. После года учебы в Бостонском юношеском колледже Энди начал выступать как комик-разговорник со своей уникальной программой в различных кафе и ночных клубах на Ист-Косте. Впервые открытый владельцем клуба импровизационной комедии легендарным комиком Бадом Фридманом, и поддержанный легендарным импресарио Джорджем Шапиро, Энди сумел быстро завоевать себе репутацию талантливого, но слишком эксцентричного исполнителя.
Энди выходил на сцену в образе забавного иностранца, который тогда еще не имел имени. Основными комическими "фишками" этого образа были характерные движения глазами, смешной акцент, несуществующий иностранный язык, на который Энди иногда переходил, и особенно — ставшая знаменитой фраза "большое спасибо" в характерном произношении. Из этого образа Энди почти не выходил и тогда, и впоследствии — даже когда не выступал и не снимался.
Помимо образа иностранца, Энди выступал с пародиями на Элвиса Пресли — и из всех двойников Элвиса стал единственным, кто понравился самому Королю рок-н-ролла. Кстати, сам Энди Кауфман в свое время был фанатом Элвиса Пресли — и его фанатизм тоже принимал порой весьма эксцентричные формы. Например, узнав, что в каком-нибудь городе будут показывать по местному ТВ фильм с участием Элвиса, Энди хватал в охапку свой телевизор и мчался в этот город, чтобы там где-нибудь подключиться к местной телесети и насладиться талантом своего кумира!
Впечатленный его способностями, телепродюсер Лорни Майклс предложил Энди выступить в качестве специально приглашенного гостя в первом выпуске комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" 11 октября 1975 года.
Так началась карьера Энди Кауфмана на телевидении, где самой знаменитой его работой стала роль автомеханика-иностранца Латки Граваса в ситкоме "Такси" (1978-83). Создатели этого ситкома просто-напросто использовали уже готовый образ забавного иностранца, полностью созданный Энди Кауфманом, — им осталось только придумать ему смешное имя.
За роль Латки Граваса Энди Кауфман дважды — в 1979 и в 1981 годах — выдвигался на соискание премии "Золотой глобус" в номинации "лучший телевизионный актер второго плана", но оба раза не получил награды.
Несмотря на то, что сериал "Такси" принес Энди Кауфману популярность по всей стране, сам Энди ненавидел этот сериал и согласился участвовать в нем только для того, чтобы получить возможность поставить на телевидении свое собственное телешоу.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон также должен появиться в "Такси" — в качестве специального гостя в рождественской серии в роли брата Луи Де Пальмы (героя Дэнни Де Вито). Однако Тони, явившись на съемочную площадку, учинил там настоящий дебош: оскорблял всех участников съемки, нажимал на все попадавшиеся ему под руку кнопки, выдергивал все провода — и тем самым полностью сорвал съемку эпизода. В конце концов продюсер уволил Тони Клифтона — к величайшему восторгу Энди!
Помимо участия в "Такси", Энди снялся в нескольких телешоу и кинофильмах, играл на Бродвее, показал свое собственное моношоу в Карнеги-Холле, сделал скандальную карьеру как профессиональный рестлер, и все это — не прекращая выступать с концертами по всей стране.
При этом на своих концертах Энди Кауфман частенько огорошивал пришедшую на его концерт публику тем, что вместо обычной программы просто брал в руки книгу и читал вслух роман Ф. Скотта Фитцджеральда "Великий Гэтсби", который Энди считал величайшей книгой всех времен и народов.
Вообще, шутки, розыгрыши и мистификации Энди Кауфмана были достаточно жестокими, а их объектом были простые американцы — все те, кого принято именовать обывателями. В своих розыгрышах Энди довольно часто переходил границу норм приличий и этики, нарушая все правила и заставляя людей смеяться над тем, что не должно быть смешным. Энди Кауфман не был комиком в обычном смысле этого слова. Более того, он ненавидел, когда его называли комиком и утверждал, что он вовсе не комик. Он говорил: "Я за всю свою жизнь ни разу не пошутил!" И еще: "Нет способа описать то, что я делаю. Это просто я!"
15 июля 1977 года Энди Кауфман записал созданное им свое собственное телешоу под названием "Дом смеха Энди" (Andy's Funhouse). Однако чрезмерная эксцентричность шуток и трюков не нашла понимания у боссов телекомпании "Эй-би-си", и запись была положена "на полку". Шоу рискнули выпустить в эфир лишь 28 августа 1979 года. Однако своими номерами Энди ухитрялся вызывать у зрителей такую гамму чувств — от оцепенения и отвращения до взрывов безудержного хохота! — что руководители телеканала "Эй-би-си" не очень-то стремились поддерживать сольную телекарьеру Кауфмана. Для него не существовало границ в придумываемых розыгрышах. Энди был слишком эпатажен, его шутки очень часто переходили границы разумного. Да и не хотел Энди Кауфман смешить публику, потому что всю жизнь он смешил и развлекал только себя самого, что далеко не всегда совпадало с желаниями публики. Поэтому через какое-то время по результатам телефонных опросов его телешоу было закрыто.
Позже созданный Энди Кауфманом формат телешоу был использован шоуменом и телевизионным комиком Полом Рубенсом, который выступал в образе мужчины-ребенка Пи-Ви Германа (или Коротышки Германа), для создания собственного телешоу "Театр Пи-Ви" (Pee-Wee's Playhouse). Пол Рубенс получил официальное разрешение от самого Энди Кауфмана незадолго до его смерти.
На киноэкране Энди Кауфман впервые появился в известном хорроре Ларри Коэна "Бог повелел мне" (1976) в маленькой роли полицейского офицера. Затем была роль Армагеддона Ти Буревестника в комедии Марти Фельдмана "Мы верим в Бога" (1980), после чего Энди наконец-то снялся в кино в главной роли — в фантастической комедии Аллана Аркуша "Сигналы сердцебиения" (1981).
Следующим проектом Энди Кауфмана должен был стать полнометражный кинофильм "История Тони Клифтона" — киноверсия приключений злейшего врага и "альтер эго" Энди. Был готов сценарий, написанный Энди Кауфманом и его соавтором Бобом Змудой. Однако после полного коммерческого провала комедии "Сигналы сердцебиения" (стоивший $10 млн фильм собрал в американском прокате лишь чуть больше $2 млн) ни одна киностудия не отважилась взяться за новый проект Энди Кауфмана.
Одна из самых причудливых затей Энди Кауфмана осуществилась после его долгожданного выступления в Карнеги-Холле: по окончании шоу он пригласил ВСЕХ пришедших зрителей на молоко и печенье! Для того чтобы отвезти всех приглашенных на этот банкет, пришлось нанять 35 больших автобусов.
Последние годы жизни Энди Кауфман работал над автобиографическим романом под названием "История Хьюи Уильямса", в котором причудливо переплетал реальные факты из своей биографии с эксцентричными выдумками. Роман, оставшийся незаконченным, так и не был издан.
11 декабря 1983 года у Энди была диагностирована редчайшая форма рака легких — крупноклеточная карцинома. Злая ирония судьбы состоит в том, что Энди Кауфман всегда отличался отменным здоровьем: он вел очень здоровый образ жизни, был убежденным вегетарианцем, крайне редко употреблял алкоголь и самое главное — он НИКОГДА не курил.
Узнав о страшном диагнозе, Энди сообщил о нем своим близким, но все они настолько привыкли к его бесконечным розыгрышам и мистификациям, что не поверили ему. Большинство его друзей и родственников отказывались верить в его скорую смерть до самого конца.
Энди Кауфман умер от рака легких 16 мая 1984 года в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США, и был похоронен на кладбище Бет Дэвид, Элмонт (Долгий остров), штат Нью-Йорк, США. Ему было всего 35 лет.
Рестлер Джерри Лоулер рассказал, что после смерти Энди Кауфмана в его доме было найдено большое количество необналиченных чеков от мидсаутского рестлингового промоутера Джерри Джарретта. Таким образом, стало понятно, что Энди делал свою карьеру рестлера не ради денег, а просто потому, что ему это нравилось.
В 1992 году группа "Р.Е.М." выпустила альбом "Автоматика для людей", одна из песен которого — "Человек на Луне" — была посвящена Энди Кауфману.
В 1995 году популярная панк-группа "Банкерз" посвятила Энди Кауфману свою песню, которую авторы, не мудрствуя лукаво, так и назвали — "Энди Кауфман".
В октябре 1999 года в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе американский Музей телевидения и радио представил 90-минутный фильм, посвященный памяти Энди Кауфмана и составленный из лучших моментов его выступлений.
Как-то Энди Кауфман сказал, что инсценирует свою смерть и вернется через 20 лет. В 2004 году, спустя 20 лет после смерти Энди, несколько его друзей устроили вечеринку под названием "С возвращением, Энди!". В качестве почетного гостя на ней выступил специально приглашенный Тони Клифтон. Однако сам Энди Кауфман на вечеринке так и не появился.
Большинство поклонников Энди Кауфмана до сих пор отказываются верить в его смерть и остаются в убеждении, что это всего лишь очередная шутка эксцентричного гения. Есть немало людей, утверждающих, что они видели живого Энди Кауфмана после его смерти.
Созданный Энди Кауфманом стиль развлекательного шоу ныне известен как "искусство перформанса".
Интересные факты о съемках фильма
Название фильма взято из одноименной песни группы "Р.Е.М.", написанной для альбома "Автоматика для людей", записанного группой еще в 1992 году, и посвященной Энди Кауфману.
Джим Кэрри родился в тот же день, что и Энди Кауфман, — 17 января, только на 13 лет позже.
Джим Кэрри всегда был большим поклонником Энди Кауфмана.
Когда легендарные конги (африканские барабаны) Энди Кауфмана продавались с аукциона, их купил именно Джим Кэрри.
Джим Кэрри мастерски сыграл на этих конгах, записывая свою видеопробу, которую потом послал Милошу Форману.
На этих же конгах Джим Кэрри играет и в фильме.
Получив роль Энди Кауфмана, Джим Кэрри просто растворился в ней, буквально прожив несколько месяцев жизнью Энди Кауфмана. В течение всего производства фильма он даже не откликался на свое подлинное имя, требуя именовать себя не иначе как Энди Кауфманом — причем не только на съемочной площадке, но и в повседневной жизни.
Рост Джима Кэрри — 6 футов 2 дюйма (1 метр 88 см). Таким образом, он на 2 дюйма (5 сантиметров) выше Энди Кауфмана, в котором было 6 футов (1 метр 83 см) роста.
За два года до выхода фильма "Человек на луне" (1999) Джим Кэрри уже пел "Тему Майти-Мауса" — в комедии "Лжец, лжец" (1997).
Позже Джим Кэрри исполнял эту же песню в образе Энди Кауфмана в популярном комедийном телешоу "Субботний вечер в прямом эфире".
После проведения кастинга из всех претендентов на роль Энди Кауфмана остались Эдвард Нортон и Джим Кэрри. Режиссеру Милошу Форману так нравились кинопробы обоих, что он так и не смог выбрать между ними и предоставил выбор студии. Боссы студии, разумеется, выбрали более "кассового" Джима Кэрри.
На роль Энди Кауфмана пробовались также Джон Кьюсак, Кевин Спейси и Хэнк Азария, а также, по неподтвержденным слухам, Николас Кейдж и Шон Пенн.
В фильме снялись четыре актера, игравших в легендарной психодраме Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975): Дэнни Де Вито (Джордж Шапиро), Винсент Скиавелли (Мэйнард Смит), Кристофер Ллойд (в роли самого себя) и Сидни Лэссик (целитель кристаллами). В "Над кукушкиным гнездом" они играли соответственно Мартини, Фредериксона, Тейбера и Чарли Чесвика.
В фильме снялся почти весь основной состав комедийного телешоу "Такси" — за исключением Тони Данцы, который всегда терпеть не мог Энди Кауфмана, и Дэнни Де Вито, который играл в фильме роль Джорджа Шапиро.
Когда Дэнни Де Вито спросили, кого бы он хотел видеть в роли самого себя и, соответственно, героя сериала "Такси" Луи Де Пальмы, которого он играл, Де Вито ответил, что самым простым решением этой проблемы будет просто-напросто исключить Луи из фильма. На том и порешили.
Когда Джордж Шапиро впервые разговаривает с Энди Кауфманом за кулисами комик-клуба, за спиной Дэнни Де Вито видны висящие на стене афиши легендарных мюзиклов "Чикаго" и "Иисус Христос — суперзвезда", а также спектакля "Завтрак у Тиффани".
Когда Энди Кауфман впервые пытается добиться успеха в "Мелроузе", позади него виден глянцевый плакат с изображением Брюса Смирноффа — знаменитого упрямого комика, который много лет был неудачником, но в конце концов добился успеха и стал профессиональным комиком-гастролером.
Эпизод, в котором Энди Кауфман в 1975 году исполняет номер под "Тему Майти Мауса" в телешоу "Субботний вечер в прямом эфире", был снят в подлинных интерьерах этого телешоу — в телестудии 8Н. Конечно, для съемок интерьер пришлось немного декорировать, чтобы студия выглядела такой, какой она была в 1975 году.
После своей первой победы на ринге Энди Кауфман "прокудахтывает" свою версию секстета из оперы Гаэтано Доницетти "Лючия де Ламмермур". В финальных титрах указано, что этот секстет испоняет некая Клара Кудах!
Для съемок участия Энди Кауфмана и Джерри Лоулера в старом телешоу Дэвида Литтермана "Поздно ночью с Дэвидом Литтерманом" (1982) были использованы декорации нового телешоу Литтермана — "Позднее шоу с Дэвидом Литтерманом" (1993).
Дэвид Литтерман наотрез отказался сниматься в парике или каком-либо омолаживающем гриме. Режиссер Милош Форман долго пытался убедить Литтермана, что грим поможет ему выглядеть моложе и соответствовать внешне всем остальным участникам съемки, которые снимались в гримах. Но Дэвид остался непреклонен и снялся без использования парика и омолаживающего грима. Более того — он даже не снял свои знаменитые очки, несмотря на то что в те времена он их еще не носил.
Эпизод в ресторане частично основан на импровизационной кинокомедии Линды Лотрек, Джонни Легенды и Марка Шепарда "Мой завтрак с Блэсси" (1983) с участием Энди Кауфмана и Фреда Блэсси.
Рестлер Джерри Лоулер впоследствии признавался, что во время съемок у него не раз "ехала крыша": он на полном серьезе начинал воспринимать актера Джима Кэрри как реального Энди Кауфмана — настолько точно тот его играл. Надо заметить, что Джерри Лоулер очень хорошо знал реального Энди Кауфмана, так что это, возможно, стало высшей оценкой актерского мастерства Джима Кэрри.
Кроме того, ходили упорные слухи, что Энди Кауфман жив и лично консультирует Джима Кэрри, помогая ему вжиться в образ!
Как бы там ни было, Джим Кэрри блистательно справился с задачей, и его актерская самоотверженность была вознаграждена: за роль Энди Кауфмана Джим Кэрри получил премию "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре комедии или мюзикла), причем второй раз подряд: годом раньше Кэрри получил "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре драмы) за роль Трумана Бурбанка в сатирической драме/комедии Питера Уира "Шоу Трумана" (1998).
Интересно, что, дважды выиграв "Золотой глобус" и имея в активе еще четыре номинации на эту вторую по значению кинопремию мира, Джим Кэрри ни разу даже не номинировался на первую кинопремию мира — "Оскар".
!!! ВНИМАНИЕ — ДЕЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!
Во время съемок фильма вспыхнул скандал: в прессу просочилась информация о драке между актером Джимом Кэрри и рестлером Джерри Лоулером. Позже Джерри Лоулер подтвердил этот факт, комментируя телешоу "Международная Федерация рестлинга в понедельник ночью без купюр". Однако надо ли говорить, что это был продуманный розыгрыш в духе Энди Кауфмана, целью которого было привлечь внимание публики к будущему фильму. Розыгрыш удался на славу — большинство журналистов и зрителей действительно поверило в конфликт Кэрри и Лоулера. Таким образом, шутка сработала дважды: когда-то все верили в подлинность вражды Энди Кауфмана и Джерри Лоулера, а теперь купились на вражду Джерри Лоулера и Джима Кэрри!
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
#15
-
- Пользователи
-
- 14 090 сообщений
Человек в чёрном
- Пол: м
- Из: ночной тьмы и дождя
Отправлено: 25 Март 2014 - 07:59:35
Среда, 26 марта
0.30 — телеканал ТНТ
ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ (Man on the Moon)
0.30 — телеканал ТНТ
ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ (Man on the Moon)
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди
