Перейти к содержимому



Беспристрастные линзы


Ответов в теме: 86

#16 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 07 Январь 2012 - 14:56:23

Суббота, 7 января

1.10 — 1 канал


МАЙКЛ ДЖЕКСОН: ВОТ И ВСЁ (Michael Jackson's This Is It)

США. 2009. 111 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Документальный фильм-ревю о последнем, несостоявшемся шоу Короля поп-музыки Майкла Джексона (1958 — 2009).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Как вы никогда не видели его прежде.

Откройте человека, которого вы никогда не знали.

То, чем он хотел поделиться с вами, но не успел.

Человек, которого вы не знали.


25 июня 2009 года остановилось сердце признанного Короля поп-музыки — Майкла Джексона. Его боготворили и презирали, превозносили и проклинали, ненавидели и обожали. А он просто хотел делать свою работу, которая заключалась в том, чтобы дарить миру свою любовь. И последним наивысшим взлетом его любви ко всем людям, живущим на этой планете, должно было стать грандиозное прощальное концертное шоу, получившее название, которое теперь звучит как роковое, — "Вот и всё". И хотя смерть Майкла похоронила эти планы, все-таки у нас есть возможность оценить, какой потрясающий подарок готовил Король всему миру — благодаря этому фильму-ревю, поставленному режиссером несостоявшегося шоу Кенни Ортегой.

СМИ почему-то представляли фильм как "уникальную ретроспективу карьеры поп-короля" — но на самом деле он целиком посвящен шоу "Вот и всё" и смонтирован из видеозаписей, которые велись во время подготовки и репетиций серии концертов в Лондоне. Стоит признать, что вряд ли эта лента стала событием с точки зрения искусства кинодокументалистики, — но то, что она представляет собой уникальный документ, бесспорно. Ведь и до и после смерти Короля на страницах газет и в сюжетах теленовостей шоу "Вот и всё" представало какой-то авантюрой, неосуществимым "мыльным пузырем", а сам Майкл Джексон — некой жуткой помесью Мумии, монстра Франкенштейна и Призрака Оперы, пародией на самого себя, инвалидом, неспособным самостоятельно даже передвигаться. Но как говорят в англоязычных странах, "видеть — значит верить": бесстрастные видеообъективы запечатлели мощную работу над поистине грандиозным шоу огромного количества увлеченных и одухотворенных людей во главе с великим артистом и прекрасным человеком. Который в своем шоу был настоящим Королем, организатором и вдохновителем всего творческого процесса, а вовсе не оживленной уколами куклой и не специально нанятым двойником.

Что же касается самого шоу, то самое сногсшибательное впечатление производят композиции "Триллер", "Ловкий преступник" и "Песнь Земли", поднятые на новый творческий уровень при помощи специально отснятых потрясающих новых видеорядов. Вот это воистину словами не описать — это действительно надо видеть!! А потом мир завертится дальше, и будет новый день, новая музыка и новые кумиры... А где-то на недосягаемой даже для ракет высоте над миром будут гореть две звезды — два навсегда опустевших трона: Короля рок-н-ролла Элвиса Пресли и Короля поп-музыки Майкла Джексона. Король умер — но традиционного продолжения "да здравствует король" на сей раз не последует, ибо как до сих пор никто не занял место Элвиса, так никто не займет и место Майкла. Когда-нибудь люди поймут, насколько великий человек жил, творил и страдал на одной планете с ними. А пока хочется просто сказать: спасибо. Спасибо, Майкл, за то, что ты у нас был. Спасибо за всё, что ты сделал для нас. И за всё то, что хотел сделать, но не успел. Спасибо. Вот и всё.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $260,837,203.
Кассовые сборы в США — $72,091,016.
Кассовые сборы в России — $2,171,866.

Производство — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Майкл Джексон Компани" и "Эй-и-джи Лайв.
Заказчик — "Коламбия Пикчерс".
Права — "Майкл Джексон Компани".

Натурные съемки — "Стэплс Центр" (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Рэнди Хэйни (без указания в титрах).

2D/3D-фильмы и видео — студия "Стимулейтед, Инк." и Робб Вагнер.
Супервайзер визуальных эффектов — Брюс Джонс (а также Шина Дуггал — без указания в титрах).
Координаторы визуальных эффектов — Криста Аллэн и Джонатан О'Брайен (без указания в титрах).
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Синесуп", "Энтети Эффектс", "Фьюэриэс Эффектс", "Хауи Диджитал", "Ай-и Эффектс", "Лума Пикчерс", "Райзинг Сан Пикчерс", "Сони Пикчерс Имиджворкс".
Пиротехнические эффекты — студия "Пайротек Эффектс".

Специальные гримэффекты — студия "Мейкап Эффектс Лэборэтрис" (без указания в титрах).
Специальные гримэффекты — Аллан Эй Эпоун, Говард Бергер, Дэвид Дюпюи, Барри Ар Копер, Брэд Лук, Грег Нельсон и Дуглас Но (без указания в титрах).
Грим — Мэнди Крейн (без указания в титрах).
Грим основных исполнителей — Мату Андерсен.
Грим и прически Майкла Джексона — Карен Фэй.

Персональный стилист Майкла Джексона — Рушка Бергман.
Костюмы Майкла Джексона — Зэльди.
Костюмы — Топаз Эрин Ларо, Деннис Томпкинс и Майкл Буш.
Художник и дизайнер заглавия — Майкл Коттен.
Художник — Бернт Амадей Капра (без указания в титрах).
Художник по свету — Патрик Вудрофф.
Декоратор — Дональд Элмблад (без указания в титрах).
Операторы — Тим Паттерсон и Сандрин Орабона.
Монтаж — Дон Брочу, Брэндон Ки, Тим Паттерсон и Кевин Ститт.

Композитор — Майкл Бирден.

"Вот и всё" (This Is It): музыка и текст — Майкл Джексон и Пол Анка, исполнение — Майкл Джексон, дополнительные вокалы — группа "Джексонс".

Оркестровки — Патрик Расс.
Хореографы — Майкл Джексон и Трэвис Пэйн.
Подиумная хореография — Джонатан Райс.
Тренер по движению Майкла Джексона — Дэвид Бернал.
Личный тренер Майкла Джексона — Лу Ферриньо.

Музыкальный супервайзер / клавишные — Майкл Бирден.
Перкуссия — Башири Джонсон.
Ударные — Джонатан Моффетт.
Гитара — Орианти Панагарис.
Гитара — Томми Орган.
Бас-гитара и синтез-бас — Алекс Аль.
Клавишные/труба — Мо Плежер.

Супервайзер вокала — Дориан Холли.
Вокалисты — Дэррил Финнесси, Кен Стейси и Джудит Хилл.
Вокальный консультант Майкла Джексона — Сет Риггс.

Проект оригинального концерта — Майкл Джексон и Кенни Ортега.
Аудио-супервайзер шоу — Майкл Дарнхем Принс.
Видео шоу — Брюс Грин.
Музыкальный координатор шоу — Джоанн Томинага.
Продюсеры шоу — Рэнди Филлипс, Кенни Ортега, Джон Меглен и Пол Гонгаваре.
Постановка оригинального концерта — Кенни Ортега и Майкл Джексон в ассоциации с Трэвисом Пэйном.

Исполнительные продюсеры — Джон Бранка и Джон Макклэйн.
Продюсеры — Рэнди Филлипс, Кенни Ортега и Пол Гонгаваре.

Режиссер — Кенни Ортега.

В фильме участвуют: Майкл Джексон, Кенни Ортега, Жасмин "Земная девочка" Альверан, Майкл Бирден, Алекс Аль, Джудит Хилл, Дориан Холли, Башири Джонсон, Джонатан Моффетт, Томми Орган, Орианти Панагарис, Дэрил Финнесси, Мо Плежер, Кен Стейси, Джек Доннер, Джо Джайлс, Алана Гордильо, Грейди Холдер и другие.


Посвящения

Этот фильм посвящен детям Майкла Джексона: Принцу Майклу I, Пэрис и Принцу Майклу II (Блэнкиту).


Награды

Премия "Имэджен" (США) за режиссуру.

Специальная премия издания "Хоти Филм" (Япония).

Премия читателей издания "Маинити Филм" (Япония) за самый популярный иностранный фильм.

Премия читателей издания "Никкан Спортс" (Япония) за самый популярный иностранный фильм.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука по разделу музыки в музыкальном фильме.


Номинации

Номинация на премию "Черная кинопленка" (США) за документальный фильм (уступил фильму Джеффа Стилсона "Красивые волосы" ("Хорошая стрижка") и эпизоду "Без Байаса" телесериала "30 событий за 30 лет").

Номинация на премию "Имидж" за кинофильм (уступил фильму Ли Дэниелса "Прешес").

Номинация на премию телесети "Блэк Энтертэйнмент Телевижн" (США) за кинофильм (уступил фильму Ли Дэниелса "Прешес").

Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж документального фильма (Дон Брочу, Брэндон Ки, Тимоти Паттерсон и Кевин Ститт — уступили Джеффри Ричману за фильм "Бухта").

Номинация на премию "Выбор тинейджеров" (США) в категории "избранный танец в кино" (Майкл Джексон — уступил Сандре Буллок и Бетти Уайту за фильм "Предложение").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за документальный кинофильм (уступил фильму Луи Психойоса "Бухта").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за документальный фильм (уступил фильму Луи Психойоса "Бухта").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#17 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 17 Февраль 2012 - 21:07:11

Вторник, 21 февраля

13.10
— телеканал 100ТВ

(2 серия — среда, 22 февраля, 13.10)

ОБЫКНОВЕННЫЙ ФАШИЗМ

СССР. 1966. 138 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Документально-публицистический фильм-размышление, построенные на трофейных хроникальных материалах из киноархива Министерства пропаганды фашистской Германии и личного фотоархива Адольфа Гитлера, а также на многочисленных любительских фотоснимках, обнаруженных у эсэсовцев.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фильм-завещание великого кинорежиссера, фильм-предостережение, продиктованный всё тем же классическим толстовским "не могу молчать!" Во времена, когда фашизм, казалось, сгинул в небытие навсегда, Ромм счел своим долгом сделать картину об истории возникновения нацизма и о том, какую цену народам Европы пришлось заплатить за это "изобретение" идеологов Третьего Рейха. Едкие и мудрые комментарии автора сделали этот фильм одним из крупнейших событий не только в художественной, но и в общественной жизни страны середины 60-х годов прошлого века. Автор уловил внутреннее родство сталинской и гитлеровской систем, обезличивающих человека, и противопоставил энтузиазму масс, освобожденных вождем от "химеры совести", пристальный индивидуально-личностный взгляд.

Производство — "Мосфильм", Третье творческое объединение.

Консультант — Эрнст Генри.
Фотограф-художник — Борис Балдин.
Оператор — Герман Лавров.
Монтаж — Валентина КулагинаМихаил Ромм — без указания в титрах).

Композитор — Алемдар Караманов.

Дирижер — Эмин Хачатурян.

Директор — Юзеф Рогозовский.

Сценаристы — Михаил Ромм, Майя Туровская и Юрий Ханютин.

Режиссер — Михаил Ромм.

Текст от автора — Михаил Ромм.


Награды

2 премии на МКФ неигрового и документального кино в Лейпциге (ФРГ): специальный высший приз жюри и премия критиков.

Специальный приз жюри по разделу хроникально-документальных фильмов на ВКФ (СССР).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#18 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 02 Март 2012 - 02:19:52

Суббота, 3 марта

22.35
— телеканал Россия-К

ПИНА (ТАНЕЦ СТРАСТИ) (Pina)

ФРГ — Фpанция — Великобpитания. 2011. 103 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Немецкий, французский, английский, испанский, хорватский, итальянский, португальский, русский, корейский.

Музыкально-документальный фильм о немецкой женщине-хореографе Пине Бауш (1940-2009, полное имя Филиппина Бауш).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Танцуй, танцуй, иначе мы потеряны!

Первый арт-хаус в 3D.

Фильм Вима Вендерса о Пине Бауш.


Фильм-посвящение, фильм-воспоминание, фильм-танец... На разных языках (что приятно — включая русский) разные люди с разных концов света рассказывают о чудесном мире, который им всем открыла одна удивительная женщина. Все эти люди легко понимают друг друга при помощи одного универсального языка — языка танца. Они овладели им в совершенстве — и смогли выйти за рамки традиционного танцевального искусства. Не ограниченные ничем — ни канонами, ни стандартами, ни возрастом, ни полом, ни даже сценическим пространством, — они танцевали в ее уникальном театре. И продолжают танцевать после ее ухода...

Пина Бауш была великим хореографом-новатором, совершенно изменившим современное представление о балете. В ее труппу мечтали войти практически все мировые танцовщики. История фильма романтична и полна роковых событий. Она началась еще в 1985 году, когда Вим Вендерс на гастролях балетного театра Пины Бауш "Вупперталь" в Венеции впервые увидел поставленный ею балет "Кафе Мюллер". Тогда началась многолетняя дружба знаменитого режиссера и знаменитого хореографа. Тогда же родилась идея фильма, посвященного Пине Бауш, с ее непременным участием.

В 2008 году мечта, наконец, стала воплощаться в конкретный кинопроект. Вендерс с Пиной Бауш отобрали для фильма хореографический материал, началась подготовка к съемкам. Но после полугода напряженной работы, буквально за два дня до начала репетиционных съемок вдруг пришло известие о смерти Пины Бауш. Ей было 68 лет. Однако Вим Вендерс не остановил съемки. Наоборот — он решил во что бы то ни стало закончить свой фильм, чтобы рассказать о Пине всему миру.

Заявленный бюджет фильма — €3,238,460.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $13,992,869.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $2,558,451.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $740,803.

Производство — "Новые роуд-муви" совместно с "Юроуайд Филм Продакшнс", "ЦДФ" и "ЦДФ-театерканал", в сотрудничестве с "АРТЕ" и "3-сат", в сотрудничестве с театром танца Пины Бауш "Вупперталь", фондом Пины Бауш, издательством "Ковчег" и "Пикторион дас Верк" при дружеской поддержке фильмофонда "НРВ", "ДФФФ", "ФФА", "Медиенбоард Берлин-Бранденбург", "БКМ" и "СНС".
Заказчик — "НФП Маркетинг энд Дистрибьюшн".
Права — "Новые роуд-муви" и "Юроуайд Филм Продакшнс".

Съемочный период: 19 октября 2009 — 4 ноября 2009.
Натурные съемки — Вупперталь (земля Северный Рейн — Вестфалия, ФРГ), мост Мюнгстенер (Золинген, земля Северный Рейн — Вестфалия, ФРГ), шахта Цольферайн (Эссен, земля Северный Рейн — Вестфалия, ФРГ).

Трюки — группа каскадеров Дитмара Лофлера.

Визуальные эффекты — Калле Макс Хоффман.
Грим — Астрид Вебер, Фриц Шульце и Сусанна Теннер.

Костюмы — Марион Сито и Рольф Борзик.
Художник — Питер Пабст.
Декораторы — Питер Пабст и Рольф Борзик.
Операторы — Элен Лувар и Йорг Видмер.
Монтаж — Тони Фрошхаммер.

Композитор — Том Ганрайх.

Музыкальные супервайзеры — Маттиас Буркерт и Андреас Айзеншнайдер.
Музыкальные консультанты — Милена Фессман и Бекманн.

Исполнительный продюсер — Джереми Томас.
Продюсер — Джан-Пьеро Ринджел.

Хореограф — Пина Бауш.

Режиссеры-репетиторы — Малу Эpодо и Хелена Пикон ("Кафе Мюллер"), Барбара Кауффман, Доминик Мерси и Кендзи Такаги ("Весна священная"), Бенедикт Билье и Джозефин Энн Эндикот ("Зоны контакта"), Дафнис Коккинос, Доминик Мерси и Роберт Штурм ("Полнолуние").

Сценарист, продюсер и режиссер — Вим Ведеpс.

Танцоры: Регина Адвенто, Малу Эpодо, Рут Амаpанте, Хорхе Пуэрта Армента, Пина Бауш, Райнеp Беp, Андpей Беpезин, Дамиано Оттавио Биджи, Бенедикт Билье, Алес Кучек, Клементина Делюи, Джозефин Энн Эндикот, Лутц Форстер, Пабло Аран Химено, Мехтильд Гроссман, Сильвия Фариас Хередия, Барбара Кауффман, Ким Наянг, Дафнис Коккинос, Эд Кортландт, Эдди Мартинес, Доминик Мерси, Туснельда Мерси, Дитта Миранда Ясифи, Кристиана Морганти, Морена Нашименто, Назарет Панадеро, Хелена Пикон, Фабьен Приовиль, Жан-Лоран Саспорте, Франко Шмидт, Азуса Сияма, Джули Шенан, Жюли Анн Станзак, Майкл Стрекер, Фернандо Суэльс Мендоса, Аида Ваиньери, Анна Везарг, Ю Цайчин.

Приглашенные танцоры в "Весне священной": Алексайдер Абад Гонсалес, Стивен Бринкманн, Меритхелл Чека Эстебан, Пол Хесс, Рудольф Гигльбергер, Кристель Ву Жильбо, Куо Муйи, Ву Сувей, Томоко Ямасита, Сергей Жуков, Энди Цондак.


Награды

Золотая кинопpемия ФРГ за документальный фильм.

Пpемия "Евpопа" (международная) за документальный фильм.


Номинации

Номинация на пpемию "Оскаp" (США) за полнометражный документальный фильм (уступил фильму Дэниела Линдси и Ти-Джея Мартина "Непобежденный").

Номинация на Золотую кинопремию ФРГ за режиссуру (Вим Вендерс — уступил Тому Тыкверу за фильм "3" ("Любовь втроем")).

Номинация на пpемию BAFTA (Великобритания) за неанглоязычный фильм (уступил фильму Педро Альмодовара "Кожа, в которой я живу").

Номинация на пpемию "Британский индепендент" (Великобритания) за иностранный независимый фильм (уступил фильму Асгара Фархади "Развод Надера и Симин").

Номинация на пpемию "Гауди" (Испания) за европейский фильм (уступил фильму Тома Хупера "Речь короля" ("Король говорит!")).

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий документального фильма (Вим Вендерс — уступил Келли Дуане и Кейти Гэллоуэй за фильм "Лучше этот мир").

Номинация на пpемию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за документальный фильм (уступил фильму Стива Джеймса "Прерыватели").

Номинация на пpемию Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за иноязычный фильм (уступил фильму Педро Альмодовара "Кожа, в которой я живу").

Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "документальный фильм года" (уступил фильму Асифа Кападии "Сенна").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#19 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 12 Апрель 2012 - 00:55:46

Четверг, 19 апреля

11.10
— телеканал 100ТВ

(2 серия — пятница, 20 апреля, 0.45)

ОБЫКНОВЕННЫЙ ФАШИЗМ

СССР. 1966. 138 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Документально-публицистический фильм-размышление, построенные на трофейных хроникальных материалах из киноархива Министерства пропаганды фашистской Германии и личного фотоархива Адольфа Гитлера, а также на многочисленных любительских фотоснимках, обнаруженных у эсэсовцев.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фильм-завещание великого кинорежиссера, фильм-предостережение, продиктованный всё тем же классическим толстовским "не могу молчать!" Во времена, когда фашизм, казалось, сгинул в небытие навсегда, Ромм счел своим долгом сделать картину об истории возникновения нацизма и о том, какую цену народам Европы пришлось заплатить за это "изобретение" идеологов Третьего Рейха. Едкие и мудрые комментарии автора сделали этот фильм одним из крупнейших событий не только в художественной, но и в общественной жизни страны середины 60-х годов прошлого века. Автор уловил внутреннее родство сталинской и гитлеровской систем, обезличивающих человека, и противопоставил энтузиазму масс, освобожденных вождем от "химеры совести", пристальный индивидуально-личностный взгляд.

Производство — "Мосфильм", Третье творческое объединение.

Консультант — Эрнст Генри.
Фотограф-художник — Борис Балдин.
Оператор — Герман Лавров.
Монтаж — Валентина КулагинаМихаил Ромм — без указания в титрах).

Композитор — Алемдар Караманов.

Дирижер — Эмин Хачатурян.

Директор — Юзеф Рогозовский.

Сценаристы — Михаил Ромм, Майя Туровская и Юрий Ханютин.

Режиссер — Михаил Ромм.

Текст от автора — Михаил Ромм.


Награды

2 премии на МКФ неигрового и документального кино в Лейпциге (ФРГ): специальный высший приз жюри и премия критиков.

Специальный приз жюри по разделу хроникально-документальных фильмов на ВКФ (СССР).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#20 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 16 Июнь 2012 - 00:21:21

К 50-летию со дня рождения ВИКТОРА ЦОЯ

Четверг, 21 июня
23.55
— телеканал НТВ

Воскресенье, 24 июня
18.20
— телеканал 100ТВ

ПОСЛЕДНИЙ ГЕРОЙ

Россия. 1992. 64 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Документально-биографический фильм о легендаpном pок-музыканте Виктоpе Цое (1962-1990), создателе и бессменном лидере супеpпопуляpной гpуппы "Кино".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Виктор с нами.

В 1992 году вышел в свет документальный фильм Алексея Учителя "Последний герой", посвященный памяти трагически погибшего рок-музыканта Виктора Цоя. Хотя "вышел в свет" — это, конечно, громко сказано: картина не попала в загибающийся на глазах отечественный кинопрокат — ее видело ограниченное число людей на штучных показах "для своих". А потом лента фактически была утрачена, пусть в Паутине и циркулировали пиратские копии. Ведь мастер-копии так и сгинули где-то в бурях лихолетья 1990-х — лишь в 2000-х отыскался экземпляр, который отреставрировали и перевели в цифровой формат усилиями ЗАО "Невафильм". И вот, 15 августа, в 19-ю годовщину смерти Виктора в избранных залах России, Казахстана и Литвы состоялась повторная премьера этого легендарного документа эпохи, знаменуя собой открытие Года Цоя. В Санкт-Петербурге "Последнего героя" можно было увидеть только в кинотеатре "Аврора".

Сейчас молодым людям наверняка сложно представить, чего лишились фанаты группы "Кино" в далеком 1992-м. Им трудно вообразить, что картина-коллаж, составленная из отрывков концертных выступлений, кусочков интервью, хроники и репортажных записей, могла стать настоящим хитом. И если бы не драматические события начала 90-х, кульминацией которых явился распад Советского Союза, кто знает, какая судьба ждала бы "Последнего героя" в то время? Но теперь, к счастью, "сложно представить" уже не значит "сложно увидеть". Каpтина состоит из воспоминаний о Викторе Цое его друзей, знакомых, родных. Документальные кадры с самим Виктором перемежаются кадрами, где о нем вспоминают и размышляют близко знавшие его люди. Съемки с концертов, песни, преданные поклонники, родные — всё это создает портрет яркого и неповторимого человека, которому было суждено так рано уйти из жизни.

Конечно, несмотря на усилия реставраторов, от "картинки" чудес лучше не ждать. Малостойкая пленка советского производства поддалась восстановлению в весьма скромных пределах. Так что недостаток четкости и блеклые цвета никуда не делись. Со звуком повезло больше: фонограмма основательно вычищена и разложена на шесть каналов по современной схеме 5.1. Да, современные музыкальные клипы выглядят и звучат на порядок лучше. Но где будут фигурирующие в них звезды завтра? И где большая часть суперзвезд конца 80-х — начала 90-х? А Цой по-прежнему живее всех живых. Ну да бог с ним, с качеством. Важно то, что к поклонникам вернулся один из ключевых документов о жизни и творчестве их кумира.

А ведь этот фильм мог вообще не появиться на свет! На пресс-конференции, посвященной запуску "Последнего героя" в цифровой прокат, режиссер признался, что Виктор сперва скептически принял идею картины (ее съемки начались еще при жизни Цоя). Доверие к Учителю у него появилось только после того, как тот отснял часть материала, и рокер понял, что получается нечто стоящее. А когда лидер группы "Кино" погиб в автокатастрофе, превращать разрозненный материал в картину отказался постановщик. Алексей Ефимович счел, что его работа будет смахивать на спекуляцию на имени звезды и предложил режиссеру "Иглы" Рашиду Нугманову взять его пленки и доснять проект самому. Мол, как близкий друг Цоя тот имеет больше морального права на "Последнего героя". Но Нугманов сам был слишком шокирован смертью Виктора и уговорил Учителя выждать время, после чего завершить ленту самому.

Кстати, в далекой рок-н-рольной юности ваш покорный слуга, просидев один из дней памяти Цоя с утра до ночи у могилы на Богословском кладбище (уже и не помню, было ли это 21 июня или 15 августа), попал в объектив одной камеры, снимавшей панорамный материал для "Последнего героя". Меня можно разглядеть в фильме — если, конечно, знать, когда и куда смотреть.

Производство — "Савин-Фест" при участии Студии документальных фильмов Санкт-Петербурга, "Лендоквидео" и Корейского культурного центра.
Права — "Савин-Фест".

Звукооператор — Сергей Литвяков.
Операторы — Юрий Александров, Вадим Донец, Виктор Михальченко и Лев Рожин.
Монтаж — Елана Андреева.

Директор картины — Инна Симоянова.
Продюсеры — Вадим Донец, Валерий Савин и Вячеслав Цой.

Сценаристы — Авдотья Ипполитова и Алексей Учитель.

Режиссер — Алексей Учитель.

В фильме снимались: Валентина Васильевна Цой, Роберт Максимович Цой, Марьяна Цой, Саша Цой, Вадим Цой, Алла Веракса, Анна Комлева и другие.

В фильме использованы кадры Виктора Цоя и группы "Кино", снятые Дмитрием Массом в 1987 году, и фрагмент из кинофильма "Игла".


Интересные факты

В повторном кинопрокате фильм "Последний герой" демонстрировался исключительно в цифровом формате. То есть, сам фильм был записан на жесткий диск и воспроизводился с цифрового проектора.

К показу фильма вышел фотоальбом Наташи Васильевой-Халл "Неизвестное "Кино", содержащий редкие и ранее не публиковавшиеся снимки Виктора Цоя и его друзей.

В каждом кинотеатре, где был показан "Последний герой", была установлена Стена Цоя, на которой каждый зритель мог оставить памятную надпись.

В рамках Года Цоя состоялась акция по сбору подписей в поддержку внесения имени Виктора Цоя в Зал Славы Рок-н-ролла, расположенном в городе Кливленде (штат Огайо, США).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#21 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 16 Июнь 2012 - 01:39:08

Пятница, 22 июня

10.45
— телеканал Звезда

ОБЫКНОВЕННЫЙ ФАШИЗМ

СССР. 1966. 138 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Документально-публицистический фильм-размышление, построенные на трофейных хроникальных материалах из киноархива Министерства пропаганды фашистской Германии и личного фотоархива Адольфа Гитлера, а также на многочисленных любительских фотоснимках, обнаруженных у эсэсовцев.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фильм-завещание великого кинорежиссера, фильм-предостережение, продиктованный всё тем же классическим толстовским "не могу молчать!" Во времена, когда фашизм, казалось, сгинул в небытие навсегда, Ромм счел своим долгом сделать картину об истории возникновения нацизма и о том, какую цену народам Европы пришлось заплатить за это "изобретение" идеологов Третьего Рейха. Едкие и мудрые комментарии автора сделали этот фильм одним из крупнейших событий не только в художественной, но и в общественной жизни страны середины 60-х годов прошлого века. Автор уловил внутреннее родство сталинской и гитлеровской систем, обезличивающих человека, и противопоставил энтузиазму масс, освобожденных вождем от "химеры совести", пристальный индивидуально-личностный взгляд.

Производство — "Мосфильм", Третье творческое объединение.

Консультант — Эрнст Генри.
Фотограф-художник — Борис Балдин.
Оператор — Герман Лавров.
Монтаж — Валентина КулагинаМихаил Ромм — без указания в титрах).

Композитор — Алемдар Караманов.

Дирижер — Эмин Хачатурян.

Директор — Юзеф Рогозовский.

Сценаристы — Михаил Ромм, Майя Туровская и Юрий Ханютин.

Режиссер — Михаил Ромм.

Текст от автора — Михаил Ромм.


Награды

2 премии на МКФ неигрового и документального кино в Лейпциге (ФРГ): специальный высший приз жюри и премия критиков.

Специальный приз жюри по разделу хроникально-документальных фильмов на ВКФ (СССР).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#22 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 27 Август 2012 - 22:26:47

Суббота, 1 сентября

22.30
— телеканал 100ТВ

РОК

СССР. 1987. 90 минут. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Музыкально-документальный фильм по оригинальной идее Юрия Филинова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Культовый фильм, посвященный ленингpадскому року — уникальному феномену 1980-х годов. Новые герои молодежи, они резко отличаются от веселых ребят советского экрана и музыкальной эстрады тех лет. Еще далеко до стотысячных стадионов, и еще горит огонь в кочегарке Цоя, и Юрий Шевчук еще работает в пирожковой на Невском, и Олег Гаркуша еще крутит кино в каком-то ДК, и пытаются прикрыть ленинградский рок-клуб за не утвержденные в верхах тексты. Но они уже кумиры миллионов, а голоса их — это голоса целого поколения, голоса времени...

Фильм получился неоднозначным. Во-первых, из-за общего настроя — такое ощущение, что режиссер увещевает советского обывателя: ну поверьте, что рокеры — не черти и не диверсанты, а такие же люди, как вы... смотрите, у них, оказывается, даже дети есть!.. А во-вторых — и это, пожалуй, самое важное! — режиссер не смог (или не отважился?) показать в фильме запрещенные на тот момент группы "Алиса" и "Телевизор". А ведь тогда это были самые яркие и бескомпромиссные "голоса молодежи", без которых "портрет поколения" получился, мягко говоря, неполным... Тем не менее, фильм безусловно стал ценнейшим документом уникальной эпохи, ценность которого с годами только возрастает.

Производство — Ленинградская студия документальных фильмов "ДФ".
Права — Ленинградская студия документальных фильмов.

Консультант — Артём Троицкий.

Оператор комбинированных съемок — Людмила Краснова.
Оператор — Дмитрий Масс.
Монтаж — Валентина Торгаева.

Композитор — Борис Гребенщиков.

Директор картины — Майя Щапкова.
Администратор — Марьяна Цой.

Сценарист — Юрий Филинов.

Режиссер — Алексей Учитель.

В фильме участвуют: Борис Гребенщиков, Антон Адасинский, Виктор Цой, Олег Гаркуша, Юрий Шевчук; группы: "Аквариум", "АВИА", "Аукцион", "ДДТ", "Кино".


Интересные факты

Это первый советский полнометражный кинофильм, освещающий тему русского рока.

Сценарий фильма написал журналист Юрий Филинов — автор опубликованной двумя годами ранее в газете "Комсомольская правда" статьи "Барбаросса рок-н-ролла", которая считается одним из самых сильных актов нападения официальных властей на андеграундную рок-культуру — наряду с печально знаменитыми статьями "Рагу из синей птицы" и "Алиса" с косой челкой".

Съемки фильма проходили в местах работы рок-музыкантов — в том числе в легендарной котельной "Камчатка", которая сейчас является местом памяти Виктора Цоя.

Концертные съемки проходили на V рок-фестивале (3 — 7 июня 1987 года) на сцене Ленинградского рок-клуба на улице Рубинштейна, 13.

Советский рок-андеграунд заинтересовал режиссера-документалиста Алексея Учителя как яркая, необычная среда и живая иллюстрация нового времени — не более. Сам Учитель не интересовался рок-музыкой и снимал фильм, ориентируясь на штампы, использованные в художественном фильме "Взломщик" (1987), и стремясь показать рок-музыкантов в их естественной среде. Таким образом, режиссер создавал социальное, а не музыкальное явление — отсюда явно излишнее внимание к ощутимо выпадающей из контекста фильма группе "АВИА".

Однако рок-музыканты смотрели на Учителя искоса, откровенно не доверяя пришельцу. И тогда режиссер придумал хитрую уловку: пригласил в съемочную группу на место администратора Марьяну Цой, жену Виктора Цоя, которая как раз искала работу. Благодаря этому Учителю и удалось попасть в ныне легендарную "Камчатку" с кинокамерой. Но Цой поставил жесткие условия: съемочная группа трое суток снимает всё подряд, ни во что не вмешиваясь, а после этого Цой лично отсматривает весь материал. И если что-то ему не понравится — он посылает киношников подальше, а информацию обо всем этом передает по цепочке другим музыкантам. Однако отснятый материал Виктор одобрил, и после этого все остальные рок-группы принимали съемочную группу уже как своих.

Премьера фильма состоялась 19 января 1988 года в ленинградском Доме Кино — лучшем на тот момент кинозале. Функционерам из Госкино фильм, разумеется, не понравился. Егор Лигачев, второй секретарь ЦК КПСС и тогдашняя правая рука генсека, потребовал вырезать из картины один из эпизодов. Режиссер, смекнув, что если поддаться, то этим дело не закончится, решил обратиться за помощью в телепрограмму "Взгляд", которая была главным рупором молодых веяний Перестройки. В прямом эфире ведущий Владимир Мукусев открытым текстом сообщил зрителям о "неравной борьбе творческого человека и бездушной госмашины". После этого Госкино поневоле пришлось уступить: с руганью и разными нехорошими словами акт о приемке фильма все-таки подписали.

Сами рок-музыканты фильм тоже не приняли: общая интонация "смотрите, они, оказывается, тоже люди" не могла найти положительного отклика в рок-среде. Общее мнение рокеров в своей лаконичной манере выразил всё тот же Цой: "Слишком много там: "Глеб, ты писать не хочешь?"

Но для зрителей фильм мгновенно стал культовым — поклонники советского рока осаждали кассы кинотеатров, буквально с боем доставали лишние билеты на заветный сеанс, а уже сидя в зале, свистом и аплодисментами встречали каждое появление своего кумира на экране и так же дружно пели слова любимых песен. Для большинства зрителей фильм стал первой возможностью увидеть лица любимых исполнителей — ведь записи ходили только на аудиокассетах.

Первоначально в фильме начинал сниматься Александр Башлачев, однако уже уже в процессе работы рок-бард решил отказаться от съемок в картине, и все кадры с его участием были вырезаны. После трагической гибели Башлачева Алексей Учитель вел съемки его похорон на Комаровском кладбище 23 февраля 1988 года. Спустя 10 лет, в 1998 году, вырезанные кадры вместе со съемками похорон вошли в DVD-релиз фильма в качестве бонуса — длина этого эпизода составляет примерно 10 минут, из них 6 минут занимают похороны. Впоследствии этот бонус стал предметом активного обсуждения на различных Интернет-форумах и вызвал неодобрение большинства высказавшихся. В результате из последующих переизданий фильма на DVD этот бонус был изъят.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#23 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 01 Сентябрь 2012 - 15:20:00

Суббота, 1 сентября

2.00
— телеканал 100ТВ

БАТТЕРФЛЯЙ

Россия. 1993. ТВ. 54 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Документальный фильм о творчестве культового советского, российского и украинского театрального режиссера-авангардиста Романа Виктюка (р. 1936).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Романа Виктюка одни обожают, другие терпеть не могут. Но неординарность, непохожесть ни на что его творчества признают даже самые суровые критики. Фильм Алексея Учителя — иллюстрации к жизни скандального маэстро. Уникальные кадры с репетиций, путешествия во Львов и Нью-Йорк, молодые актеры, теперь звезды, открытые когда-то Виктюком. И конечно же, сцены из самых ярких и вызывающих спектаклей режиссера — в том числе легендаpной постановки пьесы Дэвида Генpи Хванга "М. Баттеpфляй". И сам Роман Виктюк — ироничный, смешной, искренний...

Несколько по-учительски поверхностный и расфокусированный, но довольно интересный взгляд на скандального режиссера, запечатлевший отдельные фрагменты "золотого" периода творчества маэстро. Уникальны кадры с участием великого казахского контртенора Эрика Курмангалиева (1959-2007), в начале 1990-х блиставшего в роли Сонг Лилинг в легендарном спектакле "М. Баттерфляй".

Производство — Российское телевидение и ТПО "РОК" студии документальных фильмов г. Санкт-Петербурга.
Права — Всероссийская Государственная телевизионная и радиовещательная компания (ВГТРК) и ТПО "РОК".

Консультант — Сергей Николаевич.

Комбинированные съемки: художник — Татьяна Скроденис, оператор — Владимир Смирнов.
Оператор — Юрий Александров.
Монтаж — Елена Андреева.

Директор картины — Илья Подгаецкий.

Сценаристы — Дуня Смирнова и Алексей Учитель.

Режиссер — Алексей Учитель.

В фильме участвуют: Наталья Макарова, Ирина Метлицкая, Валентина Талызина, Сергей Виноградов, Эpик Куpмангалиев, Сергей Маковецкий, а также Николай Добрынин, Владимир Зайцев, Олег Исаев, Леонид Лютвинский.

В роли Р. Виктюка — Роман Виктюк.

В фильме использованы фрагменты из спектаклей в постановке Романа Виктюка: "М. Баттерфляй", "Лолита", "Служанки".
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#24 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 01 Сентябрь 2012 - 16:45:33

Воскресенье, 2 сентября

22.45
— телеканал 100ТВ

ПОСЛЕДНИЙ ГЕРОЙ

Россия. 1992. 64 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Документально-биографический фильм о легендаpном pок-музыканте Виктоpе Цое (1962-1990), создателе и бессменном лидере супеpпопуляpной гpуппы "Кино".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Виктор с нами.

В 1992 году вышел в свет документальный фильм Алексея Учителя "Последний герой", посвященный памяти трагически погибшего рок-музыканта Виктора Цоя. Хотя "вышел в свет" — это, конечно, громко сказано: картина не попала в загибающийся на глазах отечественный кинопрокат — ее видело ограниченное число людей на штучных показах "для своих". А потом лента фактически была утрачена, пусть в Паутине и циркулировали пиратские копии. Ведь мастер-копии так и сгинули где-то в бурях лихолетья 1990-х — лишь в 2000-х отыскался экземпляр, который отреставрировали и перевели в цифровой формат усилиями ЗАО "Невафильм". И вот, 15 августа, в 19-ю годовщину смерти Виктора в избранных залах России, Казахстана и Литвы состоялась повторная премьера этого легендарного документа эпохи, знаменуя собой открытие Года Цоя. В Санкт-Петербурге "Последнего героя" можно было увидеть только в кинотеатре "Аврора".

Сейчас молодым людям наверняка сложно представить, чего лишились фанаты группы "Кино" в далеком 1992-м. Им трудно вообразить, что картина-коллаж, составленная из отрывков концертных выступлений, кусочков интервью, хроники и репортажных записей, могла стать настоящим хитом. И если бы не драматические события начала 90-х, кульминацией которых явился распад Советского Союза, кто знает, какая судьба ждала бы "Последнего героя" в то время? Но теперь, к счастью, "сложно представить" уже не значит "сложно увидеть". Каpтина состоит из воспоминаний о Викторе Цое его друзей, знакомых, родных. Документальные кадры с самим Виктором перемежаются кадрами, где о нем вспоминают и размышляют близко знавшие его люди. Съемки с концертов, песни, преданные поклонники, родные — всё это создает портрет яркого и неповторимого человека, которому было суждено так рано уйти из жизни.

Конечно, несмотря на усилия реставраторов, от "картинки" чудес лучше не ждать. Малостойкая пленка советского производства поддалась восстановлению в весьма скромных пределах. Так что недостаток четкости и блеклые цвета никуда не делись. Со звуком повезло больше: фонограмма основательно вычищена и разложена на шесть каналов по современной схеме 5.1. Да, современные музыкальные клипы выглядят и звучат на порядок лучше. Но где будут фигурирующие в них звезды завтра? И где большая часть суперзвезд конца 80-х — начала 90-х? А Цой по-прежнему живее всех живых. Ну да бог с ним, с качеством. Важно то, что к поклонникам вернулся один из ключевых документов о жизни и творчестве их кумира.

А ведь этот фильм мог вообще не появиться на свет! На пресс-конференции, посвященной запуску "Последнего героя" в цифровой прокат, режиссер признался, что Виктор сперва скептически принял идею картины (ее съемки начались еще при жизни Цоя). Доверие к Учителю у него появилось только после того, как тот отснял часть материала, и рокер понял, что получается нечто стоящее. А когда лидер группы "Кино" погиб в автокатастрофе, превращать разрозненный материал в картину отказался постановщик. Алексей Ефимович счел, что его работа будет смахивать на спекуляцию на имени звезды и предложил режиссеру "Иглы" Рашиду Нугманову взять его пленки и доснять проект самому. Мол, как близкий друг Цоя тот имеет больше морального права на "Последнего героя". Но Нугманов сам был слишком шокирован смертью Виктора и уговорил Учителя выждать время, после чего завершить ленту самому.

Кстати, в далекой рок-н-рольной юности ваш покорный слуга, просидев один из дней памяти Цоя с утра до ночи у могилы на Богословском кладбище (уже и не помню, было ли это 21 июня или 15 августа), попал в объектив одной камеры, снимавшей панорамный материал для "Последнего героя". Меня можно разглядеть в фильме — если, конечно, знать, когда и куда смотреть.

Производство — "Савин-Фест" при участии Студии документальных фильмов Санкт-Петербурга, "Лендоквидео" и Корейского культурного центра.
Права — "Савин-Фест".

Звукооператор — Сергей Литвяков.
Операторы — Юрий Александров, Вадим Донец, Виктор Михальченко и Лев Рожин.
Монтаж — Елана Андреева.

Директор картины — Инна Симоянова.
Продюсеры — Вадим Донец, Валерий Савин и Вячеслав Цой.

Сценаристы — Авдотья Ипполитова и Алексей Учитель.

Режиссер — Алексей Учитель.

В фильме снимались: Валентина Васильевна Цой, Роберт Максимович Цой, Марьяна Цой, Саша Цой, Вадим Цой, Алла Веракса, Анна Комлева и другие.

В фильме использованы кадры Виктора Цоя и группы "Кино", снятые Дмитрием Массом в 1987 году, и фрагмент из кинофильма "Игла".


Интересные факты

В повторном кинопрокате фильм "Последний герой" демонстрировался исключительно в цифровом формате. То есть, сам фильм был записан на жесткий диск и воспроизводился с цифрового проектора.

К показу фильма вышел фотоальбом Наташи Васильевой-Халл "Неизвестное "Кино", содержащий редкие и ранее не публиковавшиеся снимки Виктора Цоя и его друзей.

В каждом кинотеатре, где был показан "Последний герой", была установлена Стена Цоя, на которой каждый зритель мог оставить памятную надпись.

В рамках Года Цоя состоялась акция по сбору подписей в поддержку внесения имени Виктора Цоя в Зал Славы Рок-н-ролла, расположенном в городе Кливленде (штат Огайо, США).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#25 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 03 Октябрь 2012 - 02:19:52

Пятница, 5 октября

23.45 — 1 канал


БОББИ ФИШЕР ПРОТИВ ВСЕГО МИРА (Bobby Fischer Against the World)

США — Великобритания — Исландия. 2011. 93 минуты. Цветной/черно-белый.

Языки оригинала: Английский, русский.

Документальный фильм о жизни 11-го чемпиона мира по шахматам Бобби Фишера (1943-2008) — шахматного гения, ушедшего непобежденным.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Величайший матч был в его разуме.

Исследование жизни проблемного шахматного гения от блестящего дебюта до проблемного эндшпиля.

Главную партию он проиграл собственному разуму.


"Шахматы опутывают шахматиста своими узами, закрепощая его разум и мозг и отнимая внутреннюю свободу даже у самых сильных". — Альберт Эйнштейн.

Приняв участие в своем первом турнире в 10 лет, Бобби Фишер с годами всё больше и больше отдалялся от окружающего его мира, уделяя всё свое внимание любимому занятию. Фишер выигрывал все состязания, в которых участвовал, и всё время становился "самым" — самым молодым чемпионом США, самым молодым международным гроссмейстером... В 1972 году Фишер стал иконой "холодной войны", одержав верх на "непобедимым" советским гроссмейстером Борисом Спасским. В своей последней партии — в 1992 году — Фишер также обыграл Спасского, а затем "залег на дно", превратившись в отшельника. Гениальный шахматист всегда отличался эксцентричным поведением, а с годами ему и вовсе не удалось удержаться на тонкой грани, разделяющей гений и безумие...

Первая полнометражная попытка исследовать жизнь Бобби Фишера — человека, которого многие называют величайшим шахматистом всех времен и народов.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате России (ограниченный прокат) — $7,080.

Производство — "Мокси Файркрекер" и "Би-би-си" при поддержке "ЦДФ" в сотрудничестве с "Арте".
Заказчик — "Эйч-би-оу Докьюментари Филмз" в ассоциации с "Эл-эм Медиа".
Права — "6464 Продакшнс".

Режиссер графического дизайна — Брайан Оукс.
Консультант — Фрэнк Брейди.
Фотографии — Гарри Бенсон.

Оператор — Роберт Чаппелл.
Дополнительные съемки — Ник Беннетт, Тим Гурвитц и Бадди Скуайрс.
Монтаж — Карен Шмеер и Майкл Ливайн.

Композитор — Филип Шеппард.

Музыкальные консультанты — Бонни Гринберг и Кристи Герхарт.

Исполнительные продюсеры — Дэн Коган, Ник Фрейзер, Майя Хоффман и Мартин Пипер.
Исполнительный продюсер "Хоум Бокс Оффис" — Шила Невинс.
Старший продюсер "Хоум Бокс Оффис" — Нэнси Абрахам.
Продюсеры — Стэнли Бачтэл, Рори Кеннеди и Мэтью Джастес.

Продюсер и режиссер — Лиз Гарбус.

В фильме участвуют: Дэвид Эдмондс, доктор Энтони Сэйди, Сьюзен Полгар, Генpи Киссинджеp, Дэвид Шенк, Гудмундур Тораринссон, Боpис Спасский, Гаppи Каспаpов, Расселл Тарг, Ларри Эванс, Шелби Лайман, Сэм Слоун, Малкольм Гладвелл, Фернан Гобе (доктор философии), Дик Кэветт, Гарри Снайдер, Гарри Бенсон и другие.

Аpхивные съемки: Бобби Фишеp, Михаил Таль, Михаил Ботвинник, Тигран Петросян, Регина Фишер, Лерой Найман, Дик Шаап, Анатолий Карпов, Зита Райшаньи, Джереми Шаап.


Посвящение

Фильм посвящен памяти монтажера картины Карен Шмеер, погибшей под машиной 29 января 2010 года в возрасте 39 лет — за год до премьеры фильма.


Награды

Пpемия за достижения на МКФ в Ньюпоpт-Биче (США).


Номинации

Номинация на премию "Эмми" (США) за документальную программу (уступил фильму Мартина Скорсезе "Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире").

Номинация на премию Кино-аудио-общества (США) по разделу ТВ за звук (Марк Малуф и Билл Марино — уступили Бобу Бронову за серию "Новая кровь" документального телесериала "Смертельный улов").
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#26 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 09 Октябрь 2012 - 20:01:31

Пятница, 12 октября

23.45 — 1 канал


(2 часть — пятница, 19 октября, 23.45)

ДЖОРДЖ ХАРРИСОН: ЖИЗНЬ В МАТЕРИАЛЬНОМ МИРЕ (George Harrison: Living in the Material World)

США. 2011. 208 минут. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Музыкально-документальный биографический фильм о жизни и творчестве легендарного английского рок-музыканта, гитариста, певца и автора песен, композитора, писателя и продюсера Джорджа Харрисона (1943-2001).

Мартин Скорсезе приоткрывает завесу тайны над личностью легендарного экс-битла Джорджа Харрисона. Неторопливое биографическое повествование, состоящее по большей части из интервью и редких архивных съемок, периодически нарушается драматичными фрагментами. Вдова Джорджа Оливия и Эрик Клэптон раскрывают неизвестные подробности из личной жизни Харрисона.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — (не выходил в кинопрокат).
Кассовые сборы в кинопрокате России (ограниченный прокат) — $23,528.

Производство — "Спитфайр Пикчерс" и "Сикелья Продакшнс".
Заказчик — "Гроув-стрит Пикчерс".
Права — "Гроув-стрит Продакшнс Лимитед".

Исторический консультант — Джим Беркенштадт.

Визуальные эффекты — Роб Легато.
Операторы интервью — Расселл Карпентер, Стюарт Драйберг, Саймон Хардинг, Мартин Кензи, Эллен Курас, Лиса Ринцлер, Харрис Савидес, Питер Сушицкий и Роберт Ричардсон.
Монтаж — Дэвид Тедески.

Исполнительный продюсер — Маргарет Бодди.
Продюсеры — Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе.
Генеральный продюсер — Блэр Фостер.

Режиссер — Мартин Скорсезе.

В фильме участвуют: Джоpдж Хаppисон, Пол Маккаpтни, Джон Леннон, Ринго Стаpp, Луиза Харрисон, Гарольд Харрисон, Гарри Харрисон, Питер Харрисон, Оливия Харрисон, Дхани Харрисон, Эpик Клэптон, Патти Бойд, Рави Шанкаp, Джоpдж Маpтин, Луиза Хаppисон, Джейн Биpкин, Йоко Оно, Теppи Гильям, Рэй Купеp, Эpик Айдл и другие.

Архивные съемки: Пит Бест, Синтия Леннон, Джулиан Леннон, Мэри Элизабет Смит, Стюарт Сатклифф, Мэл Эванс, Брайан Эпштейн, Морин Кокс (Старки), Джейн Эшер, Дерек Тэйлор, Мик Джаггер, Лакшми Шанкар, Дэвид Хеммингс, Джими Хендрикс, Боб Дилан, Джо Кокер, Линда Истман (Маккартни) и другие.

Интервьюер — Уоррен Зейнс.
Дополнительные интервью — Маргарет Бодди, Стив Клэй, Эдди Городецкий и Оливия Харрисон.

Текст читает Дхани Харрисон.


Награды

2 пpемии "Эмми" (США) по pазделу неигpового фильма: фильм и pежиссеp.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за лучший документальный фильм.

Премия "Золотая кинопленка" (США) по разделу полнометражного кинофильма за монтаж звука (Филип Стоктон).


Номинации

4 номинации на премию "Эмми" (США) по pазделу неигpового фильма: фильм (уступил мини-сериалу "Замерзшая планета"), монтаж (Дэвид Тедески — уступил Энди Нетли за мини-сериал "Замерзшая планета"), звук (Боб Чефалас и Том Фляйшман — уступили Тому Полу за фильм "Под африканскими небесами") и звуковые эффекты (Филип Стоктон, Дженнифер Л. Даннингтон и Аллан Залесский — уступили Полу Фишеру, Тиму Оуэнсу и Кейт Хопкинс за мини-сериал "Замерзшая планета").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за документальный фильм (уступил фильму Асифа Кападии "Сенна").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся режиссерские достижения в кинодокументалистике (Мартин Скорсезе — уступил Джеймсу Маршу за фильм "Проект «Ним»").

Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж документального фильма (Дэвид Тедески — уступил Алджернону Тансилу и Льюису Эрскайну за фильму Стэнли Нельсона "Борцы за свободу").


Интересные факты

Заботясь о своем наследии, Джордж Харрисон в течение многих десятилетий собирал фотографии, письма и памятные вещи, а также видеоинтервью, которые он сам записывал.

Оливия Харрисон, вдова Джорджа Харрисона, выбрала Мартина Скорсезе в качестве постановщика документального фильма о Джордже, после того как увидела документальный телефильм Скорсезе о Бобе Дилане"Нет пути назад: Боб Дилан" (2005).

Оливия Харрисон, принимавшая участие в создании фильма, сказала: "Я не уверена, что хочу, чтобы люди увидели его. Это всё равно что впустить всех в свой самый укромный уголок".
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#27 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 12 Октябрь 2012 - 16:12:57

Понедельник, 15 октября

0.40
— телеканал Россия-К

ШЕКСПИР ПРОТИВ ШЕКСПИРА

Эстония. 2010. 50 минут. Цветной.

Документальный фильм, исследующий одну из самых таинственных загадок мировой литературы — авторство произведений Уильяма Шекспира.

Профессор бостонского Северо-восточного университета Михаил Малютов доказывает, что приписываемые Шекспиру произведения на самом деле написал другой великий английский драматург — Кристофер Марлоу, также известный как Кит Маpло.

Режиссер — Элла Аграновская.

В фильме участвуют: Михаил Малютов, Роман Виктюк, Юлия Высоцкая, Деклан Доннелан.

Озвучание: Варвара Сергеева, Николай Хрусталев.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#28 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 23 Февраль 2013 - 10:07:57

Суббота, 2 марта

18.45
— телеканал Россия-К

БОУЛИНГ ДЛЯ ШКОЛЫ "ВОДОСБОР" (Bowling for Columbine)

(под названием "Боулинг для Колумбины")

Канада — США — ФРГ. 2002. 120 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Документальный фильм по оригинальной идее Майкла Мура.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Америка — страна помешанных на оружии? Или просто помешанных?

Что за чудесный мир.

Мы — нация помешанных на оружии или мы просто помешанные?

Страна под властью оружия.


20 апреля 1999 года Эрик Харрис и Дилан Клиболд, два ученика старших классов обычной американской средней школы "Водосбор" (известной как "Колумбина" или "Колумбайн"), напали на остальных учеников и школьный персонал с применением стрелкового оружия и самодельных взрывных устройств. Нападавшие ранили 37 человек, из них 13 — смертельно, после чего застрелились сами. Утром того же дня, за несколько часов до трагедии, они беззаботно гоняли шары в ближайшем боулинге...

В своем втором фильме американский режиссер Майкл Мур, которого, по его собственному признанию, заставляет работать "моя проклятая совесть", попытался выяснить — прежде всего, для самого себя, но и для миллионов присоединившихся зрителей: "Мы — нация помешанных на оружии или мы просто помешанные?" Он анализирует данную проблему с самых разных сторон, прибегая к помощи хроники, телерекламы, специально взятых интервью, но и идя на некоторые провокации, как, например, лично приобретая ружье через посредство банка или вынуждая работников известного супермаркета запретить продажу боеприпасов.

Мур силится уразуметь: почему в соседней Канаде, где количество оружия на душу населения ничуть не меньше, чем в США, всё же не происходит столько преступлений, и вообще люди никого не боятся, даже не запирают двери своих домов, в чем постановщик у нас на глазах сам не преминет убедиться. И этот же вопрос он адресует известному голливудскому актеру Чарльтону Хестону, который несколько сроков подряд переизбирался на пост председателя Национальной стрелковой ассоциации. Тот начинает привычно твердить про этническую неоднородность Америки, не ведая, что Майкл Мур уже успел на основе фактов доказать зрителям, что миф о постоянной угрозе со стороны афро- и латиноамериканцев создан американскими СМИ, а в той же Канаде процент жителей не с белым цветом кожи довольно велик, но это вовсе не способствует росту насилия в обществе.

Так что же все-таки является подлинной причиной бесконтрольного вооружения американцев и абсолютно неадекватного применения ими оружия? Почему этому подвержены и благонравные отцы семейств, и вроде бы хорошо учившиеся в школе двое подростков, которые хладнокровно расстреляли в день рождения Гитлера своих 13 одноклассников, а потом покончили с собой? Или даже шестилетний мальчишка, сын вечно занятой на работе, еле сводящей концы с концами матери-одиночки, который убил из пистолета дяди собственную ровесницу?

Мур использует в своей ленте очень смешной и злой мультипликационный фрагмент, специально сделанный по его заказу в стилистике популярного телесериала "Южный парк", представляя животрепещущую тему в историческом разрезе — от первых колонистов, которые истребляли индейцев, до более современных случаев преступлений на почве расовой дискриминации. А с другой стороны, связывает воедино два одновременных события — самую массированную бомбежку американскими самолетами сел Сербии и упомянутый расстрел школьников в "Водосборе". И проводит параллель между тем, что именно в соседнем Литтлтоне делают межконтинентальные ракеты, которые предназначены для устрашения всего мира, и наличествующим у местных жителей чувством страха по поводу кого-то, кто вторгнется в их дом или устроит перестрелку в школе, убив ни в чем неповинных детей.

Наконец, режиссер всего лишь бегло перечисляет, к каким переворотам и военным конфликтам были причастны Соединенные Штаты за последние 50 лет вдали от своей территории (а на их земле не существовало никаких битв почти полтора века!). Однако к финальному выводу так и не приходит, вроде бы упоминая и про Германию времен Гитлера, и про Россию эпохи Сталина, и про некогда могущественную Британскую империю, которая держала в подчинении бóльшую часть третьего мира.

А напрашивается довольно логичное предположение, что как раз политика мирового жандарма и желание господствовать на всей планете закономерно приводили эти супердержавы не только к распространению насилия в дальних пределах, но и к возникновению внутри них особой атмосферы подозрительности, доносительства, человеконенавистничества, более того — к прямому физическому истреблению своего же населения. И оно было обязано сплачиваться лишь при наличии образа врага — не так уж важно: внешнего или внутреннего. Вот и нью-йоркскую трагедию 11 сентября 2001 года, если бы она вообще не случилась, американцам просто надо было бы выдумать, чтобы перейти к экспорту контрреволюции в Афганистан и Ирак, а далее — по намеченной "оси зла".

Мы имеем дело с "обыкновенным глобализмом", если так на нынешний лад переиначить название великой картины Михаила Ромма "Обыкновенный фашизм", которая тоже имела яркую трагифарсовую направленность, но вместе с тем отличалась глубоким философским анализом самой природы "коричневой чумы" и вообще явлений тоталитаризма. Майклу Муру, возможно, недостает в итоге именно этой выстраданной мудрости, что человеческая жестокость и стремление уничтожать себе подобных вырываются наружу там, где находится место для культивирования непознаваемого страха, необходимого властям для того, чтобы держать большое государство в состоянии повышенной боевой готовности. Вот и вся "голливудская машина" задействована ради создания у миллионов зрителей стойкого впечатления, что враги, инопланетяне и прочие неведомые силы только и жаждут стереть с лица Земли благословенную территорию Америки. "Советская угроза", вторжение марсиан или нашествие варваров — какая разница!

Интересно отметить, что эта документальная лента, удостоенная целого мешка различных наград, до наших палестин добралась лишь спустя 2 года — да и то прошла лишь в ограниченном прокате. Это при том, что всем мире фильм окупил свой бюджет в 14,5 раз! И во Франции, и в Германии ленту посмотрели свыше миллиона человек. Даже в США, где в отношении постановщика была развернута настоящая травля, фильм собрал $21,6 млн, а по голосованию среди шестидесяти тысяч пользователей кинобазы IMDB.com имеет очень высокий балл — 8,2 из 10.

Можно только предполагать, что у нас в лучшем случае сомненеваются, что документальный фильм способен вызвать какой-то интерес у публики, а в худшем варианте — все-таки опасаются, что гневное и страстное творение Мура спровоцирует нежелательные сопоставления. Например, с тем, как насилие в окружающей реальности бездумно тиражируется и пропагандируется российскими СМИ, в то время как старательно замалчиваются преступления государства, которое пусть и потеряло статус сверхдержавы, но так и не рассталось с имперскими амбициями. Этот "смертельный боулинг" актуален и для нас, аукаясь многочисленными преступлениями на бытовой почве, заказными убийствами, взрывами домов, рынков и поездов метро, обрушением строительных объектов, авариями самолетов и вертолетов, различными техногенными катастрофами и, наконец, антиконституционными фашисткими законами, нарушающими права человека и провоцирующими насилие.

Мир съезжает с катушек, когда больше не выдерживает сильного внутреннего напряжения. Как ни странно, в этом проявляется его защитная реакция, сказывается подспудный инстинкт самосохранения. Ведь существует же теория, что войны и массовые истребления людей нужны для своеобразного очищения цивилизации и восстановления утраченного баланса. Но какой ценой?!

Заявленный бюджет фильма — $4,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $58,008,423.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $21,576,018.
Кассовые сборы в кинопрокате России (ограниченный прокат) — $13,500.

Производство — "Солтер Стрит Филмз", "ВИФ 2" и "Дог Ит Дог".
Заказчики — "Юнайтед Артистс" и "Эллайенс Атлантис".
Права — "Айконолэтри Продакшнс Инк.", "Эллайенс Атлантис Компани" и "ВИФ Бабельсбергер Фильмпродукцьон".

Производственный период: март 2001 — декабрь 2001.
Съемочный период: апрель 2001 — 7 июля 2001.
Натурные съемки — средняя школа "Водосбор" (Литтлтон, штат Колорадо, США), штаб сети магазинов "К-Март" (Троя, штат Мичиган, США), Литтлтон и Денвер (штат Колорадо, США); Лос-Анджелес, Беверли-Хиллз, Бурбанк (штат Калифорния, США), Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США), штат Мичиган (США), Торонто, Виндзор и Сарния (провинция Онтарио, Канада).

Мультипликация — Гарольд Мосс и студия "ФликерЛаб": дизайн персонажей — Райан Сайас.
Операторы — Брайан Данитц и Майкл Макдоноу.
Монтаж — Курт Энгфер.

Композитор — Джефф Гиббс.

Исполнительный продюсер — Вольфрам Тичи.
Продюсеры — Кэтлин Глинн, Джим Чарнецкий, Чарльз Бишоп и Майкл Донован.
Генеральный продюсер — Тия Лессин.

Сценарист, продюсер и режиссер — Майкл Мур.

В фильме участвуют: Майкл Муp, Чаpльтон Хестон, Мэpилин Мэнсон, Трей Паркер, Мэтт Стоун, профессор Баppи Гласснеp и другие.

Архивные кадры: Сальвадор Альенде, Джордж Буш (старший), Джордж Даблъю Буш (младший), Билл Клинтон, Нго Дин Дьем, Чарльтон Хестон, Саддам Хусейн, Аугусто Пиночет, Генрих Гиммлер, Адольф Гитлер, принц Эндрю, принц Чарльз, Крис Рок и другие.


Посвящение

Фильм посвящен памяти Джона Альбертса, Герба Кливза-младшего и Лоры Уилкокс.


Награды

Премия "Оскар" (США) за документальный фильм.

Премия "Независимый дух" (США) за документальный фильм.

Премия "Сезар" (Франция) за иностранный фильм.

Премия "Турия" (Испания) за иностранный фильм.

Премия "Бодил" (Дания) за американский фильм.

Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за режиссуру в иноязычном фильме.

Юбилейный приз 55-й годовщины на МКФ в Каннах (Франция).

Приз зрительских симпатий на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания).

Приз зрительских симпатий на МКФ в Чикаго (США).

Приз зрительских симпатий на МКФ документальных фильмов в Амстердаме (Нидерланды).

Приз зрительских симпатий на МКФ в Бергене (Норвегия).

Приз зрительских симпатий за документальный фильм на МКФ в Сан-Пауло (Бразилия).

Приз зрительских симпатий на МКФ "Атлантик" в Галифаксе (Канада).

Приз зрительских симпатий на МКФ в Садбери (Канада).

Премия за самый популярный фильм на МКФ в Ванкувере (Канада).

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий.

Премия "Эдди" (США) за монтаж документального фильма.

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за документальный фильм.

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за документальный фильм.

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за документальный фильм.

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за документальный фильм.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за документальный фильм.

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за документальный фильм.

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за документальный фильм.

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за документальный фильм.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за документальный фильм.

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за документальный фильм.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за документальный фильм.

Премия Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада) за документальный фильм.


Интересные факты

Название Columbine следует переводить, так как школа названа в честь одноименной статистически обособленной местности, которая, в свою очередь, названа в честь водосбора (англ. columbine) — цветка, являющегося эмблемой штата Колорадо. Известные русские переводы "Колумбина" и "Колумбайн" несостоятельны, так как не соответствуют ни фонетической транскрипции (в оригинале название произносится ['калэмбайн], с ударением на первый слог), ни смыслу, вызывая неуместные ассоциации с женским именем Колумбина (Коломбина).

В СМИ и других материалах о трагедии в школе "Водосбор" часто упоминается, что она находится в городе Литтлтоне (штат Колорадо). На самом деле школа расположена в одной миле к западу от границы Литтлтона и в полумиле к югу от границы Денвера, а с Литтлтоном школу связывает только почтовый адрес (Саут-Пирс-стрит, 6201, Литтлтон, штат Колорадо, США). Литтлтон вписан в адрес потому, что школа и город имеют один и тот же почтовый индекс 80123. Несмотря на это, фактически школа относится к округу Джефферсон и входит в число Государственных школ округа Джефферсон, а не Литтлтона.

После двух лет попыток добиться официального интервью с Чарльтоном Хестоном, не увенчавшихся успехом, Майкл Мур был готов сдаться и отказаться от съемок интервью, которое он предполагал сделать кульминационным моментом фильма. Разговор с Хестоном возле его дома был снят абсолютно спонтанно: уже на обратном пути к аэропорту один из участников съемочной группы предложил найти жилище актера по звездам.

После того как Чарльтон Хестон резко прервал свое интервью, Майкл Мур и его съемочная группа собрались покинуть поместье актера, но оказалось, что входные ворота закрыты. Опасаясь, что Хестон приказал закрыть ворота, чтобы прислать кого-нибудь конфисковать запись интервью, Мур сказал своему оператору передать пленку сквозь прутья ворот участникам съемочной группы, ждавшим у машины снаружи, после чего велел последним немедленно уезжать с отснятым материалом. Через какое-то время Мур и его команда смогли покинуть владения Чарльтона Хестона без происшествий.

Ставшую знаменитой и цитируемую в фильме фразу "Только из моих мертвых рук!" Чарльтон Хестон сказал на встрече Национальной стрелковой ассоциации в Шарлотте (штат Северная Каролина) весной 2000 года.

Мультипликационный эпизод, стилизованный под популярный мультсериал "Южный парк", вызвал возмущение создателей сериала Трея Парка и Мэтта Стоуна — они были недовольны тем, что многие восприняли эпизод как творение их рук, тогда как на самом деле они не имели к его созданию никакого отношения. В отместку Трей и Стоун изобразили Майкла Мура в отрицательно-сатирическом ключе в своем кукольном мультфильме "Отряд «Америка»: Всемирная полиция" (2004).

Предварительный монтаж фильма длился почти 6 часов экранного времени.

В мае 2002 года фильм стал первым за 46 лет документальным фильмом, представленным в конкурсной программе Каннского кинофестиваля.

Показ фильма в программе Каннского кинофестиваля закончился овациями, которые длились 13 минут.

Поскольку фильм не соответствовал ни одной из Каннских номинаций, жюри юбилейного кинофестиваля создало премию 55-й годовщины специально для этой картины.

В 2003 году лента стала первым документальным фильмом, номинированным, а затем и удостоенным премии Гильдии сценаристов Америки.

Получая за этот фильм премию "Оскар" 23 марта 2003 года, Майкл Мур, проигнорировав все предупреждения и рекомендации устроителей церемонии, со сцены произнес гневную и страстную речь, резко осудив президента Джорджа Даблъю Буша (младшего) и его администрацию за развязанную войну в Ираке. С тех пор трансляции церемоний вручения премий "Оскар" идут не в прямом эфире, а с 5-минутной задержкой.

Лента стала самым кассовым документальным фильмом — и оставалась таковым, до тех пор пока новый фильм Майкла Мура "Фаренгейт 9/11" (2004) не собрал в первый же уикенд больше, чем "Боулинг для школы "Водосбор" за весь прокат.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#29 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 14 Апрель 2013 - 10:09:11

Вторник, 16 апреля

11.10
— телеканал 100ТВ

"ОНО": БЮРОКРАТИЧЕСКИЙ ЭПОС

Россия. 2009. 26 минут. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Документальный фильм из цикла "Истории и легенды "Ленфильма" о создании картины Сергея Овчарова "Оно".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

В 1989 году на киностудии "Ленфильм" один из самых ярких представителей авторской режиссуры Сергей Овчаров снял картину, которая получила одно из самых лаконичных названий в истории мирового кино. Всего три буквы — "Оно". Очень трудно определить жанр, в котором эта картина снята. Кинокритики сходятся во мнении, что это своеобразный сатирический кинолубок... При советской власти в 1960-е — 1970-е годы снять художественный фильм по мотивам сатирических произведений Салтыкова-Щедрина не удавалось никому "ни под каким соусом". Хотя писателя очень любили, часто цитировали, проходили с средней школе... Но снять по его сатире разрешили только пару мультфильмов. Больше — от греха подальше — ничего! И даже с началом Перестройки Салтыков-Щедрин не перестал оставаться не самым желательным для кинематографа автором. В чем и убедился Сергей Овчаров, приехавший на прием к первому заместителю председателя Госкино Армену Медведеву...

О непростом пути от книги М.Е. Салтыкова-Щедрина "История одного города" до потрясающего пророческого фильма Сергея Овчарова "Оно" рассказывает документальный фильм из цикла телеканала "100ТВ" "Истории и легенды "Ленфильма".

Производство — телевизионный продюсерский центр ООО "АРТ Балтика".
Заказчик — телеканал "100ТВ" (ООО "ТВ КУПОЛ").
Права — телевизионный продюсерский центр ООО "АРТ Балтика".

Главный консультант — Алексей Праздников.

Компьютерная графика — Павел Сутковецкий.
Оператор — Константин Бочин.
Монтаж — Александр Высоких.

Музыка — Сергей Курёхин.

Директор — Людмила Гаврилова.
Продюсер — Алексей Васильев.

Идея проекта — Алексей Васильев.
Сценаристы — Светлана Косых и Алексей Васильев.

Режиссер — Мария Афанасьева.

Ведущий — Алексей Васильев.

Корреспонденты — Алена Вождаева и Надежда Бердичевская.

В фильме участвуют: Александр Половцев, Дмитрий Шагин, Елена Санаева, Ольга Пашкова, Сергей Овчаров.
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#30 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 08 Май 2013 - 21:10:07

Четверг, 9 мая

0.40
— телеканал Звезда

ОБЫКНОВЕННЫЙ ФАШИЗМ

СССР. 1966. 138 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Документально-публицистический фильм-размышление, построенные на трофейных хроникальных материалах из киноархива Министерства пропаганды фашистской Германии и личного фотоархива Адольфа Гитлера, а также на многочисленных любительских фотоснимках, обнаруженных у эсэсовцев.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фильм-завещание великого кинорежиссера, фильм-предостережение, продиктованный всё тем же классическим толстовским "не могу молчать!" Во времена, когда фашизм, казалось, сгинул в небытие навсегда, Ромм счел своим долгом сделать картину об истории возникновения нацизма и о том, какую цену народам Европы пришлось заплатить за это "изобретение" идеологов Третьего Рейха. Едкие и мудрые комментарии автора сделали этот фильм одним из крупнейших событий не только в художественной, но и в общественной жизни страны середины 60-х годов прошлого века. Автор уловил внутреннее родство сталинской и гитлеровской систем, обезличивающих человека, и противопоставил энтузиазму масс, освобожденных вождем от "химеры совести", пристальный индивидуально-личностный взгляд.

Производство — "Мосфильм", Третье творческое объединение.

Консультант — Эрнст Генри.
Фотограф-художник — Борис Балдин.
Оператор — Герман Лавров.
Монтаж — Валентина КулагинаМихаил Ромм — без указания в титрах).

Композитор — Алемдар Караманов.

Дирижер — Эмин Хачатурян.

Директор — Юзеф Рогозовский.

Сценаристы — Михаил Ромм, Майя Туровская и Юрий Ханютин.

Режиссер — Михаил Ромм.

Текст от автора — Михаил Ромм.


Награды

2 премии на МКФ неигрового и документального кино в Лейпциге (ФРГ): специальный высший приз жюри и премия критиков.

Специальный приз жюри по разделу хроникально-документальных фильмов на ВКФ (СССР).
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди





ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МАТЕРИАЛОВ САЙТА ВОЗМОЖНО ТОЛЬКО С РАЗРЕШЕНИЯ АВТОРОВ И УКАЗАНИЯ ССЫЛКИ НА САЙТ Стивен Кинг.ру - Творчество Стивена Кинга!
ЗАМЕТИЛИ ОШИБКУ? Напишите нам об этом!
Яндекс.Метрика