Перейти к содержимому



Байопики


Ответов в теме: 355

#121 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 23 Декабрь 2017 - 02:21:41

Суббота, 23 декабря

22.30
— телеканал Ю

(повтор — воскресенье, 24 декабря, 11.00)

СОЦИАЛЬНАЯ СЕТЬ (The Social Network)

США. 2010. 120 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский.

Биографическая драма по роману Бена Мезрича "Случайные миллиардеры".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Нельзя завести 500 миллионов друзей, не нажив ни одного врага.

Лузер. Гений. Предатель. Миллиардер.


Стандартная история успеха, которую любят повторять на все лады в голливудском кино, такова: вопреки давлению обстоятельств главный герой сохраняет свою личную Американскую Мечту и, упорно преодолевая препятствия, борясь с оппонентами, осуществляет ее, став крутым и посрамив маловеров. Всё, хэппи-энд. Вопрос же о том, какую цену приходится платить за триумф, — режиссеры обычно игнорируют. Ибо в этом случае им пришлось бы рассказывать, что в предъявленный счет часто входят одиночество, разочарование, опустошенность и несвобода. К счастью, Дэвид Финчер — из тех постановщиков, кто не ищет простых путей в творчестве. Взявшись описать в драме "Социальная сеть" историю появления популярного интернет-ресурса "Фейсбук", сделавшего его автора, студента Марка Цукерберга самым молодым миллиардером в мире, мужик копнул глубоко.

Парадная версия биографии Марка гласит, что он всегда был равнодушным к деньгам бессребреником. Слава и богатство, дескать, лишь закономерный результат работы его интеллекта, примененного для благородной цели облегчить людям общение в сети. В киноварианте всё не так радужно. Марк Цукерберг (великолепный Джесси Айзенберг!) предстает на экране социопатом, не умеющим нормально коммуницировать с людьми. Болезненно обидчивым гиком, который терпит полное фиаско с девушкой, выставляя себя перед нею параноиком. Под таким углом изобретение "Фейсбука" уже не выглядит удачной идеей, пришедшей на досуге юному гению, а смахивает на сознательную попытку изобрести программный костыль для общения. Трактовка свежая, необычная и... очень похожая на правду!

Что касается упоминавшейся выше цены успеха, здесь Финчеру не пришлось особо прибегать к художественной экстраполяции. И так известно, что "Фейсбук" поссорил Марка со всеми, кто помогал ему поднимать проект. Цукерберг "кинул" нанявших его делать схожий ресурс братьев Уинклвоссов, что позволило им потом отсудить у него более $60 млн. Затем оттер от управления компанией финансировавшего продвижение сайта друга Эдуардо Саверина (изумительный Эндрю Гарфилд!). Подобная участь постигла и пионера музыкального файлообмена Шона Паркера (в этой роли — поп-идол Джастин Тимберлейк). Так герой остался без друзей, девушки — зато наедине со своими миллиардами, зубастыми конкурентами и судебными исками — тянет на счастливый финал, а?

Кстати, Марк вовсе не изображен беспринципным злодеем. Умный, целеустремленный, обладающий развитым чувством юмора, он просто в силу устройства своей личности не мог поступить иначе, чем поступил. А это уже не драма, а настоящая трагедия, которую смог разглядеть в тривиальной истории успеха один из лучших режиссеров Голливуда, превративший ее в один из самых значительных фильмов года. Горячо рекомендуем!

Заявленный бюджет фильма — $40,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $224,920,315.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $96,962,694.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $4,596,851.

Производство — Скотт Рудин, Майкл Де Лука и "Триггер Стрит".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Релативити Медиа".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк." и "Беверли-бульвар".

Натурные съемки — парк и особняк Грейстон (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США), университет Джона Хопкинса (Балтимор, штат Мэриленд, США), Санта-моникский женский клуб (Санта-Моника, штат Калифорния, США); Пасаденская масонская ложа и Пасаденский исторический музей (Пасадена, штат Калифорния, США); Лос-Анджелес и Глендейл (штат Калифорния, США); Андовер, Бостон, Кембридж, Медфорд и Сомервилль (штат Массачусетс, США); озеро Дорни (Виндзор, графство Беркшир, Англия), Хенли-на-Темзе (графство Оксфордшир, Англия).
Премьера: 24 сентября 2010 (МКФ в Нью-Йорке, США).

Постановщик трюков — Мики Джакомацци (без указания в титрах).

Визуальные эффекты — студия "Лола | Ви-эф-экс": супервайзер визуальных эффектов — Эдсон Уильямс.
Визуальные эффекты — студия "Сэвидж Визьюэл Эффектс": супервайзер визуальных эффектов — Джеймс Пасториус.
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Аутбэк Пост", "Иден Эффектс", "Оллин Ви-эф-экс" и "а52".
Координатор специальных эффектов — Стив Кремин.
Грим — Фелисити Бауринг.

Костюмы — Жаклин Уэст.
Художник — Дональд Грэм Бёрт.
Декоратор — Виктор Джей Зольфо.
Оператор — Джефф Кроненвет.
Монтаж — Ангус Уолл и Кёрк Бакстер.

Композиторы — Трент Резнор и Аттик Росс.

Исполнительный продюсер — Кевин Спейси.
Продюсеры — Скотт Рудин, Дана Брунетти, Майкл Де Лука и Шон Чеффин.

Сценарист — Аарон Соркин.

Режиссер — Дэвид Финчер.

В главных ролях: Джесси Айзенберг (Марк Цукерберг), Эндрю Гарфилд (Эдуардо Саверин), Джастин Тимберлейк (Шон Паркер), Эрми Хаммер (Кэмерон Уинклвосс / Тайлер Уинклвосс), Макс Мингелла (Дивья Нарендра), Джош Пенс (Тайлер Уинклвосс).

В ролях: Бренда Сонг (Кристи), Рашида Джонс (Мэрилин Дельпи), Джон Гетц (Сай), Дэвид Селби (Гейдж), Дениз Грэйсон (Гретхен), Дуглас Урбанский (Ларри Саммерс), Руни Маpа (Эрика Олбрайт).

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали: Прохор Чеховской (Марк Цукерберг), Денис Яковлев (Эдуардо Саверин), Илья Бледный (Шон Паркер), Юрий Брежнев (Кэмерон Уинклвосс), Юрий Деркач (Тайлер Уинклвосс), Радик Мухаметзянов (Дивья Нарендра), Вероника Саркисова (Кристи), Александра Фатхи (Мэрилин Дельпи), Олег Форостенко (Сай), Сергей Бурунов (Гейдж), Александр Новиков (Ларри Саммерс), Наталья Фищук (Эрика Олбрайт) и другие.


Камео

Сценарист фильма Ааpон Соpкин — в роли продюсера.

Культовый актер Джейсон Флеминг — в массовке среди зрителей регаты (без указания в титрах).


Награды

3 пpемии "Оскаp" (США): адаптиpованный сценаpий, музыка и монтаж.

4 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий и музыка.

3 пpемии "Сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp и сценаpий.

3 пpемии BAFTA (Великобpитания): pежиссеp, сценаpий и монтаж.

Пpемия "Сезаp" (Фpанция) за иностpанный фильм.

Премия "Эдди" (США) за монтаж.

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в крупнобюджетном кинофильме в жанре драмы (Ларай Мэфилд).

5 премий Бостонского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий, актер (Джесси Айзенберг) и использование музыки в фильме.

4 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий и использование музыки в фильме.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и адаптированный сценарий.

3 премии Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и сценарий.

Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за сценарий.

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за адаптированный сценарий.


Интересные факты

На главную роль до утверждения Джесси Айзенберга претендовали Шайя Ла Баф ("Трансформеры") и Майкл Сера ("СуперПерцы").

Режиссер не смог найти на роль Уинклвоссов реальных близнецов. Оттого их играют похожие лишь телосложением Эрми Хаммер и Джош Пенс. Потом на компьютере лицо Пенса заменили на лицо Хаммера, закрыв вопрос идентичной внешности братьев.

Учитывая критический взгляд в фильме на создателей "Фейсбука", неудивительно, что ни один из работников этой компании не пожелал участвовать в съемках.

Ранняя версия картины получила прокатный рейтинг "нежелателен просмотр лицам до 16". Пришлось вырезать ряд сцен, чтобы снять это ограничение.

Первая же сцена ленты (разрыв Марка с девушкой) заняла 8 страниц текста в сценарии и потребовала 99 дублей для воплощения.

Актриса Натали Портман училась в Гарварде одновременно с Марком Цукербергом и консультировала режиссера Дэвида Финчера по поводу тогдашней обстановки в университете.

Джастин Тимберлейк сбросил 10 кг для роли в фильме, чтобы выглядеть моложе, как того требовал его образ.


Изображение

Отредактировано: Эрик, 23 Декабрь 2017 - 02:24:02

Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#122 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 05 Январь 2018 - 13:22:59

Суббота, 6 января

23.00
— телеканал ТВ3

(повтор — понедельник, 8 января, 19.00)

ГОГОЛЬ: НАЧАЛО

Россия. 2017. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Готическая хоррор-фантазия по мотивам произведений и фактов реальной жизни Н. В. Гоголя.

Первая часть кинотрилогии "Гоголь": "Гоголь: Начало" (2017) — "Гоголь: Вий" (2018) — "Гоголь: Страшная месть" (2018).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Самая тёмная ночь перед рассветом.

Казаки, ведьмы, русалки, утопленницы и другие обитатели Диканьки встречаются лицом к лицу со своим создателем Николаем Гоголем.

Хватит ли юному литератору духу противостоять невообразимому?


Ещё до успеха в кино чудесной готической вариации на тему повести Н. В. Гоголя "Вий" был создан неплохой телефильм "Марево", где реальная жизнь юного Николая Васильевича переплеталась с его же болезненной фантазией. Так что идея совмещения этих двух концепций буквально витала в воздухе.

Итак, молодой коллежский секретарь Николай Васильевич Гоголь служит судебным писарем и страдает от бедности, сомнений в своём литературном даре и странных припадков, сопровождающихся мистическими видениями. После того как эти видения помогают раскрыть убийство богатой дамы, способностями Гоголя заинтересовывается опытный следователь Яков Петрович Гуро. Знаменитый сыщик берёт юного писаря с собой в Полтавскую губернию, где близ деревни Диканька творятся жуткие события…

Фильм состоит из двух глав — "Убийства в Диканьке" и "Красная свитка". В первой Гуро и Гоголь расследуют таинственные убийства юных девушек и выходят на след зловещего Чёрного всадника, в виде которого, как уверены местные жители, на землю явился сам дьявол. Скептик и резонёр Гуро не верит в чертовщину, но видения Гоголя всё больше убеждают героев, что дело пахнет серой! Во второй главе Николай Васильевич уже самостоятельно ищет убийцу Хавроньи, неверной жены Солопия Черевика. Ситуация осложняется тем, что Николай без памяти влюбляется в Лизу — жену местного помещика Данишевского. Непросто пришлось бы юному писарю, но в борьбе с тёмными силами Гоголю помогает верный денщик Яким, а также местные: следователь Бинх, доктор Бомгарт и кузнец Вакула…

Что ж, надо признать — новый проект довольно удачно развивает находки "Вия". Но если фильм Олега Степченко был фантазией на тему одного конкретного произведения, то здесь разные повести изобретательно сплавлены с личностью автора — причём как с реальными фактами, так и с легендами, окружавшими Гоголя ещё при жизни. Александр Петров, продолжающий удивлять редким сочетанием смазливой внешности и яркого таланта, в роли готической версии классика литературы умудряется держать необходимый для жанра уровень эксцентричности, не сваливаясь в грубую эксцентрику. А маститый Олег Меньшиков с видимым удовольствием играет мэтра сыска, изящно подтрунивая над собственным образом Эраста Фандорина. Не отстают и остальные актёры, с юмором и, что немаловажно, редким чувством жанра обыгрывая на экране мотивы "Майской ночи", "Сорочинской ярмарки", "Ночи перед Рождеством" и даже забредшей из петербургских повестей "Шинели"!

Техническая сторона также на высоте — макабрические эпизоды кошмаров и ночных приключений под пугающую музыку композитора, известного как RyanOtter, доставят удовольствие самому взыскательному ценителю готики. Радуют и отсылки к киноклассике — как западной (куда ж без параллелей с "Сонной Лощиной"!?), так и отечественной (угадайте, какой фразой герой Меньшикова предлагает Гоголю выпить?!). И всё это — лишь начало масштабного проекта продюсера Александра Цекало. В принципе, хочется пожелать проекту только успеха, но всё-таки два момента вызывают вопросы. Во-первых, неясно: зачем делать две версии 16+ и 18+, если в варианте для достигших 18-ти нет ровным счётом ни одного кадра, который нельзя было бы показать 16-17-летним зрителям? А во-вторых, что уж совсем непонятно: что у нас складывается за нехорошая традиция портить впечатление от отличного фильма совершенно отстойным рэпом на финальных титрах??

Приблизительный бюджет фильма — 50 000 000 руб. (информация инсайдеров).
Кассовые сборы в кинопрокате России — 455 020 100 руб..

Производство — телеканал ТВ3 и продюсерская компания "Среда".
Заказчик — телеканал "ТНТ".
Права — АО "ТНТ-Телесеть".

Натурные съёмки — Гатчина (Ленинградская область, Россия), Санкт-Петербург и Псковская область (Россия).
Павильонные съёмки — Киностудия "Ленфильм".
Премьера в России: 31 августа 2017 (прокатчик "Каропрокат").

Исторический консультант — Алексей Власов.

Постановщик трюков — Сергей Головкин.

Супервайзер визуальных эффектов — Евгений Барулин.
Компьютерная графика — студия "CGC": супервайзер визуальных эффектов — Александр Петров.
Пиротехники — Павел Яковлев, Александр Яковлев и Роман Кадиков.
Грим — Тамара Фрид.

Костюмы — Виктория Игумнова.
Художники — Елена Жукова и Максим Сергеев.
Декораторы — Андрей Старков, Мария Занько, Елена Олейник, Родион Еникеев, Айсуак Файзулин и Владимир Леонтьев.
Оператор — Сергей Трофимов.
Монтаж — Александр Иванов.

Композитор — Ryan Otter.

"Коломийка": музыка, текст и исполнение — "Бурдон Фолк Бэнд".
"Гоголь": музыка — Марк Лукашев, текст — Марк Лукашев и Э. А. Выграновский, исполнение — Скруджи.

Музыкальный продюсер (ТВ3) — Денис Дубовик.

Директор съёмочной группы — Алексей Козлов.
Ведущий продюсер — Иван Самохвалов.
Исполнительный продюсер — Александра Ремизова.
Исполнительные продюсеры (ТВ3) — Ольга Куренкова и Иван Голомовзюк.
Продюсеры — Валерий Федорович, Евгений Никишов, Александр Цекало и Артур Джанибекян.

Автор идеи — Александр Цекало.
Сценаристы — Наталья Меркулова, Алексей Чупов, Ким Белов, Филипп Коняшов и Тихон Корнев.

Режиссёр — Егор Баранов.

В главных pолях: Александр Петров (Николай Васильевич Гоголь), Олег Меньшиков (Яков Петрович Гуро, следователь), Евгений Стычкин (Александр Христофорович Бинх, глава полицейского управления), Таисия Вилкова (Лиза Данишевская), Юлия Франц (Оксана, дочь мельника), Ян Цапник (Леопольд Леопольдович Бомгарт, доктор-патологоанатом), Евгений Сытый (Яким, слуга Гоголя), Аpтём Сучков (Тесак, писарь), Сеpгей Бадюк (Вакула, кузнец), Аpтём Ткаченко (Алексей Данишевский, помещик), а также Марта Тимофеева (Василина, дочь кузнеца Вакулы).

В фильме также снимались: Анастасия Попова (Ганна), Павел Григорьев (Лаврентьев), Сергей Линьков (Чорт), Филипп Дьячков (Захар), Андрей Пынзару (Петрусь), Ольга Попова (девушка в мешке), Артём Ефремов (приказчик за прилавком), Илья Савельев (Иван, кучер Аташинской), Виталий Коваленко (Ковлейский), Светлана Киреева (Христина), Дмитрий Быковский (Солопий Черевик), Илья Борисов (Попович), Антон Момот (Грицко), Мария Мясникова (Параська — в титрах Мария Мяснякова), Евгений Капитонов (отец Варфоломей), Беата Маковская (Хавронья), Валерий Рыбин (Чёрный всадник).


Камео

Известный актёр Павел Деpевянко — в роли А. С. Пушкина.


Награды

Премия за совершенство на МКФ "Акколада" в Калифорнии (США).

Премия за иностранный полнометражный художественный фильм на МКФ "Инди-Форум" в Кливленде (США).


Интересные факты

Масштабный телевизионный проект "Гоголь" представляет собой телесериал из восьми глав. Полнометражный фильм "Гоголь: Начало" включает в себя первые две главы: "Убийства в Диканьке" и "Красная свитка".

Первоначально автор идеи Александр Цекало предлагал осуществить проект "Гоголь" Первому каналу, но по причине решения руководства последнего "поставить на паузу костюмированные исторические драмы" проект был реализован на деньги телеканала ТНТ, где и должен был выйти в эфир.

Вся Диканька является декорацией, выстроенной для съёмок в Псковской области. По словам режиссёра Егора Баранова, "когда мы начинали, была первая мысль снимать на Украине. Но там также пришлось бы также строить деревню. Это было бы накладно. Поэтому выбрали Псков и строили там".

Во время съёмок на этой "деревенской натуре" в Псковской области в октябре установилась отвратительная погода с затяжными дождями, так что вся эта мрачная атмосфера, сырость и грязь в кадре — самые настоящие.

Грим Гоголя актёру Александру Петрову перед каждой съёмкой накладывали по 40 минут.

В фильме нос Александра Петрова кажется немного удлинённым, но на самом деле никакого пластического грима использовано не было — по словам самого актёра, "на экране нос кажется длиннее, потому что геометрия лица начинает по-другому работать".

Главным неудобством в роли Гоголя для Александра Петрова стали не эмоциональное напряжение, не трюковые эпизоды и даже не тяжёлые условия съёмок, а необходимость отрастить усы — актёру категорически не нравится ощущать какую-либо растительность на своём лице. Сам Петров рассказал об усах буквально следующее: "Это моя головная боль: они мне ужасно не нравились. Но так вышло, что я приехал на съёмки первой части с внушительной бородой, и мы решили попробовать оставить свои усы, понять, как это вообще будет смотреться. Когда я разгримировывался после первого съёмочного дня, уже понимал: мои усы останутся на весь проект, хоть я их терпеть не мог".

Александр Петров утверждает, что когда он приходил на съёмочную площадку и надевал парик Гоголя, у него сразу же начинало сильно биться сердце и ощущалось общее беспричинное беспокойство. При этом когда по окончании съёмочной смены актёр снимал парик, то сразу же успокаивался.

Сценаристы проекта поначалу считали выбор Александра Петрова на роль Гоголя страшным мискастингом, но диаметрально изменили своё мнение, когда увидели работу актёра на съёмочной площадке.

Для этого фильма актриса Таисия Вилкова впервые согласилась сняться обнажённой.

Для съёмок было израсходовано 4 литра бутафорской крови.

Пистоль Якова Гуро была изготовлена мастером по специальному заказу и является не муляжом, а настоящим огнестрельным оружием.

Амулет из старой пули и серебряный спичечный коробок — настоящие старинные вещи. Кстати, спичечный коробок в фильме является анахронизмом, так как спички появились несколько позже времени действия, но художники картины посчитали такую вольность допустимой в мистическом кино.

Создатели картины подходили к съёмкам сериала как к процессу создания качественного кино, хотя изначально никаких планов показывать сериал в кинотеатрах и в помине не было. "Более того, — говорит Егор Баранов, — мы надеялись на яркий, интересный сериал, который выстрелит на телевидении, но никаких амбиций изначальных на киноформат не было".

В поддержку проекта были сняты остроумные видеоролики с участием пародиста Сергея Бурунова, предстающего в разных образах (учительницы литературы, историка моды) и в пародийном ключе критикующего фильм за осквернение памяти великого писателя, неисторичность костюмов, etс.

Когда сериал был готов, Артур Джанибекян, директор субхолдинга "Газпром-Медиа Развлекательное Телевидение", принял решение изменить репертуарную политику ТНТ и вернуться к прежнему формату сугубо развлекательного молодежного канала. В результате все уже разработанные и отснятые экспериментальные проекты, в том числе и сериал "Гоголь", перешли на телеканал ТВ3 (также входящий в холдинг "Газпром-Медиа").

Уже руководством телеканала ТВ3 было принято решение, прежде чем показать сериал по ТВ, разделить его на 4 полнометражных фильма, в каждый из которых войдут по 2 серии, и выпустить в широкий кинопрокат. Это было сделано из коммерческих соображений: сериал получился очень дорогой, и окупить его производство только за счёт показа по ТВ было бы очень тяжело.

Выпуск в полноценный кинопрокат целого телесериала стал первым и на данный момент уникальным опытом не только в России, но и во всём мире. Ранее в кинотеатрах демонстрировались лишь отдельные эпизоды уже успешно прошедших по ТВ телепроектов (таких, как "Шерлок", "Доктор Кто" или "Игра престолов"), также ранее телеканал ТНТ перед премьерой на ТВ сериала "Чернобыль" показывал его в кинотеатрах крупных городов России (все серии в один вечер) — но всё это были разовые маркетинговые акции, а не широкий кинопрокат.

Для широкого кинопроката было подготовлено две версии фильма "Гоголь: Начало" с рейтингами 16+ и 18+.

Изначально планировалось выпустить в кинопрокат все четыре части с интервалом в полтора месяца и в следующем порядке: "Гоголь: Начало", "Гоголь: Заколдованное место", "Гоголь: Вий" и "Гоголь: Страшная месть". А в первом квартале 2018 года уже на ТВ должна была состояться премьера 8-серийной телеверсии.

За первый уикенд фильм "Гоголь: Начало" собрал 219 млн руб. (данные по России и СНГ без учета Украины). И это оказалось гораздо выше прогноза создателей сериала и заметно выше прогнозов аналитиков. Сотрудник телеканала ТВ3 говорил газете "Ведомости", что канал будет считать эксперимент удачным, если первый фильм соберет более 100 млн руб. Аналитический журнал "Бюллетень кинопрокатчика" прогнозировал, что "Гоголь: Начало" соберёт в первый уик-энд 120–140 млн руб. В итоге фильм показал второй результат по старту среди российских картин в 2017 году, уступив лишь "Притяжению" Фёдора Бондарчука (408 млн руб.). Гендиректор ТВ3 Валерий Федорович подтвердил, что касса уик-энда превзошла все ожидания канала.

Более чем успешный старт в кинотеатрах первого фильма заставил продюсеров и дистрибьютора проекта пересмотреть стратегию выпуска в кино следующих частей. В результате было решено отправить на большие экраны не четыре, а только три фильма. Следующим 5 апреля 2018 года в прокат выйдет картина "Гоголь: Вий", а затем 31 августа 2018 года (ровно через год после релиза первой части) будет выпущен фильм "Гоголь: Страшная месть", завершающий исходную историю. После этого в том же 2018 году на телеканале ТВ3 будет показана 6-серийная телеверсия первых трёх фильмов. А следом за ней состоится премьера бонусной части — двухсерийного телефильма "Гоголь: Заколдованное место", специально оставленного для эксклюзивного телепоказа на ТВ3.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

История с юношеской поэмой Н. В. Гоголя "Ганц Кюхельгартен" — не выдумка. Эта романтическая пастораль действительно была написана юным Гоголем в 1827 году во время учёбы в Нежинской гимназии. Николай Васильевич опубликовал своё творение под псевдонимом "В. Алов", чтобы заработать хоть немного денег. Однако впоследствии будущий великий писатель сильно пожалел о своём решении опубликовать этот незрелый опус и вместе со своим слугой Якимом действительно скупал издания поэмы в книжных лавках и предавал купленные экземпляры огню.

Главным вдохновением визуальной концепции всего проекта стали фильмы "короля неоготики" Тима Бёртона — в первую очередь, мистический хоррор-комикс "Сонная Лощина" (1999). Среди прочих источников вдохновения режиссёр Егор Баранов назвал также сюрреалистический фильм Луиса Бунюэля "Андалузский пес" (1929), мистический хоррор Джо Джонсона "Человек-волк" (2010) и телесериал "Острые козырьки".

Персонаж доктор Бомгарт — это отсылка к Михаилу Булгакову: доктор Бомгард — это персонаж, от лица которого ведётся повествование в рассказе "Морфий". Фигура Булгакова в литературе тесно связана с фигурой Гоголя: одним из прототипов Мастера считается Гоголь, сам роман "Мастер и Маргарита" имеет ряд стилистических параллелей с творчеством Гоголя, также известен факт, что ставший ненужным надгробный камень с могилы Гоголя установлен на могиле Булгакова.

Фраза Якова Гуро "А не хлопнуть ли нам по рюмашке?" — это ставшая крылатой реплика студента Костика из телефильма Михаила Козакова "Покровские ворота" (1982), одного из первых экранных героев актёра Олега Меньшикова.

Александр Петров (Гоголь) и Таисия Вилкова (Лиза) ранее снимались вместе в телесериале того же продюсера Александра Цекало и того же режиссёра Егора Баранова "Фарца" (2015). Причём в "Фарце" героиня Вилковой Зина с детства влюблена в героя Петрова Андрея, а в фильме "Гоголь: Начало" герой Петрова влюбляется в героиню Вилковой.

Александр Петров (Гоголь) и Артём Ткаченко (Данишевский) ранее снимались в главных ролях в сериале того же продюсера Александра Цекало и того же режиссёра Егора Баранова "Sпарта" (2016, на данный момент не выпущен).

Александр Петров (Гоголь) и Олег Меньшиков (Гуро) снимались вместе в фильме Фёдора Бондарчука "Притяжение", вышедшем в том же 2017 году.


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#123 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 13 Июль 2018 - 18:50:34

Воскресенье, 15 июля

22.45
— телеканал Че

СНОУДЕН (Snowden)

Франция — ФРГ — США. 2016. 134 минуты.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая драма/триллер по книгам "Файлы Сноудена" Люка Хардинга и "Время спрута" Анатолия Кучерены.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Предатель. Разыскиваемый. Шпион. Герой.

Кто такой Эдвард СНОУДЕН.

Единственное безопасное место — в бегах.

Беги, пока можешь.

Основано на реальных событиях.

Он мечтал посвятить свою жизнь служению родине. Он безоговорочно верил в правительство США и поддерживал антитеррористическую программу. Он не мог предположить, что совершит самое крупное разоблачение в мировой истории, обнародовав секретные документы, касающиеся тотальной слежки США за своими гражданами и гражданами других государств. Открыв миру глаза на правду, он навсегда закрыл для себя двери в счастливое будущее...


15 сентября 2016 года живому классику американского кино Оливеру Стоуну стукнуло 70. Конечно, по сравнению с Клинтом Иствудом или Вуди Алленом он ещё юнец, но всё-таки возраст солидный. Тем отраднее, что Оливер, как и его упомянутые старшие коллеги, и не думает почивать на лаврах!

Итак, в июне 2013 года в номере гонконгского отеля Эдвард Сноуден даёт интервью журналистам Гленну Гринвальду, Лоре Пойтрас и Юэну Макаскиллу. И на экране ретроспективно разворачивается история самого знаменитого разоблачителя нашего времени. Комиссованный из армии по причине травмы ног, юный патриот Эдвард, желая защищать свою страну от террористов и шпионов, идёт работать в ЦРУ. Несомненные таланты, а также разглядевший оные наставник Корбин О'Брайен открывают Сноудену доступ к государственным секретам, а собственные харизма и обаяние — к сердцу прекрасной девушки Линдси Миллс.

Казалось бы — мечты сбылись, чего ещё желать? Но чем больше Сноуден погружается в тайны работы спецслужб, тем больше понимает, что работает вовсе не на безопасность страны, а на карман военной промышленности. Осознание того, что его работа защищает не сограждан, а превосходство государства, ставит Сноудена перед непростым выбором: влиться в систему — и стать одним из избранных… или рассказать людям тщательно скрываемую правду — и стать изгоем. Узнав, что под предлогом борьбы с терроризмом государственная машина, совсем как оруэлловский Старший Брат, осуществляет тотальную слежку за всеми гражданами, Сноуден понимает, что не может молчать…

Всё-таки приятно осознавать, что за основу фильма живой классик взял не только книгу Люка Хардинга, но и книгу российского адвоката Анатолия Кучерены. Который, кстати, исполнил в фильме эффектное камео, появившись в образе сурового русского дипломата, совсем не дипломатично обламывающего неуклюжую попытку начинающего агента Сноудена пошпионить. Мастерство, с которым Оливер Стоун выстраивает нелинейную композицию, подкупает — чего стоит уличение президента Обамы во лжи путем простого монтажа или эффектный ход с языком жестов. Поражает игра Джозефа Гордона-Левитта, сумевшего не только блистательно скопировать мимику и манеры Сноудена, но и точно передать его душевные метания. Смотря фильм, поневоле думаешь: а что, если ты сам окажешься избранным системы? Останешься ли ты поборником всеобщей свободы — или признаешь авторитет Старшего Брата? А внешнюю непохожесть актёра на своего героя Стоун изящно нивелировал отличным ходом (заодно закрыв вопрос о соответствии фильма реальным событиям) — эффектным появлением подлинного Сноудена. И на сей раз не только не фоткой на фоне титров и даже не в документальных кадрах, а прямо в ткани фильма! Интересно также появление Николаса Кейджа в маленькой роли Хэнка Форрестера — талантливого инженера ЦРУ, сосланного за строптивость в преподы, чьи откровения повлияли на решение Сноудена открыть людям правду.

Надо признать, что фильм не лишён недостатков: некоторые мысли режиссёр-обличитель преподносит очень уж "в лоб", местами слишком разжёвывает ныне очевидные истины. Но с другой стороны, неплохо бы разжевать ленивому и нелюбопытному зрителю, что это благодаря Сноудену мы сегодня не просто подозреваем, а точно знаем, что тотальная слежка — не бред параноика и не повод для смеха, а серьёзная проблема современного общества. Актуальная и для России, где очень многие безопасности ради согласны пожертвовать личной свободой, задавая вслед за Линдси наивный вопрос: а что, дескать, мне скрывать? Так вот: каждому есть что скрывать. И у каждого на это есть полное право. Конечно, это не значит, что ради свободы надо немедленно собрать все компьютеры и смартфоны да сжечь. Просто не забывайте, что, отправляя любую информацию в сетевое пространство, вы кричите об этом на весь мир. И не берите с собой гаджеты туда, где не хотите, чтобы вас видели.

Заявленный бюджет фильма — $40,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $37,279,439.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $21,587,519.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,186,410.

Производство — "Борман/Копелофф" совместно с "Краутпак Энтертэйнмент" при участии "Гардиэн Ньюс энд Медиа", "Пате Фильм" и Пола Рассама.
Заказчики — "Опен Роуд Филмз" и "Эндгейм" в ассоциации с "Уайлд Банч", "Вендиэн Энтертэймент" и "Ти-джи Медиа".
Права — "Сача Инк.".

Производственный период: 14 января 2015 — 30 апреля 2015.
Съёмочный период: 16 февраля 2015 — 30 апреля 2015.
Натурные съёмки — США, ФРГ, КНР, Япония и Россия.
Павильонные съёмки — студия "Бавария" (Мюнхен, земля Бавария, ФРГ).
Премьера: 21 июля 2016 ("Комик-Кон", штат Калифорния, Сан-Диего, США).

Постановщик трюков — Торстен Йерабек.
Трюковой дублёр Джозефа Гордона-Левитта — Ян Бёме.
Дублёр тела Джозефа Гордона-Левитта — Рувен Блессинг.

Визуальные эффекты:
студия "Крейзи Хорс": старший продюсер визуальных эффектов — Пол Графф, супервайзер визуальных эффектов — Кристина Графф, координатор визуальных эффектов — Тесса Руль;
студия "Милл": исполнительный креативный супервайзер — Бен Смит, супервайзер визуальных эффектов — Винс Баэртсун;
студия "Молекула": супервайзер визуальных эффектов — Люк Ди Томмазо;
студия "Арри": главный по визуальным эффектам — Доминик Тримборн, супервайзер визуальных эффектов — Абрахам Шнайдер.
Дополнительные визуальные эффекты — студия "Хадсакер Мувинг Пикчерс".
Режиссёр-мультипликатор — Бен Смит.

Специальные эффекты и оружие — Ади Войтинек.
Супервайзер специальных эффектов — Клавдий Раух.
Пластический грим — Георг Корпас.
Дизайн грима и причёсок — Вальдемар Покромский.
Супервайзер грима и причёсок — Клодия Хамбург.

Костюмы — Бина Дайгелер.
Художник — Марк Тильдесли.
Декоратор — Вероника Мелери.
Оператор — Энтони Дод Мэнтл.
Монтаж — Алекс Маркес и Ли Перси.

Композитор — Крэйг Армстронг.

Дополнительная музыка — Адам Питерс.

"Вуаль" (The Veil): музыка, текст и исполнение — Питер Гэбриел.

Оркестровки — Дейв Фостер и Крэйг Армстронг.
Фортепиано — Крэйг Армстронг.
Гитара — Стив Джонс.
Музыкальный координатор — Женевьева Томас Колвин.

Исполнительные продюсеры — Бахман Нараги, Хосе Ибаньес, Макс Арвелаис, Том Ортенберг, Питер Лоусон, Джеймс Штерн, Дуглас Хансен, Кристофер Вудроу и Майкл Бэссик.
Продюсеры — Моритц Борман, Фернандо Зуличин, Филип Шульц-Дайле и Эрик Копелофф.

Сценаристы — Киран Фитцджеральд и Оливер Стоун.

Режиссёр — Оливер Стоун.

В главных ролях: Джозеф Гордон-Левитт (Эдвард Сноуден), Шейлин Вудли (Линдси Миллс), Мелисса Лео (Лора Пойтрас), Закари Куинто (Гленн Гринвальд), Том Уилкинсон (Юэн Макаскилл), Скотт Иствуд (Тревор Джеймс), Логан Маршалл-Грин (оператор дрона), Тимоти Олифант (женевский агент ЦРУ), Бен Шнетцер (Габриэль Соль), Лейкит Ли Стэнфилд (Патрик Хэйнс), Джоэли Ричардсон (Джанин Гибсон), Бен Чаплин (Роберт Тиббо), а также Рис Иванс (Корбин О'Брайен) и Николас Кейдж (Хэнк Форрестер).

Дубляж — студия CineLab SoundMix.

Режиссёр дубляжа — Александр Новиков.

Роли дублировали: Александр Гаврилин (Эдвард Сноуден), Лина Иванова (Линдси Миллс), Любовь Германова (Лора Пойтрас), Пётр Иващенко (Гленн Гринвальд), Никита Прозоровский (Юэн Макаскилл), Валерий Сторожик (Корбин О'Брайен), Александр Рахленко (Хэнк Форрестер), Антон Савенков (Тревор Джеймс / Эдвард Сноуден (настоящий)), Иван Калинин (женевский агент ЦРУ), Олег Новиков (Габриэль Соль), Кирилл Туранский (Патрик Хэйнс), Екатерина Виноградова (Джанин Гибсон), Михаил Белякович (Роберт Тиббо / сержант-инструктор по строевой), Анатолий Пашнин (Марван аль-Кирмани), Андрей Градов (директор отдела Агентства национальной безопасности Лоуэлл), а также Александр Арзин, Александр Новиков, Алексей Мясников, Григорий Маликов, Дина Бобылёва, Мария Борисова, Наталья Гребенкина и другие.


Камео

Известный российский адвокат, представлявший интересы Эдварда Сноудена в деле о политическом убежище, автор книги "Время спрута" Анатолий Кучеpена — в роли русского дипломата.

Эдваpд Сноуден — в роли самого себя.

Сценарист и режиссёр фильма Оливер Стоун — в массовке среди зрителей в финале (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Сателлит" (США) за адаптиpованный сценаpий.

Специальная кинопpемия Баваpии (ФРГ).

Премия "Бронзовая лягушка" за работу оператора на МКФ операторского искусства "Камеримаж" в Лодзе (Польша).


Номинации

Номинация на премию "Сателлит" (США) по разделу кино за мужскую роль (Джозеф Гордон-Левитт — уступил Эндрю Гарфилду за фильм "Хэксоу-Ридж" ("По соображениям совести") и Вигго Мортенсену за фильм "Капитан Фантастик").

Номинация на антипремию "Золотая малина" (США) за худшую мужскую роль второго плана (Николас Кейдж — "уступил" Джесси Айзенбергу за фильм "Бэтмен против Супермена: На заре справедливости").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню, написанную для фильма (Питер Гэбриел за песню "Вуаль" — уступил Максу Мартину, Шеллбаку и Джастину Тимберлейку за песню "Не остановить чувство!" (Can't Stop The Feeling!) из мультфильма "Тролли").

Номинация на премию имени Джо Барбера Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за лучшее изображение Вашингтона (уступил фильму Пабло Ларрэйна "Джеки").

2 номинации на премию Круга женщин-кинокритиков (США): лучшие мужские образы в кино (уступил фильму Джеффа Николса "Лавинг" ("Любить")) и лучший экранный дуэт (Джозеф Гордон-Левитт и Шейлин Вудли — уступили Джоэлу Эдгертону и Рут Негге за фильм "Лавинг" ("Любить")).


Интересные факты

Это 20-й полнометражный игровой фильм живого классика американского кино, выдающегося режиссёра Оливера Стоуна.

За два года до этой картины вышел документальный фильм "Гражданинчетыре" ("Citizenfour: Правда Сноудена") (2014), рассказывающий подлинную историю Эдварда Сноудена, имевший огромный успех у критиков и получивший ряд престижных премий, в том числе "Оскар", "Сателлит" и BAFTA. Этот фильм был создан журналисткой Лорой Пойтрас, также в его создании участвовали журналисты Гленн Гринвальд и Юэн Макаскилл — все они стали персонажами фильма "Сноуден".

Сбежать из Гонконга реальному Эдварду Сноудену в немалой степени помог другой знаменитый разоблачитель — Джулиан Ассанж, создатель ресурса "ВикиЛикс". Несмотря на то, что в апреле 2013 года Оливер Стоун в посольстве Эквадора в Лондоне встречался с Ассанжем и выразил ему своё одобрение за его разоблачительную деятельность, в фильме "Сноуден" Джулиан Ассанж не появился — ни как персонаж, ни собственной персоной. Единственной участницей проекта "ВикиЛикс", появившейся в картине, стала ближайшая советница Ассанжа, британская журналистка Сара Харрисон, которая сопровождала Сноудена при перелёте из Гонконга в Москву и поддерживала его во время пребывания в аэропорту "Шереметево", — её можно увидеть в архивных кадрах незадолго до финала.

Это первый игровой фильм Оливера Стоуна, снятый цифровыми камерами, — ранее он снимал на цифру только документальные проекты.

Прежде чем решиться делать этот фильм, режиссёр Оливер Стоун трижды встречался в Москве с самим Эдвардом Сноуденом.

Чтобы быть уверенным в том, что сценарий будущего фильма не украдут и не сольют в Интернет, Оливер Стоун работал над ним только на одном компьютере, не имевшем подключения к Повсеместно Протянутой Паутине.

Командный центр Агентства национальной безопасности в фильме выглядит заметно менее роскошно и эффектно, чем принято изображать в фильмах и телесериалах. Это было сделано по совету Эдварда Сноудена, который перед началом съёмок сказал Оливеру Стоуну, что на самом деле эти центры имеют очень ограниченное финансирование.

В свой первый съёмочный день Джозеф Гордон-Левитт снимался в эпизоде армейской муштры Сноудена.

Роль Линдси Миллс первоначально предложили Марго Робби, но актриса не смогла принять её, так как уже была занята в других проектах.

Шейлин Вудли была утверждена на роль Линдси Миллс 15 ноября 2014 года — это был день её рождения, актрисе исполнилось 23 года.

Готовясь к роли Линдси Миллс, Шейлин Вудли освоила танцы у шеста.

Николас Кейдж согласился сыграть маленькую роль Хэнка Форрестера, так как ранее снимался в главной роли в фильме Оливера Стоуна "Всемирный торговый центр" ("Башни-близнецы") (2006) и у них с режиссёром сложились очень хорошие отношения.

Чтобы закончить фильм к назначенному сроку и не допустить перерасхода средств, Оливер Стоун был вынужден пропустить похороны своей матери, которая скончалась в то время, когда съёмки проходили в Германии.

По окончании съёмочного периода Оливер Стоун посетил Эдварда Сноудена и показал ему рабочую версию фильма, которой тот остался доволен.

Первоначально премьера фильма была назначена на 25 декабря 2015 года. Однако позже её перенесли на май 2016 года, так как в процессе постпроизводства выяснилось, что в фильме задействованы сложные визуальные эффекты, требующие большего количества времени. А уже когда фильм был полностью готов, выход фильма в кинопрокат решили перенести на сентябрь, чтобы избежать конкуренции с летними блокбастерами.

В России и Кувейте картина вышла в широкий прокат 15 сентября 2016 года — в день 70-летия Оливера Стоуна. На следующий день, 16 сентября, фильм вышел в США, Канаде, Швеции, Венгрии, Болгарии, Эстонии и Вьетнаме.

На один из предварительных показов готового фильма были приглашены родители Эдварда Сноудена. Посмотрев картину, они оба подошли к присутствовавшему на показе Джозефу Гордону-Левитту и выразили ему свою благодарность и признательность за то, как он сыграл их сына. Впоследствии актёр назвал эту встречу самой значительной поддержкой, которую он когда-либо получал за свою работу.

Мировая премьера фильма состоялась 21 июля 2016 на фестивале "Комик-Кон" в Сан-Диего. По окончании показа на экране неожиданно для зрителей возник Эдвард Сноуден, вышедший на связь в режиме видеозвонка при помощи программы "Гугл Хэнгаутс". Он пошутил: "Не думаю, что кто-то будет рад фильму о самом себе, особенно тот, кто выступает за сохранность частной жизни", — а после одобрил фильм, заявив, что он является "довольно точным отражением" реальных событий.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Сайт знакомств, который Эдвард Сноуден и Линдси Миллс используют для связи, оформлен в стиле классического аниме "Призрак в доспехах" (1995, по одноимённой манге Масамунэ Сиро), с сюжетом которого перекликаются события фильма.

В фильме участвуют 7 актёров, ранее снимавшихся в фильмах-комиксах: Джозеф Гордон-Левитт (Эдвард Сноуден) играл Блейка в фильме "Тёмный рыцарь: Возрождение легенды" (2012); Том Уилкинсон (Юэн Макаскилл) играл Кармине Фальконе в фильме "Бэтмен: Начало" (2005); Николас Кейдж (Хэнк Форрестер) играл Джонни Блейза / Призрачного Гонщика в фильмах "Призрачный Гонщик" (2007) и "Призрачный Гонщик: Дух мщения" (2011), а также Деймона Макриди / Папаню в фильме "Пипец" (2010); Рис Иванс (Корбин О'Брайен) играл доктора Курта Коннорса / Ящера в фильме "Удивительный Человек-паук" ("Новый Человек-паук") (2012); Скотт Иствуд (Тревор Джеймс) играл лейтенанта Эдвардса в фильме "Отряд самоубийц" (2016); Роберт Фёрт (доктор Стиллвелл) играл доктора Фитцгиббона в фильме "Стражи Галактики" (2014); а Шейлин Вудли (Линдси Миллс) снялась в роли Мэри-Джейн Уотсон в фильме "Удивительный Человек-паук-2" ("Новый Человек-паук: Bысокое напряжение") (2014), но вся эта роль была вырезана при монтаже.

Это второй за короткое время игровой фильм, в котором Джозеф Гордон-Левитт сыграл реального человека, о котором ранее был снят документальный фильм, удостоенный премии "Оскар": история Эдварда Сноудена была рассказана в документалке "Гражданинчетыре", а годом раньше в фильме "Прогулка" (2015) Гордон-Левитт сыграл знаменитого канатоходца Филиппа Пети, о котором был снят документальный фильм "Человек на проволоке" ("Канатоходец") (2008).

Том Уилкинсон ранее снимался в мини-сериале "Клан Кеннеди" (2011) в роли Джозефа Пи Кеннеди-старшего — отца президента Джона Ф. Кеннеди, об убийстве которого режиссёр Оливер Стоун снял свой знаменитый фильм "Джей-Эф-Кэй" ("Джон Ф. Кеннеди: Выстрелы в Далласе") (1991).


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Реальность и вымысел

Несмотря на то, что сам Эдвард Сноуден принял участие в фильме, а впоследствии признал его довольно точно отражающим реальные события, многое в картине является художественным вымыслом.

Реальный Эдвард Сноуден по различным причинам не раскрывает некоторые моменты своей истории, поэтому их интерпретация в фильме вымышлена. Так, вымыслом является показанный в фильме перелом ноги как причина комиссования Эдварда Сноудена из армии — в действительности причины его комиссования неизвестны. Также вымыслом является трюк с кубиком Рубика, при помощи которого Сноуден в фильме выносит секретные данные из Агентства национальной безопасности, — на самом деле то, как реальному Сноудену удалось провести охрану, остаётся тайной.

На самом деле реальная Линдси Миллс ничего не знала о планах Сноудена.

Самым большим художественным вымыслом в картине является образ наставника Корбина О'Брайена (Рис Иванс): в реальности его не существовало — это собирательный образ, составленный из нескольких реальных личностей. Фамилия О'Брайен взята из классического романа-антиутопии Джорджа Оруэлла "1984" (1948), где О'Брайен — один из ключевых персонажей, высокопоставленный член внутренней партии и влиятельный сотрудник полиции мыслей.

Хэнк Форрестер (Николас Кейдж) — также вымышленный собирательный персонаж, частично основанный на личности Уильяма Эдварда Бинни, который был высокопоставленным офицером Агентства национальной безопасности, после 30 лет службы ушёл в отставку и предал гласности различную информацию о деятельности АНБ, критикуя его политику сбора информации. В 2014 году Уильям Бинни принял участие в документальном фильме о Сноудене "Гражданинчетыре".


Изображение



Воскресенье, 15 июля

1.30
— телеканал Че

ДАЛЛАССКИЙ КЛУБ ПОКУПАТЕЛЕЙ (The Dallas Buyers Club)

США. 2013. 117 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, японский.

Биографическая драма, основанная на фактах жизни Рональда Диксона Вудруфа (1950–1992).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Имей наглость жить.

Там, где любой другой видел смерть, он видел возможность.

За свою жизнь стоит бороться.

Борись за свою жизнь.

Чтобы изменить мир, иногда нужен мошенник.

Основано на реальной истории.

Основано на реальных фактах.

Они борются за вашу жизнь.

Диагноз был только началом.

У меня есть только жизнь. Это кое-что значит.

Ровно через минуту после начала вы забудете о том, что перед вами голливудские звёзды Мэтью Макконахи и Джаред Лето, и вообще забудете, что смотрите игровое кино.

Рон Вудруф жил на всю катушку... пока не оказался на краю бездны. Когда остался последний шанс... сделай всё, что возможно. Основано на реальных событиях. История на все времена. Человек, который бросил вызов судьбе и нашёл в себе силы бороться за право жить.


Несмотря на то, что премия "Оскар" считается гламурной наградой, в номинациях которой преобладают блокбастеры, всё-таки между мегабюджетными монстрами частенько влезают независимые, а то и артхаусные копеечные проекты. И ведь не то чтобы без успеха! Вот и в 2014 году между 20-миллионным "12 лет рабства" и 100-миллионной "Гравитацией" втиснулась биографическая драма, снятая по мотивам реальных фактов на творческом энтузиазме за какие-то пять лямов.

Итак, ковбой из Далласа Рон Вудруф, работающий электриком и промышляющий подпольным родео-тотализатором, загремев по дурости в больницу, узнаёт, что в его крови обнаружен ВИЧ. На дворе — 1980-е, и Вудруф мигом становится изгоем: узнав о роковом диагнозе, все друзья отрекаются от Рона — ведь они, как и он сам, уверены, что этой дрянью болеют "только шлюхи и педики"! Казалось бы, осталось только сдаться и ждать смерти. Но никчёмный вроде бы тип проявляет безудержную жажду жизни — засев за изучение вопроса, Рон намерен за 30 дней, отпущенных ему врачами, найти средство, которое спасёт его.

Убедившись, что официальная фармацевтика может предложить ему лишь отраву, Рон обращается к нетрадиционной медицине и не одобренным американским Миндзравом препаратам, о которых узнает в мексиканской клинике доктора Васса. Техасский раздолбай неожиданно проявляет недюжинные таланты менеджера, организовывая поставки не проверенных, но помогающих средств в США. Посильную помощь в рамках закона готова оказывать доктор Ева, с которой Рон познакомился в больнице. А деловым партнёром Рона и его проводником в пёстрый мир клиентуры становится импозантная трансгендерная женщина Рэйон. Постепенно преодолевая законодательные препоны — а также взаимную неприязнь, — драг-дилер и драг-квин организовывают "Далласский клуб покупателей", благодаря которому неизлечимо больные люди обретают не только лекарства, но и нечто большее — надежду…

Взяв за основу биографию реального Рона Вудруфа, превратившего отпущенные ему официальной медициной 30 дней в 7 лет, создатели фильма развили историю выживания не только до уровня притчи о жажде жизни. Значительно расширив сюжет и обогатив его новыми персонажами, авторы мощно раскрыли тему обретения мира в себе и себя в мире. А вымышленные доктор Ева и Рэйон помогли показать осознание Роном своих ошибок, преодоление собственной гомофобии и как результат — духовный рост героя.

Мэтью Макконахи и Джаред Лето явили незабываемый дуэт двух совершенно разных людей, находящих общий язык и постепенно становящихся друзьями. Правда, стоит отметить, что игра Мэтью больше зиждется на актёрской технике — тогда как Джаред демонстрирует сногсшибательное перевоплощение на уровне вдохновения. При столь же безупречной технике и владении телом: появлению Лето в виде утонченной стройняшки хочется аплодировать стоя — особенно если знать, с каким трудом он приводил себя в форму после роли Марка Дэвида Чепмана... Так или иначе, парни сполна заслужили свои "Оскары"!

Заявленный бюджет фильма — $5,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $55,198,285.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $27,298,285.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,396,312.

Производство — "Труф Энтертэйнмент", "Воултидж Пикчерс", "Ар-ту Филмз", "Эволюшн Индепендент" и "Си-и".
Заказчики — "Труф Энтертэйнмент" и "Воултидж Пикчерс".
Права — "Даллас Байерс Клаб".

Съёмочный период: 11 ноября 2012 — 5 декабря 2012.
Натурные съёмки — Нью-Орлеан (штат Луизиана, США).
Премьера: 7 сентября 2013 (МКФ в Торонто, Канада)).

Постановщик трюков — Алекс Терзиефф.

Цифровые визуальные эффекты — студия "Фейк": супервайзер визуальных эффектов — Марк Коте, координатор визуальных эффектов — Натали Лантье.
Супервайзер визуальных эффектов (студия "Е3") — Мартен Ледюк.
Координатор визуальных эффектов (студия "Е3") — Анник Риве.
Координатор специальных эффектов — Кейти Риггс.
Грим — Робин Мэтьюс.

Костюмы — Курт и Барт.
Художник — Джон Пэйно.
Декоратор — Роберт Ковелман.
Оператор — Ив Беланже.
Монтаж — Жан-Марк Валле (в титрах псевдоним Джон Мак Макмерфи) и Мартин Пенса.

Исполнительные продюсеры — Дэвид Бушелл, Натан Росс, Тони Нотарджакомо, Джо Ньюкомб, Николас Шартье, Зев Форман, Логан Леви, Холли Вирсма и Касьян Элвес.
Продюсеры — Робби Бреннер и Рейчел Уинтер.

Сценаристы — Крэйг Бортен и Мелиса Уоллэк.

Режиссёр — Жан-Марк Валле.

В главной роли — Мэтью Макконахи (Рон Вудруф).

В ролях: Дженнифер Гарнер (доктор Ева), Стив Зан (Такер), Денис О'Хейp (доктор Сивард), Даллас Робеpтс (Дэвид Уэйн) и Джаред Лето (Рэйон).

Также в ролях: Майкл О'Нилл (Ричард Баркли), Кевин Рэнкин (Ти-Джей), Гриффин Данн (доктор Васс).

В фильме также снимались: Донна Дюплантье (сестра Фрейзин), Денин Д. Тайлер (Дениз), Джей-Ди Эвермор (Клинт), Иэн Кэсселберри (дежурный-латиноамериканец), Ноэль Уилкокс (Келли), Брэдфорд Кокс (Санни), Рик Эспайльят (Майкл), Лоуренс Тёрнер (бригадир Ларри), Люций Фэлик (Фредди), Джеймс Дюмон (отец Рэйон) и другие.

Дубляж — студия "Русико Продакшн" по заказу "Синема Престиж".

Режиссёр дубляжа — Александр Дихтяр.

Роли дублировали: Дмитрий Поляновский (Рон Вудруф), Сергей Смирнов (Рэйон), Василиса Воронина (доктор Ева), Владимир Рыбальченко (Такер / Ричард Баркли / доктор Васс), Александр Носков (доктор Сивард / Дэвид Уэйн / Ти-Джей), Анастасия Лапина (сестра Фрейзин / Дениз), Роман Свириденко (Клинт) и другие.


Камео

Бывший профессиональный бейсболист и один из спонсоров фильма Адам Данн — в роли бармена Недди Джея (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм посвящён памяти Арне Роберта Фрейзина (1951–1995).


Избранные награды

3 премии "Оскаp" (США): актёр (Мэтью Макконахи), актёр второго плана (Джаред Лето) и грим/причёски (Робин Мэтьюс и Адруита Ли).

2 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актёр (Мэтью Макконахи) и актёр второго плана (Джаред Лето).

2 премии "Сателлит" (США) по разделу кино: актёр (Мэтью Макконахи) и актёр второго плана (Джаред Лето).

2 премии "Независимый дух" (США): актёр (Мэтью Макконахи) и актёр второго плана (Джаред Лето).

Кинопремия MTV (США) за экранное превращение (Джаред Лето).

Премия "Дориан" (США) в номинации "киноактёр года" (Мэтью Макконахи).

Премия "Клотрудис" (США) в номинации "лучший актёр второго плана" (Джаред Лето).

4 премии на МКФ в Риме (Италия): премия "Золотая бабочка", премия за мужскую роль (Мэтью Макконахи), приз зрительских симпатий и премия Итальянской Ассоциации кинооператоров.

Премия "Себастьян" на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания).

Премия "Виртуоз" (Джаред Лето) на МКФ в Санта-Барбаре (США).

Премия "Пальма пустыни" за актёрские достижения (Мэтью Макконахи) на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

2 премии "Актеp" (США): актёр (Мэтью Макконахи) и актёр второго плана (Джаред Лето).

3 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): актёр (Мэтью Макконахи), актёр второго плана (Джаред Лето) и серебряная премия за фильм.


Избранные номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Стива Маккуина (III) "12 лет рабства"), оригинальный сценарий (Крэйг Бортен и Мелиса Уоллэк — уступили Спайку Джонсу за фильм "Её" ("Она")) и монтаж (Жан-Марк Валле и Мартин Пенса — уступили Альфонсо Куарону и Марку Сэнгеру за фильм "Гравитация").

3 номинации на кинопремию MTV (США): актёр (Мэтью Макконахи — уступил Джошу Хатчерсону за фильм "Голодные игры: И вспыхнет пламя"), экранный дуэт (Мэтью Макконахи и Джаред Лето — уступили Вину Дизелю и Полу Уокеру за фильм "Быстрый и яростный-6" ("Форсаж-6")) и экранное превращение (Мэтью Макконахи — уступил Джареду Лето за фильм "Далласский клуб покупателей").


Интересные факты

Проект фильма о Роне Вудруфе возник почти сразу после его смерти в 1992 году.

В середине 1990-х годов фильм собирался ставить Деннис Хоппер с Вуди Харрельсоном в роли Рона Вудруфа, но тогда найти деньги на проект так и не удалось.

После этого почти в течение 20 лет проект жарился в "производственном аду". За это время сценарий был отклонён различными киностудиями более 10 раз!

Проект был реанимирован лишь в 2010-е годы и прошёл через ряд этапов, на которых сменялись дуэты режиссёра и исполнителя главной роли, но найти финансирование так и не удавалось.

Первоначально фильм должен был ставить Марк Форстер с Брэдом Питтом в роли Рона Вудруфа. Затем проект собирался возглавить Крэйг Гиллеспи, а главную роль должен был играть Райан Гослинг.

Наконец проектом заинтересовался Мэтью Макконахи, который смог найти пусть небольшие, но деньги на его осуществление.

Бюджет фильма был настолько низким, что создателям пришлось отказывать себе буквально во всём. Так, например, все съёмки велись на одну-единственную ручную камеру, а вместо профессионального осветительного оборудования использовались подручные источники света.

Также из соображений экономии средств фильм снимался длинными дублями — по 15 минут.

По тем же причинам не было возможности репетировать — что, разумеется, усложняло задачу актёрам. Зато по окончании съёмочного периода они были рады тому, что не будут заняты в постпроизводстве, так как от самой возможности какого-либо переозвучивания диалогов также пришлось отказаться.

С целью экономии бюджета съёмки пришлось вести не в Далласе (штат Техас), а в Нью-Орлеане (штат Луизиана).

Низкий бюджет не позволил нанять композитора — вся музыка в картине состоит из подобранных музыкальных композиций.

Также по причине низкого бюджета вся сумма, отпущенная на грим и причёски, составила всего $250. Несмотря на это, мастера, работавшие над картиной, смогли не только справиться с задачей, но и заслужить премию "Оскар" за лучшие гримы и причёски!

Для роли Рона Вудруфа Мэтью Макконахи сбросил 47 фунтов (21.32 кг). В то время газеты писали, что актёр "ужасно исхудал" и "от него остались только кожа да кости".

Гаэль Гарсия Берналь интересовался ролью Рэйон, но не достиг соглашения со студией.

Роль Рэйон стала триумфальным возвращением на экраны замечательного актёра Джареда Лето, не снимавшегося целых 4 года. Дело в том, что, набрав 30 кг жировой массы для роли Майкла Дэвида Чепмана, печально знаменитого убийцы Джона Леннона, в байопике "Глава 27" (2006), актёр никак не мог потом снова прийти в норму. Снявшись в своём новом образе в футуристической притче "Господин Никто" (2009), Джаред Лето взял паузу, посвятив всего себя возвращению физической формы.

Уже приведя своё тело в норму, ради роли Рэйон Джаред Лето сбросил ещё 30 фунтов (13.61 кг).

Чтобы похудеть как можно быстрее, Джаред сел на жёсткую диету, состоящую исключительно из жидкой пищи, которая позволила ему сбросить 10 фунтов (4.54 кг) всего за 5 дней.

Ранее Джаред Лето худел для роли Гарри Гольдфарба в наркодраме "Реквием по мечте" (2000).

Кроме того, для роли Рэйон Джаред Лето сделал себе восковую эпиляцию всего тела.

Джаред Лето на протяжении всех съёмок не выходил из образа. Как-то раз он даже отправился в костюме и гриме Рэйон за продуктами в местный супермаркет сети "Хоул Фудс". Естественно, на него там пялились все покупатели и сотрудники, но что интересно — ни один из них не признал в нём кинозвезду!

На роль доктора Евы первоначально была утверждена Хилари Суонк, но она выбыла из проекта по причине несовпадения съёмочных графиков.

Доктор Ева и Рэйон — персонажи полностью вымышленные, но созданные на основе многочисленных интервью с реальными врачами, активистами и трансгендерными ВИЧ-инфицированными.

Джеймс Дюмон, играющий отца персонажа Джареда Лето, на самом деле старше его всего на 7 лет.

Весь фильм был снят всего за 25 дней.

Фильм стал пятым фильмом за всю историю кино, получившим премии "Оскар" в номинациях "лучший актёр" и "лучший актёр второго плана": "Идти своим путём" (1944, Бинг Кросби и Барри Фитцджеральд соответственно), "Лучшие годы нашей жизни" (1946, Фредрик Марч и Гарольд Расселл), "Бен-Гур" (1959, Чарльтон Хестон и Хью Гриффит), "Таинственная река" (2003, Шон Пенн и Тим Роббинс) и "Далласский клуб покупателей" (2006, Мэтью Макконахи и Джаред Лето).


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

В самом начале фильме Рон Вудруф называет проституток "мисс Аляска" и "мисс Луизиана". Интересно, что в следующем году Мэтью Макконахи снялся в роли детектива Раста Коула в I сезоне сериала "Настоящий детектив" (2014), где действие происходит в Луизиане, а его герой много лет прожил на Аляске!

Один из парней на родео упоминает шпионский триллер Альфреда Хичкока "К северу через северо-запад" (1959) и утверждает, что там снимался Рок Хадсон. На самом деле Рок Хадсон никогда не снимался у Хичкока, а главную роль в названном фильме играл Кэри Грант.

Рэйон однажды называет Рона Вудруфа "одинокой звездой" — это шуточная отсылка к детективному вестерну "Одинокая звезда" ("Звезда шерифа") (1996), где также снимался Мэтью Макконахи.

Выходя из офиса, Рон Вудруф называет доктора Еву "сестра Рэтчед" — это имя жестокой и бездушной медсестры из фильма Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975), снятого по одноимённому роману Кена Кизи (в "каноническом" русском переводе Виктора Голышева имя переведено как сестра Гнусен).

Мэтью Макконахи и Стив Зан (Такер) ранее снимались вместе в приключенческой комедии "Сахара" (2005).

Мэтью Макконахи и Дженнифер Гарнер (доктор Ева) ранее снимались вместе в рождественской комедии "Призраки бывших подружек" (2009).


Изображение

Отредактировано: Эрик, 13 Июль 2018 - 18:52:47

Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#124 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 23 Сентябрь 2018 - 03:58:15

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!!!

Воскресенье, 23 сентября

23.10 — 1 канал


ВСЕ ДЕНЬГИ МИРА (All the Money in the World)

США — Италия — Великобритания. 2017. 132 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, итальянский, арабский.

Историко-криминальная драма по документальной книге Джона Пирсона "Мучительное богатство: Скандальное везение и невезение наследников Джея Пола Гетти" ("Пол Гетти: Мучительные миллионы").

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Вдохновлено реальными событиями.

Джею Полу Гетти повезло. Все остальные расплатились.

Все хотят кусок.

Вдохновлено реальными событиями похищения Гетти.

Правда невероятнее выдумки.

Лауреат премии "Оскар" КРИСТОФЕР ПЛАММЕР — Джей Пол Гетти: "Очень мало что в жизни стоит того, чтобы платить полную цену".

Номинант премии "Оскар" МАРК УОЛБЕРГ — Флетчер Чейс: "Мы должны быть готовы отказаться".

Впервые на экране ЧАРЛИ ПЛАММЕР — Пол Гетти: "Принадлежать к роду Гетти несравнимо ни с чем".

Номинантка премии "Оскар" МИШЕЛЬ УИЛЬЯМС — Гэйл Гетти: "Против меня целая империя".

Заплатят все, кроме него.

По мотивам исторических событий.


Спору нет, режиссёр Ридли Скотт — признанный классик. Но и в лучшие-то годы он умудрялся чередовать шедевры с проходными, а то и вовсе провальными картинами. Весной 2017 года мы стали свидетелями очередного эпического провала — долгожданный "Чужой: Завет" оказался претенциозной пустышкой, уровень идиотизма которой достиг поистине космических масштабов. Вернувшись с небес на грешную Землю, Ридли попытался спасти своё реноме.

Итак, фильм воспроизводит реальные события 1973 года. В Риме местными бандитами похищен 16-летний повеса Пол Гетти. Киднепперы звонят его матери Гэйл Харрис-Гетти и требуют 17 миллионов долларов. И сейчас-то сумма не маленькая, а в 1970-х и вовсе огромная — у небогатой разведёнки таких денег нет и в помине. Но похитители знают, у кого они есть: ведь бывший свёкор Гэйл и, соответственно, дедушка похищенного — сам Джей Пол Гетти, нефтяной магнат и долларовый миллиардер.

Однако старик оказывается "крепким орешком": богатейший человек в истории, всерьёз уверенный, что в его жилах течёт кровь римских императоров, наотрез отказывается платить выкуп, произнеся ставшую знаменитой фразу: "У меня четырнадцать внуков — если я сегодня заплачу хоть один пенни, завтра у меня будет четырнадцать похищенных внуков". Но Гэйл не впадает в отчаяние и пытается сама найти сына. В этом ей помогает сотрудник службы безопасности Гетти Флетчер Чейс — бывший агент ЦРУ, специалист по переговорам и сделкам…

Фильм получил скандальную славу ещё до премьеры — в связи с беспрецедентным решением Ридли Скотта убрать из фильма Кевина Спейси, уже отснявшегося в роли Гетти-старшего. Ведь мы даже успели увидеть ролик фильма с участием Спейси и оценить "оскарный" потенциал преображения актёра — но внезапный сексуальный скандал мигом превратил бога в монстра, и режиссёр испугался, что зритель может бойкотировать картину. Вопреки слухам, роль оказалась отнюдь не маленькая, и переснимать пришлось как минимум половину готового фильма! Стоила ли игра свеч? Сравнить не получится — Ридли поклялся похоронить весь отснятый материал со злосчастным Спейси. Но что можно сказать точно — это то, что Кристофер Пламмер оказался наилучшим выбором для замены.

Ничуть не смутившись обстоятельствами получения выигрышной роли, канадский классик мирового кино в рекордные сроки вписался в готовый фильм. Сохранив внешний рисунок образа человека, у которого есть все деньги мира, но которому нужно больше, Пламмер привнёс в него человечные нотки, одним своим прищуром показав трагедию человека, привыкшего оценивать, но разучившегося ценить. Шесть лет назад Кристофер Пламмер в возрасте 82-х лет получил премию "Оскар", став самым возрастным актёром, удостоенным этой престижнейшей награды за сыгранную роль. Нынешняя третья номинация, очевидно, не принесёт ему второй "Оскар", зато новый рекорд установлен: в свои 88 Пламмер стал самым пожилым актёром, номинированным на "Оскар" за роль! И выдвижение более чем заслужено, ибо именно эта лишь номинально второплановая роль стала не только тем стержнем, который придаёт собранности в целом рыхловатому и ощутимо затянутому фильму, но и главным транслятором авторской идеи — обречённости общества, привыкшего мерить всё на свете ценой денег. Только всё-таки как-то странно, что при создании фильма режиссёр столь откровенно прогнулся под то, что этот самый фильм столь уверенно обличает, — власть денег.

Заявленный бюджет фильма — $50,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $56,996,304.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $25,113,707.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $895,404.

Производство — "Скотт Фри" и "Редрам Филмз".
Заказчики — "ТрайСтар Пикчерс" и "Императив Энтертэйнмент".
Права — "Олл дзе Мани Ю-эс".

Съёмочный период: 31 мая 2017 — август 2017.
Пересъёмки: 20 ноября 2017 — 29 ноября 2017.
Натурные съёмки — Италия, Великобритания, Иордания.
Павильонные съёмки — студия "".
Мировая премьера: 18 декабря 2017 (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).
Премьера в России: 22 февраля 2018 (прокатчик "Вольга").

Постановщик трюков — Франко Мария Саламон.

Визуальные эффекты — студия "Эм-пи-си Филм": супервайзер визуальных эффектов — Гэри Брозенич.
Супервайзер специальных эффектов — Маурицио Корридори.
Супервайзер специальных эффектов (британская группа) — Саймон Кокрен.
Пластический грим — Конор О'Салливан.
Координатор пластического грима — Виола Колдиц.
Супервайзер пластического грима — Леонардо Кручано.
Грим — Тина Эрншоу.

Костюмы — Джанти Йейтс.
Художник — Артур Макс.
Декоратор — Летиция Сантуччи.
Декоратор (британская группа) — Ричард Робертс.
Оператор — Дариуш Вольский.
Монтаж — Клэр Симпсон.

Композитор — Дэниел Пембертон.

Продюсеры — Дэн Фридкин, Брэдли Томас, Квентин Кёртис, Крис Кларк, Ридли Скотт, Марк Хаффэм и Кевин Джей Уолш.

Сценарист — Дэвид Скарпа.

Режиссёр — Ридли Скотт.

В главных ролях: Мишель Уильямс (Гэйл Харрис), Кристофер Пламмер (Джей Пол Гетти) и Марк Уолберг (Флетчер Чейс).

В ролях: Ромен Дюрис (Синкванта), Тимоти Хаттон (Освальд Хиндж), Чарли Пламмер (Джон Пол Гетти III).

А также: Чарли Шотуэлл (Джон Пол Гетти III (7 лет)), Эндрю Бакан (Джон Пол Гетти II), Марко Леонарди (Маммолити), Джузеппе Бонифати (Джованни Иаковони), Николас Вапоридис (Тамия Бурундук).

В фильме также снимались: Андреа Пьедимонте (Корво), Гульельмо Фавилла (Пикколино), Никола Ди Кио (водитель фургона), Адель Тиранте (проститутка Мария), Алессандра Рокка (1-я проститутка), Франческа Инауди (2-я проститутка), Стейси Мартин (Нэнси, секретарша Гетти), Майя Келли (Эйлин Гетти (6 лет)), Кит Крэнстон (Марк Гетти (4 года)), Джиневра Мильоре (Ариадна Гетти (2 года)) и другие.

Режиссёр дубляжа — Юлия Бирюкова.

Роли дублировали: Елена Шульман (Гэйл Харрис), Борис Быстров (Джей Пол Гетти), Сергей Быстрицкий (Флетчер Чейс), Кирилл Радциг (Синкванта), Алексей Войтюк (Освальд Хиндж), Николай Быстров (Джон Пол Гетти III), Владимир Войтюк (Джон Пол Гетти III (7 лет)), Алексей Мясников (Джон Пол Гетти II / оценщик "Сотбис"), Антон Эльдаров (Джованни Иаковони), Александр Хошабаев (Тамия Бурундук), Сергей Смирнов (Корво), Степан Студилов (Марк Гетти (4 года)), Василиса Эльдарова (Эйлин Гетти (15 лет)), Александр Хотченков (принц аль-Рашид), Даниил Эльдаров (Скро), а также Александр Хорлин, Анастасия Лапина и другие.


Избранные номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за мужскую роль второго плана (Кристофер Пламмер — уступил Сэму Рокуэллу за фильм "Три билборда на границе Эббинга, штат Миссури").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: режиссёр (Ридли Скотт — уступил Гильермо дель Торо за фильм "Форма воды"), актриса (Мишель Уильямс — уступила Фрэнсис Макдорманд за фильм "Три билборда на границе Эббинга, штат Миссури") и актёр второго плана (Кристофер Пламмер — уступил Сэму Рокуэллу за фильм "Три билборда на границе Эббинга, штат Миссури").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за мужскую роль второго плана (Кристофер Пламмер — уступил Сэму Рокуэллу за фильм "Три билборда на границе Эббинга, штат Миссури").


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#125 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 08 Октябрь 2018 - 17:27:50

Четверг, 11 октября

23.00
— телеканал Санкт-Петербург

ЖИЗНЬ В РОЗОВОМ ЦВЕТЕ (La vie en rose)

Французское название — МАЛЫШКА (La Môme)

Чешское название — ЭДИТ ПИАФ (Edith Piaf)

Франция — Великобритания — Чехия. 2007. 140 минут. Цветной.

Языки оригинала: Французский, английский.

Музыкально-биографическая драма о жизни, любви и смерти легендарной эстрадной певицы, звезды французского шансона Эдит Пиаф (1915–1963, настоящее имя Эдит Джованна Гасьон).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Экстраординарная жизнь Эдит Пиаф.

Страстная жизнь Эдит Пиаф.


Она выросла в борделе, якшалась с бандитами, пила как лошадь и умерла законченной наркоманкой, не дотянув до 50 лет. Но её короткую изломанную жизнь освещал яркий талант и запоздалая великая любовь. Благодаря чему она смогла спеть на закате дней своё бессмертное: "Я не жалею, я ни о чём не жалею..."

Крепкий байопик с офигительной Марион Котийяр, в одночасье ставшей мировой кинозвездой.

Заявленный бюджет фильма — $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $88,613,761.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $10,301,706.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $192,518.

Производство — "Легенд", "ТФ1 Интернасьональ" и "ТФ1 Фильм Продюксьон" (Франция), "Окко Продакшн" (Чехия) и "Сонгбёрд Пикчерс Лимитед" (Великобритания) при участии "Каналь Плю" и "ТПС Стар" (Франция) и "Скотт Атлантик" (Лондон) в ассоциации с "Софика Валор Сетт" (Франция).
Права — "Легенд", "ТФ1 Интернасьональ" и "ТФ1 Фильм Продюксьон", "Окко Продакшн" и "Сонгбёрд Пикчерс Лимитед".

Съёмочный период: 11 января 2006 — май 2006.
Натурные съёмки — Париж (Франция), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США) и Прага (Чехия).
Павильонные съёмки — студия "Баррандов" (Прага, Чехия).
Мировая премьера: 8 февраля 2007 (МКФ в Берлине, ФРГ).
Премьера в России: 12 июля 2007 (прокатчик "Парадиз").

Специальные цифровые эффекты — студия "Брейктру Филмз": супервайзер — Хэл Каузенс.
Специальные цифровые эффекты — студия "Бэйн Ви-эф-экс — цифровое волшебство": супервайзер — Ричард Бэйн.
Специальные цифровые эффекты — студия "Мувинг Пикчер Компани": супервайзер — Уэль Хорманн.
Специальные цифровые эффекты — студия "Рэйнмейкер Анимейшн энд Визьюэл Эффектс": супервайзер — Адам Гэскойн.
Пластический грим — Дэвид Уайт и Мэтью Смит.
Грим — Дидье Лавень.
Причёски — Ян Арчибальд.

Костюмы — Мэрит Аллен.
Художник — Оливье Рау.
Декоратор — Стефан Крессан, Петра Кобедова и Сесиль Ватело.
Оператор — Тецуо Нагата.
Монтаж — Ришар Маризи.

Композитор, оркестровщик и дирижёр — Кристофер Ганнинг.

Музыкальный руководитель — Беки Бентэм.
Музыкальный режиссёр — Эдуар Дюбуа.

Продюсер — Илан Гольдман.

Сценарист — Оливье Даан.
Адаптация и диалоги — Оливье Даан и Изабель Собельман.

Режиссёр — Оливье Даан.

В главной роли — Марион Котийяр (Эдит Пиаф).

В pолях: Сильви Тестю (Момон), Паскаль Гpеггоpи (Луи Барье), Эммануэль Сенье (Титин), Жан-Поль Рув (Луи Гасьон), Клотильда Куpо (Анетта), Жан-Пьер Мартен (Марсель Сердан), Катрин Аллегре (Луиза), Марк Барбе (Раймон Ассо), Каролин Силёль (Марлен Дитрих), Манон Шевалье (5-летняя Эдит), Полин Бурле (10-летняя Эдит).

При участии Жерара Депардье (Луи Лепле).

Озвучание: Жиль Эгро (Эдит Пиаф — вокал).


Награды

2 пpемии "Оскаp" (США): актpиса (Маpион Котийяp) и гpим (Дидье Лавень и Ян Аpчибальд).

Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Пpемия "Сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за женскую pоль (Маpион Котийяp).

5 пpемий "Сезаp" (Фpанция): актpиса (Маpион Котийяp), опеpатоp, художник, костюмы и звук.

4 пpемии BAFTA (Великобpитания): актpиса (Маpион Котийяp), композитоp, костюмы и гpим/пpически.

Пpемия "Золотая "Космическая игла" за женскую pоль (Маpион Котийяp) на МКФ в Сиэтле (США).

3 пpемии "Чешский лев" (Чехия): актpиса (Маpион Котийяp), музыка (Кpистофеp Ганнинг, Беки Бентэм и Эдуаp Дюбуа) и звук (Лоpан Зейлиг).

2 пpемии "Люмьеp" (Фpанция): актpиса (Маpион Котийяp) и пpемия публики.

Пpемия "Золотая звезда" (Фpанция) за женскую pоль (Маpион Котийяp — пополам с Изабель Каppе за фильм "Анна М.").

3 премии "Эн-эр-жи Сине" (Франция): самый кассовый фильм, французская актриса года (Маpион Котийяp) и лучший внешний вид (Маpион Котийяp).

Пpемия за женскую pоль (Маpион Котийяp) на МКФ pомантических фильмов в Кабуpе (Фpанция).

Пpемия за pоль-пpоpыв (Маpион Котийяp) на МКФ в Палм-Спpингс (США).

Пpемия публики на МКФ в Филадельфии (США).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за женскую pоль (Маpион Котийяp).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актриса года" (Маpион Котийяp).


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Мэрит Аллен — уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета: Золотой век").

6 номинаций на премию "Сезар" (Франция): фильм (уступил фильму Абдулатифа Кешиша "Кус-кус и барабулька"), режиссер (Оливье Даан — уступил Абдулатифу Кешишу за фильм "Кус-кус и барабулька"), оригинальный сценарий (Оливье Даан — уступил Абдулатифу Кешишу за фильм "Кус-кус и барабулька"), актер второго плана (Паскаль Греггори — уступил Сами Буажиля за фильм "Свидетели"), актриса второго плана (Сильви Тестюд — уступила Жюли Депардье за фильм "Семейная тайна") и монтаж (Ришар Маризи и Ив Белоняк — уступили Жюльетт Уэльфлинг за фильм "Скафандр и бабочка").

6 номинаций на премию "Сателлит" (США): иностранный фильм (уступил фильму Анга Ли "Вожделение"), режиссер (Оливье Даан — уступил Итану Коэну и Джоэлу Коэну за фильм "Старикам тут не место"), актриса второго плана в жанре драмы (Эммануэль Сенье — уступила Эми Райан за фильм "Прощай, детка, прощай"), костюмы (Мэрит Аллен — уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета: Золотой век"), монтаж (Ришар Маризи — уступил Пьетро Скалье за фильм "Американский гангстер") и звук (Никола Жавель и Жан-Поль Юрье — уступили Карен М. Бейкер, Кёрку Фрэнсису, Перу Хальбергу, Скотту Миллану и Дэвиду Паркеру за фильм "Ультиматум Борна").

4 номинации на премию "Европа" (международная): фильм (уступил фильму Кристиана Мунджиу "4 месяца, 3 недели и 2 дня"), актриса (Марион Котийяр — уступила Хелен Миррен за фильм "Королева"), приз совершенства (Дидье Лавень за грим — уступил художнику Ули Ханишу за фильм "Парфюмер: История одного убийцы") и премия публики за фильм (уступил фильму Джузеппе Торнаторе "Незнакомка").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): неанглоязычный фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других"), художник (Оливье Рау — уступил Саре Гринвуд и Кэти Спенсер за фильм "Искупление") и звук (Лоpан Зейлиг, Паскаль Вийяр, Жан-Поль Юрье и Марк Дуань — уступили Кёрку Фрэнсису, Скотту Миллану, Дэвиду Паркеру, Карен М. Бейкер и Перу Хальбергу за фильм "Ультиматум Борна").

Номинация на премию "Британский индепендент" (Великобритания) за иностранный независимый фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других").

Номинация на премию IFTA (Ирландия) за международный фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других").

Номинация на Гран-при "Золотой медведь" (уступил фильму Ванга Куанана "Свадьба Туи") на МКФ в Берлине (ФРГ).

Номинация на премию "Актер" (США) за женсую роль (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее").

Номинация на премию Гильдии художников по костюмам (США) за совершенство в дизайне костюмов для кинофильма по разряду несовременности (Мэрит Аллен — уступила Коллин Этвуд за фильм "Суини Тодд: Демон-брадобрей с Флит-стрит").

2 номинации на премию Общества онлайновых кинокритиков (США): иноязычный фильм (уступил фильму Джулиана Шнабеля "Скафандр и бабочка") и актриса (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее").

2 номинации на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США): иноязычный фильм (уступил фильму Джулиана Шнабеля "Скафандр и бабочка") и актриса (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее").

2 номинации на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): иноязычный фильм (уступил фильму Кристиана Мунджиу "4 месяца, 3 недели и 2 дня") и актриса (Марион Котийяр — уступила Эллен Пейдж за фильм "Юнона" ("Джуно")).


Интересные факты

Французское название фильма — "La Môme" — это имя, под которым Эдит Пиаф впервые прославилась во Франции. Когда владелец ночного клуба Луи Лепле (в фильме его играет Жерар Депардье) открыл 20-летнюю Эдит Джованну Гасьон, он был просто поражён тем, что такая хрупкая девушка (её рост был всего 1 м 47 см) обладает столь мощным голосом. Именно с лёгкой руки Луи Лепле Эдит получила прозвище La Môme Piaf, что означает Маленький Воробей или Воробушек. Однако впоследствии певица перестала использовать La Môme в качестве сценического имени и покорила весь мир как Эдит Пиаф — поэтому прозвище La Môme, столь популярное во Франции, мало известно за её пределами. Именно по этой причине зарубежные прокатчики дали фильму название одной из самых популярных песен Эдит Пиаф — "Жизнь в розовом цвете".

Некоторые эпизоды и сюжетные ходы фильма взяты из книги Эдит Пиаф "Колесо фортуны: Автобиография Эдит Пиаф" (1958).

Оливье Даан писал сценарий фильма специально в расчете на то, что роль Эдит Пиаф исполнит Марион Котийяр.

Чтобы добиться большего внешнего сходства с реальной Эдит Пиаф, Марион Котийяр пошла на то, чтобы ей выбрили лоб, отодвинув таким образом назад линию волос, и сбрили брови, которые позже рисовались карандашом.

Наложение грима пожилой Эдит Пиаф занимало около пяти часов.

По словам самой Марион Котийяр, ей пришлось приложить немало усилий, чтобы научиться стоять, как Пиаф, жестикулировать, как Пиаф, и даже дышать, как Пиаф.

Марион Котийяр в фильме поёт сама лишь однажды — напевая песенку "Фру-фру".

В остальных песнях по большей части звучат оригинальные записи пения Эдит Пиаф.

Однако несколько песен были записаны для фильма французской певицей Жиль Эгро — это песни детского периода творчества Эдит Пиаф, песни, которые певица исполняла, но которые не были ею записаны, а также песни во время репетиций и песни, во время исполнения которых она из-за болезни путалась в словах.

Кроме того, "Марсельезу" исполнила юная французская певица Кассандра Берже.

Марион Котийяр стала пятой, кто получил премию Американской киноакадемии "Оскар" за роль, сыгранную главным образом на иностранном языке (в данном случае — французском).

Предыдущие четверо — это София Лорен (1962, фильм "Чочара", роль сыграна на итальянском языке), Роберт Де Ниро (1975, фильм "Крестный отец" Марио Пьюзо, часть II", роль сыграна главным образом на итальянском языке), Роберто Бениньи (1999, фильм "Жизнь прекрасна", роль полностью сыграна на итальянском языке) и Бенисио дель Торо (2001, фильм "Траффик", роль сыграна главным образом на испанском языке).

Это второй фильм с участием Марион Котийяр, в котором звучит знаменитая песня Эдит Пиаф "Жизнь в розовом цвете" ("La vie en rose") — первым был фильм "Детские игры" ("Влюбись в меня, если осмелишься") (2003).

В США этот фильм стал третьим самым кассовым франкоязычным фильмом — после картин "Сказочная судьба Амели Пулен" ("Амели") (2001) и "Братство волка" (2001).


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#126 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 15 Октябрь 2018 - 02:05:37

Среда, 17 октября

1.00
— телеканал Санкт-Петербург

ЖИЗНЬ В РОЗОВОМ ЦВЕТЕ (La vie en rose)

Франция — Великобритания — Чехия. 2007. 140 минут. Цветной.


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#127 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 20 Октябрь 2018 - 23:49:30

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!!!

Воскресенье, 21 октября

0.00
— телеканал РЕН ТВ

ЛЕТО

Россия — Франция. 2018. 126 минут. Чёрно-белый с цветными эффектами.

Языки оригинала: Русский, английский.

Музыкально-биографическая фантазия по мотивам воспоминаний Натальи Науменко и книги В. Н. Калгина "Виктор Цой: Последний герой современного мифа".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Это история о Ленинграде 1980-х, о любви, поисках и больших надеждах — о настроении, которое останется с нами навсегда.

Фильм полон музыки, которой живут и дышат герои: группа "Кино", Майк Науменко, культовые треки того времени.


Кажется, первое громкое и внятное мнение о фильме "Лето" — а вернее, о его сценарии — высказал Борис Гребенщиков. И было это мнение, мягко говоря, не очень лестным, и даже с ненормативной лексикой. После чего БГ заявил, что в фильме не будет ни его песен, ни его самого. Тем не менее, спешу сообщить: в картине "Лето" БГ — а вернее, Боб — очень даже есть! Правда, действительно без песен.

Создатели фильма объяснили реакцию БГ тем, что ему в руки попала одна из черновых версий сценария, впоследствии многажды переработанного. И посмотрев фильм, в это можно поверить — хотя бы потому, что фраза с той самой ненормативной лексикой применительно к картине вызывает только недоумение: там вообще нет никакого секса! Голые попы, правда, есть — но спокойно! — это попы не главных героев.

В основе сценария — воспоминания Натальи Науменко, вдовы легендарного Майка, опубликованные когда-то Александром Житинским. Это история творческо-любовного треугольника, возникшего летом 1981 года, когда в Ленинграде Виктор Цой познакомился с Майком Науменко и его женой Натальей. Сторонами этой странной геометрической фигуры стали творческое сотрудничество Майка и Цоя, семейные отношения Майка и Наташи и "пионерский роман" Наташи и Цоя. Было ли всё так на самом деле? Может, и не было. Но точно были времена, когда звёзды рок-н-ролла раскрашивали своими первыми опусами тоскливые чёрно-белые советские будни. И мечтали при этом о кабаках, а не о стадионах. А их жёнам хватало коммуналки и зарплаты сторожа…

Беда тех, кто ругает фильм, всё в том же — господа, вы слишком серьёзны. Разве можно всерьёз воспринимать кино, где герои, едучи в электричке или троллейбусе, вдруг начинают запевать хором — да не банально ожидаемые "Электричку" и "Троллейбус" Цоя, а пародийно-хулиганские версии западных хитов, на которых росли наши рок-идолы? Кино, где герои буквально пытаются убить в себе скептика, а тот воскресает в виде героя-резонёра и сообщает зрителям, невозмутимо обрушивая "четвёртую стену": "Ничего этого не было… хотя хотелось бы!"

Где энергичная Марьяна, познакомившись с Цоем, пишет ему прямо на руке один очень известный телефонный номер? Где герой-бузотёр Панк и вовсе, прочухавшись после бодуна, лихо впрыгивает в кадры кинохроники и, в последний раз стянув трусы, растворяется в море? (Хотя прототип Панка — Свин, он же Андрей Панов, — между прочим, умер от перитонита, тоже в августе, 8 лет спустя после гибели Цоя и семь лет — после гибели Майка.)

Перед нами не байопик, а музыкальная фантазия, где рядом с реальными героями действуют вымышленные персонажи и где действие плавно перетекает в чумовые сюрреалистические клипы. В том числе на песню Майка "Лето" — посвящённую Цою хулиганскую балладу, завершающуюся пророческими словами о скорой смерти. Щемящее ностальгическое настроение поддерживает и стильное чёрно-белое изображение с блистательной операторской работой Владислава Опельянца и прозрачными аллюзиями к лентам Алексея Германа и Сергея Соловьёва. И если появления в кадре Александра Баширова, Антона Адасинского, Лии Ахеджаковой и Севы Новгородцева не выходят за рамки обычного камео, то истерическое соло Елены Кореневой — едва ли не лучший эпизод в картине!

Кто реально удивил — так это Рома Зверь, вдруг оказавшийся не только неплохим актёром, но и очень похожим на молодого Майка, будто сошедшего с обложки легендарного альбома "LV". А уж Боб в исполнении Никиты Ефремова и вовсе как явился прямиком из легендарной документалки "Рок" — вместе с котом! Что же касается Тео Ю, то его, скажем так, неидеальное внешнее сходство с прототипом нивелируется голосовым сходством — приглашённый озвучить роль Цоя Денис Клявер на изумление успешно воспроизвёл и тембр, и незабываемые скупые интонации лидера группы "Кино". И просто чудо сотворил музыкант из Якутии Пётр Погодаев, записавший все вокальные партии Цоя, — порой уши положительно отказываются верить в то, что это не оригинальные фонограммы с подлинным голосом Вити!

На финальных титрах звучит пророческая песня Вити "Кончится лето", ещё раз давая понять: всё это — просто фантазия. Светлая и трогательная — несмотря на запиканный в речи героев мат. Фантазия о том, как начиналось это прекрасное лето — увы, так быстро закончившееся для Цоя и Майка, которые ушли один за другим в августе 1990 и 1991 года, соответственно. И в конце концов, не так уж важно, каким оно, это лето, было на самом деле. Важно, что оно было.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,442,228.

Производство — Hype Film и Kinovista.
Заказчики — "Сони" и "Коламбия".
Права — Hype Film & Kinovista.

Съёмочный период: июль 2017 — конец августа 2017.
Натурные съёмки — Санкт-Петербург и окрестности.
Мировая премьера: 9 мая 2018 (МКФ в Каннах, Франция).
Премьера в России: 7 июня 2018 (прокатчик WDSSPR).

Постановщик трюков — Александр Уваров.

Мультипликация — Дмитрий Булгаков.
Супервайзер визуальных эффектов — Юрий Карих.
Визуальные эффекты:
студия Postproduction.ru: продюсер визуальных эффектов — Диана Кацаева, супервайзер визуальных эффектов — Роман Володин;
студия Madpixel.tv: дополнительные визуальные эффекты — Максим Зебрев, мультипликация — Полина Шпак.
Постановщики спецэффектов — Александр Яковлев и Павел Яковлев.
Спецэффекты и пиротехники — Роман Кадиков, Антон Колюшенков, Илья Голуб и Артём Якимов.
Художник по гриму — Тамара Фрид.

Художник по костюмам — Татьяна Долматовская.
Художник по реквизиту — Алиса Соловьёва.
Художник — Андрей Понкратов.
Оператор — Владислав Опельянц.
Монтаж — Юрий Карих.

Импровизация на гитаре: музыка и исполнение — Герман Осипов.

Звукорежиссёр — Борис Войт.
Музыкальные продюсеры — Рома Зверь, Герман Осипов и Антон Севидов.
Режиссёр-хореограф — Евгений Кулагин.

Директора съёмочной группы — Александр Песков, Ирина Рагозина и Станислав Резников.
Исполнительный продюсер — Ольга Зорина.
Продюсеры — Илья Стюарт, Мурад Османн, Павел Буря, Михаил Финогенов, Яков Василевицкий, Георгий Чумбуридзе и Юрий Козырев.

Сценаристы — Михаил Идов, Лили Идова и Кирилл Серебренников.
Идея — Н. Науменко и И. Капитонов.

Режиссёр — Кирилл Серебренников.

В главных ролях: Рома Зверь (Майк), Ирина Старшенбаум (Наташа), Тео Ю (Виктор), Филипп Авдеев (Лёня), Александp Кузнецов (IX) (Скептик), Александp Гоpчилин (Панк), Евгений Серзин (Олег), Василий Михайлов (Иша), Никита Ефpемов (Боб).

В ролях: Валентин Тарасов (барабанщик), Дмитрий Жук (басист), Семён Серзин (Михайлов), Ирина Теплухова (Ира), Марина Маныч (Марина), Ксения Плюснина (Ксюша), Алексей Фокин (Лёша), Евгений Григорьев (оператор), Георгий Кудренко (Жора), Никита Еленев (Вирус), Георгий Румянцев (малыш Женя), Мария Никифорова (Евгения Павловна), Николай Данилов (сосед), Татьяна Мишина (жена соседа), Владимир Дыховичный (Файнштейн), Андрей Ходорченков (Артём), Юлия Лобода (Марьяна).

В фильме также снимались: Егор Закреничный (Трощенков в студии), Фёдор Чернышов (Романов в студии) и другие.

Роли озвучивали: Денис Клявеp (Виктор), Пётp Погодаев (Виктор — вокал), а также Семён Штейнберг и Марина Клещёва.


Камео

Музыкальный продюсер фильма и исполнитель гитарных партий Герман Осипов — в роли гитариста.

Культовый актёр и режиссёр Александр Баширов — в роли мужика в электричке.

Известная актриса Юлия Ауг — в роли Татьяны.

Знаменитая актриса Елена Коренева — в роли женщины в красном.

Музыкальный продюсер фильма Антон Севидов — в роли Андрея.

Культовый пластический актёр, танцор, клоун-мим, вокалист, музыкант, режиссёр и хореограф Антон Адасинский — в роли хозяин хвартиры.

Великая актриса Лия Ахеджакова — в роли матери хозяина.

Легендарный британский журналист, радиоведущий и писатель Сева Новгородцев — в роли антиквара на барахолке.

Культовая актриса Светлана Письмиченко (в титрах Светлана Письмеченко) — в роли злой тётки во дворе рок-клуба.

Продюсеры фильма Павел Буря и Георгий Чумбуридзе — в ролях гостей.


Посвящения

Фильм посвящён тем, кого мы любим.


Награды

Пpемия за саундтpек на МКФ в Каннах (Франция).


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#128 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 24 Ноябрь 2018 - 22:01:09

Воскресенье, 25 ноября

1.40
— телеканал НТВ

ГЕНИЙ (Genius)

Великобритания — США. 2015 (выпуск 2016). 104 минуты. Цветной/чёрно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая драма по книге Э. Скотта Берга "Макс Перкинс: Редактор гения".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Макс Перкинс открыл Эрнеста Хемингуэя и Ф. Скотта Фицджеральда. Но он никогда не встречал такого, как Томас Вулф.

Только гений может открыть другого гения.

Тысяча сторон одной дружбы.

Дружба, оказавшая влияние на мировую литературу.

Подлинная история писателя Томаса Вулфа и его редактора Макса Перкинса.

Он открыл Эрнеста Хемингуэя и Фрэнсиса С. Фицджеральда. Но он не встречал никого похожего на Томаса Вулфа.

Их непростая дружба изменила историю литературы.


В России американский писатель Томас Вулф не так известен, как Хемингуэй или Фицджеральд. Но тем, кто в юности зачитывался рассказами Рэя Брэдбери, будет интересно узнать, что же было до того, как Генри Филду, герою рассказа "О скитаниях вечных и о Земле", попалась в руки ветхая книга, которой тогда минуло уже три столетия.

Итак, однажды в офисе преуспевающего книгоиздателя Макса Перкинса появляется эксцентричный начинающий писатель Томас Вулф, который ранее прислал в издательство свой роман "О, потерянный". И сам он выглядит странным и потерянным — что, впрочем, совершенно неудивительно: ведь Вулф уверен, что Перкинс откажется публиковать его книгу — как это уже сделали все остальные издательские дома.

Но выясняется, что Макс в восторге от романа и намерен его издать! Вот только надо немного подсократить объёмную рукопись, перегруженную поэтическими отступлениями. Том и Макс вместе приступают к работе, в результате которой на прилавках появляется первый бестселлер будущего классика американской литературы — "Взгляни на свой дом, ангел". Так начинается дружба книгопродавца с поэтом, принесшая миру новые шедевры, а их подругам жизни Луизе Перкинс и Алине Бернштейн — немало душевных переживаний…

Известный театральный режиссер Майкл Грандадж в своем кинодебюте не ударил в грязь лицом. Взяв за основу биографическую книгу Э. Скотта Берга, режиссёр уверенно выстраивает действие, показывая отношения героев через мастерски поставленные разговоры. Избегая при этом соблазна поспекулировать на звёздности персонажей — Гай Пирс в роли постаревшего и исписавшегося Ф. Скотта Фицджеральда и Доминик Уэст в роли пышущего творческой и жизненной энергией Эрнеста Хемингуэя довольствуются блистательными, но лаконичными соло.

Удивив ролью Каренина, двукратный номинант "Оскара" Джуд Лоу вновь не желает стареть в образе творца, чья гениальность состоит в способности переносить на бумагу свои впечатления от мира, на который он смотрит распахнутыми глазами большого ребёнка. В противовес темпераментной игре Лоу, лауреат "Оскара" Колин Фёрт играет сдержанно, на полутонах, а всю внутреннюю неуспокоенность героя передаёт отлично найденная деталь — Макс Перкинс, прямо как Михаил Боярский, не снимает шляпу в помещении. Вместе они создают потрясающий дуэт, воспроизводящий историю мужской дружбы — того, что сейчас называют бромансом. Дружбы, которая, как река, не обошлась без порогов и водоворотов, но осталась в вечности.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $5,681,622.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,361,045.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $445,101.

Производство — "Десерт Вулф Продакшнс" и "Эм-джи-си".
Заказчик — "Риверстоун Пикчерс" в ассоциации с "Пайнвуд Пикчерс" и "ФилмНейшн Энтертэйнмент".
Права — "Джиниэс Филм Продакшнс Лимитед".

Съёмочный период: октябрь 2014.
Натурные съёмки — Кинг-стрит и Северный квартал (Манчестер, графство Большой Манчестер, Англия, Великобритания), Чёрный парк (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия, Великобритания), Ливерпуль (графство Мерсисайд, Англия, Великобритания), Дидкот (графство Оксфордшир, Англия, Великобритания), Четем (графство Кент, Англия, Великобритания), Прага и Локет (Чехия).
Павильонные съёмки — студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия, Великобритания).
Мировая премьера: 16 февраля 2016 (МКФ в Берлине, ФРГ).
Премьера в России: 27 июня 2016 (МКФ в Москве).
Выход в прокат в России: 7 июля 2016 (прокатчик "Централ Партнершип").

Постановщик трюков — Джеймс Гроган.
Координатор автовождения — Гэри Уикс.

Визуальные эффекты — студия "Юнион": супервайзеры визуальных эффектов — Адам Гаскойн и Саймон Хьюз, координаторы визуальных эффектов — Дженни Кинг и Хелен Стритер.
Супервайзер специальных эффектов — Нил Чемпион.
Координатор специальных эффектов — Эмма Чемпион.
Зубные спецэффекты — Натаниэль Де Линеадей (без указания в титрах).
Специальные гримэффекты — Кристьян Маллет (без указания в титрах).
Причёски и грим — Кристин Бланделл.

Костюмы — Джейн Петри.
Художник — Марк Дигби.
Декоратор — Мишель Дэй.
Оператор — Бен Дэвис.
Монтаж — Крис Дикенс.

Композитор и оркестровщик — Адам Корк.

"Милый Афтон" (Sweet Afton): музыка — Джонатан Э. Шпильман, текст — Роберт Бёрнс, исполнение — хор "Лондон Войсез".

Музыкальный супервайзер — Карен Эллиотт.
Хор — "Лондон Войсез": солист-баритон — Бенджамин Бивэн, солистка-сопрано — Сара Браймер, хормейстер — Терри Эдвардс.

Исполнительные продюсеры — Дипак Найар, Ник Боуэр, Джеймс Джей Бэгли, Э. Скотт Берг, Тим Бивэн, Стив Кристиан, Иван Данлеви и Ариэль Теппер Мадовер.
Продюсеры — Джеймс Бирман, Майкл Грандадж и Джон Логан.

Сценарист — Джон Логан.

Режиссёр — Майкл Грандадж.

В главных ролях: Колин Фёрт (Макс Перкинс), Джуд Лоу (Томас Вулф), Николь Кидман (Алина Бернштейн) и Лора Линни (Луиза Перкинс).

Также в ролях Гай Пирс (Ф. Скотт Фицджеральд) и Доминик Уэст (Эрнест Хемингуэй).

В фильме также снимались: Ванесса Киpби (Зельда Фицджеральд), Джиллиан Ханна (Джулия Вулф), Анджела Эштон (Берта Перкинс), Ева Брэкен (Зиппи Перкинс), Катя Уотсон (Джейн Перкинс), Лорна Доэрти (Пегги Перкинс), Макенна Макбрирти (Нэнси Перкинс), Микель Браун (Элинор, служанка Перкинсов), Кори Джонсон (Джон Уилок), Люси Брирс (мисс Уикофф) и другие.

Дубляж — студия CineLab SoundMix.

Режиссёр дубляжа — Александр Новиков.

Роли дублировали: Игорь Тарадайкин (Макс Перкинс), Василий Дахненко (Томас Вулф), Елена Ивасишина (Алина Бернштейн), Елена Войновская (Луиза Перкинс), Алексей Мясников (Ф. Скотт Фицджеральд), Александр Груздев (Эрнест Хемингуэй), а также Александра Курагина, Алена Фалалеева, Валентина Ляпина, Владимир Никитин, Григорий Маликов, Денис Кутузов, Дина Бобылёва, Людмила Ильина, Мария Бодрова, Мария Борисова, Михаил Данилюк, Олег Новиков и другие.


Камео

Продюсер фильма Джеймс Бирман — в роли священника на похоронах.


Награды

Премия "Золотая камера" (ФРГ) в номинации "лучшая иностранная актриса" (Николь Кидман — также за фильмы "Лев" и "Тайна в их глазах").


Номинации

Номинация на премию "Гойя" (Испания) за европейский фильм (уступил фильму Пауля Верхувена "Она").

Номинация на премию за дебют (уступил фильму Мохамеда бен-Аттии "Хеди") на МКФ в Берлине (ФРГ).

Номинация на премию "Кино и литература" (уступил фильму Свена Таддикена "Лёгкое сияние счастья") на МКФ "Кино у моря" во Флиссингене (Нидерланды).


Интересные факты

Американский писатель-биограф Э. Скотт Берг заинтересовался личностью литературного редактора Макса Перкинса (1884–1947) ещё когда учился в Принстонском университете, который закончил в 1971 году. Дипломная работа Берга была посвящена Максу Перкинсу.

Полное имя Макса Перкинса — Уильям Максвелл Эвартс Перкинс.

Впоследствии на основе своей дипломной работы Э. Скотт Берг и написал биографический роман "Макс Перкинс: Редактор гения", который был издан в 1978 году и получил престижную Национальную книжную премию (США).

Сценарист Джон Логан впервые прочитал роман Э. Скотта Берга ещё в 1983 году.

Проект экранизации романа разрабатывался 15 лет.

Сценарий фильма был готов ещё в 2007 году. В том же году он был внесён в "чёрный список" сценариев, заслуживших признание, но так и не реализованных.

Фильм стал кинодебютом театрального режиссёра Майкла Грандаджа.

Изначально на роль Томаса Вулфа был утверждён Майкл Фассбендер. Однако начало съёмок было отложено, а у Фассбендера был очень жёсткий съёмочный график, и он был вынужден покинуть проект.

В фильме можно видеть, как Томас Вулф использует в качестве письменного стола свой холодильник. Реальный Томас Вулф действительно мог это делать, так как был очень высокого роста — 6 футов и 6 дюймов (почти 2 метра). Играющий его актёр Джуд Лоу на самом деле значительно ниже.

Готовясь к роли Томаса Вулфа, Джуд Лоу посетил дом-музей Томаса Вулфа в Ашвилле (штат Северная Каролина).

Николь Кидман описывала свою героиню Алину Бернштейн как "пламенную, темноволосую, сильную женщину, яркую, опережающую своё время. То, что я люблю".

В реальной жизни Алина Бернштейн была старше Томаса Вулфа на 20 лет, тогда как Николь Кидман старше Джуда Лоу всего на 5 лет.

Колин Фёрт (Макс Перкинс) и Николь Кидман (Алина Бернштейн) ранее снимались вместе в фильмах "Железнодорожник" ("Возмездие") (2013) и "Прежде чем я усну" (2014), причём в обеих этих картинах они играли пару.

Колин Фёрт (Макс Перкинс) и Гай Пирс (Ф. Скотт Фицджеральд) ранее снимались вместе в "оскароносной" биографической драме "Речь короля" ("Король говорит!") (2010), где играли родных братьев — королей Георга VI и Эдуарда VIII соответственно.

Джуд Лоу и Николь Кидман ранее снимались вместе в фильме "Холодная Гора" (2003).

Актёр Джуд Лоу ранее играл заглавные роли в двух театральных постановках режиссёра Майкла Грандаджа по пьесам Уильяма Шекспира: "Гамлет" (2009, Уэст-Энд и Бродвей) и "Генрих V" (2013, Уэст-Энд).

Ванесса Киpби (Зельда Фицджеральд) и Кори Джонсон (Джон Уилок) ранее играли Стеллу Ковальски и Митча Митчелла соответственно в спектакле лондонского театра Янг-Вик по пьесе Теннесси Уильямса "Трамвай "Желание".

В фильме участвуют два лауреата премии "Оскар" — Колин Фёрт и Николь Кидман — и два номинанта премии "Оскар" — Джуд Лоу и Лора Линни.


Интересные ошибки и неточности

В одном из эпизодов Макс Перкинс говорит Томасу Вулфу, что для его книги нужно подобрать новое заглавие, которое привлекло бы покупателей в книжном магазине, и приводит в пример Ф. Скотта Фицджеральда, изменившего название своего романа с "Тримальхион в Вест-Эгге" на "Великий Гэтсби". Реальный Макс Перкинс никогда не привёл бы этот пример, потому как на самом деле роман "Великий Гэтсби", изданный в 1925 году, несмотря на похвалы критиков, театральную постановку и экранизацию, отнюдь не сникал читательского успеха, а в годы Великой депрессии и вовсе был забыт и обрёл свою огромную популярность лишь в 1950-е годы — спустя десятилетие после смерти автора и несколько лет после смерти Макса Перкинса.


Изображение



Понедельник, 26 ноября

23.45
— телеканал Санкт-Петербург

(повтор — суббота, 1 декабря, 2.55)

ИГРА В ИМИТАЦИЮ (The Imitation Game)

Великобритания — США. 2014. 114 минут. Цветной/чёрно-белый.

Языки оригинала: Английский, немецкий.

Биографическая драма/триллер по роману Эндрю Ходжеса "Алан Тьюринг: Энигма" о жизни великого британского математика, логика и криптографа Алана Мэтисона Тьюринга (1912–1954).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Настоящей загадкой был человек, взломавший код.

За каждым шифром таится загадка.

Раскрой тайну — выиграешь войну.

Расшифруй код — выиграешь войну.

Вы не знаете этого человека. Однако он изменил наши жизни.

Он положил конец войне.

Она положила конец войне.

Совершенно засекреченная жизнь.

Невероятная правдивая история.

Правдивая история великого ума.

Истинная загадка была в человеке, который взломал код.

Основано на невероятной, но реальной истории.


Имя Бенедикта Камбербэтча российские зрители узнали после премьеры первого сезона телесериала "Шерлок". А после второго сезона многие даже научились это имя произносить. И вот теперь можно с уверенностью сказать: Бенедикт Камбербэтч стал вторым после Джорджа Клуни актёром, лихо прыгнувшим из телезвёзд в кинозвезды и прочно обосновавшимся на небосклоне среди светил первой величины. И окончательно звёздный статус Камбербэтча закрепила экранизация книги британского математика Эндрю Ходжеса, посвящённая великому человеку — Алану Тьюрингу.

Итак, в 1951 году в английском городке Вилмслоу взломана квартира некоего Алана Тьюринга, всё в ней перевёрнуто вверх дном — но при этом, по утверждению хозяина, ничего не украдено. Детектив Нок, расследующий это странное преступление, пытается прояснить прошлое потерпевшего — но оно оказывается засекреченным! На допросе Алан Тьюринг начинает рассказывать детективу свою удивительную историю…

Когда в 1939 году Великобритания вступила в войну с Германией, Алан Тьюринг работает в Блетчли-Парке — главном управлении дешифровки. Именно его коммандер Деннистон привлекает к работе над взломом кода "Энигмы" — немецкой шифровальной машины, с помощью которой кодируются военные депеши. Эксцентричный математик и недалекий вояка не находят общего языка, но поддержка агента МИ-6 Мензиеса обеспечивает Тьюрингу возможность собрать свою команду — включая талантливую девушку Джоан Кларк. Взаимная симпатия даже приводит Алана и Джоан к помолвке — но семейный хэппи-энд невозможен…

И причина — в тайне, которую Тьюринг скрывал с ранних лет, когда в 1927 году беспросветная жизнь юного Алана в школе-интернате была озарена встречей с однокашником Кристофером. Который не только привил Тьюрингу интерес к криптографии, но и пробудил в его душе нечто большее, чем просто дружеские чувства…

В нынешние времена, когда российские власти хлебом не корми — дай поискать врага в каком-нибудь меньшинстве, возможность выхода такой "неудобной" картины на наши экраны вызывала резонные сомнения. Однако кинопрокатчики вновь оказались на высоте, показав себя здравомыслящими свободными людьми. И хотя студии "Пифагор", дублировавшей фильм, ещё предстоит научиться правильно употреблять некоторые специфические термины, хочется верить, что многие зрители задумаются, когда для них развернётся эта потрясающая история, заставляющая вспомнить строчки Вознесенского: "О Родина, была близорука, когда казнила лучших сыновей".

Норвежский режиссёр Мортен Тильдум в своем англоязычном дебюте проявил недюжинное мастерство, сплавляя в одну историю три временных пласта. При этом яркий драматизм и мощный социальный подтекст не наносят ущерба зрелищности: момент долгожданной расшифровки кода захватывает ничуть не меньше, чем легендарное I AM SHERLOCKED! Кстати, о "Шерлоке". Казалось бы, сам Бог велел Камбербэтчу в роли фриковатого и хамоватого гения использовать наработки образа Холмса — но нет: при всём сходстве характеров перед нами совершенно другой человек, с другой речью, мимикой и пластикой — и даже, кажется, ниже ростом!

Но самое главное — фильм оказался значительно глубже и шире, чем только выступление за права ЛГБТ: на примере трагической истории человека, реально изменившего мир, но павшего жертвой средневековых предрассудков, картина встаёт на защиту права свободного человека отличаться от любого большинства. Пусть с опозданием, но Великобритания поняла и приняла это право. Хочется верить, что со временем это поймет и Россия.

Заявленный бюджет фильма — $14,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $233,555,708.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $91,125,683.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $3,171,684.

Производство — "Блэк Бир Пикчерс" и "Бристоль Отомотив".
Заказчик — "Блэк Бир Пикчерс" в ассоциации с "Филмнейшн Энтертэйнмент".
Права — "Би-би-пи Имитейшн".

Натурные съёмки — Лондон (Англия, Великобритания), Шербурнская школа (Шербор, графство Дорсет, Англия, Великобритания), Бистерский аэродром (Бистер, графство Оксфордшир, Англия, Великобритания), поместье Джойс-Гроув (Неттлбед, графство Оксфордшир, Англия, Великобритания), особняк Блетчли-парк (Блетчли, графство Бэкингемшир, Англия, Великобритания), Чешем (графство Бэкингемшир, Англия, Великобритания).
Мировая премьера: 29 августа 2014 (МКФ в Теллуриде, штат Колорадо, США).
Премьера в России: 5 февраля 2015 (прокатчик "Централ Партнершип Classic").

Консультант по математике — Джон Инголд.
Подбор архивных кадров — Джим Андерсон.

Постановщик трюков — Дерек Ли.
Трюковые дублёры: Иэн Кэй (юный Алан Тьюринг), Уилл Уиллоуби (Алан Тьюринг).

Визуальные эффекты:
студия "Блюболт": супервайзеры визуальных эффектов — Стюарт Баллен и Анджела Барсон, координатор визуальных эффектов — Ян Гуилфойл;
студия "Фристайл Ви-эф-экс": супервайзер визуальных эффектов — Иран Барни.
Супервайзер специальных эффектов — Джейсон Траутон.
Причёски и грим — Ивана Приморач.

Костюмы — Сэмми Шелдон Диффер.
Художник — Мария Дюркович.
Декоратор — Татьяна Макдональд.
Оператор — Оскар Фаура.
Монтаж — Уильям Гольденберг.

Композитор и дирижёр — Александр Депля.

Музыкальный супервайзер — Линдси Феллоуз.
Хореограф — Скарлетт Макмин.
Фортепианные соло — Дейв Арч.

Исполнительный продюсер — Грэм Мур.
Продюсеры — Нора Гроссман, Идо Островский и Тедди Шварцман.

Сценарист — Грэм Мур.

Режиссёр — Мортен Тильдум.

В главных ролях: Бенедикт Камбербэтч (Алан Тьюринг), Кира Найтли (Джоан Кларк), Мэтью Гуд (Хью Александр), Рори Киннир (детектив Роберт Нок), Аллен Лич (Джон Кэрнкросс), Мэтью Бирд (Питер Хилтон), а также Чарльз Дэнс (коммандер Деннистон) и Марк Стронг (агент Стюарт Мензиес).

В фильме также снимались: Джеймс Норткоут (Джек Гуд), Том Гудман Хилл (сержант Стэл), Стивен Уоддингтон (начальник Смит), Айлен Гудман (Кит Фурман), Джек Тарлтон (Чарльз Ричардс), Алекс Лоутер (юный Алан Тьюринг), Джек Бэннон (Кристофер Морком), Таппенс Миддлтон (Хелен), Доминик Черман (1-й шернборнский ученик), Джеймс Джи Нанн (2-й шернборнский ученик), Чарли Мэнтон (3-й шернборнский ученик), Дэвид Черкэм (отец Джоан), Виктория Уикс (мать Джоан), Эндрю Хэвилл (учитель), Лоренс Кеннеди (директор), Тим ван Эйкен (агент МИ6), Уилл Боуден (военный полицейский), Миранда Белл (Маргарет), Тим Стид (ассистент-электрик).

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссёр дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Илья Исаев (Алан Тьюринг), Наталья Фищук (Джоан Кларк), Михаил Данилюк (Хью Александр), Владимир Левашёв (коммандер Деннистон), Василий Дахненко (агент Стюарт Мензиес), Данил Щебланов (детектив Роберт Нок), Даниил Эльдаров (Джон Кэрнкросс), Михаил Тихонов (Питер Хилтон), Александр Дасевич (Джек Гуд), Александр Носков (сержант Стэл), Иван Жарков (начальник Смит), Диомид Виноградов (Кит Фурман), Лев Аксельрод (юный Алан Тьюринг), Николай Быстров (Кристофер Морком), Алена Фалалеева (Хелен), Юрий Меншагин (учитель), Наталья Грачёва (Маргарет), Владимир Антипов (ассистент-электрик), Григорий Маликов (агент МИ6), а также Алексей Колган, Алексей Костричкин, Анастасия Жаркова, Андрей Градов, Антон Колесников, Артём Маликов, Владимир Никитин, Иван Калинин, Кирилл Туранский, Прохор Чеховской, Софья Горшкова и другие.


Избранные награды

Пpемия "Оскаp" (США) за адаптиpованный сценаpий.

Пpемия "Сателлит" (США) за адаптиpованный сценаpий.

Премия IFTA (Ирландия) в номинации "лучший иностранный актёр" (Бенедикт Камбербэтч).

4 пpемии "Голливуд" (США): режиссёр, актёр (Бенедикт Камбербэтч), актриса второго плана (Кира Найтли) и композитор.

Медиа-премия Альянса геев и лесбиянок против диффамации (США) за лучший фильм широкого проката.

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) в номинации "фильм года".

Премия издания "Эмпайр" (Великобритания) за триллер.

Гран-при, премия за режиссуру и премия за сценарий на МКФ в Лос-Анджелесе (США).

Гран-при, премия за режиссуру и премия за мужскую роль (Бенедикт Камбербэтч) на Гавайском МКФ (США).

2 премии на МКФ в Чикаго (США): игровой англоязычный фильм и приз зрительских симпатий.

2 премии на Хэмптонском МКФ (США): премия фонда Альфреда Пи Слоуна и приз зрительских симпатий.

Гран-при на МКФ в Форт-Лодердейле (США).

Гран-при на МКФ в Ашвилле (США).

Премия "Особое признание публики" по разделу игрового кино на МКФ в Аспене (США).

Премия "Истинно вдохновляющее кино" на МКФ "Страна сердца" в Индианаполисе (США).

Премия за режиссуру на МКФ в Санта-Барбаре (США).

Премия за актёрский ансамбль на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

Приз зрительских симпатий за гала-фильм на МКФ в Сан-Диего (США).

Приз зрительских симпатий на МКФ инди-кино в Мемфисе (США).

Приз зрительских симпатий на МКФ в Милл-Вэлли (США).

Приз зрительских симпатий на МКФ в Скоттсдейле (США).

Гран-при на МКФ в Торонто (Канада).

Гран-при и премия за режиссуру на МКФ в Капри (Италия).

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий.

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за адаптированный сценарий.


Избранные номинации

7 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Алехандро Г. Иньярриту "Бёрдмэн, или (Неожиданное достоинство невежества)"), режиссёр (Мортен Тильдум — уступил Алехандро Г. Иньярриту за фильм "Бёрдмэн"), актёр (Бенедикт Камбербэтч — уступил Эдди Редмэйну за фильм "Теория всего" ("Вселенная Стивена Хокинга")), актриса второго плана (Кира Найтли — уступила Патриции Аркетт за фильм "Отрочество"), музыка (Александр Депля — курьёзно уступил самому себе за фильм "Отель "Гранд-Будапешт"), художники (Мария Дюркович и Татьяна Макдональд — уступили Адаму Стокхаузену и Анне Пикок за фильм "Отель "Гранд-Будапешт") и монтаж (Уильям Гольденберг — уступил Тому Кроссу за фильм "Одержимость").

5 номинаций на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Ричарда Линклейтера "Отрочество"), сценарий (Грэм Мур — уступил Алехандро Г. Иньярриту, Николасу Джакобоне, Александру Динеларису и Армандо Бо за фильм "Бёрдмэн"), актёр (Бенедикт Камбербэтч — уступил Эдди Редмэйну за фильм "Теория всего"), актриса второго плана (Кира Найтли — уступила Патриции Аркетт за фильм "Отрочество") и музыка (Александр Депля — уступил Йохану Йоханссону за фильм "Теория всего").

7 номинаций на премию "Сателлит" (США): фильм (уступил фильму Алехандро Г. Иньярриту "Бёрдмэн"), режиссёр (Мортен Тильдум — уступил Ричарду Линклейтеру за фильм "Отрочество"), актёр (Бенедикт Камбербэтч — уступил Майклу Китону за фильм "Бёрдмэн"), актриса второго плана (Кира Найтли — уступила Патриции Аркетт за фильм "Отрочество"), музыка (Александр Депля — уступил Антонио Санчесу за фильм "Бёрдмэн"), художники (Мария Дюркович и Татьяна Макдональд — уступили Адаму Стокхаузену, Анне Пикок и Стефану О. Гесслеру за фильм "Отель "Гранд-Будапешт") и монтаж (Уильям Гольденберг — уступил Стэну Сэлфасу и Уильяму Хою за фильм "Рассвет планеты обезьян" ("Планета обезьян: Революция")).

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре триллера (уступил фильму Дэвида Финчера "Исчезнувшая").

9 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Ричарда Линклейтера "Отрочество"), премия Александра Корды за британский фильм (уступил фильму Джеймса Марша "Теория всего"), адаптированный сценарий (Грэм Мур — уступил Энтони Маккартену за фильм "Теория всего"), актёр (Бенедикт Камбербэтч — уступил Эдди Редмэйну за фильм "Теория всего"), актриса второго плана (Кира Найтли — уступила Патриции Аркетт за фильм "Отрочество"), художники (Мария Дюркович и Татьяна Макдональд — уступили Адаму Стокхаузену и Анне Пикок за фильм "Отель "Гранд-Будапешт"), костюмы (Сэмми Шелдон Диффер — уступила Милене Канонеро за фильм "Отель "Гранд-Будапешт"), монтаж (Уильям Гольденберг — уступили Тому Кроссу за фильм "Одержимость") и звук (Джон Миджли, Ли Уолпоул, Стюарт Хилликер, Мартин Дженсен и Энди Кеннеди — уступили Томасу Кёрли, Бену Уилкинсу и Крэйгу Манну за фильм "Одержимость").

4 номинации на премию "Британский индепендент" (Великобритания): британский независимый фильм (уступил фильму Мэтью Уорчаса "Гордость"), сценарий (Грэм Мур — уступил Джону Ронсону и Питеру Строэну за фильм "Фрэнк"), актёр (Бенедикт Камбербэтч — уступил Брендану Глисону за фильм "Голгофа") и актриса (Кира Найтли — уступила Гугу Мбатхе-Роу за фильм "Белль").

2 номинации на премию IFTA (Ирландия): иностранный фильм (уступил фильму Ричарда Линклейтера "Отрочество") и актёр второго плана (Аллен Лич — уступил Доналлу Глисону за фильм "Фрэнк").

3 номинации на премию "Дориан" (США, Канада и Великобритания): фильм (уступил фильму Ричарда Линклейтера "Отрочество"), ЛГБТиК-фильм (уступил фильму Мэтью Уорчаса "Гордость") и актёр (Бенедикт Камбербэтч — уступил Эдди Редмэйну за фильм "Теория всего").

2 номинации на премию "Мировой саундтрек" (Бельгия): оригинальная музыка (Александр Депля — уступил Антонио Санчесу за фильм "Бёрдмэн") и кинокомпозитор года (Александр Депля, также за фильмы "Несломленный", "Всё будет хорошо" и "Сказка сказок" ("Страшные сказки") — уступил Майклу Джаккино за фильмы "Рассвет планеты обезьян", "Головоломка", "Юпитер восходит" ("Восхождение Юпитер"), "Мир юрского периода" и "Земля будущего").


Изображение

Отредактировано: Эрик, 24 Ноябрь 2018 - 22:01:29

Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#129 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 24 Ноябрь 2018 - 23:58:42

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!!!

Понедельник, 26 ноября

2.30
— телеканал РЕН ТВ

ПСЫ ВОЙНЫ (War Dogs)

(под прокатным названием "Парни со стволами")

США — Камбоджа. 2016. 114 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, арабский, албанский, румынский.

Биографо-сатирическая комедия по статье Гая Лоусона "Пушки и чуваки" в журнале "Роллинг Стоун".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Американская мечта.

На основе реальных событий.
Деньги, коррупция и американская мечта.

На основе реальной истории.
Продавцы оружия с полной занятостью.
Миллионеры в 20 лет.
Они стремятся к американской мечте.

Прокладывая свой путь к американской мечте.

По мотивам реальных событий.
Деньги, коррупция... и типа американская мечта.

Эти двое явно прыгнули выше головы, когда замахнулись на сделку в 300 миллионов баксов.


Помимо хитовой трилогии "Похмелье" (в наших краях известной как "Мальчишник"), Тодд Филлипс прославился отличными комедиями в жанре "бадди-муви". Но новой ленте Филлипса "Псы войны" наши прокатчики зря дали комедийное название "Парни со стволами" — на сей раз режиссёр не только смешит, но и поднимает ряд вполне серьёзных проблем.

Итак, молодой, но уже женатый Дэвид Пэкхаус узнает, что его прекрасная Из беременна. Радость будущего отцовства сильно омрачает осознание собственной финансовой несостоятельности — сомнительное ремесло массажиста для богатых папиков едва позволяет сводить концы с концами. Но судьба является Дэвиду в лице друга детства Эфраима Дивероли, который ворочает неплохими деньгами и зовет кореша в компаньоны.

Так Дэвид вливается в бизнес, построенный на посредничестве в сделках по продаже оружия между правительством США и вояками по всему миру — от Ирака до Албании! "Фишка" Эфраима состоит в том, чтобы не бороться с оружейными баронами за крупные сделки, а подбирать крошки от мирового свинцового пирога, которые всё равно составляют сотни тысяч баксов! Но однажды, лично доставив партию "беретт" в Ирак, наши бизнесмены становятся знаменитостями — и Эфраим решает расширить дело. При поддержке внесённого в чёрный список крупного торговца Анри Жирара герои замахиваются на правительственный заказ на 300 миллионов! Но наивность Дэвида и алчность Эфраима медленно, но верно разрушают и бизнес, и дружбу…

Оригинальное название "Псы войны" больше подходит этому ироничному байопику. Чумовая, но совершенно реальная история захватывает с первых кадров и не отпускает до финала. Поджарый Майлз Теллер и вновь ставший жизнерадостным толстяком Джона Хилл на контрасте внешности и темпераментов составили просто безупречный дуэт! Композиция фильма выстроена по-тарантиновски — с разделением на главы, где в качестве заголовков использованы убойные афоризмы героев.

Правда, не очень понятно, как лопоухий лоховатый парень со шрамами на физиономии смог жениться на девице с внешностью модели "Плейбоя", но это мелочь! Главное, что режиссёру действительно удалось не просто повторить уже пройденное, а выйти на новый уровень. И впервые заговорить со зрителем о серьёзных вещах: о цене дружбы, о лицемерии властей, о том, что в обществе потребления деньги не пахнут, и о том, что кому война — смерть и горе, а кому — математика, в которой итоговые суммы исчисляются в долларах.

Нельзя не отметить отпаднейший саундтрек — с разлетом тем от "Кармен" Бизе и до "Жаль, ты не здесь" группы "Пинк Флойд". А уж финальная мрачная баллада Леонарда Коэна "Все знают" просто пробирает до костей — кажется, со времен "Адвоката дьявола" не было такого потрясающего подбора песни для финальных титров!

Заявленный бюджет фильма — $40,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $86,234,523.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $43,034,523.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $4,345,065.

Производство — "Джойнт Эффорт" и "Марк Гордон Компани".
Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс" в ассоциации с "РэтПак-Дюн Энтертэйнмент".
Права — "Уорнер Бразерс Энтертэйнмент Инк." и "РэтПак-Дюн Энтертэйнмент".

Натурные съёмки — США, Румыния и Марокко.
Мировая премьера: 3 августа 2016 (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).
Премьера в России: 18 августа 2016 (прокатчик "Каро-Премьер").

Консультант — Дэвид Пэкхаус.

Постановщик трюков — Гэри М. Хаймс.

Супервайзер визуальных эффектов — Роберт Стадд.
Супервайзер дополнительных визуальных эффектов — Джейми Диксон.
Координатор визуальных эффектов — Рейчел Варнелл.
Визуальные эффекты — студии "Сайоп" и "Хаммерхед Продакшнс, Инк.".
Координатор специальных эффектов — Джеймс Лоример.
Грим — Деннис Лиддьярд.

Костюмы — Майкл Каплан.
Художник — Билл Бржеский.
Декоратор — Даниэль Берман.
Оператор — Лоуренс Шер.
Операторы воздушных съёмок — Ганс Бьерно и Дэвид Би Науэлл.
Монтаж — Джефф Грот.
Дополнительный монтаж — Дана И. Глауберман.

Композитор — Клифф Мартинес.

Дополнительная музыка — Грегори Трипи и Питер Джи Адамс.

"Сладкое чувство" (Sweet Emotion): музыка и текст — Стивен Тайлер и Том Хэмилтон, исполнение — группа "Аэросмит".
"Пассажир" (The Passenger): музыка и текст — Игги Поп и Рики Гардинер, исполнение — Игги Поп.
"Девушка, скоро ты станешь женщиной" (Girl, You'll Be A Woman Soon): музыка, текст и исполнение — Нил Даймонд.
"Жаль, ты не здесь" (Wish You Were Here): музыка и текст — Роджер Уотерс и Дэвид Гилмор, исполнение — группа "Пинк Флойд".
"Кармен: У любви, как у пташки, крылья (Хабанера)" (Carmen: L'Amour Est Un Oiseau Rebelle (Habanera)): музыка — Жорж Бизе, текст — Анри Мельяк и Людовик Галеви, исполнение — Мария Каллас, Национальный оркестр Французского радио и телевидения и Жорж Претр.
"За голубыми глазами" (Behind Blue Eyes): музыка и текст — Пит Тауншенд, исполнение — группа "Ху".
"Все знают" (Everybody Knows): музыка и текст — Леонард Коэн и Шерон Робинсон, исполнение — Леонард Коэн.

Музыкальные супервайзеры — Рэндалл Постер и Джордж Дракулиас.

Сопродюсеры — Джозеф Гарнет и Гай Лоусон.
Исполнительные продюсеры — Дэвид Зигель, Бретт Ратнер, Скотт Будник, Марк О'Коннор и Брайан Зурифф.
Продюсеры — Марк Гордон, Тодд Филлипс и Брэдли Купер.

Сценаристы — Стивен Чин, Тодд Филлипс и Джейсон Смилович.

Режиссёр — Тодд Филлипс.

В главных ролях: Джона Хилл (Эфраим Дивероли), Майлз Теллер (Дэвид Пэкхаус), Ана де Армас (Из), Кевин Поллак (Ральф Слуцкий) и Брэдли Купер (Анри Жерар).

В ролях: Джей-Би Бланк (Башким), Шон Тоуб (Мальборо), Патрик Сент-Эсприт (капитан Филип Сантос) и другие.

Дубляж — объединение "Мосфильм-Мастер".

Режиссёр дубляжа — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали: Диомид Виноградов (Эфраим Дивероли), Иван Калинин (Дэвид Пэкхаус), Михаил Бескаравайный (Ральф Слуцкий), Александр Коврижных (Анри Жерар), Михаил Белякович (Башким), Анатолий Пашнин (менеджер дома престарелых), Борис Шувалов (рок-айлендский бюрократ), а также Александр Хошабаев, Данил Щебланов, Нина Тобилевич, Петр Тобилевич и другие.


Камео

Прототип одного из главных героев Дэвид Пэкхаус — в роли певца в доме престарелых.

Звезда Интернета, игрок в покер, трюкач и актёр Дэн Билзеpян — в роли самого себя.


Номинации

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джона Хилл — уступил Райану Гослингу за фильм "Ла-Ла Ленд").


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#130 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 12 Декабрь 2018 - 00:49:44

Пятница, 14 декабря

20.40
— телеканал Пятница!

(повтор — суббота, 15 декабря, 23.00)

ЭВЕРЕСТ (Everest)

Великобритания — США — Исландия. 2015. 121 минута. Цветной.

Языки оригинала: Английский, русский.

Альпинистская драма по отрывкам из документальной книги С. Бека Уэзерса и Стивен Дж. Мишо "Брошенный умирать: Моё возвращение домой с Эвереста" и статьи Питера Уилкинсона "Зона смерти", впервые опубликованной в "Мужском журнале" в 1996 году.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Не отпускай.
Основано на невероятной, но правдивой истории.

Самое опасное место в мире.
На основе невероятной, но правдивой истории.

Люди неспособны выжить на маршевой высоте 747.
На основе невероятной, но правдивой истории.

Самое опасное место на планете.
Основано на реальных событиях.

В мире есть лишь одно место, где можно обрести бессмертие, — пик великой и неприступной горы Эверест. Здесь, за пределами человеческих возможностей, самые сильные мужчины бросают вызов стихии. У каждого свои причины стремиться к вершине, но последнее слово всегда за горой.


"1953 год.
Эдмунд Хиллари и Тенцинг Норгей стали первыми альпинистами, покорившими Эверест.
В последующие 40 лет только лучшие профессионалы среди альпинистов пытались повторить этот подвиг.
Из четверых один погибал.

1992 год.
Новозеландец Роб Холл инициировал идею коммерческих туров на Эверест для альпинистов-любителей. За последующие 4 года его группа "Консультанты по приключениям" успешно провела к вершине 19 клиентов без единой жертвы.

1996 год.
За Робом Холлом последовали другие коммерческие операторы, включая группу "Горное безумие" Скотта Фишера.
Более 20 экспедиций пытаются подняться на вершину Эвереста в один двухнедельный период".

Высочайшая горная вершина мира — Джомолунгма, она же Эверест — всегда была главной мечтой скалолазов всего мира. Первое восхождение состоялось в мае 1953 года, а в начале 1990-х годов экспедиции на вершину были поставлены на коммерческие рельсы. Что, по мнению многих, стало причиной несчастий. О самом известном и рассказывает этот фильм.

Итак, опытный альпинист Роб Холл зарабатывает на жизнь организацией и проведением коммерческих восхождений на Эверест. Вот и в мае 1996 года Роб, оставив дома беременную жену Джен, собирает новую экспедицию своей группы под названием "Консультанты по приключениям". В команду, в частности, входят немолодой скалолаз Даг Хансен, для которого это последний шанс покорить Эверест; журналист Джон Кракауэр, которому заказана статья; и горный турист Бек Уэзерс, которого дома ждут жена и двое детей.

Этим же маршрутом отправляется экспедиция "Горное безумие", которую ведут Скотт Фишер, безбашенный конкурент Роба, которому горы по колено, и Анатолий Букреев, русский альпинист из Казахстана. Роб и Скотт договариваются действовать сообща, но в процессе восхождения всё равно возникает ряд проблем, вызывающих серьёзные задержки. А гора не прощает ошибок, о чём и напоминают страшные вехи на пути — тела ранее погибших альпинистов. И вот, когда опускается ночь, а с нею приходит снежная буря, куратор из базового лагеря Хелен Уилтон слышит по рации, что 13 человек из обеих экспедиций не успели покинуть так называемую зону смерти — верхнюю часть горы, где разрежённый воздух и мороз медленно убивают даже самый крепкий организм. Последовавшие события станут печально известны как трагедия на Эвересте в мае 1996 года…

Ролики нас обманули: вместо ожидавшегося захватывающего горного триллера фильм оказался неторопливой драмой. И хотя лента длится два с половиной часа, исландский режиссёр, обосновавшийся в США, не даёт скучать, на ярком примере показывая, что альпинистов-романтиков, воспетых Высоцким, Визбором и Матвеевой, остались считанные единицы. А то, что когда-то было вызовом судьбе, испытанием духа и проверкой дружбы, давно превратилось в коммерческое предприятие. Никакого "весь мир на ладони, ты счастлив и нем" — вершины достигают полуживые, выжатые физически и морально люди, из которых не всем суждено вернуться. Но даже в гибели людей нет никакого пафоса — лишь со стенки палатки снимаются фотографии. Эмоциональность привносит лишь напряжённая, выверенная музыка лауреата "Оскара" Дарио Марьянелли, где на клавишном фоне мелодию ведет ритм-секция.

Технически фильм безупречен — разворачивающиеся на экране пейзажи реального Эвереста, мастерски совмещённые со съёмками в павильонах, реально выносят мозг. А когда из колонок на тебя обрушиваются вой и грохот снежной бури — это тот самый момент, когда понимаешь, за что получают "Оскар" мастера звуковых эффектов. Главный минус фильма — в стремлении избежать оценок. Пытаясь представить беспристрастный взгляд на трагические события, режиссёр явно лукавит, вешая основную ответственность за трагедию на погоду, а общая неподготовленность экспедиций вроде как и ни при чём. Боясь обличительного пафоса, постановщик слишком "засушивает" действие: конфликты между участниками затушёваны, а настоящий подвиг Анатолия Букреева, в одиночку спасшего трёх альпинистов, показан впопыхах, как проходной эпизод. В результате фильм, позиционирующийся как ансамблевая драма, ощутимо перекошен в сторону истории Бека Уэзерса, а Джош Бролин оказывается едва ли не единственным актёром, которому есть что играть. Так что в целом фильм получился пусть мастерски нарисованной, но всего лишь иллюстрацией к реальным фактам, не претендующей на кинособытие. Конечно, этот "Эверест" возвышается над развлекательными поделками про горы вроде приснопамятного "Скалолаза" Ренни Харлина. Но всё-таки в своём восхождении фильм Кормакура лишь немногим ближе к недосягаемой вершине, где сверкает изумрудным льдом лучший в истории кино фильм об альпинистах — "Крик камня" Вернера Херцога.

Заявленный бюджет фильма — $55,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $203,427,584.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $43,482,270.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $11,230,085.

Производство — "Уоркинг Тайтл" в ассоциации с "Ар-ви-кэй Студиос" и "Фри Стейт Пикчерс".
Заказчики — "Юниверсал Пикчерс" и "Уолден Медиа" в ассоциации с "Кросс Крик Пикчерс".
Права — "Эверест Филм Холдингс".

Натурные съёмки — Непал, Италия и Англия (Великобритания).
Павильонные съёмки — студии "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия) и "Чинечитта" (Рим, регион Лацио, Италия).
Мировая премьера: 2 сентября 2015 (МКФ в Венеции).
Премьера в России: 24 сентября 2015 (прокатчик UPI).

Постановщики трюков — Джейми Эджелл и Тони Лакен.
Трюковые дублёры: Гордон Александр (Роб Холл / Бек Уэзерс), Нелли Берроуз (Сэнди Хилл Питтман), Иэн ван Темперлей (Майкл Грум).

Супервайзер визуальных эффектов — Дади Эйнарссон.
Координатор визуальных эффектов — Тоби Уайт.
Визуальные эффекты — студия "Эр-вэ-икс Е-аш-эф": продюсер визуальных эффектов — Хьортур Гретарссон.
Дополнительные визуальные эффекты:
студия "Фреймстор": супервайзер визуальных эффектов — Гленн Пратт, продюсер визуальных эффектов — Мелоди Вудфорд;
студия "Уан Оф Ас";
студия "Юнион Визьюэл Эффектс Лтд": супервайзеры визуальных эффектов — Саймон Хьюз и Адам Гаскойн, продюсер визуальных эффектов — Тим Каплан;
студия "Импортант Лукинг Пайрэтс": продюсер визуальных эффектов — Монс Бьорклунд, координатор визуальных эффектов — Микаэль Шарстрём, супервайзер визуальных эффектов — Стефан Андерссон;
студия "Милк": супервайзер визуальных эффектов — Мюррей Барбер, продюсер визуальных эффектов — Натали Рид.

Супервайзер специальных эффектов и снежных эффектов — Ричард ван ден Берг.
Координатор специальных эффектов — Нина Смит Стивенс.
Зубные эффекты — Натаниэль Де'Линеадеус.
Грим, пластический грим и причёски — Ян Сьюэлл.

Костюмы — Гай Сперанса.
Художник — Гэри Фриман.
Декоратор — Раффаэлла Джованнетти.
Оператор — Сальваторе Тотино.
Монтаж — Мик Одсли.

Композитор и дирижёр — Дарио Марьянелли.

"Зойка": музыка и текст — Александр Розенбаум.

Оркестровщики — Дарио Марьянелли и Мэтт Данкли.
Музыкальный супервайзер — Мэгги Родфорд.
Виолончель — Кэролайн Дейл.
Вокалистка — Мелани Паппенхайм.

Исполнительные продюсеры — Анджела Моррисон, Лайза Чейзин, Эван Хэйс, Питер Мэллук, Марк Мэллук, Лорен Селиг, Рэндалл Эмметт и Брандт Андерсен.
Продюсеры — Тим Бивэн, Эрик Фельнер, Бальтазар Кормакур, Ники Кернтиш Барнс, Брайан Оливер и Тайлер Томпсон.

Сценаристы — Уильям Николсон и Саймон Бофуа.

Режиссёр — Бальтазар Кормакур.

В главных ролях: Джейсон Кларк (Роб Холл), Джош Бролин (Бек Уэзерс), Джон Хоукс (Даг Хансен), Робин Райт (Пич Уэзерс), Эмили Уотсон (Хелен Уилтон), Майкл Келли (Джон Кракауэр), Кира Найтли (Джен Холл), Сэм Уортингтон (Гай Коттер), Мартин Хендерсон (Энди "Гарольд" Харрис), Элизабет Дебицки (Кэролайн Маккензи), Ингвар Сигурдссон (Анатолий Букреев) и Джейк Джилленхол (Скотт Фишер).

А также Томас М. Райт (Майкл Грум) и Марк Дервин (Лу Казишке).

В фильме также снимались: Анг Фула Шерпа (Анг Дорджи), Том Гудман-Хилл (Нил Бидлман), Шарлотта Бювинг (Лене Гаммельгаард), Пемба Шерпа (Лопсанг), Эми Шиндлер (Шарлотта Фокс), Саймон Харрисон (Тим Мэдсен), Крис Райлли (Клев Шунинг), Наоко Мори (Ясуко Намба), Тим Дантей (Джон Таски), Тодд Бойс (Франк Фишбек), Джастин Сэлинджер (Иэн Вудолл), Ванесса Кирби (Сэнди Хилл Питтман), Мия Гот (Мег Уэзерс), Деметрий Горицас (Стюарт Хатчинсон), Чике Чан (Макалу Гау), Мика А. Гауптман (Дэвид Бриширс), Клайв Стэнден (Эд Вистурс), Нэнси Болдуин (Джейни), Люси Ньюман-Уильямс (Линда), Виджай Лама (полковник Мадан), Авин Шах (второй пилот).

Дубляж — студия "Пифгор".

Режиссёр дубляжа — Михаил Тихонов.

Роли дублировали: Алексей Мясников (Роб Холл), Михаил Тихонов (Скотт Фишер), Владимир Антоник (Бек Уэзерс), Вадим Медведев (II) (Даг Хансен), Елена Харитонова (Пич Уэзерс), Нина Тобилевич (Хелен Уилтон / Лене Гаммельгаард), Дмитрий Поляновский (Джон Кракауэр), Наталья Фищук (Джен Холл), Кирилл Туранский (Гай Коттер), Иван Калинин (Энди "Гарольд" Харрис), Мария Фортунатова (Кэролайн Маккензи), Владимир Рыбальченко (Анатолий Букреев), Даниил Эльдаров (Майкл Грум), Данил Щебланов (Нил Бидлман), Ива Солоницына (Ясуко Намба), Владимир Левашёв (Джон Таски), Диомид Виноградов (Иэн Вудолл), Екатерина Виноградова (Сэнди Хилл Питтман), Полина Ильюшенко (Мег Уэзерс), Фёдор Шувалов (Буб Уэзерс), Василий Зотов (Дэвид Бриширс), Владимир Антипов (Эд Вистурс), а также Алёна Фалалеева, Анастасия Жаркова, Анатолий Пашнин, Анна Киселёва, Дмитрий Курта, Иван Жарков, Ирина Маликова, Константин Балакирев, Сергей Пономарёв и другие.


Камео

Сын режиссёра Стормур Йон Кормакур — в роли Буба Уэзерса.


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре боевика или приключений (уступил фильму Джеймса Вана "Форсаж-7").

Номинация на премию "Сателлит" (США) за визуальные эффекты (Дади Эйнарссон, Маттиас Бьярнасон, Гленн Пратт и Ричард ван ден Берг — уступили Джиму Гиббсу, Кевину Бэйлли, Виктору Мюллеру и Себастьяну Моро за фильм "Прогулка").

Номинация на премию "Юпитер" (ФРГ) за иностранный фильм (уступил фильму Джей-Джея Абрамса "Звёздные войны. Эпизод VII: Пробуждение Силы").

Номинация на премию "Актёр" (США) за выдающуюся работу ансамбля каскадёров в кинофильме (уступили фильму Джорджа Миллера "Безумный Макс: Дорога ярости").

2 номинации на премию Общества визуальных эффектов (США): визуальные эффекты второго плана в фотореалистичном полнометражном фильме (Дади Эйнарссон, Рома О'Коннор, Маттиас Бьярнасон, Гленн Пратт и Ричард ван ден Берг — уступили Ричарду Макбрайду, Айви Агреган, Джейсону Смиту, Николасу Шевалье и Кэмерону Вальдбауэру за фильм "Выживший") и макеты в фотореалистичном или мультипликационном проекте (Маттиас Бьярнасон, Олафур Харальдссон, Кьяртан Хардарсон и Петур Арнорссон за гору Эверест — уступили Джошуа Ли, Роберту Мариничу, Даниэлю Гонсалесу и Мириам Кэтрин за Биби-восемь).


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#131 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 21 Декабрь 2018 - 04:19:50

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!!!

Пятница, 21 декабря

1.30
— телеканал Че

ИГРА НА ПОНИЖЕНИЕ (The Big Short)

США. 2015. 130 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Финансовая драма/комедия по роману Майкла Льюиса "Большая игра на понижение: Тайные пружины финансовой катастрофы".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Это реальная история.

Познакомьтесь с людьми, которые предвидели конец.

Шокирующе, мощно, невероятно — но всё это правда.

Правдивая история безумного пари.

Неправдоподобная, но правдивая история.

Когда речь идёт о деньгах, совесть молчит. А уж если речь идёт об огромных деньгах!..


"Все проблемы не от незнания, а от ошибочной уверенности в собственном знании". — Марк Твен.

В 2011 году немалый успех имел фильм "Деньгобол" (в нашем прокате "Человек, который изменил всё"), снятый по роману Майкла Льюиса и принесший Брэду Питту третью актёрскую и первую продюсерскую номинации на "Оскар". Новая экранизация книги известного разоблачителя изнанки мира бизнеса также не обошлась без Брэдика.

Итак, у управляющего хедж-фондом Майкла Бьюрри всего один глаз — но именно он в 2005 году видит то, что не сечёт никто другой: стремительное падение цен на недвижимость вкупе с повышением процентов по ипотечным кредитам в скором времени вызовет резкий рост невыполнений кредитных обязательств. Осознав, что это неизбежно приведёт к полному обесцениванию деривативов, обеспеченных субстандартными ипотечными закладными, Бьюрри начинает скупать дефолтные свопы на низкокачественные ипотечные облигации…

В переводе с языка Уолл-стрит на человеческий вся эта галиматья означает следующее: американский рынок ипотечных кредитов представлял собой финансовую пирамиду, чего никто в стране не желал видеть. Лишь несколько игроков рынка смогли понять, что с виду прочная финансовая структура — на самом деле грандиозный мыльный пузырь, который вот-вот лопнет. Несмотря на то, что все вокруг поднимали их на смех, эти "провидцы" повели игру против всего рынка — и в результате смогли не только выжить во время ипотечного кризиса 2007-08 годов, но и озолотиться…

Режиссёр Адам Маккэй, прославившийся забавными комедиями с Уиллом Ферреллом, оказался правильным продюсерским выбором для перенесения на экран успешной книги Майкла Льюиса — между прочим, изданной и в России. Чтобы зритель не умер со скуки или не взорвал себе мозг в попытке постичь птичий язык мира финансов, в фильме использован целый набор приёмов, в форме приколов разъясняющий происходящее — от сидящей в пенной ванне Марго Робби (привет "Волку с Уолл-стрит", с которым, несомненно, перекликается картина) и Селены Гомес за игровым столом до шеф-повара, объясняющего тонкости ипотечных афёр в стиле незабвенного Василия Иваныча: вот это рынок, это тухлые облигации, а это финансист на лихом коне!

В общем, Маккэй явно не зря рискнул сунуться на территорию более серьёзного кино и пожертвовать своим талисманом Уиллом Ферреллом. Тому подтверждение — 5 номинаций на "Оскар", включая фильм, режиссуру и сценарий. Что странно — актёрской номинации удостоился только Кристиан Бейл. Конечно, его аутичный финансовый гений с отвратным характером, стеклянным глазом и болезненной тягой к игре на барабанах — работа яркая. Но если приглядеться, можно заметить, что Бейл играет некую помесь Брюса Уэйна (без мышиной ипостаси) с "оскароносным" Дики Эклундом из "Бойца". Так что гораздо интереснее видеть Стива Карелла в роли Марка Баума (между прочим, на "Золотой глобус" выдвигались оба актёра). Нервный и циничный глава банковского фонда, после пережитой личной трагедии озлобившийся на весь мир, но способный оценить чудовищные последствия надвигающегося кризиса для простых людей, безусловно, стал одной из лучших ролей актёра, вновь доказывающего, что лучшие трагики — это лучшие комики.

Что же касается Брэда Питта, то фанаткам ловить особо нечего: роль аналитика-затворника Бена Рикерта — бородатого, лукавого и немногословного — хотя и значимая, но маленькая. Скорее камео продюсера, нежели актёрская работа.

Заявленный бюджет фильма — $28,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $133,440,870.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $70,259,870.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,453,885.

Производство — "План Б Энтертэйнмент".
Заказчики — "Парамаунт Пикчерс" и "Ридженси Энтерпрайзис".
Права — "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн", "Ридженси Энтертэйнмент (Ю-эс-эй), Инк." и "Монэки Энтерпрайзис".

Натурные съёмки — США и Великобритания.
Мировая премьера: 12 ноября 2015 (кинофестиваль "АФИ-фест", США).
Премьера в России: 21 января 2016 (прокатчик "Централ Партнершип").

Постановщики трюков — Крис Фэнгай и Виктор Пагуйя.

Супервайзер визуальных эффектов — Пол Линден.
Визуальные эффекты — студия "Лола | Ви-эф-экс".
Визуальные эффекты и мультипликация — студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер визуальных эффектов — Ричард Блафф, продюсер визуальных эффектов — Уэйн Бильхаймер.
Супервайзер специальных эффектов — Мэтт Кутчер.
Супервайзер специальных эффектов (нью-йоркская группа) — Дрю Джиритано.
Грим — Джули Хьюэтт.

Костюмы — Сьюзен Мэтисон.
Художник — Клэйтон Хартли.
Декоратор — Линда Саттон-Долл.
Декоратор (нью-йоркская группа) — Сьюзен Огу.
Оператор — Барри Экройд.
Монтаж — Хэнк Корвин.
Дополнительный монтаж — Лайза Эспинас.

Композитор и оркестровщик — Николас Брителл.

"Нептун" (Neptune): музыка и исполнение — Николас Брителл.

Фортепианные соло — Николас Брителл.

Исполнительные продюсеры — Луиза Рознер-Майер и Кевин Мессик.
Продюсеры — Брэд Питт, Диди Гарднер, Джереми Кляйнер и Арнон Милькан.

Сценаристы — Чарльз Рэндольф и Адам Маккэй.

Режиссёр — Адам Маккэй.

В главных ролях: Кристиан Бейл (Майкл Бьюрри), Стив Карелл (Марк Баум), Райан Гослинг (Джаред Веннетт), Брэд Питт (Бен Рикерт), Мелисса Лео (Джорджия Хейл), Хэмиш Ликлейтер (Портер Коллинз), Джон Магаро (Чарли Геллер), Рейф Сполл (Дэнни Моузес), Джереми Стронг (Винни Дэниел), Финн Уиттрок (Джейми Шипли) и Маpиза Томей (Синтия Баум).

В фильме также снимались: Трейси Леттс (Лоуренс Филдс), Байрон Манн (мистер Чау), Адеперо Адуйе (Кэти Тао), Карен Гиллан (Иви), Макс Гринфилд и Билли Магнуссен (ипотечные брокеры) и другие.

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссёр дубляжа — Гелена Пирогова.

Роли дублировали: Иван Калинин (Майкл Бьюрри), Диомид Виноградов (Марк Баум), Данил Щебланов (Джаред Веннетт), Юрий Деркач (Бен Рикерт), Нина Тобилевич (Джорджия Хейл), Антон Савенков (Портер Коллинз), Прохор Чеховской (Чарли Геллер), Алексей Фатеев (Дэнни Моузес), Денис Беспалый (Винни Дэниел), Кирилл Запорожский (Джейми Шипли), Ирина Киреева (Синтия Баум), Карина Фадеева (Марго Робби), Леонид Белозорович (Ричард Тейлер), Никита Прозоровский (Лоуренс Филдс), Алексей Черных (мистер Чау), Филипп Лебедев (Тед Дзян), Николай Быстров (аналитик), Елена Шульман (Кэти Тао), Владимир Войтюк (юный Майкл Бьюрри), Сергей Чихачёв (татуированный съёмщик / гендиректор "Опшен Уан"), Денис Некрасов (Мартин Блэйн), Алена Фалалеева (флоридская стриптизёрка), а также Александр Шестопалов, Алексей Войтюк, Анастасия Жаркова, Анастасия Лапина, Анна Киселёва, Артём Маликов, Варвара Чабан, Василий Стоноженко, Виктория Казанцева, Вита Веникова, Владимир Антоник, Владимир Герасимов, Владимир Левашёв, Владимир Никитин, Иван Жарков, Игорь Бондаренко, Кирилл Туранский, Радик Мухаметзянов, Сергей Волобуев, Сергей Смирнов, Сергей Усков, Сергей Чурбаков, Станислав Тикунов, Юрий Сазонов и другие.


Камео

Знаменитый американский экономист, лауреат Нобелевской премии по экономике 2017 года Ричард Тейлер — в роли самого себя.

Популярная актриса Марго Робби — в роли самой себя (без указания в титрах).

Популярная актриса и певица Селена Гомес — в роли самой себя (без указания в титрах).

Прототип героя Кристиана Бейла Майкл Бьюрри — в роли сотрудника корпорации "Сайон" (без указания в титрах).


Избранные награды

Пpемия "Оскаp" (США) за адаптиpованный сценаpий,

Пpемия "Сателлит" (США) за мужскую pоль втоpого плана (Кpистиан Бейл).

2 премии на МКФ в Санта-Барбаре (США): премия "Артизан" за монтаж и премия за режиссуру.

Пpемия BAFTA (Великобритания) за адаптиpованный сценаpий.

Пpемия издания "Эмпайр" (Великобритания) за сценаpий.

Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре комедии.

Премия "Артиос" (США) за подбор актёров в крупнобюджетном кинофильме в жанре комедии (Франсин Мэле и Миган Льюис).

Премия Гильдии продюсеров Америки (США) в номинации "выдающийся продюсер кинокартин" (Брэд Питт, Диди Гарднер и Джереми Кляйнер).

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптиpованный сценаpий.


Избранные номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Тома Маккарти "В центре внимания"), режиссёр (Адам Маккэй — уступил Алехандро Г. Иньярриту за фильм "Выживший"), актёр второго плана (Кристиан Бейл — уступил Марку Райлэнсу за фильм "Шпионский мост") и монтаж (Хэнк Корвин — уступил Маргарет Сиксел за фильм "Безумный Макс: Дорога ярости").

4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии: фильм (уступил фильму Ридли Скотта "Марсианин"), сценарий (Чарльз Рэндольф и Адам Маккэй — уступили Аарону Соркину за фильм "Стив Джобс") и актёр второго плана (2 номинации: Кристиан Бейл и Стив Карелл — уступили Мэтту Деймону за фильм "Марсианин").

Номинация на премию "Сателлит" (США) за фильм (уступил фильму Тома Маккарти "В центре внимания").

Номинация на кинопремию MTV (США) в специальной категории "правдивая история" (уступил фильму Ф. Гэри Грэя "Прямиком из Комптона" ("Голос улиц")).

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Алехандро Г. Иньярриту "Выживший"), актёр второго плана (Кристиан Бейл — уступил Марку Райлэнсу за фильм "Шпионский мост"), монтаж (Хэнк Корвин — уступил Маргарет Сиксел за фильм "Безумный Макс: Дорога ярости") и премия Дэвида Лина за режиссуру (Адам Маккэй — уступил Алехандро Г. Иньярриту за фильм "Выживший").

Номинация на премию "Роберт" (Дания) за американский фильм (уступил фильму Алехандро Г. Иньярриту "Выживший").

Номинация на премию "Мировой саундтрек" (Бельгия) в категории "Открытие года" (Николас Брителл — уступил Джо Крэмеру за фильм "Миссия невыполнима: Племя изгоев").


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#132 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 02 Январь 2019 - 07:54:24

Четверг, 3 января

20.30
— телеканал Че

(повтор — суббота, 5 января, 16.30)

ЮГО (Hugo)

(под прокатным называнием "Хранитель времени")

США. 2011. 126 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая фантазия по книге Брайана Селзника "Изобретение Юго Кабре".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Один из самых легендарных режиссёров нашего времени приглашает вас в необыкновенное приключение.

Разгадай секрет.

Получите ключ к Магии Кино из рук одного из самых легендарных режиссёров.

Один из величайших режиссёров в истории. Вас ждёт необыкновенное приключение.

Один самых легендарных режиссёров наших времён. Он приглашает тебя в необыкновенное приключение.

Один из величайших режиссёров наших времён возьмёт вас в необыкновенное приключение.

Найдите ключ к тайне.

Раскрой тайну.

Легендарный режиссёр нашего времени. Зовёт в необыкновенное приключение.

Приглашение в захватывающее приключение от легендарного режиссёра.

Легендарный режиссёр приглашает вас в захватывающее приключение.


Когда 8 декабря 2011 года исполнилось 150 лет со дня рождения французского пионера кинематографа, создателя жанра блокбастера (в значении "кино спецэффектов") Мари-Жорж-Жана Мельеса (1861–1938), у меня было ощущение, что во всей России об этом вспомнил я один. А вот в США, оказывается, волшебника немого кино не забыли! Более того — к его юбилею сняли замечательный фильм о нём, и сделал это не кто-нибудь, а живой классик американского кино Мартин Скорсезе.

Итак, Париж начала 1930-х годов. После гибели отца, механика и мечтателя, Юго Кабре остался сиротой. (Да-да, наш герой француз, и стало быть, никакой он не Хьюго, а Юго — с ударением на второй слог… Ну да шут с ним — по сравнению с дурацким названием "Хранитель времени" это такая фигня!) Мальчик живет на вокзале Монпарнас, скрывается от жестокого вокзального инспектора и потихоньку таскает детали из мастерской хозяина лавки игрушек, угрюмого Папы Жоржа, лелея надежду закончить то, что не успел его отец: починить старую заводную куклу-автоматон. Однажды Юго знакомится с приёмной дочерью Папы Жоржа Изабель — мечтательной девочкой, обожающей книжки, но никогда не бывавшей в кино. И вот странность: на её шее висит ключ, который точь-в-точь подходит к автоматону…

С помощью заводной куклы ребята открывают тайну: Папа Жорж — не кто иной, как Жорж Мельес, волшебник немого кино! Когда-то он был богат и знаменит, но война разорила его и заставила расстаться с чудом. Как же вернуть радость жизни всеми забытому продавцу игрушек, не желающему вспоминать прошлое? На помощь Юго и Изабель приходит историк кино Рене Табар, который был уверен, что его кумир Мельес погиб на войне…

Как ни странно, при всём сказочном антураже фильм довольно точно воспроизводит факты биографии Жоржа Мельеса: и попытку приобрести изобретение братьев Люмьер, и создание собственной студии в 1897 году, и сожжение в порыве отчаяния своих фильмов в 1914 году, и работа продавцом игрушек на вокзале Монпарнас, и возвращение из забвения в 1932 году. Не выдуманы и отношения Мельеса с Жанной д’Альси, ставшей его музой и звездой его фильмов, впоследствии не оставившей его в бедности и забвении. Кошмарный сон Юго также воспроизводит историческое событие — знаменитое крушение поезда на Монпарнасе, имевшее место 22 октября 1895 года.

Фильм действительно является достойным памятником одному из величайших кинематографистов эпохи немого кино — причем Бен Кингсли настолько похож на своего героя, что фигурирующие в картине кадры с подлинным Мельесом не пришлось переснимать! Великий Скорсезе в своем первом опыте на поприще семейного кино не ударил в грязь лицом — хотя, конечно, его неторопливая режиссура и сдержанный темпортим могут разочаровать любителей бодрых сказочек про разборки юных волшебников. Хорошо знакомая нам Хлоя Грейс Моретц и запомнившийся по "Человеку-волку" Эйса Баттерфилд играют замечательно — сомнения вызывают только их шастания по заснеженному Парижу в лёгких курточках и с голенькими ножками. Что поделаешь — ну никак не усвоят на Западе, что такое мороз, снег и лед… Зато визуальная сторона — полный отпад: интерьеры "изнанки" вокзала манят своей готической таинственностью, а от полётов камеры дважды лауреата "Оскара" Роберта Ричардсона реально захватывает дух! В целом фильм — достойный подарок к юбилею Жоржа Мельеса, великого волшебника немого кино.

Заявленный бюджет фильма — $170,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $185,770,160.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $73,864,507.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $5,922,725.

Производство — "Джи-кэй Филмз" и "Инфинитум Нигил" в ассоциации с "Дин Стрит Продакшнс", "Фьючер Кэпитал Партнерс" и "Скрин Кэпитал Интернэшнл".
Заказчик — "Парамаунт Пикчерс" и "Джи-кэй Филмз".
Права — "Джи-кэй Филмз".

Натурные съёмки — вокзал Питерборо (Питерборо, графство Кэмбриджшир, Англия, Великобритания), Лондон (Англия, Великобритания) и Париж (Франция).
Павильонные съёмки — студии "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия, Великобритания), "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия, Великобритания) и "Лонгкросс" (Лонгкросс, графство Суррей, Англия, Великобритания).
Мировая премьера: 10 октября 2011 (МКФ в Нью-Йорке, США).
Премьера в России: 5 января 2012 (прокатчик "Централ Партнершип").

В фильме использованы оригинальные фрагменты фильмов и воссозданные декорации, реквизит и картины из фильмов Жоржа Мельеса.

Консультант по автоматону и часовому механизму — Майкл Старт.
Консультант по поездам — Клив Ламминг.
Консультант по кинокамерам и проекторам — Стивен Герберт.
Изыскатель и консультант — Мэрианн Бауэр.

Постановщик трюков — Даг Коулман.
Трюковые дублёры: Скотт Хатчисон и Эдвард Апкотт (Юго), Талила Крэйг (Изабель), Дани Бьерна (Мама Жанна), Стив Эмерсон (мсье Фрик).

Супервайзер визуальных эффектов, режиссёр и оператор 2-й группы — Роб Легато.
Супервайзер визуальных эффектов — Бен Гроссман.
Супервайзер цифровых эффектов — Алекс Хеннинг.
Начальные кадры — студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер визуальных эффектов — Джон Нолл.
Супервайзер специальных эффектов — Джосс Уильямс.
Координатор специальных эффектов — Андреа Уильямс.
Создание автоматона — студия "Дик Джордж Креативс Лтд.".
Грим — Мораг Росс.
Грим и прически сэра Бена Кингсли — Энни Бьюкенен.

Костюмы — Сэнди Пауэлл.
Художник — Данте Ферретти.
Декоратор — Франческа Ло Скьяво.
Оператор — Роберт Ричардсон.
Монтаж — Тельма Скунмейкер.

Композитор, оркестровщик и дирижёр — Говард Шор.

"Тарантелла" (Tarantella): музыка — Камиль Сен-Санс, аранжировка — Говард Шор.
"Пляска смерти" (Danse Macabre): музыка — Камиль Сен-Санс, аранжировка — Говард Шор.

Музыкальный супервайзер — Рэндалл Постер.

Исполнительные продюсеры — Эмма Тиллингер Коскофф, Джорджия Касандес, Кристи Дембровски, Барбара Де Фина и Дэвид Крокетт.
Продюсеры — Грэм Кинг, Тим Хедингтон, Мартин Скорсезе и Джонни Депп.

Сценарист — Джон Логан.

Режиссёр — Мартин Скорсезе.

В главных ролях: Бен Кингсли (Жорж Мельес), Саша Барон Коэн (вокзальный инспектор), Эйса Баттерфилд (Юго Кабре), Хлоя Грейс Моретц (Изабель) и Джуд Лоу (отец Юго).

В ролях: Рэй Уинстоун (дядя Клод), Эмили Моpтимеp (Лизетт), Кpистофеp Ли (мсье Лабисс).

А также: Хелен Маккрори (Мама Жанна), Майкл Штульбаpг (Рене Табар), Фрэнсис де Ля Тур (мадам Эмили), Ричаpд Гpиффитс (мсье Фрик).

В фильме также снимались: Кевин Эльдон (полисмен), Гулливер Макграт (юный Табар), Шон Эйлворд (уличный мальчишка), Эмиль Лагер (Джанго Рейнхардт), Ангус Барнетт (менеджер кинотеатра), Макс Роттсли (инженер поезда), Марко Апонте (помощник инженера поезда), Илона Чешир (официантка в кафе), Эмили Сарджент и Лили Карлсон (дети в кафе), Фредерик Уордер, Крисос Лоусон и Томос Джеймс ("Арабские ночи"), Эд Сандерс (брат юного Табара), Теренс Фриш и Макс Кейн (цирковые зазывалы), Фрэнк Бурке и Стивен Бокс (жандармы), Бен Аддис (Сальвадор Дали), Роберт Гилл (Джеймс Джойс).

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссёр дубляжа и автор синхронного текста — Александр Новиков.

Роли дублировали: Никита Прозоровский (Жорж Мельес), Александр Гаврилин (вокзальный инспектор), Никита Сологалов (Юго Кабре), Элиза Мартиросова (Изабель), Василий Дахненко (отец Юго), Александр Новиков (дядя Клод), Борис Быстров (мсье Лабисс), Эмили Моpтимеp (Лизетт), Любовь Германова (мама Жанна), Диомид Виноградов (Рене Табар), Фрэнсис де Ля Тур (мадам Эмили), Константин Карасик (мсье Фрик) и другие.


Камео

Режиссёр фильма Маpтин Скоpсезе — в роли оператора (без указания в титрах).

Автор оригинальной книги Бpайан Селзник — в роли гостя на вечеринке (без указания в титрах).

Сын Бена Кингсли Эдмунд Кингсли — в роли техника кинокамеры.

Дочь Мартина Скорсезе Франческа Скорсезе — в роли девочки в кафе.


Награды

5 пpемий "Оскаp" (США): опеpатоp, художники (Данте Ферретти и Франческа Ло Скьяво), визуальные эффекты (Роберт Легато, Бен Гроссманн, Алекс Хеннинг и Джосс Уильямс), звук (Том Фляйшман и Джон Миджли) и звуковые эффекты (Филип Стоктон и Юджин Гирти).

Пpемия "Золотой глобус" (США) за pежиссуpу.

Пpемия "Сателлит" (США) за визуальные эффекты (Роберт Легато, Бен Гроссманн, Алекс Хеннинг и Адам Уоткинс).

Пpемия "Сатуpн" (США) за pаботу художника (Данте Феppетти).

2 пpемии BAFTA (Великобpитания): художники (Данте Ферретти и Франческа Ло Скьяво) и звук (Филип Стоктон, Юджин Гирти, Том Фляйшман и Джон Миджли).

Специальная пpемия "Сеpебpяная лента" (Италия) за pаботу художников (Данте Ферретти и Франческа Ло Скьяво).

Итальянская онлайн-кинопремия (Италия) за специальные эффекты.

Премия Аргентинской Академии кинематографических искусств и наук (Аргентина) за иностранный фильм.

Премия Американского киноинститута (США) в номинации "фильм года".

Премия "Юный артист" (США) за игру юной актрисы в главной роли в полнометражном кинофильме (Хлоя Грейс Моретц).

Премия "Юный Голливуд" (США) за мужскую роль-прорыв (Эйса Баттерфилд).

Премия имени Фредерика Лоу за музыку в кино на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

Премия "Американская ривьера" на МКФ в Санта-Барбаре (США).

Приз зрительских симпатий за режиссуру в иностранном фильме на МКФ SESC (Бразилия).

2 премии Онлайн-ассоциации кино и телевидения (США): художники (Данте Ферретти, Франческа Ло Скьяво, Мартин Фоули, Кристиан Хьюбэнд, Род Маклин, Стюарт Роуз и Дэвид Уоррен) и лучший кинематографический момент (эпизод показа фильма "Путешествие на Луну" дома у Жоржа Мельеса).

Премия Альянса женщин-киножурналисток (США) за монтаж.

Премия Гильдии художников (США) за работу художников в историческом фильме.

Премия "Золотая киноплёнка" (США) за монтаж музыки в полнометражном кинофильме (Дженнифер Л. Даннингтон, Роберт Хьюстон, Джонатан Шультц, Кёрсти Уэлли и Тим Старнс).

Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в сведении звука в полнометражном кинофильме (Джон Миджли, Том Фляйшман и Саймон Роудс).

2 премии Общества визуальных эффектов (США) по разделу полнометражного кино: виртуальные съёмки в игровом фильме (Роберт Легато, Адам Уоткинс, Мартин Чемни и Фабио Дзанлья) и визуальные эффекты второго плана (Роберт Легато, Бен Гроссманн, Алекс Хеннинг и Карен М. Мерфи).

4 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): режиссёр и 3 серебряных премии — фильм, оператор и монтаж.

3 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): серебряная премия за режиссуру, серебряная премия за работу оператора и бронзовая премия за фильм.

3 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): режиссёр, серебряная премия за работу оператора и бронзовая премия за фильм.

2 премии Национального Совета кинокритиков (США): фильм и режиссёр.

2 премии Национального Общества кинокритиков (США): серебряная премия за режиссуру и бронзовая премия за работу оператора.

2 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): семейный фильм и юный актёр (Эйса Баттерфилд).

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): режиссёр и художник (Данте Феppетти).

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): художник (Данте Ферретти) и серебряная премия за режиссуру.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): художник (Данте Ферретти) и визуальные эффекты.

2 премии Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США): режиссёр и художники (Данте Ферретти и Франческа Ло Скьяво).

Премия Круга женщин-кинокритиков (США) за семейный фильм.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за работу художников (Данте Ферретти и Франческа Ло Скьяво).

Премия Сан-диегского Общества кинокритиков (США) за работу художника (Данте Ферретти).

Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за фильм.

Премия Ассоциации кинокритиков Северного Техаса (США) за режиссуру.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) — премия имени Винсента Кулера за выдающийся фильм в жанре фантастики, фэнтези или хоррора.

Премия Австралийской Ассоциации кинокритиков (Австралия) за иностранный фильм.


Избранные номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Мишеля Азанавичюса "Артист"), режиссёр (Мартин Скорсезе — уступил Мишелю Азанавичюсу за фильм "Артист"), адаптированный сценарий (Джон Логан — уступил Александру Пэйну, Нату Фэксону и Джиму Рэшу за фильм "Потомки"), музыка (Говард Шор — уступил Людовику Бурсу за фильм "Артист"), костюмы (Сэнди Пауэлл — уступила Марку Бриджесу за фильм "Артист") и монтаж (Тельма Скунмейкер — уступила Ангусу Уоллу и Кёрку Бакстеру за фильм "Девушка с татуировкой дракона").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Александра Пэйна "Потомки") и музыка (Говард Шор — уступил Людовику Бурсу за фильм "Артист").

4 номинации на премию "Сателлит" (США): фильм (уступил фильму Александра Пэйна "Потомки"), режиссёр (Мартин Скорсезе — уступил Николасу Уиндингу Рефну за фильм "Драйв"), оператор (Роберт Ричардсон — уступил Янушу Каминскому за фильм "Боевой конь") и художники (Данте Ферретти и Франческа Ло Скьяво — уступили Лоренсу Беннетту и Грегори С. Хуперу за фильм "Артист").

9 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, сказки или ненаучной фантастики (уступил фильму Дэвида Йейтса "Гарри Поттер и Дары Смерти: часть 2"), режиссёр (Мартин Скорсезе — уступил Джей-Джею Абрамсу за фильм "Супер 8"), сценарий (Джон Логан — уступил Джеффу Николсу за фильм "Найди убежище" ("Укрытие")), актёр (Бен Кингсли — уступил Майклу Шеннону за фильм "Найди убежище"), игра юного актёра или актрисы (2 номинации: Эйса Баттерфилд и Хлоя Грейс Моретц — уступили Джоэлу Кортни за фильм "Супер 8"), музыка (Говард Шор — уступил Майклу Джаккин за фильм "Супер 8"), костюмы (Сэнди Пауэлл — уступила Александре Бирн за фильм "Тор") и монтаж (Тельма Скунмейкер — уступила Ангусу Уоллу и Полу Хиршу за фильм "Миссия невыполнима: Протокол "Фантом").

8 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): премия имени Дэвида Лина за режиссуру (Мартин Скорсезе — уступил Мишелю Азанавичюсу за фильм "Артист"), премия имени Энтони Эсквита за музыку (Говард Шор — уступил Людовику Бурсу за фильм "Артист"), оператор (Роберт Ричардсон — уступил Гийому Шиффану за фильм "Артист"), костюмы (Сэнди Пауэлл — уступила Марку Бриджесу за фильм "Артист"), грим и причёски (Мораг Росс и Ян Арчибальд — уступили Марку Кулье, Джею Рою Хелланду и Марезе Ланган за фильм "Железная леди"), монтаж (Тельма Скунмейкер — уступила Грегерсу Соллу и Крису Кингу за документальный фильм "Сенна"), специальные визуальные эффекты (Роберт Легато, Бен Гроссманн, Алекс Хеннинг и Джосс Уильямс — уступили Тиму Бёрку, Джону Ричардсону, Грегу Батлеру и Дэвиду Викери за фильм "Гарри Поттер и Дары Смерти: часть 2") и детская премия BAFTA за полнометражный кинофильм (уступил фильму Гэри Росса "Голодные игры").

Номинация на премию "Давид Донателло" (Италия) за иностранный фильм (уступил фильму Асгара Фархади "Развод Надера и Симин").

Номинация на премию "Серебряная лента" (Италия) в категории "лучший неевропейский режиссёр" (Мартин Скорсезе — уступил Николасу Уиндингу Рефну за фильм "Драйв").

Номинация на премию "Роберт" (Дания) за американский фильм (уступил фильму Бена Аффлека "Арго" ("Операция "Арго").


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#133 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 06 Февраль 2019 - 19:09:58

Пятница, 8 февраля

19.45
— телеканал ТВ3

(повтор — суббота, 9 февраля, 14.30)

ЭВЕРЕСТ (Everest)

Великобритания — США — Исландия. 2015. 121 минута. Цветной.

Языки оригинала: Английский, русский.

Альпинистская драма по отрывкам из документальной книги С. Бека Уэзерса и Стивен Дж. Мишо "Брошенный умирать: Моё возвращение домой с Эвереста" и статьи Питера Уилкинсона "Зона смерти", впервые опубликованной в "Мужском журнале" в 1996 году.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Не отпускай.
Основано на невероятной, но правдивой истории.

Самое опасное место в мире.
На основе невероятной, но правдивой истории.

Люди неспособны выжить на маршевой высоте 747.
На основе невероятной, но правдивой истории.

Самое опасное место на планете.
Основано на реальных событиях.

В мире есть лишь одно место, где можно обрести бессмертие, — пик великой и неприступной горы Эверест. Здесь, за пределами человеческих возможностей, самые сильные мужчины бросают вызов стихии. У каждого свои причины стремиться к вершине, но последнее слово всегда за горой.


"1953 год.
Эдмунд Хиллари и Тенцинг Норгей стали первыми альпинистами, покорившими Эверест.
В последующие 40 лет только лучшие профессионалы среди альпинистов пытались повторить этот подвиг.
Из четверых один погибал.

1992 год.
Новозеландец Роб Холл инициировал идею коммерческих туров на Эверест для альпинистов-любителей. За последующие 4 года его группа "Консультанты по приключениям" успешно провела к вершине 19 клиентов без единой жертвы.

1996 год.
За Робом Холлом последовали другие коммерческие операторы, включая группу "Горное безумие" Скотта Фишера.
Более 20 экспедиций пытаются подняться на вершину Эвереста в один двухнедельный период".

Высочайшая горная вершина мира — Джомолунгма, она же Эверест — всегда была главной мечтой скалолазов всего мира. Первое восхождение состоялось в мае 1953 года, а в начале 1990-х годов экспедиции на вершину были поставлены на коммерческие рельсы. Что, по мнению многих, стало причиной несчастий. О самом известном и рассказывает этот фильм.

Итак, опытный альпинист Роб Холл зарабатывает на жизнь организацией и проведением коммерческих восхождений на Эверест. Вот и в мае 1996 года Роб, оставив дома беременную жену Джен, собирает новую экспедицию своей группы под названием "Консультанты по приключениям". В команду, в частности, входят немолодой скалолаз Даг Хансен, для которого это последний шанс покорить Эверест; журналист Джон Кракауэр, которому заказана статья; и горный турист Бек Уэзерс, которого дома ждут жена и двое детей.

Этим же маршрутом отправляется экспедиция "Горное безумие", которую ведут Скотт Фишер, безбашенный конкурент Роба, которому горы по колено, и Анатолий Букреев, русский альпинист из Казахстана. Роб и Скотт договариваются действовать сообща, но в процессе восхождения всё равно возникает ряд проблем, вызывающих серьёзные задержки. А гора не прощает ошибок, о чём и напоминают страшные вехи на пути — тела ранее погибших альпинистов. И вот, когда опускается ночь, а с нею приходит снежная буря, куратор из базового лагеря Хелен Уилтон слышит по рации, что 13 человек из обеих экспедиций не успели покинуть так называемую зону смерти — верхнюю часть горы, где разрежённый воздух и мороз медленно убивают даже самый крепкий организм. Последовавшие события станут печально известны как трагедия на Эвересте в мае 1996 года…

Ролики нас обманули: вместо ожидавшегося захватывающего горного триллера фильм оказался неторопливой драмой. И хотя лента длится два с половиной часа, исландский режиссёр, обосновавшийся в США, не даёт скучать, на ярком примере показывая, что альпинистов-романтиков, воспетых Высоцким, Визбором и Матвеевой, остались считанные единицы. А то, что когда-то было вызовом судьбе, испытанием духа и проверкой дружбы, давно превратилось в коммерческое предприятие. Никакого "весь мир на ладони, ты счастлив и нем" — вершины достигают полуживые, выжатые физически и морально люди, из которых не всем суждено вернуться. Но даже в гибели людей нет никакого пафоса — лишь со стенки палатки снимаются фотографии. Эмоциональность привносит лишь напряжённая, выверенная музыка лауреата "Оскара" Дарио Марьянелли, где на клавишном фоне мелодию ведет ритм-секция.

Технически фильм безупречен — разворачивающиеся на экране пейзажи реального Эвереста, мастерски совмещённые со съёмками в павильонах, реально выносят мозг. А когда из колонок на тебя обрушиваются вой и грохот снежной бури — это тот самый момент, когда понимаешь, за что получают "Оскар" мастера звуковых эффектов. Главный минус фильма — в стремлении избежать оценок. Пытаясь представить беспристрастный взгляд на трагические события, режиссёр явно лукавит, вешая основную ответственность за трагедию на погоду, а общая неподготовленность экспедиций вроде как и ни при чём. Боясь обличительного пафоса, постановщик слишком "засушивает" действие: конфликты между участниками затушёваны, а настоящий подвиг Анатолия Букреева, в одиночку спасшего трёх альпинистов, показан впопыхах, как проходной эпизод. В результате фильм, позиционирующийся как ансамблевая драма, ощутимо перекошен в сторону истории Бека Уэзерса, а Джош Бролин оказывается едва ли не единственным актёром, которому есть что играть. Так что в целом фильм получился пусть мастерски нарисованной, но всего лишь иллюстрацией к реальным фактам, не претендующей на кинособытие. Конечно, этот "Эверест" возвышается над развлекательными поделками про горы вроде приснопамятного "Скалолаза" Ренни Харлина. Но всё-таки в своём восхождении фильм Кормакура лишь немногим ближе к недосягаемой вершине, где сверкает изумрудным льдом лучший в истории кино фильм об альпинистах — "Крик камня" Вернера Херцога.

Заявленный бюджет фильма — $55,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $203,427,584.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $43,482,270.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $11,230,085.

Производство — "Уоркинг Тайтл" в ассоциации с "Ар-ви-кэй Студиос" и "Фри Стейт Пикчерс".
Заказчики — "Юниверсал Пикчерс" и "Уолден Медиа" в ассоциации с "Кросс Крик Пикчерс".
Права — "Эверест Филм Холдингс".

Натурные съёмки — Непал, Италия и Англия (Великобритания).
Павильонные съёмки — студии "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия) и "Чинечитта" (Рим, регион Лацио, Италия).
Мировая премьера: 2 сентября 2015 (МКФ в Венеции).
Премьера в России: 24 сентября 2015 (прокатчик UPI).

Постановщики трюков — Джейми Эджелл и Тони Лакен.
Трюковые дублёры: Гордон Александр (Роб Холл / Бек Уэзерс), Нелли Берроуз (Сэнди Хилл Питтман), Иэн ван Темперлей (Майкл Грум).

Супервайзер визуальных эффектов — Дади Эйнарссон.
Координатор визуальных эффектов — Тоби Уайт.
Визуальные эффекты — студия "Эр-вэ-икс Е-аш-эф": продюсер визуальных эффектов — Хьортур Гретарссон.
Дополнительные визуальные эффекты:
студия "Фреймстор": супервайзер визуальных эффектов — Гленн Пратт, продюсер визуальных эффектов — Мелоди Вудфорд;
студия "Уан Оф Ас";
студия "Юнион Визьюэл Эффектс Лтд": супервайзеры визуальных эффектов — Саймон Хьюз и Адам Гаскойн, продюсер визуальных эффектов — Тим Каплан;
студия "Импортант Лукинг Пайрэтс": продюсер визуальных эффектов — Монс Бьорклунд, координатор визуальных эффектов — Микаэль Шарстрём, супервайзер визуальных эффектов — Стефан Андерссон;
студия "Милк": супервайзер визуальных эффектов — Мюррей Барбер, продюсер визуальных эффектов — Натали Рид.

Супервайзер специальных эффектов и снежных эффектов — Ричард ван ден Берг.
Координатор специальных эффектов — Нина Смит Стивенс.
Зубные эффекты — Натаниэль Де'Линеадеус.
Грим, пластический грим и причёски — Ян Сьюэлл.

Костюмы — Гай Сперанса.
Художник — Гэри Фриман.
Декоратор — Раффаэлла Джованнетти.
Оператор — Сальваторе Тотино.
Монтаж — Мик Одсли.

Композитор и дирижёр — Дарио Марьянелли.

"Зойка": музыка и текст — Александр Розенбаум.

Оркестровщики — Дарио Марьянелли и Мэтт Данкли.
Музыкальный супервайзер — Мэгги Родфорд.
Виолончель — Кэролайн Дейл.
Вокалистка — Мелани Паппенхайм.

Исполнительные продюсеры — Анджела Моррисон, Лайза Чейзин, Эван Хэйс, Питер Мэллук, Марк Мэллук, Лорен Селиг, Рэндалл Эмметт и Брандт Андерсен.
Продюсеры — Тим Бивэн, Эрик Фельнер, Бальтазар Кормакур, Ники Кернтиш Барнс, Брайан Оливер и Тайлер Томпсон.

Сценаристы — Уильям Николсон и Саймон Бофуа.

Режиссёр — Бальтазар Кормакур.

В главных ролях: Джейсон Кларк (Роб Холл), Джош Бролин (Бек Уэзерс), Джон Хоукс (Даг Хансен), Робин Райт (Пич Уэзерс), Эмили Уотсон (Хелен Уилтон), Майкл Келли (Джон Кракауэр), Кира Найтли (Джен Холл), Сэм Уортингтон (Гай Коттер), Мартин Хендерсон (Энди "Гарольд" Харрис), Элизабет Дебицки (Кэролайн Маккензи), Ингвар Сигурдссон (Анатолий Букреев) и Джейк Джилленхол (Скотт Фишер).

А также Томас М. Райт (Майкл Грум) и Марк Дервин (Лу Казишке).

В фильме также снимались: Анг Фула Шерпа (Анг Дорджи), Том Гудман-Хилл (Нил Бидлман), Шарлотта Бювинг (Лене Гаммельгаард), Пемба Шерпа (Лопсанг), Эми Шиндлер (Шарлотта Фокс), Саймон Харрисон (Тим Мэдсен), Крис Райлли (Клев Шунинг), Наоко Мори (Ясуко Намба), Тим Дантей (Джон Таски), Тодд Бойс (Франк Фишбек), Джастин Сэлинджер (Иэн Вудолл), Ванесса Кирби (Сэнди Хилл Питтман), Мия Гот (Мег Уэзерс), Деметрий Горицас (Стюарт Хатчинсон), Чике Чан (Макалу Гау), Мика А. Гауптман (Дэвид Бриширс), Клайв Стэнден (Эд Вистурс), Нэнси Болдуин (Джейни), Люси Ньюман-Уильямс (Линда), Виджай Лама (полковник Мадан), Авин Шах (второй пилот).

Дубляж — студия "Пифгор".

Режиссёр дубляжа — Михаил Тихонов.

Роли дублировали: Алексей Мясников (Роб Холл), Михаил Тихонов (Скотт Фишер), Владимир Антоник (Бек Уэзерс), Вадим Медведев (II) (Даг Хансен), Елена Харитонова (Пич Уэзерс), Нина Тобилевич (Хелен Уилтон / Лене Гаммельгаард), Дмитрий Поляновский (Джон Кракауэр), Наталья Фищук (Джен Холл), Кирилл Туранский (Гай Коттер), Иван Калинин (Энди "Гарольд" Харрис), Мария Фортунатова (Кэролайн Маккензи), Владимир Рыбальченко (Анатолий Букреев), Даниил Эльдаров (Майкл Грум), Данил Щебланов (Нил Бидлман), Ива Солоницына (Ясуко Намба), Владимир Левашёв (Джон Таски), Диомид Виноградов (Иэн Вудолл), Екатерина Виноградова (Сэнди Хилл Питтман), Полина Ильюшенко (Мег Уэзерс), Фёдор Шувалов (Буб Уэзерс), Василий Зотов (Дэвид Бриширс), Владимир Антипов (Эд Вистурс), а также Алёна Фалалеева, Анастасия Жаркова, Анатолий Пашнин, Анна Киселёва, Дмитрий Курта, Иван Жарков, Ирина Маликова, Константин Балакирев, Сергей Пономарёв и другие.


Камео

Сын режиссёра Стормур Йон Кормакур — в роли Буба Уэзерса.


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре боевика или приключений (уступил фильму Джеймса Вана "Форсаж-7").

Номинация на премию "Сателлит" (США) за визуальные эффекты (Дади Эйнарссон, Маттиас Бьярнасон, Гленн Пратт и Ричард ван ден Берг — уступили Джиму Гиббсу, Кевину Бэйлли, Виктору Мюллеру и Себастьяну Моро за фильм "Прогулка").

Номинация на премию "Юпитер" (ФРГ) за иностранный фильм (уступил фильму Джей-Джея Абрамса "Звёздные войны. Эпизод VII: Пробуждение Силы").

Номинация на премию "Актёр" (США) за выдающуюся работу ансамбля каскадёров в кинофильме (уступили фильму Джорджа Миллера "Безумный Макс: Дорога ярости").

2 номинации на премию Общества визуальных эффектов (США): визуальные эффекты второго плана в фотореалистичном полнометражном фильме (Дади Эйнарссон, Рома О'Коннор, Маттиас Бьярнасон, Гленн Пратт и Ричард ван ден Берг — уступили Ричарду Макбрайду, Айви Агреган, Джейсону Смиту, Николасу Шевалье и Кэмерону Вальдбауэру за фильм "Выживший") и макеты в фотореалистичном или мультипликационном проекте (Маттиас Бьярнасон, Олафур Харальдссон, Кьяртан Хардарсон и Петур Арнорссон за гору Эверест — уступили Джошуа Ли, Роберту Мариничу, Даниэлю Гонсалесу и Мириам Кэтрин за Биби-восемь).


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#134 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 23 Февраль 2019 - 03:54:23

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!!!

Суббота, 23 февраля

20.25
— телеканал Россия-1

(повтор — воскресенье, 24 февраля, 13.10)

ДВИЖЕНИЕ ВВЕРХ

Россия. 2017. 133 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Русский, грузинский, литовский, английский.

Спортивно-биографическая драма по автобиографической книге Сергея Белова и Александра Коновалова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Накал страстей, любовь без оглядки на обстоятельства, борьба до последнего — это ДВИЖЕНИЕ ВВЕРХ.

Лучшие баскетболисты страны — на пути к своей главной победе! Им предстоит стать единой командой, поверить в мечту, преодолеть себя, совершить невозможное! Стать олимпийскими чемпионами! Их главный шанс — их лучший тренер. Его главное правило — останавливаться нельзя! Нельзя прекратить ДВИЖЕНИЕ ВВЕРХ!

Никто, кроме тренера, не верил, но они жили этой игрой.


После успеха "Легенды №17" было понятно, что в ближайшее время нас ждёт ещё не один байопик о победах советского спорта. И конечно, о чём ещё было снимать следующее кино, как не о легендарной трёхсекундной победе на Олимпиаде в Мюнхене в 1972 году? И удалось ли новой спортивной драме Антона Мегердичева "Движение вверх" не остаться в тени хоккейного хита?

Итак, незадолго до мюнхенской Олимпиады у сборной СССР по баскетболу меняется тренер: вместо заслуженного и любимого Александра Гомельского приходит Владимир Гаранжин. Разумеется, игроки не очень-то дружелюбно принимают нового тренера, тем более что он сразу же меняет и состав, и методику тренировок, начиная учить спортсменов "замирать в воздухе". А публичное заявление Гаранжина о том, что на Олимпиаде сборная обыграет непобедимых американцев, и вовсе вызывает скандал. Но тренер при поддержке давнего друга, спортивного чиновника Башкина, не намерен отступать.

Привести сборную к чемпионству будет очень непросто, и главная сложность — заставить игроков сначала победить самих себя. Ведь у каждого из них свои проблемы, разрушающие единство команды, без которого не видать победы. Да и у самого Гаранжина есть личная боль — его сын прикован к инвалидному креслу, и чтобы получить возможность сделать необходимую операцию, от тренера требуются не только огромные деньги, но и смирение. И всё-таки Гаранжин и его команда начинают своё движение вверх — ведь у каждого из них, как шутят они сами, мяч вместо головы…

На фоне нынешних спортивных скандалов и запретов многие воспринимают фильм неоднозначно. При этом одни упрекают картину в нагнетании неуместного пафоса, а другие — в искажении исторической правды. А вдовы Владимира Кондрашина (прототипа Гаранжина) и Александра Белова, забившего тот самый гол, даже подали в суд за оскорбление памяти! А фильм-то на самом деле замечательный. Потому что он, как и "Легенда №17", вовсе не о том, что "трус не играет в баскетбол" и "Красная армия всех сильней".

Он — о жажде чуда, о стремлении человека выйти за рамки возможного, и вопреки всему, даже самому себе, сделать так, чтобы страусы вдруг расправили крылья — и полетели! А ещё — о дружбе и преодолении личных комплексов и предрассудков, убивающих в человеке человека. И совершенно непонятно, каким местом надо смотреть кино, чтобы написать, будто бы там показано, что Гаранжин уснул во время матча с Кубой! Посмотрите глазами — и увидите, что ситуация там совсем иная.

Так что сценарий, грамотно выстроенный и не обходящий вниманием мюнхенскую трагедию с гибелью израильских спортсменов, получился очень достойный — и даже кривовато прибитая любовная линия его не портит. Радует и акцент на том, что легендарная победа — заслуга не только спортсменов, но и людей, которые в патовой ситуации не побоялись пойти к судьям и потребовать соблюдения правил. А также тех людей с американской стороны, которые согласились с этой позицией. А скандальный вымышленный эпизод с уличными чернокожими баскетболистами позволил снизить финальный пафос замечательной шуткой.

Дуэт Машкова и Смолякова доставит настоящее наслаждение ценителям отличной актёрской игры, но и малоизвестные ребята, выступившие в ролях игроков, играют замечательно! Уж точно лучше кривляющегося Марата Башарова, растерявшего свой талант в дурацких телесериалах, — уже в эпизоде на титрах можно видеть, как Смоляков просто молча смотрит лучше, чем Башаров играет... Кроме того, фильм украшают неожиданное участие Джона Сэвиджа — незабывемого Клода Буковского из "Хайра"! — в роли американского тренера Генри Айбы и чудесное камео легенды грузинских кино и шансона Гуджи Бурдули в роли патриарха семьи одного из игроков. Эмоции на экране присутствуют, но не зашкаливают. И хотя ход с деньгами вроде бы вполне предсказуем, но разыгран настолько безупречно, что слеза прошибла даже вашего покорного слугу. Далёкого от баскетбола ещё больше, чем от хоккея!

Заявленный бюджет фильма — $7,500,000.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $53,876,764.

Производство — "Студия "ТРИТЭ" Никиты Михалкова", телеканал "Россия-1", "Централ Партнершип", Фонд Кино.
Заказчики — Леонид Верещагин, Антон Златопольский, Никита Михалков и Павел Степанов.
Права — ООО "Студия "ТРИТЭ" Никиты Михалкова", ФГУП "ВГТРК" и ООО "Централ Партнершип".

Натурные съёмки — Москва (Россия), Вильнюс (Литва), Грузия и Западная 5-я улица (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).
Премьера: 28 декабря 2017 (прокатчик "Централ Партнершип").

Спортивные консультанты — Иван Едешко и Александр Белов.
Постановка баскетбола — Александр Белов.
Режиссёр постпроизводства — Вазген Каграманян.

Разработка и обеспечение трюков — компания "Экшн Юнит".
Постановщик трюков — Тарас Кашинский.

Визуальные эффекты — студия "Си-джи-эф": продюсер визуальных эффектов — Александр Горохов, супервайзер визуальных эффектов — Илья Топоров, координаторы визуальных эффектов — Ольга Ахмедова и Анна Морева.
Спецэффекты — ООО "Пятый сезон": постановщик спецэффектов — Евгений Сорокин, инженерные спецэффекты — Фёдор Журов, Александр Полевой и Александр Виноградов.
Специальные эффекты (литовская группа) — Вилиус Уникаускас.
Грим — Татьяна Вавилова.

Костюмы — Сергей Стручев.
Костюмы (грузинская группа) — Кети Каландадзе.
Художник — Сергей Агин.
Декоратор — Кирилл Устинов.
Декораторы (литовская группа) — Юстинас Бациушка и Грете Килиулите.
Декораторы (американская группа) — Александр Рыков и Мэтт Тоннесен.
Оператор — Игорь Гринякин.
Монтаж — Пётр Зелёнов, Антон Мегердичев и Вазген Каграманян.

"Герои спорта": музыка — Александра Пахмутова, текст — Николай Добронравов, исполнение — Муслим Магомаев.

Исполнительные продюсеры — Сергей Гуревич и Александр Уткин.
Исполнительный продюсер (литовская группа) — Кестутис Драздаускас.
Продюсеры — Леонид Верещагин, Антон Златопольский и Никита Михалков.
Продюсер (американская группа) — Анатолий Фрейдис.
Продюсер (грузинская группа) — Мамука Чихрадзе.

Сценарист — Николай Куликов при участии Андрея Курейчика.

Режиссёр — Антон Мегердичев.

В главных ролях: Владимир Машков (Владимир Гаранжин) и Андрей Смоляков (Григорий Моисеев).

А также: Сергей Гармаш (глава госкомспорта Сергей Павлов), Маpат Башаpов (Геннадий Терещенко), Виктория Толстоганова (Ксения Гаранжина), Киpилл Зайцев (Сергей Белов), Иван Колесников (Александр Белов), Александpа Ревенко (Александра Свечникова), Никита Яковлев (Шура Гаранжин) и Джон Сэвидж в роли Хэнка Айбы (в титрах — Джон Сэвэдж).

В ролях: Джеймс Тратас (Модестас Паулаускас), Кузьма Сапрыкин (Иван Едешко), Александр Ряполов (Алжан Жармухамедов), Иракли Микава (Зураб Саканделидзе), Отар Лорткипанидзе (Михаил Коркия), Василий Щипицын (врач сборной СССР Всеволод).

В фильме также снимались: Егор Климович (Александр Болошев), Александр Белов (II) (Геннадий Вольнов), Игорь Игнатов (Иван Дворный), Андрей Вакульчук (Анатолий Поливода), Иван Орлов (Сергей Коваленко), Марчин Сосновский (Уильям Джонс), Казимир Лиске (ассистент Хэнка Айбы), Алексей Малашкин (Александр Гомельский), Наталья Курдюбова (спортивный комментатор Нина Ерёмина), Сергей Пинегин (тренер женской сборной по баскетболу), Эдгар Бехтер (литовский турист), Андриус Паулавичюс (литовский водитель) и другие.


Камео

Культовый советский и грузинский киноактёр и певец Элгуджа Буpдули — в роли дяди Илико.


Награды

6 пpемий "Золотой оpел" (Россия): актёp (Владимиp Машков), актёp втоpого плана (Киpилл Зайцев), оператор, монтаж, звукорежиссёр (Алексей Самоделко) и визуальные эффекты (студия "Си-джи-эф").

Премия "Золотой четвертак" (Россия) за лучший отечественный фильм.


Номинации

4 номинации на премию "Золотой оpел" (Россия): фильм (уступил фильму Алексея Федорченко "Война Анны"), режиссёр (Антон Мегердичев — уступил Алексею Федорченко за фильм "Война Анны"), сценарий (Николай Куликов при участии Андрея Курейчика — уступили Авдотье Смирновой, Анне Пармас и Павлу Басинскому за фильм "История одного назначения") и актёр второго плана (Андрей Смоляков — уступил Киpиллу Зайцеву за фильм "Движение вверх").


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

#135 Эрик

    Человек в чёрном

  • Пользователи
  • *****
  • 14 090 сообщений
  • Пол: м
  • Из: ночной тьмы и дождя

Отправлено: 14 Март 2019 - 07:22:00

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!!!

Суббота, 16 марта

17.30
— телеканал 47

(повтор — понедельник, 18 марта, 09.20)

"КОН-ТИКИ" (Kon-Tiki)

Великобритания — Норвегия — Дания — ФРГ — Швеция . 2012. 118 минут. Цветной/чёрно-белый.

Языки оригинала: Норвежский, английский, французский, шведский.

Биографо-приключенческая притча по истории легендарного плавания экспедиции под руководством великого норвежского учёного, путешественника и писателя Тура Хейердала на плоту "Кон-Тики".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

У истинного приключения нет границ.

Основано на невероятной правдивой истории.

Приключение, которое вдохновило весь мир.

Основано на одном из самых невероятных путешествий ХХ столетия!

Приключение начинается 24 августа.

Кассовый хит — перенесённая на экран легендарная тихоокеанская экспедиция.

6 исследователей. 5000 миль. Одна неворятная правдивая история.

Переплыть океан в поисках истины.

Основано на невероятной правдивой истории!

Художественный фильм о легендарном исследователе и его эпическом приключении!

Через океан в поисках истины.

Приключенческая картина, в основе которой лежит подвиг всемирно известного путешественника Тура Хейердала, совершившего в 1947 году эпическую экспедицию — пересечение Тихого океана на маленьком шатком плотике "Кон-Тики". Мощь океана и невиданные опасности, которые он в себе таит. Гигантские киты, схватки с голодными акулами, грозовой шторм, раздирающий ветер, битва за жизнь посреди бушующей стихии. Героям предстоит проявить немалую силу и трудолюбие, чтобы этот переход через океан не был последним. Это невероятное путешествие навсегда изменит людей, рискнувших в него отправиться.


Обычно европейские фильмы, пролетевшие мимо "Оскара", если и объявляются в нашем прокате, то где-нибудь в Доме кино и с субтитрами. Но тут наши прокатчики приятно удивили, выпустив в широкий прокат норвежский фильм с неизвестными у нас норвежскими же звёздами, да ещё и описывающий события, о которых у нас ныне мало кто знает ("Кон-Тики" какие-то?" — удивлялась у касс "Авроры" вполне интеллигентного вида тётенька). Однако для тех, кто в детстве смотрел не только "Спокойной ночи, малыши", но и "Клуб кинопутешествий", фильм станет настоящим подарком.

Итак, молодой путешественник и антрополог Тур Хейердал на основе своих исследований выдвигает дерзкую теорию о том, что Полинезийские острова были заселены с востока переселенцами из Америки. Научное сообщество, свято убежденное, что заселение Полинезии шло с запада выходцами из Азии, поднимает смельчака на смех. Чтобы доказать свою правоту, Тур решается на опасную авантюру.

Вместе с пятью товарищами, такими же молодыми и отчаянными искателями приключений, Хейердал строит в Перу плот из бальсового дерева, соответствующий плавсредствам древних инков. И 28 апреля 1947 года отплывает из порта Кальяо с целью пересечь Тихий океан, используя лишь течение и попутный ветер. Чтобы спустя 101 день плавания без потерь (не считая одного попугая) преодолеть 8000 км и высадиться во Французской Полинезии. Плот, ставший символом веры в себя и самоотверженности, был назван именем героя полинезийских легенд — Кон-Тики.

Примечательно, что у нас фильм вышел в прокат одновременно с отечественным гимном мечте и одержимости — "Легендой №13", снятым по тем же самым канонам биографического кино: от пролога из детства до финального триумфа (вот только со сходством актёров с прототипами норвежцы явно более преуспели). Однако у нас почему-то кинулись сравнивать "Кон-Тики" с суперзрелищной "Жизнью Пи", хотя на самом деле между этим лентами куда больше различий, нежели сходства. И дело не столько в разнице бюджетов (американский фильм дороже норвежского в 7 с лишним раз), сколько в соответствующем подходе: вместо нарисованных на компьютере красот превалируют натурные съёмки с реалистичным антуражем. Конечно, художественный фильм не воспроизводит события с документальной точностью — например, могу сразу успокоить сердобольных любителей птичек: в реальной жизни красавец попугай не погиб, а просто, не согласившись терпеть лишения, сделал своим хозяевам крылышком да и улетел в тёплые края... Но сами детали путешествия воссозданы скрупулёзно — от настоящего плота, копии "Кон-Тики", до таких моментов, как засохшая соль на телах путешественников. И хотя океанские красоты тоже имеют место, поданы они приглушенно, без фееричности: летучие рыбы здесь не парят в ночи огромными стаями, а лишь поутру валяются на палубе, а вместо природной "блэклайт"-дискотеки — только пара кадров с прекрасными мерцающими созданиями вод.

Потому что главное в фильме — отношения живых людей на пути к почти призрачной мечте. Стремясь к которой, герои не допускают мыслей о возвращении, но не теряют здравого смысла — как говорит штурман Эрик Хессельберг: "Я верю, но у меня есть секстан". Тонко и без педалирования подана мысль об объединяющей силе мечты: невзлюбившие друг друга поначалу суровый радист Кнут Хаугланд и пугливый "продавец холодильников" Герман Ватцингер как-то незаметно становятся друзьями. При этом сама "сбыча мечт" напрочь лишена романтического ореола: в финале на желанную землю ступают не гордые герои в сияющих доспехах, а измученные путники чуть ли не в кальсонах! Тем сильнее впечатление от того, как безумная затея становится настоящим подвигом.

И очень приятно было увидеть в начале фильма посвящение Юрию Сенкевичу — незабываемому ведущему того самого "Клуба кинопутешествий".

Заявленный бюджет фильма — $16,600,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $22,842,887.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,517,410.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,997,113.

Производство — "Нордиск Филм Продакшн" и "Рекордед Пикчер Компани" в ассоциации с "Айрконтактгруппен Ди-эс-эм Продакшнс", а также "Сольбаккен", "Рунбергфильм", "Моушн Блюр", "Хенрик Бергесен", "Фильм3", "Фильм и Вост" и "Филмлэнс Интернэшнл".
Права — "Нордиск Филм Продакшн".

Съёмочный период: 24 мая 2011 — 2 сентября 2011.
Натурные съёмки — Аскер (фюльке Акерсхус, Норвегия), Лиллехаммер (фюльке Оппланн, Норвегия), Гётеборг (лен Вестра-Гёталанд, Швеция), София (Болгария), Кхаулак и Пхукет (Таиланд) и Мальдивы.
Павильонные съёмки — студия "Нью-Бояна" (София, Болгария) и "Средиземноморская киностудия" (Мальта).
Мировая премьера: 18 августа 2012 (Норвежский МКФ в Хёугесунне, Норвегия).
Премьера в России: 18 апреля 2013 (прокатчик "Люксор").

Концепт-арт и дизайн постера — Кьетил Нюстуэн.

Постановщик трюков — Любо Мисак.
Координатор морских съёмок — Айзек Борг.
Координатор подводных съёмок — Абигайль Борг.
Дрессировщик попугая — Кевин Маллия.

Супервайзер визуальных эффектов и мультипликации — Арне Каупанг.
Супервайзер визуальных эффектов (предпроизводство) — Ларс Эрик Хансен.
Визуальные эффекты:
студия "Фидо": супервайзер визуальных эффектов — Маттиас Линдаль, продюсер визуальных эффектов — Клаас Диттман;
студия "Гимпвилль": продюсер и супервайзер визуальных эффектов — Ларс Эрик Хансен;
студия "Шторм": супервайзер визуальных эффектов — Хеге Анита Берг, продюсер визуальных эффектов — Энн Санберг;
студия "Имортант Лукинг Пайретс": супервайзер визуальных эффектов — Никлас Якобсон, продюсер визуальных эффектов — Мэнс Бьорклунд;
студия "Шорткат Денмарк": супервайзер визуальных эффектов — Мартин Мэдсен.

Супервайзер специальных эффектов (норвежская группа) — Поль Мортен Хвервен.
Супервайзер специальных эффектов (болгарская группа) — Иво Живков.
Пиротехник (болгарская группа) — Илья Зайков.
Пластический грим — Васит Сучитта.
Грим — Аста Хафдорсдоттир.

Костюмы — Стайн Гудмундсен-Холмгрин и Луиза Ниссен.
Костюмы (предпроизводство) — Энн Педерсен.
Художник — Карл Юлиуссон.
Декоратор (норвежская группа) — Оливье Маркуйе.
Декоратор (болгарская группа) — Норо Деянов.
Декоратор (тайская группа) — Витун Суаньяи.
Оператор — Гейр Хартли Андреассен.
Монтаж — Перри Эриксен и Мартин Штольц.

Композитор — Юхан Содерквист.

Дополнительная музыка — Патрик Андрен.

"Девушка в Гаване" (Flickan i Havanna): музыка — Палмер, текст — Таубе.

Дирижёр — Ганс Ек.
Морские раковины — Томми Адольфссон.
Ударные и перкуссия — Понтус Лангендорф, Олле Линдер и Петтер Берндален.
Перкуссия, псалтерий и фортепиано — Патрик Андрен.
Фортепиано — Юхан Содерквист.
Оркестровщик — Ганс Ек.
Дополнительные оркестровки — Ингвар Каркофф.
Запись музыки — студия "Эбби Роуд": звукорежиссёр — Сэм Окелл.

Исполнительные продюсеры — Лена Хаугаард, Хенрик Зейн, Питер Уотсон, Юхан Кр. Стенерсен, Петтер Скавлан, Дарио Сутер, Кристоф Даниэль, Марк Шмидхайни, Лоун Корслунд и Харальд Цварт.
Продюсеры — Джереми Томас и Ааге Ааберге.

Консультант по сценарным вопросам — Аллан Скотт.
Сценарист — Петтер Скавлан.

Режиссёры — Йоахим Роннинг и Эспен Сандберг.

В главных ролях: Поль Хаген (Тур Хейердал), Андерс Баасмо Кристиансен (Герман Ватцингер), Тобиас Зантельманн (Кнут Хаугланд), Густав Скаpсгоpд (Бенгт Даниэльссон), Якоб Офтебpо (Турстейн Робю), Одд Магнус Вильямсон (Эрик Хессельберг) и Агнес Киттельсен (Лив Хейердал).

В фильме также снимались: Питер Уайт (Спинден), Амунд Хеллум Норакер (Бамсе), Эйлиф Хеллум Норакер (Тур-младший), Элизабет Мэтисон (Эллисон), Каспер Арнеберг Йонсен (Тур, 6 лет), Эдвард Клинг (Эрик, 7 лет), Йо Адриан Хаавинд (журналист), Йонас Хайер Страумсхайм (фотограф) и другие.

Дубляж — студия "Мосфильм-Мастер".

Режиссёр дубляжа — Михаил Тихонов.

Роли дублировали: Антон Савенков (Тур Хейердал), Диомид Виноградов (Герман Ватцингер), Радик Мухаметзянов (Кнут Хаугланд), Радик Мухаметзянов (Бенгт Даниэльссон), Иван Жарков (Турстейн Робю), Александр Ливанов (Эрик Хессельберг), Татьяна Шитова (Лив Хейердал), Владимир Рыбальченко (Бустаменте) и другие.


Посвящения

Фильм посвящён памяти Юхана Г. Стенерсена.


Награды

4 пpемии "Аманда" (Норвегия): актёр (Поль Хаген), художник, визуальные эффекты (Арне Каупанг) и приз зрительских симпатий.

5 пpемий на МКФ "Космоpама" в Тpонхейме (Норвегия): продюсер (Ааге Ааберге), музыка (Юхан Содерквист), оператор, художник и звук (Тормод Рингнес и Баард Х. Ингебретсен).

Приз зрительских симпатий на Норвежском МКФ в Хёугесунне (Норвегия).

Премия "Режиссёры, к которым стоит приглядеться" на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

Специальная приз от основателей на МКФ в Траверс-Сити (США).


Номинации

Номинация на премию "Оскаp" (США) за иноязычный фильм (уступил фильму Михаэля Ханеке "Любовь").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) за иноязычный фильм (уступил фильму Михаэля Ханеке "Любовь").

2 номинации на премию "Сателлит" (США): иностранный фильм (уступил фильму Оливье Накаша и Эрик Толедано "Неприкасаемые" ("1+1") и фильму Ким Ки Дука "Пьета") и звук (Баард Х. Ингебретсен и Тормод Рингнес — уступили Энди Нельсону, Джону Уорхёрсту, Ли Уолпоулу и Саймону Хэйсу за фильм "Отверженные").

Номинация на премию "Европа" (международная) — приз зрительских симпатий (уступил фильму Рубена Альвеса "Золотая клетка").

5 номинаций на премию "Аманда" (Норвегия): фильм (уступил фильму Дага Йохана Хёугеруда "Какой ты меня видишь"), режиссура (Йоахим Роннинг и Эспен Сандберг — уступили Дагу Йохану Хёугеруду за фильм "Какой ты меня видишь"), оператор (Гейр Хартли Андреассен — уступил Арилю Остину Оммундсену за фильм "Страна чудес"), монтаж (Перри Эриксен и Мартин Штольц — уступили Видару Флатокану за фильм "90 минут") и звук (Тормод Рингнес и Баард Х. Ингебретсен — уступили Кристиану Скааннингу за фильм "Невинность").

3 номинации на МКФ "Космоpама" в Тpонхейме (Норвегия): актёр (Поль Хаген — уступил Кристофферу Йонеру за фильм "Команда Орхеймов"), роль второго плана (Тобиас Зантельманн — уступил Андреа Брайн Ховиг за фильм "Какой ты меня видишь") и монтаж (Перри Эриксен и Мартин Штольц — уступили Енсу Кристиану Фодстаду за фильм "Какой ты меня видишь").


Интересные факты

Продюсер Джереми Томас хотел сделать этот фильм с 1996 года, но смог получить права на историю Тура Хейердала лишь перед смертью последнего в 2002 году.

В целях обеспечения международного финансирования большая часть фильма снималась одновременно в двух версиях — на норвежском и английском языках. То есть каждый эпизод (за исключением нескольких экшн-сцен и эпизодов с использованием компьютерной графики) снимался сначала на норвежском языке, а затем тут же снимался ещё раз на английском. Таким образом, существуют две версии фильма: норвежская — для внутреннего рынка, и английская — для международного проката. Норвежская версия на 5 с половиной минут длиннее английской. В США также была выпущена сокращённая 96-минутная версия картины.

Сцены в океане были сняты в основном на натуре, в открытом море, а не в павильонах.

Студия визуальных эффектов "Имортант Лукинг Пайретс", которой было поручено создание цифровых акул, до этого не имела вообще никакого опыта в создании компьютерных креатур. Но работники студии уверенно взялись за новое дело и провели эпическую исследовательскую работу, изучив огромное количество видеозаписей движения, поведения и повадок акул из различных научно-популярных телесериалов, таких как "Планета Земля" телеканала "Би-би-си". Окончательный результат получился настолько успешным, что студию тут же завалили предложениями о создании компьютерных акул для целого ряда самых разных проектов — от рекламы и до триллера Жауме Куллета-Серры "Отмель" (2016).

В фильме об этом не говорится, но причина, по которой Тур Хейердал был так уверен, что плот не утонет, пропитавшись влагой, проста. Дело в том, что для строительства "Кон-Тики" использовались свежесрубленные стволы бальсового дерева, в результате чего в них ещё оставалась смола, которая не давала воде окончательно пропитать древесину.

Впоследствии Тур Хейердал привёл новые доказательства своей теории о заселении Полинезии, организовав первые полномасштабные археологические раскопки на острове Пасхи. Он выяснил, что на острове до сих пор обитают потомки "длинноухих" людей (они специально вытягивали себе мочки ушей), сходство с которыми имеют перуанские и островные монументы. Их отличительная черта — бледная кожа и рыжие волосы, нетипичные для обитателей тех краев. "Длинноухие" населяли Перу сотни лет назад, но вынуждены были покинуть континент из-за агрессивных соседей. По теории Хейердала, именно они первыми добрались до острова Пасхи и Полинезии и оставили там о себе память в форме каменных истуканов и белокожих потомков. Однако большинство учёных по-прежнему ставит его теорию под сомнение.

На момент выхода "Кон-Тики" был самым дорогим норвежским фильмом.

Существует полнометражный документальный фильм "Кон-Тики" (1950), созданный самим Туром Хейердалом и удостоенный премии "Оскар".

После возвращения плота "Кон-Тики" на родину в 1949 году норвежцы решили сохранить плот и устроили для него специальный музей в Осло на полуострове Бюгдёй. Основателями музея стали сам Тур Хейердал и ещё один участник экспедиции — Кнут Хаугланд, который впоследствии более 40 лет был директором музея. Ежегодно музей "Кон-Тики" посещают около 200 000 человек, а всего с момента открытия музей посетили более 15 млн посетителей со всего мира.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Кон-Тики — это имя героя многих полинезийских мифов и легенд. Согласно этим сказаниям, Кон-Тики приплыл с востока с группой единоплеменников, которые основали поселения на островах Полинезии и дали начало местной культуре.

Четверо из исполнителей главных ролей — Поль Хаген (Тур Хейердал), Андерс Баасмо Кристиансен (Герман Ватцингер), Тобиас Зантельманн (Кнут Хаугланд) и Якоб Офтебpо (Турстейн Робю) ранее снимались вместе в чёрной комедии Ганса Петтера Моланда "Дурацкое дело нехитрое" (2014).


Интересные ошибки и неточности

После выхода фильма в прессе разгорелся скандал: Трине Ватцингер Нарум, дочь Германа Ватцингера, выступила в печати с утверждениями о том, что её отец изображён в картине некорректно. По словам Трине, Герман Ватцингер был "самым надёжным из товарищей Тура Хейердала", тогда как в фильме Ватцингер показан как неврастеник, полный страхов и сомнений, не подчиняющийся приказам руководителя. В ответ на это сценарист Петтер Скавлан выступил в газете "Афтенпостен" с разъяснениями. По его словам, "для нас, как для создателей фильма, проблема состояла в том, что реальное путешествие на плоту прошло почти идеально. Там вообще не было никаких ссор или конфликтов. Если бы мы снимали всё так, как было на самом деле, кино получилось бы скучным. То, что мы сделали, было необходимо, чтобы сделать захватывающий фильм". Конфликт был исчерпан после того, как режиссёры Йоахим Роннинг и Эспен Сандберг принесли Трине Ватцингер Нарум официальные извинения за то, как её отец изображён в фильме.

На самом деле участники экспедиции не беспокоились о том, что брёвна перетрут верёвки, стягивающие плот, как это показано в фильме. Как можно видеть в документальном фильме "Кон-Тики" (1950), древесина бальсовых стволов была мягче, чем связывающая их верёвка. Таким образом, канаты проминали дерево, создавая пазы, которые служили защитой.

В одном из эпизодов Бенгт пугает Тура, читая вслух статью из энциклопедии про страшный "водоворот Галапагосов". Но когда Бенгт показывает Туру иллюстрацию в книге, отчётливо видно, что статья не имеет никакого отношения к Галапагосским островам. Речь в ней идёт о легендарном водовороте Мальстрём (Москестраумен), который находится близ Лофотенских островов в Норвежском море у северо-западного побережья Норвегии. Картинка в книге, которую демонстрирует Бенгт, является иллюстрацией к рассказу Эдгара Аллана По "Низвержение в Мальстрём", в котором этот водоворот описан в пугающе гиперболизированном виде.

Когда герои встречают гигантскую китовую акулу, можно видеть, как она, подныривая под плот, выпускает воздух из жабр. Но на самом деле такого не бывает: дыхание жабрами отличается от дыхания лёгкими, и выпускания воздуха при нём не происходит.

В фильме большую часть путешествия стоит тёплая и солнечная погода, так что герои почти постоянно ходят в лёгкой одежде. Но на самом деле в широтах, где пролегал путь "Кон-Тики", погода значительно пасмурнее и суровее из-за холодного течения Гумбольдта, и практически всю вторую половину плавания путешественникам приходилось носить тёплые свитера.

Взятая в плавание самка попугая Лорита вовсе не была съедена акулой, как это показано в фильме. На самом деле тропической птице не понравились тихоокеанские погодные условия, и она просто-напросто улетела.

В фильме использована популярная морская легенда о том, что волны накатывают циклами по 13 и каждая 13-я волна больше, чем остальные. Но на самом деле никаких закономерностей, касающихся размера волн, в природе не существует. В документальном фильме "Кон-Тики" (1950) прямо говорится о том, что участники экспедиции просто ждали достаточно большую волну, которая смогла бы перенести их через риф Раройя.


Изображение
Изображение

Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди





ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МАТЕРИАЛОВ САЙТА ВОЗМОЖНО ТОЛЬКО С РАЗРЕШЕНИЯ АВТОРОВ И УКАЗАНИЯ ССЫЛКИ НА САЙТ Стивен Кинг.ру - Творчество Стивена Кинга!
ЗАМЕТИЛИ ОШИБКУ? Напишите нам об этом!
Яндекс.Метрика