Ответов в теме: 295

[Эрик]

Понедельник, 27 июля

3.20 - телеканал Петербург

РАЗБОЙНИК ВАРАВВА (Barabba)

Италия. 1961. 137 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Костюмно-приключенческий фильм по pоману Пеpа Лагеpквиста "Ваpавва".

Фильм, который начинается там, где другие блокбастеры заканчиваются.

Вперед! Шагните в мир страсти и внезапного переворота.

Разбойник, вместо которого умер Христос.

Бывший грабитель и проходимец Варавва провел много лет на принудительных работах в шахтах и был гладиатором в Риме, мечтая только о том, что станет свободным и искупит невольный грех соучастия в казни Христа.

Производство - "Дино Де Лаурентис Чинематографика".
Дистрибьютор - "Коламбия Пикчерс Корпорейшн".
Права - "Дино Де Лаурентис Чинематографика".

Натурные съемки - театры "Арена ди Верона" и "Пьяцца Бра" (Верона, регион Венето, Италия), Катания (Сицилия, Италия) и Гроссето (регион Тоскана, Италия).

Постановщик трюков - Элио Бонадонна (без указания в титрах).

Костюмы - Мария Де Маттеис.
Художник - Марио Кьяри.
Оператор - Альдо Тонти.
Монтаж - Рэймонт Пултон (а также Альберто Галлитти - без указания в титрах).

Композитор - Марио Нашимбене.

Продюсер - Дино Де Лаурентис.

Сценарист - Кристофер Фрай (а также Найджел Болчин, Диего Фаббри и Иво Перрилли - без указания в титрах).

Режиссер - Ричард Фляйшер.

В ролях: Энтони Куинн (Варавва), Сильвана Мангано (Ракель), Артур Кеннеди (Понтий Пилат), Кэти Джурадо (Сара), Гарри Эндрюс (Петр), Витторио Гассман (Сахак), Норман Вуленд (Руфио), Валентина Кортезе (Юлия), Джек Пэланс (Торвальд), Эрнест Боргнайн (Люций), Арнольд Фоа (Иосиф Ариматейский), Майкл Гвинн (Лазарь), Джованни Ди Бенедетто (офицер).

В фильме также снимались (без указания в титрах): Пьетро Пасторе (Никодим), Паола Питагора (Мария Магдалина), Нино Сегурини (апостол Иоанн), Джакопо Текки (апостол Фома), Иван Тризо (император), Симона Синьоре (эпизод).


Камео

Брат Сильваны Мангано и шурин Дино Де Лаурентиса Рой Мангано - в роли Иисуса Христа (без указания в титрах).


Интересные факты

Солнечное затмение во вpемя pаспятия Хpиста - это заснятое на пленку настоящее солнечное затмение: узнав о том, что приближается время этого природного феномена, Ричард Фляйшер специально задержал съемки, чтобы это зрелище попало в кадр.

Среди жен патрициев в амфитеатре можно увидеть никому еще не известную 17-летнюю Шерон Тейт - это первое появление на киноэкране будущей жены Романа Полянского.

[Эрик]

Вторник, 28 июля

23.40 - телеканал НТВ

ИНТЕРВЬЮ С ВАМПИРОМ: ВАМПИРСКИЕ ХРОНИКИ
(Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles)

США. 1994. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Вампирская хоррор-драма по роману Энн Райс "Интервью с вампиром", открывающему культовый цикл "Вампирские хроники", две книги которого легли в основу мюзикла Элтона Джона и Берни Топина "Лестат".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Испей от меня и живи вечно.

Действие фильма pетpоспективно pазвоpачивается на пpотяжении нескольких столетий. В центре незаурядного и прихотливого сюжета - история Луи де Пуант-дю-Лака, которую он сам рассказывает совpеменному жуpналисту. Интервьюер узнает, что его странный собеседник - вампиp, истоpия котоpого началась в 1791 году, когда молодой американский плантатор, потеряв во время эпидемии жену с ребенком, возжелал собственной смерти. Но его проводником за грань, откуда нет возврата, стал не пьяный картежник и не заурядный грабитель, а изысканный и аристократичный вампир Лестат де Лионкур. Однако, став вампиром, Луи не обрел желанного покоя - ибо, превратившись в живого мертвеца, он так и не смог разучиться сострадать и любить.

Потpясающе кpасивая, щемящая и печальная картина, за вампирским антуражем которой явственно просматриваются вполне человеческие проблемы людских взаимоотношений и одиночества человека в мире людей.

Заявленный бюджет фильма - $50,000,000 (по другим данным - $60,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $223,664,608.
Из них в США - $105,264,608.

Производство - "Джиффен Пикчерc".
Заказчик - "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права - "Джиффен Филм Компани".

Съемочный период: 18 октября 1993 - 15 марта 1994.
Натурные съемки - Нью-Орлеан, Дестрехан, Шривпорт и Вэкери (штат Луизиана, США), Сан-Франциско (штат Калифорния, США), Ричмонд (графство Суррей, Англия), Лондон (Англия), Париж (Франция).
Павильонные съемки - студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Постановка трюков - Грег Пауэлл.

Вампирские гримы и эффекты - Стэн Уинстон и его студия.
Визуальные эффекты - Роб Легато и студия "Диджитал Домен".
Специальные эффекты - Ив де Боно.
Специальные эффекты с контактными линзами - студия "Бодитек".
Вампирские когти - Джули Вудс.
Лонжевые эффекты - Стив Кроули.
Пиротехнические эффекты - Джо Вискосил.
Глава отдела грима и гример Лестата - Мишель Бёрк.
Художники по гриму - Кэрол Шварц, Ник Дудман, Сара Монзани и Мораг Росс.

Костюмы - Сэнди Пауэлл.
Художник - Данте Ферретти.
Декоратор - Франческа Ло Скьяво.
Оператор - Филипп Руссло.
Монтаж - Мик Одсли и Джок ван Вийк.

Композитор - Эллиот Гольденталь.

Композиция "Симпатия к дьяволу": музыка и стихи - Мик Джаггер и Кит Ричардс, исполнение - группа "Ганз-н-Роузис".

Хореограф Театра вампиров - Миша Бержез.

Продюсеры - Дэвид Джиффен и Стивен Вулли.

Сценарист - Энн Райс.

Режиссер - Нил Джордан.

В главных ролях: Том Круз (Лестат де Лионкур), Брэд Питт (Луи де Пуант-дю-Лак), Антонио Бандерас (Арман), Стивен Ри (Сантьяго) и Кристиан Слейтер (Дэниел Мэллой).

В ролях: Киpстен Дунст (Клодия), Домициана Джоpдано (Мадлен), Тэнди Ньютон (Иветта), Индpа Оув (нью-орлеанская шлюха), Лоpи Маpшак (жертва в спектакле).

В фильме также снимались: Миша Беpжез (парижский вампир), Виpджиния Макколлам (портовая шлюха), Джон Макконнел (карточный игрок), Лайла Хэй Оуэн (вдова Сен-Клер), Ли Эмери (любовник вдовы), Джордж Келли (кукольник), Николь Дюбуа (креолка).


Награды

4 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор, юная актриса (Кирстен Дунст), костюмы (Сэнди Пауэлл) и грим (Стэн Уинстон).

2 премии BAFTA (Великобритания): оператор (Филипп Руссло) и художник (Данте Ферретти).

3 кинопремии MTV (США): актер (Брэд Питт), роль-прорыв (Кирстен Дунст) и самый желанный мужчина (Брэд Питт).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за работу художника (Данте Ферретти).

Премия "Юная звезда" (США) за игру юной актрисы в полнометражном кинофильме (Кирстен Дунст).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст - также за роль в фильме "Маленькие женщины").

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающая актриса" (Кирстен Дунст).

Премия Британского Общества кинооператоров за операторскую работу (Филипп Руссло).

Премия Международной Гильдии хоррора за фильм.

Премия читателей журнала "Юниверс" (США) за фильм в жанре хоррор.

И "на закуску", как ни странно, - антипремия "Золотая малина" (США) за худший экранный дуэт (Брэд Питт и Том Круз) - пополам с Сильвестром Сталлоне и Шерон Стоун за фильм "Специалист").


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): художники (Данте Ферретти и Франческо Ло Скьяво - уступили Кену Адаму и Кэролин Скотт за фильм "Безумие короля Георга") и музыка (Эллиот Гольденталь - уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: актриса второго плана (Кирстен Дунст - уступила Дайан Уист за фильм "Пули над Бродвеем") и музыка (Эллиот Гольденталь - уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Нил Джордан - уступил Джеймсу Кэмерону за фильм "Правдивая ложь"), актер (Том Круз - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), актер (Брэд Питт - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), музыка (Эллиот Гольденталь - уступил Говарду Шору за фильм "Эд Вуд") и грим (Стэн Уинстон и Мишель Бёрк - уступили Рику Бейкеру и Ви Нилл за фильм "Эд Вуд").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): костюмы (Сэнди Пауэлл - уступила Лиззи Гардинер и Тиму Чаппелу за фильм "Приключения "Присциллы", королевы пустыни") и грим / прически (Стэн Уинстон, Мишель Бёрк и Ян Арчибальд - уступили Кэсси Хэнлон, Анджеле Конте и Стрикермайеру за фильм "Приключения "Присциллы", королевы пустыни").

5 номинаций на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму Квентина Тарантино "Криминальное чтиво"), экранный злодей (Том Круз - уступил Деннису Хопперу за фильм "Скорость"), самый желанный мужчина (Том Круз - уступил Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники"), самый желанный мужчина (Кристиан Слейтер - уступил Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники") и экранный дуэт (Том Круз и Брэд Питт - уступили Киану Ривзу и Сандре Баллок за фильм "Скорость").

Номинация на премию "Клотрудис" (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст, также за фильм "Маленькие женщины" - уступила Дайан Уист за фильм "Пули над Бродвеем").

Номинация на премию "Хьюго" за драматическое представление (уступил эпизоду "Всё только хорошее..." телесериала "Звездный путь: Следующее поколение").


Создание шедевра

Роман-бестселлер Энн Райс "Интервью с вампиром" первоначально был написан в 1969 году в виде короткого рассказа. В 1973 году рассказ был переработан в роман, а еще год с лишним спустя издательство "Нопф" предложило писательнице $12.000 за его публикацию.

Роман был впервые опубликован в 1976 году и стал первым в культовом цикле книг "Вампирские хроники".

В настоящее время в эту серию входят 10 романов: "Интервью с вампиром" (1976), "Вампир Лестат" (1985), "Царица проклятых" (1988), "История похитителя тел" (1992), "Мемнох-дьявол" (1995), "Вампир Арман" (1998), "Меррик" (2000), "Кровь и золото" (2001), "Черная камея" ("Ферма Блэквуд") (2002) и "Песнь крови" (2003).

К этой серии примыкают две книги, на данный момент составляющие цикл "Новые вампирские хроники": "Пандора" (1998) и "Витторио-вампир" (1999).

Прихотливые психологические коллизии "Интервью с вампиром" явились отражением реальных трагических событий, произошедших в жизни автора. Дело в том, что в 1972 году от лейкемии умерла пятилетняя дочь Энн Райс по имени Мишель, - и в книге нашли свое отражение отчаяние и боль несчастной матери: в образе маленькой Клодии, которая никогда не сможет стать взрослой, воплотилась умершая Мишель; в образе утратившего веру и терзаемого чувством вины депрессивного меланхолика Луи узнается портрет конфликтной, потерянной и осиротевшей личности самой Энн Райс; а холодный и насмешливый, но в то же время бодрый и жизнерадостный циник Лестат - это некая мечта писательницы, идеальный образ, которому она стремится, но не может соответствовать.

Кроме того, внешний облик и характер Лестата Энн Райс "списала" со своего мужа - Стэна Райса.

День рождения Лестата совпадает с днем рождения Стэна Райса - 7 ноября.

День рожденья Луи совпадает с днем рожденья Энн Райс - 4 октября.

Сразу после опубликования романа "Интервью с вампиром" - то есть еще в 1976 году! - права на экранизацию были проданы автором компании "Парамаунт" за $150.000. Но позднее Энн Райс отказалась продлить контракт, из-за того что боссы студии собрались превратить роман не в кинофильм, а в телевизионный минисериал. Кроме того, ознакомившись с предварительным вариантом сценария, Энн Райс решила, что ее не устраивает предложенная трактовка образа Луи.

И начались долгие, многолетние скитания сценария по различным киностудиям. Наконец в начале 1990-х годов сценарий попал в руки независимого продюсера Дэвида Джиффена - владельца собственной кинокомпании "Джиффен Пикчерс", на которой были сняты такие шедевры, как загробный комикс Тима Бёртона "Битлджюс" (1988) и экзотическая драма Дэвида Кроненберга "М. Баттерфляй" (1993).

К тому времени сценарий пребывал в полном беспорядке, причем авторы последней трактовки умудрились превратить Луи... в женщину! Джиффен связался с Энн Райс и предложил ей самой переработать и развить сценарий, а сам взялся за поиски режиссера.

Первым делом продюсер предложил поставить фильм канадскому хоррор-маэстро Дэвиду Кроненбергу, вместе с которым они только что закончили блистательную экзотическую драму "М. Баттерфляй", однако тот, подумав, отклонил предложение.

Вышедшая в 1992 году скандальная драма/триллер "Жестокая игра" обратила внимание продюсера на 42-летнего Нила Джордана, который изъявил свое согласие взяться за постановку. Узнав об этом, Энн Райс заявила, что готова на всё, лишь бы Джордан стал режиссером фильма. Что, однако, не помешало ей затребовать за переработку сценария $1 млн. С этого момента отношения между продюсером и сценаристкой начали портиться. Однако настоящая война была еще впереди!

Разумеется, главной проблемой стал выбор актера на роль вампира Лестата де Лионкура. Дэвид Джиффен предложил эту роль великолепному британскому актеру Дэниелу Дэй-Льюису и несколько месяцев ждал от него ответа, пока актер наконец не отказался.

Среди поклонников романов Энн Райс ходили упорные слухи, что этот персонаж создавался автором специально в расчете на культового британского актера Джулиана Сэндса. Однако этот вариант представляется крайне сомнительным, так как Сэндс впервые появился на экранах лишь в 1982 году, тогда как роман был опубликован в 1976.

Сама Энн Райс утверждала, что во время написания романа видела в образе Лестата культового голландского актера Рутгера Хауэра. Однако это утверждение тоже вызывает сомнения, так как во время написания романа Хауэр, хотя и был уже молодой звездой в родной Голландии, за пределами Нидерландов еще известен не был. Скорее всего, мысль о кандидатуре Хауэра возникла у писательницы значительно позднее, уже во время начала работы над экранизацией. Именно тогда Энн Райс посмотрела культовую фантастическую притчу "Бегущий по лезвию бритвы" (1982) и решила, что ставить "Интервью с вампиром" должен только Ридли Скотт, а идеальным Лестатом будет Рутгер Хауэр.

Однако в дальнейшем Райс меняла предпочтения почти ежемесячно, каждый раз атакуя Джиффена предложениями актеров на роль Лестата, рекомендуя в числе прочих Джереми Айронса и Джона Малковича. Однако продюсер и режиссер считали, что все предложенные кандидатуры староваты для принятой трактовки образа Лестата. Дело кончилось тем, что Джиффену и Джордану изрядно поднадоели честолюбивые устремления писательницы, и они перестали воспринимать ее мнение всерьез.

Тем более, что у них возникла своя оригинальная идея: пригласить на роль Лестата популярного британского певца и актера Стинга, а в саундтреке фильма использовать его композиции. Однако и эта идея не нашла своего воплощения.

Среди кандидатов на роль Лестата был и Джулиан Сэндс, однако продюсер и режиссер сочли, что им нужен актер с более "звездным" статусом.

Известен факт, что роль вампира Лестата предлагали Джонни Деппу, но что помешало осуществлению этого проекта - точно неизвестно. Скорее всего, создатели фильма просто не рискнули связываться с актером, уже успевшим к тому моменту прославиться капризным характером, "звездными" замашками и неадекватным поведением, по причине которых на съемочных площадках фильмов с участием Деппа не раз возникали серьезные конфликты.

Наконец триумвират из продюсеров Дэвида Джиффена и Стивена Вулли и режиссера Нила Джордана остановили свой выбор на 31-летней голливудской звезде Томе Крузе.

Энн Райс была крайне разочарована и даже оскорблена таким выбором: она была убеждена, что Круз не только не подходит для роли Лестата, но и просто неспособен должным образом воплотить на экране этот сложный и неоднозначный образ. Обида и разочарование писательницы были столь велики, что она, получив свой гонорар, отказалась от дальнейшего участия в проекте и крыла будущий фильм, как только могла. В своем интервью, данном журналу "Пипл", Райс не стеснялась в выражениях: "Они все придурки! Я не хочу, чтобы какой-то красавчик-недоросток играл моего Лестата. Мне нужен великий актер с подходящим ростом и голосом. Мне нужна высшая лига! Неужели они думают, что если этот Круз ходит небритым и "прописался" в Гарварде, то это гарантирует успех фильма?"

Тому Крузу, разумеется, было известно мнение писательницы. Тем с большим остервенением актер взялся за эту роль и ради нее даже похудел на 8 килограммов.

Чтобы окончательно подчеркнуть свое недовольство, Энн Райс официально заявила, что не станет смотреть экранизацию. И действительно, пока фильм шел в кинопрокате, Райс отказывалась смотреть его. Однако когда картина вышла на видео, искушение оказалось слишком велико, и писательница не смогла сдержать своего слова. И вот, со страхом посмотрев видеокассету, Энн Райс... написала Тому Крузу официальное письмо, в котором принесла свои извинения и выразила свое восхищение его Лестатом! Более того, она написала по развороту в престижных изданиях "Вэнити Фэйр" и "Нью-Йорк Таймс", в которых также извинилась за все свои прошлые "наезды" и безоговорочно признала получившийся фильм шедевром. При этом она не побоялась еще раз признать свою ошибку относительно Тома Круза: "Я была просто раздавлена его игрой. Полным потрясением было увидеть Тома Круза блондином, говорящим голосом моего Лестата. Он заставил меня полностью забыть его юношеский имидж. Теперь он - таинственный бессмертный герой и подлинный Лестат!". Так талант Тома Круза смог примирить Энн Райс с создателями фильма.


Интересные факты

В одном Энн Райс все-таки оказалась права: в некоторых сценах Тому Крузу пришлось сниматься на специальной приподнятой платформе или в специальной обуви на толстой подошве, чтобы его Лестат не выглядел слишком низкорослым. Как известно, рост звезды составляет всего 1 метр 70 сантиметров - Том Круз ниже даже вашего покорного слуги!

Том Круз очень хотел сохранить в тайне секреты своего вампирского грима. Для этого специально были выстроены особые закрытые коридоры, по которым актер приходил на съемочную площадку, а после съемок уходил с нее.

Процесс наложения грима Лестата занимал каждый день по 3 с половиной часа.

Готовясь к роли Лестата, Том Круз просматривал видеосъемки охоты львов на зебр в дикой природе.

За роль Лестата Том Круз получил $15 млн.

Брэд Питт на съемках фильма отчаянно комплексовал, опасаясь быть "переигранным" своим "звездным" партнером (Питт на год моложе Круза, но в большое кино пробился на 8 лет позже) и в результате постоянно норовил "потянуть одеяло на себя".

По словам режиссера Нила Джордана, Брэд Питт - безусловно, прекрасный киноактер, но в "Интервью с вампиром" он всё же несколько потерялся в проблемах Луи, став чем-то вроде "блуждающего облака депрессии, которое постоянно беспокоится, насколько хорошо оно выглядит".

Сам Питт также высказался однозначно: "Мне страшно не нравилось сниматься в этом фильме. Просто до ненависти. Потом - да, очень нравилось его смотреть. Но не сниматься. Мой герой в депрессии от первого кадра до последнего! Пять с половиной месяцев такой жизни - это слишком..."

Возможно, эти проблемы и сыграли свою роль в том, что у Питта и Круза не получилось полноценного актерского взаимодействия на экране, что и привело к присуждению им обидной антипремии "Золотая малина" в номинации "худший экранный дуэт".

На роль Интервьюера был утвержден молодой, но уже ставший культовым американский актер Ривер Феникс. Однако 31 октября 1993 года, через две недели после начала работы над фильмом и еще до начала съемочного периода, Ривер умер от передозировки наркотиков. Ему было всего 23 года.

После смерти Ривера Феникса роль предлагали восходящей звезде Голливуда Леонардо Ди Каприо, однако сочли, что 19-летний Леонардо слишком молод для этой роли.

Интересно, что чуть позже Ди Каприо все-таки заменил покойного Ривера Феникса - в роли Артюра Рембо в скандальном фильме Агнешки Холланд "Полное затмение" (1995).

Роль же Интервьюера была предложена 24-летнему Кристиану Слейтеру. Интересно, что несколько ранее Слейтеру предлагали роль Эрика Дрейвена в экранизации комиксов Джеймса О'Барра "Ворон" (1994), от которой перед тем отказался тот же Ривер Феникс. Тогда Слейтер также отказался и предложил продюсерам "Ворона" попробовать на роль Дрейвена Брэндона Ли (сына легендарного Брюса Ли), для которого эта роль стала последней в его короткой кинокарьере: 31 марта 1993 года Брэндон Ли погиб прямо во время съемок в "Вороне" в результате трагического несчастного случая.

Кристиан Слейтер согласился заменить Ривера Феникса и внес в роль Интервьюера немалую толику юмора.

Чтобы иметь возможность сняться в роли Интервьюера, Кристиану Слейтеру пришлось внести изменения в график своих съемок в фильме "Убийство первой степени" (1995), где он исполнял главную роль.

Чтобы сгладить неловкость от сложившейся ситуации, Кристиан Слейтер пожертвовал весь свой гонорар, составивший $250.000, в благотворительные фонды, которые всегда поддерживал покойный Ривер Феникс.

Фильм посвящен памяти Ривера Феникса (1970 - 1993).

Имя Интервьюера - Дэниел Мэллой - появилось лишь в третьем романе цикла "Вампирские хроники" "Царица проклятых" и в фильме ни разу не упоминается. Тем не менее, в финальных титрах персонаж Кристиана Слейтера обозначен как Мэллой.

В отличие от фильма, книжный Дэниел Мэллой получает Темный Дар вампиризма не от Лестата, а от Армана - это также происходит в романе "Царица проклятых".

Официально заявлено, что на роль маленькой Клодии пробовалось более 5 тысяч девочек.

Режиссер Нил Джордан очень ответственно подходил к выбору актрисы на эту роль и был категорически против того, чтобы в фильме снималась девочка, не имевшая на тот момент профессионального актерского опыта. "Я изначально не хотел снимать кого-то без опыта, - говорил режиссер, - потому что понимал: роль настолько мрачная, что неподготовленный ребенок может потом от нее не оправиться. У меня самого две дочери, и я не хотел брать на себя ответственность за втягивание ребенка в такую среду".

Хотя Кирстен Дунст на тот момент уже была известна ролями в кино и на ТВ, в "Интервью с вампиром" она попала совершенно случайно: по ее собственным словам, она была с мамой в магазине в Беверли-Хиллз, когда к ним подошли два незнакомца в деловых костюмах и предложили девочке попробоваться на роль.

Кирстен Дунст - полушведка-полунемка. Ее фамилия перешла к ней от отца, немецкого врача Клауса Дунста. Таким образом, транскрибировать эту фамилию по-русски следует на немецкий лад - то есть именно как Дунст. Употребление в русском языке американской транскрипции "Данст" является ошибочным.

Среди кандидаток на роль Клодии были Кристина Риччи, Доминик Суэйн, Джулия Стайлс, Эрин Мур и Эван Рейчел Вуд.

До финальной пробы дошли три соискательницы: 11-летняя Кирстен Дунст, еще одна 11-летняя девочка из Сиэтла и 5-летняя девочка из Северной Каролины.

Кирстен была в полном восторге от своей роли. "Я всегда хотела быть вампиром, - признавалась она. - Я мечтала об этом еще до фильма. Даже фотографировалась с клыками!"

Так что на съемках Кирстен нравилось делать всё. Исключение составлял один-единственный эпизод. Возможно, кому-то будет трудно в это поверить, но это факт: девочке категорически не нравилось целовать Брэда Питта!

Надо заметить, что на самом-то деле поцелуя как такового не было - Кирстен не доносила свои губы до губ Питта, а чтобы это было незаметно, прикрывала "поцелуй" от камеры ладошкой. Это было сделано по той простой причине, что настоящего поцелуя 11-летней девочки и 30-летнего мужчины невозможно было допустить из соображений нравственности.

Еще о поцелуях. Почему-то считается, что в фильме можно увидеть поцелуй Брэда Питта с Антонио Бандерасом. Возможно, таковой и имел место в одном из дублей, однако в фильме поцелуя все-таки не происходит.

Интересно, что у Бандераса от этой сцены остались впечатления именно как от поцелуя: "С Брэдом это был настоящий поцелуй - грустный прощальный поцелуй. В сценарии его не было, но мы решили ввести таким образом немного сексуальности в образы наших героев. Секс между вампирами - это вовсе не то же самое, что секс между людьми. Вероятно, вампиров в сексуальном отношении связывает акт убийства, и мы играли этот эпизод именно на таком подтексте", - вспоминает испанский актер.

Актер Стивен Ри (Сантьяго) снялся в 9-ти из 16-ти фильмов режиссера Нила Джордана.

Стивен Ри (настоящее имя Грэм) принадлежит к известному клану Ри. В частности, приходится двоюродным братом кинозвезде 70-х годов ХХ века Аделаиде Ри и обладает несомненным внешним сходством со своим двоюродным племянником Артуром Ри.

Все речные эпизоды были тщательнейшим образом ротоскопированы в процессе постпроизводства: из кадров были удалены предметы совеременности, такие как Большой Новорлеанский мост и радиомачты, и добавлены плавающие по реке суда XVIII века.

Во время натурных съемок на городских улицах большинство окон, уличных фонарей и неоновых вывесок было специально погашено по договоренности с компаниями и городской администрацией.

"Интервью с вампиром" - первый фильм, для съемок которого было дано разрешение перекрыть две полосы дорожного движения на мосту Золотые Ворота.

Кладбищенские сцены были отсняты на натуре на кладбище Лафайетт №1 (Вашингтон-авеню, 1400, Нью-Орлеан, штат Луизиана, США).

Встреча Луи и Сантьяго была отснята на натуре в Париже на улице Риволи.

Кроме того, небольшой эпизод был отснят в легендарном Уилтонском мюзик-холле, расположенном на углу переулка Грации (Грейсиз-элли) и улицы Знамени (Энсайн-стрит) в Уайтчепеле - районе Лондона, в котором во второй половине 1888 года совершал свои убийства легендарный Джек Потрошитель.

"В роли" поместья Луи в начале фильма выступила историческая плантация Дубовая Аллея, расположенная на берегу Миссисипи в Вэкери (штат Луизиана, США), близ Нового Орлеана. Гостевая книга плантации является демонстрируемым экспонатом и содержит подписи Брэда Питта и Тома Круза.

"В роли" вестибюля парижского отеля, в котором остановились Луи и Клодия, выступило фойе Национальной Парижской оперы, известной также как Гранд-Опера и Пале-Гарнье, расположенной по адресу улица Скриба, 8 (Париж, Франция).

"В роли" нью-орленской церкви выступила церковь Святого Павла, расположенная на Дептфорд-Хай-стрит в Дептфорде (Лондон, Англия).

Интерьер парижского Театра вампиров был выстроен в павильоне Альберта Р. Брокколи номер 7 знаменитой студии "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Во время съемок в Лондоне Брэд Питт остановился в доме, который когда-то принадлежал актеру Питеру Кашингу - классическому исполнителю ролей борцов с вампирами в серии вампирских хорроров британской студии "Хаммер" с участием Кристофера Ли в роли графа Дракулы.

Кинотеатр "Старый Колизей", из которого Луи выходит после просмотра фильма "Текиловый рассвет", сгорел дотла 3 февраля 2006 года.

В 2002 году вышел фильм Майкла Райнера "Королева проклятых", основанный на второй и третьей книгах "Вампирских хроник" Энн Райс - "Вампир Лестат" и "Царица проклятых".

Роль Лестата в первую очередь была предложена Тому Крузу - однако на сей раз актер сам отказался вернуться к своему вампиру.

В качестве возможных кандидатов на роль Лестата на сей раз рассматривались Уэс Бентли и Джош Хартнетт, однако в результате роль Лестата - рок-звезды исполнил 29-летний ирландский актер Стюарт Таунсенд.

Результат крайне разочаровал ортодоксальных поклонников: фильм "Королева проклятых" (2002) оказался вовсе не долгожданным сиквелом, а вольной вариацией на темы романов "Вампир Лестат" и "Царица проклятых", не имеющей никакого (кроме имени героя) отношения к фильму "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994), да и от сюжетов оригинальных романов остались "рожки да ножки".

Подлинным сиквелом фильма в определенной степени стал мюзикл "Лестат", созданный Элтоном Джоном и Берни Топином. Впервые мюзикл был поставлен в Сан-Франциско в декабре 2005 года. С марта по май 2006 года шел на Бродвее. Основным исполнителем партии Лестата был ветеран Бродвея Хью Панаро, известный также заглавной ролью в бродвейской постановке мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы".


Интересные цитаты и реминисценции

В фильме фигурирует вдова Сен-Клер (в исполнении актрисы Лайлы Хэй Оуэн). В сюжете обыграна реальная история Аделины Сен-Клер, вдовы Жерара Сен-Клера, выходца из Европы, принадлежавшего к знаменитому шотландскому клану Сен-Клеров (Синклеров). Аделина Сен-Клер была жестоко убита в 1791 году при таинственных и необъяснимых обстоятельствах. В убийстве, оставшемся нераскрытым, подозревали молодого любовника вдовы Антуана Реа, который ранее подозревался в убийстве ее мужа и который в ночь убийства вдовы бесследно исчез. Как стало известно лишь позднее, вместе с ним исчезли фамильные драгоценности вдовы Сен-Клер.

Музыка, которую Лестат играет на фортепиано, - это фрагмент сонаты 49 ми-бемоль-мажор Йозефа Гайдна (адажио и кантабиле).

В оригинальном романе Энн Райс Лестат играет музыку своего нового друга - смертного композитора и музыканта, музыку которого считают слишком мрачной. Это о нем Лестат говорит Луи и Клодии: "Я нашел кое-кого, кто будет лучшим вампиром, чем вы оба". Эта реплика осталась и в экранизации - несмотря на то, что друг-музыкант в фильме не появляется.

В парижском театре вампиров Луи произносит фразу: "Вампиры притворяются людьми, которые притворяются вампирами". Это отсылка к музыкальной комедии Блейка Эдвардса "Виктор/Виктория" (1982).

В блистательной нарезке кадров из кинофильмов, которые смотрит Луи, есть кадр поющего на рассвете петуха - это знаменитый кадр из легендарного фильма Фридриха Вильгельма Мурнау "Носферату, симфония ужаса" (1922), первой экранизации классического вампирского романа Брэма Стокера "Дракула".

Когда Луи входит в кинотеатр, на афише видно название фильма - Sunrise ("Восход солнца") (1927). Этот фильм также поставил Ф.-В. Мурнау.

А когда Луи выходит из кинотеатра, название фильма на афише - Tequila Sunrise ("Текиловый рассвет") (1988). Так блистательно показан переход времени действия.

[Эрик]

Среда, 29 июля

23.00 - телеканал Петербург

НА ЯРКОМ СОЛНЦЕ (Plein soleil)

Американское название - ФИОЛЕТОВЫЙ ПОЛДЕНЬ (Purple Noon)

Английское название - ПЫЛАЮЩЕЕ СОЛНЦЕ (Blazing Sun)

Итальянское название - ПРЕСТУПЛЕНИЕ НА ЯРКОМ СОЛНЦЕ (Delitto in pieno sole)

Франция - Италия. 1960. 112 минут. Цветной.

Языки оригинала: Французский / итальянский / английский.

Криминальная драма/триллер - пеpвая экpанизация pомана Патpиции Хайсмит "Талантливый мистеp Рипли".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Страсть в десять. Зависть в одиннадцать. Убийство в полдень.

Счет в банке, трехэтажный особняк, изысканные блюда, красивые женщины, прекрасная яхта и ласковое море - циничный, но обаятельный негодяй Том Рипли всегда мечтал о роскоши. Однажды он случайно знакомится с богатым молодым бездельником-американцем Филиппом Гринлифом, всемогущий папаша которого поручает Тому присматривать за избалованным и самовлюбленным сынком. Зависть к недоступной для него беззаботной жизни отпрыска миллионера, живым воплощением которой становится очаровательная невеста Филиппа Марж Дюваль, толкает Тома на изощренное преступление: он решает убить Филиппа. Но не просто убить, а убить так, чтобы после этого похитить его жизнь!

Производство - "Пари Фильм Продюксьон" и "Титанус Ром".
Заказчики - Робер и Раймон Хакимы.
Права - "Пари Фильм Продюксьон".

Дизайн титров - Морис Биндер.
Специальные эффекты - студия "Лакс".
Грим - Луи Боннмэйзон.

Костюмы - Белла Клеман.
Художник - Поль Бертран.
Оператор - Анри Декаэ.
Монтаж - Франсуаза Жаве.

Композитор - Нино Рота (в титрах - Нино Ротта).

Исполнение музыки - оркестр под управлением Жака Метеана.
Хореограф - Жан Гели.

Продюсеры - Робер и Раймон Хакимы.

Адаптация и диалоги - Рене Клеман и Поль Жегофф.

Режиссер - Рене Клеман.

В главных pолях: Ален Делон (Том Рипли), Мари Лафоре (Марж Дюваль), Морис Роне (Филипп Гринлиф).

В ролях: Эpно Кpиза (Риккорди), Фрэнк Латимор (О'Брайен), Билл Кирнс (Фредди Майлз), Аве Нинки (синьора Джанна), Вивиан Шантель (бельгийская леди), Нерио Бернарди (директор агентства), Барбель Фанже (эпизод), Лили Романелли (домовладелица), Николя Петpов (Борис), а также Эльвиpа Попеско (госпожа Попова).


Камео

Известная актриса, на тот момент невеста Алена Делона Роми Шнайдеp - в роли подружки Фредди Майлза.


Награды

Пpемия "Эдгаp" (США) за сценаpий иностpанного фильма.


Интересные факты

"Талантливый мистер Рипли" (1955) - первый из серии романов Патриции Хайсмит о похождениях обаятельного негодяя Тома Рипли. Далее последовали книги "Мистер Рипли под землей" (1970), "Игра мистера Рипли" (1974), "Тот, кто следовал за мистером Рипли" (1980) и "Мистер Рипли под водой" (1991).

Именно с этой картины к Алену Делону пришел первый настоящий зрительский успех.

Филипп Гринлиф, несмотря на франкоязычное написание его имени (Philippe), - американец, как и Том Рипли.

Автор оригинального романа Патриция Хайсмит выразила удовлетворение фильмом, который она назвала "очень красивым для глаз и интересным для интеллекта", и высоко оценила игру Алена Делона в роли Тома Рипли.


Повторная экранизация

"Талантливый мистер Рипли" (США, 1999) Режиссер Энтони Мингелла. В главных ролях: Мэтт Деймон (Том Рипли), Гвинет Пэлтроу (Мардж Шервуд), Джуд Лоу (Дики Гринлиф), Кейт Бланшетт (Мередит Лог), Филип Симор Хоффман (Фредди Майлз), Джек Дэвенпорт (Питер Смит-Кингсли), Джеймс Ребхорн (Герберт Гринлиф), Серджо Рубини (инспектор Роверини), Филип Бейкер Холл (Элвин Маккэррон).


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Единственное, что не понравилось в фильме автору оригинального романа Патриции Хайсмит, - это измененный по отношению к книге финал, который она назвала "ужасной уступкой так называемой общественной морали" (в финале книги Том Рипли не изобличен и не пойман).

[Эрик]

Среда, 29 июля

0.15 - телеканал РЕН-ТВ

(повтор - четверг, 30 июля, 13.50)

БЕШЕНЫЕ ПСЫ (Reservoir Dogs)

США. 1992. 99 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Криминальная драма по оригинальной идее Квентина Тарантино.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Семь абсолютно незнакомых мужчин объединяются, чтобы совершить идеальное преступление. Они не знают даже имен друг друга. Но они знают цвета друг друга.

Четверо идеальных убийц. Одно идеальное преступление. Теперь они должны бояться только друг друга.

Идем работать.

У каждого пса есть свой день.

Давайте завершим работу.

Это должно было стать идеальным преступлением...

Криминальный босс Джо Кэбот задумал идеальное преступление - ограбление ювелирного магазина. Для осуществления своего плана он собрал шестерых опытных и совершенно незнакомых друг с другом преступников. Из соображений безопасности Джо запретил им сообщать о себе какую-либо информацию. Они не знали даже имен друг друга - только клички, каждая из которых обозначает какой-нибудь цвет. Однако с самого начала всё пошло не так, как было задумано, - неизвестно откуда появилась полиция, и идеальное преступление превратилось в кровавую бойню. И вот оставшиеся в живых участники налета один за другим собираются в назначенном месте - на каком-то заброшенном складе. Один из них серьезно ранен в живот. Двое убиты. Это преступление должно было стать идеальным - однако не стало. А это значит, что один из грабителей на самом деле был засланным полицейским. Вот только кто??

Заявленный бюджет фильма - $1,200,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $2,832,029.

Производство - Лоуренс Бендер и "ЛАЙВ Америка Инк." в ассоциации с Монти Хеллманом и Ричардом Н. Гладштейном.
Дистрибьютор - "Мирамакс Филмз".
Права - "Дог Ит Дог Продакшнс, Инк.".

Съемочный период: 29 июля 1991 - 31 августа 1991.
Натурные съемки - Лос-Анджелес (штат Калифорния).

Постановка трюков - Кен Леско.

Специальные эффекты - Ларри Фиоритто.
Специальные гримэффекты - студия "Кэй-эн-би Эффектс Груп".
Грим - Мишель Бюхлер.

Костюмы - Бетси Хайманн.
Художник - Дэвид Уоско.
Декоратор - Сэнди Рейнольдс-Уоско.
Оператор - Анджей Секула.
Монтаж - Салли Менке.

Музыкальный руководитель - Кэрин Рахтман.

Сопродюсер - Харви Кейтель.
Исполнительные продюсеры - Ричард Н. Гладштейн, Ронна Би Уоллэс и Монти Хеллман.
Продюсер - Лоуренс Бендер.

Радиодиалоги - Квентин Тарантино и Роджер Эйвери.

Сценарист и режиссер - Квентин Тарантино.

В главных ролях: Хаpви Кейтель (мистер Белый / Ларри Диммик), Майкл Мэдсен (мистер Бледный / Вик Вега), Крис Пенн (Хороший Парень Эдди Кэбот), Стив Бушеми (мистер Голубой), Лоуренс Тирни (Джо Кэбот), Эдди Банкер (мистер Синий), Квентин Тарантино (мистер Бурый) и Тим Рот (мистер Рыжий / Фредди Ньюэндайк)

В ролях: Рэнди Брукс (Холдауэй), Кёрк Бальтц (офицер Марвин Нэш), Рич Тёрнер (1-й шериф) и голос Стивена Райта (ди-джей Кэй-Билли).

В фильме также снимались: Дэвид Стин (2-й шериф), Тони Космо (3-й шериф), Стево Полый (4-й шериф), Майкл Соттайл (Тедди), Роберт Рут (застреленный коп), Линда Кэй (шокированная женщина).


Камео

Продюсер фильма Лоуренс Бендер - исполнил роль молодого копа и озвучил один из голосов в радиопостановке.

Репетитор по диалекту фильма Сюзанн Челесте - в роли застреленной женщины.


Награды

Премия "Независимый дух" (США) за мужскую роль второго плана (Стив Бушеми).

2 премии на Каталонском МКФ в Ситхесе (Испания): режиссер и сценарий.

Премия "Сан-Хорди" (Испания) за мужскую роль в иностранном фильме (Харви Кейтель).

Премия "Турнаж" на МКФ в Авиньоне (Франция).

Гран-при "Бронзовый конь" на МКФ в Стокгольме.

Премия ФИПРЕССИ на МКФ в Торонто (Канада).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Квентин Тарантино).


Номинации

2 номинации на премию "Независимый дух" (США): кинодебют (уступил фильму Нила Хименеса и Майкла Штейнберга "Танец на воде") и режиссер (Квентин Тарантино - уступил Карлу Франклину за фильм "Один неверный ход").

Номинация на Гран-при "Международная фантазия" (уступил фильму Питера Джексона "Мертвые мозги" ("Живая мертвечина")) на МКФ фантастики, хоррора и независимого кино "Фантаспорто" в Порто (Португалия).

Номинация на Гран-при по разделу художественных фильмов (уступил фильму Александра Рокуэлла "В супе" ("Как кур во щи")) на МКФ "Санденс" в Парк-Сити (США).

[Эрик]

Четверг, 30 июля

2.45 - телеканал НТВ

ДОМИНИОН: ПРИКВЕЛ "ЭКЗОРЦИСТА" (Dominion: Prequel to the Exorcist)

(Под названием "Изгоняющий дьявола: Приквел".)

США. 2005. 117 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Мистическая хоррор-драма - пpиквел классического фильма "Экзоpцист" ("Изгоняющий дьявола") (1973), снятого по одноименному роману Уильяма Питера Блэтти, альтеpнативный фильму "Экзоpцист: Начало" (2004).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Спустя три года после окончания второй мировой войны святой отец Ланкестер Меррин оказывается на археологических раскопках, развернувшихся на территориях в восточной Африке, принадлежащих Британии. Здесь возглавляемая им группа исследователей обнаруживает византийскую церковь, на удивление очень хорошо сохранившуюся, несмотря на прошедшие века. В глубине церкви Меррин и его соратники находят древний склеп, сохранивший в себе следы проводимых здесь некогда сатанинских ритуалов и жестоких жертвоприношений. Местные жители пытаются убедить археологов в том, что, вскрыв церковь, они освободили ужасного демона. В это верит только молодой священник отец Фрэнсис, который подозревает, что вышедший на волю мстительный дух вселился в маленького мальчика. Вскоре это становится очевидным и для Меррина, который решает во чтобы то ни стало изгнать зло из ребенка, для чего ему приходится снова обратиться к Богу, веру в которого он утерял после пережитых им ужасов второй мировой войны.

Заявленный бюджет фильма - $30,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) - $251,495.

Производство - "Морган Крик Продакшнс".
Заказчик - "Уорнер Бразерс".
Права - "Уорнер Бразерс Пикчерс, Инк.".

Съемочный период: 11 ноября 2002 - март 2003.
Натурные съемки - Италия и Марокко.
Павильонные съемки - студия "Чинечитта" (Рим, Италия).

Постановщик трюков - Дэвид Амбрози.

Супервайзеры визуальных эффектов - Том Махоуни и Паоло Дзеккара.
Визуальные эффекты - студии "Иден Эффектс" и "Проксима".
Супервайзер специальных эффектов - Данило Боллеттини.
Специальные гримэффекты - студия "Кэй-эн-би Эффектс Груп, Инк.".
Дизайн специальных гримэффектов - Грег Никотеро.
Супервайзер платического грима - Джейк Гарбер.
Грим - Фабрицио Сфорца.

Костюмы - Люк Райхле.
Художник - Джон Грэйсмарк.
Декоратор - Элли Грифф.
Оператор - Витторио Стораро.
Монтаж - Тим Силано (а также Уильям Йе - без указания в титрах).

Музыка - Анджело Бадаламенти, Тревор Рабин и группа "Дог Фэшн Диско".

Исполнительные продюсеры - Гай Макэлвейн и Дэвид Си Робинсон.
Продюсер - Джеймс Джи Робинсон.

Сценаристы - Уильям Уишер и Калеб Карр.

Режиссер - Пол Шрэдер.

В главных ролях: Стеллан Скарсгаард (отец Ланкестер Меррин), Гэбриел Манн (отец Фрэнсис), Клара Беллар (Рейчел Лесно), Билли Кроуфорд (Чече), Ральф Браун (старший сержант), Израэль Адурамо (Йомо), Эндрю Френч (Чума), Антони Камерлинг (Кессел), Джулиан Уэдхем (майор Грэнвилл), Эдди Осеи (Эмекви).

Озвучание: Мэри Бет Хёрт (Чече - без указания в титрах).


Интересные факты

Первоначально приквел легендарного "Экзорциста" (1973) должен был ставить Джон Франкенхаймер. Однако он по своей воле ушел из проекта - за месяц до своей внезапной смерти, последовавшей 6 июля 2002 года.

Позже в том же 2002 году режиссером проекта был нанят Пол Шрэдер.

Первоначально приквел "Экзорциста" (1973) должен был называться "Экзорцист: Доминион".

Фильм был практически готов в 2003 году. Однако после предварительного просмотра боссы студии "Морган Крик" остались крайне недовольны фильмом Пола Шрэдера, осудив его режиссерский подход с уклоном в психологический триллер как "коммерчески нерыночный" и заявив, что Шрэдер дал им "отснятый материал без какого-либо кровавого насилия, которое было нужно продюсерам". В результате было принято решение полностью переснять фильм заново. Пол Шрэдер был уволен, а на его место был приглашен Ренни Харлин. Сценарий был экстенсивно переписан, многое было изменено, добавлены новые персонажи, а как минимум два заметных персонажа были, наоборот, удалены. Почти 90% фильма были пересняты заново Ренни Харлином - в другом ключе, но в основном с теми же актерами, включая исполнителя главной роли Стеллана Скарсгаарда. Новая версия фильма получила название "Экзорцист: Начало" и вышла на экраны в 2004 году.

Однако версию Пола Шрэдера было решено сохранить. При этом Шрэдер не получил от студии "Морган Крик" ни цента на рекламу и производство музыки для фильма. На постпроизводство фильма, в том числе на создание визуальных эффектов, Пол Шрэдер получил всего $35,000 - именно этим объясняется низкое качество компьютерной графики и звукового оформления.

Первоначально предполагалось, что версия Пола Шрэдера не пойдет в кино, а будет выпущена сразу на DVD в качестве бонуса к фильму Ренни Харлина. Однако коммерческий провал версии Харлина заставил боссов студии "Морган Крик" отказаться от этой идеи и разрешить Шрэдеру в 2005 году показать свою версию на нескольких кинофестивалях и даже выпустить ее в ограниченный кинопрокат в нескольких странах под названием "Доминион: Приквел "Экзорциста". Однако для выпуска фильма боссы студии "Морган Крик" умышленно выбрали крайне неудачный день - 20 мая 2005 года, когда в широкий прокат вышел такой долгожданный блокбастер, как "Звездные войны. Эпизод III: Месть ситхов".

Тем не менее, именно версия Пола Шрэдера была одобрена и поддержана автором оригинального романа "Экзорцист" Уильямом Питером Блэтти, который назвал этот фильм "красивой, классной и элегантной работой".

Первоначально музыку к фильму должен был написать Майкл Кеймен. Пол Шрэдер заменил его на Кристофера Янга, но этому альянсу не суждено было состояться, так как назначение Янга произошло совсем незадолго до предварительного показа фильма, после которого продюсеры студии уволили Шрэдера.

Первоначально на роль отца Ланкестера Меррина был назначен Лиэм Нисон.

Стеллан Скарсгаард играет героя Макса фон Зюдова из оригинального "Экзорциста" (1973) в молодости - при этом Стеллан Скарсгаард почти на десять лет старше, чем был Макс фон Зюдов, когда снимался в "Экзорцисте" (1973).

Актер Гэбриел Манн пришел на пробы к режиссеру Полу Шрэдеру в одежде священника и принес с собой DVD с оригинальным фильмом "Экзорцист" (1973) - и сразу же получил роль.

Роль Чече, сыгранную филиппино-американским актером и певцом Билли Кроуфордом, озвучила актриса Мэри Бет Хёрт - жена режиссера Пола Шрэдера.

Билли Кроуфорд получил приглашение на пробы на роль Чече после того, как режиссер кастинга увидел обложку его альбома "Поездка".

Идея пригласить для написания финальной песни группу "Дог Фэшн Диско" принадлежала сыну Пола Шрэдера Сэму Шрэдеру.

Финальные титра фильма стоит по возможности досмотреть до конца.


Интересные цитаты и реминисценции

Композиция "Марш Сатаны" группы "Дог Фэшн Диско", написанная специально для фильма и звучащая в финале, частично основана на композиции группы "Слипитайм Горилла Музеум" "Гимн утренней звезде".

Реплика отца Фрэнсиса "Сатана существует!" - отсылка к одноименным альбому и композиции группы "Лувин Бразерс".

[Эрик]

Пятница, 31 июля

21.00 - телеканал Петербург

РОККИ БАЛЬБОА (Rocky Balboa)

США. 2006. 102 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, испанский.

Спортивно-психологическая драма по персонажам Сильвестра Сталлоне.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Жизнь не кончена, пока она не кончена.

30 лет назад "Рокки" получил "Оскар", став лучшим фильмом 1976 года. Теперь Рокки возвращается в XXI столетии.

История величайшего лузера нашего времени... возвращается на один финальный раунд.

Никогда не сдавайся. И никогда не теряй веру.

Это не о том, как ты ударишь, а о том, как ты можешь держать удар и продолжать двигаться вперед.

Последний гонг вот-вот прозвенит.

Экс-боксеру Рокки Бальбоа уже 60. Похоронив любимую жену Эдриан, бывший Итальянский Жеребец живет по инерции. Всё, что ему осталось, - это травить боксерские байки в собственном ресторане, по привычке пикироваться с шурином Поли да тщетно пытаться наладить отношения со взрослым сыном Рокки-младшим... А может быть, жизнь еще не кончена? Ведь в смоделированном на компьютере боксерском поединке с действующим чемпионом Мейсоном Диксоном (в этой роли - трижды чемпион мира по боксу в полутяжелом весе Антонио Тарвер) виртуальный Итальянский Жеребец одержал победу нокаутом! И Рокки решает доказать всем, и в первую очередь самому себе: Итальянский Жеребец - еще далеко не старая кляча!

Сильвестр Сталлоне показал, что, оставаясь отличным актером, он стал не только отличным сценаристом, но и отличным режиссером, сумевшим вывести на новый уровень оригинальный образ Рокки Бальбоа, очистив его от плевел собственных мусорных сиквелов. Новый фильм, как и первый, лишь номинально является спортивной драмой - а на самом деле он вовсе не о спорте. Он - о месте человека в этой жизни, о том, что "жизнь не кончена, пока она не кончена", и о том, что "важно не то, как ты ударишь, а то, как ты умеешь держать удар". Эти истины Сталлоне, бывший полупаралитик, знает не понаслышке и рассказывает о них не менторским тоном, а мягким, чуть лукавым тоном отца, говорящего со строптивым, но любимым сыном. И к его словам стоит прислушаться. И вот еще что: фильм хорош не только для зрителей старших поколений, которые могут узнать в герое самих себя. Молодые рано или поздно тоже станут стариками - и лучше, если они будут знать, что и после 60-ти жизнь только начинается!

Заявленный бюджет фильма - $24,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $155,721,132.
Из них в США - $70,270,943.

Производство - "Чартофф/Уинклер".
Заказчики - "Метро-Голдвин-Майер Пикчерс", "Коламбия Пикчерс" и "Революшн Студиос".
Права - "Метро-Голдвин-Майер Пикчерс Инк.", "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк." и "Революшн Студиос Дистрибьюшн Компани".

Производственный период: октябрь 2005 - февраль 2006.
Съемочный период: 2 декабря 2005 - 11 февраля 2006.
Натурные съемки - Лас-Вегас (штат Невада, США), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США) и Филадельфия (штат Пенсильвания, США).

Постановщик трюков - Марк Де Алессандро.
Технический консультант по боксу - Роб Сейл.

Оптические и визуальные эффекты - студия "Пасифик Тайтл энд Арт".
Супервайзер визуальных эффектов - Марк Фрёйнд.
Цифровой мультипликационный компьютерный бой - студия "Блэр": супервайзер визуальных эффектов - Дэвид Стиннетт, супервайзер мультипликации - Деррон Росс.
Координатор специальных эффектов - Джон Хартигэн.
Пластический грим - Мэтью Даблъю Мангл.
Грим - Скотт Эйч Эддо.

Костюмы - Гретхен Патч.
Художник - Франко-Джакомо Карбоне.
Декоратор - Роберт Гринфилд.
Оператор - Кларк Мэтис.
Монтаж - Шон Альбертсон.

Композитор - Билл Конти.

Композиция "Вернуть тебя": музыка и текст - Фрэнк Сталлоне, исполнение - Фрэнк Сталлоне и Валентайн.
Композиция "Вставай": музыка и текст - Фрэнк Сталлоне, Томас Марольда и Дональд Джонсон, исполнение - Ди-Джон при участии Фрэнка Сталлоне.
Композиция "Ты разбудила во мне сердце": музыка и текст - Фрэнк Сталлоне и Томас Марольда, исполнение - Фрэнк Сталлоне.

Исполнительные продюсеры - Ирвин Уинклер и Роберт Чартофф.
Продюсеры - Чарльз Уинклер, Билли Чартофф, Дэвид Уинклер и Кевин Кинг.

Сценарист и режиссер - Сильвестр Сталлоне.

В главных ролях: Сильвестр Сталлоне (Рокки Бальбоа), Бёрт Янг (Поли), Антонио Тарвер (Мейсон Диксон), Джеpальдина Хьюз (Мэри), Мило Вентимилья (Роберт Бальбоа-младший), Тони Бёртон (Дюк), Эй-Джей Бенца (Эл-Си), Джеймс Фрэнсис Келли III (Степс).


Камео

Известный боксерский промоутер Лу Ди Белла - в роли самого себя.

Легендарный боксер Майк Тайсон - в роли самого себя.

Спортивные комментаторы Вудроу Даблъю Пэйдж, Скип Бэйлесс и Джей Кроуфорд - в ролях комментаторов телеканала "И-эс-пи-эн".

Телеведущие Брайан Кенни, Дана Джейкобсон и Чак Джонсон - в ролях ведущих телеканала "И-эс-пи-эн".

Спортивные комментаторы Джим Лампли, Ларри Меркант и Макс Келлерман - в ролях комментаторов телеканала "Эйч-би-оу".

Легендарный комментатор боксерских поединков Лирой Найман - в роли самого себя.

Писатель и спортивный обозреватель Берт Рэндольф Шугар - в роли репортера журнала "Ринг".

Спортивный обозреватель Бернард Фернандес - в роли обозревателя Боксерской ассоциации Америки.

Спортивный тренер Гуннар Петерсон - в роли тренера по тяжелой атлетике.

Комментатор боксерских поединков Майкл Баффер - в роли комментатора ринга.

Профессиональный рефери Джо Кортес - в роли рефери.

Младший брат Сильвестра Сталлоне Фрэнк Сталлоне - в роли постоянного клиента ресторана Рокки.

Легендарный телеведущий и комментатор боксерских поединков Стю Нэхан - озвучил голос комментатора компьютерного боя.

Каскадер и телохранитель Сильвестра Сталлоне Гэри Комптон - в роли охранника.

[Эрик]

Пятница, 31 июля

22.00 - телеканал ТНТ

ЧИКАГО (Chicago)

США - ФРГ. 2002. 113 минут. Цветной/черно-белый.

Языки оригинала: Английский, венгерский.

Изумительная искpометная экpанизация одноименного хулиганского бpодвейского мюзикла, созданного легендарным творческим тандемом - композитором Джоном Кандеpом, поэтом Фpедом Эббом и pежиссеpом и либpеттистом Бобом Фосси - по одноименной пьесе американской журналистки и драматурга Моpин Даллас Уоткинс, в основе сюжета которой - pеальные криминальные истоpии, пеpвоначально изложеннные автоpом в двух газетных статьях.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Правильно спев и станцевав, ты можешь избежать кары за убийство.

В городе, где все любят легенду, есть место только для одной.

Там вечно шум и гам и драки по ночам... and all that jazz!

Один фильм, в котором всё!

Это началось с хита...

Если не можешь стать знаменитой - стань печально знаменитой.

Чикаго времен Великой Депрессии. Юная певичка Рокси Харт мечтает стать звездой эстрады, а вместо сцены попадает в тюрьму за убийство любовника. Единственный шанс для нее избежать виселицы - привлечь к себе внимание самого ушлого адвоката города Билли Флинна. Только за него придется "пободаться" с другой убийцей - примадонной подмостков и фавориткой Флинна Вельмой Келли!

Заявленный бюджет фильма - $45,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $306,776,732.
Из них в США - $170,687,518.

Производство - "Продюсер Сёркл Ко." и "Зейдан / Миран".
Заказчик - "Мирамакс Филмз".
Права - "Каус Продакшнс".

Съемочный период: 10 декабря 2001 - май 2002.
Натурные съемки - Чикаго (штат Иллинойс, США), Торонто и Ошава (провинция Онтарио, Канада).

Постановщик трюков - Стив Лукеску.

Визуальные эффекты - студия "Тойбокс": супервайзер - Рэймонд Гирингер.
Дополнительные визуальные эффекты и финальные титры - студия "Кустом Филм Эффектс": супервайзер - Марк Дорнфельд.
Начальные титры и дополнительные визуальные эффекты - студия "Биг Филм Дизайн": супервайзер - Рэндалл Бальмайер.
Оптические и цифровые эффекты - студия "Филм Эффектс Инк.".
Дополнительные визуальные эффекты - студия "Филм Ист Визьюэл Эффектс": супервайзер - Джим Райдер.

Специальные эффекты - Тед Росс.
Грим - Джордан Сэмюэл.
Театральный свет - Джулс Фишер и Пегги Эйзенхауэр.

Костюмы - Коллин Этвуд.
Художник - Джон Мири.
Декоратор - Горд Сим.
Оператор - Дион Биби.
Монтаж - Мартин Уолш.

Музыка - Джон Кандер.
Стихи - Фред Эбб.

Оригинальная музыка: композитор и продюсер - Дэнни Эльфман, дирижер - Стив Бартек, оркестровки - Стив Бартек и Брюс Фаулер.

Музыкальный руководитель, дирижер и аранжировщик вокала - Пол Богаев.
Адаптация дополнительной музыки и аранжировка танцевальной музыки - Дэвид Крейн.
Оркестровки - Даг Бестерман, кроме зонга "С шиком-блеском" - Майкл Старобин.
Дирижер дополнительной музыки - Даг Бестерман.
Музыкальный руководитель - Морин Крауи.

Хореограф - Роб Маршалл.
Постановка степа Ричарда Гира - Синтия Онтрабия.

Исполнительные продюсеры - Крэйг Зейдан и Нил Мирон, Сэм Кразерс и Боб Вайнштейн, а также Харви Вайнштейн, Мерил Постер, Джули Гольдштейн и Дженнифер Берман.
Продюсер - Мартин Ричардс.

Сценарист - Билл Кондон.

Режиссер - Роб Маршалл.

В главных ролях: Рене Зельвегер (Рокси Харт), Кэтрин Зита-Джонс (Вельма Келли) и Ричард Гир (Билли Флинн).

В ролях: Куин Латифа (Матрона Мама Мортон), Джон Си Райлли (Эймос Харт), Люси Лю (Китти Бакстер), Тэй Диггс (лидер джаз-банда), Колэм Фиори (помощник прокурора Мартин Харрисон), Кристин Барански (Мэри Саншайн), Доминик Уэст (Фред Кейсли), Мия Харрисон (Мона), Дидре Гудвин (Джун), Дениз Фэй (Энни), Екатерина Щелканова (Уньяк), Сьюзен Миснер (Лиз).


Награды

6 премий "Оскар" (США): фильм, актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс), художники, костюмы, монтаж и звук (Майкл Минклер, Доминик Тавелла и Дэвид Ли).

3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм, актер (Ричард Гир) и актриса (Рене Зельвегер).

2 премии BAFTA (Великобритания): актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс) и звук.

3 премии "Актер" (США): актриса (Рене Зельвегер), актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс) и актерский ансамбль.

Премия "Ивнинг Стандард" (Великобритания) за женскую роль (Кэтрин Зита-Джонс).

Премия NBR (США) за режиссерский дебют.

Премия "Черная кинопленка" (США) по разделу кино за женскую роль второго плана (Куин Латифа).

Премия Американской Гильдии режиссеров (США) за режиссуру в кинофильме.

Премия Голливудской Гильдии художников по гриму и хайрстилистов (США) по разделу кино (несовременность) за грим (Джордан Сэмюэл, Патриция Киран и Эдельгард Пфлюэгль).

2 премии Канадской Сети художников по гриму (Канада) по разделу кино: грим (Джордан Сэмюэл) и прически (Джуди Купер-Сили).

Премия Гильдии художников по костюмам (США) по разделу кино (несовременность) за дизайн костюмов.

Премия "Эдгар" (США) за киносценарий (Билл Кондон).

Премия "Американская хореография" (США) за постановку танцев в кинофильме.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма в жанре комедии или мюзикла.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за звуковые эффекты в музыкальном кинофильме (Аннетт Кудрак, И. Гидни Уэбб и Эллен Сигал).

Премия "Грэмми" (США) за саундтрек.

Премия BMI (США) за оригинальную музыку (Дэнни Эльфман).

3 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс) и актерский ансамбль.

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за мужскую роль второго плана (Джон Си Райлли - также за фильмы "Банды Нью-Йорка" и "Часы").

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США) за фильм.

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за песню "Тюремное танго" (Джон Кандер - Фред Эбб).

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кэтрин Зита-Джонс).

[Эрик]

Пятница, 31 июля

0.20 - телеканал ТВ Центр

В ПЛЕНУ У ПРИЗРАКОВ (Haunted)

Великобритания - США. 1995. 108 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Мистическая драма по одноименному pоману Джеймса Геpбеpта.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ты поверишь...

Сверхъестественная история о любви и тайне.

Когда в 1905 году трагически погибла сестра-близнец Дэвида Эша, его семья надолго перебралась в Соединенные Штаты. Но чувство вины за неспособность предотвратить несчастье навсегда поселилось в сердце Дэвида и не исчезло с годами. В 1928 году Дэвид, уже профессор, специализирующийся на изучении разных аномальных явлений, возвращается в Англию, чтобы преподавать в Кембридже. А вскоре он получает от некой мисс Уэбб приглашение погостить в старинном поместье Эдбрук: его обитателей уже несколько лет преследуют призраки.

Потрясающе атмосферное завораживающее кино с нетривиальным сюжетом, представляющее собой новаторский взгляд на истории о привидениях - за шесть лет до "Других" Алехандро Аменабара.

Производство - "Америкэн Зотроуп", "Люмьер Пикчерс" и "Дабл Эй Пикчерс".
Заказчик - "Октобер Филмз".
Права - "Октобер Филмз".

Натурные съемки - Восточный Суссекс, Западный Суссекс и Лондон (Англия).

Постановщики трюков - Марк Бойл и Сай Холландс.

Супервайзер визуальных эффектов - Роберт Дункан.
Супервайзер специальных эффектов - Питер Хатчинсон.
Грим - Кристин Беверидж.

Костюмы - Кэнди Патерсон и Джейн Робинсон.
Художники - Брайан Экленд-Сноу и Джон Феннер.
Декоратор - Питер Джеймс.
Оператор - Тони Пирс-Робертс.
Монтаж - Джон Джимпсон.

Композитор - Дебби Уайзман.

Исполнительные продюсеры - Фрэнсис Форд Коппола, Фред Фьюкс, Ральф Кэмп и Джефф Климан.
Продюсеры - Энтони Эндрюс и Льюис Гилберт.

Сценаристы - Тимоти Прейджер, Боб Келлетт и Льюис Гилберт.

Режиссер - Льюис Гилберт.

В ролях: Эйдан Куинн (профессор Дэвид Эш), Кейт Бекинсейл (Кристин Мериелл), Энтони Эндрюс (Роберт Мериелл), Джон Гилгуд (доктор Дойл), Анна Мэсси (няня Тесс Уэбб), Алекс Лоу (Саймон Мериелл), Джеральдина Сомервилл (Кейт), Виктория Шейлет (Джульет Эш), Линда Бассет (мадам Бронтски), Лиз Смит (старая цыганка), Питер Ингленд (юный Дэвид), Элис Дуглас (Клэр), Халари Мейсон (пожилая леди), Эдмунд Мориарти (Лиэм), Эмили Хэмилтон (Мэри).


Награды

Пpемия "Сеpебpяный воpон" на МКФ фантастики и хоррора в Бpюсселе (Бельгия).


Номинации

Номинация на Гран-при "Международная фантазия" (уступил фильму Дэвида Финчера "Семь") на МКФ фантастики и хоррора "Фантаспорто" в Порто (Португалия).

[Эрик]

Суббота, 1 августа

19.45 - телеканал Культура

ЗЕРКАЛО ДЛЯ ГЕРОЯ

СССР. 1987. 139 минут (2 серии). Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Фантастическая драма/притча по повести Святослава Рыбаса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

И снова 8 мая 1949 года... И завтра тоже... И послезавтра...

Молодой нигилист Сергей познакомился с бывшим начальником угледобывающей шахты Андреем Ивановичем 8 мая 1987 года на концеpте тогда еще малоизвестной свеpдловской pок-гpуппы "Наутилус Помпилиус". Двое совсем непохожих друг на друга людей, разного возраста и социального статуса, оказались там совершенно случайно и познакомились только потому, что оба явно выбивались из остальной массы зрителей концерта. Отправившись после концерта бесцельно побродить по улицам родного шахтерского города, Сергей и Андрей Иванович загадочным обpазом пеpемещаются во вpемени. Еще пять минут назад они с интересом наблюдали за съемками исторического фильма, а теперь и сами стали частью истории. Итак, 8 мая 1949 года, воскресенье, "День повышенной добычи угля". Герои попадают в круговорот событий тяжелой послевоенной поры: авария на шахте, собрание к сталинскому юбилею, ограбление кассы, убийство милиционера, воскресник... Невероятно, но проснувшись на следующее утро, они обнаруживают, что остались в том же дне: на календаре - снова 8 мая 1949 года! И завтра не наступает никогда: события этого предпраздничного дня вновь и вновь повторяются c маниакальной настойчивостью. "Мертвые оживают. Живые как мертвые. А назавтра всё по новой..." Как же разорвать этот порочный круг? И надо ли вообще это делать? Каждый из героев воспринимает происходящее по-своему и идет своим путем...

Производство - Свердловская киностудия.
Права - Свердловская киностудия.

Натурные съемки - Донецк и Донецкая область (СССР), поселок Боково-Платово (Ворошиловградская область, СССР).

Комбинированные съемки - Г. Хлынов и С. Малышев.
Грим - Л. Козлова, Т. Григорьева и Л. Картавина.

Костюмы - В. Семкина.
Художник - Михаил Розенштейн.
Оператор - Евгений Гребнев.
Монтаж - Галина Патрикеева.

Композитор - Борис Петров.

Композиция "Прощальное письмо" ("Гудбай, Америка"): музыка - Вячеслав Бутусов, текст - Дмитрий Умецкий и Вячеслав Бутусов, исполнение - группа "Наутилус Помпилиус".
Композиция "Казанова": музыка - Вячеслав Бутусов, текст - Илья Кормильцев, исполнение - группа "Наутилус Помпилиус".

Монолог из оперы "Тангейзер": музыка и либретто - Рихард Вагнер, исполнение - солист ГАБТ СССР Владимир Богачев.
Фрагмент "Ныне отпущаеши" из "Всенощной": музыка - Сергей Рахманинов, исполнение - Государственный Академический Русский хор СССР под руководством Александра Свешникова, солист - О. Огневой.
Серенада из оперы "Пертская красавица": музыка - Жорж Бизе, либретто - Жюль-Арни Вернуа де Сен-Жорж и Жюль-Адени Коломбо.

Директор картины - Галина Евсеенко.

Сценарист - Надежда Кожушаная.

Режиссер - Владимир Хотиненко.

В главных ролях: Сергей Колтаков (Сергей Пшеничный) и Иван Бортник (Андрей Иванович Немчинов).

В ролях: Борис Галкин (отец Сергея в молодости), Феликс Степун (отец Сергея в старости), Наталья Акимова (мать Сергея в молодости), Елена Гальянова (Роза), Яков Степанов (брат Розы), Виктор Смирнов (товарищ Тюкин), Николай Стоцкий (Федор), Сергей Паршин (Ухарев), Валентин Аронян (эпизод), Александр Песков (милицонер), Михаил Чернобровкин (эпизод), Денис Цысь (эпизод), Елена Козлитина (эпизод), Владимир Алексеев (эпизод).


Камео

Рок-группа "Наутилус Помпилиус" - в роли самой себя.


Награды

Специальный приз жюри на Всесоюзном кинофестивале (СССР).


Номинации

Номинация на премию "Ника" (СССР) за сценарий (Надежда Кожушаная - уступила Юрию Клепикову за фильм "История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж").


Интересные факты

После выхода фильма многие критики упрекали режиссера Владимира Хотиненко, за то что он якобы для привлечения зрительского интереса к фильму снял в нем суперпопулярную рок-группу "Наутилус Помпилиус". Но на самом деле когда снимался фильм, "Наутилус Помпилиус" был еще только набирающей обороты провинциальной группой, мало известной за пределами Свердловска. Сам режиссер о ней тоже понятия не имел и просто попросил ассистентов найти для съемок, проходивших на Свердловской киностудии, какую-нибудь местную рок-группу. Однако всего за год "Наутилус Помпилиус" совершил свое легендарное головокружительное восхождение из провинциальных звезд на самую вершину всесоюзного музыкального Олимпа. И к тому моменту, когда фильм вышел на экраны, группа была уже настолько популярна, что работники кинопроката действительно использовали факт участия "Наутилуса" в фильме в качестве рекламы.

Титр фильма, говорящий об участии в нем группы "Наутилус Помпилиус", содержит сразу несколько ошибок: слова "рок-группа" почему-то написаны с заглавной буквы, название группы не взято в кавычки и написано через непонятно откуда взявшийся дефис, песня "Прощальное письмо" названо своим "народным" названием "Гудбай, Америка" и, наконец, в качестве автора слов песни указан только В. Бутусов, между тем как основным автором текста является Дмитрий Умецкий.

Это первое появление в мировом кино сюжета об одном повторяющемся дне, впоследствии неоднократно обыгранном и в западном кинематографе: самый известный пример - фильм Гарольда Рэмиса "День сурка" (1993).

[Эрик]

Суббота, 1 августа

22.00 - телеканал ТВ3

ЛИХОРАДКА (Cabin Fever)

(Под названием "Последние каникулы".)

США. 2003. 93 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Молодежный хоррор по оригинальной идее Эли Рота.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Лихорадка... подцепи ее.

Ужас... во плоти.

Невидимая. Бесшумная. Смертельная.

Пять выпускников колледжа отправляются в отдаленную лесную хижину, чтобы развлечься перед вступлением в трудовую жизнь. Но каникулы омрачаются гибельным вторжением незнакомца в кровавых струпьях. Опасаясь заражения, друзья открывают огонь, но прокаженному удается сбежать. Вскоре выясняется, что он успел инфицировать девушку вирусом, уничтожающим плоть человеческую. Ребята запирают подружку в хижине, а сами бросаются в лес, охваченные диким ужасом и полным неведением: кто из них - следующая жертва смертельного вируса?

Заявленный бюджет фильма - $1,500,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $30,553,394.
Из них в США - $21,158,188.

Производство - "Даун Хоум Энтертэйнмент" / "Тоник Филмз".
Заказчик - "Блэк Скай Энтертэйнмент" в ассоциации с "Дип Пэт Филмз".
Права - "Кэбин Пикчерс".

Натурные съемки - Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Хай-Пойнт, Моксвилль, Уинстон-Салем и Воздушная гора (штат Северная Каролина, США), Дундас (провинция Онтарио, Канада).
Павильонные съемки - студия "Каролина Атлантик".

Постановщик трюков - Джон Коупман.

Специальные эффекты - Майкл Шорр и студия "Ист Коаст Эффектс".
Специальные гримэффекты - студия "Куртцман, Никотеро и Бергер Эффектс Груп, Инк.": супервайзеры Роберт Куртцман, Грегори Никотеро и Говард Бергер.
Грим - Анна Мария Канчелли.

Костюмы - Палома Канделария.
Художник - Франко-Джакомо Карбоне.
Декоратор - Уильям Хикс.
Оператор - Скотт Киван.
Монтаж - Райан Фолси.

Композитор и исполнитель музыки - Натан Барр.

Композиции "Красный сон", "Тема помощника шерифа Уинстона", "Тема любви" и "Это было не страшно": автор и исполнитель - Анджело Бадаламенти.

Исполнительный продюсер - Сьюзен Джексон.
Продюсеры - Сэм Фрёлих, Эван Астровский и Лорен Моюз.

Сюжет - Эли Рот.
Сценаристы - Эли Рот и Рэнди Перлштейн.

Продюсер и режиссер - Эли Рот.

В главных ролях: Райдер Стронг (Пол), Джордан Лэдд (Карен), Джеймс Де Белло (Берт), Серина Винсент (Марси), Джоуи Керн (Джефф), а также Ари Вервеен (отшельник) и Джузеппе Эндрюс (помощник шерифа Уинстон).

В фильме также снимались: Роберт Харрис (старик Кэдвелл), Хэл Кортни (Томми), Мэтью Хелмс (Деннис), Ричард Бун (Фенстер), Тим Пэрати (Энди), Ричард Фуллертон (шериф), Фил Фокс (злобный помощник шерифа).


Камео

Режиссер и продюсер фильма Эли Рот - в роли Джастина/Смерти (в титрах - псевдоним Дэвид Кофбёрд).

Старший брат Эли Рота Адам Рот - в роли счастливого лысого парня.

Младший брат Эли Рота Гэбриел Рот - в роли 1-го стрелка.


Награды

Премия за грим (Роберт Куртцман, Грегори Никотеро и Говард Бергер) на Каталонском МКФ в Ситхесе (Испания).

3-е место (пополам с фильмом Эрика Валетта "Книга теней") в номинации "лучший международный фильм" на МКФ "Фант-Азия" в Монреале (Канада).

[Эрик]

Суббота, 1 августа

0.30 - Первый канал

ПРОДЮСЕРЫ (The Producers)

США. 2005. 134 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Комедийный мюзикл - экpанизация мюзикла Мела Бpукса и Томаса Михана, написанного по одноименному фильму Мела Бpукса (1968).

Нью-Йорк, 1959 год. Жуликоватый театральный продюсер Макс Бялышток и его робкий бухгалтер Лео Блум придумывают гениальный план, который может принести им баснословные прибыли: надо всего лишь собрать у инвесторов побольше денег на постановку заведомо провального спектакля, а затем спокойно их присвоить, списав потери на неудачу пьесы! Вскоре приятели находят идеальный материал для реализации своей аферы - предельно идиотскую пьесу чокнутого драматурга-неонациста Франца Либкинда "Весна для Гитлера", которую поставит эксцентричный режиссер Роджер де Бри. Дело сделано - остается только ждать желанного провала... Но шоу неожиданно становится хитом!

Заявленный бюджет фильма - $45,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $38,058,335.
Из них в США - $19,398,532.

Производство - "Бруксфилмз".
Заказчики - "Коламбия Пикчерс" и "Юниверсал Пикчерс".
Права - "Бруксворкс".

Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Штейнер" (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).

Постановщик трюков - Джи-Эй Агиляр.

Дизайн театрального освещения - Джулс Фишер и Пегги Эйзенхауэр.
Дизайн декораций спектакля "Весна для Гитлера" - Робин Вагнер.

Визуальные эффекты - студия "Амеба Протеус".
Эпизод финальных титров - студия "Биг Филм Дизайн": дизайнеры - Рэнди Бальмайер и Джей Джон Корбетт.
Супервайзер специальных эффектов - Стив Киршофф.
Координатор аниматроники - Майкл Устером.
Главный кукловод - Виктор Йеррид.

Дизайн грима - Наоми Донни.
Глава отдела грима - Кейт Биско.
Художник по специальным гримэффектам - Тодд Кляйч.
Грим и прически Уилла Феррелла - Лиса Лэйман.
Грим Умы Турман - Кира Панченко.

Костюмы - Уильям Айви Лонг.
Художник - Марк Фридберг.
Декоратор - Эллен Кристиансен.
Операторы - Джон Бэйли и Чарльз Минский.
Монтаж - Стивен Вайсберг.

Музыка и стихи - Мел Брукс.

Хореограф - Сьюзен Строман.
Музыкальный руководитель и дирижер - Патрик С. Брейди.
Музыкальный продюсер - Даг Бестерман.
Оркестровщик - Даг Бестерман.
Фоновая музыка - Глен Келли.

Дополнительные оркестровки - Ларри Бланк.
Дополнительные инструментальные оркестровки - Дэнни Труб.
Аранжировщик вокала - Патрик С. Брейди.
Аранжировщик танцевальной и фоновой музыки - Глен Келли.
Дополнительные танцевальные аранжировки - Патрик С. Брейди.

Фильм основан на сценарии Мела Брукса "Продюсеры" (1968) и на бродвейском спектакле "Продюсеры: новый мюзикл Мела Брукса" (2001): либретто - Мел Брукс и Томас Михэн, музыка и стихи - Мел Брукс, режиссер и хореограф - Сьюзен Строман.

Оригинальный бродвейский спектакль: производство - Рокко Ландесман, "Клиэр Ченнел Энтертэйнмент", "Франкель-Барух-Виртель-Раут Груп", Харви и Боб Вайнштейны, Рик Штейнер, Роберт Эф-Экс Силлерман, Мел Брукс, Джеймс Д. Штерн и Дуглас Л. Майер, художник - Робин Вагнер, костюмы - Уильям Айви Лонг, художник по свету - Питер Качоровский.

Продюсеры - Мел Брукс и Джонатан Сэнджер.

Сценаристы - Мел Брукс и Томас Михэн.

Режиссер - Сьюзен Строман.

В главных ролях: Натан Лейн (Макс Бялышток), Мэтью Бродерик (Лео Блум), Ума Турман (Улла) и Уилл Феррелл (Франц Либкинд).

В ролях: Гэpи Бич (Роджер де Бри), Роджеp Баpт (Кармен Гия), Эйлин Эсселл (Держи Меня, Коснись Меня).

Также в ролях: Дэвид Хаддлстон (судья), Майкл Маккин (тюремный доверитель), Дебра Монк (Лизни Меня, Кусни Меня), Андреа Мартин (Целуй Меня, Чувствуй Меня) и Джон Ловитц в роли мистера Маркса.

Озвучание: Мел Брукс (голубка Гильда / кот Том).


Камео

Сценарист и продюсер фильма, автор оригинальных фильма и мюзикла Мел Брукс - в роли самого себя в финальном кадре.


Избранные номинации

4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Джеймса Мэнголда "Пройди по черте" ("Переступи черту")), актер (Натан Лейн - уступил Хоакину Фениксу за фильм "Пройди по черте"), актер второго плана (Уилл Феррелл - уступил Джорджу Клуни за фильм "Сириана") и оригинальная песня (Мел Брукс за песню "Ничто не сравнится с шоу на Бродвее" - уступил Густаво Сантаолалье и Берни Топину за песню "Любовь, которая никогда не постареет" из фильма "Горбатая гора").

[Эрик]

Суббота, 1 августа

2.15 - телеканал ТНТ

ШОКОЛАД (Chocolat)

Великобритания - США. 2000. 121 минута. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский.

Романтическая драма/притча по одноименному pоману Джоанны Хаppис.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Что ты видишь?

Одного вкуса недостаточно...

Нужно только один раз попробовать...

...и мир всё еще не отказывает себе в удовольствии!

В обыкновенный зимний день 1959 года в тихом французском городке появляются молодая женщина по имени Вианн Роше и ее дочь Анук. Вскоре Вианн открывает кондитерский магазин и начинает продавать шоколад, изготовленный по древнему рецепту, предлагая посетителям испытать новое удовольствие. И действительно, побывав у нее однажды, люди вновь и вновь поддаются сладкому искушению. Кому-то даже может показаться, будто Вианн волшебным образом угадывает чужие желания! Когда же в городе появится странноватый бродяга Ру, мадам Роше наконец-то поймет и свои собственные желания...

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $152,699,946.
Из них в США - $71,509,363.

Производство - "Дэвид Браун Продакшнс", "Фэт Фри Лимитед" и "Нина Сэксон Филм Дизайн".
Заказчик - "Мирамакс Филмз".
Права - "Мирамакс Филм Корп.".

Съемочный период: 2 мая 2000 - август 2000.
Натурные съемки - Флавиньи-на-Озерене (департамент Кот-д'Ор, Франция), Бейнак (департамент Дордонь, Франция), Тьонвиль (департамент Мозель, Франция), Сэлисбери (графство Уилтшир, Англия).
Павильонные съемки - студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия).

Постановщик трюков - Ричард Хэммэтт (без указания в титрах).
Трюковой дублер Джонни Деппа - Марк Лисбон (без указания в титрах).

Визуальные эффекты - студия "Милл Филмз Лтд.".
Специальные эффекты - Стюарт Брисдон.
Художник по гриму Джонни Деппа - Патти Йорк.
Стилист Джонни Деппа - Тони Уокер.

Костюмы - Рене Эрлих Калфус.
Художник - Дэвид Гропман.
Декоратор - Стефани Макмиллан.
Оператор - Роджер Пратт.
Монтаж - Эндрю Мондшейн.

Композитор - Рейчел Портман.

Исполнительные продюсеры - Алан Си Бломквист, Мерил Постер, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн.
Продюсеры - Дэвид Браун, Кит Голден и Лесли Холлеран.

Сценарист - Роберт Нельсон Джейкобс.

Режиссер - Лассе Хальстрём.

В ролях: Жюльетт Бинош (Вианн Роше), Джонни Депп (Ру), Альфред Молина (граф Поль де Рейно), Кэрри-Энн Мосс (Каролина Клэрмон), Джуди Денч (Арманда Вуазен), Виктуар Тивизоль (Анук Роше), Антонио Гил-Мартинес (Жан-Марк Дру), Элен Кардона (Франсуаза Дру), Хью О'Конор (отец Анри), Харрисон Пратт (Деду Дру), Гэлан Коннелл (Диди Дру), Лена Улин (Жозефина Муска), Петер Стормаре (Серж Муска), Орельян Паран Кёниг (Люк Клэрмон), Джон Вуд (Гийом Блеро), Лесли Кэрон (мадам Одель), Татьяна Ясукович (рассказчик - голос), Салли (пес Чарли).


Камео

Продюсер фильма Дэвид Браун - мужчина на фото.

Первый ассистент режиссера во Франции Доминик Делани - в роли графини.


Награды

Премия "Европа" (международная) по разделу премий публики за женскую роль (Жюльетт Бинош).

Пpемия "Актеp" (США) за женскую pоль втоpого плана (Джуди Денч).

Золотая премия Гильдии немецкого киноартхауса (ФРГ) за иностранный фильм.

Пpемия публики на МКФ в Палм-Спpингс (США).

Премия Гильдии художников (США) за художественное решение.

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за адаптированный сценарий (Роберт Нельсон Джейкобс).


Интересные факты, касающиеся Джонни Деппа

Джонни Депп снялся уже в двух фильмах, посвященных шоколаду: это романтическая притча Лассе Хальстрёма "Шоколад" (2000) и комедийный комикс-сказка Тима Бёртона "Чарли и Шоколадная фабрика" (2005).

Интересно, что при этом сам Джонни Депп может вкушать лишь дешевый молочный шоколад типа классических шоколадных зайцев - на хороший горький шоколад у Джонни с детства аллергия.

В "Шоколаде" пять раз можно наслаждаться талантом Джонни Деппа как гитариста: гитарные партии в его исполнении звучат непосредственно в трех сценах в фильме и, помимо того, в двух песнях за кадром - в первой и в последней.

Хотя большая часть фильма была снята во Франции, все сцены с участием Джонни Деппа снимались в Великобритании.

Интересно, что Джонни Депп вообще никогда не снимался во Франции - несмотря на то, что у него есть там свой дом.

Эпизод, в котором Ру (Джонни Депп) танцует с Армандой Вуазен (Джуди Денч) на корабельной вечеринке, не вошел в европейскую прокатную версию фильма, хотя фрагмент этой сцены остался в рекламном ролике.


Ошибки и неточности, связанные с Джонни Деппом

Когда Ру впервые приходит в шоколадный магазин, Вианн дает ему шоколадку на пробу. После того как Ру откусывает кусочек, камера меняет ракурс - и шоколадка оказывается полностью съеденной.

Когда Вианн и Анук впервые спускаются к реке, чтобы увидеть Речных Людей, мы слышим, как Ру играет на гитаре, однако не видим его. Затем, когда Вианн и Анук наконец видят Ру, оказывается, что он сидит с гитарой прямо перед ними - на том месте, где никто не сидел кадром раньше.

Когда Вианн и Анук впервые встречают Ру, день пасмурный. Однако на крупных планах Ру освещен слева светом, похожим на лучи закатного солнца (в то время как на крупных планах Вианн и Анук в этой же сцене ничего похожего не наблюдается).

Когда Ру впервые приходит в бар Сержа с девочкой с лодки, волосы последней аккуратно причесаны. Однако позже, когда бармен говорит "Я не обслуживаю животных", ее волосы внезапно оказываются взлохмаченными и спутанными. Затем, когда Вианн приглашает их в свой магазин, волосы девочки опять аккуратно убраны.

В конце фильма Вианн дважды вручает Ру одну и ту же чашку горячего шоколада.


Другие интересные факты

Действие драмы/комедии Лассе Хальстрёма "Моя собачья жизнь" (Швеция, 1985) также происходит в 1959 году.

Жюльетт Бинош и Лена Улин уже снимались вместе - в драме Филипа Кауфмана "Невыносимая легкость бытия" (1988).

Виктуар Тивизоль (Анук Роше) уже играла дочку героини Жюльетт Бинош - в биографической драме Дианы Кюри "Дети века" (1999).

Все три исполнительницы главных женских ролей ранее выдвигались на соискание премии "Оскар" в номинации "лучшая женская роль второго плана": Жюльетт Бинош - за роль Ханы в эпической драме "Английский пациент" (1996), Джуди Денч - за роль королевы Елизаветы I в биографической фантазии "Влюбленный Шекспир" (1998), а Лена Улин - за роль Маши в драме "Враги: История любви" (1989). Бинош и Денч тогда получили премии "Оскар" и обе были вновь номинированы за свои роли в "Шоколаде".

Во французском городке Флавиньи-на-Озерене, где была отснята большая часть фильма (за исключением сцен на реке), нет ни одной шоколадной лавки!

Однако там есть фабрика аббатства Флавиньи, которая производит знаменитые во всем мире анисовые (и другие) леденцы, которые продаются в маленьких баночках, украшенных орнаментами из цветов и репродукциями старинных гравюр.

Жюльетт Бинош специально посещала шоколадный магазин в Париже, чтобы узнать, как делаются шоколадные конфеты.

Городское кладбище, показанное в фильме, на самом деле не существует - это декорация, выстроенная специально для съемок.

Имя кенгуру Пантуфа, которого воображает себе Анук, пишется как Pantoufle. Это слово по-французски означает "домашний тапочек" и иногда употребляется в этом значении и в английском языке.

В оригинальном романе Пантуф - не кенгуру, а кролик.

В финале фильма в роли "ожившего Пантуфа" снялся настоящий кенгуру-валлаби.

В конце фильма, когда камера отъезжает от деревни в течение финальных титров, можно видеть человека, идущего через нижнюю половину сквера. Этим режиссер хотел доказать зрителям, что они видят подлинную деревню, а не макет.


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Лодка, на которой между Вианн (Жюльетт Бинош) и Ру (Джонни Депп) происходит любовная сцена, была полностью декоративной. Она была установлена в павильоне и имела специальное устройство для имитации речной качки. Кадр после поцелуя героев, когда мы видим их силуэты и лодку на воде, был создан при помощи компьютерной графики.

[Эрик]

Суббота, 1 августа

2.30 - телеканал ТВ3

ЧЕЛОВЕК БЕЗ ЛИЦА (The Man Without a Face)

США. 1993. 115 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологическая драма по одноименному роману Изабель Холланд.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Мальчик, растущий без отца, почти отказался от всех своих мечтаний... но один мужчина поверил в них достаточно сильно, чтобы заставить их осуществиться.

12-летний мальчик Чак Норштадт, сын алкоголика, мечтает поступить в военное училище, но понимает, что шансов у него немного. Однажды он знакомится с отшельником Джастином Маклаудом, о котором ходят самые невероятные слухи. И это неудивительно, ведь бывший учитель Маклауд прячется от людей - из-за своего лица, обезображенного чудовищным ожогом. Несмотря на противодействие взрослых, Чак и Джастин становятся лучшими друзьями, и учитель начинает помогать мальчику воплотить его мечту в жизнь. Но в современном обществе, напуганном сексуальными скандалами и охваченном "педофильской паранойей", такая дружба вызывает самые черные подозрения...

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $24,760,338.

Производство - "Айкон".
Дистрибьютор - "Уорнер Бразерс".
Права - "Айкон Дистрибьюшн, Инк.".

Съемочный период: 3 августа 1992 - 9 октября 1992.
Натурные съемки - Бэт, Брунсвик, Кэмден, Портленд, Паунэл, Рокленд, Рокпорт и Олений остров (штат Мэн, США), провинции Новая Шотландия и Британская Колумбия (Канада).

Постановщик трюков - Дэвид Эллис.

Координатор специальных эффектов - Брайан Риччи.
Специальный грим - Грег Кэнном.
Грим - Стефан Л. Дюпюи.

Костюмы - Шей Канлифф.
Художник - Барбара Данфи.
Декоратор - Дональд Элмблэд.
Оператор - Дональд М. Макэлпайн.
Монтаж - Тони Гиббс.

Композитор - Джеймс Хорнер.

Исполнительный продюсер - Стивен Макивити.
Продюсер - Брюс Дейви.

Сценарист - Малкольм Макрури.

Режиссер - Мел Гибсон.

В главных pолях: Мел Гибсон в роли Джастина Маклауда, Маргарет Уиттон в роли Кэтрин Пейлин, Фэй Мастерсон в роли Глории Норштадт, Габи Хоффман в роли Миган Норштадт, Джеффри Льюис в роли Уэйна Старка, Ричард Мейзур в роли профессора Карла Хартли и впервые на экране Ник Шталь в роли Чака Норштадта.

В фильме также снимались: Майкл Де Луиз (Дуглас Холл, бойфренд Глории), Итан Филлипс (Тодд Лэнсинг), Джин Де Баэр (миссис Лэнсинг), Джек Де Мав (мистер Купер), Вива (миссис Купер), Джастин Кэнью (Роб Лэнсинг).


Номинации

3 номинации на премию "Юный артист" (США) по разделу кино в жанре драмы: выдающийся семейный фильм (уступил фильму Саймона Уинсера "Освободите Вилли"), юный актер второго плана (Ник Шталь - уступил Джозефу Маццелло за фильм "Парк юрского периода") и юная актриса второго плана (Габи Хоффман - уступила Риз Уизерспун за фильм "Джек-медвежонок").


Интересные факты

Этот фильм - режиссерский дебют популярного австралийского актера Мела Гибсона, ныне ставшего также известным и успешным кинорежиссером, поставившим такие фильмы, как "Храброе Сердце" (1995, 5 премий "Оскар", в том числе за фильм и режиссуру), "Страсти Христовы" (2004) и "Апокалипсис" (2006).

Первоначально Мел Гибсон не собирался играть главную роль - он хотел только поставить этот фильм.

Мел Гибсон решил сам сыграть роль Джастина Маклауда только после того, как не смог найти ни одного актера, который подходил бы на эту роль и хотел бы ее получить.

В роли Чака Норштадта дебютировал в кино 12-летний актер Ник Шталь, на тот момент уже появившийся в телевизионных фильмах "Незнакомец у моей двери" (1991) и "Женщина с прошлым" (1992), а впоследствии снимавшийся в таких фильмах, как "Тонкая красная линия" (1998, рядовой Биди), "В спальне" (2001, Фрэнк Фаулер), "Ликвидатор-3: Восстание машин" (2003, Джон Коннор), "Город грехов" (2005, Роарк-младший / Желтый Ублюдок) и других.

Сцена между Джастином и Чаком на горе с видом на воду была отснята на горе Брэдбери, расположенной в Паунэле (штат Мэн, США).

Из-за крутого и опасного обрыва со стороны воды на этой горе много лет стоял защитный забор, преграждающий путь к обрыву. Создатели фильма убрали этот забор для съемок фильма, а по окончании съемок восстановили его.

Короткий кадр предполагаемого Бостона (штат Массачусетс, США) в начале фильма - это на самом деле Портленд (побережье штата Мэн, США).

Эпизоды жилища Джастина Маклауда были отсняты на знаменитом Оленьем острове, одной из достопримечательностей штата Мэн.

Мастерский специальный грим, превративший половину лица Мела Гибсона в один сплошной чудовищный ожог, создал один из величайших американских мастеров гримэффектов - Грег Кэнном.

Среди лучших работ Грега Кэннома в кино - такие фильмы, как "Кокон" (1985), "Кошмар на улице Вязов-3: Воины сновидений" (1987), "Пропащие ребята" (1987), "Крюк" (1992, номинация на премию "Оскар" за грим), "Хоффа" (1992, номинация на премию "Оскар"), "Бэтмен возвращается" (1992), "Дракула Брэма Стокера" (1992, премия "Оскар" за грим), "Миссис Даутфайр" (1993, премия "Оскар"), "Маска" (1994), "Худеющий Стивена Кинга" (1996), "Титаник" (1997, номинация на премию "Оскар"), "Двухсотлений человек" (1999, номинация на премию "Оскар"), "Ганнибал" (2001), "Костяная Мартышка" (2001), "Игры разума" (2001, номинация на премию "Оскар"), "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины" (2003), "Ван Хельсинг" (2004), "Загадочная история Бенджамина Баттона" (2008, премия "Оскар").


Интересные цитаты и реминисценции

Стихи о самолетах, которые Маклауд дает Чаку, - это "Высотный полет" офицера летного состава Королевских ВВС Канады Джона Гиллеспи Мэджи-младшего.



Суббота, 1 августа

3.00 - Первый канал

ПЕРЬЯ (Quills)

(Под названием "Перо маркиза де Сада".)

США - ФРГ - Великобритания. 2000. 124 минуты.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая фантазия по пьесе Дага Райта "Перья".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Не бывает плохих слов... только плохие дела.

Знакомьтесь - маркиз де Сад. Для него удовольствие - всё!

Познакомьтесь с маркизом де Садом. Он - воплощение греха.

Искушение. Возбуждение. Экстаз и... Боль.

"Если грязь - это то, что доставляет удовольствие во время акта любви, то, соответственно, чем больше грязи, тем больше должно быть удовольствия". - Маркиз де Сад.

Франция, XVIII век, психиатрическая клиника Шарантон. Маркиз де Сад, объявленный сумасшедшим, без устали продолжает писать свои извращенные сочинения. Юная прачка Мадлен Ле Клерк, считающая маркиза гением, тайком от смотрителя лечебницы, аббата дю Кульмье, помогает ему переправлять рукописи в типографию. Творениями "безумца" зачитывается вся Франция. Наполеон в ярости и требует пресечь безобразие и положить конец распространению этих ужасных книжонок. Присланный в Шарантон с высочайшей инспекцией доктор Ройе-Койар, человек злобный и жестокий, распоряжается приготовить для маркиза камеру пыток.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $17,989,227.
Из них в США - $7,065,332.

Производство - "Индастри Энтертэйнмент" и "Уолрус энд Ассошиэйт, Лтд." в ассоциации с "Холливуд Партнерс".
Заказчик - "Фокс Сёрчлайт Пикчерс".
Права - "Твентит Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".

Натурные съемки - замок Лутон-Ху (Лутон, графство Бедфордшир, Англия), Лондон (Англия), Оксфорд (графство Оксфордшир, Англия).
Павильонные съемки - студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Постановка трюков - Джим Даудолл, Энди Брэдфорд, Нриндер Дхудвар и Ричард Хэммэт.

Супервайзер визуальных эффектов - Тим Филд.
Супервайзер цифровых эффектов - Ангус Кэмерон (без указания в титрах).
Координатор специальных эффектов - Стюарт Брисдон.
Супервайзер пластического грима - Конор О'Салливан.
Прически и грим - Питер Кинг.

Костюмы - Жаклин Уэст.
Художник - Мартин Чайлдс.
Декоратор - Джилл Квертье.
Оператор - Рогьер Стофферс.
Монтаж - Питер Бойл.

Композитор и оркестровщик - Стивен Уорбек.

Исполнительные продюсеры - Дес Макануфф, Сандра Шульберг и Рудольф Висмайер.
Продюсеры - Ник Векслер, Джулия Чесман и Питер Кауфман.

Сценарист - Даг Райт.

Режиссер - Филип Кауфман.

В главных pолях: Джеффри Раш (маркиз де Сад), Кейт Уинслет (Мадлен Ле Клерк), Хоакин Феникс (аббат дю Кульмье) и Майкл Кэйн (доктор Ройе-Койар).

В ролях: Билли Уайтлоу (мадам Ле Клерк), Патрик Малахайд (Дельбене), Амелия Уорнер (Симона), Джейн Менелаус (Рене Пеляжи).

В фильме также снимались: Стивен Мойер (Пруи, архитектор), Тони Притчард (Валькур), Майкл Дженн (Клеант), Дэнни Бэбингтон (Питу), Джордж Йиасуми (Дофин), Стивен Маркус (Бушон), Элизабет Беррингтон (Шарлотта), Эдвард Тюдор-Поул (Франваль), Гарри Джонс (Орволь), Бриджет Макконнел (мадам Буживаль), Полин Маклинн (мадемуазель Клервиль), Ребекка Палмер (Мишетт), Тоби Сойер (Луизон), Дэниел Энсли (Герен), Алекс Эйвери (аббат дю Мопа), Терри О'Нилл (Гэйон), Дайана Моррисон (мадемуазель Ренар), Кэрол Макриди (сестра Нуарсей), Том Уорд (всадник), Ричард Малхолланд (франт), Рон Кук (император Наполеон Бонапарт).


Награды

2 премии "Золотой сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе драмы: адаптированный сценарий и актер (Джеффри Раш).

Премия издания "Ивнинг Стандард" (Великобpитания) за женскую роль (Кейт Уинслет - также за фильмы "Энигма" и "Айрис").

Премия зрительского жюри на МКФ "Фантаспорто" (Португалия).

Почетная премия имени Пола Селвина Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий.

3 премии NBR (США): фильм, актер второго плана (Хоакин Феникс - также за фильмы "Гладиатор" и "Ярды") и премия "Свобода выражения".

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (Лас-Вегас) за мужскую роль (Джеффри Раш).

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Джеффри Раш).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Джеффри Раш).

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): адаптированный сценарий и актер (Джеффри Раш).

Премия Общества кинокритиков СМИ (США) за мужскую роль второго плана (Хоакин Феникс - также за фильмы "Гладиатор" и "Ярды").

Специальная премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) в номинации "тело дела" (Хоакин Феникс - также за фильмы "Гладиатор" и "Ярды").


Избранные номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): актер (Джеффри Раш - уступил Расселлу Кроу за фильм "Гладиатор"), художники (Мартин Чайлдс и Джилл Квертье - уступили Тимми Йипу за фильм "Крадущийся тигр, таящийся дракон") и костюмы (Жаклин Уэст - уступила Джанти Йейтс за фильм "Гладиатор").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: сценарий (Даг Райт - уступил Стивену Гэану за фильм "Траффик") и актер (Джеффри Раш - уступил Тому Хэнксу за фильм "Изгой").

3 номинации на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Стивена Содерберга "Траффик"), режиссер (Филип Кауфман - уступил Стивену Содербергу за фильм "Траффик") и актриса второго плана (Кейт Уинслет - уступила Дженнифер Эль и Розмари Харрис за фильм "Вкус солнечного света").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): актер (Джеффри Раш - уступил Джейми Беллу за фильм "Билли Эллиот"), художник (Мартин Чайлдс - уступил Артуру Максу за фильм "Гладиатор"), костюмы (Жаклин Уэст - уступила Тимми Йипу за фильм "Крадущийся тигр, таящийся дракон") и грим/прически (Питер Кинг и Нуала Конвей - уступили Рику Бейкеру, Казухиро Цудзи, Тони Джи, Гэйл Рауэлл-Райан и Сильвии Наве за фильм "Как Гринч украл Рождество").

2 номинации на премию "Актер" (США): актер (Джеффри Раш - уступил Бенисио дель Торо за фильм "Траффик") и актриса второго плана (Кейт Уинслет - уступила Джуди Денч за фильм "Шоколад").


Интересные факты

Все фрагменты произведений маркиза де Сада, которые звучат в фильме, на самом деле не принадлежат перу де Сада - они целиком написаны Дагом Райтом.

В начале фильма в корзине с отрубленными головами аристократов можно заметить восковую голову королевы Марии-Антуанетты, которая была предоставлена Лондонским Музеем восковых фигур Мадам Тюссо.

Роль жены маркиза де Сада исполнила австралийская актриса Джейн Менелаус - жена актера Джеффри Раша, исполнителя роли де Сада.

Актеры, сыгравшие пациентов Шарантона, все до одного получили четкие консультации профессионального психиатра относительно точного диагноза умственного расстройства их персонажей.

Обувь аббата дю Кульмье выглядит кожаной - но на самом деле она сделана из специального пластика: актер Хоакин Феникс, будучи веганом (строгим вегетарианцем), наотрез отказался носить кожаную обувь.

Спектакль, который играют пациенты Шарантона, поставил Джеффри Раш.

Все реплики оригинального сценария, выброшенные в результате работы над фильмом, всё же нашли в нем свое место - будчи написанными на одежде, простынях и стенах камеры маркиза де Сада.

Отдел реквизита запрашивал детали пищи маркиза де Сада таким образом, чтобы можно было получить состав смеси "чернил" в финальном эпизоде.

"В роли" Шарантона выступил знаменитый замок Лутон-Ху (Лутон, графство Бедфордшир, Англия).


Интересные цитаты и реминисценции

Мелодия, которую маркиз де Сад напевает на протяжении всего фильма, - это мелодия французской фривольной песенки "В лунном свете". Ее вторая строчка по мере развития сюжета фильма становится всё более и более актуальной для героя: "Дайте мне перо, чтобы я мог написать слово".

Кроме того, постоянное нарочитое использование этой мелодии - это отсылка к культовой хоррор-драме Мервина Ле Роя "Дурное семя" (1956).

Во время спектакля, который играют пациенты Шарантона, за кулисами лежит маска, идентичная той, которую носит Роберт Меривел (Роберт Дауни-младший) в фильме "Реставрация" (1995).


Интересные исторические неточности

Реальный маркиз де Сад в последний период своей жизни был чрезвычайно тучен.

Реальный аббат дю Кульмье был горбуном ростом в 4 фута (1.22 метра).

На самом деле вторая жена маркиза де Сада, Мари-Констанс Кесне, жила вместе с ним в Шарантоне - ей удалось получить камеру, расположенную рядом с камерой возлюбленного. Там же жила и их дочь.

Реальной Мадлен Ле Клерк во время ее "тюремного романа" с маркизом де Садом было всего 13 лет.


Биографическая справка

ДОНАСЬЕН-АЛЬФОНС-ФРАНСУА де САД (1740 - 1814)

Маркиз де Сад, имени и творчеству которого мы обязаны печально известным термином садизм, привлекает внимание прежде всего тем, что в его личности тесно переплелись две ипостаси - писатель и сексуальный извращенец. Ему действительно пришлось немало пострадать за распущенность и разврат, так называемый либертинаж: треть жизни де Сад провел в тюрьме. Но в том-то и парадокс: если бы он всю жизнь оставался свободным человеком, то никогда из него не получилось бы писателя. Так что тюремной жизнью пропитан весь его талант.

Маркиз де Сад родился 2 июня 1740 года в Париже, Франция, в семье богатых и знатных аристократов. Его отцом был граф Жан-Батист-Жозе-Франсуа де Сад, а матерью - графиня Мари-Элеонора де Сад, урожденная де Мэй-Брезе де Карман. Родители хотели назвать наследника Луи-Альфонсом-Донасьеном, однако ошибка в свидетельстве о крещении привела к тому, что ребенок был записан как Донасьен-Альфонс-Франсуа.

Писать маркиз де Сад начал лишь в 1779 году - в возрасте почти 40 лет, - будучи заключенным в одиночную камеру в тюрьме Венсеннского замка. В 1784 году узника перевели в Бастилию, где и были созданы почти все его сочинения, включая первую редакцию главного труда его жизни - романа "Сто двадцать дней Содома, или Школа разврата". 2 июля 1989 года де Сад из окна своей камеры стал кричать, будто бы в Бастилии режут заключенных, что в немалой мере способствовало уличным волнениям, вылившимся в начало Великой Французской буржуазной революции. 14 июля того же года Бастилия была взята и разрушена, однако де Сада в ней уже не было: еще 4 июля за ту самую выходку его перевели в психиатрическую лечебницу Шарантон, не позволив ему взять с собой книги и рукописи, которые были уничтожены во время взятия Бастилии. Однако легенда о том, что маркиз де Сад был освобожден из Бастилии восставшими 14 июля, жива до сих пор.

29 марта 1790 года, согласно декрету Конституционного собрания об освобождении "лиц, незаконно содержащихся в заключении, а также заключенных по причине сумасшествия", гражданин Сад был выпущен на свободу. Объявив себя врагом старого режима, он восторженно приветствовал Французскую революцию, выступал с политическими памфлетами, посещал "секцию копьеносцев". Почти лишенный средств, бывший маркиз принужден был жить своим пером. Дебютом его как драматурга стала написанная еще в Бастилии пьеса "Граф Окстьерн, или Последствия беспутства", поставленная в театре Мольера и имевшая успех. В 1791 году состоялась анонимная публикация одного из самых известных произведений де Сада - романа "Жюстина, или Злоключения добродетели". В 1793 году под своим именем он напечатал сочинение "Алина и Валькур, или Философский роман".

13 января 1793 года гражданин Сад был назначен первым присяжным революционного трибунала. Парадоксально - но будучи на столь влиятельном посту, бывший маркиз де Сад не только не был замечен в каких-либо проявлениях того, что впоследствии будет названо "садизмом", но и напротив: испытывая глубочайшее отвращение к террору, развязанному правительством Робеспьера, он неоднократно оправдывал обвиняемых. "Умеренность" бывшего маркиза привела тому, что в том же году он вновь оказался в тюрьме - его арестовали как аристократа по распоряжению Комитета общественной безопасности. 5 декабря 1793 года де Сад был заключен в тюрьму Мадлонетт, из которой 13 января 1794 года был переведен в тюрьму Карм, а 22 января того же года - в тюрьму Сен-Лазар.

Благодаря заступничеству и покровительству одного влиятельного члена Конвента, 27 марта 1794 де Сад был переведен из тюрьмы Сен-Лазар в закрытый лечебный пансион Пикпюс.

15 октября 1974 года, после термидорианского переворота и падения режима Робеспьера, де Сад получил свободу. В 1795 году свет увидела его знаменитая книга "Философия в будуаре", а через два года была напечатана "Новая Жюстина".

6 марта 1801 года, то есть уже после прихода к власти Наполеона Бонапарта, де Сад был вновь арестован - как предполагаемый автор запрещенной "Жюстины", "самого ужасного из всех непристойных романов", хотя на самом деле причиной было авторство скандального политического романа "Золоэ и ее два спутника", направленного против Жозефины Богарнэ, Наполеона Бонапарта и его ближайшего окружения. Книги де Сада были конфискованы и уничтожены, а сам он был брошен в тюрьму Сент-Пелажи, откуда впоследствии переведен в тюрьму Бисетр.

27 апреля 1803 года по настоянию тюремщиков маркиз де Сад был переведен в клинику для душевнобольных Шарантон, куда за ним последовала его возлюбленная мадам Кенэ. Ей удалось получить камеру рядом с той, в которой самый скандальный писатель прожил до самой своей смерти. Маркиз де Сад умер в Шарантоне 2 декабря 1814 года в возрасте 74 лет, отказавшись от исповеди и причастия.

Перед смертью маркиз де Сад написал завещание, в котором раскаивался в своих заблуждениях и просил ни в коем случае не производить над его телом вскрытия, а похоронить его в лесу и посеять на месте погребения желуди, чтобы дорога к его могиле была забыта, а само имя его стерлось из памяти людской. Однако последняя воля де Сада не была исполнена: тело маркиза было вскрыто, а затем захоронено по католическому обряду на кладбище Сен-Морис. Погребение состоялось 4 декабря (по другим данным - 5 декабря) 1814 года.

Как можно видеть, вся жизнь маркиза де Сада была вереницей поразительных несчастий и бед. Но самое непостижимое - он всегда мужественно противостоял всем ударам судьбы.

Скрупулезный анализ собственного извращенного сознания делает маркиза де Сада предвестником Зигмунда Фрейда. Благодаря написанному в Бастилию великолепному сборнику повестей "Преступления любви, или Безумства страстей" Морис Гейне называет де Сада предтечей всей "литературы ужасов". Шарль Бодлер считал маркиза родоначальником модернизма. Альбер Камю называл его "первым теоретиком абсолютного бунта". Гийом Аполлинер - "самым свободным духом из всех, когда-либо живших".

Популярность личности, философии и творчества де Сада неоднократно находила свое отражение на театральных подмостках, а затем и на киноэкране. На данный момент насчитывается около 20 экранизаций произведений маркиза де Сада, а самого Донасьена-Альфонса-Франсуа играли в кино и на телевидении такие звезды, как Патрик Мэджи ("Марат/Сад", 1967), Серж Генсбур ("Вальми", 1967, ТВ), Мишель Пикколи ("Млечный путь", 1969), Кир Дулли ("Де Сад", 1969), Клаус Кински ("Маркиз де Сад: Жюстина", 1969), Брюно Кремер ("Донасьен-Франсуа, маркиз де Сад", 1983, ТВ), Роберт Энглунд ("Ночные кошмары Тоба Хупера", 1993), Ник Манкузо ("Маркиз де Сад", 1996), Даниэль Отой ("Маркиз де Сад", 1999), Джеффри Раш ("Перья", 2000).

Свобода маркиза де Сада зиждется на формуле Ивана Карамазова: если Бога нет - то всё позволено! Маркиз де Сад считался опасным преступником не столько из-за своих сексуальных похождений и скандальных сочинений, сколько из-за откровенно богоборческой окраски всех своих эскапад. Раз за разом, и в жизни, и в творчестве, он как бы бросал вызов Господу: вот, смотри - и вмешивайся! Вмешивайся - если ты есть...


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Маниакальное стремление аббата дю Кульмье заставить маркиза де Сада замолчать, карательные меры аббата против маркиза, включая отрезание языка, а также любовь дю Кульмье к Мадлен Ле Клерк - всё это только художественный вымысел, как и самоубийство маркиза де Сада.

Четки, с помощью которых маркиз де Сад в фильме совершает самоубийство, были сделаны из светлого и темного шоколада.

[Эрик]

Воскресенье, 2 августа

6.20 - телеканал Россия

ОБЫКНОВЕННОЕ ЧУДО

СССР. 1978. ТВ. 146 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Музыкальная сказка - вторая, телевизионная экранизация одноименной пьесы Евгения Шварца.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Пришло время - и Волшебник женился, остепенился, занялся хозяйством. Но однажды, встретив в лесу медведя, все-таки не вытерпел: взял и превратил его в прекрасного юношу, поставив условие, что тот снова станет медведем, если его поцелует принцесса. Год спустя Медведь приходит в дом Волшебника, не зная, что вскоре сюда же приедет Король, а вместе с ним - прекрасная Принцесса.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный Комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор - Виктор Жанов, художник - А. Рудаченко.
Грим - А. Мокашова.

Декорации и костюмы - Людмила Кусакова.
Оператор - Николай Немоляев.
Монтаж - Валерия Белова и Светлана Гуральская.

Композитор - Геннадий Гладков.
Стихи - Юлий Ким (в титрах - псевдоним Ю. Михайлов).

Исполнение музыки - Государственный симфонический оркестр кинематографии СССР: дирижер - Константин Кримец; ансамбль "Мелодия": художественный руководитель - Георгий Гаранян.
Балетмейстер - Леонид Таубэ.

Директор картины - Л. Кушалевич.

Сценарист и режиссер - Маpк Захаров.

В ролях: Олег Янковский (Хозяин), Иpина Купченко (Хозяйка), Евгений Леонов (Король), Евгения Симонова (Принцесса), Александp Абдулов (Медведь), Екатеpина Васильева (Эмилия), Юpий Соломин (Трактирщик), Андpей Миронов (Министр-администратор), Ервант Арзуманян (Первый министр), Всеволод Лаpионов (Охотник), Нина Пушкова (Аманда), Валентина Воилкова (Оринтия), Андрей Леонов (Ученик Охотника), Владимир Долинский (Палач).



Воскресенье, 2 августа

9.00 - телеканал СТС

ПИТЕР ПЭН (Peter Pan)

США - Великобpитания. 2003. 113 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Лучшая за всю историю кино экранизация знаменитой сказки Джеймса М. Барри (существующей в виде пьесы "Питер Пэн" и в виде повести "Питер Пэн и Венди").

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Рассказывая своим младшим братьям Джону и Майклу удивительные истории о приключениях храброго Питера Пэна, девочка Венди Дарлинг не могла даже и предположить, что сказки смогут превратиться в реальность. Но однажды ночью, гоняясь за своей строптивой тенью, летающий мальчик Питер Пэн попадает в их спальню. Познакомившись с Венди и ее братьями, он берет новых друзей в свой сказочный мир, в волшебную страну Небыляндию, где им предстоит увидеть немало чудес, спасти индейскую принцессу Тигровую Лилию из лап жестоких пиратов, сразиться с их ужасным главарем капитаном Джезом Крюком и пережить еще много классных приключений. Детских и... не очень.

Автор "Питера Пэна" сэр Джеймс М. Барри очень любил детей. Настолько сильно, что живи он в наше время, вполне мог бы разделить невзгоды Майкла Джексона. Однако писатель имел везение скончаться задолго до наступления всеобщей педофильской паранойи. И хотя в наше испорченное время тяга Барри окружать себя ребятней выглядит подозрительно, нет оснований пересматривать его моральное реноме. Литературное тоже. Пусть другие книги автора не пережили своего времени, но история о летающем мальчике, который навеки остался ребенком, стала бессмертной.

В превращении повести-сказки "Питер Пэн и Венди" в классику немалую лепту внесло кино. Особенно диснеевский мультфильм 1953 года. Но есть одна тонкость: книга Барри, выросшая из личной трагедии - гибели в детстве любимого старшего брата, оставшегося в его памяти вечно юным, - на деле тоньше, сложнее и мрачнее развеселого анимюзикла о летающем сорванце. Оригинал полон трагических ноток, фрейдистских подтекстов, действительно имеющих педофильскую окраску, и скрытой печали в духе Ганса Христиана Андерсена. Дядюшка Уолт со своим агрессивным позитивизмом не мог это переварить - и в итоге заложил традицию, согласно которой его и последующие экранизации (включая, увы, две отечественные версии - телеспектакль и телефильм) стали подавать "Питера Пэна" как легкую сказку в духе "жаль, что надо взрослеть, ведь так здорово быть ребенком!".

Лишь в 2003 году появилась киноверсия, авторы которой попытались вернуть сумрачный шарм прозы Джеймса Барри. Это был сильный и смелый ход. Естественно, в США картина с треском провалилась. Потому что этот фильм - детское недетское кино! Да, новый "Питер Пэн" режиссера Пи-Джея Хогана способен напугать и оттолкнуть. По крайней мере тех, кто привык к диснеевскому стандарту. Вместо опереточного злодея капитана Крюка - обаятельно жуткий и жутко обаятельный демон в мощном исполнении Джейсона Айзекса. Вместо юмористических сражений на каких-то зубочистках - яростные сабельные битвы, одна из которых явно напоминает финальную разборку Нео и Агента Смита. Вместо милой крокодилы, мечтающей закусить Крюком, - чудовищный монстр, чье появление на экране кинотеатра сопровождалось убийственной "долби"-атакой. И, наконец, самый неудобный момент: отношения между Питером (13-летний мальчик-модель Джереми Самптер) и Венди (11-летная дебютантка Рейчел Хёрд-Вуд) пронизаны реальным ювенильным эротизмом. Что мы, собственно говоря, можем часто наблюдать в жизни, когда мальчики и девочки начинают проявлять интерес друг к другу, - но в кино на это наложено негласное табу.

Итог: увлекательная, визуально бесподобная, более глубокая и умная, чем все предшественники, но для нашей инфантильной эпохи чуть ли не провокационная экранизация классической сказки. Питер Пэн и Венди все-таки повзрослели. А вы?

Заявленный бюджет фильма - $100,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $121,975,011.
Из них в США - $48,462,608.

Производство - компания "Эллайед Старз", Дуглас Уик и Люси Фишер.
Заказчики - "Коламбия Пикчерс", "Юниверсал Пикчерс" и "Революшн Студиос".
Права - "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.", "Юниверсал Студиос" и "Революшн Студиос Дистрибьюшн Компани, Эл-эл-си".

Супервайзер визуальных эффектов - Скотт Фэррар.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер мультипликации - Дженн Эмберли; продюсер визуальных эффектов - Дана Фридман; дополнительные визуальные эффекты - Эрик Бревиг.
Специальные визуальные эффекты и цифровая мультипликация - студия "Диджитал Домен": супервайзер - Марк О. Форкер.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация - студия "Сони Пикчерз Имиджворкс Инк.": супервайзер - Марк Стетсон.
Дополнительные композиции - студия "Пиксель Плэйграунд Инк.": визуальные эффекты - Дон Ли.
Визуальные эффекты - студия "R!OT": супервайзер - Кеннет Накада.
Дополнительные визуальные эффекты - студия "Пасифик Тайтл энд Арт Студио".

Аниматроника попугая и крокодила - студия "Джон Коксс Кричер Уоркшоп" (Австралия): креативный супервайзер и дизайнер - Джон Кокс.
Специальные эффекты - Клэйтон Даблъю Пинни.
Протезные эффекты и пластический грим русалок - студия "Вета Уоркшоп" (Новая Зеландия).
Дизайн грима и причесок - Ник Гули.
Художник по гриму - Вивьенн Макгилликадди.

Костюмы - Джанет Паттерсон.
Художник - Роджер Форд.
Декоратор - Керри Браун.
Оператор - Дональд М. Макэлпайн.
Монтаж - Гарт Крейвен и Майкл Кан.
Дополнительный монтаж - Пол Рубелл.

Композитор - Джеймс Ньютон Говард.

Композиция "Когда я был юн": музыка - сэр Артур Салливан, текст - сэр Уильям С. Гилберт, исполнение - Джейсон Айзекс.
Композиция "Пиратствовать идем": музыка - Би Линн Гринберг и Эвром Гарт, текст - Джеймс М. Барри.
Композиция "Тура-лура-ло (Клавесинная песня Крюка)": музыка - Эдди Аркин, текст - Джеймс М. Барри, исполнение - Джейсон Айзекс.

Исполнительные продюсеры - Мохамед аль-Файяд, Гэйл Лайон и Джослин Мурхауз
Продюсеры - Люси Фишер, Дуглас Уик и Патрик Маккормик.

Сценаристы - Пи-Джей Хоган и Майкл Гольденберг.

Режиссер - Пи-Джей Хоган.

В pолях: Джейсон Айзекс в роли капитана Джеза Крюка и мистера Дарлинга, Джереми Самптер в роли Питера Пэна, Рейчел Хёрд-Вуд в роли Венди Дарлинг, Оливия Уильямс в роли миссис Дарлинг, Людивин Санье в роли феи Динь-Динь, Ричаpд Бpайеpс в роли Сми, Линн Редгpейв в роли тетушки Миллисент, Джеффри Палмер в роли сэра Эдварда Квиллера Кауча, Гарри Ньюэлл в роли Джона Дарлинг, Фредди Попплвелл в роли Майкла Дарлинга.

В ролях Потерянных Мальчишек: Теодор Честер (Малышка), Гарри Иден (Кончик), Лаклан Гуч (Двойняшка), Патрик Гуч (Двойняшка), Джордж Маккэй (Кудряш), Руперт Симонян (Болтун).

А также Карсен Грэй в роли Тигровой Лилии.

В фильме также снимались: Мэгги Денс (леди Квиллер Кауч), Керри Уокер (мисс Фалсом), Мэтью Уотерс (мальчишка-посыльный), Саффpон Беppоуз (голос рассказчицы), сенбернар Бунтаpь (Нана).


Награды

Пpемия "Сатуpн" (США) за игpу юного актеpа или актрисы (Джеpеми Самптеp).

2 пpемии "Юный аpтист" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм (пополам с фильмом "Властелин Колец: Возвpащение Коpоля") и юный актеp (Джеpеми Самптеp).


Номинации

3 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре сказки или фэнтези (уступил фильму Питера Джексона "Властелин Колец: Возвращение Короля"), игра юного актера или актрисы (Рейчел Хёрд-Вуд - уступила Джереми Самптеру за фильм "Питер Пэн") и костюмы (Джанет Паттерсон - уступила Пенни Роуз за фильм "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины").

3 номинации на премию "Юный артист" (США) по разделу полнометражного кинофильма: юная актриса (Рейчел Хёрд-Вуд - уступила Джейне Бойд за фильм "Последний рейд" ("Пропавший")), юный актер второго плана (Гарри Ньюэлл - уступил Скотту Терре за фильм "Дики Робертс: Звездный ребенок") и юная актриса второго плана (Карсен Грэй - уступила Ари Дэвис за фильм "Особняк с привидениями").

2 номинации на премию Общества визуальных эффектов (США): цифровая обработка изображения в кино (Юсеи Уесуги и Джайлс Хэнкок - уступили Яннику Дюссо, Сусуми Юкухиро и Джонатану Харбу за фильм "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины") и игра актера или актрисы в фильме с эффектами (Людивин Санье - уступила Шону Эстину за фильм "Властелин Колец: Возвращение Короля").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за семейно-приключенческий фильм (уступил фильму Гора Вербинского "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины").

2 номинации на премию Фениксского Общества кинокритиков (США): семейно-приключенческий фильм (уступил фильму Марка Уотерса "Чумовая пятница") и игра юного актера (Джереми Самптер - уступил Бретту Келли за фильм "Плохой Санта".



Воскресенье, 2 августа

15.50 - телеканал ТНТ

ЧЕЛОВЕК ДОЖДЯ (Rain Man)

США. 1988. 133 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, итальянский.

Психологическая драма по оригинальной идее Барри Морроу.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Эгоцентричный и прижимистый калифорнийский бизнесмен-неудачник Чарли Бэббит, машинный бизнес которого трещит по всем швам, узнает, что умер его отец-миллионер. Однако это известие совсем не огорчает Чарли - его отношения с отцом закончились уже давно, и закончились крупной ссорой. Наоборот, Чарли надеется получить по крайней мере приличную часть папашиного трехмиллионного состояния и наконец-то поправить свои дела. Однако от душеприказчиков отца Чарли узнает, что он унаследовал лишь обожаемые отцом розы да старый "Бьюик", который когда-то стал причиной разрыва отношений отца и сына. А всё остальное наследство отписано в пользу неизвестной стороны. И тогда Чарли отправляется в свой родной город Цинциннати, чтобы установить, кто же этот счастливчик. Настырному Чарли удается выяснить, что наследником всего состояния назначен Рэймонд Бэббит - старший брат Чарли, о существовании которого тот и не подозревал. Дело в том, что Рэймонд болен аутизмом - он живет в своем собственном мире и уже давно помещен в психиатрическую клинику. Чарли собирается бороться за то, что считает своим по праву, - и ради достижения своих корыстных целей готов пойти даже на похищение брата! Однако общение с братом-аутистом многое меняет в характере Чарли.

Очень трогательный, умный и добрый фильм, очаровавший в 1988 году весь мир. Изумительная актерская работа Дастина Хоффмана, принесшая ему его второй "Оскар".

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $354,825,435.
Из них в США - $172,825,435.

Производство - "Губер-Питерс Компани"
Заказчик - "Юнайтед Артистс" в ассоциации со "Стар Партнерс II, Лтд.".
Права - "Юнайтед Артистс Пикчерс, Инк.".

Съемочный период: 2 мая 1988 - 28 июля 1988.
Натурные съемки - Чикаго (штат Иллинойс, США), Цинциннати и Ист-Уолнат-Хиллз (штат Огайо, США), национальный аэропорт Цинциннати - Северное Кентукки (Ковингтон, штат Кентукки, США), женский монастырь Святой Анны (Мельбурн, штат Кентукки, США), Ньюпорт и Сильвер-Гроув (штат Кентукки, США); Оклахома-Сити, Когар, Эль-Рено, Гатри и Хинтон (штат Оклахома, США); Лас-Вегас (штат Невада), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Санта-анский региональный транспортный центр (Санта-Ана, штат Калифорния, США), Метамора (штат Индиана, США), штат Нью-Мехико (США),

Визуальные эффекты - студия "Буэна Виста Визьюэл Эффектс Груп".
Специальные эффекты - Дон Майерс.
Грим - Рик Шарп.

Костюмы - Берни Поллак.
Художник - Ида Рэндом.
Декоратор - Линда Де Скенна.
Оператор - Джон Сили.
Монтаж - Стью Линдер.

Композитор - Ганс Циммер.

Исполнительные продюсеры - Питер Губер и Йон Питерс.
Продюсер - Марк Джонсон.

Сюжет - Барри Морроу.
Сценаристы - Рональд Басс и Барри Морроу.

Режиссер - Барри Левинсон.

В главных ролях: Дастин Хоффман (Рэймонд Бэббит), Том Круз (Чарли Бэббит) и Валерия Голино (Сюзанна).

Также в ролях: Джерри Молен (доктор Брунер), Ральф Симор (Ленни), Майкл Ди Робертс (Верн), Джек Мёрдок (Джон Муни), Ким Робилляр (доктор маленького городка).

В фильме также снимались: Люсинда Дженни (Айрис), Бонни Хант (Салли Диббс), Бет Грант (мама в фермерском домике), Ральф Табакин (начальник смены).


Камео

Режиссер фильма Барри Левинсон - в роли врача-психиатра.

Сын Дастина Хоффмана Джейк Хоффман - в роли мальчика у блинного прилавка.


Награды

4 премии "Оскар" (США): фильм, режиссер, оригинальный сценарий и актер (Дастин Хоффман - 2-й раз).

2 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм и актер (Дастин Хоффман - 5-й раз).

Гран-при "Золотой медведь" и премия жюри читателей издания "Берлинер Моргенпост" на МКФ в Берлине (ФРГ).

2 премии "Давид Донателло" (Италия): иностранный фильм и иностранный актер (Дастин Хоффман).

Премия читателей издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия читателей издания "Маинити Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия издания "Никкан Спортс" (Япония) за иностранный фильм.

Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый драматический фильм".

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма (Стью Линдер - пополам с Джерри Хамблингом за фильм "Миссисипи в огне").

Премия BMI (США) за музыку (Ганс Циммер).

Премия Американской Гильдии режиссеров (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер - Барри Левинсон, режиссерская группа - Джеральд Ар Молен, Дэвид Макгифферт, Кара Джалланца и Черилэнн Мартин).

4 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер, актер (Дастин Хоффман) и актер второго плана (Том Круз - на троих с Дином Стокуэллом за фильм "Замужем за мафией" и Мартином Ландау за фильм "Такер: Человек и его мечта").


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): музыка (Ганс Циммер - уступил Дейву Грузину за фильм "Война на бобовом поле в Милагро"), оператор (Джон Сили - уступил Питеру Бизиу за фильм "Миссисипи в огне"), художники (Ида Рэндом и Линда Де Скенна - уступили Стюарту Крэйгу и Жерару Джеймсу за фильм "Опасные связи") и монтаж (Стю Линдер - уступил Артуру Шмидту за фильм "Кто подставил Кролика Роджера?").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: режиссер (Барри Левинсон - уступил Клинту Иствуду за фильм "Птица") и сценарий (Рональд Басс и Барри Морроу - уступили Наоми Фоунер за фильм "Бег на месте").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): сценарий (Рональд Басс и Барри Морроу - уступили Норе Эфрон за фильм "Когда Гарри встретил Салли"), актер (Дастин Хоффман - уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "Моя левая нога: История Кристи Брауна") и монтаж (Стю Линдер - уступил Джерри Хамблингу за фильм "Миссисипи в огне").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Стивена Фрирса "Опасные связи").

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм (уступил фильму Джона Мактирнана "Крепкий орешек").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий (Рональд Басс и Барри Морроу - уступили Рону Шелтону за фильм "Дархемские быки").

Номинация на премию Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения в работе оператора полнометражного кинофильма (Джон Сили - уступил Конраду Л. Холлу за фильм "Текиловый рассвет").

Отредактировано: Эрик, 01 Август 2009 - 15:30:24

[Эрик]

Воскресенье, 2 августа

1.20 - Первый канал

ВОЙНА РОЗ (The War of the Roses)

США. 1989. 116 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Черная трагикомедия по одноименному роману Уоррена Адлера.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Однажды в жизни выходит кинофильм, который заставляет вас хотеть влюбляться снова и снова... Это не тот фильм.

После романтического знакомства, страстной любви и семнадцати лет совместной семейной жизни супруги по фамилии Роза, Оливер и Барбара, решают развестись. Дети выросли, а Барбара - натура деятельная и предприимчивая. Она устала сидеть дома и решает направить свою бьющую ключом энергию в деловое русло. Но ее мужу, респектабельному чиновнику, это намерение жены совсем не по душе. Только Барбаре нет до мужа никакого дела. Она делит дом на две половины. Теперь границы обозначены. Пора переходить к военным действиям!

Замечательный фильм, развенчивающий романтические представления об институте брака в духе "и они жили долго и счастливо и умерли в один день".

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $160,188,546.
Из них в США - $86,888,546.

Производство - "Грейси Филмз".
Заказчик - "20-й Век Фокс".
Права - кинокорпорация "Двадцатый Век Фокс".

Съемочный период: 21 марта 1989 - июнь 1989.
Натурные съемки - Фримонт-Плейс, 119 (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США) и Каупвилль (Уидби-Айленд, штат Вашингтон, США).

Постановка трюков - Майк Раньярд.
Главный дрессировщик - Карен Дью, студия "Энимал Сервисиз".
Сервировка блюд - фирма "Мег Маккомб и Ко".

Специальные эффекты - Джон Фрэзьер.
Грим - Стивен Эбрамс.
Грим тел - Джина Райлэндер.

Костюмы - Глория Гришем.
Костюмы и некоторые предметы гардероба Майкла Дугласа - модный дом "Черрути 1881 Париж".
Художник - Ида Рэндом.
Декоратор - Энн Маккалли.
Оператор - Стивен Эйч Бёрам.
Монтаж - Линзи Клингман.

Композитор - Дэвид Ньюман.

Игра на бокалах - Джейми Тёрнер.

Сопродюсер - Майкл Лисон.
Исполнительные продюсеры - Полли Платт и Даг Клэйборн.
Продюсеры - Джеймс Л. Брукс и Арнон Милкан.

Сценарист - Майкл Лисон.

Режиссер - Дэнни Де Вито.

В главных ролях: Майкл Дуглас (Оливер Роза), Кэтлин Тёрнер (Барбара Роза) и Дэнни Де Вито (Гэвин Д'Амато).

В ролях: Маpианна Заагебpехт (Сьюзен), Шон Эстин (17-летний Джош), Питер Донат (Джейсон Лэрраби), Хедер Фэрфилд (17-летняя Кэролин), Джи-Ди Спрэдлин (Гарри Тёрмонт).

В фильме также снимались: Дэн Кастелланета (мужчина на стуле), Глория Кромвелл (миссис Маршалл), Гарлан Арнольд (мистер Делл), Мэри Фогарти (миссис Делл), Рика Хоффман (Элке), Патриция Эллисон (Морин), Питер Брокко (пожилой участник похорон), Филип Перлман (претендент на аукционе), Сьюзен Айзекс (помощник аукциониста), Трентон Тиген (10-летний Джош), Бетани Маккинни (10-летняя Кэролин), а также пес Попай (Бенни) и кот Тайлер (Китти-Китти).


Награды

Премия BMI (США) за музыку.


Номинации

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Брюса Бересфорда "Шофер мисс Дэйзи"), актер (Майкл Дуглас - уступил Моргану Фриману за фильм "Шофер мисс Дэйзи") и актриса (Кэтлин Тёрнер - уступила Джессике Тэнди за фильм "Шофер мисс Дэйзи").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за адаптированный сценарий (Майкл Лисон - уступил Николасу Пиледжи и Мартину Скорсезе за фильм "Славные парни").

Номинация на Гран-при "Золотой медведь" (уступил фильму Косты-Гавраса "Музыкальная шкатулка" и фильму Иржи Менцеля "Жаворонки на нитях") на МКФ в Берлине (ФРГ).

Номинация на премию Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения в работе оператора полнометражного кинофильма (Стивен Эйч Бёрам - уступил Хэскеллу Уэкслеру за фильм "Блейз").

Номинация на премию Общества кастинга Америки "Артиос" (США) за подбор актеров в кинофильме в жанре комедии (Дэвид Рубин - уступил Джейн Дженкинс и Джанет Хиршенсон за фильм "Родители").


Интересные факты

На роль Барбары пробовалась Шер.

Предварительная версия фильма (предварительный монтаж) длилась 3 часа 4 минуты.

В 1953 году композитор Альфред Ньюман написал и записал знаменитые фанфары для заставки кинокомпании "20-й Век Фокс". В 1989 году его сын, композитор Дэвид Ньюман, перезаписал эти фанфары специально для фильма "Война Роз" так, чтобы последняя нота фанфар плавно перешла в первую ноту музыки начальных титров.

Во время съемок эпизода, в котором Оливер и Барбара сидят на люстре, Дэнни Де Вито в шутку разыграл якобы перерыв на ланч - в то время, когда Майкл Дуглас и Кэтлин Тёрнер находились на высоте 30 футов (более 9 метров).

Автомобиль Оливера - это "Морган Роудстер" 1960 года, известный коллекционерам как "Морган 4/4". Автомобиль, участвовавший в съемках фильма, был действительно разбит в процессе съемок и впоследствии куплен неким Биллом Карузо из Хартфорда (штат Коннектикут). Карузо восстановил машину с намерением поехать на ней в Лимерок-Парк, однако он умер, не успев осуществить свое желание. После его смерти автомобиль был куплен автоэнтузиастом по имени Уэйн Карини, который выставил его в своем шоу "Классические гоночные машины".


Интересные цитаты и реминисценции

Актеры Майкл Дуглас и Кэтлин Тёрнер были взяты на главные роли, так как они играли влюбленную пару в популярных романтико-приключенческих комедиях "Роман с камнем" (1984) и "Жемчужина Нила" (1985). Этот мощный романтический бэкграунд позволил режиссеру Дэнни Де Вито по-быстрому рассказать о знакомстве и женитьбе Оливера и Барбары и при этом передать ощущение, что это была настоящая, очень красивая и романтичная история любви.


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Существует популярный слух о том, что создатели фильма вставили короткий кадр с живым псом в эпизод после угощения, потому что зрители на тест-просмотрах сочли, что приготовление паштета из убитой собаки - это слишком жестоко. Однако режиссер Дэнни Де Вито утверждает, что то, что пес окажется живым, предполагалось изначально; однако поначалу Де Вито не хотел показывать пса до самого конца эпизода с люстрой, а после тест-просмотров все-таки решил переместить кадр с псом.