Перейти к содержимому



Эрик

Регистрация: 05 Окт 2006
Offline Активность: 16 Июл 2018 22:00:57

Мои сообщения

В теме: Хорошие комедии

16 Июль 2018 - 22:00:57

"НЯНЬДЗЯ", или ДАВАЙ ПОБУДЕМ ДЕРЕВЬЯМИ?

Шарлиз Терон из тех актрис, которые умеют не щадить себя, если того требует роль. Шагнув на киноэкран прямо с подиума, Терон очаровала зрителя и актёрским талантом, и модельной внешностью. А когда потребовалось, обезобразила себя для главной роли в фильме "Монстр" (2003), принёсшей ей "Оскар". И вот ещё совсем недавно мы лицезрели её подтянутую фигурку в экшн-комиксе "Взрывная блондинка". А теперь спешите видеть Шарлиз вновь погрузневшей и обрюзгшей в новой драмедии Джейсона Райтмана "Талли".

С чудинкой

Итак, не первой молодости супруги Марло (Терон) и Дрю (Рон Ливингстон) подустали от жизни и друг от друга — но не настолько, чтобы разбежаться. Тем более что у них двое очаровательных детей: сын Джона (Эшер Майлз Фаллика) — гиперактивный и нервный, или, как о нём говорят, "с чудинкой", — и дочка Сара (Лия Фрэнкленд) — тихоня в трогательных очках. С рождением незапланированного третьего ребёнка жизнь Марло и вовсе превращается в круговорот подгузников, бессонных ночей и сцеженного молока. Вконец издёргавшись, Марло наконец не выдерживает и, спрятав в карман гордость, принимает подарок от успешного брата Крэйга (Марк Дюпласс) — оплаченную тем ночную няню.

Так в доме появляется улыбчивое юное чудо по имени Талли (Макензи Дэвис). Эта няня как ниндзя — приходит из ночной тьмы, делает свою работу и исчезает с первыми лучами солнца. Но с её появлением в доме всё меняется — исчезают нервозность и усталость, зато появляются забота и свежеиспечённые капкейки по утрам, а умница дочка удивляется: почему в доме так чисто? Жизнерадостная Талли становится няней не только для малышки Мии, но и для самой Марло, которой помощь приходится кстати — она ведь и сама "с чудинкой"! Постепенно оттаивая, Марло смотрит на Талли как на живое воплощение её собственной бесшабашной юности, оставшейся где-то там, в разноцветных огнях ночных улиц Нью-Йорка…

Это не "1+1"

Некоторая затянутость экспозиции нивелируется возможностью созерцать Шарлиз Терон, решившуюся на очередное испытание для собственного "кузова". Конечно, живот последней стадии беременности накладной, но когда мы видим героиню после родов — тут всё настоящее, и специально набранные 16 кило составляют отнюдь не мышечную массу! Но, в отличие от "Монстра", потрясающим перевоплощением актрисы достоинства ленты не исчерпываются. Фильм позиционируется как комедия, но достаточно назвать имя сценаристки Дьябло Коуди, чтобы сразу стало понятно — смех будет сквозь слёзы. Лихо ворвавшаяся в кино 11 лет назад экс-стриптизёрка и блогер, отхватившая "Оскар" за свой дебютный сценарий о подростковой беременности "Джуно" (кстати, воплощённый на экране тем же Джейсоном Райтманом), на сей раз препарирует внутренний мир уже состоявшихся людей и вскрывает непростые проблемы послеродовой депрессии.

В своей узнаваемой манере Райтман играет с жанрами, изящно балансируя на грани драмы и комедии, а во второй половине внезапно заруливая в триллер — особенно когда наконец-то раскрывается происхождение идеальной няни. Чтобы не спойлерить, скажу лишь, что с юной "Мэри Поппинс" всё действительно не так просто. И своеобразный тандем сценаристки и режиссёра (а это их уже третий совместный проект) рассказывает вовсе не духоподъёмную сказку про спасительных сиделок в духе "Неприкасаемых" (в нашем прокате "1+1"), а ироничную, но глубокую притчу о выборе своего места в жизни и зыбкости мечтаний. Напоминая, что всем нам — и детям, и взрослым — иногда бывает необходим кто-то совершенно случайный, кто просто скажет: "Тебе нечего стыдиться — ты не сделал(а) ничего плохого. Давай побудем деревьями?"

P.S.: Говорят, после съёмок "Талли" Шарлиз Терон впервые в жизни впала в депрессию, осознав, что её вновь ждёт тяжёлая эпопея приведения своего тела в форму. Но будем верить в упорство и перфекционизм лауреатки "Оскара". Тем более что в её планах уже значится "Взрывная блондинка-2".


Изображение

В теме: Творчество Стивена на Голубых экранах

13 Июль 2018 - 20:10:22

Понедельник, 23 июля

20.00
— телеканал РЕН ТВ

БЕГУЩИЙ ЧЕЛОВЕК (The Running Man)

США. 1987. 101 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Футуристический боевик по мотивам одноименного романа Ричарда Бахмана (псевдоним Стивена Кинга).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Год 2019-й. Лучшие люди Америки не баллотируются в президенты. Они бегут ради спасения собствнных жизней.

Добро пожаловать в Америку 2025 года, когда лучшие люди не баллотируются в президенты, а бегут ради спасения собственных жизней.

Игра, в которой никто не выживает. Но Шварценеггер всё же должен играть.

Это — год 2017-й. "Бегущий человек" — это смертельная игра, в которой никто никогда не выживал. Но... Шварценеггер всё же должен играть.

2019 год. Игра, в которой никто никогда не выживал. Этот год может стать исключением.

Это всего лишь игра... со смертью.


"К 2017 году мировая экономика рухнула. Еда, природные ресурсы и нефть на исходе. Полицейское государство, разделенное на военизированные зоны, правит железной рукой.

Телевидение подчинено государству, и самой популярной программой в истории стало садистское игровое шоу под названием "Бегущий человек". Всё искусство, музыка и средства коммуникации подвергнуты цензуре. Никакое инакомыслие не допускается, и всё же маленькое движение сопротивления имеет силы, чтобы выживать в подполье.

Когда хай-тек-гладиаторов стало недостаточно, чтобы подавить стремление людей к свободе...

...появилась необходимость в более прямых методах".

К 2017 году из-за мощного экономического кризиса США отказались от демократии и трансформировались в тоталитарное государство с жестким милитаризованным контролем всех сфер жизни. Свобода средств массовой информации стала лишь фикцией, поддерживаемой жестокими телевизионными реалити-шоу, создающими видимость свободы. Одна из таких программ называется "Бегущий человек". Ее участники — заключенные тюрем и колоний, которым предоставляется возможность заработать себе свободу с риском для собственной жизни. Добежать до амнистии удается не каждому, потому что впереди у участников шоу много препятствий и неприятных сюрпризов, а позади — кровожадные охотники за головами, вооруженные самым замысловатым оружием. Одним из участников шоу "Бегущий человек" вынужденно становится Бен Ричардс, бывший полицейский, попавший в тюрьму якобы за убийство 60 человек, а на самом деле — за отказ открыть огонь по безоружной толпе бунтующих. После неудачной попытки побега из тюрьмы ему ничего не остается, как принять участие в игре на выживание!..

От оригинального романа на сей раз осталось только название, идея да имя главного героя. Однако фильм отнюдь не так прост, как может показаться на первый взгляд. За цветастой мишурой эффектных экшн-сцен просматривается немалый заряд едкой социально-политической сатиры. И поднимаемые в фильме темы в нынешней России, да и не только в ней, актуальны как никогда: оболванивание людей при помощи продажных масс-медиа, готовых по указке свыше выдавать черное за белое и наоборот; плодящиеся как грибы бесконечные, бессмысленные и беспощадные телевизионные реалити-шоу, призванные отвлечь людей от реальной жизни; ушлые продюсеры и ведущие этих телешоу, готовые наживаться на самых низменных человеческих инстинктах; и наконец сами люди, жаждущие крови и готовые для удовлетворения низменных инстинктов позволять подсаживать себя на зрелища взамен хлеба, а ради наживы и славы рвать друг другу глотки... Оценку "отлично" фильму мешает поставить только свойственная жанру легковесность повествования и довольно скромные актерские достижения Железного Арни.

Заявленный бюджет фильма — $27.000.000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $38.122.105.

Производство — "Линдер/Циннеманн" в ассоциации с "Хоум Бокс Оффис".
Заказчики — "Тафт Энтертэйнмент Пикчерс" и "Кит Бэриш Продакшнс".
Дистрибьютор — "Трай-Стар Пикчерс".
Права — "Тафт Энтертэйнмент Пикчерс" и "Кит Бэриш Продакшнс".

Натурные съемки — Лос-Анджелес и Парамаунт (штат Калифорния, США).
Премьера: 13 ноября 1987 (США).

Постановщик трюков и режиссер второй группы — Бенни Доббинс.
Трюковой дублер Арнольда Шварценеггера — Джоэл Крамер.

Художник по театральному освещению — Марк Брикман.

Супервайзер специальных визуальных эффектов — Гэри Гутьеррес.
Специальные визуальные эффекты — студии "Ю-эс-эф-экс" и "Колоссал Пикчерс".
Супервайзер видеоэффектов — Роберт Эйч Грасмер-младший.
Заглавие, видеодисплеи и графические дисплеи — студия "Видео Имидж": Ронда Си Ганнер, Ричард И. Холландер, Грегори Л. Макмерфи и Джон Си Уош.
Комбинированные съемки — Сид Даттон и Билл Тэйлор, студия "Иллюзион Артс, Инк.".
Специальные мультипликационные эффекты — Крис Кейседи.

Супервайзер специальных эффектов — Брюс Штейнхаймер.
Координатор специальных эффектов — Ларри Кавано.
Механические эффекты — Уиллард Ливингстон и Изидоро Рапони.
Пиротехник — Питер Штольц.
Координатор эффектов ракеты — Джерри Ирвин, студия "Ю-эс Рокетс".
Декорация пульта управления — студия "Фэрлайт Диджитал Видео Эффектс".
Специальные гримэффекты — студия "Бурман".
Грим — Джефферсон Доун.

Костюмы — Роберт Блэкман.
Создание костюма Динамо — Генри Багдасарян и студия "Пропмастерс, Инк.".
Художник — Джек Ти Коллис.
Декоратор — Джим Даффи.
Оператор — Томас дель Рут.
Дополнительные съемки — Рейнальдо Виллалобос.
Монтаж — Марк Рой Уорнер, Эдвард Эй Варшилка и Джон Райт.

Композитор — Гарольд Фальтермайер.

"Убегая с тобой (Беспокойное сердце)" (Running Away With You (Restless Heart)): музыка и текст — Гарольд Фальтермайер и Джон Парр, исполнение — Джон Парр.
"Марш смерти" (The Death March) и "Тема Полы" (Paula's Theme): музыка, текст и исполнение — Джеки Джексон и Глен Барби.
"Тема из "Острова Джиллигана" (Theme from Gilligan's Island): музыка и текст — Шервуд Шварц и Джордж Уайл.
"Полет валькирий" из оперы "Валькирия" (The Ride Of The Valkyries (from 'The Valkyries'): музыка — Рихард Вагнер (без указания в титрах).

Хореограф — Пола Абдул.

Исполнительные продюсеры — Кит Бэриш и Роб Коэн.
Продюсеры — Тим Циннеманн и Джордж Линдер.

Сценарист — Стивен И. де Суза.

Режиссер — Пол Майкл Глейзер.

В главной pоли — Аpнольд Шваpценеггеp (Бен Ричардс).

В ролях: Маpия Кончита Алонсо (Эмбер Мендес), Япет Котто (Уильям Лохлин), Джим Бpаун (Шаровая Молния), Джесси Вентуpа (Капитан Свобода), Эpланд ван Лидт (Динамо).

Также в ролях: Марвин Джей Макинтайр (Гарольд Вайсс), Беpнаpд Гас Ретвиш (Пила), Пpофессоp Тоpу Танака (Субзеро).

В фильме также снимались: Карен Ли Хопкинс (Бренда), Эдди Банкеp (Ленни), Брайан Кестнер (медицинский техник), Энтони Пенья (Вальдес), Курт Фуллер (Тони), Кеннет Лернер (агент), Ди Янг (Эми), Роджер Бампэсс (Фил Хилтон), Дона Харди (миссис Макарди), Линн Стюарт (Эдит Уиггинс), Билл Марголин (Леон), Билли Лукас (3-й солдат), Джордж Пи Уилбур (лейтенант Сондерс), Том Росалес-младший (Чико), Сондра Хольт (контролер Сюзи), Дэниел Челарио (1-й районный диспетчер), Марио Челарио (2-й районный диспетчер), Сидний Ченкин (сторож), Ким Поулик (диктор теленовостей), Роджер Керн (охранник перехода), Барбара Люкс (пожилая леди), Франко Колумбу (2-й офицер охранной службы 911), Лин Шей (офицер пропаганды), Бойд Ар Кестнер (яппи Йеллер), Уэйн Грейс (1-й офицер охранной службы 911), Чарли Филлипс (тинейджер-панк), Грег Льюис (менеджер раздевалки), Джон Уильям Джеймс (районный принимающий ставки), Джон Катлер (подпольный техник).


Камео

Ведущий американского игрового телешоу "Семейная вражда" (1976-85, российский аналог — "Сто к одному") Ричард Доусон — в роли Деймона Киллиана, ведущего игрового шоу "Бегущий человек".

Ударник супергруппы "Флитвуд Мак" Мик Флитвуд — в роли Мика.

Сын легендарного американского композитора, гитариста, певца, режиссера и сатирика Фрэнка Заппы Дуизил Заппа — в роли Стиви.

Знаменитый каскадер Свен-Оле Тоpсен — в роли Свена (в титрах — Свен Торсен).

Каскадер, трюковой дублер Арнольда Шварценеггера Джоэл Крамер — в роли 2-го солдата.

Каскадер, трюковой дублер Джима Бpауна Энтони Брубейкер — в роли 1-го солдата.


Награды

Премия "Сатурн" (США) за мужскую роль второго плана (Ричард Доусон).


Номинации

2 номинации на премию "Сатурн": фильм в жанре фантастики (уступил фильму Пауля Верхувена "Робот-полицейский") и костюмы (Роберт Блэкман — уступил Филлис Далтон за фильм "Принцесса-невеста").


Интересные факты

Этот фильм — первая из двух экранизаций романов Стивена Кинга из числа тех, что были выпущены под псевдонимом Ричард Бахман. Вторая — фильм Тома Холланда "Худеющий Стивена Кинга" (1996).

Всего под псевдонимом Ричард Бахман Стивен Кинг выпустил семь романов: "Ярость" (1977), "Долгая прогулка" (1979), "Дорожные работы" (1981), "Бегущий человек" (1982), "Худеющий" (1984), "Регуляторы" (1996) и "Блейз" (2007).

Основная часть романа была написана Стивеном Кингом за 72 часа.

Когда исполнительный продюсер Роб Коэн купил права на экранизацию романа Ричарда Бахмана "Бегущий человек", он и понятия не имел, что под именем Ричард Бахман скрывался Стивен Кинг.

Несмотря на то что литературная мистификация Стивена Кинга была разоблачена в 1985 году, в титрах фильма "Бегущий человек" указано, что он снят по роману Ричарда Бахмана.

Это единственный фильм, в титрах которого указано: "По роману Ричарда Бахмана", так как в титрах фильма "Худеющий Стивена Кинга" уже указано: "По роману Стивена Кинга".

Первоначально фильм должен был сниматься в Канаде, в Эдмонтоне (провинция Альберта), а на роль Бена Ричардса планировались либо Кристофер Рив, либо Дольф Лундгрен. Однако затем продюсеры решили перенести съемки в Лос-Анджелес и взять на главную роль Арнольда Шварценеггера.

В качестве кандидата на главную роль рассматривался также Патрик Суэйзи.

Также велись переговоры о приглашении на роль Бена Ричардса Дона Джонсона, но актер предпочел остаться работать в популярном телесериале "Полиция Майами: Отдел нравов" (1984-90).

Пол Майкл Глейзер был уже пятым по счету режиссером, приглашенным Робом Коэном ставить этот фильм. Первым был Джордж Пи Косматос, который произвел на Коэна впечталение своим боевиком "Рэмбо: Первая кровь, часть II" (1985). Приступая к работе, Косматос заявил, что хочет перенести все съемки фильма в торговый центр. Коэну такое режиссерское решение будущего фильма не понравилось, и он уволил Косматоса. После этого Роб Коэн предложил возглавить проект немецкому режиссеру Карлу Шенкелю, чей триллер "Вниз" (1984) также впечатлил продюсера. Однако Шенкель отказался от предложения, посчитав себя неготовым взять такой большой проект. Затем был приглашен Фердинанд Ферфакс, в основном за его приключенческий фильм "Нейт и Хэйс" (1983). Однако Ферфакс, как ранее Косматос, предложил режиссерскую концепцию, не устроившую продюсера, и был уволен. Тогда Роб Коэн обратился к Эндрю Дэвису, чей боевик "Кодекс молчания" (1985) ему тоже очень нравился. Дэвис наконец-то сдвинул проект с мертвой точки и даже начал съемки, однако всего через восемь съемочных дней уже превысил бюджет фильма на $8 млн и отстал от графика на четыре дня. Так что Коэн уволил Дэвиса и в конце концов пригласил Пола Майкла Глейзера, с которым работал над первым сезоном телевизионного сериала "Полиция Майами: Отдел нравов".

Арнольд Шварценеггер впоследствии очень нелестно отзывался о работе с Полом Майклом Глейзером, находя его выбор в качестве режиссера "ужасным". Актер заявлял, что Глейзер, будучи телевизионным режиссером, привыкшим работать без подготовтельного периода, вообще не вникал в суть материала и снимал в манере телесериала — воспроизводя лишь поверхностный пласт и упуская из виду все более глубокие мысли, заложенные в сценарии. В то же время Шварценеггер не возлагал вину за конечный результат целиком на постановщика, понимая, что тот был нанят в последний момент и попросту не имел времени на то, чтобы лучше изучить то будущее, которое изображалось в картине.

Штаб телеканала "Ай-си-эс" снимался в здании корпоративного центра "Мир кино", который во время создания фильма был обиталищем кинокомпании "Метро-Голдвин-Майер". Отсутствующая в реальности башня была создана при помощи комбинированных съемок. В 1992 году это здание было куплено компанией "Сони" и переименовано в "Сони Пикчерс Плаза". Забавно, что в том же году корпорация "Сони" купила и компанию "Трай-Стар Пикчерс", которая была дистрибьютором фильма "Бегущий человек".

Режиссер Алекс Кокс, постановщик культового музыкального байопика "Сид и Нэнси" (1986), впоследствии публично сожалел, что не смог поставить фильм "Бегущий человек", так как ему очень нравился сюжет, но он уже был занят съемками фильма "Уокер" (1987).

Пригласить на роль ведущего шоу "Бегущий человек" Деймона Киллиана реального популярного телеведущего Ричарда Доусона было идеей режиссера кастинга Джеки Бёрч.

До роли Деймона Киллиана Ричард Доусон не появлялся на киноэкране почти 20 лет.

Несмотря на полученную за роль Киллиана премию "Сатурн", больше Доусон никогда не снимался в кино, продолжая работать исключительно на ТВ.

Получив премию "Сатурн" за лучшую мужскую роль второго плана, Ричард Доусон обошел таких звезд, как Роберт Де Ниро (номинировался за фильм "Сердце Ангела"), Билл Пэкстон ("Почти стемнело") и Роберт Энглунд ("Кошмар на улице Вязов-3: Воины сновидений").

Роль Динамо стала последней работой в кино рестлера-любителя, оперного певца и специалиста по компьютерам Эpланда ван Лидта, умершего 23 сентября 1987 от сердечного приступа. Ему было всего 34 года.

Несмотря на общую легковесность, фильм довольно кровав: за всё время действия на экране гибнет 41 человек.

В конце финальных титров фильма на фоне музыки шоу "Бегущий человек" звучит голос диктора: "Шоу "Бегущий человек" вам представили: "Брейкауэй Парамилитари Юниформс", "Ортхопьюэ Пьюэ Прокриэйшн Пиллз" и "Кадр-Кола" — это то, что вам нужно. Рекламные расходы оплатили: "Келтон Флейм Трауэрс", "Уэйнрайт Электрикал Лончерс" и "Хэммонд энд Гейдж Чейн Соуз". Костюмы Деймона Киллиана предоставил дом "Чез Антуан": мастерство XIX века для мужчин XXI века. Личное оружие кадровых военных и охранников студии предоставлено фирмой "Колчестер": пистолет патриотов. Помните, билеты на тур студии "Ай-си-эс" всегда доступны гражданам класса А достойного положения. Если вы хотите стать участником шоу "Бегущий человек", пошлите запечатанный и адресованный вам самим конверт в отдел поиска талантов "Ай-си-эс", обратитесь в ваш местный филиал, а затем выйдите на улицу и сделайте что-нибудь реально достойное презрения! С вами был Фил Хилтон. Доброй ночи и берегите себя!"

Расхождения в годах в рекламных слоганах фильма вызваны ошибками самих создателей слоганов.

Есть сведения, что через год после выхода фильма знаменитый американский писатель-фантаст Роберт Шекли подал на создателей картины в суд, вполне обоснованно обвинив их в плагиате, и отсудил крупную сумму денег. Однако каких-либо внушающих доверия источников, подверждающих эту информацию, мне найти не удалось.

Когда Арнольд Шварценеггер баллотировался на пост губернатора Калифорнии, он отправился в предвыборный тур на специально арендованном автобусе, названном "Бегущий человек".


Интересные цитаты, реминисценции, заимствования и совпадения

Проходя с Эмбер к самолету, Бен Ричардс говорит, имея в виду женщин: "Невозможно жить с ними, невозможно жить без них". В фильме Стэнли Кубрика "Сияние" (1980), снятом по одноименному роману Стивена Кинга, эту же фразу произносит бармен Ллойд.

Основная идея и сюжетная основа романа Ричарда Бахмана "Бегущий человек" заимствованы из рассказа Роберта Шекли "Премия за риск" (1958).

Номинально фильм является экранизацией романа Ричарда Бахмана "Бегущий человек". Но фактически этот фильм — рип-офф (незаконный ремейк) фильма Ива Буассе "Премия за риск" (1983), вольной экранизации того самого рассказа Роберта Шекли, заимствования из которого явственно просматриваются в романе Бахмана.

Кадры вертолетной атаки взяты из фильма Джона Гиллермина "Кинг-Конг" (1976).

Эпизод, в котором Бен Ричардс, пилот военного вертолета, отказывается стрелять по безоружным людям, заимствован из фильма Григория Чухрая "Жизнь прекрасна" (1980).

Костюмы игроков шоу "Бегущий человек" изготовлены фирмой "Адидас" — ее знаменитый логотип-трилистник можно разглядеть на левом бедре и правом плече.

Эпизод, в котором по телевидению показывают сфальсифицированный репортаж о гибели Бена Ричардса, заимствован из фильма Франсуа Трюффо "451 градус по Фаренгейту" (1966), экранизации одноименного романа Рэя Брэдбери.

Показанное в фильме реалити-шоу "Бегущий человек" основано на вполне реальном игровом телешоу "Трансамериканская ультравикторина", шедшем на японском телевидении в начале 1980-х годов. Участники этого шоу добровольно подвергались самым различным пыткам и оскорблениям, и приз доставался тому, кто дольше всех выдерживал боль и унижения.

Через два года после выхода картины "Бегущий человек" на американском ТВ появилось спортивно-игровое телешоу "Американские гладиаторы" (1989-97), вдохновленное этим фильмом.

Вводя в игру Шаровую Молнию, Деймон Киллиан произносит: "Вот он идет, центральный нападающий!" Шаровую Молнию играет Джим Браун — непревзойденный центральный нападающий НФЛ до середины 80-х годов прошлого века.

Фамилия ведущего шоу Деймона Киллиана (Killian) — говорящая: kill по-английски — "убить", "убивать".

В офисе Деймона Киллиана можно заметить постер вымышленного телесериала "Лодка ненависти" — это намек на то, что Ричард Доусон, играющий Деймона Киллиана, снимался в комедийном телесериале "Лодка любви" (1977-86).

В образе Деймона Киллиана телеведущий Ричард Доусон во многом повторил свой собственный образ, в котором он вел игровое телешоу "Семейная вражда" (1976-85), что подтвердили многие участники телевикторины.

Когда Деймон Киллиан говорит по телефону с министром обороны, то упоминает популярный американский ситком "Остров Джиллигана" (1964-67).

Дуизил Заппа, сын легендарного Фрэнка Заппы, произносит фразу: "Не трогайте эти диски!" Это одна из самых популярных строчек его отца из одной из его самых знаменитых песен — "Я — слизь" (I am the Slime) из альбома "Сверхночная сенсация" (Over-nite Sensation) (1973).

Стиви, персонаж Дуизила Заппы, назван в честь Стиви Никса, гитариста группы "Флитвуд Мак", барабанщиком которой был Мик Флитвуд, сыгравший в фильме лидера подполья.

Удушение колючей проволокой — это цитата из хоррора Стива Майнера "Пятница, 13-е, часть 2" (1981).

В фильме заняты 4 актера, снимавшиеся во франшизе "Хищник". Арнольд Шварценеггер (Бен Ричардс), Джесси Вентура (Капитан Свобода) и Свен Торсен (Свен) снимались вместе в вышедшем в том же году фильме "Хищник" (1987), а Маpия Кончита Алонсо (Эмбер Мендес) впоследствии снялась в фильме "Хищник-2" (1990).

В фильме участвуют два актера, впоследствии ставшие губернаторами американских штатов: в ноябре 1988 года Джесси Вентура был избран губернатором Миннесоты, а в октябре 2003 года Арнольд Шварценеггер был избран губернатором Калифорнии.

Это один из фильмов, в которых Арнольд Шварценеггер произносит свою коронную фразу: "Я вернусь!" (I'll be back!).


Интересные ошибки и неточности

Не несущие смысловой нагрузки реплики, второплановые диалоги и надписи в фильме часто не имеют смысла или являются откровенными приколами. Таковы, например, бессмысленные латинские и французские фразы, которые использует адвокат, читающий контракт Бена Ричардса, а также финальные титры шоу "Бегущий человек", которые видны на мониторе за спиной Деймона Киллиана в студии ближе к концу фильма. Можно разглядеть, например, такие перлы: "Благодарность: Тиму, Джорджу, Гэри, Полу, Робу, Киту, Тебе, Мне, Нам, Им", "Что дальше: Я не знаю", "Грим: Раскрась свое лицо", "Реквизит: Бутафория", "Художники: Красный Дж. Голубой и Основные Цвета", "Музыка: Направь луч на меня" (последние слова — каламбур: фраза "направь луч на меня" (do ray me) по-английски созвучна названиям нот "до, ре, ми").


Изображение

В теме: Число его 666

13 Июль 2018 - 19:25:07

Воскресенье, 22 июля

20.45
— телеканал ТВ3

(повтор — вторник, 24 июля, 23.00)

ПРЕДЗНАМЕНОВАНИЕ (The Omen)

(под названием "Омен")

США. 2006. 110 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, итальянский.

Мистический хоррор — ремейк одноименного классического фильма Ричаpда Доннеpа (1976).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Неплохо (4 из 7)

Пророчество ясно. Знамения безошибочны. На 6-й день 6-го месяца года 2006-го день его настанет.

Из вечного моря Зверь тот восстанет.
И войско придёт, чтобы биться до смерти.
Убьёт брата брат и свой меч не оставит.
Пока не умолкнет последнее сердце.

На 6-й день 6-го месяца 6-го года. Наступит его царствие.

6+6+06

"Здесь мудрость. Кто имеет ум, тот сочти число зверя, ибо это число человеческое; число его шестьсот шестьдесят шесть". — Откровение, глава 13, стих 18.

Его день настанет 6.6.06.

Сын Дьявола станет проклятием человечества.

Его день настанет. 6.6.06.

В шестой день шестого месяца 2006 года невинный ребёнок заберёт их в ад.

Зло выбрало его.

Часы сочтены.

Пророчество ясно. Знаки безошибочны. На 6-й день 6-го месяца года 2006-го наступит его день.

Многие верят в то, что Откровение Иоанна Богослова открывает нам картину ужасного будущего. Знамения, указанные в нём, находятся вокруг нас: террористические акты, погодные катаклизмы... Список можно продолжать бесконечно. Записи указывают на пришествие Антихриста, отмеченного цифрами 666 — числом Зверя. Антихрист получит свои силы напрямую от Сатаны для установления ложного царства на Земле, означающего начало Армагеддона. Страшные события подтверждают, что пророчества начинают сбываться.


У американского дипломата Роберта Торна, работающего в Италии, умирает новорожденный сын. Опасаясь, что его жена Кэтрин, у которой было два выкидыша, не выдержит такого удара, Торн поддается уговорам католического священника отца Спилетто и тайком от супруги подменяет умершего ребёнка младенцем-сиротой. В последующие пять лет с семьёй Торна происходят события, плохо поддающиеся объяснению. Вокруг них таинственным образом гибнут люди, а карьера самого Роберта резко идёт вверх — он становится послом. Постепенно Роберт начинает подозревать, что всё происходящее напрямую связано с его сыном Дэмьеном. Неужели был прав сумасшедший священник, преследовавший Роберта и таинственно погибший, который утверждал, что Дэмьен Торн — сын Сатаны, будущий Антихрист?..

Прилежный и добротный ремейк классической дьяволиады — неплохо поставленный и сыгранный, но лишенный первозданного очарования оригинала.

Заявленный бюджет фильма — $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $119,498,909.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $54,607,383.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $5,404,160 .

Производство — "Двадцатый Век Фокс" при участии "Этик Филмз" (Прага).
Заказчик — "Двадцатый Век Фокс".
Права — корпорация "Двадцатый Век Фокс" и "ТСФ Хангэри Филм Райтс Эксплойтейшн Лимитед Лайэбилити Компани".

Натурные съёмки — Рим (регион Лацио, Италия), Матера (регион Базиликата, Италия), Прага (Чехия), замок Леднице (Леднице, Чехия), Дублин (графство Дублин, Ирландия), Хорватия.
Мировая премьера: 6 июня 2006 (мировой релиз).
Премьера в России: 6 июня 2006 (прокатчик "Гемини Киномир").

Дизайн кинжалов — Крис Роузворн.
Художник-кузнец — Рудольф Бальвар.

Координатор трюков — Павел Кайзл.
Супервайзер трюков — Ладислав Лагода.
Дрессура — студия "Фауна энд Филм Прага", Мартин Мейрс.

Воздушные съёмки — студия "Флайинг Пикчерс Лтд.".
Дизайн заглавных титров — студия "Пикчер Милл".

Супервайзер визуальных эффектов ("Сайнсайт") — Мэтт Джонсон.
Супервайзер визуальных эффектов (Прага) — Карел Бенеш.
Визуальные эффекты — студия "Сайнсайт (Юроп) Лтд.".
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Кос-эффектс Филмз" и "11:11 Медиаворкс".
Супервайзеры специальных эффектов — Мартин Оберландер и Иэн Уингроув.
Дизайнер пластического грима и гримэффектов — Мэтью Даблъю Мангл.
Наложение пластического грима — Крис Бёргойн.
Специальные гримэффекты — Брайан Уэйд.
Грим — Фиона Коннон.

Костюмы — Джордж Л. Литтл.
Художник — Патрик Ламб.
Декоратор — Патрик "Паки" Смит.
Оператор — Джонатан Сила.
Монтаж — Дэн Циммерман.

Композитор — Марко Бельтрами.

"Старые товарищи" (Old Comrades): музыка — Эндрю Пилмер.
"Ах! я целовала тебя в губы, Иоканаан" (Ah! Ich habe deinen Mund geküsst, Jochanaan) из оперы "Саломея" (Salome): музыка — Рихард Штраус.
"Аве, Сатани" (Ave Satani), "Доктора, пожалуйста" (A Doctor, Please) и "Буря-убийца" (Killer Storm): музыка — Джерри Гольдсмит.

Исполнительный продюсер — Джеффри Скотт.
Продюсеры — Гленн Уильямсон и Джон Мур.

Сценарист — Дэн Макдермотт (в титрах указан автор сценария оригинального фильма Дэвид Зельтцер).

Режиссёр — Джон Мур.

В главных ролях: Джулия Стайлз (Кэтрин Торн), Лев Шрайбер (Роберт Торн), Мия Фэрроу (миссис Бэйлок), Дэвид Тьюлис (Кит Дженнингс), Пит Постлетуэйт (отец Бреннан), Майкл Гэмбон (Карл Бугенгаген) и впервые на экране Шеймус Дэви-Фитцпатpик (Дэмьен Торн).

В фильме также снимались: Карло Сабатини (кардинал Фабретти), Богумил Шварц (папа римский), Джованни Ломбаpдо Радиче (отец Спилетто), Томас Вуллер (Дэмьен Торн — 2 года), Маршалл Капп (посол Стивен Хэйнс), Эми Хак (няня), Реджи Остин (Том Портман), Джанет Хенфри (миссис Хортон), Ричард Рис (психиатр Хью Грир), Никки Амука-Бёрд (доктор Бекер) и другие.

Дубляж — студия "Невафильм".

Режиссёр дубляжа — Инна Соболева.

Роли дублировали: Анжелика Неволина (Кэтрин Торн), Олег Фёдоров (Роберт Торн), Роман Павлушев (Кит Дженнингс), Борис Улитин (отец Бреннан), Владимир Матвеев (Карл Бугенгаген), Иван Чабан (Дэмьен Торн), Андрей Зайцев (монах в Субиако), Виктор Костецкий (агент секретной службы) и другие.


Камео

Исполнитель роли Дэмьена Торна в оригинальном фильме 1976 года Хаpви Стивенс — в роли 3-го репортёра.


Номинации

2 номинации на премию "Выбор тинейджеров" (США) по разделу кино: избранный триллер (уступил фильму Уэса Крейвена "Ночной рейс") и избранный крик (Джулия Стайлз — уступила Кире Найтли за фильм "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца").

Номинация на премию "Юный артист" (США) за лучшую игру в полнометражном кинофильме юного актёра 10 лет или младше (Шеймус Дэви-Фитцпатрик — уступил Дилану Блю за фильм "Добро пожаловать, или Соседям вход воспрещён").

Номинация на антипремию "Золотая малина" (США) за худшую мужскую роль второго плана (Дэвид Тьюлис, также за фильм "Основной инстинкт-2" — "уступил" М. Найту Шьямалану за фильм "Девушка из воды").


Интересные факты

Кадры из тизер-трейлера в фильме не появляются — на самом деле это кинопроба Шеймуса Дэви-Фитцпатрика.

Шеймусу Дэви-Фитцпатрику на съёмках никогда не говорили, что его персонаж — сын дьявола, опасаясь, что мальчик, которому было всего 7 лет, либо не поймёт этого, либо испугается. Тем не менее, юный актёр всегда точно выполнял указания режиссёра Джона Мура, и никаких проблем с восприятием образа не возникло. Актриса Джулия Стайлз впоследствии так прокомментировала сложившуюся на съёмках ситуацию: "Создатели фильма думали, что он слишком юн, чтобы понять это, но он действительно точно выполнял всё, когда Джон говорил ему показать лицо Дэмьена".

В качестве кандидатов на роль Роберта Торн рассматривались Пирс Броснан и Джим Кэрри.

Роль Кэтрин Торн первоначально предложена Рейчел Вайс, но та оказалась беременной и не решилась принять роль беременной героини, теряющей ребёнка.

В качестве кандидаток на роль Кэтрин также рассматривались Лора Линни, Хоуп Дэвис и Алисия Уитт.

Получив роль Кэтрин, Джулия Стайлз предложила Джону Муру пригласить на роль миссис Блэйлок актрису Мию Фэрроу, с которой она в то время играла в одном спектакле. Поначалу режиссёр сомневался, что известная актриса согласится на эту роль, но Джулия смогла убедить его. В конце концов Джон Мур просто позвонил Мии Фэрроу домой и предложил ей роль.

На роль Кита Дженнингса первоначально был утверждён Джеймс Несбитт, впоследствии прославившийся ролью гнома Бофура в кинотрилогии Питера Джексона "Хоббит".

Согласно газетной статье, второе имя Роберта Торна — Уэйд, и он — уроженец штата Коннектикут.

Так как дьявольская тематика популярна у подростков, студия первоначально хотела, чтобы фильм получил прокатный рейтинг PG-13 (зрители младше 13-ти лет допускаются на фильм только с родителями). Однако режиссёр Джон Мур настоял на рейтинге R (зрители моложе 17-ти лет допускаются на фильм только в сопровождении одного из родителей, либо законного представителя), утверждая, что люди почувствуют "запашок отмазки", если ремейк одного из самых страшных фильмов 1970-х превратится в семейное кино.

Премьера оригинального фильма "Предзнаменование" была приурочена к 6 июня 1976 года. Ремейк вышел спустя ровно 30 лет, 6 июня 2006 года.


Интересные цитаты и реминисценции

В фильме и рекламных материалах, включая дату премьеры, обыгрывается библейское число Зверя — 666. При этом, кроме очевидных отсылок, в картине наличествуют и более тонкие реминисценции: например, узор обоев в комнате Дэмьена напоминает шестёрки.

Телескоп, который мы видим в начале фильма, — это двойной рефрактор фирмы Цейсс, расположенный в пражской обсерватории имени Растислава Штефаника.

Когда в фильме начинают происходить сверхъестественные события, на экране появляется красный цвет.

Девочка в блестящем красном плаще, капюшон которого скрывает её лицо, пробегающая по залитым дождём улицам, — это цитата из хоррора Николаса Роуга "А теперь не смотри" (1973).

Мия Фэрроу, сыгравшая няню сына Сатаны, почти сорока годами ранее снималась в роли матери ребёнка дьявола в классическом хорроре Романа Полянского "Ребёнок Розмари" (1968).

Дэвид Тьюлис (Кит Дженнингс) и Майкл Гэмбон (Карл Бугенгаген) неоднократно снимались вместе — помимо киносаги о Гарри Поттере, где первый играл Римуса Люпина, а второй Альбуса Даблдора, они оба появлялись в телесериале "Поющий детектив" (1986) и теледраме "Эндшпиль" (2000), а также озвучивали мультфильм "Книга вредности маленького волка" (2003).


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Джулия Стайлз сама исполнила трюк с падением с высоты. Чтобы это было безопасно для актрисы, для съёмок этого эпизода был изготовлен специальный мягкий, но кажущийся твёрдым пол.

Смертельный поцелуй, которым миссис Блэйлок "награждает" Кэтрин, — это импровизация актрисы Мии Фэрроу.


Изображение

В теме: Наше кино на телеэкранах

13 Июль 2018 - 19:09:56

Пятница, 20 июля

23.40
— телеканал Россия-Культура

ТРУДНО БЫТЬ БОГОМ

Россия. 2013. 177 минут. Чёрно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Фантастическая притча по одноимённой повести братьев Стругацких.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

21 февраля 2013 года скончался великий отечественный режиссёр Алексей Герман (старший). Как можно прочитать на некоторых ресурсах — так и не успев закончить работу над своим последним фильмом "Трудно быть богом". Но на самом деле вся творческая работа над картиной — включая съёмки и озвучание — была закончена. Оставались только чисто технические моменты, работу над которыми и завершали вдова и соавтор постановщика Светлана Кармалита и их сын Алексей Герман-младший. И год спустя после смерти мастера фантастическая притча по повести братьев Стругацких вышла в прокат.

Итак, благородный дворянин дон Румата Эсторский проживает в своем замке в стольном граде Арканаре и ведёт жизнь среднестатистического средневекового аристократа. Он носит богатые доспехи, загуливает в трактирах со своим другом бароном Пампой, шпыняет нерасторопных слуг и покровительствует простолюдинке Ари. А кроме того, слывёт первым воином королевства и запросто вхож в монарший дворец, где к Румате присматривается первый министр дон Рэба, лелеющий свои коварные планы и подозревающий, что сей благородный муж — не тот, за кого себя выдаёт. И лукавый царедворец прав.

На самом деле наш герой — никакой не дон и не Румата. Да и действие происходит не в прошлом, а в будущем, и не на Земле, а на далёкой планете, населённой такими же людьми, как мы, и находящейся на уровне развития, соответствующем земному Средневековью. Два десятка лет назад в истории планеты наметился переход к Возрождению — и с идеальной Земли будущего сюда был заслан "ограниченный контингент" учёных, одним из которых и является дон Румата. Это ещё не прогрессоры вроде Странника из "Обитаемого острова": их задача — вести наблюдение и лишь незаметно подправлять ход отдельных событий, не вмешиваясь в течение исторического процесса. Но как остаться верным принципу "бескровного воздействия", когда вместо ожидавшегося Ренессанса в Арканаре начался новый виток реакционного мракобесия, и набирающие влияние "серые монахи" преследуют "книгочеев"? Пытаясь спасти врача и философа Будаха, Румата не знает, что гонения на "умников" — лишь отвлекающий маневр, за которым последуют события, мириться с которыми для "бога во плоти" будет уже не просто трудно, а невозможно. И глубокий внутренний конфликт в душе Руматы выплеснется наружу, сметая всё и вся…

Считается, что произведениям братьев Стругацких не везёт с экранизациями. Вот и с сеансов "Трудно быть богом" часть зрителей уходит, а мужественно досидевший до конца юныш, покидая зал, пафосно восклицает: "Бедные Стругацкие!". Что говорит о том, что Стругацких-то он, скорее всего, не читал. А если читал, то воспринимал роман как забавный средневековый боевичок и ожидал увидеть что-то вроде бондарчуковского "Обитаемого острова", только с антуражем рыцарского романа — красивыми замками, сверкающими доспехами и песнями менестрелей. А получил "Хрусталев, машину!" пополам с "Андреем Рублевым" — почти трёхчасовую горькую чёрно-белую философскую притчу с грязью по колено, свиными рылами и унылой вариацией на тему "Каравана" Дюка Эллингтона, которую Румата в неизбывной тоске по дому исполняет на какой-то инопланетной предтече саксофона. Облегчённый, боевиковый подход к повести "Трудно быть богом" уже явил свою несостоятельность в первой экранизации Петера Фляйшмана, где философская глубина первоисточника была сведена к борьбе ясноглазого дона Руматы с демоническим доном Рэбой. Герман, напротив, деперсонифицирует зло, вместо демонического Александра Филиппенко показывая скользкого спрута, легко меняющего личину в угоду новым условиям. Намеренно смазывая акценты, режиссёр показывает, что нет большой разницы, как именуется облечённый властью палач — народным комиссаром или народным депутатом. Главное, что он готов карать неугодных "за невосторженный образ мыслей".

В своей неповторимой манере, стилизованной под документальные съёмки и почти физически втягивающей зрителя в происходящее на экране, Герман показывает нам подлинный "мир наизнанку", не страшась нивелировать гуманистический пафос оригинала. Отвратительный Арканар, барахтающийся в грязи и тонущий в нечистотах, — это не что иное, как визуализированный внутренний мир общества, не только не стремящегося к Возрождению, но и, наоборот, с наслаждением погружающегося в бездну тирании и мракобесия и во время очередного переворота радующегося тому, что "вино подешевело". Устало и буднично звучит знаменитый афоризм о том, что там, где торжествуют "серые", рано или поздно приходят "чёрные". Потому что серость уже давно заняла прочные позиции в России. И ключевой фразой фильма становится одна из финальных реплик Руматы: "Почему не снимаете колодки?". И кто может ответить, почему, живя в третьем тысячелетии, мы так и не избавились от рабского образа мышления? Почему при возникновении разногласий мы в первую очередь готовы бить морды и вводить войска? Неужели и тут прав персонаж фильма, каламбурно вопрошающий: кому нужна земля без рабов?

Заявленный бюджет фильма — $7,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) — $28,608.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,282,065.

Производство — студия "Север" при участии телеканала "Россия 1".
Права — ООО "Север".

Съёмочный период: 2000 — 3 августа 2006.
Натурные съёмки — замок Точник (Чехия) и Выборг (Ленинградская область, Россия).
Павильонные съёмки — студия "Ленфильм" (Санкт-Петербург, Россия).
Премьера: 13 ноября 2013 (МКФ в Риме, Италия).

Постановщик трюков — Олег Василюк.
Постановщик трюков (Чехия) — Иржи Куба.

Компьютерная графика и титры — Виктор Оковитый, Олег Плаксин и Игорь Плаксин.
Пластический грим, специальные эффекты и муляжи:
студия "Эф икс дизайн групп инт": супервайзер — Пётр Горшенин;
студия "Супер-Фантом": супервайзер — Влад Таупеш.
Грим — Ольга Извекова и Наталия Раткевич.

Костюмы — Екатерина Шапкайц.
Художники — Сергей Коковкин, Георгий Кропачёв и Елена Жукова.
Операторы — Владимир Ильин и Юрий Клименко.
Монтаж — Ирина Гороховская и Мария Амосова.

Композитор — Виктор Лебедев.

"Гамлет": стихи — Борис Пастернак.

Директор картины — Марина Довладбегян.
Продюсеры — Рушан Насибулин и Виктор Извеков.

Сценаристы — Светлана Кармалита и Алексей Юрьевич Герман.

Режиссёр — Алексей Юрьевич Геpман.

В фильме снимались: Леонид Ярмольник (дон Румата), Юрий Цурило (барон Пампа), Наталья Мотева (Ари), Александр Чутко (дон Рэба), Евгений Геpчаков (Будах), Пётр Меркурьев (Гур), Рамиз Ибрагимов (Муга), Сергей Ступников (король), Зураб Кипшидзе (Зураб), Валентин Голубенко (Арата), Леонид Тимцуник (Арима), Валерий Болтышев (Рипат), Юрий Нифонтов (дон Тамэо), Валерий Гурьянов (1-й монах), Юрий Ашихмин (1-й раб), Анвар Либабов (2-й раб), Анатолий Шведерский (2-й монах), Витаутас Паукште (Кабани), Александр Селезнёв (помощник Кабани), Василий Домрачев (возчик Руматы), Даниил Исаков (Уно), Дмитрий Владимиров (сын Кондора) и другие.

Озвучание: Владимир Юматов (голос от автора).


Камео

Знаменитый танцовщик и хореограф Гали Абайдулов — в эпизоде.


Награды

7 пpемий "Ника" (Россия): фильм, pежиссёp (Алексей Юрьевич Герман — посмертно), актёр (Леонид Яромольник), опеpатоpы, художники (Сергей Коковкин, Георгий Кропачёв и Елена Жукова), костюмы и звук (Николай Астахов).

4 премии "Белый слон" (Россия): опеpатоpы, художники (Сергей Коковкин, Георгий Кропачёв и Елена Жукова), премия "Событие года" и премия имени Мирона Черненко.

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за лучший неамериканский фильм.


Номинации

3 номинации на премию "Ника" (Россия): сценарий (Светлана Кармалита и Алексей Юрьевич Герман (посмертно) — уступили Юрию Быкову за фильм "Дурак"), актёр второго плана (Юрий Цурило — уступил Роману Мадянову за фильм "Левиафан") и музыка (Виктор Лебедев — уступил Алексею Айги за фильм "Испытание").

2 номинации на премию "Белый слон" (Россия): актёр второго плана (Юрий Цурило — уступил Роману Мадянову за фильм "Левиафан") и музыка (Виктор Лебедев — уступил Алексею Айги за фильм "Испытание").

Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "иноязычный фильм года" (уступил фильму Джошуа Оппенгеймера "Взгляд тишины").


Интересные факты

Этот фильм стал последним творением великого режиссёра Алексея Юрьевича Германа. Работа над картиной продолжалась около 14 лет и завершилась уже после смерти режиссёра, скончавшегося 21 февраля 2013 года.

Алексей Герман собирался экранизировать повесть братьев Стругацких "Трудно быть богом" ещё в 1968 году, спустя 4 года после выхода книги. Вместе с Борисом Стругацким они написали первый вариант сценария. В августе Герман получил разрешение на съёмки. В роли дона Руматы режиссёр планировал снимать актёра Владимира Рецептера.

Второй вариант сценария был закончен 20 августа 1968 года. Но на следующий день произошло печально знаменитое вторжение советских войск в Чехословакию для подавления Пражской весны. По свидетельству Германа, он позвонил на студию, и ему было сказано: "Алексей, забудьте думать про это кино. Мы вам советуем даже книгу куда-нибудь выкинуть, потому что — вы сами понимаете".

По совпадению, в тот же день, 21 августа 1968 года, Алексей Герман познакомился со своей будущей женой Светланой Кармалитой. Многие отмечают определённый символизм в том, что тридцать два года спустя Герман приехал в Чехию, чтобы здесь снимать "Трудно быть богом" уже по другому сценарию, написанному вместе со Светланой.

Когда в годы перестройки работа над экранизацией повести Стругацких всё же началась, главным требованием самих писателей было, чтобы у фильма был советский режиссёр, желательно — Алексей Герман. Но руководство "Совинфильма" пригласило режиссёра из ФРГ Петера Фляйшмана, который стал также продюсером картины. Из-за его несговорчивости и тяжёлого характера Стругацкие прекратили контролировать процесс съёмок. Вышедший в 1989 году фильм оказался неудачным, крайне не понравился авторам повести и не имел успеха ни в СССР, ни за рубежом.

Узнав о начале съёмок, Герман обратился в Госкино с просьбой о возобновлении своей работы. Он также побывал на съёмочной площадке фильма в Киеве, встретился с Фляйшманом, но о сотрудничестве они не договорились из-за отказа немецкого режиссёра вносить изменения в сценарий. Председатель Госкино Александр Камшалов предложил Герману снимать свой фильм параллельно с Фляйшманом. Однако работа над новым сценарием, к которой Алексей Герман приступил вместе со Светланой Кармалитой, закончена не была. Герман пояснил это тем, что в конце 1980-х годов не чувствовалась необходимость в иносказаниях, обо всём можно было говорить прямым текстом: "Мы написали страниц двадцать и бросили, потому что богом быть было не трудно…"

В третий раз Герман вернулся к сюжету "Трудно быть богом" десять лет спустя. Редактор Евгений Прицкер, по просьбе Германа прочитавший сценарий 1968 года, заявил режиссёру, что это "комсомольский опус" и снимать его нельзя, с чем Герман согласился. Новый сценарий был написан им вместе с женой по мотивам повести Стругацких.

Борис Стругацкий в интервью в мае 2010 года говорил, что Герман с ним "ни по каким вопросам не советовался". При этом Стругацкий заявил, что "заранее знает, что фильм получится замечательный и даже эпохальный".

Фильм был наконец запущен в производство в 1999 году.

Изначально на роль дона Руматы предполагался актёр Александр Лыков, с которым были сняты пробы почти всего фильма. Но в итоге на роль Руматы был утверждён Леонид Ярмольник. Редактор Евгений Прицкер рассказывает, что эпизодом, оказавшим решающее влияние на выбор актёра, стал диалог с Будахом. На слова мудреца: "Тогда, Господи, сотри нас с лица земли и создай заново более совершенными… или ещё лучше, оставь нас и дай нам идти своей дорогой" — Румата отвечает: "Сердце моё полно жалости, я не могу этого сделать". И то, как сыграл эту сцену Ярмольник, определило решение Германа.

Позже Алексей Герман признавался, что хотел видеть в роли дона Руматы не столько актёра, сколько медийную персону. И Леонид Ярмольник, который в те времена был популярным телеведущим, известным по таким телешоу, как "L-клуб", "Золотая лихорадка" и "Отель", идеально подходил. О том, что Ярмольник — популярный киноактёр, Герман, по его собственному утверждению, понятия не имел и узнал о его немалой фильмографии только потом, когда менять актёра было уже поздно.

В связи с огромным объёмом работы в картину были приглашены сразу три художника-постановщика: Белла Маневич, Елена Жукова и Георгий Кропачёв, работавший с Германом над фильмом "Хрусталёв, машину!" (1998). Однако в 2002 году Белла Маневич скончалась, и вместо неё в проект пришёл Сергей Коковкин.

Натурные съёмки начались в 2000 году в Чехии. В окрестностях замка Точник был построен Арканар. Всего художники студии "Ленфильм" в той или иной степени обустроили в Чехии пять замков. Павильонные съёмки проходили в Санкт-Петербурге на студии "Ленфильм". Снимали и в Выборге на Лисьей Губе с участием курсантов Военного Института внутренних войск в массовке.

Несмотря на все трудности, финансирование проекта продолжалось — в основном из частных источников, в том числе из средств Алексея Кудрина и Михаила Прохорова. В августе 2006 года съёмки были закончены.

Многократный лауреат премии "Ника" оператор Юрий Клименко отмечал, что "единственным непривычным для меня моментом было то, что я в первый — да и в последний, наверное, — раз работал на картине, где так много репетировали. Мы могли репетировать неделю и снимать один кадр, потом ещё неделю или дней десять репетировать — и опять всё ради одного кадра. Надо отметить, что репетиция у Германа была как съёмка. Каждый раз все были в костюмах, загримированы, если нужен был дождь или пожар, у нас всегда работало четыре пожарные машины, две бригады пиротехников, две бригады спецэффектов".

По воспоминаниям режиссёра Юрия Фетинга, который занимался работой с актёрами, "среди людей, которые снимались, были люди с физическими и психическими отклонениями, которых искали по всему миру, по всем бомжацким, помойкам, паркам, интернатам, но они часто были талантливее, органичнее, чем профессиональные артисты".

В 2007 году Леонид Ярмольник сказал: "Сейчас мы заканчиваем озвучивание, и я надеюсь, в 2008 картина выйдет…" К весне 2008 года Алексей Герман завершил монтаж фильма, и в конце февраля состоялся тестовый показ картины с черновым звуком. Фильм планировалось выпустить под названием "Резня в Арканаре".

В августе 2011 Герман сообщил, что фильм находится в стадии озвучки, и прибавил: "Думаю, до конца года картина будет закончена". Также сообщалось, что фильм выйдет под названием "Трудно быть богом", хотя ранее Герман планировал изменить название на "Хроника Арканарской резни".

В сентябре 2011 Герман уже предполагал, что фильм выйдет в 2012. В качестве причин задержки режиссёр назвал свои серьёзные проблемы со здоровьем, из-за которых он не мог работать по 12 часов в день, как раньше, и трудности с озвучиванием: "Если раньше для того, чтобы озвучить сцену из 12 человек, я мог позвать 6 человек, а потом ещё 6 человек, и на двух кольцах всё это записать, то сейчас, в связи с появлением новой замечательной голливудской техники, мы должны записать 12 колец, то есть из 12 человек каждый, даже если он просто говорит слово «му», должен сказать своё «му» отдельно. Это несложно, когда один гангстер рубит другому пальцы, а третий насмехается, но если у меня в кадре редко когда меньше 18 человек бывает, это довольно сложно. Это 18 отдельных записей, которые нужно соединить в одну. И поэтому я сижу, сижу, сижу с озвучанием, вылизываю всё".

В июле 2012 года в конкурсной программе 47-го МКФ в Карловых Варах был представлен 67-минутный российско-швейцарский документальный фильм "Трудно быть богом" режиссёров Павла Костомарова и Антуана Каттена о съёмках картины Германа. Впоследствии этот документальный фильм получил название "Плэйбэк".

В сентябре 2012 года Герман, заметив в интервью, что "сам обещал закончить уже в этом году", не смог назвать сроки завершения работы над фильмом, ссылаясь на проблемы со здоровьем и трудности с озвучиванием.

21 февраля 2013 года Алексей Герман скончался. По словам сына режиссёра, Алексея Германа-младшего, картина была "фактически завершена. Осталось только перезапись звука... Она будет закончена в обозримое время".

1 апреля 2013 состоялся предпоказ картины с незаконченным озвучиванием. Часть текста читала с листа Светлана Кармалита.

Мировая премьера фильма состоялась 13 ноября 2013 года на МКФ в Риме (Италия). Фильм демонстрировался вне конкурса, однако Алексею Герману посмертно была присуждена премия "Золотая Капитолийская волчица" за вклад в киноискусство.

В России фильм вышел в широкий прокат 27 февраля 2014 года.

Выпуск фильма на видеоносителях состоялся 20 мая 2014 года.


Изображение

В теме: Кошмары и фантазии

13 Июль 2018 - 19:04:18

Пятница, 20 июля

15.00
— телеканал ТВ

(повтор — суббота, 21 июля, 2.15)

ОНО СЛЕДУЕТ ЗА ТОБОЙ (It Follows)

(под прокатным названием "Оно")

США. 2014. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Молодёжный мистический хоррор по оригинальной идее Дэвида Роберта Митчелла.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Оно не думает. Оно не чувствует. Оно не отступит.

Тебе не убежать от истинного зла.

Следует за тобой.


Наши прокатчики, разумеется, не удержались от искушения сыграть на чувствах зрителей, пребывающих в ожидании запущенной в производство, но на тот момент томившейся в "производственном аду" новой экранизации романа Стивена Кинга "Оно". Но хотя фильм Дэвида Роберта Митчелла "Оно следует за тобой", сокращённый в нашем прокате до первого слова, не имеет отношения к Королю хоррора, хуже от этого не становится!

Итак, студентка колледжа Джей Хайт — обычная девушка из маленького городка, типичная жительница "одноэтажной Америки". У неё обычная жизнь, обычная сестра, обычные друзья. Вот разве что её парень Хью ведёт себя немного странно — но ведь он такой душка, а девушке надо чем-то лечить душевные травмы, после того как её бросил красавчик Грег. В общем, одно из свиданий заканчивается самым обычным сексом в машине.

А вот после начинается совсем необычное! Усыпив Джей хлороформом, Хью утаскивает её на какие-то развалины и начинает нести какую-то пургу: типа через секс он передал ей страшное проклятие! И теперь девушку будет преследовать Оно — демоническое существо, которое меняет внешность и является только тем, кто был проклят. Что будет, если Оно её настигнет, Хью не говорит, но как показывает пролог фильма — ничего хорошего. Передвигается Оно медленно — так что от него реально убежать, но избавиться можно, только переспав с кем-то еще…

Тема "жуть как смертельная болезнь, передающаяся половым путем" для кинохоррора не нова — достаточно вспомнить пророческую "Дрожь" Дэвида Кроненберга. Но на сей раз перед нами новый уровень ужаса — иррациональный. Режиссёр понимает, что современного избалованного зрителя обмануть нельзя, и смело выбрасывает дряхлые клише: никаких квестов в режиме "минус один", никаких внятных объяснений происходящего! Взяв за основу собственный кошмарный сон, с копеечным по нынешним временам бюджетом и без звёзд, Митчелл сумел создать давящую, кожей ощущаемую атмосферу приближающегося ужаса буквально на пустом месте, попутно отдавая дань уважения целой россыпи классических хорроров — от "Твари" до "Кошмара на улице Вязов"!

Примерно половина впечатления от фильма — заслуга американского электронщика Ричарда "Дизастерписа" Вриленда, создавшего музыку в лучших традициях группы "Гоблин" и Джорджо Мородера. Начавшись с пугающих аккордов, саундтрек плавно перетекает в переливы а-ля "Хэллоуин", а в кульминационные моменты разворачивается в настоящую электронную симфонию ужаса, реально вынося мозг и пугая до дрожи!

Финал может разочаровать любителей эффектных концовок — но опыт "Куба" показал, что порой лучше ничего не объяснять. Безликое, меняющее облик, иррациональное Оно всегда страшнее любого персонифицированного зла.

Заявленный бюджет фильма — $2,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $14,674,076.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $366,226.

Производство — "Энимал Кингдом" в ассоциации с "Ту Флинтс".
Заказчик — "Нортерн Лайтс Филмз".
Права — "Ит Уилл Фоллоу, Инк.".

Съёмочный период: сентябрь 2013.
Натурные съёмки — Детройт и его окрестности (штат Мичиган, США).
Мировая премьера: 17 мая 2014 (МКФ в Каннах).
Премьера в России: 25 июня 2015 (прокатчик "Экспонента").

Постановщик трюков — Эле Бардха.
Трюковые дублёры: Эмбер Уэлан (Джей Хайт), Трэвис Расселл (Пол).

Супервайзер визуальных эффектов — Алан Пао.
Визуальные эффекты — студия "Рэйн Ви-эф-экс": супервайзеры визуальных эффектов — Джон Эттард и Макс Парески.
Специальные гримэффекты — Роберт Куртцман.
Грим — Лора Джанино.

Костюмы — Кимберли Литц-Макколи.
Художник — Майкл Ти Перри.
Оператор — Майкл Джулакис.
Монтаж — Хулио Си Перес IV.

Композитор — Дизастерпис.

Исполнительные продюсеры — Фредерик Даблъю Грин, Джошуа Астрахан, Пи Дженнифер Дана, Джефф Шлоссман, Билл Уоллворк, Алан Пао, Кори Лардж и Мия Чанг.
Продюсеры — Ребекка Грин, Лора Д. Смит, Дэвид Роберт Митчелл, Дэвид Каплан и Эрик Роммезмо.

Сценарист и режиссёр — Дэвид Роберт Митчелл.

В главных ролях: Майка Монро (Джей Хайт), Кир Гилкрист (Пол), Дэниел Дзоватто (Грег Хэннигэн), Джейк Уири (Хью/Джефф), Оливия Луккарди (Яра), Лили Сепе (Келли Хайт).

В фильме также снимались: Бэйли Спрай (Энни), Кароллетт Филлипс (женщина с покупками), Лорен Басс (отец Энни), Чарльз Гертнер (сосед), Дебора Уильямс (миссис Хайт), Руби Харрис (миссис Редмонд), Лейза Пулидо (миссис Хэннигэн), Ди-Джей Оливер (офицер полиции), Линда Би Бостон-Гилберт (учительница), Ингрид Мортимер (старуха в пижаме), Кортни Белл (болтающая девушка), Алексис Спрэдлин (девушка на кухне), Майк Ланье (гигант), Клэр Слома (подружка Грега (красивая девушка в машине)), Скотт Норман (бомж за деревом), Эрин Стоун (школьница во внутреннем дворе), Джоанна Бронсон (медсестра), Дон Хэйлс (голый старик).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссёр дубляжа — Леонид Белозорович.

Роли дублировали: Полина Чекан (Джей Хайт), Сергей Смирнов (Грег Хэннигэн), Прохор Чеховской (Хью/Джефф), Дарья Фролова (Яра), Вероника Саркисова (Келли Хайт), Константин Карасик (отец Энни), Ольга Плетнёва (миссис Хайт), Роман Куперман и другие.


Камео

Постановщик трюков фильма Эле Бардха — в роли мистера Хайта.

Композитор фильма Рич "Дизастерпис" Вриленд — в роли диктора средней школы (без указания в титрах).


Избранные награды

Гpан-пpи и пpемия кpитиков на МКФ фантастики и хоррора в Жеpаpмеpе (Франция).

3 пpемии "Бензопила" издания "Фангоpия" (США): фильм широкого проката, актриса (Майка Монро) и музыка.

4 пpемии "Счётчик стpаха" (США): хоррор-фильм, режиссёр, музыка и оператор.

Премия iHorror (США) за хоррор-фильм.

2 премии "Следующая волна" на МКФ фантастики и хоррора в Остине (США): фильм и сценарий.

Премия за роль-прорыв (Майка Монро) на Хэмптонском МКФ в Восточном Хэмптоне (штат Нью-Йорк, США).

2 пpемии на МКФ в Невшателе (Швейцария): премия иностранных критиков и юношеская премия имени Дени де Ружмона.

Премия критиков на МКФ в Довилле (Франция).

Приз зрительских симпатий на МКФ фантастики и хоррора "Ночной Мадрид" в Мадриде (Испания).

Премия Общества хоррора (США) за хоррор-фильм.

Премия Фениксского Круга кинокритиков (США) за хоррор-фильм.


Избранные номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за хоррор-фильм (уступил фильму Гильермо дель Торо "Багровый Пик").

3 номинации на премию "Независимый дух" (США): режиссёр (Дэвид Роберт Митчелл — уступил Тому Маккарти за фильм "В центре внимания"), оператор (Майк Джулакис — уступил Эдварду Лахману за фильм "Кэрол") и монтаж (Хулио Си Перес IV — уступил Тому Макардлу за фильм "В центре внимания").

3 номинации на премию "Счётчик страха" (США): сценарий (Дэвид Роберт Митчелл — уступил Эм-Эй Фортину и Джошуа Джону Миллеру за фильм "Последние девушки"), актриса (Майка Монро — уступила Наде Хилькер за фильм "Весна") и монтаж (Хулио Си Перес IV — уступил Паркеру Ларами и Эндрю Уэсману за фильм "Убрать из друзей").

Номинация на премию "Рондо" (США) за фильм (уступил фильму Джорджа Миллера "Безумный Макс: Дорога ярости").


Интересные факты

В основе фильма лежит кошмарный сон, который часто снился сценаристу и режиссёру Дэвиду Роберту Митчеллу в детстве — в этом сне его преследовал хищник, который, однако, не гнался за ним, а медленно приближался к нему. Позже, став взрослым, режиссёр придумал и добавил в сюжет идею проклятия, передающегося половым путём.

Дэвид Роберт Митчелл начал писать сценарий в 2011 году.

В фильме различными приёмами поддерживается ощущение кошмарного сна.

Чтобы уже сам вид кадра вызывал пугающее, беспокойное чувство, почти весь фильм был снят широкоугольными объективами.

Время действия намеренно сделано неясным — обстановка в фильме сочетает в себе элементы разных времён. Так, в фильме фигурируют как новые, так и очень старые модели автомобилей. Или в начале фильма Энни звонит по мобильнику и водит современную машину, но впоследствии, когда герои смотрят ТВ, это всегда телевизоры старого образца с электронно-лучевой трубкой.

Более того — по одежде персонажей невозможно определить время года действия фильма: разные герои на экране носят и пальто, и куртки, и футболки.

За весь фильм мы ни разу не видим ясно лица матери Джей и Келли.

Рич "Дизастерпис" Вриленд был приглашён написать музыку для фильма, потому что Дэвид Роберт Митчелл является большим поклонником видеоигры FEZ (2012), саундтрек к которой создал Дизастерпис.

Вся музыка была написана меньше чем за три недели, так как нужно было успеть представить фильм на Каннский кинофестиваль, до которого на тот момент оставалось три недели. Чтобы успеть, Дизастерпис создал временную версию саундтрека, которую впоследствии планировал переделать. Однако после фестиваля, когда пришло время делать окончательный вариант музыки, оказалось, что Дэвид Роберт Митчелл привык к временной версии и она его вполне устраивает. Так что Дизастерпису пришлось писать окончательную версию, основываясь на временной.

Кинотеатр в начале фильма — это театр "Редфорд", знаменитый исторический театр, оформленный в японском стиле, расположенный в Детройте, в районе Старый Редфорд. Он открылся 27 января 1928 года и до сих пор функционирует. В театре сохранился и находится в рабочем состоянии театральный орган фирмы "Вурлитцер", который также можно увидеть в фильме. В театре "Редфорд" 15 октября 1981 года прошла мировая премьера ставшего легендарным хоррора Сэма Рэйми "Зловещие мертвецы" (1981).

Старый дом, в котором скрывается Хью и который исследуют Джей и её друзья, — это типичный дом, выстроенный в стиле "американский квадрат", который был популярен в США с 1890-х до 1930-х годов. Его особенностью является характерная планировка, при которой можно пройти весь дом по кругу, пересечь несколько комнат и вернуться в отправную точку, не поворачивая назад — например, из кухни выйти в вестибюль, из вестибюля пройти в гостиную, из гостиной в столовую, а из столовой снова в кухню. Такая планировка очень пригодилась бы героям, если бы в дом заявилось Оно.

Рост Майка Ланье, сыгравшего гиганта, в виде которого является Оно, составляет 2 м 31 см. Он не актёр, а обычный житель Детройта, работающий в отделе проектирования двигателей фирмы "Дженерал Моторс". У него есть брат-близнец, и они являются самой высокой парой близнецов в мире.


Интересные цитаты и реминисценции

Основное влияние на стиль съёмок и творческую концепцию фильма оказали картины классических мастеров хоррора Джорджа Эй Ромеро и Джона Карпентера.

Имя героини — Джей — это дериват от имени Джейми, что является данью уважения культовой актрисе Джейми Ли Кёртис, прославившейся ролями в классических хоррорах "Хэллоуин" (1978), "Туман" (1980), "Школьный бал" (1980), "Поезд страха" (1980) и других. Реминисценция подчёркнута тем, что сестру героини зовут Келли, — у Джейми Ли Кёртис есть сестра по имени Келли Кёртис.

Старый фильм, на который Джей и Хью идут в самом начале, — это детективная комедия Стэнли Донена "Шарада" (1963) с участием Кэри Гранта и Одри Хепберн.

Стихотворение, которое зачитывает учитель английского, — это "Любовная песнь Джея Альфреда Пруфрока" Т.-С. Элиота.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Перед тем, как нападает Оно, в кадре всегда появляется красный или розовый цвет — на заднем плане или в одежде героя.

Визуальным символом переданного проклятия в фильме является мяч: вскоре после того как Джей "заражается" проклятием, мяч прилетает к ней в окно; в доме Хью они находят фотографию, где он изображён с мячом; после того как Джей передаёт проклятие Грегу, мы видим, как от дома Джей к дому Грега по улице скачет мяч, etc.


Изображение

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МАТЕРИАЛОВ САЙТА ВОЗМОЖНО ТОЛЬКО С РАЗРЕШЕНИЯ АВТОРОВ И УКАЗАНИЯ ССЫЛКИ НА САЙТ Стивен Кинг.ру - Творчество Стивена Кинга!
ЗАМЕТИЛИ ОШИБКУ? Напишите нам об этом!
Яндекс.Метрика